小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
大卫·汤姆森是我们这个时代伟大的电影评论家，也是值得信赖的电影史学家。 ——迈克尔·翁达杰（《英国病人》作者） 电影史学家大卫·汤姆森在代表作《造就电影的时刻》里，从1887年埃德沃德·迈布里奇早期先锋性的照片开始，选取百年电影史中包括《乱世佳人》《卡萨布兰卡》《M就是凶手》《长眠不醒》《第三个人》《公民凯恩》《火车怪客》《东京物语》《日落大道》《西北偏北》《放大》《教父》《唐人街》《出租车司机》《闪灵》《蓝丝绒》《暴力史》《声名
李少红导演亲自讲述她是如何拍摄《大宋宫词》的。从剧本到美术，从造型到摄影，从特效到现场……李少红导演讲述作品背后的创作构思，以及她如何与剧组各部门共同协作，将构思一一实现。随文搭配数百张精美剧照、 设计稿、现场照片等，全面深入还原这部历史大剧的创作幕后与拍摄现场...
本书是由南加大资深教授撰写的影视专业基础必读教材，常居美国亚马逊电影书排行榜前十名，已被译为七种语言，畅销十余年。全书结构严谨，脉络清晰，从基础的视觉原理讲起，结合大量片例和示意图，一步步引导读者掌握视觉语言，形成对影片视觉结构与故事结构的宏观把握能力。作者还结合自己四十余年的从业经验，在每章结尾提出实际拍摄建议，并列出了针对各章节的推荐片目。 本书是影视专业师生和从业者训练视觉思维的必备专业教材，也能给广告、游戏、动画、戏剧等领域的
本书是对23年度中国网络影视发展的综述。内括：23年中国网络影视发展概述，23年中国网络电影、网络剧、网络微短剧、网络节目、网络短。由师范大学艺术与传媒学院教授、网络影视研究中心主任张智华主编，每年出版一本，具备资料价值和参考价值。年4月中国网络影视发展报告系列的《中国网络影视发展报告(19)》出版后，多家媒体发表了《网络影视与时代发展同频共振》《文艺理论研究助力网络影视新时代的健康发展》等和报道，持续受到关注。本书是该系列的第五部.
本书以“故事原理”为基础，分析了“编剧原理”的深层规律和实践技术。“故事原理”主要从故事的特征与价值、故事的品性与基因、故事形态、故事的功能，以及故事的基本模式等方面论述故事创作的基本原理，“编剧原理”部分则结合具体的创作案例，从影视剧的特征、影视剧的叙事语言、叙事传统和叙事结构，以及各种类型影视剧的基本故事模式等方面论述了影视剧编剧的基本原理和基本技巧。书中附录部分则包括一个电影剧本和两个剧本项目分析报告，可以作为创作案例供读者参考
数字革命的来到引发了数码影像的革命，这使得影像拍摄的门槛降低了。无论是业内人士还是业余摄影爱好者，都有机会接触到这种高科技。如果没有一本详实的指导性的书，则可能会导致事倍功半。 本书内容包括： 数码影像的工作原理；你需要学会使用的各种设备；拍摄最佳影片的实用技巧；编辑及后期制作技巧，包括如何添加特效；如何拍摄出符合自己风格的DV故事片；数码拍摄时的常见问题及解决方案。 无论你是拍摄生日聚会、新生儿、入住新家亦或是纪录片，这本语言
《2011中国电影市场报告》通过对2011年度市场数据的客观描述和分析，使读者能够总览2011年电影市场概况，掌握电影市场发展趋势和发展脉络。内容包括全国电影市场概况、城市电影院线市场概况、城市院线电影市场影院概况、省、自治区、直辖市城市电影院线市场、农村数字电影市场等...
王伟国，曾任北京电影学院副院长、教授；国务院学位委员会第4届学科评议组成员；中国电视剧“飞天奖”、“金鹰奖”及“骏马奖”等评委。现是中国电视艺术委员会委员、中国电视艺术家协会会员、中国摄影家协会会员、中国影视摄影师学会会长；北京广播学院兼职教授、博士生导师。1998年8月任中央电视台中国电视剧制作中心副主任，负责电视剧创作与生产。监制电视剧作品众多。发表关于电视剧论文约15万字。从事影视教学和理论研究工作。《走近电视剧：王伟国自选集》
胡玫把孔子请上荧幕，这本画册将孔子详尽展示。孔子的生命究竟是如何走过？他的弟子、他的君上、他的敌人、他的爱……到底是谁？——160页的全彩画册，大量精美剧照，分为三卷，详细展示影片情节、如实介绍人物命运 ⑶逦从辰巧叵担⑶易纷偌锹加捌呐纳愎獭⒕缱榈...
