摇滚、流行乐理基础

本书隶属于“提高你的音乐教学能力”系列丛书，原版引进自英国菲伯尔音乐图书出版公司。音乐被写下来才能被分享和保存，才能让其他人演奏。阅读音乐和理解音乐理论的能力是一个巨大的财富，它为你作为一个音乐家打开了许多新的可能性。这是一本针对摇滚和流行音乐群体的特殊需要而写的音乐理论图书。这本书以简单的语言解释术语和符号，讲解节奏、音高、音阶、曲式与和弦形式。书中解读了如何在摇滚和流行音乐的背景下使用传统的乐谱符号，如何使用TAB和打击乐记谱法读

快乐阳光:2006第七届中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛歌曲50首(歌本+3张CD)

我们这次编选的“中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛入选作品”50首是从众多的应征来稿中经过反复评选，反复试唱和审听，经过艺委会及专家的认真研究而选定的新歌，这是以《快乐阳光》为主题歌的又一次创作大丰收。我们十分高兴地看到这些旋律优美动听，词意清新活泼的少儿歌曲，在展开“美丽小天使”的翅膀，摆动着“小花裙”，披着闪耀“美丽阳光”的“绿西飘带”，从“天边边，山尖尖”，从“五色花”丛，从“灰姑娘的梦”中展翅飞来；把童年的欢乐，少年儿的心愿，带

音乐史论问题研究

这本集子是继作者1986年出版的《音乐美学史学论稿》后的第二本论文集，它收集了于润洋先生1985-1995十年间的部分论文和文章。所涉及的主要是音乐美学、音乐史学和音乐教育领域的问题。集子的前六篇讨论的主要是音乐美学方面的问题，它既涉及西方当代几个重要学派的理论问题，也涉及笔者对某些重要的音乐美学问题的探讨以及对我国音乐理论研究现状的一些看法；中间三篇则是讨论西方音乐创作的，它涉及的是18、19世纪以来西方几位重要作曲家和作品的研究；

数定音圆-民族乐器演奏音高测定及相关律学研究

《数定音圆--民族乐器演奏音高测定及相关律学研究/中国音乐学研究文库》编著者陈欣。 《数定音圆--民族乐器演奏音高测定及相关律学研究/中国音乐学研究文库》内容提要：本文的研究目的在于以研究音乐演奏实践中，测量而得的几种常见民族乐器的演奏音高数据为研究对象，进行科学测量和数据分析，探索演奏音高的游移性、变化性和模糊性等特性．并以科学测量的数据为依据，将这些特性量化，提示音乐实践中的一些音高规律。最后还涉及到一些相关律学问题

保护与传承-黑龙江民间艺术研究

本书研究的是黑龙江省非物质文化遗产名录中的项目，其中民间音乐方面包括杨小班鼓吹乐棚、达斡尔民间音乐、蒙古族四胡、下江派东北大鼓，民间手工技艺方面包括绥棱黑陶技艺、勃利黑陶技艺，民间美术方面包括海伦剪纸等...

音乐鉴赏

全书共分为十章，内容涵盖了音乐的表现要素、民族的器乐与声乐、西洋管弦乐队与艺术歌曲、中外群众歌曲及合唱、音乐作品的结构与体裁等基本理论知识的介绍，更考虑到与读者和广大爱好者接触密切、深受喜爱的电影音乐及流行音乐，在其相关理论、源起发展、分类及艺术特征等方面做了详尽的阐述介绍。 本书是一部在集体智慧与工作经验结合下，融合了理论与实践、感知与审美、兴趣与实际的经典读本。 本书适合于普通高等学校的素质课教育教材，也可供社会广大音乐爱好者参考

中国音乐鉴赏

《普通高等学校公共艺术课程系列教材：中国音乐鉴赏》将“中国民族音乐”所包括的6个主要体裁类型，分别成章编写。编写组在丛书主编王大燕拟定“写作大纲”的基础上，按照人们欣赏音乐的自然过程和一般学习音乐的习惯，将“歌曲鉴赏”部分放在教材的前面，而将体裁形式出现比较晚、发展比较高级的各种作品放在教材的后面，以求更好地适应实际教学的需要...

