中国剧本创作白皮书

本书共收录调研报告38篇，堪称中国当下舞台剧本创作和剧作家现状的一次全面调查和反映...

9-8抗日战争题材影视剧生产与消费调查研究

《抗日战争题材影视剧生产与消费调查研究》是2013中国文联部级课题研究成果，内容是抗日战争题材影视剧生产与消费调查研究。近几年来，抗战题材影视剧以井喷的态势出现，影视剧的质量良莠不齐，在这一问题上，学术界高质量的分析批判文章不多，作者以马克思“艺术生产”理论为指导，追问抗战题材影视剧背后的生产与消费机制，发掘影响抗战题材影视剧生产与消费的核心因素，并在此基础上给予相应的创作建议，进而对此类影视剧的未来走向做出有根据的预测。本研究正

向死而生的反抗与超越——鲁奇诺.维斯康蒂晚期电影研究

本书以意大利著名导演维斯康蒂作为研究个案，讨论一个既让人着迷、又让人沉重的话题——怀旧。主要内容包括：“颓废的古典：晚期电影语言的怀旧”；“反抗中的妥协：晚期电影故事的怀旧”；“怀旧：一种审美批判现代性体验”；“晚期电影怀旧内涵的哲学意味”...

MOMA亮点

本书收集了350件纽约现代艺术博物馆最优秀的作品。向人们展示了该博物馆收藏的丰富性，阐明了它所信奉的理念以及相关议题的多样性。这并非意味着这本书要做到包罗万象，也不是要为现代艺术博物馆的收藏盖棺定论。恰恰相反，本书的宗旨是探讨藏品的内在复杂结构和多种多样的潜在价值...

当代中国民营电影发展态势研究

《当代中国民营电影发展态势研究》，是中国艺术研究院丁亚平研究员及其团队对中国民营电影产业发展现状与发展趋势的全面研究成果，也是学界首次对中国民营电影进行系统梳理和深度挖掘的优秀著作。作者论述严谨，数据调研极为扎实，该项目荣获2010年度国家广电总局部级社科研究项目“优”级项目（项目编号：GD10045），是对中国电影近30年来在改革开放社会环境中进行的前所未有的转型记录，同时也是对中国电影在面对历史与现实的挑战所做的革命性的跨越、所获

2013-电影频道出品电影纵览

电影频道（CCTV）出品电影已经成为我国民众最为喜爱的电视节目之一，在国内具有很强的影响力，许多电影都获得了极高的收视率，打开CCTV6看电影成为许多人习惯的娱乐方式。 本书介绍了2013年电影频道播出电影的概况。“创作艺苑”记录了导演、演员、摄影师等主创人员的心路历程，真实反映电影拍摄过程中不为人知的故事；“评析广角”从电影本体出发，对2013电影频道出品电影的主题立意、叙事结构、艺术特色等进行了分析，可以帮助观众/读者摆脱“外行

原画设计

从传统二维动画片的制作流程来看，原画设计对于一部动画片质量的好坏往往起着非常重要的决定作用。动画片中各个角色的动作、表情、节奏、幅度，甚至特效的表现和镜头的运动都与原画设计有着密切的关系。最早将原画引入动画制作流程的是日本漫画之父手冢治虫。在大规模的动画制作产业中，为了缩短制作周期，提高制作效率，原画设计逐步被独立出来，成为动画制作中的重要环节。原画设计，对于每一位学习动画专业的学生来讲，不仅是动画制作过程中非常重要的一个环节，而且是

阴阳师之晴雅集影视设定集(八品)

电影《晴雅集》改编自梦枕貘代表作《阴阳师》，由《雪国列车》特/效团队助阵，金鸡奖美术奖获得者屠楠任艺术总监，黄薇担任造型指导，用精细的手工刺绣服装，千百年前的器具复原，华丽精美的楼阁台榭，构建出全/新东方志怪美学体系。 官方正版《阴阳师之晴雅集影视设定集》则以高清剧照、手绘图、概念图、场景实拍、主创专访形式，将这些瑰丽奇景收录其中。全面还原神秘的阴阳师世界。特别收录主演赵又廷、王子文、春夏、汪铎采访与高清剧照，与你想守护之人，享受燃魂