编者经过长期的搜寻与整理，收集了20世纪30年代中国电影高等教育孕育、诞生、发展万程中的重要文献资料，包括中国教育电影运动兴起之初关于电影检查的组织、规定，中国教育电影协会的成立情况，中国教育电影与左翼电影运动的关系等。本书所收的文献资料十分珍贵且极具研究价值，对中国电影史、教育技术史以及近代文化研究有着重要意义...
在众多娱乐节目中，电影称得上是视觉大餐，吸引观众眼球的，往往是电影中精彩恢弘的特技镜头，它们从设计、采集、制作，直至完成，都体现了创作者们高超的智慧和才干，本书讲述的，正是这些精英和巨人们的创造，卢卡斯、卡梅隆、斯皮尔伯格……你可以站在巨人的肩膀上，看到更宽广的道路、更五彩斑斓的画面。作为一本成熟的专业教材，本书向影视制作专业本科高年级学生，或已经从事特技制作并希望了解其他相关专业如何工作的特技从业人员，展示了特技制作涉及到的宽广领域
中国电视剧诞生于一九五八年，而真正称得上艺术形式进入亿万大众家里，则是一九八○年《敌营十八年》的出现！改革开放_二十年，中国电视剧发生了翻天覆地的变化，人才辈出，剧作累累，奇葩异彩，繁花似锦。近几年，中国电视剧每年都以万部（集）的速度增长。粗略估计，改革开放三十年来，中国总共拍了约三十万部（集）电视剧。因此，《中国电视剧名剧鉴赏辞典》不可能，也没必要将三十年来拍的电视剧一网打尽，只能根据获奖剧、创新剧、观众欢迎剧等进行搜集、整理、汇编
《中国电影产业研究报告》是国家专项资金支持的文化产业研究项目，中国电影家协会产业研究中心聚合业内研究精英，在掌握翔实的年度统计数据基础上。经过扎实的市场调研，深入研究中国电影产业的现状，并针对存在的问题和发展机遇提出战略性、建设性建议。本项目自2007年推出以来，以权威的数据与精湛的分析广受业内好评。《2011中国电影产业研究报告》仍分为三大部分：一、全面总结评述年度电影产业发展的“总报告”；二、重点课题深入研究的“专项研究报告”；
电影符号学一代宗师麦茨的论文集《电影表意泛论》是电影思维历史上的一部开创性著述，是电影符号学的奠基性原典。麦茨从现象学、语言学、叙事学、风格学、符号学等诸多方面论述了“电影表意”这一核心命题。全书共分两卷，第一卷（1968年初版）标志着立足于“电影语言”概念的传统美学与现代语言学思维形态的初次相逢；第二卷（1972年初版）补充了此前的论述，论证了符号学与电影思维成果的密切联系，涉及对第一符号学的自我审视，也预示了向第二符号学的演变...
弗朗索瓦·特吕弗的电影以一种无关陈词滥调、与任性的虚无主义截然不同的顺从感记录了生活的灰暗和平淡，叩响了无数人的心门。而在作为新浪潮电影大师成名前，特吕弗已是有名电影评论家，他的影评内容丰富、个性鲜明、不拘一格，展示着他对电影的独特见解。 《我生命中的电影》是特吕弗亲自编选的影评集，囊括了百余篇文章，以其主题共分为六个部分，向自默片以来的诸多电影英雄致敬。见证了特吕弗在拍摄电影的同时从事的写作活动，展示着他对电影的巨大热情与其磅礴的
本书对21世纪以来20多年间用英文发表的、以女性电影理论与批评展开研究的专著、学位论文、期刊论文等予以系统地归纳总结，即“研究之研究”。主要关注的是国外学术界对女性电影理论和批评的认识、理解，及其所采用的不同研究方法与视角，并对重要文献、重要问题、新颖观点加以梳理分析，在跨学科及比较视域下进行...
