教育信息化背景下高校声乐课程教学模式研究

本书在介绍教育信息化和声乐教学基础理论上，具体阐述了信息化技术给高校声乐教学模式、教学方法、教学过程等方面带来的新的机遇与挑战，其中重点阐述信息技术与多媒体技术下高校声乐教学的新模式与智慧教学过程，本书通过对当下教育信息化的教学模式、高校声乐教学的基础理论以及信息化技术对声乐教学的影响进行研究分析，使读者可以清晰的认识到信息化时代高校声乐教学的创新发展...

语音发声与声乐演唱技巧

语音发声与声乐演唱技巧是音乐学习的基础之一，对于学习音乐的人来说是非常重要的。本书旨在介绍语音发声和声乐演唱的基本原理和技巧，以及如何将两者结合，创造出更好的音乐效果。 本书包括七个章节，从语音发声的基础知识、声音的形成与发声机制、语音音位与语音声调、声音的产生与调节、语音发声的分类与特点等方面入手，涵盖了声乐演唱的基本原理、歌唱技巧与唱法、歌唱声乐的表现力与艺术效果以及声乐演唱中的心理因素等内容。本书还详细介绍了语音和声乐结合

声乐教学中的语言训练研究

本书对声乐教学中的语言训练进行了全面研究与探讨。本书旨在使学生掌握声乐教育的基础知识和基本理论，掌握语言训练的方法，了解高校声乐教育的目标和要求，树立起从事声乐教育的职业道德观和责任感...

大学声音作品分级教程【1-2年级】

新时代我国民族声乐艺术传承与发展思考

本书共四章，内容包括：民族声乐艺术概述、民族声乐艺术的发展演变、民族声乐教学中民族文化的传承研究、中国民族声乐艺术当代发展热点问题研究...

音乐产业视域下的声乐人才培养研究

本书共分五章，内容包括：中国音乐产业发展、声乐教学法及其创新运用、产业化影响下的民族声乐演唱教学、产业化影响下的流行演唱教学、基于市场需求的高校声乐人才培养策略...

如何欣赏歌剧

从普遍被认为是第一部成功歌剧的《奥菲欧》开始，经过《卡门》和《波希米亚人》等经典作品，跨越到近年来的歌剧版《断背山》，音乐家和评论家薇薇安·施韦泽向读者介绍了歌剧的方方面面。从歌剧的诞生、文化内涵，到代表性的作曲家及推荐曲目，以时间为序，串起一部跨越四百年的歌剧史...

高校声乐教学基础理论与艺术实践

本书共分五章，内容包括：声乐教学的基础理论、高校声乐教学的实施要素与组织形式、声乐教学的基本训练方法、声乐表演的艺术处理与情感表达、高校声乐教学选曲...

当代声乐教育理论研究与教学法导航

本书分七章，内容包括：声乐演唱的要求；声乐教学概述；声乐教学法导航；声乐演唱的呼吸教学；声乐演唱的发声教学；声乐演唱的声音控制教学；声乐表演舞台实践论...

凉州民歌选

本书是对凉州民歌的整理、研究。凉州民歌历史悠久，是武威人民用心血和汗水酿成的原生态艺术珍品，是劳动人民生活的真实写照和丰厚结晶。全书共收集闺情类、节候类、叙事类、历史故事类、酒歌类、历史人物类、劝善类、日常生活类、神话故事类、戏曲改编类、诗词改编类、宝卷类、情歌类等13类近100多首凉州民歌，并附作者对凉州民歌的2篇学术研究文章。随着丝绸之路的贯通和繁荣，凉州作为中国北方的重要经济中心，同时也成为多民族音乐和中西文化交融的大熔炉，成为

