音乐欣赏

本书共四篇，分别介绍了音乐基础知识、声乐知识与作品欣赏、器乐知识与作品欣赏、综合艺术音乐知识与作品欣赏...

音乐教育理论与实践

本书前四篇讨论的主要是高师音乐教育人才培养和基础音乐教育的价值问题, 它涉及音乐教育的现象与本质、音乐教育的背景与领域关系的理论问题。中间的四篇和两篇教学设计是讨论高师音乐教育课堂教学模式改革的问题。最后五篇则是关于教育技术应用方面的研究...

巴赫小前奏曲与赋格

《21世纪钢琴教学丛书：巴赫小前奏曲与赋格》中的大多曲目选自《为W·F.巴赫的钢琴小曲集》，从内容来看，书中所选入的作品，一部分是来自巴赫的真实手稿；另一部分选自*可靠的老谱本（包括手抄谱）。　　《21世纪钢琴教学丛书：巴赫小前奏曲与赋格》从曲目体裁来看，包括三类：1.小前奏曲18首；2.赋格曲4首（包括两首小赋格）；3.前奏曲与小赋格曲3首（包括一首前奏曲与赋格），这些曲目教学目的明确，功效显而易见。教材中每首作品都有详细的分析与教

世界音乐荟萃

本书主要内容包括乐曲的演奏者与诠释者 管弦乐团 ; 缪斯之语 灵魂的艺术 ; 原始的呼唤 音乐的起源及早期音乐 ; 异域的故事 欧陆以外的音乐 ; 天上的声音 中世纪的音乐 ; 田园的牧歌 文艺复兴时期的世俗音乐等...

公共艺术.音乐

本书分为“音乐在哪里”“音乐无界线”“多彩的音乐”“音乐的伙伴”“秀出青春梦”五章。教材以学生参与音乐学习、鉴赏音乐作品、实践音乐活动为主要方法和手段，融合多种音乐类别与形式，培养学生的音乐作品赏析和音乐实践能力，具体体现在唱、奏、跳、演、编、导等方面。教材内容力求全面覆盖学生强烈需求的音乐形式和题材，又考虑到拓展学生音乐学习领域。实现了欣赏与实践的结合，激发了参与音乐活动的兴趣，培养了音乐实践能力，并有机地融入“广东元素”。通过音乐

艺术小史系列:音乐小史(入选广西省中小学图书馆推荐书目)

本书以时间为轴，介绍了我国音乐的基本发展历程，包括先秦、秦汉及魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明清等音乐的发展历史，同时还介绍了民间音乐、少数民族音乐、音乐家、乐器等相关内容...

音乐是什么

《音乐是什么》是文学大师芥川龙之介之子、现代音乐大师芥川也寸志写给大家的音乐入门书。音乐到底是什么？一本小书给你全部的解答，畅销日本四十余年，至今仍雄踞各大音乐书籍排行榜。 《音乐是什么》由音乐评论家、《爱乐》前主编曹利群审校并热情推荐。比同系列作品《如何听懂音乐》《极简音乐史》更好读，更清晰，更贴近现代。作者是日本电影配乐的一代大师，曾跟众多知名导演合作，更受到黑柳彻子等人喜爱。本书兼具大众和专业特色，设计清新优美。...

乐理

本书共分十章: 第一章讲音 ; 第二章讲记谱法 ; 第三章讲节奏节拍 ; 第四章讲各种常用记号与装饰音 ; 第五章讲音程: 第六章讲和弦 ; 第七章讲调、调式、调性概念与相互关系 ; 第八章讲西洋大小调体系 ; 第九章讲中国褡宓魇教逑?; 第十章讲调的关系和调的转换...

儿童趣味乐理学-亲子版

本书针对市场上多为成人阅读的乐理图书，特意根据儿童学习音乐的特点，以生动形象充满趣味的陈述和例举方式，便于儿童掌握基本知识、形成音的概念、掌握调式基础。简线对照介绍简谱和五线谱的基本知识，系统简洁，知识点清晰。特别是每部分知识点都提示家长给予孩子适当的帮助，适合家长和孩子共同阅读。使孩子和家长轻松学习音乐，欢乐度过亲子时光...

