从教学中来,到教学中去——第五届全国高等院校综合设计基础教学论坛集

本书以中国当代高等院校一线教学工作工作者为对象，组织和征集他们教学实践的经验和方法，并整理成三个部分。 首先，是本次论坛演讲者的主旨演讲文稿，其次，是基于武汉理工大学和清华大学设计教学的典型案例，之后是中国工业设计协会专家工作委员会筛选出的高质量论文47篇。 在汇合思路上，注重这样两个方面，一是如何展开以设计思维为核心的新型综合设计教学活动；另一方面，是真实展现了全国各类高等院校在各自不同的教学背景下，在设计基础教学上的组织方式和

平面构成

平面构成是三大构成的重要组成部分，是艺术设计教育重要的基础之一。本书讲述了平面构成的基础理论、构成要素和方法、立体感的实现，以及影响构成的因素，最后以实际应用为例进行了具体的分析。书中的知识点大多结合了应用实例加以剖析、讲解，力求以直观的方式丰富读者的设计思路，提高读者的审美意识。 本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生使用，也可为从事平面设计、视觉传达设计、室内设计等相关工作的人员和爱好者提供参考

商业体验展示设计

本书首先解释了体验展示的相关概念，之后分析了体验展示的三个层次：产品体验、理念体验和价值体验，最后通过大量案例分析较系统地探讨了体验展示的实现方式、设计方法、色彩搭配、照明设计、尺度设计和材质选用等内容。 本书可为展示设计师的设计实践提供有价值的和相对实用的设计方法，也可供大中专院校相关专业师生阅读参考...

新设计素描

视觉形式是以素描为基本手段，解决造型上观察方法、思维方法、表现方法的问题，是从写生到对形式构成语言的探究过程。通过理论学习学会在自然与现实中观察、发现形式，并灵活运用它们，创造出新的形式,最终能够认识到现实中的形式美感往往比法则更丰富。这种认识有助于帮助我们理解潜藏在自然表象之下的构图的基本形式构架。当然，结构分析能力的培养也是课程的重要部分。课程是按照从具象的形式分析到理性的抽象创作过程而推进的，课程的目标是要把学生从亦步亦趋的具象

设计风眼

《设计风眼》收录了方晓风自2007年以来在多种刊物上已发表的多种文体的文章，一方面这些文章反映了作者对于设计理论与实践的思考和见解，一方面也是当代中国设计发展的一个侧写。由于作者独特的学术经历，这些文章对于惯常问题的解读往往有不同寻常的视角和路径；同时，这些文章也构成了相对较为开阔的视野，对于中国当代设计有较为全面的观察，其内容不仅仅局限于建筑，而是兼顾到了城市、平面、产品和工艺美术等多个领域...

数字艺术设计与创意思维研究

本书主要介绍了数字艺术设计的理论、数字艺术的设计思维与审美价值、数字艺术设计思维与创意方法、数字技术在艺术设计中的应用、新媒体时代数字艺术设计的发展等内容。 本书适合从事数字艺术设计相关工作的人员参考阅读...

中国古代设计思想概要

本书以我国古代设计艺术文献或散见于各类著述、记载中蕴涵着重要设计思想、观念的文字为研究对象, 梳理、挖掘和阐释其中体现的设计思想、设计方法、工艺特点、审美观念、价值取向、造物品味等等。作者试图在纷繁浩瀚的史料基础上, 对我国古代与设计密切相关的重要文献进行筛选、整理和组织, 辅之以凝练晓畅的导读文字, 拟在读者与古文献之间架设一座沟通的桥梁, 方便读者从中把握我国古代设计艺术思想的演进脉络和历史变迁, 明悉其隐含的逻辑结构和发展路径.

现代设计基础 设计速写.设计色彩.设计素描(全三册)

设计管理(第2版)

设计管理包含设计战略、设计组织、设计执行、设计沟通等系统方法。通过对它的学习，可以帮助相关人员建立有效的设计思维模式，准确地执行设计流程，从而控制设计品质、促进设计沟通、提高设计效率。 本书涵盖设计管理的发展历程、内容构成和实战演练技巧共三部分内容，作者以多年的研究和实操经验为基础，把有关设计管理的新鲜而又实用的专业知识带给学生和相关从业人员，同时在理论的框架之上带来诸多案例分析，深入浅出、贴合现实、启发思考。 基于国

