设计史太浓:艺术风格启示录

本书讲述了从史前至今人类艺术的发展历程，并从中提炼出了 24 种艺术风格。这些风格如同化学元素周期表中的元素——无论未来艺术如何发展，载体如何变化，都可以从这24 种风格中找到关联性，这也是我们学习艺术史的重要意义。本书行文流畅，通俗易懂，既可以作为艺术学习的入门读物，也可以作为艺术类考研学生、艺术研究者、艺术从业者及设计师的参考工具书...

中国水利水电出版社VR艺术设计(理论篇)/容旺乔/普通高等教育艺术设计类十三五规划教材数媒/动画类

VR艺术（VirtualRealityART）作为人类艺术史发展衍变的重要方向之一，接近符合人类文明基于工具革命而发展的传统逻辑，它依托于计算机和人工智能技术，是当代艺术向纵深方向发展的重要一环。这一伴随着虚拟现实时代的来临而产生的新的艺术美学逻辑，将把人们带入由多感知系统和灵境技术创造的的深度沉浸以及心灵震撼体验，并由此引发艺术带来的人文思考与人类新的灵性探索，或将引发更为深远的社会道德与心灵结构的反思...

中外设计史(本科教材)

本书共十六章，从中国设计史和外国现代设计史两个角度展开论述。中国设计史部分主要内容包括设计意识的起源、夏商周的造物设计、战国至秦汉的造物设计、魏晋南北朝的造物设计等；外国现代设计史部分主要内容包括工业革命的胜利与现代设计的萌芽、新艺术运动、装饰艺术运动、现代主义设计的产生等...

花艺目客春之盎然己亥年(总第4辑)

本书以春季为主题，内容包括人物、设计、基础、探店四大版块。装帧精美，内容集视觉盛宴和实用性为一体，是面向广大花艺爱好者的mook品牌...

设计色彩

本书主要包括第一章使命与思考，第二章认知的游戏，第三章狂欢的理性，第四章意境融合，第五章消失的假象，第六章以色彩的名义加以补充等内容...

日式花束:图解构思与制作:引进版

FLORIST编辑部//杨晓诗//花卉装饰//装饰美...

快题设计(本科教材)

本书共5章，内容包括：快题设计概述、快题设计形成、快题设计视觉表现、快题设计实战、作品欣赏...

设计基础(高等院校课程思政教材、高等院校艺术设计专业精品系列教材“互联网+”新形态立体化教学资源特色

本教材立足于解决设计审美中的设计应用问题，对于涉及三大构成的知识点都作了讲解和阐述，都有系统的知识结构做支撑，对于抽象审美在设计之中的具体应用技法作了案例解析，因而本教材的针对性较强。其次，本教材在很多章节上采用案例教学，实践性较强，同时 配合实训部分进行教学，努力训练学生从巨响审美到抽象审美再到设计审美的实操性 和综合运用知识的能力...

论文化创意产业化背景下艺术设计教育中的创意思维

本书主要论述文化创意产业整体的发展水平以及如何提高设计产品的创意思维，并有机的和艺术设计教育结合起来，建立和发展具有中国特色的设计教育体系，从而有效地推进“中国制造”向“中国设计”“中国创造”的跨越...

日本设计-艺术.审美与文化

条理清晰，简明扼要地展示了日本设计的审美特质和文化特质； 图片丰富，呈现了19世纪至20世纪的众多代表性日本设计案例； 通俗性与学术性兼顾。既可以当作快速了解日本设计美学的入门书，也可以深入到背后的大量文献。 裸脊装订，便于欣赏图片，尤其是跨页大图。...

设计构成基础教程(本科教材)

本书共分4部分，从二维设计、色彩分析和三维造型的角度，探索平面构成、色彩构成、立体构成。内容主要涉及图形、色彩、形式美、体量、材料、空间等造型元素的原理、形态造型规律、结构组织原则与形式语言的研究...