声乐教学模式的构建与人才培养研究

全书共分为六章，第一章主要从声乐艺术发展史、声乐教学基础和发展现状三个部分对声乐教学进行了概述；第二章从声乐教学的本质与特点、声乐课堂教学实践、声乐教学情境创设与教学评价三个方面详细论述声乐教学的过程；第三章重点阐释声乐技能培养与训练，其中包括声乐发声训练与嗓音保健、声乐歌唱机能训练、声乐歌唱技能训练和声乐作品演唱训练；第四章论述声乐教学人才能力培养实践，主要包括声乐教学中表演能力培养、声乐教学中情感能力培养以及声乐教学中审美能力培养

声乐理论与表演艺术实践

学好声乐一方面需要有 的理论知识和扎实的演唱功底，另一方面还需要得体的舞台表演。本书正是基于声乐学习的过程而作，意在将声乐理论与表演实践紧密结合，以科学的声乐理论指导其演唱实践，以得体的舞台表演展现作品内容。全书主要内容包括：声乐艺术的理论基石、声乐艺术的训练要素、声乐舞台表演实践等。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作...

声乐教学发展趋势与实践创新研究

本书属于声乐教学方面的著作，全书以声乐教学发展趋势与实践创新为研究对象，阐述了声乐教学的基本理论与声乐教学中的实践训练技巧，探讨了声乐教学的发展趋势。全书分为六章，主要内容包含声乐教学概述、高校声乐专业教学内容、高校声乐专业学生实践能力的培养、高校声乐专业教学改革与实践、高校声乐教学模式的创新和声乐教学发展趋势，以期对声乐教学的发展提供借鉴和参考。本书理论结合实践，对声乐教学的相关从业人员有一定的学习和参考价值...

朝向未来温立新原创歌词选

声.韵.情:声乐表演艺术研究

本书分为七章，第一章为绪论，对声乐表演的概念、特征、形式、风格和艺术形态做了阐述；第二章分别对声乐表演的声、韵、情做了阐述；第三章对声乐表演艺术的审美做了分析；第四章从演唱、形体、表演技巧及心理四个方面论述了声乐表演的基础训练；第五章从多个方面论述了声乐舞台表演的案头工作；第六章论述了声乐表演的一度创作与二度创作；第七章论述了不同类型的声乐表演实践...

中西声乐艺术的对比与融合

本书首先介绍了中西声乐研究的现状, 主要包括中西方声乐艺术的审美等内容对比, 然后对中西方歌唱方法、声乐的表现形式和体裁等进行对比, 包括中西方为声乐伴奏的乐器与器乐的对比, 最后通过声乐作品实例来展现中西方声乐艺术的差异与融合。本书对中西声乐艺术的对比与融合研究能使我们对中西方声乐交流做出更加理性的判断和选择, 进而增加交流的有效性, 也为我们进一步了解和学习中西声乐艺术提供了一种参照...

声乐教学艺术与表演实践研究

本书以声乐教学与表演为主线, 对教学艺术中的相关内容进行了深入研究, 并对相关的声乐演唱实践进行指导。共6章, 主要内容包括: 绪论、声乐艺术的教学方法与实践、声乐演唱的理论与技能、声乐教学实践、声乐作品的艺术处理与表现、不同类型声乐作品的表演实践...

声乐演唱理论与教学实践探究

鉴于声乐演唱的重要性及其教学存在的问题，作者在总结前人优秀研究成果以及自身丰富教学经验的基础上，对声乐演唱理论与教学实践问题进行了全面探索。本书共分为八章，第一章与第二章介绍了声乐演唱艺术基础知识，梳理了声乐艺术的形成发展概况，分析了声乐演唱艺术的特征，揭示了文化修养与声乐演唱的关系，总结了声乐演唱生理机制。第三章与第四章是理论层面的探索，明确了声乐演唱必须接受心理与美学理论的指导这一事实，同时也构建了声乐演唱教学基础理论体系。第五章

音乐剧经典曲目演唱指导 女生卷2

本教材在研究了国内外其他同类教材之后，做了一些不同的尝试和努力。首先，音乐剧一定是要先有剧本，再有音乐，故在学习剧目唱段时首先要对该剧有一个总体的熟悉和了解；同时，音乐剧也是由一个接一个的唱段连接而成的，剧中的每个人物都用自己的演唱讲述自己的故事，以推动剧情发展。所以，为了使演唱者更好地把握这些作品，本教材在演唱提示部分对剧情和人物角色所表达的思想感情做了说明。其次，音乐剧独特的艺术形式及它的多元性，直接推动了其演唱技巧的多样性，

