小生唱腔与伴奏

小生唱腔琴与伴奏分概述、上篇小生唱腔、下篇小生伴奏、附录京胡符号说明。正文配有5段经典唱腔京胡伴奏赏析。小生唱腔与伴...

巴赫小前奏曲与赋格

本书由中央音乐学院博士生导师韦丹文教授总审订、硕士生导师佟博教授审订的zuixin版《巴赫小前奏曲与赋格曲》，该版本编订时尊重作曲家原意，还愿作曲家的创作意图，并将速度标记、音乐术语等提示性内容用灰色字体表示，意为给演奏者的一些“演奏参考”...

实用复调音乐基础教程

复调音乐课是高师本科的必修课，在教学计划中，它一般只开设一个学期。《实用复调音乐基础教程/21世纪高等院校音乐专业教材》目录中所选择的内容，便是复调音乐写作技术中基础的部分。同时，考虑到高师学生今后工作之需，又加入了复调音乐的应用部分。在教材各章节都有作业要求，教师可根据实际，适当增加一些作业，以提高学生的写作能力...

歌剧中的音乐特色分析及审美教育

正像诗歌由语言文字，图画由线条、色彩，建筑由砖头、石块等构成一样，歌 剧也有它自已的特殊构成材料。歌剧是将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、 文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常 由咏叹调、宜叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场而等组成(有时也涉及说 白和朗诵)。如今，歌剧已经成为一种全球性艺术，受到世界人民的喜爱。欣赏歌 剧不仅可以陶冶人们的情操，更重要的是它

培生经典音乐教程 视唱练耳基础 第十版

本书是针对音乐爱好者或音乐专业学生想要学习视唱练耳而编写的视唱练耳基础教程。书中收录了大量的世界音乐作品、各地民间歌曲作为视唱练习曲例，不仅能提高练习的趣味性，还能提高读者的音乐素养。 本书分为四个部分。部分包括～9章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍划分；第二部分包括0～12章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍细分；第三部分包括3～19章，讲解了半音体系的旋律和更复杂的节奏；第四部分包括第

闲笔识乐趣:::

本书主要内容包括: 一种个性, 一段乡愁—德沃夏克《B小调大提琴协奏曲》 ; 人生之所短, 艺术之所长 —— 浅谈舒曼《A小调大提琴协奏曲》 ; 雄伟、不羁与平衡的作品 —— 贝多芬《克鲁采奏鸣曲》等...

简明中国音乐史

高职(高等职业学校)和高专(高等专科学校)是我国高等教育体系中不可或缺的重要组成部分。 针对我国现有高职高专院校音乐系科的学制与教学特点，本套教材（共4册）特别聘请了我国音乐理论界著名的中国音乐史、西方音乐史、基本乐理，以及视唱练耳等学科专家担任主编，并在本科教材的基础上做了大幅度的内容精简和压缩，具有逻辑清晰、重点突出、简明实用、易学易懂等特点，为我国迄今为止高职高专音乐系科不可或缺的教材。 简明中国音乐史：本书按中国音乐的历史

以文“话”乐

本书共分为六章, 内容包括: 音乐人生、游艺黑白间、“交响”漫画、“协奏曲”背后的“不协和”、“歌”与“戏”、国家大剧院的“日记册”...

师范教育中西方音乐史20讲

本书稿系一部知识点+习题的教材，分为两个部分，第一部分讲述中国音乐史，第二部分讲述西方音乐史，每一个章节都设置了试卷测试，来加深巩固学习者的学习成果，加强了教学环节的交互性，既增加了学生的学习乐趣也提升了教学效率。书稿将中国音乐史、西方音乐史通过简要知识点加配套练习题的方式呈现，其中中国音乐史分为古代、近现代和当代，西方音乐史则从古希腊古罗马开始，历经中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫直到20世纪...