《电影短片创作——北京电影学院研究生拔尖人才实验班研究（一）》是为国内电影教育、特别是为电影专业人才培养所做的经验总结。它不仅是本届拔尖班的教学成果展示，是整个研究生拔尖人才实验班教学管理团队与学生创作团队的肺腑之作，也能为今后的拔尖班提供更好的经验与问题解决方案，同时为北京电影学院研究生人才培养阐释出更多更好的范式，为全国电影专业研究生培养总结更多更好的经验...
看迪士尼知名动画美术师是如何运用色彩与构图来传达画面情绪、讲述视觉故事的。 ?学会意识到“色彩更多的在于各个颜色之间的关系，而不是颜色本身”，可为镜头营造各种氛围； ?培养提炼3～5种颜色来捕捉构图本质的能力，可获取赋予场景个性和情感潜台词的神奇力量； ?掌握3大构图原则——可读性、趣味性、情绪性，可助你解决画面成功与否的三个关键问题“你能看出发生了什么吗？它看起来有趣吗？情绪是否正确？” 在书中你还可
有关中国电影早期发展阶段的文献汇编。由在中国电影史上颇有影响力的导言、演员、评论家、电影经营者创作，内容涉及影人故事、影业发展、创作体会、影片评论、电影理论、逸闻趣事等。同时插入影人肖像照、定妆照、摄制工作照、影片剧照、合影照片、影人生活照、明星艺术照、媒体图片报道、杂志封面人物，以及影人漫画像等。通过这些文章和图片，客观呈现中国电影发展过程中的曲折和成就、探索和经验，为电影史研究者、电影学专业师生提供治学所需第一手材料，也为年青一代
动漫文化品牌构建策略，无疑是以品牌为研究核心。自2006年“限播令”以来，中国动漫产业飞速发展。作为高校动画专业教师的我们，见证了国漫在新世纪的发展历程，也不断整理文献资料，经历项目实践，越来越认识到构建品牌的重要性，进而在相关项目研究和论文成果基础之上完成了《动漫文化品牌构建策略研究》的撰写。2010年，我们与安徽省新生代动漫企业自项目合作开始，到共建实践教育基地，到目前的联合制作院线动画电影。在产学研合作的过程中，不仅加强了师生插
路易斯·贾内梯著的《认识电影》是电影入门书中的经典之作，问世四十多年来，始终是世界各地影视从业人员和主流专业院校的推荐之选，更是电影爱好者不可或缺的手边书。面对电影中复杂的语言系统、构成要素、表意手段，作者划分了现实主义、形式主义两大阵营，用深入浅出、简明扼要的笔触，引出了电影作为艺术、作为工业、作为意识形态等方方面面。书中穿插以数百幅精美剧照和精辟说明，如美国的史蒂文·斯皮尔伯格、英国的迈克·李、伊朗的阿巴斯以及中国的李安等有名导演
本书由七章组成，第一章细致讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能。第二章着重讲解了从剧本到动画文字剧本的重要过程，以及动画分镜头的制作流程和步骤。第三章讲解了动画分镜头中的各种透视变化规律与操作方法。第四章通过典型的视听案例，讲解了镜头、景别、场面调度、蒙太奇、轴线等视听知识。第五章通过典型的视听案例进一步讲解了视听语言具体分镜头的应用。第六章主要讲解了动画分镜头的画面构图规律、技巧与方法。第七章讲解了动画分镜头中人物动作 与表情的设计
郑希，配音导演、配音演员，为动画《姜子牙》配音后正式进入二次元领域。 配音演员并非只要声线好听，更需要过硬的业务素质、很好的共情能力、敏锐的生活观察能力。本书是郑希的从业经历回顾，分享了郑希配音心得、个人写真、演唱作品。读者可以一边欣赏精美写真，一边了解配音演员的工作。一切始于热爱，源于坚持，如今郑希依然活跃在影视产业的幕后，被越来越多的爱好者发现并喜爱。 本书适合二次元爱好者、广播剧爱好者、声音作品爱好者、郑希粉丝收藏和阅读...