中华文化小史:中国音乐小史

本书是中国近现代声律专家许之衡的著作，全书从历史的角度综合研究了中国二千余年来音乐的沿革及原理，书中分为叙论、上古至周雅乐述略、五音七音及六律六吕、雅乐与俗乐之原理、雅乐乐器述略、乐律辨歧、结论等二十部分，内容丰富全面，文笔流畅生动，内容浅显有趣，是初学中国乐律不可或缺的书籍，也是20世纪初中国音研究乐的开拓性著作之一，影响十分深远。全书短小精悍，深入浅出，对于今天的读者和相关研究者了解和研究中国音乐的历史具有积极的参考价值。尤其书中

3-8岁-小朋友的哈农

该书是针对儿童编写的儿童版哈农，对于提高孩子们的手指独立性以及灵活度有很大作用。该书考虑到孩子们的耐力，练习都在一个八度的音域进行，不至于疲劳和小臂的肌肉酸痛以及手腕僵硬。书中每一条练习还配有不同的图案以及教师的伴奏谱可以为孩子伴奏不至于枯燥，能更好的调动孩子们的积极性，增加孩子们的兴趣。书后还有各个西洋大小调的音阶，使孩子们更早地建立调性概念，最后还有音乐常识问题的提问和解答，便于孩子们随时查阅纠正音乐常识问题...

公共艺术

本书分为六个单元，每个单元都选用了相应的听赏曲目。主要内容包括音乐基础知识；认识乐理；聆听歌声；欣赏乐器；体验舞蹈；感悟其他音乐的魅力...

中华复兴之光·深厚文化底蕴:古乐千秋流芳[四色]

本书分为先秦音乐、秦汉音乐、隋唐音乐和音乐源流四部分，介绍了中国的古代音乐...

龙笛凤箫筝雅韵:下:Second:筝箫雅韵:Five pieces for Xiao and Guzheng

《龙笛凤箫筝雅韵（筝箫雅韵 下）》收入的曲目分为两个部分，一部分是传统经典名曲，另一部分是创作作品。传统作品部分是笔者三十多年来艺术实践的积累，乐曲以琴曲和古代艺术歌曲旋律为基础，根据乐器自身的特点，经过重新整理改编而成，在演奏上与传统原谱有较大的不同，主要体现在技法和音乐语汇，以及笛箫与筝的合奏表现上更为器乐化；创作作品主要体现筝与笛箫节奏的相互交织与音色的对比、“点线结合”等方面巧妙的配合。　　乐曲在记谱上，没有详细注明演奏符

简谱基础教程

《简谱基础教程》共分二十五讲，循序渐进地讲解了简谱记谱方法的各方面基础知识。为了适应不同教学方式、不同教学对象的不同要求，帮助读者快速入门，本教程在学习方式方法、教学步骤以及教学要求等方面均做了多方面的考虑和安排。为了节省学习时间，满足读者的多种需求，教程将基本乐理与视唱练耳两个音乐基础课的初级基础部分合二为一，理论学习与技能训练紧密结合，既避免了单讲理论的枯燥，又减少了内容上的不必要重复...

音乐欣赏

燃烧的琴弦:中国音乐家的成才之路

本书主要内容包括: 一件乐器 整个中国 —— 竹笛演奏家张维良的家乡情结 ; 2014: 一位音乐家的身影 —— 中央音乐学院古筝演奏家周望教授侧记 ; 竹声度调 —— 与竹笛演奏家王次恒谈艺录等...

说乐:65篇音乐杂文散文

该书精选了作者多年来写作的音乐随笔散文60篇，主要体现作者在参与、观察、体悟音乐活动的观点、见解，以及作者个性化、专业化、类型化的独家言论、独立评述，包括《叶甫盖尼·奥涅金》：苹果在哭泣等文章。作者音乐学院毕业，又以新闻媒体人独到而敏锐的眼光、视角，关注社会音乐事象，其发表的音乐的散文杂文，在社会上有一定影响...

流行音乐基本乐理

《流行音乐基本乐理》为一本流行音乐乐理教材，在传统音乐理论的基础上，每个章节都增加了流行音乐的基础理论，例如在节奏一章中除了强调了传统的基本节奏、切分节奏外，还详细介绍了重音移位节奏，这种节奏多用于R&B乐曲中。在和弦章节中，详细介绍了挂音和弦与加音和弦，为后面的流行音乐和声一书的学习做出铺垫。为了适应当下的流行音乐发展，书稿用单独章节编写了布鲁斯调式及其音乐特征...

流行大歌本

《流行大歌本》收录了：谭维维、谢娜、许飞、杨丞琳、曾轶可、刘若英、蔡依林、李宇春、周杰伦、潘玮柏、等百余位具有影响力的歌手演唱的流行歌曲...

公共艺术.音乐篇

本书内容包括领略美妙的音乐、认识缤纷的乐理、聆听动人的歌声、欣赏迷人的器乐、体验舞蹈的性情及感悟其他类别艺术作品的魅力...