流行音乐与资本主义

流行音乐与资本主义之间究竟是一种什么样的关系？本书试图以流行音乐为中心，从各种不同的角度出发来思考这个问题。 流行音乐的实践与前卫实验或左翼的实践不同，面对资本和权力，采取的通常是二重性立场，在拥有对抗性的同时，也隐藏着被同化的可能。这一特质在让（自称）激进的政治中心主义者感到焦躁的同时，也让我们看到了实现大众性动员和组织的可能性。这样的二重性本身，才是建立真正良好政治秩序的关键，也是流行音乐的魅力所在。 流行音乐既不是与资本主义进行

中国传统音乐考察报告(全十卷)

本书是中国艺术研究院馆藏珍贵考察资料，共分为10卷。部分油印本原稿后还附有二维码扫码音频。 自20世纪50年代起，中国的老一辈学者开始前往全国各地成百上千个角落，对留存在当地人们生活中的各类传统音乐进行考察研究与描述记录。其中，以中国艺术研究院音乐研究所的诸位前辈为代表，如杨荫浏、曹安和、简其华、毛继增、潘怀素、查阜西、杨大钧、王迪等。以杨荫浏为代表的学者所做的一系列民间音乐采访工作，不但成为中国艺术研究院音乐研究所田野工作的开端，为

音乐文化发展与传承保护研究

《音乐文化发展与传承保护研究》一书对音乐文化发展传承进行了深入的论述，从高校音乐教育教学法为切入，分析中国音乐的内涵及其历史发展脉络、音乐的艺术特征与音乐表现手法，并以多首乐曲为例解读了音乐的旋律音调特征，重点探讨了不同乐曲在高职院校音乐教育中的传承与发展，介绍了各个地方特色乐曲，其中地方乐曲按照省份分类，选取经典歌曲举例论述。本书注重构建较为科学、完善的知识结构。先是从整体上对音乐教育及教学法进行详细论述，然后对不同地方乐曲进行了探

中国传统音乐欣赏研究

《中国传统音乐欣赏研究》把中国传统音乐按照艺术形式划分为民间歌曲、曲艺音乐、戏曲音乐、器乐音乐以及特定音乐几种形式，并对每种音乐形式从体裁、类别等各个方面进行了较为详尽的论述，力求在探寻我国传统音乐发展过程、发展特点的同时，把握传统音乐形态的思维特点。其中，“特定音乐形式”是指包括宫廷音乐、文人音乐在内的特定群体创作、用于特定场合的音乐，这些音乐形式产生并发展于前面所提到的各类音乐形式之中，但又与它们相异，所以单独列出，特别增设一

乐理小白的编曲秘籍:如何制作一首简单的歌

本书是针对音乐制作爱好者量身定制的零基础编曲入门教程。在本书中，你将了解编曲的相关操作方式，学习编曲的基本流程和推荐的音乐知识。 本书共有28课，～5课是对基础设备、操作流程的整体介绍；第6～9课是在具体编曲软件中对基本的操作、功能和方法进行讲解；0～12课是编曲相关的流行歌曲曲式知识；3～16课是编曲相关的流行歌曲和弦编配知识；7～25课是本书的重点内容，包括编曲中必会的“四大件”的介绍与操作；第26～28课是编曲的其他知识补充。本

声乐作品选集男中低音卷(外国作品)

《声乐作品选集：男中低音卷·外国作品》是上海师范大学音乐学院全体声乐教师的教学结晶“声乐作品选集”系列中的一本。全系列共10本。除乐谱外，每本书还附有演唱提示和声乐练声曲选。《声乐作品选集：男中低音卷·外国作品》是上海师范大学音乐学院全体声乐教师的教学结晶“声乐作品选集”系列中的一本。全系列共10本。除乐谱外，每本书还附有演唱提示和声乐练声曲选...

室内乐发展与教育研究

《室内乐发展与教育研究》共6章，主要内容包括：室内乐特色与发展、中韩音乐教育对比研究、我国高校室内乐教育的发展与反思、钢琴室内乐在我国的发展研究、小提琴室内乐在我国的发展研究、手风琴与琵琶室内乐在我国的发展研究。　　《室内乐发展与教育研究》结构清晰，内容丰富，读者通过该书的研读会对室内乐发展产生更加清晰的认识，对钢琴、小提琴等室内乐的演奏与教学中的关键问题掌握得更加全面...

哈里森·伯特威斯尔音乐时间思维研究

本书选取了伯特威斯尔这位十分重要且目前在国内较少被研究的作曲家为对象，并将视角聚焦于其音乐创作中的时间思维，旨在阐明其中的时间观念、表达方式和表现意义。全书共分为五章，通过对作曲家创作思维的细致分析与深度解读，尝试对伯特威斯尔音乐时间思维的“多重性”的总体特征作出界定，并评估了其音乐时间思维的价值以及通过这一视角进行研究的意义...