只为女人拍电影(八品)

沟口健二是*电影巨匠，一生共拍摄90部电影，连续5年入围威尼斯电影节并两度斩获银狮奖。他的作品被奉为诠释日本传统之美的经典，“一景一镜”的长镜头摄影风格对后世影响深远。 女性是沟口电影的重要主题，他善于把女性的美、坚韧及悲剧性完美融合，塑造了诸多经典女性形象，并赢得了世界声誉。 日本著名电影评论家佐藤忠男在本书中回顾沟口一生的创作历程，不仅剖析了沟口卓尔不群的创作理念和手法，还比较了沟口与同期的电影大师黑泽明、小津安二郎的异同，全方位

星球大战如何征服全宇宙(八品)

或许，你还没有看完《星球大战》系列的所有影片，但你一定知道流行文化中的那些星战梗！ 《星球大战》是怎样渗透到我们的当代文化中的？它*初的起源在哪里？这个商业奇迹将走向何方？对此，资深记者克里斯泰勒回顾了《星球大战》这一全球收益*、影响力*、影迷互动*多的文化产业传奇的完整历史：灵感起源、项目开发历程、商业潜力、影迷文化的产业价值、对同类电影的影响、未来的长远规划 本书还像电影一样，有许多生动的人物出场但每一位都是真人！害羞低调的宅男乔

电影特技教程

《电影特技教程(插图修订第2版)》是北京电影学院精品教材《电影特技教程》的全新修订版，从“摄影真实感”这一关键理念人手，介绍了电影特技的发展演变，以及传统和数字特技的核心技术手段如抠像、建模、克隆等，对其应用、技术背景和具体案例加以剖析，并对Mava、Nuke等常用软件的操作方法进行具体的指导。全书以近百部经典特技佳作如《星球大战》《本杰明·巴顿奇事》为案例，从世界顶级创作团队的工作记录、专业刊物的幕后访谈以及软件教程等一线创作经验取

48天写作技巧通关

本书分为故事写作；叙事散文写作；影片分析写作三部分，主要内容包括：训练和练习；人物形象与人物关系；观摩与训练；悬念；观摩与训练等...

48天艺考基础知识通关

杨国安、刘秋实编著的《48天艺考基础知识通关》是一本艺考参考书籍，主要是艺考基础知识的参考书。本书稿从戏剧史、电影史，戏剧、电影名家、名作等各个方面对艺考得基础知识和基础技能进行的讲解和分析。本书稿对从事艺术考试的学生的基础知识进行了全面系统得梳理并配有一定数量的练习题供学习者参考...

影视技术基础-(插图修订第3版)

影视艺术不同于其他艺术形式之处在于，其不仅为一门艺术，还是一门以科技的发展为桥梁的技术。胶片、摄影机、录音设备、放映机制，这些电影电视背后的真正功臣造就了大银幕和小荧屏上的梦幻王国。只有了解这其中的种种奥妙才能真正懂得影视艺术的本质。本书为北京电影学院等多所高校影视技术课程多年来采用的教材《影视技术概论》的全新修订版。全书以影视技术领域的基础知识为起点，配以相关图片，详尽剖析了一系列常用概念和设备原理，而修订部分则重点突出了进入新世纪

电影学的方法与范式

《中国艺术研究院学术文库：电影学的方法与范式》围绕电影研究的路径与方法，电影本体，电影语言，电影叙事，电影观众，电影史学及电影批评等做了一系列深入探讨和重新审视，书中既有理论层次的诠释，也有实践方面的评析，对电影事业良性发展的期盼，对中国电影学的发展及研究具有非常高的理论价值和现实意义...

看电影的门道-插图修第2版

这是一本适合各个年龄段和社会阶层读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐精练的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了最大限度地满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色等很多电影的基本概念和组成元素，因此本书在海外畅销多年。在最新的修订版中，作者添加了三个新章节，

影像背后-网络语境下的视觉传播

本书试图透过网络热点舆论中的影像传播，探寻其背后的传播动因、规律及其对当下社会舆论的建构，而这种探讨的过程将不可避免地深入正在剧烈变动的社会文化及生活其中的群体...

