海报招贴设计原理与实战策略

海报招贴设计是艺术设计类专业学生的必修课程，是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，是现代设计者推荐的基本功之一。 本书系统讲解海报招贴的发展历史、类型与风格、形式构成法则、色彩搭配与组合、创意表达方法等海报招贴设计的相关知识，内容不仅包含理论的引导、教学与设计实践经验的总结，也包括优秀案例的赏析等。 本书将平面构成、色彩构成和创意思维的相关设计基础理论融入海报招贴设计的知识结构中，不仅文字内容简明易懂，而且有些图例还加入

动画角色与造型设计

动画是一种没有国界的语言，是世界文化的缩影。动画这门综合艺术，自诞生以来，就以其独特的魅力影响着一代又一代人。动画给世界创造了无限的欢乐，同时动画的创作也具有无限魅力，作为一个专业的动画从业人员，掌握必要的专业知识是很重要的，动画角色造型设计要求设计者具有全面的素质，任何一个地方的不足，对设计的造型来说可能都是致命的。这需要不懈的努力和学习，而专业知识是可以通过系统的训练和学习得到的，《高校学术研究论著丛刊（艺术体育）— 动画角色

字体设计与实战(第2版)

《字体设计与实战(第2版)》结合教育与设计的形式特为字体设计学习者定制，共7章内容：认识字体、字体的结构与形态、字体的设计方法与风格表现、字体的设计原则、字体的创意设计与表现、字体设计的排列与组合、字体设计的应用。 《字体设计与实战(第2版)》图文并茂地对字体设计进行了详细分析，并收集了大量国内外优秀的字体设计案例，可以启发设计者的灵感，供读者参考借鉴。本书同样适合相关专业院校作为教材或辅导用书...

视觉传达设计(微课版)

视觉传达设计是人们为了达到信息传播的目的而展开的图文设计活动，它对设计内容、设计形式、传播方式等都进行考量和分析，是一门集艺术与技术为一体的综合性学科。 在新时代背景的影响下，《视觉传达设计（微课版）》不仅对传统平面设计进行了详细的分析，而且通过丰富的新媒体设计案例，使学生了解新媒体设计的发展及运用，紧跟时代步伐，培养与时俱进的设计观。全书共8 章：第1 章介绍视觉传达设计的概念及发展；第2 ～ 5 章介绍视觉传达的设计元素及运用；第

写给小白看的平面设计

《写给小白看的平面设计》全面系统地介绍平面设计的基础知识及应用，共分6章，内容包括：平面设计简介、 色彩、排版、VI设计、画册设计及包装设计。《写给小白看的平面设计》基础知识与实战技巧并重，在详细介绍基 础知识的基础上，结合实际设计案例进行介绍。 《写给小白看的平面设计》适合学习平面设计的读者使用，也可作为大中专院校的平面设计相关专业的教材...

现代包装设计

《现代包装设计》是一本专门介绍包装设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括包装设计的快速入门、包装的基本技巧、材质与结构分类、创新理念和行业典型赏析5个部分。本书主体内容采用了“基础理论+案例鉴赏”的方式讲解相关知识，书中提供了类型丰富的包装设计案例，如食品类包装、烟酒类包装、运动用品类包装和服饰类包装等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握包装设计的相关知识，还可以强化包装设计的实际应用能力。 《现代包装设计》适合想要

品牌设计

品牌设计在当代社会、政治、经济、文化中发挥着重要的作用，已经成为社会各界树立品牌形象、增强竞争优势的重要砝码。本书在讲解品牌设计基础理论的基础上，对品牌设计的功能、构成、流程与原则、方法等进行了介绍，并通过案例阐述了品牌设计的色彩和规范系统。本书特别对标志的历史脉络、新设计理念与方法、发展趋势等进行了详细的阐述，以理性、研究型的标志设计为重点，并辅以大量的国内外有代表性的实际案例进行解析。 本书可作为高等院校艺术与设计类专业视

标志设计与实战(第2版)