乐歌中国-近代音乐文化与社会转型

《乐歌中国--近代音乐文化与社会转型》内容介绍：中西文明在近代的对撞加速了中国从传统文明形态向现代文明形态的转变，在此过程中，西方的音乐与教育体系东传到中国，逐渐受到士林的重视。西洋音乐由于被视为西方现代文明的重要组成部分，开始与中国近代以来的“救亡”、 “启蒙”、“教育”、“政治”、“军事”、“文化”、“社会生活”等多方面问题深入互动，逐渐成为参与建设现代中国的重要角色。 与以往的研究不同，本书从一个全方位的“文化”视角来研究中

声乐基础:四

本书选编中国作品44首、外国作品40首，有一定的系统性。每首曲子都具有一定的艺术价值和训练价值，适合初、中、高级声乐程度的学生学习使用。本书为第四册...

基础乐理

《基础乐理》中基础乐理是研究音乐基础知识的一种理论、是进一步学习音乐的基础。在学习基础乐理的过程中，应做到理论与实践有机结合，感性与理性融为一体，相互配合，相得益彰，应学得生动、具体、扎实，具有清晰的条理性，为以后其他音乐学科的学习打下坚实的基础...

中老年朋友大家唱-好歌不断-(一)

本书选编了中外歌曲172余首。包括上个世纪流传较广的歌曲，特别是一些爱唱歌的中老年读者耳熟能详的歌曲，同时也适当加入了一些近代的歌曲...

华中卷-中国民间仪式音乐研究

本书主要内容包括:音声中的集体记忆—湘中冷水江地区唱太公仪式音乐调查报告；天地共享的音声—湖南省湘阴县七龙村儒教丧葬仪式怀音声表述研究等。...

高师声乐教育的理论与实践

书稿针对目前高校声乐教学中存在着声乐教学理念模糊；声乐教学内容设置存在“重技能轻文化” 、“重单项轻综合” 、“重单一轻多元”现象；教学方法与手段陈旧；教学评价只重“教”、不重“学”、“管”的弊端；从“客观条件考察”、“主题方案架构”、“理论归纳分析”三维层面,采用观察法、调查法、实验法、文献法、比较法进行高师本科院校声乐教学理论与实践的探索与研究,确定了“技艺与文化并重”的声乐教学新理念,制定了“唱、表、讲、研、导、德”等综合声乐能

西方音乐鉴赏

《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:西方音乐鉴赏》旨在通过介绍西方音乐各历史分期概况，各时期伟大作曲家创作的主要体裁形式，并结合世界经典名作进行欣赏与分析，让读者充分感受音乐的丰富色彩，领略音乐的神奇魅力，促进读者艺术素养的提高和心智的全面发展。王大燕主编的《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:西方音乐鉴赏》的编写，具有如下特点：1．提供了西方音乐发展概况的缩影，希望能成为读者欣赏作品或进一步阅读音乐史专著时的一个索引。

音乐基础理论

本书分为上、下两篇。上篇为理论篇，下篇为实践篇，内容涉及音与乐音体系、音程、和弦、调式与调性等...

卡特弦乐四重奏时间性创作思维研究

本书以卡特的五部弦乐四重奏为研究对象。通过分析其中时间性要素的创作手法以及这些手法在表现音乐时间性方面的独特意义，进而把握卡特的时间性创作思维特征，最终理解其创作思想观念。全文共分两部分。第一部分为绪论和第一章。绪论就本书的相关问题进行阐述之后，第一章从宏观角度探讨卡特时间性创作思维的文化背景及成因。第二部分是本书的主体部分，共分四章。第二章和第三章分别研究弦乐四重奏中的速度模式素材和音高的结构特征。第四章从音乐发展的角度，研究

蒂皮特交响曲创作分析研究

《当代音乐作品分析与研究丛书：蒂皮特交响曲创作分析研究》的主要研究内容为蒂皮特交响曲的作曲技术。采用多元音乐分析技法研究了蒂皮特交响曲的曲式结构、音高、节奏、节拍、和声、复调、调式、调性、配器等问题，总结了作品中有代表性的作曲技术手段并讨论了蒂皮特音乐创作风格的问题...

音乐分析与创作基础教程

李贞华所著的《音乐分析与创作基础教程》作为《作曲》教材，缺少音乐结构基本知识的讲授，不便于创作实践；作为《作品分析》教材开始部分，也缺少“音乐基础结构”知识的讲授，不便于与《曲式学》相衔接。为弥补上述缺点，本书重点在上述两方面做了增补和修改，使原书“导论”的性质真正转变为“基础教程”，这样更便于高校教学的应用...