音乐鉴赏基础

本书以中外文化历史发展为主线，分为中外两部分。中国音乐部分分为古代音乐、近现代音乐、当代音乐、新时代音乐四篇，主要内容是我国音乐历史上的一些重要事件、人物及作品,按歌曲、器乐、戏曲与曲艺、舞蹈四方面进行叙述；外国音乐部分则以经典声乐、器乐、音乐舞蹈赏析为主，引导学生掌握音乐知识技能，坚定文化自信，提高审美情趣。本书遵循技术技能人才成长规律和身心发展规律，抓住职业教育学生对重要历史事件及人物的兴趣，紧紧围绕课程核心素养实施美育，帮助学生

音乐理论与音乐文化教育丛书中国音乐史(第3版)

《中国音乐史(第3版)》采取图文并茂、按时间顺序的方式，介绍了中国古代音乐史和中国近代音乐史。将音乐历史置于一种大文化的历史关照语境之中来叙述，有对人类命运的反思，有对艺术的社会功能的反省……特别是每章后的思考题，均能给读者有益的启迪，帮助他们从相关音乐史料中了解和思考更加广阔的精神领域。内容详略得当，文字深入浅出，表述言简意赅，且为进一步学习者提供了很好不错的相关专业文献。严格尊重历史文献，并在使用中不断完善，现已出到第三版，受到了

闽南遗韵:南音音乐考古研究

轻松读谱和唱谱

本书是一本有关音乐基础理论知识和唱谱练习的书籍，内容涵盖简谱和五线谱。全书分为理论篇、练习篇、实战篇，既有充足和便于理解的理论知识，又有对应的唱谱练习，更有配套的乐谱、微课视频和伴奏音频。本书是基于互联网时代，利用微课程“短小精悍”“传播形式多样”“可视化”的特点与优势，将难以理解的音乐知识简单化和趣味化呈现。本书适合中小学生、音乐爱好者以及音乐教师使用...

侗族大歌:多声部的合鸣/廖献红

侗族大歌是侗族人歌唱自然、歌唱生活的多声部民歌，是一种无指挥、无器乐伴奏的音乐形式，种类多样，旋律优美动听，是侗族人文化交流和情感交流的核心内容，是侗族人表达情感、赞美大自然的艺术形式。本书系统介绍了侗族大歌的历史渊源、种类、发展、影响和意义、传承及人才培养等，内容丰富、图片精美，文字通俗易懂，是一本让更多读者了解侗族大歌，了解侗族地区非物质文化遗产的知识读物...

黄河岸边的歌声(内蒙古黄河流域三部四村音乐生活的考察与研究)

本书将“蒙古族村落及其音乐生活”作为中心论题，将其搁置在内蒙古黄河流域为背景的历史与现代进程中去梳理与描述，以及对不同族群个案的考察与分析，大致勾勒出时间、空间双重空间下蒙古族音乐生活的整体面貌。根据全文的研究结果，我们可以看到蒙古族村落音乐生活负载着蒙古族传统音乐的存承，大到三个文化圈小到一个民歌传承人，都能够充分地体现出具有“草原×黄河”独特的人文地理样式。 本书以宏观的内蒙古黄河沿岸一带为地理背景，从历史部落到近代村落，

聆听之乐

本书主要分为两个部分，包括现场和争鸣两个部分，以现场叙述到音乐思想的深究作为书稿的整体构架，具有实践联系理论的现实意义。主要内容：一、2017年-2020年，笔者在广州、深圳、北京、香港、台北等地聆听现场音乐会的乐评；二、关于社会音乐事件和音乐教育的议论；三，关于中国新歌剧的评论和思考；四、关于广东音乐的评论和思考...