《标志设计与实战（第2版）》主要介绍标志设计，从标志的定义、标志的历史、标志的设计原则、标志的分类、标志的构成元素，到标志设计的方法、标志设计的色彩表现、标志设计的规范化程序与标志设计的具体运用，最后介绍了标志设计中的禁忌。《标志设计与实战（第2版）》由浅入深地进行叙述和探讨，内容丰富，挑选了大量很好的标志，注重理论与实践相结合，可供读者借鉴学习。 《标志设计与实战（第2版）》可作为艺术院校相关专业的教材，还适合从事标志设计的专业人士

品牌形象设计

本书针对品牌设计教学，以多方位的视角勾勒品牌设计的框架。全书共分三部分。第一部分为品牌认知，详细介绍了品牌价值、品牌含义、品牌本质、品牌的历史、品牌理念、品牌愿景、品牌生命周期等内容。第二部分为品牌设计内容，该部分深入讲解品牌设计前期的调查研究、设计师自我定位、品牌的创意和概念、品牌标志、图形设计、标准字设计、色彩设计、品牌设计的展开、品牌设计流程与品牌设计管理等内容。第三部分为品牌的培养传播，该部分主要包括品牌实施与培养，对新品牌的

招贴设计(第三版)

本书包括招贴设计的历史与发展、招贴设计概述、招贴设计的构成要素、招贴设计的创意和表现、招贴的设计流程与表现，以及招贴的课程教学实践等内容，列举了大量经典设计作品，旨在对本书内容进行深入阐述，同时供读者参考。当今世界已进入信息时代，随着现代高新技术的发展，使得各种新的广告媒体、新的传播手段、新的制作技术，以及新的设计理念不断涌现，招贴设计的视觉语言变得也越来越多元化，风格越来越独特，内容也越来越丰富多彩。设计师打破常规，一方面注重招贴的

VI设计原理与实战策略

VI设计是艺术设计类专业学生的必修课程。VI是企业理念的视觉化，通过对商标、品牌、广告、产品包装、企业环境布局等一系列的设计，向外界传达企业的理念。 本书共分8章，内容包括VI设计概述、VI设计的功能与原则、VI设计的基本程序和要点、标志设计、标准字设计、标准色设计、企业造型设计、VI设计基本要素组合及展开应用。编排上，通过结合课堂作业和实战案例的方式加深读者对相应知识点的理解和掌握，整体上将 VI设计课程的基础理论、课后思考和实战案

包装设计原理与实战策略

本书针对现代包装这一学科进行全面论述，内容涉及包装的视觉传达设计、包装的形态结构设计，以及包装印刷工艺设计等方面。书中内容共分为6章，包括包装设计概述，包装的功能、作用与分类，包装设计的要素，包装设计的操作流程，包装设计创意与表达，包装印刷工艺等。 本书可作为艺术设计相关专业学生的教材，也可作为包装设计师和包装设计从业者的参考用书...

图形创意

本书从图形创意本源与形态建构本体语言出发，探讨、梳理、归纳与总结了创意图形的内在的、基本的创意规则，并通过具体案例，探析了这些规则在设计艺术中的具体运用状况。 此外，本书所归纳与总结的这些规则，是图形创意最为根本的，也是最为常用的规则，而就形态元素构成的复杂性而言，这些规则存在进一步细化的空间与可能。 当然，为了说明形态语言的相通性，同时也为了体现规则的普适性，本书也涉及了少量纯艺术作品的相关范例...

力量--动画速写与角色设计/国际动画教育指导丛书

本书将动画速写和角色设计这两种动画电影设计初期的技术融为一体，向读者详细讲述了如何在动画电影的创作初期为整个影片制造一个基础。这种将绘画和人物角色设计放在一起进行综合阐述的方法，体现了本书专门为动画电影设计人员打造学习教程的思路。本书含有大量的手绘图稿，配以文字说明，适合读者学习参考使用...

