摄影基础(北京摄影函授学院教材系列丛书)

摄影是一门技术，一门艺术，一种视觉媒介，更是现代社会推荐的一种“语言”。掌握摄影知识应是一种推荐技能。 《摄影基础》畅销多年，有着良好的读者口碑，此次近期新修订的内容涵盖摄影史概述、摄影器材的选择和使用、拍摄的基本技法、摄影用光和构图，以及摄影的审美与社会功能等。书中每章前面提出本章学习目标，章节最后以多道思考题来引导读者练习和思考，辅以500 多幅精美的图例和经典佳作，引领摄影爱好者在学习摄影技术技法和造型语言的同时，能够理解和欣

艺术史批评术语

世纪之交，对艺术中介化过程的日渐关注，将新旧艺术史区分开来。本书作为一部在世纪之交再版的艺术史重要文集，在第1版的22篇文章基础上，再添9篇新文，旨在将新近的理论成果带入艺术史的一切领域，打通艺术史与哲学、语言学、心理学、马克思主义政治经济学和社会学等其他学科领域的界限，重新评估艺术史研究方法和术语，并针对当下问题，建立起一种开放、包容、多元的艺术史批评话语。本书31篇论文从基础概念到实践运用，每篇都围绕着一个重要的艺术史批评术语展开

民族音乐

民族音乐丰满富丽、色彩斑斓，是民族文化的重要组成部分，是诸多伟大作品的营养元素，具有自由的时代精神、高尚的道德情操、深刻的思想内涵以及鲜明的民族性和共同的性格特征与审美情趣。本书以民族音乐学方法理论为依托，以中国民族传统音乐理论知识为主要阐释对象，从民族音乐的界定与分类、民族音乐的音乐体系与分支、民族音乐体系的形态特征，以及民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、说唱音乐等方面进行分析论述。基于中外民族音乐文化的交融，广泛吸收世界上一切优秀

历史·美学·叙事

该书是国内第一本研究中国悬疑电影的学术专著。在电影史的梳理方面,该书从宏观和微观两个角度对中国悬疑电影的衍变进行了梳理,对类型电影的本土化历程和电影导演的创作脉络进行了厘清;在叙事和美学方面，该书对中国悬疑电影独特的、多样的、复杂的形态进行了分析和厘清，比较全面地廓清了悬疑电影的空间表达、暴力美学与叙事美学,并涉及悬疑电影对禁忌的影像化表达和集体潜意识的体现...

水彩画实用技法全书

本书凝结了温迪·杰尔伯特和伊恩·希达威两位专业画家的非凡智慧和艺术光芒，为广大绘画爱好者呈现了一套完整的水彩画绘画教程，深入浅出，面面俱到。第一部分介绍了工具使用、材料选择等前期准备工作，并详细解读了晕染、遮盖、喷溅、水拭、构图等常见的水彩画基础技法，内容系统，编排简洁。第二部分收录了几十个不同主题的表现案例，从水体、天空到建筑、静物等，涉猎广泛。每一个表现案例都包括细致的主题解读、思维发散、材料介绍，以及分时、分步骤表现。另外，必要

动漫造型设计

本书共分为了解动漫造型设计、动漫造型设计绘制入门、动漫造型应用三篇。本书重点介绍了动漫造型设计中的造型基础与角色设计之间的相互关系，讲解了如何设计人物造型和动物造型，以及各类角色的设计方法与思路。本书以专业理论知识为基础，结合编者多年一线动画教学创作经验，深入浅出地介绍了动漫造型设计的方法，针对学生在学习过程中遇到的实际问题，将动漫造型设计的知识系统合理地进行归纳、梳理和总结，实用性强。本书可供数字媒体艺术专业、动漫相关专业、游戏设计

新国风插画绘制技法从入门到精通

本书共9章，首先带领大家初步认识新国风插画，然后讲解新国风插画与传统绘画间的联系与差异，接着讲解新国风单体元素的绘制技巧，最后以传统文化相关主题为例，从构图、配色、造型、气氛烘托等方面全方位讲解新国风插画的设计思路与绘制方法。随书附赠案例的源文件、线稿图及绘制演示视频，帮助读者更好地掌握新国风插画的绘制方法...