现代视听媒介对现实的表征本身典型体现为纪实影像所形成的秩序，深刻影响着人们如何接近与表达现实，形塑着现代社会。 本书以现代视听媒介变迁的规律及其具体历程的视角，重写了一直以来被艺术史话语垄断的经典纪录电影史，创造性地提出了现代视听媒介自身力量形成的特定媒介表征秩序：从电影技术与工业初期作为奇观，到电影与广播事业的组织化成熟发展时作为节日，再到以电视为代表的电子视听媒介崛起时作为反思，视听媒介表征的扩张在20世纪末电子媒介走向
本书是作者的科幻电影文学剧本集，包括《生命上下》《涅槃》《琴声永恒》等作品，在《涅槃》里，主角有着钢铁般的意志，为着理想万死不辞。在《永恒之梦》里，女警柔情似水，却又刚柔相济，使得男主角为之倾倒并献身。在《故乡》里，那些前仆后继的英雄群像和舍生忘死、有主有次的人物都让人印象深刻...
本书根据成都大学国家级一流专业广播电视编导专业《纪录片创作》课程多年积累的教学内容归纳整理而成。作者对指导学生原创的22部纪录片、微纪录片创作的核心观念及规律进行了梳理，从纪录片、微纪录片的素材客观性和人物形象“自我塑造”两个维度，进行了深入剖析与考察。全书由简入繁、以史带论、图文并茂、案例鲜活。本书的主要内容包括纪录片的多角度考察、微纪录片的创作手法等。本书与创作实践紧密结合，对纪录片工作者极具启发性，有助于其解放观念、放手创作...
犯罪是一个古老的话题，自有人类以来就一直伴随着犯罪现象，犯罪的起源、动因、形式，中外古今大同小异，大到族际战争、宫廷内斗，小到家庭矛盾、个人欲望，其中根植的无不是人类的内心的贪婪：权欲、名欲、情欲、物欲、私欲等。也正因此，犯罪一直是电影青睐的题材，围绕着犯罪，除了现实主义的表现之外，电影还衍生出许多类型，如犯罪片、强盗片、警匪片、黑帮片、侦探片等等，中外电影史上也诞生了一大批经典的影片。丁鹏的研究，就是基于对这类影片的概念辨析与文本分
本书引用山头火最后一次流浪之旅中所写的日记与俳句，加以解读的同时，结合对这段旅途的重走记录，配以日本著名摄影师山本昌男的摄影作品，集文字与摄影的深度为一体，展示极具东方禅意魅力的、追求超脱的人生哲学和万物之美...
本书是一本影视特效化妆的教材。本书帮助学生在了解剧情设计的基础上，通过雕塑、绘画、物理、化学等艺术和技术手段的综合运用，采取描绘、喷涂、模具制作、机械骨骼加工、电子控制器操作等实现特殊效果。它与镜头特效以及数字特效并存，为角色表演提供的实体特效。全书体例完备，涵盖相关理论和设计制作的方方面面，并且配有图片和说明文字，是一本非常实用的教学参考书...
陆上行舟、旷野护熊、雪空飞翔、极地探秘，维尔纳·赫尔佐格以诗意的镜头赞颂“神圣的傻瓜”“绝境的失败者”，在无可阻抑的激情中抵达“令人忘我的真相”。 本书由赫尔佐格参与编选，通过与保罗·克罗宁的对谈，全面回顾赫尔佐格四十余年的电影生涯，包括《阿基尔：上帝的愤怒》《陆上行舟》《在世界尽头相遇》等代表作品的创作经历与冒险故事。在书中，赫尔佐格充当勇敢无畏、博闻广识、怀疑一切的向导，引我们接近更深层的真实...