古调新歌:白石道人歌曲续编

众所周知，在中国上下五千年的历史长河中，“诗”“歌”“舞”三种文艺形式历来相伴而生、三位一体。中国古典诗词多是文人雅士直抒胸臆的体现。在这本书中，作者在深入考察宋代诗词作品、南音、昆曲、弹词等不同时期中国南方音乐文化圈的传统音乐遗存后，依托中国国家博物馆藏清吕光复校本《钦定四库全书（集部）白石道人歌曲卷》、鞍山师范学院国学中心藏扫叶山房民国十四年石印本《姜白石全集》、人民音乐出版社2006年版刘再生《中国古代音乐史》、河南大学出版社于

两宋乐府制研究

宋代文学的繁荣与发达的音乐文化和完善的乐府制度关系密切。　　《两宋乐府制研究》旨在对宋代乐府制度进行全面考察，并通过对大量史料的梳理和辨析，准确描述宋代乐府制度，在此基础上就宋代乐府制度与宋代音乐文学的关系做出探讨。　　《两宋乐府制研究》填补了国内此项研究的空白，为进一步研究宋代音乐文学奠定了坚实基础...

交响乐欣赏十八讲

这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫著。聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛，可能还需要读点相关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”，你只要喜欢，只要坚持聆听并把聆听当做人生美事，你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度去想，读书便成为一种自觉的行为，因为你的兴趣所在，因为你要去了解，而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用，它

公共艺术 音乐篇

本书包括音乐从何来——聆听自然、思维着的声音——音乐文化、音乐伴我成长、音乐启迪人生、舞动心弦——舞蹈音乐、音乐意境丰富——多彩的姊妹艺术、音乐表现7个单元的内容...

月如歌行

《梨俱吠陀》神曲选

《梨俱吠陀》，全名《梨俱吠陀本集》，是《吠陀》中最重要的一部作品，是印度最古老的一部诗歌集。它的内容包括神话传说、对自然现象和社会现象的描绘与解释，以及与祭祀有关的内容，是印度现存最重要、最古老的诗集，也最有文学价值。《梨俱吠陀神曲选》由巫白慧先生选译，是将其中与哲学有关的部分抽取出来，并做了详尽的注释...

陪你倒数:张国荣的音乐之旅

这是一部盘点张国荣音乐生涯的文化随笔。 作者凭借多年对唱片的积累收藏，以乐评人的视角，系统梳理了张国荣从1977年到2023年这46年间，从第一张EP《I Like Dreamin'》到最后一张遗作《REMEMBRANCE LESLIE》的所有音乐作品，以哥哥的代表作《陪你倒数》为灵感，用倒叙的形式，将一代风华的音乐人生完整地呈现在世人面前。 对张国荣这样一位音乐人来说，单纯评价他的声线、唱功、气息控制是不全面的，我们不仅要审视他的词

学前儿童音乐教师的教学技能与素质提升

本书以学前儿童音乐教师的教学技能与素质提升为选题，从音乐与学前儿童音乐、学前儿童音乐教育内涵与特点、学前儿童音乐教育内容与途径、学前儿童音乐教育的组织形式不同方面切入，探讨学前儿童音乐教育的基本理论，并对学前儿童音乐教师的教学的相关活动、学前儿童音乐教师的多元化教学能力进行分析，同时围绕学前儿童音乐教师教学技能与教师素质的提升、学前儿童音乐教师综合素质的提升进行研究。全书结构科学、论述清晰，客观实用，力求达到理论与实践相结合，为相关读

中国音乐学院声乐论文选粹(上)(中国音乐学院60周年校庆中青年学者文集)

本书由王士魁主编，徐天祥副主编。文集共收录中国音乐学院自建校以来近90位正式在编专家学者的代表性声乐论文，其中既有前辈先贤，又有中流砥柱，也有青年一辈的后学英才。既涵盖了老中青几代学人的研究成果，同时也在一定程度上折射出中国音乐学院声乐教学的发展历程，具有较高的参考价值...

易简集(中国音乐学院60周年校庆中青年学者文集)

本书为“中国音乐学院60周年校庆文集”之一种。本书收录了作者10余年来发表的21篇论文，主要涉及粟特乐舞、军礼及军乐的历史发展与演进、新疆曲子戏的产生溯源及乐律分析、乐户的相关研究等...

中国音乐史学理论思考与教学研究(中国音乐学院60周年校庆中青年学者文集)

《中国音乐史学理论思考与教学实践研究》为中国音乐学院60周年校庆系列文集之一，该文集系统收录了作者在中国音乐史学领域的理论思考与教学实践研究的文论，共四个部分：学术理论思考、音乐制度史研究、中国音乐史教学研究、书评及综述...

