中华音乐典故与传说

古乐流芳:古代音乐历史与文化

本书主要分为先秦、秦汉、隋唐音乐和音乐源流几部分。具体内容包括: 原始劳动号子与大曲雏形、夏商周时期的音乐机构、六代雅乐发展与阳春白雪、先秦韶乐传承与俗乐发展等...

音乐欣赏

本书共分五章，内容包括：乐理知识、民歌种类与作品赏析、民歌乐器分类与作品赏析、戏曲种类与作品赏析、西方音乐史与作品赏析...

钢琴必练系列车尔尼钢琴流畅练习曲——弹849学音乐

车尔尼练习曲在我国的钢琴教育领域堪称经典教材，使用多年仍经久不衰，在孩子们的学琴之路上必不可少。编者以深入浅出的方式，从孩子们的角度出发，对车尔尼练习曲做一定的音乐要素分析，使孩子们在学琴过程中同时提高音乐理论知识，不但让孩子们更好地理解、演绎作品，而且能提高孩子们的整体音乐素质。本书作品849是继599学习后弹奏技法的练习...

中国舞等级考试教材:第三级(幼儿):Grade Ⅲ(for pre-school children)

《中国舞等级考试教材（第一级——第十三级）》是我社舞蹈重点品牌图书。整套教材将中国舞蹈的知识性、训练性与娱乐性结合，符合幼儿、儿童、少年和青年的心理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进少儿的身心健康成长的同时达到中国舞蹈的普及教育目的。该教材经过十多年的使用，有不少动作描述及教学提示，在教学发展中有了更为精练和准确的提法，有待修订，另有不少谬误亟待订正。自2016年起，北京舞蹈学院考级学院中国舞

龙笛凤箫筝雅韵:上:First:笛韵筝情:Five pieces for Dizi and Guzheng

《龙笛凤箫筝雅韵》一套四本，分为“筝箫雅韵”（两本）与“笛韵筝情”（两本）两大部分。每本均收入筝与箫、笛与筝的合奏曲五首，共计作品二十首。既可用于艺术院校的教学和舞台表演，也可满足民族器乐爱好者自娱自乐的需求。突出体现了笛箫与筝的精妙配合，特别是节奏的交织与音色的对比，演出效果佳，采用五线谱与简谱对照，中文与英文对照的形式，旨在方便国际间的文化交流。　　《龙笛凤箫筝雅韵：笛韵筝情（上）》是《笛韵筝情上》...

八小节新谱视唱700首

视唱练耳是音乐类专业高考考试的必考科目，也是音乐的基本学科。作者从事了多年的视唱练耳教学工作，在教学过程中积累了大量的教学经验和学习方法，由此想到出版一本专项训练八小节的新视唱曲目。希望通过这本书帮助学生更有针对性地训练新视唱...

中华复兴之光·深厚文化底蕴:神钧天奏大曲[四色]

本书共分为汉魏相和大曲、六朝清商大曲、唐代歌舞大曲、宋元杂剧大曲四部分，介绍了中国古代的歌舞艺术...

多声部视唱与听觉构建

视唱练耳是音乐专业的基础课、必修课，与其他专业课程紧密相连、互为补充。教材由多声部视唱与听觉构建两大部分组成。其中，多声部视唱分二声部、三声部、四声部视唱，以民族调式为主，兼顾大小调；听觉构建分基础篇和提高篇，从自然音程到变化音程，从原位三和弦到转位三和弦，从原位七和弦到转位七和弦，从简单节奏到复杂节奏，最后将各音乐要素集合于旋律听觉训练，从微观到宏观构建音乐听觉能力...

单声部视唱实用教程

本书以调性为主线, 共分九个章节, 主要内容包括: 无调号各调式视唱 ; 一个升号调各调式视唱 ; 一个降号调各调式视唱 ; 两个升号调各调式视唱等...

晚春-(附1张MP3)

本书是一首为8件民族乐器而创作的室内乐作品，灵感源于中国宋代诗人黄庭坚的同名词《清平乐·晚春》。乐曲通过作曲家特有的思维和巧妙的现代作曲手法，将诗词中的意境至于音响的时空之中...