设计美学

本书在批判传统美学理论过于关注艺术而与逐渐远离日常生活的前提下，从哲学美学的维度对设计审美现象进行了探究。该书提出设计美学如果确有可能成为美学学科新的分支，应当既与传统美学的历史理论问题有一定的关联度，但又要走出传统的“艺术中心论”概念与范畴体系。为了给设计美学建立合理的本体论根据，该书对康德美学中的依存美与判断力进行了重新梳理，将设计审美判断的存在合理性还原到传统美学的历史维度之中作为其必然衍生出的当代问题；与此同时，作者结合日常生

梦工厂的艺术:20年官方典藏画集

作为全球动画三巨头之一，梦工厂开创了令人耳目一新的合家欢系列，本质学渣的功夫熊猫、人丑心善的“白马王子”、贱萌兮兮的企鹅，这些人气角色让身处不同文化的观众津津乐道。这本画册收录了具有代表性的30部杰作，首度公开逾300页海量角色图、场景图，是独属于这间造梦工厂的创意秘方，极具欣赏与收藏价值。让我们一起重温这些有笑有泪的美妙细节吧...

古赛斯玛丽链:塞口糖

“吉塞斯玛丽锁链”的首张令人神魂颠倒的专辑《塞口糖》在地下音乐和流行音乐排行榜上都引起了轰动，它永远地改变了噪音在流行音乐中的角色。《塞口糖》成为了处在变革边缘的一代人的声音。这支苏格兰乐队的现场表演，噪音大得吓人，引发骚乱，不可避免地成为1980年代中期英国社会政治紧张局势的注脚。通过刺耳的铿锵声和忍无可忍的工人阶级的愤怒反馈，《塞口糖》把使人们耳膜 和聒噪吵闹当作反常快感，正如当时的英国社会政治本身...

大学摄影-第三版

《大学摄影（第三版）》为新形态教材，以“提高摄影创作能力，培养影像文化素养”为主线，文字内容和线上视频资源相结合，带领读者领略摄影艺术的魅力，懂得如何欣赏和理解一幅作品，帮助读者掌握摄影技术技巧和造型语言，把生活中美的瞬间和自己对生活的感悟用摄影语言表达出来。教材中精选大量示范图例和摄影佳作，并有“现场”操作演示，教读者摄影究竟应该“拍什么”和“怎么拍”。“拍什么”是拍摄主题的确立和拍摄对象的选择；而“怎么拍”则不仅仅是掌握摄影技

莫扎特钢琴奏鸣曲集I

本书收入奥地利作曲家莫扎特的钢琴奏鸣曲20首，书中加入了指法，并对表情、分句、速度、演奏风格及技巧等标记作了清楚的说明...

卢浮宫名画巡礼

《卢浮宫名画巡礼》解读世界四大博物馆之首的卢浮宫博物馆中镇馆之宝和绝世珍品63幅世界名画。这些名画代表不同时代，不同流派的绘画风格、价值观和历史文化。从罗马、宗教美术，到文艺复兴欧洲绘画时代开启的作品，到新古典主义、浪漫主义，每个艺术品都是那个时代的产物，也体现当时的经济、政治、宗教、哲学、风俗习惯和价值观等。可以说，本书既是扎实的艺术史入门书，又是一本与商业经济相结合，跨学科的艺术普及书目，目前在日本艺术类排名首位。作者木村泰司拥有

新时代美育背景下钢琴教学研究

本书以当前钢琴美感教育和审美教学的发展为背景，对钢琴教学中美学教育的重要行了综合分析，并以此为基础，详细阐述了钢琴审美教学和美学创造的方法，为钢琴教学中的美学艺术表现和美学价值分析提供了切实有效的参考，开展对钢琴教学中“美”的探究与分析，对于提高人们的审美价值和艺术鉴赏力有着十分重要的意义...

伊朗艺术史

本书将伊朗艺术分成三个历史部分，第一部分由两个章节组成，讲述了伊斯兰产生前的伊朗艺术，这一部分聚焦于伊朗古代建筑、浮雕、雕塑、地毯、编织、音乐等；第二部分探讨了伊斯兰教诞生以来至伊斯兰革命前的伊朗艺术;第三部分专门介绍伊斯兰革命胜利以来的伊朗艺术，主要涉及建筑、城市建设、视觉艺术、传统艺术、电影和编织艺术的发展和变化...

外师造化中得心源:书法艺术对话录

本书是一本介绍书法艺术基本知识的图书，作者运用自己几十年的创作实践现身说法，提出了书法历 许多概念的新的解读，具有重要的实用价值和实践意义。书中内容主要采用对话的形式，力求将高深的道理通俗化，这里没有晦涩难懂的术语，没有佶屈聱牙的论述，在轻松随意的问答中春风化雨，润物无声，引人入胜，使普通读者能够获得书法艺术的真谛，消除书法艺术的神秘感，使之 加亲切， 加自然。本书适合书法爱好者阅读，是一本能够帮助读者了解书法艺术的专业图书...