设计调研/设计一本通丛书

在现代高度发展的商品经济社会中，设计同市场之间的互动关系变得越来越密切。好的设计不仅可以满足市场的需求，还可以创造和开拓新的市场，设计调研的目的就是为了能有效地了解消费者的需求，可以在既定的成本、技术等条件下为本企业选择很好的技术实现方案和供应商。《设计调研》的主要内容为设计调研所包括的设计调研概述、设计调研的定性研究方法、访谈法、设计调研的定量研究方法、设计评估的研究方法、调研信息的提取与利用，全面介绍了设计调研的相关知识和所需掌握

2022苏州工艺美术职业技术学院:优秀毕业设计作品集

《2022苏州工艺美术职业技术学院优秀毕业设计作品集》是苏州工艺美术职业技术学院为体现高水平职业院校建设成效，更好地将学院优秀毕业设计成果固化并推广所编图书，书中呈现的是该校各院系推荐提供的12个优秀毕业设计作品，包括环境艺术设计、平面设计、展示设计、工业设计、服装设计等设计门类。计划在本年六月开放展示周开幕同时，公开出版2022届优秀毕业设计作品集，用于向毕业生、兄弟院校、企业人士等宣传该校教学改革与建设成果...

高校艺术设计类教学探索与实践研究——以环境设计专业为例

《高校艺术设计类教学探索与实践研究——以环境设计专业为例》属于环境设计方面的著作，全书设计有以下几大部分，即，前言、环境设计基础概论、环境设计教学体系历史、环境设计方案的综合表达、环境设计的程序与基本方法、环境艺术设计透视图及画法、环境设计快速表现技法训练、环境设计中的陶瓷材料及应用、环境设计专业现状与趋势。全书立足于理论与方法两个方面，围绕环境设计教学、方案表达、程序方法、手绘表达、装饰材料等进行详细阐述，并针对环境设计专业未来发展

徐丽平设计作品集

本书汇聚了徐丽平许多有创意的作品，类型多样，主要包括：logo设计、字体设计、海报设计、插画设计、包装设计、服饰设计等。logo设计和字体设计体现了商务实用性与艺术美的平衡；字体设计让横平竖直的方块字展现出别样的美；海报设计和插画设计通过鲜明的色彩对比，反映出生活的冷暖情调，赋予生活细节以艺术的气息；包装和服饰图案设计更注重于对其特点的刻画，实现了大众化与艺术化的统一、历史元素与现代因子的融合...

商业展示设计

从艺术设计学科的角度来讲，作为一门实践性非常强的课程，《商业展示设计》课程目标的着眼点关注的是如何培养学生的实际操作能力，拓展学生的眼界，并从设计思维和设计意识的角度得到同步的提升。为了便于指导学生能更好地参与设计实践，从这门课程的理论内容结构上，将知识划分为了九个部分，从商业展示的基本概念和特征到详细叙述各种空间类型的商业展示设计，从商业展示设计的思维和方法到设计综合表达，再从实施材料与工程的可行性分析到当前商业展示设计中科技手段的

设计 民生与社会

本书聚焦为社会生态环境而设计、为地区振兴而设计、为公众生活而设计、为持续生态而设计、为传统延续而设计这五大议题，对2020北京国际设计周主论坛各嘉宾的精彩演讲内容进行了提炼和总结，借以记录当代中国设计界的智慧、思维、行动和力量。同时，为了让本书内容更加立体和完整，编者还邀访了诸多具有代表性的专家，整理了他们的观点，并补充了大量国内外典型的实践案例。 本书适合关心设计、热爱设计的各界人士及设计领域的师生、从业者阅读...

信息设计

信息在当今社会扮演着愈发重要的角色。如何理解信息，不仅涉及方法，更涉及观念。本书从“人”的视角出发，描述信息时代的视觉机制和信息设计的历史沿革，并以此为基础阐述信息设计的人本观念，以及研究“人”的方法。 本书全面论述了字体设计、版式设计、信息图表设计，并尤其注重探究新媒体语境下的界面设计等内容，系统阐述了信息设计的相关原则和规律，及其在具体设计中的应用。更为重要的是，作者以人文思辨的方式回应了信息设计的方法问题，同时也在方法论中揭示了

色彩构成

本教材特色是以丰富的教学实践经验出发，以循序渐进的教学方法，大量的图文说明，由浅入深，使学生轻松了解所学内容。平面构成、色彩构成、立体构成起源于德国包豪斯设计学院。包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，是世界上第一所接近为发展设计教育而建立的学院。1933年由于纳粹的破坏包豪斯学院被迫关闭。包豪斯宣言的第一句话就是:“建筑师，艺术家画家们，我们定要面向工业 。色彩关系称之为色彩构成，是将各种各样的色彩，按照一定的形式美法则重新组

造型基础

让学生在基础课程的学习中转化观察方式、体验设计流程、拓宽认知视野、提升设计思维，为接下来的学习打下良好的、扎实的基础。 本书包含“格物”“形式”“语境”等章节...