音乐欣赏

本书共分乐理知识、欣赏知识、西方音乐名家赏析、中国音乐名家名曲欣赏四篇，内容包括音与音名、音值组合、节奏与节拍、音程、和弦、调式、民族调式、音乐的欣赏方法等...

大学素质教育丛书大学音乐(第4版)光盘1张

《大学素质教育丛书：大学音乐（第4版）（非音乐类各专业适用）》着眼于培养新时期大学生的音乐审美素质和艺术思维能力，以音乐鉴赏教学为主线，在突出音乐审美，帮助大学生建立正确的审美观的同时，还注意将新音乐相关文化知识融于其中，因而有利于大学生了解中外优秀音乐作品，拓展音乐文化视野，提高人文素养，陶冶高尚情操，为大学生音乐文化素养的发展奠定基础...

中国乐曲-第1级

美国作曲家南希-菲伯尔，曾被全美音乐家教师协会授予“年度杰出作曲家”称号。兰德尔-菲伯尔，作为“斯坦威艺术家”、大师课专家及特邀钢琴家，在全世界进行授课和演奏，足迹踏遍四大洲。他同时拥有美国范德堡大学教育学和人类发展学的博士学位，在全球范围内多次对其研究成果进行讲演。这对夫妇组合已出版了超过300种的专业图书，包括在2018年获得全美音乐家教师协会弗朗西丝.克拉克键盘教学大奖的钢琴教材《菲伯尔钢琴之旅》...

公共艺术(第二版)

《公共艺术（音乐篇 第2版）》是中等职业学校公共艺术基础课课程改革国家规划新教材，依据教育部办公厅2013年3月颁布的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写，经全国中等职业教育教材审定委员会审定通过。《公共艺术(音乐篇 第2版）》在版的基础上进行了修订。 全书分基础模块和拓展模块。基础模块主要内容包括聆听与感悟、美妙的歌声、璀璨的器乐；拓展模块主要内容包括舞蹈的魅力、走近戏剧。每个单元包括名人堂、艺术小辞典等栏目，旨在提高学生的

音乐分析:方法与案例

《音乐分析：方法与案例》以作者正式发表的37篇音乐分析论文为样本，以新颖独特的视角解读大家耳熟能详的音乐作品。范例论文形式灵活，涉及专业知识广泛，叙述语言简练。每篇论文在汇集百家精髓的基础上提出自己的观点，突出理论认知上的创新，从而具有了音乐分析方法与案例示范的双重意义。每篇论文前都撰写了“核心提示”，以说明该论文的主要特色和分析的一般规律性，便于读者应用时举一反三。　　《音乐分析：方法与案例》适用范围非常广泛，既可作为各音乐院系

3-8岁-小朋友的哈农

该书是针对儿童编写的儿童版哈农，对于提高孩子们的手指独立性以及灵活度有很大作用。该书考虑到孩子们的耐力，练习都在一个八度的音域进行，不至于疲劳和小臂的肌肉酸痛以及手腕僵硬。书中每一条练习还配有不同的图案以及教师的伴奏谱可以为孩子伴奏不至于枯燥，能更好的调动孩子们的积极性，增加孩子们的兴趣。书后还有各个西洋大小调的音阶，使孩子们更早地建立调性概念，最后还有音乐常识问题的提问和解答，便于孩子们随时查阅纠正音乐常识问题...

音乐欣赏

本书主要介绍了音乐基础知识、民歌、艺术歌曲、流行音乐、合唱歌曲、戏曲与曲艺、民族器乐、西方器乐、舞曲与舞剧音乐、歌剧与音乐剧、电影音乐等方面的知识，以作品欣赏为主体，以力理论知识为根基，让读者在欣赏音乐作品的同时，全面而深入地了解音乐各方面的知识，从而提高鉴赏能力...