中国电视剧产业精英谈

本书书中的三十位优秀中国电视剧制作人、出品人是改革开放以后中国电视剧繁荣发展的参与者和亲历者，他们对自身成长经历的回顾与记录，浓缩了改革开放以来中国电视剧的发展历史，能够让我们从一个侧面把握中国电视剧发展的基本脉络...

镜像观察-中国电影产业发展态势研究

《镜像观察：中国电影产业发展态势研究》借西部电影产业、中国电影档期、国产电影类型、华语电影热点等四个方面，全景式梳理和分析了近年来中 国电影产业发展态势，既倍感欣喜又有隐忧。内容共分四章，第一章，以近年来陕西、甘肃两省城市电影产业的发展实绩与遭遇的困境，对西部电影产业的转型与升 级在中国电影产业发展中的价值意义予以深刻的揭示。第二章，以暑期档、国庆档、贺岁档三个重要档期为对象剖析了中国电影档期的经验与秘密。第三章，以国产 大片、小

艺脉相承:表演教学与体系研究

电影表演专业的形体教学目的在于通过形体训练实践，强化对学习者自身的调控能力，并能够运用这些知识与技能服务于表演艺术课程的教学创作实践，及后来影视艺术创作的人物形象塑造与刻画。《艺脉相承：表演教学与体系研究》在结合电影表演特性的基础上，对电影表演专业的形体教学作了一些梳理和探索，旨在通过此方向的研究，使表演专业的形体教学*加丰富和多元化，从而*好地应用于电影演员的表演创作...

电影科技:数字电影技术应用研究

《电影科技：数字电影技术应用研究》是一本有关电影科技的论文集，收录文章11篇，从制作研究、流程管理、母版制作三个角度对数字电影技术进行了深入研究，重点阐释了立体电影中空间深度感的控制、延时拍摄方法，以及数字电影制作过程中的文件管理方法，对电影的实际制作有很强的指导意义...

收视率100问

《收视率100问/媒介市场调查与研究丛书》编著者陈若愚。 本书包括五个部分，主要回答了有关收视率调查在全球及中国的起源及发展、收视率调查的国际国内规则、收视率调查的监管、调查对象、样本选取方法、以及如何保证样本的代表性、收视率调查的质量控制体系及安全管理措施...

新世纪中国电影读片报告

《新世纪中国电影读片报告》主要收录了中国社会底层及其弱势群体的真实存在、本土化叙事与人物性格的文化逻辑生成、结语：修辞手段中的明喻和暗喻互见、傻子：公众的日常文化消费用品、登陆前内地对台湾电影的接受背景等内容...

电视受众审美研究

近十年来，中国影视的市场化、产业化成为一个研究热点。不论是电影大片所牵动的电影市场的活跃，电影投资的高涨，还是电视收视所带来的市场份额、广告收益，不仅成为业界关注的焦点，也成为学界所关注的焦点。而与此同时，八九十年代影视研究的重心也逐渐从艺术美学研究转向市场与产业研究。但在市场、产业研究的热浪中，我们也同时看到社会对于缺乏文化支撑，缺少文化自觉，缺失审美追求而带来的影视过度市场化、产业化所引发的低俗化、媚俗化等现象的诟病。如果说八九十

20世纪中国史剧研究

本书在对20世纪中国史剧创作和理论发展几个主要阶段进行详尽考察的基础上，研究随着20世纪中国社会思潮的跌宕起伏和意识形态领域里的权力争斗，史剧争取文体独立的审美价值、追求历史诗意的复杂过程，发现支撑史剧艺术追求理想信念的核心观念是中国现代启蒙精神，它引导着史剧始终坚持运用历史理性批判精神看待历史，努力发掘古老历史中与现代文明相协调的历史诗意，从而曲折地再现了特定历史时期民族独特的心理和情感。研究20世纪中国史剧创作实绩和理论成果，证实

影视学科资料汇评-影视作品解读编

DV拍摄情节电影的要诀-场面调度与镜头组接手册

《DV拍摄情节电影的要诀：场面调度与镜头组接手册》是世界上第一部用插图诠释蒙太奇理论和实践的书。它不仅是专业电影导演选择性参考的实用的工具，也是帮助各个大学影视专业的学生、DV拍客和有志于拍摄情节电影能人志士、婚庆公司、影视公司、转型的摄影记者奇迹般地成为名副其实的电影导演。轻松愉悦地读图看书，你会发现这是规范的有章法的系统图释论述，毫不困难的帮助你获得当电影导演的知识与实用技巧，拍出合符电影语言规范的表述故事流畅通顺电影...

