读碟

刘伟馨所著的《读碟》挑选世界影坛经典或时下热门的文艺片佳作进行解读，或以导演，或以专题，或以类型，进行比较、赏析，或许对读者选购碟片有一定的介绍、推荐作用，同时，也对他们企望进一步了解、欣赏电影，提供一个方向。当今社会，看电影，越来越成为人们普遍的日常文化消费和娱乐活动之一，我们应该感到庆幸：有那么多的方式，让我们可以看到世界上最优秀的电影...

惊情100年-德古拉与吸血鬼电影

本书主要内容包括：图像与象征、从坟墓到银幕、德古拉的黑白派对、德古拉“多彩”的银幕进化、吸血鬼的媒体时代等...

演员创造角色

《演员创造角色》发表了为《演员创造角色》这本未完成的书而准备的材料。斯坦尼斯拉夫斯基原来打算用这《演员创造角色》来论述“体系”的第二部分，即舞台形象的创造过程。与阐述体验艺术的舞台理论基础以及演员内外部技术诸元素的“体系”的首部分不同，第四卷的主要内容是创作方法问题。在这一卷里阐述了与演员和导演上演剧本及创造角色有关联的范围相当广泛的问题...

铁齿铜牙纪晓岚:二

本书为“中国专业作家作品典藏文库?邹静之卷”之一种，是一部优秀的电视剧本。收录了《好女争锋》和《胭脂红》共两个单元的故事。故事由神秘的江南女子陆琳琅的出现而变得一波未平，一波又起。陆琳琅姑娘深受乾隆皇帝的宠爱，暂且住在纪晓岚的府上。然而和珅早知陆琳琅姑娘的身世，日夜担忧，为斩草除根，多番设计陷害琳琅姑娘。幸得纪晓岚出手解救，并帮忙最终一洗陆家冤情。然而随着故事的发展，乾隆、纪晓岚、和珅却又都陷入了儿女情长的重重矛盾中……整个故事情节跌

微电影叙事类型研究

《微电影叙事类型研究》是针对微电影的叙事类型进行研究，微电影起家于草根文学，又因其短小的形式通常被认为不适合宏大叙事，但随着时代的发展，影视文化也发生着巨大的变化。大与小只是相对的概念，微电影虽小却并非不能进行宏大叙事。《微电影叙事类型研究》从微电影本身的特点与众多的经典作品出发，对不同叙事类型的微电影的特点进行分析，以期从一个不同的角度来看待微电影的发展...

抬头见喜.第一部(中国专业作家作品典藏文库.邹静之卷)

本书为“中国专业作家作品典藏文库?邹静之卷”之一种，为电视文学剧本。讲述了平凡市民赵元甲一家人的故事，轻松幽默，同时也温暖感人。赵元甲一事无成却有一个贤淑的好老婆。开出租车的最后一天帮一位乘车的林老板解了围，在他陷入生活困境的时候，林老板给了他一份令人羡慕的工作。可是好景不长，林老板破产了，只留给赵元甲一个不懂事的儿子林恒和一张钱数不多的银行卡，赵元甲坚持要把卡和孩子有一天原封不动完好无损还给林老板。故事由此展开，一个善良忠厚的好人，

剧本设计学

这是一本探索与发展“剧本设计”理念的剧作书，倾注了作者二十五年的教学与实践经验。写剧本是一个设计故事的过程，本书从故事、人物、结构、视点、时间、空间及类型七个方面，将电影剧本与建筑设计图纸进行类比，阐释如何利用剧本这一“设计图纸”建构想象中故事世界。书中提供了丰富的影片案例分析，既有摘得国际奖项的华语电影，如《活着》《霸王别姬》《重庆森林》《卧虎藏龙》《三峡好人》，也有备受追捧的影史经典，如《罗生门》《末路狂花》《低俗小说》《罗拉快跑

新亚洲视域下的当代印度电影及其启示

本书主要从新亚洲角度对当代印度电影的发展进行分析与阐释, 并从中总结经验与教训。本书内容主要分为两大部分: 一是: 新亚洲视域下的当代印度电影发展本身 ; 二是: 当代印度电影的启示...