设计流程/设计一本通丛书

《设计流程》内容涵盖了设计流程的多个重要环节，在许多方面提出了创新性的观点，包括设计流程概述、设计计划的制订、目标市场的选择及设计定位、设计调研、分析问题并厘清用户需求、创造性设计思维、设计的展开与深入、设计方案的完善与报告的撰写、设计的可用性测试及设计评价9个方面的内容，全面介绍了设计流程专业的相关知识和所需掌握的专业技能...

设计心理学:色彩与图像的150个视觉表达法则

不知您是否看到过这些有趣的现象：明明是同一种颜色，但看起来却是不同的颜色；明明是一条直线，但看起来却是弯的……很神奇吧？让我们对这些现象的产生原理从设计的视角来一探究竟。在本书中，作者通过对于色彩、图形形状两大分类、通过150个案例对视觉设计中的有名法则（每分类各75项案例）进行了剖析，以双开对页的方式（左页文字说明+右页视觉案例）予以呈现（缪勒-莱尔错觉在本书中也有案例提及）。为确保本书的内容质量，日本专享的色彩综合研究机关――日本

中国设计大家谈2 设计的实践

中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，《中国设计大家谈2 设计的实践》聚焦“设计与实践”“设计与科技”“视觉传达”“服装设计”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与

中国设计大家谈3 设计的交流

中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化自觉和设计自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。　　基于此，《中国设计大家谈3 设计的交流》聚焦“设计组织”“中日设计交流”“中国设计奖”主题，集结了设计领域各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验，以及对中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设

跨媒介视觉艺术设计研究

本书是艺术传播学方面的学术著作，作者结合自己的教学实践经验和理论研究，阐述了跨媒介艺术的基本知识、视觉设计的基本理论、视觉设计的基本元素、新媒体艺术与视觉传播之间的关联，重点对媒介环境、文化、公共空间、艺术美学视野下的新媒体艺术传播进行了阐述，对移动媒体视觉艺术、数字媒体语境下的艺术创新、通感的运用、新媒体与视觉传达的发展等做了分析...

森本千绘的创意诞生实录:::

本书未曾提及成为成功的艺术总监或者设计师需要实施的具体步骤，而是通过展示森本千绘独有的观察世界的方式并由此进发灵感、着手设计的亲身经历，说明艺术行业中人与人之间沟通的重要性、勇于与人发生联系的重要性，提醒大家在工作中乃至生活上都应发散思维、解放心灵、自由创想...

数字媒介视觉设计与传播

《数字媒介视觉设计与传播》是一本全面阐述数字媒介视觉传播理论、方法和实务的教材。教材共分为10章内容。分别概括介绍数字媒介技术的发展，以及与视觉设计和传播之间的关系；数字媒介视觉设计和传播中涉及的传播学理论、心理学理论和设计心理学的相关内容；界面概念及常用的视觉设计要素并有案例；对视觉设计和传播实务中的多个维度进行分章节介绍；对完整的数字媒介产品从视觉视角进行优化配置方法；视觉传播评估概念、要素、方法及流程。该教材适合新闻传播学类本科

加et：128种符号的演变史

有名的日本设计师松田行正在浩如烟海的符号中选出具有代表性的七大类，通过视觉呈现的方式展示了128种符号的历史演变过程。这些符号中既有加减乘除等数学符号，也有地图上标注地点的各种符号，还有常用标点符号、音乐符号和26个字母的文字符号，以及神秘符号、特殊符号等。作者通过精美的设计和简明的排版，涵盖了丰富的信息量，清晰地展示了这些符号在不同历史阶段的形状。这是既是一本能为设计师提供设计资源的工具书，也是一本对普通读者很有启发的设计读物，为我

包豪斯百年故事:色彩、原料、几何元素

废墟中诞生的包豪斯，惊艳世界百年，并成为塑造现代社会的艺术传奇。 本书收集了100个包豪斯核心关键词，将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起，追溯了那些大胆追求创新与富有开创意义的故事。让我们追随瓦尔特·格罗皮乌斯、保罗·克利、瓦西里·康定斯基等包豪斯大师的足迹，探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念，是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩，其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾，却始终向往自由实验与自