平面构成

中国古代设计思想史略(增订本)

本书介绍了中国古代艺术设计及建筑方面的思想及理论，跨度从先秦至清代，历时较长，涉及领域较广，是一本有一定思想深度的设计史书籍。本书认为，“设计”是“道”（文化）与 “器”（器物）之间的桥梁，设计思想引领了设计实践，构筑了精神与物质的双重基石。通过剖析各时代拥有代表性的人物及其作品和思想，真实、客观地阐释了不同时期的民族文化特征，呈现了中国文化艺术的整体特质与延续性。无论是设计者，还是设计历史及理论的研究者，乃至中国历史研究者，均能从中

模型设计与制作

本书系统介绍了环境艺术设计、风景园林、室内设计专业模型制作的设计的方法和工艺, 深入浅出地分析了模型的概念、分类、作用及发展趋势, 讲解了模型的制作工具、材料的分类和用法, 模型设计的制作过程及工艺, 并以实例讲解了橱窗设计模型和室内设计模型的制作步骤、技巧和方法, 强调了废旧材料在模型中的运用, 讲解了模型的摄影技巧与保存方法, 并有部分优秀室内外环境模型图片...

LOGO设计的五大法则

本书分七章, 内容包括: 改进设计过程的五步: 应用原理完善设计理论 ; 组合: 整合设计 ; 凝固的语音: 视觉语言中的强调与停顿 ; LOGO如何融入企业品牌策略等...

信息可视化设计

《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》是在信息传播已进入全息多媒体时代的背景下，专业综合改革的基础上，将全新的信息传播形态循序渐进导入到视觉传达设计专业中。《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》是以实验课程的一种方式出现，以调研、理论研究、图形、色彩为研究基础，通过在专业实践教学中训练加强信息可视化设计的实践应用，以信息传递为手段，培养学生全方位思维模式。信息传播方式的改变也改变

放大意大利-设计私生活之二-修订版

欧阳应霁是香港拒贴标签的“跨界”潮人、知名创意生活家、美食作家。内地读者知道欧阳应霁，大多是先通过他的专栏文章和三联书店出版的“home书系”——《两个人住》《回家真好》《设计私生活》《放大意大利》《半饱》《香港味道》《天生是饭人》等十余本。“home书系”已经断版多年，此次修订再版，内容由欧阳本人重新审定，版式由香港设计师全新打造，更提升以线装锁脊，精致大气，图文并茂，阅读体验一级棒。在闹热的“自媒体”“新媒体”当下，“

母语 第二辑 史记

本书为《母语》第二辑，“母语”即中国传统文化元素，本书以中国文化中的“史记”为创作课题，用视觉传达设计的各种媒介表达对各个时代的一种新鲜的看法...

视觉传达原理与应用

视觉设计是诉诸于视觉的一种主观形式的表现手段和结果，因此对于视觉设计的作品，都有着丰富的艺术表现力，无论是从色彩还是颜色 上来看，都有着独特且震撼的效果。视觉设计随着“读图时代”的到来，其形式与效果成为最重要的因素，是一种新的文化形态开始转变 和形成，也是一种新的传播理念开始得以拓展和延伸。本书系统地对视觉设计的理论基础和视觉设计实践中的各个领域进行论述和思考。 从视觉设计的理论与方法进行深入地讲解和分析，使其具有一

设计教学权威讲堂-设计冲锋号

本书教学内容紧跟最新美术高考设计应试要求，内容丰富实用。书中呈现了大量的试题案例，而且方便读者进行参考临摹。...

中外美术简史

这本由中央美术学院、清华大学美术学院四位教授、名师联合编写的艺术理论图书，堪称目前同类书中的权威经典之作。它以简明清晰的章节划分、深入浅出的知识点阐述、丰富而具有代表性的全彩配图，将中国美术史以及外国美术史中的所有重要发展历程、风格变换、重大事件、艺术家、代表作等娓娓道来。不但符合相关艺术基础理论课程的学习需求，同样也适合提高美术修养的阅读需求...

游戏的本性:从游戏语法到游戏学的基本问题

陈丹青、隋建国、陈嘉映、赵汀阳、牟森、杨福东联袂推荐...

设计中的逻辑

站酷诚意出品，人气与专业的双重认证！十位国内不同领域知名设计师倾力打造，设计界大牛对设计思维、逻辑、方法各有自独到见解，思维大碰撞！涵盖产品、品牌、用户体验等多领域的设计分享，从设计新人到资深设计师不同身份的思考与启发！...