中国音乐史考研笔记

由于每个知识点在考试过程中会以不同的出题形式与问题方式出现，因此本书对这些知识点设置了不同的提问方式，对重点问题反复点拨，不仅帮助考生掌握知识、适应不同的考题，也有助于考生全面而透彻地理解知识。本书带下划线的文字主要帮助学生应对可能出现的填空题知识要点，右栏笔记中则主要呈现名词解释、问答题或论述题。这些题目分别以章节序列号的形式来提示答案。这些考题模式，也是大多数考试中的常见题型。...

十二首钢琴练习曲:Op.19、Op.23

该练习曲是作者的作品19号和23号,共12首。这12首钢琴练习曲为中国技巧性钢琴曲增添了新的曲目，并且更适合演奏者用的中国钢琴曲目；也适合用于音乐会演出曲目；适合钢琴比赛备选曲目。作品立意新、内涵雅、技术巧、结构严谨...

乐曲的奥秘之趣味音乐

此书共包含25首别出心裁的钢琴曲，丰富的图文结合扫码后的影音资料，由浅入深地让2-4级的学琴儿童感受不同的音乐语言。每首曲子后都附有给教师的专业教学建议，以及生动形象地给孩子们剖析讲解乐曲的音乐内涵。同时书末配有本阶段必须掌握的实用钢琴演奏知识表，让孩子随时可以查阅纠正。编者希望小朋友们不光是在“学琴”，而是真正意义上“懂音乐”。也相信只有在真正了解音乐的基础上，正确地感受它，才会由衷喜欢上它，很终可以将曲子更好地演绎出来...

龙笛凤箫筝雅韵:下:Second:筝箫雅韵:Five pieces for Xiao and Guzheng

《龙笛凤箫筝雅韵（筝箫雅韵 下）》收入的曲目分为两个部分，一部分是传统经典名曲，另一部分是创作作品。传统作品部分是笔者三十多年来艺术实践的积累，乐曲以琴曲和古代艺术歌曲旋律为基础，根据乐器自身的特点，经过重新整理改编而成，在演奏上与传统原谱有较大的不同，主要体现在技法和音乐语汇，以及笛箫与筝的合奏表现上更为器乐化；创作作品主要体现筝与笛箫节奏的相互交织与音色的对比、“点线结合”等方面巧妙的配合。　　乐曲在记谱上，没有详细注明演奏符

公共艺术

本书分为六个单元，每个单元都选用了相应的听赏曲目。主要内容包括音乐基础知识；认识乐理；聆听歌声；欣赏乐器；体验舞蹈；感悟其他音乐的魅力...

钢琴调律入门教程

这本入门教材和配套视频二维码适用于在校学习钢琴调律的学生和广大自学调律爱好者。即便在没有音乐基础及声学基础的情况下，只要听觉正常，读者也可以在一学年（约十个月）的时间里初步掌握立式钢琴的调律技术和相关知识。　　本教程共分二十八讲。其中一至第八、二十四、二十八讲是讲解有关理论的。为照顾不同读者，有关理论讲解采用了极其通俗的语言。当然具有相关音乐常识与声学常识的读者完全可以跳过有关章节。其余每讲均构成一个练习单元，每个练习单元的练习时

一口气读懂常识丛书:一口气读懂音乐常识

本书是专门介绍音乐常识的通俗书籍，是青少年不可不读的经典音乐读本，全书的内容分别从音乐的乐理常识，曲式常识、乐器常识、历史常识，有名音乐家等五大部分着手编写，语言通俗优美，适合广大青少年音乐爱好者阅读...

现代音乐鉴赏与音乐艺术探索

随着普通高校艺术素质教育的深入开展，大多数高校设置了艺术欣赏与探索类课程，音乐欣赏与艺术探索对于广大高校学生文化艺术素质的提高起到了相当大的作用。本书对音乐鉴赏与探索的特点，以及它对学生身心素质和欣赏品味、探索能力等方面做了比较全面的论述，具体包括声乐艺术鉴赏、器乐艺术鉴赏、舞剧与电影音乐鉴赏、中国民族音乐创作探索、音乐创作艺术探索、现代音乐教学与审美探索等方面内容，以期对大学生艺术素质提高起到一定的促进作用...