权力的游戏:漫游维斯特洛

火遍优选的《权力的游戏》系列剧集终于画上句号， 《权力的游戏：漫游维斯特洛》旨在帮助粉丝们更好地了解维斯特洛世界。 从长城到弥林，从劳勃北上到艾莉亚西行，九年来的剧情历历在目。 本书以上百个专题，分析了人物的成长历程，梳理了事件的发展脉络，介绍了幕后的历史地理， 还收录了几百张精美的剧照、道具设定图、路线图和统计表， 将这个世界再次栩栩如生地呈现在读者面前...

影视鉴赏

《影视鉴赏》是一门文理通用的文化素养通识课程。本教材旨在培养学生对影视发展的宏观把握、鉴赏与评价的能力。着重解决已有的《影视鉴赏》教材中普遍存在的重理论轻实践，缺少人生观、价值观的正确导向等问题，拓展课程功能，提高教学效果。以影视发展的新思路、新动态、新需求为甄选依据，以“教学做创合一”的设计理念为指导思想，以培养学生的鉴赏能力、创新意识为目标，以数字化教学资源建设为教材外延拓展手段，编写适合高职院校教学的《影视鉴赏》项目化新型教材。

海外中国研究丛书中国现代文学与电影中的城市:空间、时间与性别构形

本书是一部研究中国现代文学的力作，1996年由美国斯坦福大学出版后，即在汉学界引起很大反响。就乡村和城市形象而言,在现代中国文学和电影的发展中,可以看到一个长期存在的模式。本书以小说为主要文本，兼及电影、话剧和诗歌，着重讨论了从晚清(19世纪末)到民国后期(20世纪40年代)中国文学和电影中的城市形象，以社会学中的城市心态与都市体验为框架，力图描述小镇、古城、现代大都市等文学模式和典型人物的构形，通过京派、海派(即北京和上海派)的文化

社会变迁与性别呈现:中国当代家庭伦理剧女性形象研究

本书旨在从影视文化的角度分析自《渴望》以来的中国当代家庭伦理剧中的女性角色塑造。本书首先对女性形象在中国叙事文化中的历史做了历时性的梳理，为当代家庭伦理剧的女性刻画树立了时间维度上的坐标；在此基础上，在当代家庭伦理剧中，本文找到了三种女性之间的重要二元关系，即姐妹情谊、婆媳关系以及妻子和第三者的关系，并通过分析这些二元关系及其女性形象，把握家庭伦理电视剧对女性刻画的共时性特征...

电影美术制图

在电影创作中，为了揭示影片主题思想，实现影片艺术价值，需要导演准确的叙事手法、演员的精湛表演、摄影的精彩影调，而这些的一个基础是美术设计创造的环境。没有“典型的环境”就没有导演恰当的调度，没有“典型的环境”就没有演员情景相融的表演，没有“典型的环境”同样也会影响摄影、灯光等的表现，因此，在电影创作中“典型环境”的创造是极为重要的。典型环境的创作应是电影美术师的主要工作，力求做到以景托人，情景交融。　　在电影的制作过程中，美术师首先

电影的诠释学:坐忘、梦游或解构

《江师范大学戏剧与影视艺术书系》出自浙江师范大学文化创意与传播学院的一群老师，是他们耕耘于戏剧与影视领域的一次结集、一次亮相。纵观这套书系，显示出如下几个较为突出的特质：　　作者队伍趋年轻，大多数为“80后”或接近“80后”的新锐，如黄钟军、余韬、胡斌、李勇强等；北京师范大学、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、南京大学等的学源结构，提供给他们扎实的专业基础、深厚的学术功底。而他们因为年轻“不安分”而向全国以至世界各地“主动

电影工业美学研究

本书通过梳理电影工业美学的历史脉络、理论资源与21世纪以来中国电影的产业发展与电影创作生产现实, 以超越艺术性/商业性、艺术创作/工业生产等“二元对立”的态度剖析电影工业美学的理论内涵, 阐释电影工业美学作为一种理论体系的建构可能性, 及其与中国电影学派的关系等学术前沿问题...