印刷技术及后期工艺-第二版

本书由国际资深的平面设计教授精心策划、编著，主要讨论各种各样的印刷工艺和后期加工工艺，旨在为学生提供平面设计中的重点课题的理论与实践探索，包括布局、版式、排版、颜色和形象，是一本集理论、案例、务实为一体的艺术设计基础教程。...

设计色彩

本书共四个单元：单元一为了解设计色彩，是关于设计色彩的理性认识训练；单元二为色彩表现类别，是关于设计色彩的感性认识训练；单元三为设计色彩基础训练；单元四为设计色彩创意实践，构建了一套符合学生认知规律的课程教学体系...

美术视阈下的艺术设计

本书旨在深入探讨艺术设计的本质，挖掘美术视角在设计领域的潜在价值。本书将通过跨学科的研究方法，将美术与设计相结合，突显艺术在设计中的影响力。我们将深入研究艺术如何塑造人们的感知，以及在设计过程中如何融入独特的美学元素...

艺术设计新观点与思维表达

本书共七章，内容包括：艺术设计的审美心理和表现、艺术设计创新思维的表达、艺术设计新观点、艺术设计灵感的获取与表达、艺术设计功能语言与构思表达、艺术设计的物化与比较、视觉传达中诙谐意趣的思维表现与运用研究...

平面与立体设计基础

《平面与立体设计基础/高等学校设计学类专业实训教材》课题分为两大类：平面基础教学大纲，立体基础教学大纲。分为十二个课题：平面造型要素——初步体验；平面造型的基本方法——归纳分析；造型元素组合与表现——试试看；形态演变形式与表现——出新意；造型的单纯与丰富——常见话题；丰富多彩的表现——面面观；关于立体造型的基本问题——初步认知门；形态造型与表现方法——认真分析；立体造型结构问题——洞见本质问题；造型关系处理与表现——形式、变化；多

立体书艺术

本书是法国纸艺大师让- 夏尔·特雷比“纸的艺术”系列的第三部，以600余幅彩色插图和实景照片，梳理了立体书800年的发展史与现状。作者汇集了全球84位传统立体书大师、当代先锋立体书艺术家和纸艺工程师的200部作品，通过丰富的参考文献和比较研究，从他们的作品、著作、访谈录等角度切入，深入分析了立体书的历史、理念、新兴技术材料和趋势，让广大手工书爱好者在书中了解立体书的奇妙世界。随书附赠10个可以组装的立体书样板，供纸艺爱好者亲手实践...

一笔搞定手写英文艺术字

这是具有设计感的英文书写，活用工具、善用技法，才能创造更多的趣味与更大的变化，让软硬笔自由地在纸上游走。...

视觉传达与传播设计

本书内容主要针对网络与新媒体专业以及视觉传达设计入门者和爱好者。书中通过对视觉传达设计相关理论与视知觉原理概念的引入, 从心理学纬度解读视觉传达与传播设计原理, 通过实践案例比对的形式详细讲解了视觉传达设计中的基础设计元素以及元素构建秩序原理, 逐一解析视觉法则的应用场景, 最后结合媒体基础以及传播设计理论, 针对综合应用案例, 以解读视觉流程的形式来展现具体范例...

极限设计:设计色彩权威教程

中央美术学院设计学院和清华大学美术学院近几年设计考试题目的变革，从侧面说明了设计基础和绘画基础的重要性，各大艺术学院也越来越重视对造型基础和设计基础的考查。设计色彩是针对设计基础和绘画基础最好的考查形式，一张优秀的设计色彩作品，是色调、色彩控制和扎实色彩表现能力的集合；也是优秀设计形式、创意和表现语言的呈现。 本书与北京“新意新象”画室紧密合作，通过多个章节的设计色彩系统教学，将设计的造型基础教学和设计基础教学进行了全面系统的梳理和

上海制造中的设计

本书以上海近百年来的工业制造为背景，介绍在民国时期、计划经济时期、改革开放时期中国设计发展的历程以及各个阶段设计的特点。特别选取工业产品设计、包装设计、海报设计以及相关设计内容，以“日常生活” “国家形象”“传播与接受”“出口贸易”“交通运输”五大版块介绍中国设计在回应时代需求方面的具体工作。全书力求避免纯粹技术性的叙述，也不局限于产品设计、视觉设计、室内设计等传统的分类和设计案例列举的局限，而是以工业制造融合社会需求、发展，多视角地

艺术设计理论与应用指导

本书以艺术设计为研究对象, 包括艺术设计理论及其在各个艺术设计门类 (视觉传达设计、产品设计、环境艺术设计) 中的实际应用技术指导两大部分内容。主要包括: 艺术设计的概念、特征与本质、艺术设计的社会作用与意义等...

