亲子乐理绘本(三)-全4册-附音频资料

《亲子乐理绘本（一）—（三）》是国内首套结合音乐知识和儿童益智游戏的图书。在这套让孩子从3岁开始接触音乐的音乐绘本中, 我们将音乐用有趣的游戏、丰富的图画呈现，为孩子们打造了一个视听兼备、声像并茂的美丽世界，让每一位孩子都能在父母、老师的陪伴下，享受“国际音乐幼儿园”的课程...

北京民族音乐研究与传播基地学术文集 2016年卷

本书选编了“2016年北京民族音乐研究与传播基地学会年会”中在学界影响较大的学术论文数篇，本着从本土化及靠前化的学术视角出发，以民族音乐研究与传播为主题；对北京及中国音乐进行历史梳理，探索如何发掘、保护和发展具有特殊文化战略地位的北京音乐文化，以更好的贯彻和落实“人文北京”理念，进一步传承和弘扬中华很好传统文化；服务全国，推进构建中国民族音乐教育体系的伟大工程走向世界的宗旨。内容主要包括基地研究员重要学术论文、基地研究员介绍、学术研讨

中国当代学校音乐教育研究文集(1949-1995)

《中国当代学校音乐教育研究文集(1949-1995)》作为上海教育出版社传统音乐教育类图书的经典，“学校艺术教育研究丛书”为中国艺术与音乐教育的学科建设和人才培养作出了贡献。丛书包括中学校音乐教育研究与外国学校音乐教育研究两个部分。其中，中国学校音乐教育研究部分是有史以来次对我国自古代、近现代直至当代学校艺术教育的历史、成就及其经验进行系统化的、全面的收集和整理，力求以客观的阐述给我国艺术教育工作者以借鉴，同时为今后进一步的研究工作提

流水

本书整理了存见古琴曲谱，将每一首琴曲所涉及的谱本进行汇编整理，形成一部较为完善的古琴曲谱发展脉络的资料丛书《历代古琴曲谱汇考》，以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。 《流水(精)/历代古琴曲谱汇考》收录了《槐荫书屋琴谱》《枯木禅琴谱》《印生氏钞谱四种》等作品...

高等音乐教育专业二胡教程 中高级篇

这是一本专为高等音乐教育专业二胡课教学编写的教程。它为教师的课堂教学和学生系统地学习二胡演奏提供了重要的载体。张建国教授从事二胡演奏和教学三十余年，掌握和总结了适合高校音乐教育专业二胡选修课程学习的规律。本教程融知识性、技能性、艺术性和实践性为一体，不但能提升学生的演奏能力，而且对学生今后担任教学工作也大有裨益。 本教程的另一个特点是在选曲方面强调了思想性和科学性并重，民族风格和地域性风格并重，通俗易懂和有代表性的新作品并重的思路，以

音乐美学基本问题

王次炤编著的《音乐美学基本问题》共有十五讲，主要包括三部分内容。第一部分是关于音乐本体的问题，其中包括音乐的感性材料、音乐内容和音乐形式等。这部分内容主要是运用结构主义的方法，对传统的美学问题进行新的探索。第二部分是关于音乐实践的问题，其中包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏等。这些实践性的课题涉及到很多心理学的问题，因而它们更多的是运用当代心理学的研究成果对这些问题提出新的认识。第三部分是关于中国传统音乐的美学问题，其中包括儒道音乐美学

中山咸水歌多声部创编作品研析

本书采用混声合唱、声乐与钢琴、竹笛与钢琴、小提琴与钢琴、钢琴独奏等多种乐器体裁以多声部专业创作形式传承演绎咸水歌。对中山咸水歌的调式、特色音调旋律、多声部运用技法分别进行分析说明, 努力发掘和诠释民歌的精华内涵, 在尽可能地保持民歌原有风格的同时, 通过民族调式和声等专业技法的处理, 使地方特色调式及其音调得到更好的提升, 焕发时代的风貌...