电视记录片创作

介绍纪录片历史及美学的专业书籍已是汗牛充栋，但关于纪录片导演技巧的书却是甚少，而电视纪录片，尤其是电视栏目纪录片作为一种新兴的纪录片形态，尽管其综合了电视传播特质和纪录片的品格正逐步形成独特的创作观念与生产模式，但对于它的创作定性研究却是凤毛麟角，《电视纪录片创作》试图总结多年来学术界关于电视栏目纪录片创作的理论成果，并结合作者自身从事电视栏目纪录片创作的感悟与经验，旨在从电视栏目纪录片本体特性与创作两个层面大胆为电视栏目纪录片作

大师剪辑

拍电影是一回事，剪辑电影又是另一回事。本书正是想拍片子的你所需要的剪辑备忘录，涵盖了剪辑师用于创作出色电影的各类剪辑技巧。这是一本电影人、专业学生和影迷不可多得的指导读物，也适用于任何一位对电影剪辑感兴趣的人。毫无疑问，本书将为你的作品增色添彩。《大师剪辑：如何用视听语言讲故事（经典电影镜头剪辑技巧示例版）》（Film Editing： Great Cuts Every Filmmaker and Movie Lover Must K

尹鸿自选新集:影像文化批评

随着影视业的蓬勃发展，影视爱好者和品鉴者群体的不断扩大，影视批评已成为社会文化生活不可或缺的部分。《尹鸿自选新集》精选有名影视评论家尹鸿教授从事研究三十余年的影视评论力作，形成这样一部经过时光打磨的影视评论集，对于影视评论爱好者和希望提高影视鉴赏水准的读者，具有收藏和参考价值...

动画短片-艺术创作之路

中国影视产品网络满意度研究(2020)

随着互联网大数据挖掘和语义分析技术的发展，影视产品的态度指标日常监测成为可能。为此，本书围绕来源于网络发布的新闻、论坛、微博、弹幕、视频网站上的评论等一手信息所形成的网民态度褒贬值，分析评价网民对电视剧、综艺、明星等的满意度。本书分上下两篇，上篇分析2019年上星频道黄金时段播出的电视剧和综艺节目、电影、网络综艺、网络剧以及100位明星的褒贬值数据；下篇从三个方面展开研究，一是基于视频节目专题研究，二是制作公司专题研究，三是基于满意度

分镜头设计与绘制

利用商业动画和学院派实验动画相结合的分镜头案例，介绍了镜头的基本概念、分镜头视听语言的基本构成及分镜头设计在不同专业中的运用规律和表现技法，并对毕业设计中的短片创作分镜头设计与绘制方法具体指导，勾画出全面、系统的分镜头设计核心内容及整体框架...

哈利·波特电影宝库 第10卷 巫师的家与村落

尖叫棚屋、猪头酒吧、蜂蜜公爵糖果店、陋居、洛夫古德家，以及白雪皑皑的霍格莫德村……重温“哈利?波特”系列电影，了解摆满古董物件的巫师之家。这本具有收藏价值的精美图书收录了“哈利?波特”系列电影的大量高清插图、幕后摄影以及来自电影制作人的很好见解。本书将邀请你来到魔法世界，深入了解这些魔法建筑是怎样被创造、发展并很终呈现在大银幕上...

哈利·波特电影宝库 第12卷 魔法世界的庆祝活动、食物和出版物

圣诞舞会、韦斯莱家的婚礼、《预言家日报》和《唱唱反调》，以及《妖怪们的妖怪书》《阿不思?邓布利多的生平和谎言》……庆祝活动、美食，以及书和报纸，这些都是“哈利?波特”系列电影中出现的重要元素。这本具有收藏价值的精美图书收录了大量的高清插图、幕后摄影以及来自电影制作人的很好见解。从圣诞舞会、韦斯莱婚礼上的特色装饰到霍格沃茨的课本，每一件道具的制作与服饰的设计都极具创意。通过这本书，你将深入了解这个魔法世...