无声调式与音乐治疗

本书共六章，内容包括：五声调式与民间多声部音乐和声的特征表现、以五声调式为主的五声性调式的转调方式分析、音乐治疗的分析、音乐治疗中五声调式的阴阳属性及相关疗法的应用等...

巴蜀传统音乐文化课程普及读本:川江号子

这是一本传统音乐普及书，向中小学生普及川江号子知识。它的内容主要涉及川江号子的起源、历史、分类、演唱方式、作品赏析、以及川江号子的发展与传承。全书共分四章，第一章介绍川江号子发源的地理、历史条件，形成的原因为主，并概括了其主要艺术特点；第二章介绍川江号子的分类，按照拉船过程和流传的地域流域两种分类方式介绍了几个主要的代表作品；第三章选取几首比较具有典型特点的原生态号子曲，以及根据川江号子的音乐特点创作的合唱曲目《英雄们战胜了大渡河》，

整体课程观视野下的奥尔夫音乐教学法实践研究

本书以整体课程观作为研究奥尔夫音乐教学法的切入点，借助整体课程观理论研究奥尔夫音乐教育，并论述二者之间的紧密关系，选取典型的奥尔夫音乐教学实例进行多角度剖析，解读奥尔夫音乐教学法中的整体课程理念，以帮助我们加强对国外优选音乐教学法的认识，进一步丰富关于音乐教学理论的研究。本书主要分为六个部分：绪论介绍了整体课程观及奥尔夫音乐教学法在国内外的研究现状和文献综述，以及本书的研究目的、研究意义及研究方法。章阐述了整体课程观的基本内涵和理论基

孩子们的歌曲300首

本书编选的300首歌曲，是大家比较熟悉和喜爱，且广为流传的儿童声乐作品。每首歌曲都标注了演唱提示、其中大部分歌曲还附有音乐欣赏、节奏练习、韵律活动、器乐演奏以及音乐游戏等拓展活动。是幼、小音乐教师推荐的工具书。 本书为在编和准备考编的音乐教师提供了歌唱教学的十大类拓展活动，为丰富和优化音乐课堂教学内容起到了极大的帮助...

那段时光--唱给中学生的歌(学校音乐教育新体系系列教材)

荆晶作词，张征作曲的《那段时光--唱给中学生的歌(学校音乐教育新体系系列教材)》是一首献给中学生的创作合唱歌曲，乐谱中包含了不同形式的组合，以便于各种中学的合唱团（纯女声、混声等），以及社会各青少年合唱团体使用。旋律、歌词积极向上，符合当下审美...

新书--罗伯特·舒曼给年轻音乐家的建议(精装)

罗伯特舒曼远远走在他时代的前列，他对儿童和年轻人的态度尤为可敬。他的音乐引领了他逝世后150年间风起云涌的种种潮流，后世几乎每一位重要的作曲家都承认他的影响力。 舒曼的《给年轻音乐家的建议》始作于1848年，原本为配合作曲家著名的《儿童钢琴曲集》，时至今日仍旧意义深远。著名大提琴家史蒂文?埃瑟利斯为舒曼的至理名言加入了大量的个人解说与建议。这册文集既具实用价值又幽默深刻，是各个年龄段的音乐家和乐迷的必备之选。...

基于多维视域下的音乐艺术与器乐鉴赏研究

本书是多维视域下关于音乐艺术与器乐鉴赏方面的著作，全书由音乐鉴赏概述、音乐的基本要素与表现手段、声乐艺术鉴堂、中国器乐鉴赏、西方器乐鉴赏、综合艺术音乐鉴赏，总计六章组成。书中以音乐鉴赏能力为中心进行研究，分析了音乐鉴赏的形式、本质和内容。为了从多维度扩展人们对音乐活动本身的认知，本书较为详细地阐释了音乐情感、音乐审美形象、情绪问题的发生发展过程。本书对音乐教育研究者和工作者具有一定的参考和学习价值...