中小学管弦乐团名曲教程:总谱解析版:1

《中小学管弦乐团名曲教程》共分2册，包含20首音乐会重奏曲，当中除了程度适中的乐曲总谱外，还包含了乐队编制表、乐曲介绍、乐器解读、音乐及术语解析等内容，丰富的谱文，由浅入深地编排，让中小学乐团的小乐手们可以在短时间内排练出高质量的音乐会曲目。　　《中小学管弦乐团名曲教程》中附有丰富的资源包，在相应的内文扫二维码即可获得有指法提示的分谱及总谱音频。　　《中小学管弦乐团名曲教程》编者希望小乐手们可以在有限的时间内，精准地进行室内乐的学

中小学管弦乐团名曲教程:总谱解析版:2

《中小学管弦乐团名曲教程》共分2册，包含20首音乐会重奏曲，当中除了程度适中的乐曲总谱外，还包含了乐队编制表、乐曲介绍、乐器解读、音乐及术语解析等内容，丰富的谱文，由浅入深地编排，让中小学乐团的小乐手们可以在短时间内排练出高质量的音乐会曲目。　　《中小学管弦乐团名曲教程》中附有丰富的资源包，在相应的内文扫二维码即可获得有指法提示的分谱及总谱音频。　　《中小学管弦乐团名曲教程》编者希望小乐手们可以在有限的时间内，精准地进行室内乐的学

音乐的美及其鉴赏

本书通过对不同时期中外音乐经典作品的鉴赏，揭示音乐不同层次美的内容，包括体现喜怒哀乐的基本情绪，体现不同时代、不同地域和民族、不同音乐家个性的风格特征，体现音乐作品深层内容的精神内涵，以及音乐中的画面、视觉形象和文学性的内容等，旨在将音乐美学和音乐鉴赏之间架起桥梁，使音乐美学从理论的象牙塔走进大众的音乐审美视线，把音乐中的美的真谛用鉴赏的方式传递，帮助普通听众提升音乐欣赏实践中的审美境界...

郁钧剑·民族唱法问答131例

许多专门的音乐学院及综合性的艺术学院相继设立了民族声乐系和民族声乐教研室，培养了一大批民族声乐的硕士研究生及博士研究生。　　与此同时，“民歌”的演唱也在学习，在变化，在进步。像文前提到的那些歌唱前辈与同辈们，有的曾于20世纪50年代在上海声乐研究所林俊卿先生处学习“咽音”，有的经过了系统的科学发声方法的训练，分别毕业于中央音乐学院、中国音乐学院和上海音乐学院的喻宜萱、沈湘、王品素、金铁霖等先生的门下，得到过先生们的专业教诲...

夕照下的诘问——郭树群音乐学文集

《诘问黄钟大吕》以笔者进入音乐学研究25年间撰写的28篇文论，记录着自己从事音乐学学术研究的足迹。弹指间10年时光流逝，笔者步入退休人员队伍已达7年之久。值此学院进入了建院花甲之年，举行隆重纪念之际，在学院的支持下再度奉上近年来撰写的24篇文论结集出版，拟题《夕照下的诘问——郭树群音乐学文集（续编）》，以续前集，以求反映自己退休后的学术研究生涯...

海南民间音乐采访录

《海南民间音乐采访录》是1981年1月中央音乐学院音乐学系三年级学生到海南岛采风的报告，记录了海南岛汉族、黎族人民的生活、风俗、民歌、戏曲（琼剧）、乐器和器乐的状况，收集了相当数量的歌调，记录了曲谱，画了乐器图。全部考察过程依照民族音乐学研究的基本方法进行。时间虽然很短，学术水平有限，在近四十年后的今天，海南岛的经济文化环境有了很大变化，这些资料的历史意义和研究意义更显重要。　　《海南民间音乐采访录》附有当年采风部分录音，为研究者

牵手前行

民族音乐学理论与方法研究十六讲

本书是作者多年来对民族音乐研究和田野调查的学术性思考的讲稿。书中作者对民族音乐学的理论与范畴、方法与思潮、研究历史、主要内容及特点等内容设立了十六个专题进行讲解，利于读者比较系统地了解民族音乐学，具有一定的学术参考价值；同时对现今民间音乐、民间舞蹈的研究保护、传承传播具有重要的学术实践指导意义。是一部可供音乐研究，特别是民间音乐研究，以及民间音乐非遗保护、民间音乐传播的专家学者、从业者参考使用的普及型学术读物...