新手导演求生术:迅速破除69种错觉,做出正确决断

本书是一本专门写给新人导演的“求生”指南。在初次执导电影时, 新人导演常常会因为缺乏经验, 被自己的一些错觉误导。全书分为十一章, 涉及有关电影的项目启动、融资、前期筹备、日程安排、预算、团队组建、表演、片场实拍、后期制作、销售发行等电影制作的各个方面, 汇总了在这些方面新人导演可能有的69种错误想法, 作者采用针对性强、个个击破式的章节结构, 带领读者迅速破除这一个个错觉, 做出正确的选择。全书语言风格轻松活泼, 案例丰富, 简单明

互联网+电影—中国电影产业运营模式的变革与创新

2012年，“互联网+”的概念被首次提出，当时的我们或许还没意识到，一个崭新的互联网时代即将到来。2015年，十二届全国人大三次会议上，李克强总理在政府工作报告中首次提出“互联网+”行动计划，同年7月，国务院印发《国务院关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》。至此，我们开始正式拥抱“互联网+”时代，并鼓足干劲，全速前进。仅仅六年时间，“互联网+”的影响维度超乎想象，与互联网融合几乎成为各行各业的发展共识。依托于互联网信息技术，线

(不得网上销售)中国经典老电影(1949-1966):365部高清电影扫码可免费观看

本书是以1949-1966年出产的中国(大陆)老电影为素材制作的。作者从十七年间拍摄的六百多部故事片、戏曲(含歌剧、舞剧等)片及美术片中，挑选出365部影片，编成日历...

中国动漫走出去与国家文化软实力提升研究/国家社科基金丛书

本书以有效提升国家文化软实力为研究目标，论述了中国动漫“走出去”的理念定位与战略选择。在价值层面上，明确了中国动漫“走出去”对提升国家文化软实力的价值指向与时代意义；在学理层面上，探讨了中国动漫“走出去”与国家文化软实力提升的内在机理与互动机制；在现实层面上，分析了中国动漫“走出去”面临的机遇与挑战。本书丰富了中国动漫“走出去”的研究内容，拓宽了文化软实力的研究视域，为中华文化靠前传播提供了创新路径...

动画人物设定

本书一共五个单元，对动画人物设定的方法和实际的制作技巧进行了详细的讲解。内容包括动画人物设定概述、人物造型设计基础、透视、服装和人物性格塑造...

遇见表演艺术

本书从表演艺术的特性、实质, 谈到演员应具备的基本素养, 之后介绍了表演创作素养的训练内容和世界上主要戏剧表演学派的训练方法, 阐述了演员和角色之间的关系, 最后厘清了戏剧表演和影视表演的异同...

上海电影产业发展报告

2020年是中国电影产业面对疫情砥砺奋进，同时继续向电影强国不断攀升的一年。本书围绕疫情影响和可能由此产生的产业提升空间，邀请学界、业界专家学者，聚焦2020年度中国电影产业和上海电影产业发展的新形势、新样态，结合宏观电影产业态势分析与具体现象、案例的分析，从产业热点、年度电影、上海电影产业的新发展、海外电影产业经验启示等方面展开研究。全书由五个单元组成，为电影产业从业者、关注电影文化及产业的专家学者及高等院校学生等，了解和研究本年度

映射时代年轮的媒介镜像——知青题材电视剧创作发展研究

本书从创作背景、艺术特色、精神内涵、代表作品几方面分析总结了各个时期知青剧的主要特征, 对知青剧所取得的多方面艺术成就给予了总结, 着重分析了其在历史反思价值、社会现实关照价值、艺术审美价值等方面的意义与价值...

亚洲电影蓝皮书:2019-2020:2019-2020

本书集中考察了2019—2020年中国、韩国、日本、印度、泰国、马来西亚、越南、伊朗、新加坡、菲律宾、以色列、哈萨克斯坦、巴基斯坦、斯里兰卡、尼泊尔、蒙古等亚洲国家的电影产业和创作现状，采用宏观的现象梳理和微观的文本细读相结合的方法，详细论述各国各地区电影的产业状况、创作情况、重要潮流、热点现象，并对各国各地区代表性的影片、影人做精要总结与梳理，对当下亚洲电影的产业和文化景观进行了兼具整体与细部的研究观照...