井冈杜鹃红

地方音乐教材《井冈山杜鹃红》是在贯彻习近平总书记关于革命传统教育要从娃娃抓起的重要指示和党的十九大精神背景下产生的，也是人教社、课程所“十四五”课题《新时代苏区民谣育人方式研究》的预期成果。江西省的土壤属酸性呈红色，俗称红土地，又因井冈山是中国革命的摇篮，无数的革命先烈用鲜血在这里铸就了赤诚的井冈山精神和大公无私、一心为民的苏区精神，为这片红土地注入了更加浓重的色彩。故此，老百姓将流传在中央苏区一带的赣南民歌以及爱党爱国的革命歌曲统称

乐理与视唱 专著 么雪主编

本书是”十二五“职业教育国家规划立项教材，在2016年第一版的基础上修订而成。本书课时总量为54课时，分为16个单元。乐理、视唱、练耳三部分内容融汇贯通，并按照循序渐进、由浅入深的原则进行编排。其中，乐理知识在内容上进行了重新整合、提炼和简化，避免了纯文字的讲授，而采用列举鲜活实例、图文并茂的形式，以适应学生的使用；视唱分为自编旋律视唱、中外经典旋律视唱和幼儿歌曲视唱三部分，感受不同民族音乐风格，扩大音乐视野；练耳注重“听”的重要性，

视唱练耳

本书的主要内容包括视唱练耳教学中的和声听觉训练、旋律听写、单声部视唱、两声部视唱各个方面，兼有若干准备性质的练习...

侗族大歌:多声部的合鸣/廖献红

侗族大歌是侗族人歌唱自然、歌唱生活的多声部民歌，是一种无指挥、无器乐伴奏的音乐形式，种类多样，旋律优美动听，是侗族人文化交流和情感交流的核心内容，是侗族人表达情感、赞美大自然的艺术形式。本书系统介绍了侗族大歌的历史渊源、种类、发展、影响和意义、传承及人才培养等，内容丰富、图片精美，文字通俗易懂，是一本让更多读者了解侗族大歌，了解侗族地区非物质文化遗产的知识读物...

乐赋心弦:中国音乐

本书深入浅出、通俗易懂、图文呼应，直观、具体、形象地解读了中国的音乐史，内容包括：华夏音乐的源头、中国古代礼乐文化、中国古代俗乐文化等...

音乐基础理论与欣赏

本书但由于书面对的是广大非专业大学生读者，所以在内容编排上注意区别于一般的专业类书籍，选材更加注重通俗性、典型性和趣味性，力争提高本书的阅读和欣赏效果，对于时下高校大学生艺术素质教育工作的开展具有较强的针对性和适用性...

乐理与视唱(第二版)

本书是”十三五“职业教育国家规划教材，在2016年第一版的基础上修订而成。本书课时总量为54课时，分为16个单元。乐理、视唱、练耳三部分内容融汇贯通，并按照循序渐进、由浅入深的原则进行编排。其中，乐理知识在内容上进行了重新整合、提炼和简化，避免了纯文字的讲授，而采用列举鲜活实例、图文并茂的形式，以适应学生的使用；视唱分为自编旋律视唱、中外经典旋律视唱和幼儿歌曲视唱三部分，感受不同民族音乐风格，扩大音乐视野；练耳注重“听”的重要性，从单

黄自独唱艺术歌曲集

本书系一部艺术歌曲曲谱集。书中收录了著名作曲家黄自的作品共25首，黄自是中国早期音乐教育的奠基人，也是中国作曲家在艺术歌曲界的开先河之人。他的艺术歌曲旋律优美，歌词考究，多用古诗词和现代诗，典雅且韵味十足，伴奏考究，织体丰富，歌唱性强，艺术水准高。书中收录的作品按照创作年份排序，每首作品有不同音调的曲谱，供不同音域的歌唱者使用，每首作品也有背景介绍...