2022·可以听的音乐日历

该书以传统日历的时间元素为线索，串联了国内外重要音乐家、音乐节、音乐比赛、音乐厅等内容，每天为读者呈现不同风格、不同类型、不同地域的音乐信息。该日历每天还将为读者推荐该日相关主题的音乐，读者可以通过二维码扫描视听，为读者提供增值服务。该书可以作为一部常规日历供读者查阅时间之用，也可为爱乐者提供一部音乐信息手册，供他们查阅音乐信息、视听世界名曲所用...

法国视唱第1册第2分册1B钢琴伴奏谱

《法国视唱（分册 第2分册 1B 钢琴伴奏谱）》收编有大量古典及近代作曲家的单声部、二声部、三声部及四声部作品。适用于音乐初学者或音乐爱好者音乐入门只用，也适合于音乐院校学生及广大音乐工作者深造之用。 《法国视唱（分册 第2分册 1B 钢琴伴奏谱）》配有与之配套的钢琴伴奏谱，更加适合教师课堂使用或学生自己弹唱之用...

沃尔特·辟斯顿弦乐四重奏和声技法研究

本书梳理辟斯顿五部作品中的辟斯顿综合调式半音体系与个性化和声技法研究的基础；研究了辟斯顿五部弦乐四重奏中大量的综合调式现象，及由此引发的纵向音高结构的“十二音扩展的极限”现象。辟斯顿综合调式半音体系下的和声语言是辟斯顿和声技法的主要特征，也是本书论述的核心内容。通过上述研究内容，梳理、概括并总结辟斯顿五部弦乐四重奏所体现的个性化和声语言...

舒曼艺术歌曲集——Op.24 Op.35

舒曼是十九世纪上半叶德国音乐目前突出的人物，在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。舒曼在艺术歌曲领域取得了极高成就,Op.24是他表达自我情感的首部作品,这两首作品旋律婉转流畅,充满了幻想色彩。选词严谨,所选的歌词都出自有名的诗人笔下,且诗词也极具浪漫主义特点。钢琴伴奏极其突出,提高了钢琴伴奏的地位,突破了以往只作伴奏的功能,实现了钢琴的独立情感表达。 图书意义：本书是北京大学歌剧研究院的教材用书，是北京大学的资助项目

我的音乐启蒙之旅

《我的音乐启蒙之旅》不是一本回忆录，而是一套专门针对4—6岁儿童编写的音乐入门书。所谓音乐入门，不是某一种乐器入门，而是在乐器学习之前，先让小朋友了解、理解音乐，进而喜欢音乐。本书共分为《童谣绘本》《教学指导手册》《亲子家庭作业》三册，其作者有着丰富的儿童音乐教学经验。书中根据学龄前儿童特点罗列了24课时的教学内容及重点，并配有大量插图，旨在从音乐启蒙教育的角度为教师开拓一个不一样的教学视野，激发学龄前儿童对音乐产生真正的兴趣。本书既

中央音乐学院博士后文集(2004-2014)

本书收录了《明清俗曲文献遗存》《和声技法在中国的发展及现状》《隋唐俗乐的形态研究》《佛教梵呗的华化》等文章...

音乐教育学概论(2册)

在音乐教育和音乐教育学比较发达的一些国度，对音乐教育学这门学科的研究，不仅程度不一而且众说纷纭。各家各派根据各自的认识和见解，各显神通地对它从基本定义、概念、原理直到具体内涵的界定和阐述，都大相径庭，更谈不上、也绝不需要统一；这尤其是由于各个国度和民族有着不同的语言一文化传承、不同的思维方式和理论概括，并与拥有不同的音乐传统、音乐习惯和音乐生活密不可分。所以，对音乐教育学这一门学科的研究，应当既尊重、参考和吸取外来的、优选的，尤其是对

丝 韵

丝，既代表细微之态，也指丝弦之音，且可通思忖之意。作为中国音乐美学范畴，“韵”即指“音乐之美”...