从环境到人文:电影中的环境意识流变研究

这是一本研究电影与环境意识的学术专著。本书的基本内容分为导论和六个章节，分别梳理了自然环境在电影中承担的功能和角色，分析了不同历史阶段人与自然之间关系发展的变化在电影中的折射，考察了电影中环境意识的持续性、普遍性、现实性。反思回溯了电影发展中环境意识的流变。对当前电影中存在的环境现象给与评价。全书从理论阐释到文本分析，再到未来展望，作者从多元化的研究视角提醒电影受众环境责任与道德意识，继而达到环境审美、环境教育的双重效果...

纪录短片创作

本书的内容将涵盖纪实性视频的选题策划、主题立意、拍摄要点、剪辑策略、叙事艺术、导演意识等方方面面内容, 系统性地总结一般性创作规律。当下的新媒体时代, 短视频是非常热门的节目形态, 本书将把短视频创作作为概括论述的重点, 这会区别于以往的教材, 并成为一大亮点...

对生活轻吟以待

本书作者虽已站在人生半途，但仍以一颗少年之心对待生活，语言通俗易懂、风趣幽默，同时又带有一分看淡世事的凌厉。本书中，他通过数十载的人生经历和生活智慧，不断思考和探讨人生的价值和意义，肯定精神生活的独立价值，富有智慧和启迪性。对疲于生活的现代人会有很好的心灵抚慰和人生指引作用...

影视艺术鉴赏(普通高校人文素质教育通用教材)

《影视艺术鉴赏》是北大版普通高校人文素质教育通用教材系列之一。本书上编共11章，包容影视艺术鉴赏必须掌握的基础知识，涉及影视本体特性、影视创作规律、影视发展轨迹、影视鉴赏要领等范畴；下编精选世界影坛11部经典作品进行详细评析，引导初学者步入影视艺术殿堂。本书作者多系重点高校执教影视课的资深教师，行文深入浅出、旁征博引，总体上兼顾基础性与前言性，使读者一卷在手对影视艺术鉴赏获得理性和感性的双重启发...

竹内亮:镜头下的真实中国(日本纪录片导演手记)

本书是日本纪录片导演竹内亮的拍摄手记，记录了竹内亮从日本移居中国，并坚持用外国人的视角客观记录中国故事的点滴。书中以竹内亮的纪录片作品为主线，通过《我住在这里的理由》《南京抗疫现场》《好久不见，武汉》《后疫情时代》《华为的100张面孔》《走近大凉山》等一系列作品，展现了竹内亮眼中的真实中国...

影视文化.第24辑

本书由中国艺术研究院电影电视艺术研究所编，收录了电影电视评论文章20余篇。分为 “当下电影研究”“电影理论”“电影史”“电视研究”“类型与文化研究”五部分，展现了电影电视研究领域的近期新成果及动向...

导演的手记:2010—2019

《导演的手记：2010—2019》为“卢昂导演创作文集”第三册，收录上海戏剧学院导演系主任、“新世纪杰出导演”卢昂教授2010—2019年25部戏剧作品的导演创作笔记，含括导演阐述、创作构想、剧本分析及修改建议、与主创的沟通信函等珍贵资料，真实展现每部戏剧的导演二度创作过程，呈现作者对戏剧创作的独特体悟。本书精选的戏剧作品，尤其是戏曲作品中，不乏斩获文华奖和“五个一工程奖”、入选各大艺术节和戏剧节、获得国家艺术基金资助的经典之作，如京