图形创意设计与实战(第2版)

《图形创意设计与实战（第2版）》详细介绍了图形创意的联想、构图、色彩和一些平面设计大师的图形创意设计欣赏等。《图形创意设计与实战（第2版）》共有5章，内容涵盖图形的创意与联想方式、图形的构图与视觉流程、无处不在的图形魅力，还有图形大师的作品欣赏等。 希望通过《图形创意设计与实战（第2版）》的阅读，读者能扩展思维、提升图形创意的设计技能。《图形创意设计与实战（第2版）》适合于图形创意设计初中级读者学习与参考，也可作为相关专业的教材或参考

G.S.A平面及空间艺术

本书由艺美文化编著而成，主要讲述了平面及空间艺术的特征以及表现手法，艺美-GSA平面及空间艺术课程具有其核心创编思路;只有当思维走在技法前面，用思维带动技法，艺术作品才能更有灵魂，更有趣味。在教学过程中，重引而不重教，孩子的艺术天分是天生的，不可教授，只能用好的方法去引导。艺美-G·SA平面及空间艺术课程综合素质培养拟从图像识别、艺术创作、审美判断、语言表达、文化理解、团队协作等方面对儿童的思维、表现、审美、创造多方面的能力进行培养及

儿童插画创作

《儿童插画创作》主要内容包括儿童插画创作概述，从儿童绘画的视角分析儿童插画创作，创作的灵感来源，角色造型方法，儿童插画的媒材与技法，儿童插画的版面设计与书籍形式...

标志设计(通向专业设计之路第4版高等教育十四五部委级规划教材)

标志设计在现代艺术设计教育中是一门普及的专业课程。小小的标志设计并不简单，如何用图形塑造一个企业或机构的视觉形象和核心理念，如何有效掌握多种图形表达的能力，如何快速进入设计师工作系统流程，如何使标志设计兼具中国风和国际化，这些问题是本书着力讲解的核心问题。在这本书里，你将会学到标志设计的五种图形创意方法、系统工作流程、中国风的设计要点等，帮助您灵感源源不断。将本书送给在设计路途上探索着的朋友们...

平面设计创意与制作(第2版十三五职业教育国家规划教材)

本书内容均以实例为主线，通过实际操作，使学生可以快速上手，掌握软件功能和操作方法。书中的软件功能解析部分使学生能够深入学习软件功能。本书中的实例选自工作和生活中的实际需要，由浅入深地进行了详细讲解，内容丰富、体系完整，可以拓展学生的实际应用能力，提高学生的软件使用技巧，顺利达到实战水平。本书可作为计算机平面设计专业的核心课程的教材，也可作为各类平面设计培训班的教材，还可以供平面设计、制作人员参考学习。本书配有教学指南、电子教案和案例素

版式设计与实训

本书共七章，内容包括：传承、版——规格、式——美感桥梁、版式网格设计、版式设计原理、版式视觉分析、版式设计实训...

广告设计与实训

本书主要阐述了广告设计与实训的理论体系，在解析了有关广告设计的思维方式、表现手法、多元形式等问题的同时，也将广告策划中关于广告的定位、前期市场调查、后期评估等问题进行了陈述与分析。本书章节内容连贯有序，每项任务都涉及设计与制作的必备理论知识，设计思考方法和具体制作方法，系统地介绍了广告设计的入门知识、基本技法和步骤要领...

图形创意设计

《图形创意设计》是一本全面介绍图形创意设计的图书，共分为7章，内容分别为图形创意基本知识、认识色彩、图形创意设计基础色、图形的构成方式、图形创意设计的创意方式、图形创意设计的应用行业、图形创意设计的经典技巧，并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推 荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了本书的实用性。 《图形创意设计》内容丰富、案例精彩、图形创意设计新颖，不仅适合广告设计、平面设计、海报设计、书

图案设计原理与实战策略

图案设计是艺术设计类专业学生的必修课程，是具有实用性和装饰性的艺术。 本书以认识图案、制作图案、表现图案的渐进方式设计内容，讲解图案概述、历史演变、发展、分类、形式美学法则与构成原则，分析图案的色彩与表现技法，并对数字图案设计进行知识剖析和概括总结，通过理论与方法的详细论述来引导设计实践。书中各章节内容精选了大量的优秀图例，并结合设计方法进行细致深入的分析，强调理论与实践的互动结合，注重知识性、创新性、实践性和可操作性。 本书适合作为