中国民族声乐教学曲选——红色革命题材歌剧唱段集(下)

本教材将收集自新中国成立以来以红色革命题材创作的很好、被广为传唱的中国民族经典歌剧唱段，其中包含大家很好熟悉的《白毛女》《洪湖赤卫队》《红珊瑚》《江姐》《党的女儿》，以及以现代创作手法而创作的红色歌剧《野火春风斗古城》《长征》等。此教材中除了有经典唱段的正谱，同时配以相关歌剧介绍、唱段背景介绍以及演唱提示等文字叙述，为广大的声乐爱好者和学习者提供有价值的参考。其中一个个鲜活的人物形象和一段段耳熟能详的唱段感染并激励着国人。优美的旋律和

流行阴雨演唱教学与技法研究

本书在现代流行音乐的革新教育体系中，将流行声乐从普通声乐训练课程中分离出来而形成一门独具特色的声乐类别。所谓流行声乐，首先是从音乐形态上面区别于传统声乐。没有流行音乐，也就谈不上有流行声乐，因此“流行”是流行声乐的首要特征，而流行声乐则是流行音乐的首要的表现形式。 本书从追溯中西方流行声乐的发展历史与风格入手，讲述了流行声乐演唱基础知识等基本原理...

文学隽永,歌声悠扬——诗词体声乐艺术作品研究

诗词体声乐作品是中国古诗词与音乐艺术结合的产物。古典诗词是中华民族的珍贵遗产，音乐也是中国古典文化的重要部分。音乐与文学两种艺术形式的融合，可以将中国古典文化以一种新形式呈现出来。本书对中国诗词体声乐艺术进行系统研究，以历史发展为基本线索，系统梳理中国古代诗词声乐艺术的演变轨迹，分析各时期代表性的诗词声乐作品，将诗词与音乐融为一炉，旨在揭示文学、音乐、历史之间的互动关系。希望以此发扬中国传统民族文化艺术，对当代学校审美教育和学生人格培

实用和声学

本书以讲大小调体系和声为主，介绍了和弦、四部和声写作与和弦的排列法、和声进行与声分析、用正三和弦为旋律配和声、和弦外音、副三和弦、导七和弦等内容...

校园红色音乐剧《尽善尽美》

本书是一部以党的一大代表王尽美的革命事迹为主线的高校校园红色音乐剧。以王尽美为代表的早期革命者在党的创建和早期革命活动中做出了卓越贡献, 他们的革命精神是共产党人的初心所在, 是我党宝贵的精神财富。全剧分为四幕十六场二十四个唱段, 选取少年王尽美、远离家乡赴济南求学、组织开展学生运动、参加中共一大、领导工人罢工、为革命工作呕心沥血直至病逝等片段, 用现代高科技舞台表现的艺术形式, 整体反映了王尽美的革命生涯与革命精神, 再现了王尽美短

合唱与合唱指挥

本书共有八章内容。其中，第一章至第三章对合唱的相关知识进行了详细分析，具体包括合唱的起源与演变、界定与分类、组织、情感把握、发声要求和基本技能等内容，有助于从总体上把握合唱的基本知识，并为下述章节的展开做好了理论铺垫。第四章至第八章对合唱指挥艺术的相关知识进行了深入探究，包括合唱指挥的基本知识、合唱指挥的姿势与手势、合唱指挥的图式与技术要点、合唱指挥的指挥方法、合唱指挥对合唱作品的艺术处理、合唱指挥的排练与演出等内容...