乐谭-新绎杯杰出民乐演奏家(弹拨乐.打击乐)论评-(第七集)

第七届“华乐论坛”暨“新绎杯”杰出民乐演奏家（弹拨乐、打击乐）评选自2017年10月启动，受到海内外众多院校、院团和演奏家的关注。音乐会上，12位演奏家脱颖而出，成为此次评选获奖者，并在颁奖音乐会上依次进行了演奏，这些精彩的乐音令当晚的专家和乐迷朋友们大呼过瘾，度过了一个特别而难忘的音乐之夜。此次获选的演奏家均为业内各专业的领军人物，来自国内音乐院校和专业院团，也有游走于国际舞台执着传播民族音乐的音乐使者。他们带来自己的代表作，同

《合唱团日常管理手册》(修订本)

合唱团日常管理手册修订版增加了如合唱管理的背景、合唱管理与合唱教育的关系、合唱曲谱版权管理等内容。对一些论点和概念性的问题，进行了认真的梳理和分析，明确了“合唱艺术是由合唱教学、合唱测评与合唱管理三大体系构成”，对“什么是管理”“日常管理与艺术教学的关系”“合唱修养”等都做了缜密的论证；对合唱团的“常见问题”进行了重新归纳，对解决问题的方法也增加了新的内容；对“合唱团的法律责任”做了详细的法律对...

成.人学音乐 电子琴实战基础教程

“成.人学音乐”系列图书是针对成.人音乐爱好者学习特点、学习习惯而量身编写的一套边学边练的实战入门教程。本书是“成.人学音乐”系列图书中的一本，为满足成.人音乐爱好者掌握电子琴的弹奏知识而编写。 本书将电子琴学习分为4个阶段，第 1阶段讲解了右手的弹奏技巧及中音区的7个音符，并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识；第 2阶段讲解了左手的弹奏技巧、低音区的7 个音符及常用的音乐符号，通过经典老歌实战巩固低音区的知识；第3阶段讲解了电子琴弹奏

音乐声的谐和性分析与调制

音乐声的谐和是乐队配器的目的和关键，是音乐声音创作的基础。人在听感上对声音协和性的偏爱是内在的，音响设备音质的评价中声音的谐和性比还原性更贴近人们对音响设备音质的感知需求。本书汇集了作者团队多年来在声音协和性领域的研究成果，以拥有民族音乐特色的弹拨乐的谐和性研究为基础，介绍了谐和性的数理、生理、心理感知基础，乐音听感协和性的测度问题，颗粒形的弹拨乐以及线形乐音的谐和性，不同乐形的乐音组合的协和性，乐音音形的感知与谐和性，以及扬声器系统

音乐小组与左翼音乐运动/上海左翼文化研究丛书

20世纪30年代，左翼音乐作为左翼文化运动的重要组成部分，取得了丰硕的成果，引领中国新音乐的发展潮流。本书通过对左翼音乐的兴起，左翼音乐组织和音乐团体，左翼音乐家，左翼音乐与城市流行音乐、学院派“新音乐”，左翼音乐与戏剧电影运动及唱片广播事业，左翼音乐与抗日救亡歌咏运动，左翼音乐论争和“新音乐运动”等几个方面的深入研究，探索左翼音乐家在担当时代救亡重任、唤起民族自觉、实现社会价值方面作出的重要贡献。同时，在更深层次上，探及中国音乐现代

音悦人生——音乐参与和年长者的生活质量

本书的撰写目的是为了探究音乐活动对年长者的影响。虽然音乐教育领域正在不断扩大，大到包括了学校环境以外的音乐活动，但是大多数音乐教育研究的关注点仍然是从出生到成年初期的音乐活动。人生很初20几年的音乐教育活动固然重要，但是之后的音乐参与更值得关注，因为人口平均寿命在不断延长。关于老年学和生活质量的文献著作很好多，然而有关音乐参与和生活质量关系的研究却很少。因此，本书将着手在这个领域展开研究...

中国古代乐论与文论关系论稿

本书旨在探索中国古代文论与乐论之间的隐性联系，将乐论纳入文学研究的视野。试图通过对历代乐论的钩沉、剖析，寻找到其中蕴含的文学质素、美学思想，从而探讨乐论对文论产生影响的可能性，以及这种影响的模式和途径。首先，从历时角度对乐论与文论的关系进行梳理，但不局限于以往的音乐美学史和文学思想史框架。总体上，按照“诗乐合德”“诗乐合淡”“诗乐合俗”的内在脉络展开。其次，在个案研究方面，一是对标志性典籍进行具体考察，二是探索诸多美学范畴、文学概念的