历史文化语境中的中国传统音乐研究

中国音乐与中国文化一样，历经数千年积蕴，有着自己独特的审美特征，崇尚简约，讲究品味，体悟意境。千百年来，它伴随着历史的路程，表述着人们的心声，发挥了“动心化人““陶冶性情”的积极作用。本书以中国传统音乐这个大的概念为对象，从中国传统音乐的体系构成、形态特征、研究范畴，中国传统音乐的美学特征及美学研究现状，中国传统文化与中国传统音乐的关系探讨，中国传统音乐曲式结构及其文化内涵等几个方面对其进行了研究。有着很强的知识性和学术性，适合研究传

中国音乐

本书分中国古代音乐史、中国传统音乐、20世纪中国专业音乐三部分, 主要内容包括: 光辉的开端 ; 钟鼓之乐 ; 歌舞大曲 ; 新音乐品种的形成和声乐器乐的全面发展等...

中华音乐典故与传说

《八板》及其变体研究谱例集

《及其变体研究谱例集》以中国传统音乐中影响很广的《八板》为例，通过对近800首（段）《八板》及其变体寻根溯源的深入分析和理论归纳，总结出了一套中国传统音乐特有的旋律、节奏、调式、多声等发展规律与艺术特色，为读者和学术界进一步研究中国传统音乐在千百年的传承过程中所发生的创造性变化和发展提供了全新的视角...

四季古典音乐聆听之旅 春季音乐会

“古典音乐畅游之旅”系列图书是为让读者轻松了解古典音乐知识而打造的启蒙绘本。全书用通俗易懂的语言和精美生动的插图，带领读者了解古典音乐类型、作曲家和音乐作品。 本书是春季音乐会篇，讲解了圆舞曲、协奏曲、组曲三种古典音乐类型，读者将认识九位作曲家，聆听十二首音乐作品。在亲切易懂的语言和精美生动的图画里，读者将轻松走进古典音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅！ 本书适合青少年音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的古典音乐启蒙读物使用.

中外音乐史核心笔记

《中外音乐史核心笔记》是一本适用于音乐专业各学段学习参考及考试复习的工具书。本书基于作者考研、考博及教学、科研的积累，参考目前主流音乐史文献资料，含盖音乐史学习中的主要内容。本书分为中国音乐史、西方音乐史各十个单元，中国音乐史的内容自远古时期起至20世纪40年代止，西方音乐史的内容自古希腊起至20世纪止。每单元均附思维导图，知识内容以词条方式呈现，同时将关键词以荧光色标记并赠送遮挡板辅助理解...

明清俗曲音乐文献辑要与译释(全三卷)

《明清俗曲音乐文献辑要与译释》（暂定名）是在尽可能地广泛搜集明清原始曲谱资料的基础上，选择12种重要的曲谱资料，进行的整理与译谱。分别以古谱影印资料古谱翻译两种形式呈现，并在每种资料前加了说明和介绍，同时每曲配有相对应的音频资料...

奔走在热爱里 记录触动我的100个音乐瞬间

这是一本包含100个互动元素的音乐手账，以提问或填空的方式让读者来填写，如“我想去听________的演唱会”“_______我听了成千上百次，还是很喜欢”等。每一个互动提示都和音乐相关，能激发读者回忆或想象与音乐相关的时刻，让他们发掘可能被遗忘的与音乐相关的美好，并倾诉在这本书里，从而在忙碌的生活中探索值得热爱的音乐瞬间。 除了100个互动元素，书中还留有“我的音乐”页面，这些页面不设置互动提示，而是让读者天马行空地发挥，可以抄写歌

中老年学电子琴(视频版)

本书是为中老年读者量身定制的电子琴自学教程，本书内容包括了弹奏电子琴必备的基础知识，按照由易到难的顺序编排，并且每一个知识点后面都安排了有针对性的、短小的练习曲，可以让读者将学习到的乐理知识直接运用到实际的演奏练习中，做到有的放矢。这种有目的的演奏训练，能使读者轻松地掌握演奏技术，有效节省学习时间，提高学习效率。 本书共8章，第1章至第3章讲解了电子琴演奏的基础知识及乐理知识：第4章至第8章是实战练习内容，包含了伴奏练习、音阶练习、黑

中国音乐史

《中国音乐史》是“21世纪音乐教育丛书”之一，全书包括了红色革命根据地的民歌；刘天华的二胡作品与演奏；马斯聪与小提琴音乐；左翼音乐运动与抗日救亡歌咏运动；音乐专业教育和理论研究；流行歌曲的创作及演唱等数章内容...