本书系作者由国家社科基金艺术学项目的结项材料改写而成。书稿主要讨论的是，艺术家传记电影是怎样将自己神化为一个文化符号，以及这种符号在树立文化自信与强化文化认同方面扮演的关键作用。除“序言”外，全书共分六个章节：第一章，解析了以毕加索、梵高等代表的西方艺术家电影的影像文本；第二章，讨论了亚洲艺术家电影的“集体失语”，分析了中国、日本、韩国等东亚国家的艺术家传记电影没有呈现共通共融的文化符号的原因；第三章，借助电影复制技术，银幕再现了艺术
本教材是一本全面而专业的创新创业教育用书。在编写过程中，以转变教育思想、更新教育观念为基础，以提升学生的创新精神、创业意识和创业能力为核心，以通俗的语言、丰富的实例、有效的训练，系统地介绍创新创业的基本思维方式、相关技能方法等。内容全面，具有较强的知识性、技能性和实用性。 本书创新之处在于将动漫游戏相关专业创新和创业的内容融合在一起。在创新方面，教材涉及创新思维、禁锢创新的思维阻碍、定势思维、偏见思维、走出思维误区——创新的思维
本书由十四篇访谈组成，是“中国新媒体艺术教育20年”项目同名图书的第一卷，旨在对中国新媒体艺术教育近二十年的发展线索进行一次回顾性的记录与梳理；以艺术教育工作者个体为中心，注重个人艺术创作与学院教育、教学之间的关系；围绕学院新媒体艺术教育展开，包括学院内外的相关艺术教育实践；涉及实验艺术和跨媒体艺术两个主要二级学科，同时对相关学科概念进行辨析；以口述历史和田野调查的方法推进，以访谈录、纪录片和调研报告的形式呈现；强调独立的学术研究立场
本书内容共分为九章，分别为：2022年度中国电影创作综述：以多样化格局托举中国电影新高度、2022年度中国电影导演艺术分析、2022年度中国电影剧作艺术分析、2022年度中国电影表演艺术分析、2022年度中国电影摄影艺术分析、2022年度中国电影美术分析、2022年度中国电影声音艺术分析、2022年度中国动画电影艺术分析、2022年度中国电影理论评论关键词...
本书设有《中国电影发展史》研究、电影史学研究、人物及电影史研究等栏目，收录了《电影史何为》、《中国电影史编撰的一重与多重视角》、《中国电影史的史学传承》等文章...
《终极大冒险》是一部既现实又浪漫还带有冒险情节的时尚原创影院动画电影, 片长90分钟, 讲述了一个原本每天生活在充满浮躁、迷茫、尔虞我诈办公室战争里的都市青年, 通过一次关乎生死存亡的挑战而最终找到生活的真正意义、内心的平静和祥和以及完美恋情的故事...
《小时代电影全记录》完整地记录了这部电影从筹备、剧本创作、制作准备、拍摄、后期制作中不为人知的真实过程，同时收录了大量未曾公开过的剧照、电影海报以及现场花絮照。书中以图文结合的形式翔实地展现了电影创作过程中郭敬明导演与主创人员们、演员们的工作状态与交流互动，以及许多轻松有趣的幕后花絮。精装版相比平装版会多了十个主演的独家采访、电影海报和24款明信片...
本报告通过对2012年度市场数据的描述和分析，使读者能够总览2012年电影市场概况，掌握电影市场发展趋势和发展脉络...
北京电影学院的段佳教授自己著写了第一本中文版世界动画史，既具有史学的严谨和翔实，又饱含艺术家的气质。而段女士给我们的期待，不单作为一名动画历史的授课人，更是一位世界著名的女性动画艺术导演。段女士携带自己的作品游历欧洲和北美各大动画电影节，为动画倾尽心力。这本史学著作既可为严谨的史学研究服务，又可满足那些气质独特的艺术学生。该书对动画影片、动画艺术都做了充分描述，而充足的图片资料对读者的理解也有很大帮助，在动画领域里的地位是非常重要的。
---------------------------从「会看电影」到「会拍电影」---------------------------精细拉片，探索视听语言的深层秘密逐场逐帧，掌握镜头语法的实战技巧全彩片例，解读影像背后的独特魅力专业视角，打通创作实战的升级关卡 我是影视从业者但是有时不能理解电影看了几千部，亲自上手却总感觉不对费了很大心力，做出来的色彩怎么还是显得好LOW视听语言的原始出发点是什么，如何能找到独创拍法我是电
一个导演就是一本书，一个导演一生只拍一部片子 作为一个导演的首要任务；修养建树自己的世界观 导演首先应当是一个思想者 趣味——趣味决定一切 文学是入学，电影同样是入学 电影是一门简约的艺术 简约，但不简单在简单中求复...