创造奇观视觉特效摄制指南

不要再把宝贵的时间和金钱浪费在后期修补素材上了！一次把你想要的效果高效地、创造性地拍好。这本全彩的、循序渐进的特效摄影指南——《创造奇观——视觉特效摄制指南》让你可以在预算内筹划并执行视觉特效镜头的拍摄，避免陷入使用高端cg技术“后期修补”这一常见的泥潭。从中你可以学到如何有效地拍摄前景微缩模型、绘景、绿屏抠像场景、微缩模型、群组复制、爆炸等可以无缝地合成到一起的素材元素。 　　《创造奇观——视觉特效摄制指南》着重于通过一名特

话剧语言训练教程

本书分为5章，主要内容包括：训练目的与要求；有声语言基本功能训练；基本技能训练；有声语言表现力训练；话剧台词的处理...

会声会影X10从入门到精通-(第6版)

更全面的内容5大篇幅内容安排＋17章软件技术精解＋80个专家提醒放送＋1540多张图片全程图解。更丰富的案例4大专题实战精通＋218个技能实例演练＋360多分钟视频播放＋630多个素材效果展示。更细致的讲解100个选项参数讲解＋100个选项图注标识＋830个图片标注说明＋1240多个操作步骤详解。更超值的赠送45个会声会影问题解答＋80款片头片尾模板＋110款儿童相册模板＋120款标题字幕特效＋210款婚纱影像模板＋230款视频边框模

动画剧本创作

剧本，实乃一剧之根本。剧本创作直接关系到影片的成功或失败。《动画剧本创作（第2版）/“十三五”普通高校动漫游戏专业规划教材》是动画专业学生的必修课、核心课。《动画剧本创作（第2版）/“十三五”普通高校动漫游戏专业规划教材》系北京电影学院动画学院青年教师根据新的教学大纲和近几年来在一线教学和动画创作中积累的丰富经验全新编著，既系统地介绍了传统剧本创作的理论基础知识，又在动画剧本创作规律和方法方面有创新和突破，是一本不可多得的动画剧本

动画速写

在素描本上展现你的想法创意、角色设计和背景布局。绘画和素描是动画艺术的核心，素描本上的图图画画可以为传奇故事、角色设计和背景布局播下种子。动画素描可帮助你提高素描技术和绘图技术，即使早期的涂鸦也可以带来创意的点子。...

世界电影地图:亚洲和大洋洲卷未尽之路

程波、张乐山著的这本《世界电影地图（亚洲和大洋洲卷未尽之路）》是一部影评集，共九章分亚洲和大洋洲两部分。 亚洲篇从香港启程，用电影人和他们的作品感受旺角、庙街、九龙城寨的市井生活，转而到灯火辉煌的中环、上环、铜锣湾，感受电影中的谍战和警匪；接着来到中国大陆，从中国电影发源地上海出发，经过黑白片黄金时代，接着来到北京，感受电影中的城市变迁，再瞭望县城和乡村，看当代的中国电影人在展现社会和人心的同时，也将中国电影发展到最好的时代；然后再来

世界电影地图:欧洲卷荣耀之影

程波、余泽人著的这本《世界电影地图(欧洲卷荣耀之影)》一书以法国、德国、奥地利、意大利、英国、西班牙、东欧、俄罗斯、南欧等欧洲主要国家为对象，以法国电影为起点，以城市为线索，梳理了欧洲电影的发展历史，绘制成一幅欧洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现欧洲著名影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。“荣耀之影”既表达了电影诞生在欧洲，也赞美了欧洲是电影艺术发展的荣耀，同时也为我们提供了一种对欧洲的反思视角。 这本书的

中美动画电影叙事比较研究

本书从动画电影的语言要素、中美动画电影题材来源和母题、角色、叙事结构等方面的差异，以及动画电影叙事与技术之间的关系、叙事与市场的内外部联系中，分析中国动画电影叙事创意不足的原因，希望对中国动画电影的发展起到一定的借鉴作用。 ...