大师私淑坊:林散之讲授书法

“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。 这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默、林散之、沙孟海、白蕉、启功等一批现代卓有成就的书法大师的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显。他们或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智

文明的盛装:世界装饰艺术赏鉴

海因里希·多尔梅奇的这部作品是19世纪关于装饰图案和设计的杰出著作之一，与英国建筑师、设计师欧文·琼斯的《装饰的法则》（The Grammar of Ornament）和法国服饰研究专家、画家奥古斯特·拉西内的《彩色装饰》（L''''Ornament Polychrome）并称。 本书通过100版、1500余幅插图全景展现19世纪末之前世界各地、各民族、各时期用于建筑、室内装饰、手抄本、手工艺品等领域的纹饰图案及装饰艺术，并附有简要

中国声乐曲选7

本教材在编写上突出了三个特点： 首先，教材的选曲范围广泛，包含不同历史时期的优秀经典作品，内容丰富、体裁多样，在致敬经典佳作的同时，贴近时代潮流。 其次，教材中大部分歌曲的钢琴伴奏都由本教材的编著者之一杨霖希编配创作。有些是运用现代弹奏技法将传统声乐作品进行创编；有些是将歌曲的歌词、旋律、节奏以及和声进行改编，让传统民族歌曲焕发出新的生命力。 再次，为了拓宽学生的音乐知识面，教材中的每首歌曲都配有演唱提示，有助于学生

热爱依旧我的配音随笔

郑希，配音导演、配音演员，为动画《姜子牙》配音后正式进入二次元领域。 配音演员并非只要声线好听，更需要过硬的业务素质、很好的共情能力、敏锐的生活观察能力。本书是郑希的从业经历回顾，分享了郑希配音心得、个人写真、演唱作品。读者可以一边欣赏精美写真，一边了解配音演员的工作。一切始于热爱，源于坚持，如今郑希依然活跃在影视产业的幕后，被越来越多的爱好者发现并喜爱。 本书适合二次元爱好者、广播剧爱好者、声音作品爱好者、郑希粉丝收藏和阅读...

建筑室内设计 从风格研究到实践

人的大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计、创造的建筑室内环境必然会关系到人们的安全、健康和工作效率。室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造；同时，也是建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。随着社会的不断发展，人们已经认识到，知识经济的体系的变化将使我们以新的姿态来面对21世纪的挑战。因此，专业与专业之间的相互渗透、相互介入及相互融合已成为时代发展的必然。随着建筑内部空间的使用功能日趋复杂，对室

大师私淑坊·林散之讲授书法

这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默、林散之、沙孟海、白蕉、启功等一批现代卓有成就的书法大师的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显。他们或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育。 “大师私淑坊”系列希冀更多的读者透过这些凝聚心血之作，来获取大师们无比的学识力量，弥补无缘亲炙于大师的遗憾，并以此召唤“私淑”的悠久传统，成为一个无师讲授而俨

荣宝斋画谱(古代部分)78-王希孟—千里江山图

对传统文化的热爱和了解，是继承和弘扬优秀文化遗产的前提。热爱和了解传统绘画艺术的人民大众是传统绘画艺术生生不息的土壤。在中国绘画发展的历史上，没有任何一个时代像今天这样拥有众多的画家和爱好者。大家以自己热爱的传统绘画陶冶情怀，讴歌时代，创造美以装点我们多姿多彩的生活。为此服务并做出努力是出版工作者的责任。就传统中国绘画的研习方法而言，历代无论院体或民间，师授或是私淑，都十分重视临摹。即便是今天，积极地去临摹习仿古代优秀作品，仍不失

肖像艺术

西勒?韦斯特（Shearer West），艺术史学家，诺丁汉大学执行校长。本书从多个角度讨论肖像画的历史与发展...