NCD色彩——传达内心的配色

本书内容包括：基本的情感和表情——基本的情感的配色印象、心情和气氛——反应各种心情和气氛的配色印象、性格的表现——反应性格、人格的配色印象、角色的表现(以第1-3章为基础，设定更具体容易联想到的角色形象。每一种配色组合不仅标示出所选色彩的色值及配色比例，而且在空间上结合新颖时尚的图示，使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂，可为读者带来丰富的配色灵感与启发。书籍小巧便携，使平面设计师、服装设计师、室内设计师及色彩爱好者可以随身携带、方便

信息可视化设计

本书涵盖信息可视化设计的基础知识，图表的历史发展脉络，图表的分类和大数据时代下信息可视化设计的国内外案例。增加大量的大数据5V时代的交互数据实现的教学案例，介绍了当下适用的构思方法和实现设计工具。本书加入“生成设计”计算方法在信息可视化作品的产出形式。教材课业重点开展针对中国“十四五”期间“核心技术”的信息可视化设计，有科学知识普及的针对性。本书对象为设计学和艺术设计学科视觉传达设计本科生、研究生及其他相关专业如工业设计、数字媒体设计

崇尚自然:威廉·莫里斯自然主义纹样

本书是19世纪末工艺美术运动代表人物威廉?莫里斯的自然纹样的合集。书中精选莫里斯与他伙伴们设计的自然界图案纹样，如卷草纹、花卉、果实、鸟类作为主图案纹样78幅，反映出一种恬淡自然的田园风味。本书可供读者欣赏、学习这些纹样的基本形态、配色和布局，也可以将其裁切下来装裱成装饰品，既美观又实用...

设计色彩概论 从理解色彩到设计运用

随着新科技的发展，设计师们对于颜色的使用方法发生了显著改变，现代人对于颜色的日常体验也产生了天翻地覆的转变。对于那些需要精通色彩的人（设计系学生、平面设计师、建筑师等需要用到色彩的人）来说，《设计色彩概论》通过各种实例优美地诠释了色彩这一关键主题，是个不可或缺、权威、易于理解的参考资源。本书不仅教读者认识色彩，更使读者明白如何运用色彩。它向读者清晰展示了各种颜色的相对关系，更有效地对有关色彩调和的问题进行了探讨，让读者能更加深入地理解

设计新说

随着时代的进步和社会的变迁，设计的价值以及设计教育的目标与职能都发生着深刻的改变，多样化、特色化和现代化的发展趋势日益明 显。本书在综合研判和比较其他较为成熟的教材及论著基础上，确定了总体构架和结构逻辑，重点阐述了设计的历史和源流、特征和哲 学、思维和观念范畴和形态批评和语境等几个方面，力图展示现代设计领域中的新理论、新观点和新思维。本书可作为设计专业学生 的入门指南，引导学生进行理性思考,认真探究设计专业中最为基础

色彩创意搭配3

《色彩创意搭配》是一本介绍平面设计的技法书。 本书是平面设计进阶系列三卷其中一个分卷。本书分四个章节，分别从色彩基础、色彩类型、色彩心理与印象、色彩搭配的调性入手展开介绍，后章节附色谱。作为教材级的色彩搭配与应用设计书，书稿详解色彩的基础知识和类别，以及在不同载体上的应用方法。其中包含色彩的原理、属性、对比、调和，以及印刷色彩、电子显示色彩、绘画色彩等。色彩搭配部分则归纳分类色彩调性的种类和搭配技巧，详细解析应用色彩（潘通色）出色的平

手绘表现技法

本书是校企共建教材，是建筑室内设计专业国家资源库课程“室内手**彩表现技法”和省级在线开放课程“手绘表现技法”的配套教材。本书包括室内手绘表现基础、室内透视与家具表现、室内空间效果图表现、室内空间色彩表现、室内空间项目设计表现、优秀手绘作品欣赏6个项目21个任务，是为室内设计师、手绘设计爱好者及从业人员量身打造的手绘表现实操书籍。 本书可作为高等院校建筑室内设计、建筑装饰工程技术、室内艺术设计、环境艺术设计等专业的教学用书，