民族声乐人才培养研究

高校声乐教育核心理论研究与创新教学法导航

声乐教学是以声音为媒介，整合心理素质和歌唱技术，强化文化修养诸多方面的教学，是培养音乐人才的过程。所以，声乐教学必须运用科学的教学方法，才能有助于学生综合音乐素养的提高。本书以“当代声乐教学理念与实践创新”为研究对象，分别探讨声乐及声乐教学的主体、声乐教学现状、声乐教学理念与有效教学实践、声乐教学方法与手段的创新、声乐教学的心理调控与疏导以及文化渗透在声乐教学的实践。在内容选择上，本书既注重科学性，又讲究针对性和实用性，力求做到精炼规

对柏辽兹声乐套曲【夏夜】艺术风格和演唱的探究

声乐套曲《夏夜》是著名的法国浪漫主义音乐家柏辽兹于1841年创作的，这也是作曲家在声乐领域的代表性作品。本书对柏辽兹与法国同一时代的艺术歌曲进行了深入探究，分析了柏辽兹声乐套曲《夏夜》的创作背景，诠释了柏辽兹声乐套曲《夏夜》的艺术风格以及演唱技巧，探索了柏辽兹声乐套曲《夏夜》的钢琴声部的演奏方法。笔者希望通过本书的撰写，在感性与理性两个方面来对《夏夜》的演唱方法进行梳理、总结，并对该作品的演唱与诠释进行深入的思考...

声乐教学创新与研究

声乐是以优美的歌声去感染人们心灵的艺术，其教学方法的选择与使用直接影响声乐艺术魅力的效果呈现，因此，本书系统性地阐述了声乐艺术的本体特征以及声乐教学的构成方式。实现声乐教学思维创新，不仅能够提高声乐教学的质量，而且将会增强在学习声乐过程中的创新意识，有效提高声乐中的音乐素质。本书既注重科学性，又讲究针对性和实用性，力求做到精炼规范、覆盖面广、通俗易懂、指导性强。本书是作者多年研究成果的展现，章节设计科学合理，语言通俗易懂...

中国民族声乐的融合发展与教学改革研究

本书共七章，从民族声乐的理论内涵分析开始，继而对传统民族声乐艺术中戏曲、曲艺和民歌品种的发展作了回顾，随后对现代西方声乐与民族声乐的融合进行了梳理，之后，对当代民族声乐的融合现状作了论述，分析了当代民族声乐教学中存在的问题，并在最后一章就这些问题的解决提出了一些建议...

合唱艺术研究

合唱在我国的繁荣发展使其形成了具有中国特色的合唱艺术风格，但相对于我国新时期合唱实践的如火如荼，对其相关的理论研究却进展缓慢，缺少对声乐合唱的系统研究。因此，笔者试图对新时期合唱艺术的发展做一理论式研究。　　《合唱艺术研究》主要概述了我国声乐艺术的发展历程，并针对声乐发声、呼吸理论与训练进行了详细的阐述，然后概述了合唱艺术和发声方面的训练以及合唱指挥的艺术，最后说明了声乐艺术与合唱艺术的关系。　　《合唱艺术研究》旨在通过对当代环境

当代合唱与指挥艺术研究

本书共分七章，内容包括：绪论、合唱与指挥艺术的发展、合唱与指挥的技巧训练、合唱与指挥的艺术处理、合唱与指挥艺术的舞台实践、合唱指挥表演的评价与鉴赏、合唱与指挥艺术的传播表现...

钢琴艺术指导与声乐演唱的关系探究

本书共六章，内容包括：声乐演唱的呼吸方式、声乐演唱的发声机制与系统、声乐演唱的声音控制方式、钢琴艺术指导概述、钢琴艺术指导的伴奏编配技巧、钢琴艺术指导在声乐作品中的实践...

艺术歌曲创作诠释与当代演唱实践研究

本书共六章，内容包括：国内外艺术歌曲基本理论与发展历程、欧洲艺术歌曲创作风格与文化特征、中国艺术歌曲创作风格与文化特征、艺术歌曲的演唱技术与实践、艺术歌曲的钢琴伴奏、中国艺术歌曲分析与传承发展...