音乐教育心理学

交响日记-中山号航-1922年-(附赠CD1张)

音乐创作是音乐艺术领域中的第一资源，是一切音乐活动的原生起点，在数百年的世界音乐出版历史中，各类原创作品的出版始终占据着主导地位。人民音乐出版社自1954年成立以来出版过大量中外音乐作品，其中包括丰富的中国作品，体现出我社弘扬民族文化的使命感和对繁荣音乐创作所做出的努力。 自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足的进展，涌现出一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，对中国音乐事业的发展产生了深远的影响。为此，人民音乐

靠谱 老歌-iPad伴我唱歌-附DVD1张

本书内容主要包括：车库乐队软件使用说明?安装、车库乐队软件使用说明?吉他弹唱应用、车库乐队软件使用说明?钢琴弹唱应用、车库乐队软件使用说明?弹唱准备、反复记号解析、吉他弹唱入门与钢琴弹唱入门、送别——故事影片《城南旧事》插曲、东方红、地道战——故事影片《地道战》插曲、映山红——故事影片《闪闪的红星》插曲、小白杨、青藏高原情深谊长——大型音乐舞蹈史诗《东方红》选曲、敖包相会——故事影片《草原上的人们》插曲、珠穆朗玛、九九艳阳天——

新文化运动时期音乐闯将王光祈与西南地区民族音乐

最新艺术歌曲100首

本书收报答、北大荒人的歌、草原恋、茶山新歌、长城谣、常回家看看、唱脸谱、春天的故事等歌曲...

K歌点唱金曲榜-1-珍藏版

本书主要内容包括：冰雨，彩虹，传奇，大海，稻香，懂你，犯错，过河，故乡，画心，红豆，后来ibelieve，剪爱，解脱，偏爱，朋友，亲亲，情人等...

古典名曲新篇-外国现代流行合唱精品集-2-附CD1张

中老年激情广场-乐理卷

《中老年激情广场(乐理)》以非专业音乐爱好者及中老年大学学员为对象。采用较通俗的语言，择基本乐理中的重点知识进行简明的讲解。具体内容主要从“音乐的基础知识与记谱法、音程与和弦、调与调式”三大知识点着手编写，针对读者对象的实际情况，以列举大量谱例作为对知识点讲解与巩固的编写手法为特点，同时各章都编有一定数量的练习题(附参考答案)，这样编写可方便读者自学自练，以达到学以致用的目的...

基本乐理-第二版

阴法鲁文选

中国音乐文献学

早在两千多年前中国已出现了《乐记》、《吕氏春秋》等音乐学的代表性的著作。在相传为公孙尼子撰写的《乐记》中，论及了有关音乐本原、音乐美感、音乐的社会作用、乐和礼的关系等，是为音乐哲学的滥觞性著作。由战国末期秦相吕不韦集合门客共编写的《吕氏春秋》，则留下了有关远古音乐、音乐与自然社会政治关系，尤其是音律方面的记载。 20世纪80年代以来，伴随着改革开放步伐而成长起来的中青年音乐学者，抓住时代所提供的难得机遇，投入民族音乐集成的浩大工程

唐代音乐史

本书内容丰富、史料翔实、行文朴实、逻辑严密，以历史史实与音乐哲理，展现了中国音乐史上唐代这个成就辉煌的历史阶段的风貌...

音乐鉴赏

本书分中国器乐和西洋器乐；声乐及声乐基础知识；中西方歌剧和音乐剧的发展；流行音乐、影视音乐欣赏等部分，向读者提供了音乐欣赏的基本方法和范本。本书既可以作为普通高等院校进行音乐艺术素质教育的教材和参考书，也可作为广大音乐爱好者进行音乐认知与陶；台兴趣的读物...

奥斯卡电影原声乐-附CD光盘

本书收录了30首奥斯卡获奖电影的经典原声音乐，配钢琴原谱、功能性标记及部分原文歌词。书后配有cd光盘一张...

符号学视角中的音乐美学研究

本书主要内容包括：音乐作品存在方式及意义之符号学思考、音乐互文性问题之探讨、论彩铃音乐的功能、从符号接受的角度看电影原声音乐的存在价值等...

浅谈歌唱艺术

本书主要内容包括：歌者如何展现演唱风采；对声带的调控是声乐技巧的基础；优美的歌声来自对共鸣的调控；用充足而流畅的气息让歌声飘起来等...