未名设计译丛系列:设计的经济

设计和经济有着怎样的关联？随着经济的发展，设计如何改变了我们处理事情的方式？设计经济的意义是什么？从历史上看,设计为产品和服务增加价值的能力不断提升。然而，在当代社会中，它似乎在扮演着更加重要且复杂的角色。今天的设计既被经济体系所影响又对其塑造起着积极的作用。本书开创性地揭露了设计是如何被嵌入政治经济学之中的，并引用世界各地的真实案例说明设计在许多领域已经成为当代经济系统的重要特征元素，为理解和讨论设计在当代社会中的含义提供了一个发人

中国当代设计学术思想文丛-问学色彩之道

《问学色彩之道》为宋建明先生所著，全书分为学术自述、传承文脉、城市建筑、拓宽视野四个部分，精选了作者二十余篇专业学术文章，内容涵盖了中国色彩研究的发展、国色引发的思考、中国传统宗法制度下的色彩观、传统中国色彩之象与意的关系、现代城市色彩规划研究与实践等内容。该学术文集思想前沿、研究深入、观点新颖，代表了当代设计色彩研究的成果...

完美配色

170例主题配色3300种色彩创意 本书是一本综合性配色工具书，可用于所有色彩创造性工作的现场!介绍3300种以上的配色：“英国王室典范”“爱琴海里的梦幻岛屿”“巴扎里的魔毯”“恋人们的情人节”“初夏的海滨”“南国风情鸡尾酒”“环保的绿色”等。根据国家和地区、季节与节日、固有印象以及基本色的不同的关键词来设定颜色，介绍了富有创意且通用性高的170多例主题配色。各主题刊载2、3、4色丰富的配色图案，是面向色彩应用初学者以及专业设计人士的

设计启示录――站酷行业观察报告

设计真正的价值在于它是科技创新和社会创新的很好工具。 如果你是设计的从业者，可以借由本书中收集的案例和访谈，找到你在设计行业中的生态位置。如果你并不是设计的从业者，也不要认为设计与你无关，在不远的将来，人人都可能在某时某地扮演着设计师的角色。设计已经从加分项变成了必须项...

设计几何学

“很多设计师因为不了解视觉上的几何构图原理，所以在把优秀的概念性创意变为现实时饱受折磨。” ——本书作者 金伯利·伊拉姆 几何学无处不在，设计中的几何学堪称设计的骨架。本书融合设计、艺术、几何学、生物学等多门学科，以通俗的语言和丰富的图例拆解看似深奥难懂的几何原理，带你轻松看懂黄金分割、完美比例和斐波那契数列。 透过书中特制的硫酸纸，借助层层递进的视觉分析，你将一步步看到柯布西耶、奇肖尔德、密斯等大师，是如何巧妙地使用黄金比例，

折出好设计:一张纸激发无限造型创意

其实，对于设计师来说，折叠是一项十分关键但未受到足够重视的基础能力。包豪斯学院的约瑟夫·亚伯斯（Josef Albers）就把折叠作为设计基础课，旨在让设计师建立空间感和几何直觉，提升三维造型的创作能力。 保罗·杰克逊是继约瑟夫·亚伯斯之后的专门传授折叠技巧的艺术家。本书凝结了保罗40多年的教学精华，他从一张纸开始，细致地讲解了基础的折叠概念及80多种通用的折叠技巧。 这些技巧广泛适用于建筑、室内设计、平面设计、工业设计、包装、时

设计的力量 中国设计大家谈 4

2019年1月初起，《设计》杂志基于设计产业发展所涉及的领域陆续采访了来自学术界、产业界、社会组织、政府机构等的100多位专家和行业领军人物，内容涉及领域广且重点突出，具有实践指导意义和理论贡献，受到了设计从业人员的认可。本系列丛书将其中精彩内容精编合集，旨在当代设计理论和实践发展提供参考...

色彩设计法则 实用性原则与高效配色工作法

色彩设计是感性的，也是理性的，无意识的感性是随性，而理性是经过训练能力提升的结果。面对设计项目该如何思考？面对优秀的色彩设计作品，如何分析它好在哪里？面对被退稿的设计作品，有没有可以衡量、评估、修正色彩设计的方法？本书总结的色彩设计三大法则从理性思维的角度解答了这些疑问，并解决了设计目标、视觉心理与色彩层次等关键性的色彩设计问题。 在色彩设计三大法则中，色彩平衡法则关注视觉心理层面的画面平衡，给出色彩选取与搭配的参考；色彩聚焦法则关注