跨国想象与民族认同-全球化语境下的中国影视文化

本书稿主要运用全球化理论研究当代中国影视文化的跨国想象与民族认同问题。书稿首先考察了中国影视文化的现实境遇，探讨了中国影视文化发展所面临的挑战和机遇。然后从后殖民、科技理性和消费主义等方面剖析了中国影视文化的定位和发展前景，同时结合具体影视文本论述了中国影视文化的审美转向，探寻中国影视文化健康发展的内在机理。最后分析了民族主体立场对于中国影视文化建设及和谐社会建构的长远影响，阐述了中国影视文化在全球化时代弘扬民族文化、传播民族形象、塑

老店·全聚德

本土影视生命意识的思考

本书由作者2016年审看影视剧后的感想汇集而成, 主要内容包括: 不同表达的新视点 —— 看电影《丢羊》、超越性的理性表达 —— 看电影《黄天厚土》、人类对本源与回归的重新思考 —— 看电影剧本《浪漫的秋》等...

产业卷-中国电视剧60年大系

《中国电视剧60年大系（产业卷）》全面梳理了中国电视剧60年的发展历程。中国电视剧从事业阶段迈入产业阶段，电视剧从过去的“政治宣传品”过渡到“艺术作品”，发展到现在的“文化产品”，兼具精神属性和商品属性。《中国电视剧60年大系（产业卷）》依据电视剧发展的特殊性，将电视剧发展分为前产业时期（计划经济体制下的电视剧事业）、产业孕育期（电视剧事业向产业的转型过渡）、产业形成期（电视剧产业基本要素逐渐成形）、产业升级期（电视剧产业化探索向

编年史-中国电视剧60年大系

本书凝聚了中国传媒大学电视剧研究所多年的教学经验和学术积累,内容丰富新颖,选择了特定历史时期和行业发展阶段中具有代表性和影响力的作品、事件、现象、政策及理论成果,同时结合当时的评奖数据、社会影响等综合考量,尽可能贴近原貌地反映当时的电视剧历史事实。...

新世纪以来的中国类型电影研究

本书以世界类型电影的多项研究成果为参照, 对中国类型电影特别是内地类型电影的发展历程进行了回顾, 从经济、社会、历史、文化、政治等多个角度进行研究, 从大量影片实例中提炼出其类型化特征, 并对存在的问题进行分析和归纳, 且提出解决对策...

青少年语言表演艺术-朗诵表演系列1-3级

《青少年语言表演艺术：朗诵表演系列1-3级》主要内容包括表现力训练、语音训练、朗诵训练，侧重于字正腔圆、吐字清晰的基本功训练。在培训内容由易到难，逐步提升训练难度。编写组成员认真遴选了符合青少年年龄水平、知识结构的训练材料，并注重在训练材料中增加互动的环节，努力提升青少年学习的兴趣和主动性，为青少年的口语表达能力打下坚实的基础。　　《青少年语言表演艺术：朗诵表演系列1-3级》力图对青少年的口语表达能力和朗诵水平进行全方位的训练与提

中国电影批评年鉴2016

《中国电影批评年鉴（2016）》是国内以中国电影理论批评为主要内容的大型学术性、专业性、文献性工具书。　　《中国电影批评年鉴（2016）》通过梳理2016年中国电影理论批评现状，呈现了中国电影理论批评的整体态势，反映出电影批评的焦点问题与发展趋势。　　《中国电影批评年鉴（2016）》的出版对传播中国电影理论批评的优秀成果，推动电影理论批评的学术建设，促进电影批评实践的深入开展，推进中国电影的全面发展意义重大...