歌山画水——张希平书法作品集

1、行楷作品30幅左右：包括创作作品和临摹作品。创作作品主要为书写赞誉浙江地区山水风光的诗词，如行书唐·孟浩然《耶溪泛舟》、行书唐诗《题镜湖野老所居》、行书唐·孟浩然《渡浙江问舟中人》、行书唐·李白《送友人寻越中山水》、行书唐·李白《见京兆韦参军量移东阳二首》、行书宋·梅尧臣《祝祝熙载赴任东阳》等。临摹作品主要为临摹书法经典碑帖，如临王羲之《兰亭序》、临米芾《彦和国士帖》、临苏轼《黄州寒食帖》等；2、篆隶作品20幅左右，包括创作作品和

表演秀系列:第5级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第5级》是一本为初中级演奏者而作的中国钢琴作品改编曲集。这些精心编排的作品风格迥异。既具有适合载歌载舞的节奏性、跨越整个键盘的戏剧性、踏板使用的多样性，又具有更快、更清晰的速度与触键要求。这些作品探索了迷人的中国特色，包括大运河、大象、著名的孔雀舞、月亮在中国历史文化中的象征和有呼有应的山歌等...

表演秀系列:第6级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第6级》是一本为中级演奏者使用的中国钢琴作品改编曲集。这些精心编排的作品风格各异，既具有适合载歌载舞的节奏性、跨越整个键盘的戏剧性、踏板使用的多样性，又具有更快、更清晰的速度及触键要求。使用调性包括：a小调、D大调、A大调等。音乐形象涉及了一些动物，如熊猫、长颈鹿、孔雀和猴子，此外，还有激动人心的舞龙表演、轻快的牧歌曲调和轻松的捉迷藏游戏等...

表演秀系列:第4级:中国乐曲

南希·菲伯尔与兰德尔·菲伯尔结合了各自作曲家与演奏家的背景，使众多钢琴教师与学生成为其追随者。这对夫妇组合已出版了超过200种的专业图书，其中就包括在世界范围内广受赞誉的“钢琴之旅”系列出版物。菲伯尔夫妇认为，学习钢琴不仅是为了个人情感的表达与演奏的成功，更重要的是为了发展孩子的音乐创造性与认知能力。这个理念也全面地体现在菲伯尔夫妇的文章、教材以及教学实践中。本册为第4级中国乐曲，与与“钢琴之旅”《菲伯尔钢琴基础教程第4级》程度大致相

二十世纪贵州油画:1920-1999

《二十世纪贵州油画》立足于本土艺术的历史回望．以地域文脉的深度挖掘为写作主旨，钩沉了近百年来“西画东渐”在我国西南一隅的萌芽及生长历程，对黔中油画的发轫传播和来龙去脉，做了较为全面系统的梳理诠释。时间跨度自20世纪初叶起始，历经民国年代的抗日战争时期、二战胜利，以及新中国成立以后的社会主义建设时期、“文革”十年，直至改革开放后的二十世纪八九十年代。可以说，本书称得上是目前第一部系统介绍贵州油画生发脉络的文献史籍。 《二十世纪

LOGO设计一本通

Logo是一种交流的简约形态，是人们将希望传达给社会的印象，通过一种可接受的、高度抽象化的、可视化的形式展现。《Logo设计一本通》为日本知名设计师植田阿希所编著的近期新力作。本书收集了大量优秀的Logo设计案例，将共计41位活跃在最前沿的设计师们的作品按照其给人的印象与结构分为5类，向读者介绍Logo的基本知识、制作现场、构造、使用案例等内容。并随章节附有5个设计师专栏，为设计工作的从业者提供实用、便利的信息与思路。对设计事业感兴趣

表演秀系列:第2级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第2级》是一场由活力四射的舞蹈、舒缓的民间音乐旋律和原创中国钢琴作品组成的中国风情之旅。本书与“钢琴之旅”《菲伯尔钢琴基础教程第2级》程度大致相当，适合初学者使用。 本书在五指音阶的手指位置基础上适当扩展，以加强对调性和音程的理解。 断奏、重音标记和踏板，赋予作品色彩及韵律。 教师伴奏提供了饱满、多样的音响效果。 包含来自中国许多省份的民间音乐。 包含中国作曲家原创和改编的钢琴作品。通

在工作:艺术实践中的女性——第四届全球华人艺术展

全球华人艺术展”是以邀请海外优秀华人艺术家参展的大型展览项目，由原国务院侨务办公室发起，先后与原文化部、天津市人民政府合作，分别在北京民族文化宫、天津美术馆、何香凝美术馆举办了前三届。“文化中国?在工作：艺术实践中的女性——第四届全球华人艺术展”已于2022年12月29日—2023年3月27日在何香凝美术馆举办。此次展览聚焦当代华人女性艺术家的艺术实践，并探讨中国文化在华人女性艺术创作中的影响与体现。本书收录了参加此次展览的23位华人

观演共鸣:西方音乐表演中的人际交往论

本书重点关注音乐表演中的人，以西方音乐表演中表演者和欣赏者的交往为研究对象，通过美学传播学视角，深入阐释其内涵。本书还融合历史学、社会学等视角，明晰音乐表演交往的基础与历史发展，并结合相关实证研究，从交往的视听渠道、交往环境、交往效果建构音乐表演中表演者和欣赏者的人际交往论，以期对当下音乐表演活动策划、音乐表演实践、 音乐表演评论的创新提供依据...