唱歌就问歌根事-吴歌的原型阐释

吴歌，在吴地民间被称作“山歌”，是指用吴语、吴音演唱的，流传于吴语地区的民歌民谣。 《唱歌就问歌根事--吴歌的原型阐释(学术前沿研究)》是研究“吴歌的原型”的专著，是在作者杨俊光的博士论文基础上修改而成的。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读...

中国音乐史基础知识150问

刘再生编著的《中国音乐史基础知识150问》以问答式体例阐述中国音乐历史发展全貌，包括自远古时期至21世纪初，相当于中国古代、近代、现代、当代音乐史概况之浓缩读本。 本书以突出各个历史时期音乐文化概貌与学科基础知识为特色，涵盖中国音乐史学领域的发展状况。 与当前中国音乐史教学紧密结合，突出教学中的重点、难点及热点问题。 《中国音乐史基础知识150问》可作为教学及考前辅导教材使用...

第六交响曲-九州同-中国当代作曲家曲库-(附赠CD1张)

中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐发展水平。 　　《中国当代作曲家曲库》拟分期分批推出中国当

粤港澳音乐教育研究

本次论坛共收到与会代表提交的30余篇论文，共计20余万字。论文主题主要涉及三个方面：一是粤港澳三地音乐教育现状研究，二是粤港澳三地音乐教育比较研究，三是粤港澳三地音乐教育交流合作构想研究。这些论文汇集了粤港澳三地音乐教育理论工作者近年来所取得的研究成果，体现了三地音乐教育理论与实践研究的最高水平，可以说是三地音乐教育学术研究成果的集中交流与展示，出席会议的领导、专家和代表们对论文的学术质量给予了高度评价。为了进一步扩大本次论坛的影响

与古乐对话

岭南音乐作为一种文化现象，与历代岭南人民的生活紧密相连，整体把握该地区音乐历史的发展脉络与形式特征是提高当代岭南人文化素质的需要，是中国音乐史学的需要，更是准确理解音乐历史流变规律及文化交流的需要。随着普查、整理、分析及编纂《中国音乐文物大系．广东卷》工作的相继完成，大量珍贵的一手资料被音乐学界所掌握，很大程度上为岭南音乐研究提供了学术保障，已经推出的很多新成果填补了岭南音乐研究领域的空白，且研究工作仍在逐步推进并进一步深化。无

日月山-为大型民族管弦乐队而作-作品第37号

《日月山:为大型民族管弦乐队而作(作品第37号)》主要是为了适应音乐专业工作者提高专业技能的需要而编写的，然而对于作曲者、音乐理论工作者、作曲技术理论教师同样是有用的...

音乐互助学习与民主行为

学校如何为学生探索和创作音乐提供舞台空间？我们是否应该反思器乐教学如何更好地为学生提供创造、自我表达和了解相关文化的机会?音乐教育者如何重新评估学校音乐教学所教给学生的音乐与学生在课外音乐生活中所热衷的音乐之间的关系?　　 这些问题引发了作者决定组建互助学习器乐团体，团体成员由来自美国小镇的9名高中学生器乐学习者和作为促进者的研究者组成。我们的计划是以小组为主体，以开放的方式进行原创音乐的创作，最后就自己创作的作品进行表演，

西方音乐风格与体裁赏析(下册):从中世纪到古典主义时期

《西方音乐风格与体裁赏析（下册）：从浪漫主义时期到20世纪》正是建立在这样一种学科认识的基础上，专门针对艺术院校附中或中等音乐师范学校学习音乐专业的青少年，结合他们特殊的年龄层次和专业知识储备特点而设计的。教材在西方音乐史风格与体裁演变的主干线索基础上，尽可能以简洁而生动的语言，从曲式结构、和声、复调以及与风格紧密相关的音乐要素等方面，加大音乐本体分析的篇幅，帮助青年学生在建立史学视野的同时，增加作曲技术理论的知识。同时，教材还扩展了

橄榄古典音乐-音乐会观赏指南-VOL.02

一本古典音乐指南手册，集时尚、前沿、有趣和立体的古典音乐资讯与知识于一体！本期带你扫盲音乐会的各种尴尬，带你轻松踏入聆听古典音乐会的大门！这是一本可以听的书，随书附二维码，扫码即可边看边听，带你走近原汁原味的古典音乐氛围！ 1、国内14家剧院联合推广：国家大剧院、北京音乐厅、上海大剧院、上海东方艺术中心、凯迪拉克上海音乐厅、上海交响乐团音乐厅、上汽音乐文化广场、广州大剧院、星海音乐厅、苏州文化艺术中心、武汉琴台音乐厅、陕西大剧院、西安