2018-中国电影艺术报告

2017年度，中国电影市场的创作格局有了新变化，讲品位、讲格调、讲责任，与不低俗、不庸俗、不媚俗逐渐成为电影界共识，电影创作从“卖得好”的商品向“看得好”的作品转换。相比前些年的浮躁与急功近利而言，2017年度的中国电影更加具有工匠意识，更加注重制作质量，特别是更加具有自觉的审美追求和现实关怀，“和而不同、美美与共”的创作格局已经初现端倪。　　《2018中国电影艺术报告》对2017年度电影创作进行了全方位的分析总结及具体深入的阐述

李国修编导演教室

《李国修编导演教室》是作者四十年剧场修行笔记，也是完整呈现其一生创作思维、导演理念及表演历程的靠前手资料。全书根据李国修编、导、演的教学讲义整理而成，以人称撰写，尽量还原其在课堂上的口吻。李国修通过自身的舞台经验、作品范例、人生经历等，系统地阐述了其创作理念。这些理念历经实践的检验，并在失败的教训中不断地得到修正。编剧课上，他深入浅出地示范了“说什么，比怎么说重要”，让剧本回归“人味”；导演课上，他提出“导”引创作概念并整合“演”出元

光影创作课

戈达尔御用摄影师拉乌尔库塔尔说：没有人会冲着华丽的摄影去观看一部电影。 电影摄影故事的仆从，这个观念贯穿于本书中风格各异的影像创造者的课程和访谈中。作为电影技术类书籍，本书的独特之处在于：它不仅为电影人提供了多种风格和美学的参考，还有详尽的细节描述，更有知名光影大师的亲身示范和教诲。大师们还会对他们喜爱的关键电影场景进行逐镜讲解。每段教程都配有详尽的照片和图示，能帮助我们轻松掌握那些复杂的点金之术。 ◎ 名校工作坊实录　全面记录21

电影制作技术手册

李念芦、刘戈三主编的《电影制作技术手册》是一本集结了电影制作技术领域各位专家编写的全面实用的工具书，同时也是从电影的科学、技术和工艺三个层次来进行的一次对电影的解构。全书分为三个部分：靠前部分是学习掌握电影技术所需的数理基础知识，第二部分涵盖了电影和相关视频技术的各个分支，第三部分是现代电影制作工艺中基本流程和工序的技术内容。读者可以根据自己需求知识的深浅和范围来查找自己所需的相关基础知识和技术概念。全书辅以词典般详尽的目录、中英文技

云上的日子

《重返经典》是西北师大传媒学院为落实“传媒六艺”而进行的系列讲座，主要邀请靠前名家对一些经典作品和艺术门类进行讲解，展开讨论。此活动从2014年秋天开始，已进行三十讲。前八讲内容已经结集成书，《重返经典》第三辑已于我社出版，本书系第四辑，是影视方面的专辑...

新时代背景下的影视视听语言艺术研究

本书共九章, 内容包括: 画面造型语言研究、镜头形式分析、剪辑和蒙太奇、声音与声画关系、电影语言的叙事系统、视听语言的修辞功能、影视镜头语言表现人物内心意绪的方式等...

电视摄像(第二版)

本书共分11章，分别介绍了电视摄像机的基本知识和操作方法、电视摄像景别、电视摄像角度、电视摄像构图、固定画面与运动摄像、光学镜头及其运用、电视场面调度、电视摄像用光、电视摄像声音的录制与处理技巧以及电视摄像的编辑意识...

生态·生物·生活——2018看中国·外国青年影像计划

“看中国?外国青年影像计划”是由北京师范大学会林文化基金赞助、中国文化国际传播研究院主办的一项中国文化体验项目，自2011年创办以来，已成功举办七届，在国内外获得越来越广泛的影响力，成为彰显中国魅力、宣扬中国文化的品牌项目。该项目旨在通过外国青年电影人的独特视角，在中方志愿者一对一配合下，每人拍摄完成10分钟中国文化纪录短片，意在凸显外国青年的独立创作与独特体验——外国青年讲中国故事，从而提升中国文化的国际影响力和吸引力，加强中外青年

青少年微电影创作简明教程

本书目光直指二十一世纪数字时代的“原住民”——在数码信息化鸿流中出生成长的新青年们。记录了他们在学习微电影创作、不断尝试与实践的过程中得出的经验和知识储备。本书两位作者，一位长期致力于青少年电影素养教育的研究工作，主持开展了多项相关课题，取得了丰硕的理论成果；一位长期从事影视教育实践工作，组织开展了多项相关活动，积累了大量实践经验和教学成果，深悉当前影视教育的痛点和难点...