H 西方音乐简史

本书揭示西方国家不同历史时期音乐文化发展的政治、经济、文化背景，评述其音乐艺术成就，内容涉及文艺思潮、演出方式、活动场所、歌唱与演奏技艺、乐器制造、乐律制度、理论体系和音乐教育各个方面，对各个时期音乐代表人物及其作品作了概括评价...

练耳(第二版)

玩转节奏——从启蒙到进阶节奏训练

乔治·丹德洛特（Georges Dandelot, 1895-1975）是法国有名的作曲家，曾在巴黎音乐学院随保尔·杜卡斯、樊尚·丹第等学习音乐课程，1919年在巴黎高等音乐师范学院教授钢琴，1942年在巴黎音乐学院教授和声，并出版多本视唱练耳与和声教程。这套节奏训练教程原由五册组成，中文版合并出版，按照从启蒙到进阶的顺序编排。第一册从基础知识开始，通过训练一些简单的节奏为下一步学习打好地基。第二册是混合节奏阶段，这个部分结束后可以直

约翰·汤普森简易钢琴教程7

第七册的内容将逐渐提高学生的各方面能力——音乐理解和钢琴技巧。学生有足够的机会来练习运用各种断奏和连奏的触键方式演奏乐曲，以及准确把握长、短连音的开始和结束。 本册教程中有很多关于节奏的例子，如进行曲、舞曲节奏，以及一些切分节奏。抒情类型的乐曲有夜曲、民歌和歌剧咏叹调等...

五线谱本 音乐家系列2——肖邦

五线谱本是学习音乐的学生做作业所必需的，与常见音乐教材的开本基本相同，便于携带。 内含五线谱基础知识，以便于学生在做作业时查阅。 五线谱本适用人群范围广，音乐专业学生、业余音乐爱好者均可使用...

五线谱本 音乐家系列3——勃拉姆斯

通过《五线谱本 音乐家系列3（勃拉姆斯）》阅读让我们学习到关于五线谱本的相关知识，学到更多音乐的内涵，提升了自我。 通过学习该书能让我们学习很多东西，从中不断提升自我，让自己不断成长，收获满满...

五线谱本 音乐家系列4——巴赫

五线谱本是学习音乐的学生做作业所必需的，与常见音乐教材的开本基本相同，便于携带。 《五线谱本(巴赫)》内含五线谱基础知识，以便于学生在做作业时查阅。 五线谱本适用人群范围广，音乐专业学生、业余音乐爱好者均可使用...

五线谱本 音乐家系列5——李斯特

五线谱本是学习音乐的学生做作业所必需的，与常见音乐教材的开本基本相同，便于携带。 内含五线谱基础知识，以便于学生在做作业时查阅。 五线谱本适用人群范围广，音乐专业学生、业余音乐爱好者均可使用...

五线谱本 音乐家系列1——施特劳斯

五线谱本是学习音乐的学生做作业所必需的，与常见音乐教材的开本基本相同，便于携带。 内含五线谱基础知识，以便于学生在做作业时查阅。 五线谱本适用人群范围广，音乐专业学生、业余音乐爱好者均可使用...

五线谱本4册/护眼色彩系列

这套五线谱本是在我社原有销售非常好的两本五线谱本的基础上，保留了原来的音乐常识部分，并新添加的色彩系列五线谱本。与原来有所区别的是正文配合封面用黄、蓝、绿、粉四种淡颜色的双胶纸，对使用者既有颜色的新鲜感也有保护视力功能...

视唱练耳教学理论与实践训练

视唱练耳既是专业音乐学习者所必须接受的基本训练之一，也是专业音乐高校中必设的基础课程。回顾西方音乐史，真正意义上的视唱练耳教学迄今已有200多年，其雏形更可追溯到欧洲中世纪时期。经过漫长的发展历程，视唱练耳已然从最初仅为识谱练习而设的训练形式发展成符合音乐教育规律且具有自身鲜明特点的“视唱练耳学科”，并成为专业音乐教育体系中不可或缺的基础学科。视唱练耳课程要求学习者通过长期的听唱训练逐步提高音乐听觉和视唱能力，以更好地适应相关乐器或音