柴科夫斯基D大调小提琴协奏曲OP.35·钢琴缩编谱

色铅笔手绘入门 奇幻动物绘

这是一本非常适合零基础色铅笔学习者及爱好者的教程书。本书先从基础的色铅笔知识开始讲起，比如色铅笔的选择、执笔的姿势、色铅笔手绘辅助工具的介绍，等等。在帮读者打好基础后，才开始讲解色铅笔的手绘技法，以及如何让画笔下的小动物变得既可爱又生动的方法。本书中收录了近百种奇幻动物的分步绘制详解，以及重点、难点的分析与拓展图的展示，让绘画零基础的读者朋友也可以用色铅笔画出萌萌哒、治愈系的奇幻动物来。 还等什么，快点拿起画笔吧...

第4级课程和乐理技巧和演奏菲伯尔钢琴基础教程

《第4级：课程和乐理、技巧和演奏（第4级 套装共2册）/菲伯尔钢琴基础教程》教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前，该套教材在同类书中销量世界首位。 《第4级：课程和乐理、技巧和演奏（第4级 套装共2册）/菲伯尔钢琴基础教程》以儿童为中心，所附的CD采用了出色的编曲与演唱，在为学生提供独特的听觉体验的同时，更增加了他们的音乐灵感与表现力。本级教材共有两本，分别是“课程和乐理”与“技巧和演奏”...

西斯廷教堂

西斯廷教堂建成之初是罗马教皇的私人经堂。这座教堂内重要的两组装饰壁画《创世记》和《最后的审判》均是由文艺复兴三杰之一的米开朗琪罗负责完成的，长期以来被视作艺术瑰宝。本书便围绕这两组壁画展开，展现了米开朗琪罗的设计思路、绘制理念以及人物的选材和颜色的考量，从而向读者展示出米开朗琪罗是如何创造性地设计完成如此宏大复杂的绘画工程的。 ...

新美术馆学研究丛书:建构与思辨--艺术博物馆陈列方法论研究

以藏品构成的陈列是艺术博物馆的基石和灵魂所在，在艺术史视觉呈现和美育方面发挥着重要作用。本书首先结合前艺术博物馆时代的珍奇屋理念和国际艺术博物馆的具体实践分析陈列模式的思想来源、建构及应用历史，进一步结合现代艺术博物馆的陈列案例分析这一模式如何应对现代艺术发展和多样化的文化研究对其造成的内外冲击，以及陈列在应对中通过自我思辨最终形成方法论的过程。最后将这一方法论应用到中国艺术博物馆语境中，从中国20世纪早期至今的陈列实践案例出发，探讨

现代艺术书系套装(现代艺术150年+当代艺术的19副面孔)

如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中，依稀辨认出艺术“原来”的模样，那么，一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼，还有翠西·艾敏乱糟糟的床，足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路，我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后，是艺术家对“何为艺术”的无尽追问，是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续，也许永远不会完成。 艺术就像个游戏，你

全球转向下的艺术史:从欧洲中心主义到比较主义

作为一门有两百多年历史的现代学科，艺术史在大多数时候是以欧洲为中心的。由此也引发了根本的学科问题：在优选转向的大背景下，依赖欧洲文化及语言构建出的经典话语体系及解题思路，一旦走出西方语境，将如何面对其他文化传统？又在何种程度上可借为他用？我们能否超越自身的固有视角，找到解释多元文化的有效路径？ 埃尔斯纳在书中回溯了艺术史这门西方学科的缘起，特别是19世纪末20世纪初的一批现代艺术史家，如李格尔、沃尔夫林、瓦尔堡等人的标志性贡献及其对

蒲剧学初探:哲学的戏剧,戏剧的哲学

本书是研究蒲剧发展演变的专著。本书从蒲剧史说、蒲剧文学、蒲剧表演、蒲剧音乐、蒲剧导演、蒲剧舞美六个方面进行了探究。蒲剧从剧作到表演、音乐、舞美、服装、化妆等，都已经程式化了。这个程式化是对社会生活的概括和“至简”。表演手法概括为唱、做、念、打，蒲剧音乐只运用七个板式，不像曲牌体那样复杂，容易学，容易推广。这也是蒲剧为什么在清代快速发展、流传的根本原因，也是蒲剧能孕育众多梆子剧种的根本所在。本书总结了蒲剧表演经验，揭示了蒲剧艺术的生产规