完美配色 : 源自四季的配色灵感

夏天是什么颜色的？是清爽透彻的泳池蓝，闪亮诱人的西瓜红，或是恬淡雅致的贝壳粉？如果夏天能够让人想到这些颜色，那么秋天会让人想到哪些颜色呢？冬天和春天又是什么颜色的呢？劳伦韦杰在本书中通过唯美的图片和实用的色彩方案探索四季的颜色，并将其在艺术、时尚、摄影、平面及室内设计等领域的运用以一种简约而生动的方式娓娓道来。色彩组合方案图标示RGB和CMYK值，并以新鲜且动态的方式呈现，可以清晰看到不同色彩在前景和背景中如何相互影响。这是一本必*备

设计方法与策略(第二版)

本书是代尔夫特理工大学工业设计工程学院多年来对产品设计方法与策略的经验总结，共展示了11种设计观点、6种设计模型、12种设计思路、68种设计方法。每一种观点、模型、思路、方法均用一页文字进行讲解，辅以插图说明。为方便读者进一步学习，每一种观点、模型、思路、方法的结尾均附有参考资料及拓展阅读建议。所有对设计感兴趣的人都可以阅读的设计工具书。本书将所有策略和方法依据其所适用的范围进行归纳——从筹备设计项目、探索发现、定义设计问题到开发创意

设计的本质

本书共五章，包括今日的设计、设计指向的目标、设计的社会使命、思考本质价值的五大角度、设计将走向何处等内容...

设计色彩基础

《王雪青/ 郑美京精品课程设计色彩基础（第二版）》的内容体现并展示了当今国内这个课程最前沿、最新颖的教学与研究成果。《王雪青/ 郑美京精品课程设计色彩基础（第二版）》以全新的思路向我们展示了面对未来设计专业需求的色彩教学方法，尤其是在对色彩的感受，对色彩工具、表现手段、形式语言的掌握以及对学生个性的发掘等诸多方面具有独到之处。此次推出的第二版增加互动式教学新体验，扫描书中二维码，即可获得数字化教学资源...

人人爱设计—脑洞是个无底洞

本书内容包括：“从老王设计的一枚logo讲起”“设计不是数学题，从来没有标准答案”“乔布斯说调研无用，你怎么看？”“为什么说智能家居是伪智能？”“学设计的同学要不要读研究生？”“概念设计，关于时间”等...

环境艺术设计方法论

“设计方法论”实际上是围绕设计实务“问题”的思维程序展开的，并不是单纯的设计创意概念文本。因此，设计方法论课程教学就具备了理论与实践并重的性质。所谓“问题导向”，是《环境艺术设计方法论》力图重点思考设计方法论的逻辑起点，整合和分析面对设计任务各要素交织所产生的相互关系与矛盾。任何有创造性的设计都是以解决现实问题的方式来改变的，期待设计学生通过灵活运用已经掌握的基础知识、技能技巧、造型经验，分析设计任务的主客观条件，总结设计规律的运行走

艺术设计概论(湖北美术版)考硏核心笔记、知识点精讲精练

《艺术设计概论(湖北美术版)考硏核心笔记、知识点精讲精练》由一臂之力...

设计学概论(人美第3版)考硏核心笔记 知识点精讲精练

《设计学概论(人美第3版)考硏核心笔记、知识点精讲精练》由一臂之力...

炸裂时代的设计价值 100 个创新机遇

本书是中央美术学院国家设计管理研究中心发布的创新机遇研究成果，以“BOOM 炸裂”为核心概念聚焦时代变革进程中所形成的大特征和大趋势，以此作为标准对设计在不同语境和范畴下所呈现的创新状态、技术能力、美学追求、生活价值、社会意识和文化观念进行观察、思辨和输出，形成对大变革时代的观察立场，并试图从中观、宏观层次对于大变革时代的一些显著特征和趋势进行总结和归纳，在更开放的视野和格局中洞见创新机遇和设计的未来趋势。本书适合所有关心设计趋势、设

主题公共艺术设计实训

《主题公共艺术设计实训》将教育部课程思政示范课程“全球公共艺术设计前沿（翻转）”和天津市课程思政精品课“设计与人文——当代公共艺术”探索中的成功经验，总结为“知行践研 卓新广微 稳变放控 得艰励同”的课程思政体系化建设模式呈现给广大读者，完整地从教学目标、教学理念等方面介绍了疫情防控、建党百年、生态保护、校园文化等训练主题的过程性评价。 本教材可以使学生迅速提高思想认识与专业水平，帮助全国设计学专业教师快速掌握课程思政建设的合