中国乐种学

《中国乐种学》是将中国传统乐种研究上升到学科层次的论著，在导论中对乐种、乐种学在中国传统文化艺术中的地位作了明晰的表述。全书的研究内容主要包括三个方面：其一，对乐种物质构成的研究。在乐种的基本物质构成乐器、乐谱、乐队三项中，重点论述了乐种主奏乐器对该乐种艺术特征的确立与展示，以及乐种体系化标志上的重要意义。其二，对乐种音乐形态方面的研究。重点阐述了中国传统乐种其曲式结构的基本构成是曲牌，重复、变奏、联缀是其旋律发展的基本原则。在曲

战时首都重庆音乐史事辑要(1937-1945)

《战时首都重庆音乐史事辑要（1937-1945）》收录了1937年7月至1945年12月（民国二十六年七月至民国三十四年十二月），在重庆发生的音乐大事及出版的重要音乐书刊。该书是一本立足于学术标准的专题性研究资料辑要，是一部在翔实可靠档案文献基础上整理编纂的系统反映抗战时期首都重庆音乐的研究性专题资料集成。该书发掘和利用了大量手的档案文献资料，在史料的发掘和利用上均有新的突破...

客家音乐百年文献综录·民间歌曲研究卷

1917年，罗香林《粤东之风》的完成标志着我国客家音乐研究的开始，自罗氏擎起客家音乐研究大旗以来已有百年历史。本项目即立足于此，完成一部多卷本对我国百年来客家音乐研究一部具有集提要性、概括性、总结性与评论性相结合的艺术论集尤为重要。多卷本文献综录的编纂是对百年来客家音乐研究的抢先发售大规模的学术检索，对已经发表、出版的学术论文、著作进行一次历史性的回顾与总结。通过捡拾散见于各刊物的金枝碎叶，力图构建客家音乐研究的基本脉络，在中国音乐学

亚鲁王史诗仪式与音乐

首部以音乐人类学视角研究国家缀非物质文化遗产、苗族英雄史诗《亚鲁王》及其仪式与音乐的学术著作。 从人文地理、传承主体、仪式音声、唱词唱腔、文化释义等方面对亚鲁王史诗进行了梳理和探讨...

吉他手册 入门 乐理 进阶技巧 音乐风格 养护 周边及左利手参考

本书是专为吉他爱好者准备的吉他学习手册。 本书分为9章，分别讲解了吉他的基础构造、音阶与和弦、吉他弹奏的技巧及手法、吉他的弹奏风格与吉他的维护及修理等，同时还为左利手演奏者提供了和弦相关知识的参考。本书将吉他的各个部分与相关知识做了图文拆解，并以作者多年的吉他弹奏经验帮助大家认识吉他、学习吉他并更好地掌握吉他弹奏。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合作为相关培训学校的教材使用...

汉族语言与汉族旋律研究

《汉族语言与汉族旋律研究》从对语言与音乐（旋律）相互发生、发展的关系研究入手，深入剖析汉语声调、汉语诗律、吟诵、韵白以及现代音乐创作中对中国语言艺术魅力的再利用、再发现。该书首创计算机频谱、音频二维码与乐谱综合分析三结合的方式，为读者和学术界抢先发售提供京剧念白、道白、韵白谱例可视、可听、可分析的全新阅读体验和学术思考...

西方电子与计算机音乐史:电子、数字科技影响下的西方音乐

这是国内第一部较系统介绍西方电子、计算机音乐发展历史的专著。作者期望，通过这部专著能够让国内业界同行对西方百年来电子、计算机音乐的发展有一个相对清晰的认识。　　这本专著又不仅仅是一部单纯的西方电子、计算机音乐发展史。电子、计算机音乐是20世！己音乐中充满活力、充满个性的音乐，作为20世纪音乐发展的一个分支或组成部分，横向看，它显露出与20世纪整个现代音乐发展有某些共同的趋向和特征，是20世纪大的社会文化背景和艺术发展趋势的产物；纵

得心应手古琴课

近十几年，古琴突然“热”了起来，求学者众，学习的方法亦呈多元化。琴中自有无限滋味，若想品尝此等滋味，必先练妙指以表胸臆，才能正自心以感天人。二者兼备，方能得心应手、形神兼备、感格幽冥。而自练指到调心，如从牛乳提炼醍醐，非经层层功夫不可。本书由四个单元、二十课构成，由浅入深地勾连出相对完整的学习次第，教你轻松学会十六首经典古琴曲。每首曲目除配有琴谱、文字说明和指法照片，还附有二维码供收听演奏示范；另外，书中还有大量诗、书、画作品以供学琴