住宅设计教程全图解

本书开篇结合地形、地势、光照等自然因素, 给出了房屋整体构造的设计原则 ; 介绍了玄关、客厅、餐厅、厨房、卧室、卫生间、儿童房这7大空间的设计特点, 为读者讲解了各功能区布局的基本原则和基础建筑知识。书中内容还包括了屋顶、楼梯、挑空、走廊、隔断等建筑构造的设计方式, 采用详细的操作步骤, 结合图纸举例说明了平层和2层房屋的建造过程, 并配有家具的陈列布局方式说明...

六步画水彩 走心的清新少女风(新)

这是一本水彩画教程。本书先从水彩的基础知识讲起，包括绘画工具、材料、绘画技法等，然后精选44种精美小物，以水果、美食、美饰为绘画对象，通过44节水彩分步绘画演示课堂，循序渐进地教授你如何以水彩的形式绘制生活中的小确幸。用一支笔，一张纸，通过简简单单的线条和水彩上色，就能描绘出生活之美...

丙烯画新技法(第二版)

本书是关于丙烯画的全面创作指南，书里有超过101种的方法能使你突破传统绘画的界限，每一页都充斥着你闻所未闻的丙烯绘画方法，能创造出绝妙的视觉效果和纹理。 你将学会：在任何表面肌理上作画，创造各种纹理，使用转移、拼贴、防染等技法，制作创意模板及线条，控制颜料的厚度、透明度及干燥时间，模拟诸如油画、水彩等其他绘画手法，制作神奇效果、润饰上光等。书中大量作品都综合使用了这些有趣又好玩的技巧，形成了美妙的效果，你一定会从中得到启发。 立刻

表演秀系列:第3级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第3级》是一次由节奏感十足的舞蹈、舒缓的民间音乐旋律和原创中国钢琴作品组成的中国风情之旅。本书与“钢琴之旅”《菲伯尔钢琴基础教程第3级》程度大致相当，适合初学者使用。 本书在使用五指音阶的旋律基础上适当扩展，以加强对调性和音程的理解。跳音、连线、重音标记和踏板，赋予作品色彩和韵律。教师伴奏提供了饱满、多样的音响效果。包含来自中国许多省份的民间音乐。包含中国作曲家原创和改编的钢琴作品。通过“即兴重奏”和“指导作

表演秀系列:第1级:中国乐曲

表演秀系列《中国乐曲第1级》以恰到好处的演奏水平，精心编排了多首极具特色的中国民歌与中国钢琴原创作品。 键盘图片显示手的位置。断奏、重音标记和踏板，赋予作品色彩及韵律。教师伴奏提供了饱满、多样的音响效果。通过“即兴重奏”和“指导作曲”，引导学生创作自己的“中国声音”...

超可爱手绘 美亲兔教你学画快乐插画

画画，无论何时都应该是一件快乐的事情。本书讲解了各种简单有趣的插图的绘制方法，取材广泛，只要随着简单的步骤来尽兴临摹，无论你是儿童、青少年还是成年人，都会从最初的模仿中慢慢拥有自己的创造力和表现力，创造出属于自己的插画，并从中享受到画画的快乐。一、二、三！打开这本书，让可爱的美亲兔带领我们向绘画的美丽世界进发吧...

素描

本书内容包括素描特征、素描的方法程序与再现方式、素描造型形体的基本原理、基本几何体素描、静物素描、石膏像素描、人物素描、素描大师杰作赏析...

龙脊之歌:赵希娥摄影作品选

摄影摄像与创想

本书由摄影艺术、摄像艺术、艺术创想等三篇，共五章组成。内容包括：摄影艺术入门、摄影方法要领及方式、摄影艺术入门、摄像放哪广发要领及方式、创想...

数字创意建模技术

本书紧密联系1+X证书之数字创意建模职业技能等级初级、中级、高级考核内容，以及《国家职业教育改革实施方案》(职教20条)提出的相关要求进行编写，运用三维设计软件对展示空间、室内空间、景观空间、建筑外形进行效果图制作，从而实现将方案效果可视化的目的。本书分为基础模块+三个专业群模块，教学内容包含9个单元、43个任务、9个学习资料包、1个技能等级证书专栏、17个拓展实训任务...