影视编剧

本书从艺术和技术两方面，为读者了解银幕剧作提供详细的介绍。读者可以按次序从前往后阅读，由此获悉从很初构想到终稿，编剧们是如何完善剧本的；也可以在写作和完善自己的剧本时随意阅读本书，一边梳理自己的构思，一边从书中不同章节中找到相对应的参考意见。本书提供了大量的案例，包括历目前和当代有名的编剧、电影制片人等的意见和建议。本书适合影视爱好者、从业者，以及影视专业学生等参考阅读。全书共分为八章，章为引论；第二章为创意；第三章为题材；第四章为主

电视摄像教程

本书是在作者多年从事“电视摄像”“影视摄影”等课程教学经验的基础上编写而成，突出技术与艺术、理论与实践的结合，力求反映电视摄像发展的新动向。 本书在编写过程中，尽可能配以画面截图，以方便不同读者学习、参考。本书既有理论讲解，也有实训操作，内容丰富全面，可作为高等院校广播影视节目制作、摄影摄像技术、新闻采编与制作、影视编导、广播电视学等专业的教学用书，也可供广大影视爱好者参考或作为培训教材使用...

价值引领守正创新:国产动画艺术的强国之路

《价值引领 守正创新：国产动画艺术的强国之路》以智媒时代的机遇与挑战为切入点，梳理、解剖、总结了“十三五”期间国产动画艺术作品的基本情况、创作特征、受众分析和发展趋势；剖析了如何将培育和弘扬社会主义核心价值观的创作理念融入新时代文化建设和国家社会治理的方方面面，以及价值引领在精神文明建设、动画艺术创作生产和高等教育改革发展中的重要作用。本书聚焦两个百年历史交汇期，以建设文化强国为目标，以社会主义核心价值观为引领，用通俗化叙事、融入式传

影像中国——全球化语境下中国纪录片跨文化传播研究

本书试图以跨文化传播理论为指导，以案例分析为依托，在优选化语境下，研究改革开放四十多年来中国纪录片的跨文化传播实践，以此探寻中国纪录片未来跨文化传播的路径与策略。书中首先梳理了四十多年来中国纪录片跨文化传播的主体与流变；然后从形象辨识、话语权建构、叙事行为三个方面详细阐述了中国纪录片跨文化传播实践的现状、经验与局限；接着论述了市场化、产业化、靠前化对中国纪录片的跨文化传播的协同作用；再者，着重阐述了互联网场域下中国纪录片跨文化传播的新

视听语言教程:影视·元素·艺术感(第2版)

任何门类的艺术史，就是其艺术观念和艺术语言的更新史。影视史，就是影视技术与艺术理想不断发展融合，催生成就影视语言变迁的历史。本书从影视艺术创作的基本原理入手，结合作品实例，系统解析声画关系、美工造型、画面创作、镜头分切、场面调度、表演特性、时空、节奏、风等构成视听语言的造型元素、特殊手段、使读者逐渐明晰影视化思维特征，培养影视化专业意识，引导创作实践。本书既可作为高校本科和研究生视听语言课程的配套教材，也可作为影视爱好者的入门读物...

邪典电影:一种亚文化的历史

邪典电影（cultfilm）在电影学界和电影爱好者之间是一个很好有名，但又总是伴随着含混和误解的名词。它在电影发明的早期就初露端倪，历经近百年的发展，在20世纪60年代末至80年代初集中爆发。今天，电子媒体时代的邪典电影不仅没有如一些评论家认为的那样正在消失，反而已渗透到电影产业，甚至日常生活之中，成为某种亚文化的风格、电影生产的惯例、市场营销的策略或是宣传与发行的常规手段。 《邪典电影：一种亚文化的历史》将邪典电影作为一种电影亚文化

动画创作基础

“动画的原型创作该如何汲取素材？”本书围绕这一动画原型创作中的问题，总结来自课堂教学的实践课题与动画片、电影、网络游戏等的设计资料，来讲解动画创作很基本的素材与设计问题。本书分为两篇：上篇通过感性的记录方式——文字与手绘画面对身边的生活、人与物进行发掘，提炼为循序渐进的学习课题，由浅入深地介绍动画设计的知识，进而阐述“人物原型设计—人偶模型制作—素材收集整理—人物与场景整体创作”的完整过程；下篇以真实创作的过程为切入点，用真实的创作过