一看就懂 漫画西方音乐简史(全3册)

学习西方音乐史，对于了解古典音乐、音乐风格流派具有重要作用。本书是以图解方式讲解西方音乐史及有名音乐家的普及性趣味读物，分为三册内容。本书主要讲解了从旧石器时代、古代、中世纪、巴洛克时期、浪漫乐派时期到近现代的西方音乐发展史，通过对同时期历史发展的讲述、突出音乐家的生平介绍到重要音乐作品的诠释，从多方面讲解西方音乐发展中的重要事件和历史变革。 本书主要以图示和对话的形式进行讲解，轻松活泼，寓教于乐，既可以作为喜爱古典音乐的朋友的课外读

教好音乐课的第一步

在音乐、美术、体育、数学、科学、社会等其他课程中也可以使用标有“！”图示的概念。 本书根据音乐游戏的教学效果，将其分成倾听、挑战、关怀、观察、自信、调节、集中、创意、合作等九类。 每个游戏的最后部分都有参考视频，可以通过扫描二维码观看。 为了最大限度发挥音乐游戏效果，每种游戏附有两份乐谱：第一份乐谱是比较容易理解的乐谱，第二份乐谱是在游戏时练习的乐谱...

文化与学科视野:流行音乐理论暨专业建设高校论坛文集

本文集收录了2018年由中国音乐家协会流行音乐学会与首都师范大学联合举办的“中国流行音乐理论研究暨专业建设高端论坛”上的代表性文章20余篇。论坛是自1993年中央音乐学院举行的流行音乐研讨会之后，又一次在全国范围内聚焦于流行音乐理论研究的会议。文集的板块架设，让读者可以从“教育教学”“研究方法”“个案分析与文化批评”等多角度管窥当前中国流行音乐研究新动态，对当下高校如火如荼展开的流行音乐专业建设具有积极的理论意义...

曲式学经典案例分析50首

《曲式学经典案例分析50首》主要突出四个特点：　　1.根据本科考试和考研命题特点，该书选择了50首典型乐曲的谱例进行和声分析和曲式分析。每首乐曲都由三个部分组成：（1）清晰的乐谱分析，标注了曲式结构、调式调性、和弦、终止式等，有些还标注了主要材料的发展方法；（2）规范的曲式结构分析图示；（3）详细的分析报告，突出重点、要点。这些内容既可以直接作为考试答题的参考，又对其他题型的试题具有基础分析和示范答题的参考意义。　　2.该书作者为

写给孩子们的钢琴古典名曲集

本书是为孩子们想要弹奏钢琴古典名曲而量身定制的曲集。本书分为四册，不仅包含12位音乐家的60首耳熟能详的古典音乐乐谱，还包含了孩子们学习古典音乐需要了解的四个重要的音乐时期，以及这些重要时期中12位音乐家的生平故事和代表作品的讲解。 本书分为四册，册讲解了巴洛克音乐时期的特点，以及维瓦尔第、亨德尔、巴赫的成长故事及15首代表作品；第二册阐述了古典主义时期的特点，以及海顿、莫扎特、贝多芬的生平往事及15首代表作品；第三册描述了浪漫主义时

胡琴小型作品集5(上下)

“金胡琴”奖获奖作品系列是中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会组织的全国性作品比赛项目，意在鼓励创作便与推广，群众喜闻乐见的胡琴作品，弘扬中国民族音乐，增强民族文化自信。本书收集了第二届比赛的获奖作品二十二首，包含有二胡、板胡、高胡等乐器的乐曲，除了便于学习的简谱旋律谱外，还配有方便演出使用的钢琴(扬琴)五线谱伴奏谱，是一部极具实用性的胡琴曲集...

我们的岁月-交响随想曲-张千一作品集选

作品由“记忆如歌”、“青春舞步”、“岁月交响”三个音乐主题材料和速度各不相同的部分组成。作者把“歌、舞、乐”的象征意义及不同时代的风格意蕴作为整部作品必然联系的纽带，既细腻又大气，既遥远又现代，并以此形成其独特的完整性。该作品为纪念总政歌舞团建团六十周年而创作...