CREATIVITY 创意探索-基于图形语言的创新设计

本书为平面设计系列教材之一，内容包括平面设计方面的定义概念、理论阐述、图片展示等...

设计修行

本书分为五大章节，涵盖设计前沿与设计教育、文创产业与设计探索、徽学与民艺研究、地域文化与现代设计、设计实践等内容板块。其中每个章节的大部分文章，是在作者已经发表于CSSCI期刊或者艺术类核心期刊的学术论文的基础之上，结合著的内容，融入具体设计方案，重新修改、打磨而成...

平面构成

本教材所设计的教程中，讲述了平面构成的基本要素和形式法则，分析了形式美法则的应用，训练了平面形态的创作方法。其目的在于培养学生对图形的抽象理解与创造的能力。通过对相应意义上的点、线、面的宏观和微观范围内的理解，并在二维平面的区域内解决诸如形态、肌理、节奏、面积、空间等问题。通过对不同的抽象元素组合与创造的过程，培养学生了解创造图形的规律，进而研究在图形创造的同时，赋予图形情趣、生命与寓意的途经...

创意设计表达

本书分为创意设计表达基础、创意设计来源、创意设计形式、创意设计表达分类四章。内容包括：创意设计的基础、创意设计的逻辑思维、创意设计的构思方法、创意设计的符号、几何元素的运用、创意分析图等...

悟道-设计色彩之道

近几年的院校考试中，关于设计色彩的科目考试越来越多，出题的范围也越来越广，考题的难度也不断增加，这不仅考验了绘画者的基础扎实与否，更加体现了各院校对于设计基础的重视程度。设计色彩在考试中能够快速表达出绘画者的感受和色彩感觉，并能考查出绘画者对于一张画面的把控能力，这能够使院校有效地筛选出自己所需要的人才，也能够使绘画者更加明确学习目标。 本书通过多个章节讲述了设计色彩的学习过程，从色彩静物基础到设计色彩基础再到设计色彩提高，每一个章

工业产品设计-手绘与实践自学教程-(第2版)

这是一本针对工业产品设计在手绘与实际工作中遇到的问题进行全面讲解和深入分析的教程，全书基于立体几何的基本原理及手绘的各个要点方法，解决学习者设计手绘学习难、深入难、设计实践应用难及设计考研难等诸多问题。通过翔实的知识讲解与案例呈现，让学习者更好的建立自己的观点与方法，打破原有按图索骥单板固定的模式画法，帮助学习者建立自信心与学习兴趣。书中呈现了很多设计实践的案例，展示了设计创意对设计结果的影响，并给设计师提供了一些可参考的设计手绘实践

花森安治的手艺(生活手帖的设计美学)

本书是花森的设计手稿图集, 包括《生活手帖》前153期的封面图, 花森为出版的图书设计的封面, 以及为杂志内文做的插画和文字设计等。书后还附以花森安治年谱, 以期向读者更全面地呈现花森及其设计理念...

面向前沿技术的众包创新设计模式与实践

本书共6章，全面介绍了面向前沿技术的众包创新设计模式的概念与内涵，分析了面向前沿技术的众包创新设计模式的研究方法及作用机理，总结了面向前沿技术的众包创新设计平台的通用平台技术、应用系统及关键工具，研究了产品众包设计过程中的动态产品需求辨识与拆解、设计资源动态组织与推荐、设计创新发现与生成等技术，并结合海尔HOPE平台的实践案例，揭示了面向前沿技术的众包创新设计模式的发展内涵与实践意义。本书适合产品众包设计领域相关研究人员及从业人员阅读