传统音乐卷(上)/山东省级非物质文化遗产普及读本

本书立足于非物质文化遗产的传承、延续，对各地传统音乐进行深入介绍，内容翔实，语言通俗，一方面通过图片、文字等多种形式，对山东不同地区传统音乐进行生动而直观的呈现，强调传统音乐的源远流长与蓬勃生机；另一方面结合现实生活，展现各地传统音乐的区域性特征，同时充分展示山东地区传统音乐的共性，以及山东非物质文化遗产在全国的重要地位，从音乐的角度体现文化自信。在内容上突出历史的延续性，介绍近年来随着经济社会的发展，山东音乐的传承与发...

中国音乐小史

全书主要南两部分内容组成，前半部分介绍了中国乐律学的历史变迁，包括音节、律吕的产生，历代雅乐、俗乐发展概况等，以及唐、宋、元、明、清乐曲内容；后半部分的《音乐通论》阐述了音乐的艺术、音乐的元素、音乐的分类等内容。本书虽篇幅较小，但旁征博引，叙述完备，加之深入浅出，成为后世研究中国音乐史的重要参考书籍...

中等职业学校公共基础课程教材:艺术·音乐鉴赏与实践

本教材政治导向正确，落实以德树人的根本任务，突出对学生的综合素质培养，适应新时代加强美育教育的人才培养要求，符合职业教育的教学需要；无科学性错误，教材使用的名称、名词、术语等符合国家有关技术质量标准和规范，没有民族、地域、性别、年龄等方面的歧视问题，贯彻了国家教育方针。 本教材围绕艺术鉴赏与实践的主题，通过对中外不同体裁、风格音乐作品的鉴赏和音乐基础知识的介绍，使学生掌握欣赏、描述、分析音乐作品的正确方法，通过创作背景的介绍，使学

多元文化影响下民族音乐的传承与发展研究

《多元文化影响下民族音乐的传承与发展研究》第一章为绪论，主要阐述民族音乐的概念和属性、民族音乐的特征、民族音乐的体系以及民族音乐的声韵；第二章为我国民族音乐的历史沿革，主要阐述我国民族音乐的历史源流、我国民族音乐的发展历史；第三章为多元文化概述，主要阐述文化和多元文化、多元文化的类型和特点以及多元文化涌人的渠道；第四章为我国民族音乐的文化特征，主要阐述汉族民族音乐的文化特征、少数民族音乐的文化特征；第五章为我国民族音乐的文化价值，

轻松学乐理唱好五线谱

《轻松学乐理　唱好五线谱》为老师的教学预留了较大发挥空间，书中每一首视唱（除编者自创的）都标明了所出自的国家、地区以及乐曲的名称（或歌曲名），第二部分的创作乐曲还标明了作曲家的国别、生卒年代等信息，老师可以通过对所唱视唱曲的介绍，融入音乐文化、音乐历史等知识点，进一步拓展教学内容。此外，《轻松学乐理　唱好五线谱》还特别增加了编创练习板块，指导学生进行旋律编创练习，通过向学生讲解基本的旋律发展手法，如重复、移位、变奏、展开、对比等，

音乐要素分析与视唱练耳训练研究

本书以审美为核心、以音乐为内容、以音感训练为手段对音乐要素与视唱练耳训练两个方面进行了分析和研究。本书前半部分讲述了视唱练耳与视唱练耳教学、视唱练耳训练的要求与方法、音乐要素分析及声乐作品音乐要素分析；后半部分讲述了视唱练耳课堂教学、视唱练耳教学中学生审美情感的培养与音乐审美情感的关系、审美情感在视唱练耳教学中的体现等内容。本书遵循着由浅入深、由理论到实践的逻辑顺序进行逐步研究，对研究音乐要素分析与视唱练耳训练具有重要的现实意义...

乐理在音乐实践中的应用与分析

本书共十二章，包括音与记谱法、音程、西洋调式、民族调式、和弦、调式中的音程与和弦、移调和译谱、视唱与练耳相关知识等内容...