泉州明代百首有声弦管曲

本书是收录了自明代流传下来的泉州百首有声弦管曲集。主要是从《明刊闽南戏曲弦管选本三种》和点校本《明刊戏曲弦管选集》中收选，这些闽南戏曲弦管曲从明代传承至今，收集到的105首曲目都是现代弦管曲演唱曲目，相应曲谱名称右上附有二维码可扫描收听。弦管传承如同戏曲一样，历来以“念嘴”进行口传心授，而且强调“照古音”，以达到“字正音明”，所收曲目演唱者古语古音毕肖，使这些明代的南音曲目得以复活...

欧美艺术歌曲鉴赏

本书介绍了西方的九十多位作曲家及其他们的作品，其中包括有名的德国作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃尔夫、法国的作曲家福莱、德彪西、拉威尔等，也包括一些当代活跃在世界乐坛上的作曲家，像美国的黎碧.拉森、章.穆斯投和英国的炎.维纳博斯等。对德国、法国、意大利、俄国、北欧、西班牙、英国、美国等国艺术歌曲的历史发展进行了简单的概括，同时对歌曲的内容及作曲家的创作手法进行了阐述，描绘了作曲家们的创作风格，对于热爱学习艺术歌曲的人是一本的参考书...

天水民间音乐及文化产业化研究

《天水民间音乐及文化产业化研究》通过对天水民间音乐的生存现状、发展背景和特征进行深入的探讨，充分挖掘了其深厚的价值意蕴和潜在的经济属性，指出了天水发展民间音乐文化产业的必要性和可行性。　　为使天水民间音乐文化资源配置，《天水民间音乐及文化产业化研究》作者建设性地提出了天水民间音乐文化资源与音像出版、商业演出及音乐文化衍生产业的运营模式和发展策略...

音乐制作自学手册:Logic Pro X操作入门教程

本书是针对音乐制作爱好者量身定制的Logic音乐制作教程。在本书中，你将了解Logic音乐制作的相关知识与操作方法。 本书分为十二章，对使用Logic 制作音乐进行了全面讲解，带你探索软件的系统安装要求和基本界面组成，让你逐渐熟悉操作界面；教会你软件当中的一些基本操作，比如窗口、轨道、浏览、播放等，以及乐器轨道的编辑等；学会简单的音频录制和编辑操作，以及通过轨道和控制栏将录音编辑制作出特殊的效果等。 学习完本书，你将掌握录

音乐教育学理论研究译丛音乐的经验:重新思考音乐教学与学习

本书有两大特点：，视角全面，方向统一。17篇文章从不同的教学实际出发，宏观者关注教育哲学理念与教育政策方向，微观者聚焦课程内容和教法，很终落实到深化师生的音乐经验之上，为成就终生音乐学习者献计献策。第二，角度多样，观点新颖。本书的作者中，既有大学音乐教师教育专业的教授，也有学前至十二年级普通音乐课程的教师，还有城区中学乐团的指挥，他们的眼光比较全面，看待音乐教育事业的角度也不尽相同。本书分为六大部分，从哲学、聆听、音乐教学与学习的文化

中国历代笔记小说音乐史料辑录与研究:下

本书稿系2019年度国家社科基金重大项目“中国音乐史学基本问题研究”的子课题，由南京师范大学音乐学院“中国音乐史”研究基地完成。书稿为下册，以明、清两代的笔记小说为基础，汇集了明代和清代的笔记小说，通过辑录其中的音乐史料，并对其进行整理与分类，打破笔记小说受限于题材，其中音乐相关的史料记载较为零散的弊端，便于音乐爱好者们进行查阅，是一部学习、研究中国古代音乐史学具有工具性质的专著，较好地体现了从史料中还原音乐史原貌的研究思路...

田野回响:新世纪中国传统音乐调研报告(第二卷)

本书作为“中华民族音乐传承出版工程调研普查”项目之一, 是一本关于中国传统音乐普查的调研报告, 本书为第二卷共包括四川、内蒙古、广州、贵州、河南、湖北、江苏、浙江八个省市, 内容涉及到各省市的民间音乐历史渊源、存见类别、艺术特征及当下状况。八个省市基本按照体裁、乐种、曲目的分类尽可能全面地概述了民族民间音乐在当下的发展状况, 对各类民族音乐品种的生存现状和有关问题进行梳理和叙述...