歌声起处:深圳流行音乐四十年

深圳音乐，在中国音乐界占据着重要一席，是每一部中国当代音乐史不可忽略的章节。作者通过全面的采访和细致的研究，传神再现深圳音乐近40年来走过的峥嵘岁月，多方面解读在深圳发生的一个又一个音乐传奇背后的故事。一个个亲历者的口述，一桩桩令人信服的史料，将告诉读者那些深圳音乐界名人、名作曾经有过的真实风貌。王俊著的《歌声起处(深圳流行音乐四十年)(精)》全面揭秘周峰、陈汝佳、李春波、黄格选、戴军、陈明、毛宁、杨钰莹等歌星成名前在深圳的奋斗历程，

音乐理论简单学(2)

《音乐理论简单学》是一套专为3-6岁儿童设计的乐理启蒙教材，通过书中丰富多彩的练习和游戏，引导儿童迈入音乐的大门，并从中激发学习音乐的兴趣。本套教材可与“英皇乐理考级”同步使用，是一套兼具与趣味的很好教...

把重奏-长笛.双簧管.单簧管.小号.长号.打击乐.中提琴与低音提琴-(附1张MP3)

杨勇曲的《八重奏（附光盘长笛双簧管单簧管小号长号打击乐中提琴与低音提琴）》是“中国当代作曲家曲库·室内乐”系列之一，这个系列延续了“中国当代作曲家曲库”的初衷，并将交响乐之外的重要音乐体裁——室内乐纳入，进一步丰富了“中国当代作曲家曲库”这个项目。《八重奏》是一首写景的作品，其景来自于唐代诗人杜甫的《夜二首》...

欽定四库全书--律吕成書

元刘瑾撰。是书以候气为定律之本，因而推其方圆周径，以考求其积分。盖瑾之学笃信宋儒，故其注《诗》守朱子之说，不逾尺寸。其论乐守蔡氏、彭氏之说，亦不逾尺寸也。瑾合二家之书，反覆推衍以成是编，较诸古人之神解，诚未必窥其精微。然宋儒论乐，所见不过如此。有元一代，着述尤稀，《律吕成书》犹不甚支离者。长短兼存，以资考订，固亦不妨姑备一说云尔...

欽定四库全书--皇言定聲録

《皇言定声录》，八卷　　清毛奇龄撰：其书皆阐论乐律凡一盯余修，为图者十六，自称推本圣祖仁皇帝论乐之明训而抒其所见，故以名书...

巴赫.15首二声部创意曲

1723年，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的二声部《创意曲》（BWV772-786）和三声部《辛弗尼亚》（BWV787-801）以亲笔的誊清稿形式流传下来。两组作品的体裁均属出于教学目的而编写的曲目。特别是现在所展示的这本《创意曲》，它在技术要求方面自始至终保持着适当的难度，因此它作为学习教材被快速并广泛地传播开来，并在现今的钢琴教学中享有举足轻重的地位。 在该作品之前出现的教学性质的作品套曲，如《管风琴曲小集》（BWV599-644）或者

夕阳山外山:李叔同歌曲故事

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。一部完整的李叔同音乐创作纪事一部另辟蹊径的弘一大师传记内附50首丰子恺手书歌谱寻访李叔同艺术淑世之...

音乐的认读唱写:走进柯达伊教学法:教师版

本书分为十二课, 每课开始前都提示了本课应当掌握的节奏节拍、音高、记号三方面的基本知识, 例如第一课: 节奏节拍学习二分、四分及八分音符以及二拍子 ; 音高学习m-s-l三音组、音阶知识、音程知识以及大、小二度和大、小三度音程 ; 记号学习音符、拍号、小节线、连线、终止记号。课程内容包括唱唱演演、听听写写和拓展与创造三部分。本册为教师...

德彪西论音乐反音乐行家的人

本书收录了法国著名作曲家德彪西的评论文章和媒体访谈文稿，中译本的上篇为“评论集”，下篇为“访谈录”，共88篇。全书比较全面地展示了德彪西的音乐思想，特别是他对19世纪和20世纪之交的法国，乃至欧洲音乐生活的独到见解，其中不乏其对当时欧洲音乐创作和观演生态的犀利、睿智评价，是一部全面展示作为乐评家的德彪西的思想集和谈艺录...