乐理与视唱 专著 么雪主编

本书是”十二五“职业教育国家规划立项教材，在2016年第一版的基础上修订而成。本书课时总量为54课时，分为16个单元。乐理、视唱、练耳三部分内容融汇贯通，并按照循序渐进、由浅入深的原则进行编排。其中，乐理知识在内容上进行了重新整合、提炼和简化，避免了纯文字的讲授，而采用列举鲜活实例、图文并茂的形式，以适应学生的使用；视唱分为自编旋律视唱、中外经典旋律视唱和幼儿歌曲视唱三部分，感受不同民族音乐风格，扩大音乐视野；练耳注重“听”的重要性，

音乐欣赏 专著 周娴婷,蒋云刚主编 yin yue xin shang

本书共七章，内容包括：怎样欣赏音乐、乐理知识、音乐种类和主题、常见音乐体裁、各种乐器、西方音乐欣赏、中国音乐欣赏，附录为音乐术语...

新书--罗伯特·舒曼给年轻音乐家的建议(精装)

罗伯特舒曼远远走在他时代的前列，他对儿童和年轻人的态度尤为可敬。他的音乐引领了他逝世后150年间风起云涌的种种潮流，后世几乎每一位重要的作曲家都承认他的影响力。 舒曼的《给年轻音乐家的建议》始作于1848年，原本为配合作曲家著名的《儿童钢琴曲集》，时至今日仍旧意义深远。著名大提琴家史蒂文?埃瑟利斯为舒曼的至理名言加入了大量的个人解说与建议。这册文集既具实用价值又幽默深刻，是各个年龄段的音乐家和乐迷的必备之选。...

云月依依——高虹声乐作品选集

《云月依依——高虹声乐作品选集》共收录了高虹创作的27首作品。所选作品题材、体裁多样，既有直抒胸臆的表达，也有委婉柔情的诉说，无论是歌唱祖国、歌唱家乡，还是歌唱亲人、歌唱大自然，作品都很好地体现出了与歌词紧紧相依而生发出的内在情感，具有浓郁的时代气息和多角度的艺术特色。其中有些作品在旋律、节奏、调式调性等方面具有一定的综合性，代入感很强，适合不同声种、不同音色的歌者演唱。作品集每首歌曲均配有二维码，可以扫码听音频...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:苍南正一派科仪音乐

琴歌指弹吉他独奏曲精编集4

《琴歌指弹吉他独奏曲精编集4》收录指弹达人“琴歌”的*新23首**改编作品，每首曲谱都带详细的文字讲解，书中配有二维码，扫码即可欣赏原曲，随书附的DVD光盘是作者本人的高清示范演奏...

音乐名作赏析教程

《音乐名作赏析教程》是一本集音乐，文学，社会，艺术与哲学综合为一体的一套音乐欣赏教程。一方面将音乐投放在所处时代背景，挖掘作品背后所反映的社会文化；另一方面，解读作品本身所蕴含相关姊妹艺术的联系所带来的内涵。从而为读者呈现不一样的音乐欣赏的思路...

江西红色钢琴作品创作与研究

《江西红色钢琴作品创作与研究》以江西红色钢琴作品为主要内容，将《乡音随想》《印象江西》《钢琴组曲：四季民俗画》等10余部由熊小玉、纪德纲、黄忠等江西本土作曲家创作的原创钢琴作品进行汇编，并对每一部钢琴作品的创作进行分析与研究。所有钢琴作品的选择均以艺术较高、传播范围广为参考依据，是一本供广大读者弹奏，启发更多作曲家、钢琴演奏者关注江西红色钢琴作品题材的书籍...

拜厄钢琴基本教程(视频讲解 精注版)

本书系德国作曲家、钢琴家拜厄创作的一本初级钢琴教材。书稿编注者为每首乐曲做了详细的视频讲解, 并将重点难点以批注的形式体现, 使注解更具针对性。本书稿不仅可以作为琴童开始接触钢琴的初级教程, 同时也可以作为成人钢琴教学的入门教材。全书的特色是编注者对每首乐曲做了详细的视频讲解, 并将重点难点以批注的形式体现, 使注解更具针对性, 同时在教师的指导下, 使学习更具便捷性, 以达到帮助读者快速掌握钢琴弹奏技巧的目的...

整体课程观视野下的奥尔夫音乐教学法实践研究

本书以整体课程观作为研究奥尔夫音乐教学法的切入点，借助整体课程观理论研究奥尔夫音乐教育，并论述二者之间的紧密关系，选取典型的奥尔夫音乐教学实例进行多角度剖析，解读奥尔夫音乐教学法中的整体课程理念，以帮助我们加强对国外优选音乐教学法的认识，进一步丰富关于音乐教学理论的研究。本书主要分为六个部分：绪论介绍了整体课程观及奥尔夫音乐教学法在国内外的研究现状和文献综述，以及本书的研究目的、研究意义及研究方法。章阐述了整体课程观的基本内涵和理论基