多元文化背景下声乐教学创新研究

本书是一部关于音乐理论与实践方面的专著。本书由声乐艺术的基本认知、俄罗斯钢琴教学、声乐艺术表现、声乐艺术的多元化、声乐艺术表演教学、声乐教学的创新模式、以及声乐多元化的发展趋势等方面组成。全书结合多元化的发展背景，以声乐教学为研究对象，对当下的声乐教学改革和创新实践进行了较为系统而详尽的研究探讨...

声乐表演艺术与声乐教学

《声乐表演艺术与声乐教学》是一本系统研究声乐表演艺术与声乐教学艺术的专著。　　《声乐表演艺术与声乐教学》在介绍声乐表演艺术理论知识的基础上，对声乐表演技巧、声乐表演语言、声乐表演心理、声乐表演要素、声乐表演舞台实践等方面进行了深入的分析。同时，该书还对声乐教学艺术进行了深入研究，论述了声乐教学艺术的主体、教学对象与教学策略，并针对我国声乐教学中存在的问题，提出了相应的解决方案，旨在为提高我国声乐表演技术与教学水平提供理论上的指导.

小学合唱艺术及其训练实践新思路

本书是一本研究小学合唱艺术及其训练实践新思路的著作。先对合唱艺术的起源与发展、分类与组织、情感把握等基础知识进行介绍；接着对小学合唱艺术的原理支撑、小学合唱艺术教学及模式等内容进行深入分析；最后重点探讨了小学合唱艺术中的技能训练、小学合唱训练中的拓展实践以及实践中的新思路等。本书理论联系实际，注重内容的科学性、系统性、实用性和可读性，旨在提高小学生的音乐素养，推动小学合唱教育的更好发展，具有很强的指导意义和实践价值...

音乐剧演唱与表演艺术研究

本书以“音乐剧演唱与表演艺术研究”为题，首先分析音乐剧的诞生与发展、音乐剧的流派、音乐剧的艺术形式与特点、不同时期的音乐剧演唱特征；其次探讨音乐剧演唱的方法、音乐剧演唱训练及其创作；最后研究音乐剧表演与舞台艺术、音乐剧表演及舞蹈艺术、音乐剧表演艺术及其形象塑造...

高校声乐艺术理论与创新研究

我国的声乐艺术因其发展历史久远而形成了独特而完整的音乐文化体系，在新时期得到了前所未有的发展，对高校声乐教学也有着极有价值的启发。我国高校逐渐建立规范的声乐教育体系，通过对学生进行声乐艺术教育，使学生具备良好的音乐审美能力。 为了紧跟社会发展的步伐，也为了与世界声乐教育接轨，各大高校必须要积极改革传统的教学模式与教学方法，从而提高声乐教学质量与教学效果，以促进我国声乐专业的可持续发展。 本书内容涵盖了声乐艺术综述、基本要求

声乐教育理论与审美能力研究

本书的撰写涵盖了声乐教育与审美能力的重要关系，旨在深入探讨如何通过声乐教育来培养个体的审美感知与欣赏能力。从研究背景到理论综述，再到审美能力的心理基础，全书将审美能力研究置于声乐教育的广阔背景下进行探究。同时，本书探讨了声乐技巧对审美表现的影响，展示了技巧与情感表达间的平衡之道。更进一步地，本书深入研究了声乐教育与审美培养的策略，包括情感表达、音乐理解、观众互动等方面的教学方法。此外，本书还探讨了数字技术在声乐教育中的应用，特别是虚拟

声乐演唱与民族声乐教学研究

在本书中，结合声乐演唱与民族声乐教学的理论，通过深入的文献研究和实地调查，笔者力图勾勒出这个领域的精彩图景。通过本研究，期望能够为声乐演唱与民族声乐教学的领域贡献一些新的思考和见解，为这门艺术的传承和发展添砖加瓦。让我们一同踏上这段充满音符和文化的旅程，共同探寻声乐演唱与民族声乐教学的魅力所在...