音乐的文化与审美

本书是一本以音乐欣赏为主要研究对象的高校教材。试图阐明音乐欣赏中所需要掌握的部分知识。全书分为十章，分别从概论、音乐的表现手段、曲式结构常识、标题音乐与无标题音乐、音乐的类型、音乐的风格与流派、音乐与门类艺术、互联网时代音乐的传播方式等方面展开详细论述，让相关专业的学生及其他有兴趣的读者能够更好地掌握音乐的审美，理解音乐的文化。本书详细介绍了欣赏音乐的基础知识，如音乐中的文化、音乐表现手段、乐理基础知识、音乐的发展等。其目的在于提升听

高效音乐教育理论与实践创新研究

本书以高校音乐教育唯研究对象，以音乐教育的概念、音乐教育的发展、音乐美育为切入点，对高校音乐教育的功能、目标和发展趋势进行了详细阐述，在此基础上对高校音乐教育的方法、模式、过程与评价进行了深入研究，最后本书重点论述了高校音乐教育改革与实践创新。本书结构严谨，内容丰富，具有创新性、实用性和学术性。 本书可作为高等院校音乐专业的参考用书，也可供高校音乐专业的一线教育工作者和管理人员参考使用...

音乐学基础知识问答(修订版)

音乐学是研究什么的？音乐学采用什么样的研究方法？音乐学这一名称是从何而来的，它与音乐理论在概念上有哪些联系与区别？音乐学包括哪几大研究领域，它们又各有哪些分支学科？民族音乐学是研究民族音乐之学吗？民间歌曲与我国民间音乐其他类别具有怎样的关系？说唱音乐的唱腔结构方式有几种？各有什么特点？为什么对于说唱音乐素有“南词北鼓”的说法？在“南词北鼓”中具有代表性的曲种是什么？戏曲音乐与我国其他民间音乐类别具有怎样的关系？……《音乐学基础知识问答

超简单的五线谱图解教程

本书是专门为零基础音乐爱好者自学五线谱量身定制的图解版简易教程，本书的编写不仅适合儿童自学五线谱，也适合作为音乐读谱启蒙教材。本书包括乐谱的基本知识、节奏和节拍、音乐中的术语和记号、音程、三和弦、七和弦、和弦转位及其他和弦和调式八个部分。本书的知识点是在音乐识谱中必须要学习的重要知识点，从*基础的乐谱构成讲起，慢慢深入到理论知识的学习，让读者循序渐进的开展自学课程。本书以图片示例为主，文字讲解为辅，更为清晰和高效的引领读者学习。...

大字大音符版中老年五线谱音符速记速查

本书用简单的卡片的方式, 让大家轻松学会五线谱、音符、音乐术语等音乐乐理知识。采用高清双色印刷, 大字大音符, 方便大家学习。让大家在玩中学, 学中玩, 用简单的方式培养音乐素养...

多元文化影响下民族音乐的传承与发展研究

《多元文化影响下民族音乐的传承与发展研究》第一章为绪论，主要阐述民族音乐的概念和属性、民族音乐的特征、民族音乐的体系以及民族音乐的声韵；第二章为我国民族音乐的历史沿革，主要阐述我国民族音乐的历史源流、我国民族音乐的发展历史；第三章为多元文化概述，主要阐述文化和多元文化、多元文化的类型和特点以及多元文化涌人的渠道；第四章为我国民族音乐的文化特征，主要阐述汉族民族音乐的文化特征、少数民族音乐的文化特征；第五章为我国民族音乐的文化价值，

成人学音乐:五线谱实战基础教程

“成人学音乐”系列图书是针对成人音乐爱好者学习特点、学习习惯而量身编写的一套实战入门教程。本书是系列图书中的一部，为满足成人音乐爱好者识谱需求而编写。 本书分为4个学习阶段，共9个章节，72课内容。第一阶段讲解了五线谱基础知识及中音区的7个音符，并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识；第二阶段讲解了高音区的7 个音符，并通过流行歌曲实战巩固高音区的知识；第三阶段讲解了低音区的7 个音符、其他音符及常用的音乐符号，并通过经典老歌巩固低音区