微电影创作

微电影将大干世界浓缩于有限的影视时空，在屏幕打造的镜像里，用一个个精彩的故事，启迪观众的心灵、触动观众的思绪、引发观众的思考。　　《微电影创作（第二版）》主要面向普通传媒类大学生，也可作为微电影爱好者的入门指导用书。它用通俗的语言打破理论与实践的壁垒，用鲜活的案例呈现微电影创作技巧，用宝贵的经验教训帮助初学者少走弯路。　　《微电影创作（第二版）》在首版的基础上修订而来，紧贴微电影技术的时代发展，新增了短视频创作、智能化剪辑、手机拍

如何写惊悚片

在商业片市场上，观众基础最广、最有机会获得投资的流行类型中，惊悚片是zui难创作的。它需要打消观众心理防备、破坏对日常现实的依赖，而前提是编剧得建立一个极其牢固的可信赖体系，这正是本书的重点。 作为实战派专家，作者追溯了定义该类型共性的主题和元素，梳理了与侦探片、恐怖片的血缘、谱系关系，提供独具特色的“银幕故事类型关联表”以及相对应的一整套框架体系，助你写出让观众感到后怕的故事...

电影博物馆:看电影,长知识

你知道扑克牌上的每一个头像都代表一个名人，这些名人都有属于自己的专属电影吗？你知道哪些心理学、密码学知识超流行，很多电影都偷偷在用吗？你知道《蝙蝠侠：黑暗骑士》中，小丑的每一招都源自“博弈论”吗？ 本书承袭左撇子的一贯风格，通过探究每部电影当中的文化内涵，引领读者了解生物学、心理学、密码学、法律、经济、历史、文化七大领域的相关知识，并搭配生动图文，穿插延伸咨询小专栏，切换不同的角度，来增添阅读趣味，让观影不再只是一项娱乐，更是一场豪

时代剪影:20世纪早期中国电影女演员影像(中国艺术研究院艺术与文献馆藏珍品图录丛刊)

本书将从馆藏500多幅20世纪早期中国电影女演员影像中遴选300多幅照片出版。这批照片涉及60多人，其中绝大多数为1900年至1920年生人，如：张织云、陈燕燕、叶秋心、胡蝶、王莹、陈波儿、阮玲玉、徐来、黎明晖、王人美、夏佩珍、袁美云、朱秋痕、严月娴、黎灼灼、黄耐霜、范雪朋、林楚楚、胡萍、李旦旦、谈瑛、黎莉莉、顾梅君、顾兰君、胡姗、宣景琳、袁绍梅、陈玉梅、“梁家四姐妹”（梁赛珍、梁赛珊、梁赛珠、梁赛瑚）等。照片包括单人艺术照、合影、剧

动画运动规律

《动画运动规律》是全面介绍动画运动规律理论和实践内容的教材，是编者多年教学实践和研究的总结。　　《动画运动规律》对动画运动规律的理论内容进行了翔实的讲述，并且在其中穿插了大量的教学范例。　　《动画运动规律》以实践为主、理论为辅，理论与实践相结合，内容丰富，图文并茂。　　《动画运动规律》共分为5章，第1章介绍动画制作的基础知识、基本概念、学习方法等；第2章介绍由迪士尼动画总结出来的典型的动画运动规律；第3章介绍人物的运动规律，人物的

经典电影赏析

本书拟精选若干部中外经典电影名作，就每一部影片的背景、类型、人物、情节做深入的品评，带领学生走入电影世界的殿堂，感受电影艺术的魅力，提高学生的审美能力和鉴赏能力，培养学生的综合人文素质。电影涉及科幻片、喜剧片、爱情片、战争片、动作片、歌舞片等多种类型，重点进行主题思想解读和艺术手法欣赏，通过电影小课堂、文化大观园、经典影评等栏目，引导学生正确欣赏名作，以电影为媒介对学生进行人文素养的渗透与教育，很终塑造学生正确的世界观、人生观和价值观