近年来、我国电影产业规模持续增长，电影创作百花齐放，银幕上涌现出更多不同类型、不同风格的优秀影片；观众对中国电影发展的关注度不断升温，表现出对高质量的电影作品的强烈需求——这是当下中国电影文化发展的基本局面，而这局面本身就是产业发展与观众需求之间辩证关系的直接表现。对中国电影文化的发展而言，如何有效地提高观众的鉴赏能力也就成为问题的关键所在。《电影艺术：谛观与凝思》旨在尽薄力参与当下中国电影文化普及工作，贡献于山西电影文化的创新与
一个演员在上台之前，都会有预留的空间和时间，专业术语叫“候场”。 时代飞速发展，各个行业都在求新求快，如今的演员，似乎已经失去了候场的“品质”，他们被时间催赶着，匆匆上场，进入一个又一个角色，迅速走红，又迅速被遗忘。 非表演科班出身的周迅经过二十年片场的打磨，凭借精妙的演技和踏实的敬业精神获得了观众口碑和业内人缘，而在越来越多的与年轻演员的合作中，她切身感受到新生代演员对于表演经验的渴求，于是携手电影频道《今日影评》共同发起《表演
本著作将百年中国影视文学改编研究分为五个历史阶段，即尝试与摸索阶段（1949年以前）、自觉与开创阶段（1949-1979年）、主动与勃兴阶段（20世纪80年代）、阵痛与突破阶段（20世纪90年代）和复兴与繁盛阶段（21世纪以来），将相关影视改编研究著作置于其中，以年代为径，以著作书目为纬，编排体例，相关著作书目内容包括作者、出版社及出版时间、字数、页码、目录和简评等要素，并配有每一部著作的书影。通过书影有利于读者身临其境，对该书目有直
本书以叙事演变和文化转型为关键词，将电影叙事和文化研究关联起来，以回答1949～1997年间的当代香港武侠电影在中国武侠电影作为类型片发展史上的地位，作为香港文化之重要成员在香港文化变迁中的意义这两个问题为核心目标，选题新颖且富有现实意义。 本书弥补了中国武侠电影研究无贯通性叙事演变史的缺陷，重构了香港武侠电影发展演变的版图，刷新了香港电影和文化史的面貌。可作为专业研究者和大学相关专业师生的专业阅读书籍，也可供中国武侠电影的编
本书是电影《波西米亚狂想曲》的一件纪念品, 是对电影演员、服装师、场景设计师、绘图师、录音师、摄影师、灯光师、导演和后期团队的致敬...
用活动画面讲述故事是我们这个时代令人兴奋的艺术形式之一。本书介绍了电影基本镜头的构图原理，通过阐述如何用画面来讲故事、如何通过画面与观众进行交流，来帮助大家驾驭电影这一艺术。由此，读者朋友对每个镜头在电影叙事中所扮演的角色将有更深入的解读，同时将了解如何从技术层面为拍摄强有力的、令人印象深刻的画面做好准备。 本书收录了几百部彩色电影案例，是一本内容集中、可随手翻阅的参考书。书中介绍了如何为影片的每个镜头做出有效而富有表现力的抉择
维尔纳·赫尔佐格是德国电影新浪潮的灵魂人物，一生拍摄电影逾六十部，在剧情片和纪录片领域都有着极高的艺术成就。他的作品大多以狂热、孤独的狂想者为主人公，强调人力与天意的对抗，很多作品具有寓言性质。有名导演弗朗索瓦·特吕弗曾称赞他是“当今很重要的电影导演”。在本书中，赫尔佐格全面回顾了自己的电影生涯，其中涵盖了《阿基尔：上帝的愤怒》《陆上行舟》《卡斯帕·豪泽之谜》《诺斯费拉图：夜晚的幽灵》等代表作品的台前幕后，以及他为拍摄这些作品而深入荒
本书介绍了国内外广播影视产业发展的概况, 紧密结合对甘肃省广播影视产业的发展现状所做较为全面细致的调查研究, 认真梳理了存在的问题和困难, 提出了甘肃省广播影视产业发展的转型目标、愿景规划与指导原则, 汇总研究了相关支持政策和管理办法, 对党委、政府和广播影视文化企业应有的领导管理和主动修为做了探讨, 提出了可资借鉴的意见和建议, 并从华夏文明传承创新区建设的平台推动和广播影视文化创意产业园区的项目示范方面做了着重阐述...
作为一种指涉乡土的影像再现方式，乡土叙事是新世纪抗战电视剧中一种确证的艺术存在，本书主要围绕艺术母题、艺术形象、艺术风貌、艺术修辞等问题对新世纪以来2000至2015年间的抗战电视剧乡土叙事进行理论分析和阶段性总结。同时，面向历史和未来，论述了抗战电视剧乡土叙事所应坚守的价值体系和审美标准...
汪曾祺
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
吴晗 著
[日]熊田千佳慕著,张勇译
刘争争
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071