标志设计

使学生掌握标志的定义、功能、意义，并从标志之名、形、色、意、用等方面对标志设计有整体的认识。 使学生掌握标志图形的形态特征、组织结构、表现技巧。 围绕标志的设计原则及工作流程，通过具体设计实例的分析，指导学生进入标志设计的“实战”状态，强化学生对标志设计流程的熟悉，掌握标志设计的思维方法、设计规律。 使学生能够熟练使用IIlustrator辅助软件完成标志制作，理解并掌握标志设计中的基本形群化、虚形应用和

ξ包装设计

编辑与版式设计

本书展示的是编者在教学过程中搜集、整理的有关版式设计的相关内容和技巧，以及有关版式设计的原则和规律在排版过程中的应用。本书编写的目的：一方面，希望能够为学习版式设计和喜爱版式设计的人提供系统的版式设计知识框架和知识点；另一方面，能够以简明、清晰、生动、务实的案例形式让Adobe InDesign的学习和排版制作更加轻松高效。 为了帮助读者快速掌握版式设计的方法，深刻领会视觉表现与功能实现的关系，本书立足于实际应用，以任务实例串讲

老上海糖标设计研究:1950—1960 光明社科文库·文学与艺术 包装纸设

20世纪50—60年代的上海糖标设计，保持了中华人民共和国成立前糖果业激烈竞争之下达到的高艺术水准，又融入了中华人民共和国成立后月份牌和广告画师转入实用设计领域释放出的建设热情，同时承载了当时上海儿童间风靡一时的集糖纸的珍贵回忆，具有独特的艺术魅力和文化价值。 本书通过样本分析、专家访谈、问卷调查、实地考察、文献综述、实验研究等方法，系统总结了20世纪50—60年代老上海糖标设计独特的艺术价值和文化特征。分别从糖标的图形表现、字体设计

CI设计

在竞争激烈的市场经济中，企业需要塑造自己良好的形象，以树立在消费大众心目中的牢固地位，怎样设计企业独特的形象？本书向读者介绍了当前国际通行的企业形象塑造战略——CIS。作者总结了多年的教学和实践经验，重点介绍了CIS中的VI——视觉识别的设计，并有大量实例图片附后，简明而实用，适合专业人士、大中专学生以及CI爱好者们学习使用。另外，本教材参考并引用了许多图片和资料，在此向各原作者表示诚挚的谢意。所述疏漏之处，敬请大家教正。...

VI与标志设计手册

赵申申编著的《VI与标志设计手册(写给设计师的书)》是一本全面介绍VI与标志设计的图书，知识易懂、案例富有趣味、动手实践、发散思维。本书从学习VI与标志设计的基础知识入手，循序渐进地为读者介绍相关设计理念与技巧。本书共分7章，内容分别为VI与标志设计的原理，VI与标志设计基础知识，VI与标志设计的基础色，VI与标志设计的视觉基本要素，VI与标志设计的应用系统，VI与标志设计的行业应用，VI与标志设计秘籍。其中在第4~6章的章尾安排了“

动态视觉艺术设计

动态设计大师奥斯汀肖将在《动态视觉艺术设计》中全方位介绍如何进行动态视觉艺术设计，所有这些都是想将艺术视觉变为现实并充满把握地为客户进行创作的严谨动态设计师所必须掌握的原则，包括： 插画技术 字体排印 影像合成 电影艺术 纳入3D元素 绘景 概念构思等每一章都有一些经典的全彩范例和练习，让你能够快速将习得的技术加以实践。凯琳冯 (Karin Fong)、布拉德利G.莫科维兹 (Bradley G Munkowitz, GM

包装设计

本书讲述了包装设计的各个方面，对包装设计的发展历史、包装设计构思、包装设计定位、包装造型设计、包装结构设计、包装视觉设计、包装设计形式等进行了详细介绍，对包装的材料、印刷工艺，包装容器的制作材料及印刷工序，系列化包装的理念和视觉传达设计形式，绿色包装的理念、发展、材料等进行了全面的讲解...

图案基础与应用

《高等院校艺术与设计（专业课程）系列推广教材：图案基础与应用》由具有丰富教学经验的知名专家与教授编写而成，目的是为了使艺术设计专业的课程教学能够按照国家教育部的要求，使学生在学习的过程中对课程中普遍知识点的理解与重点知识的把握做到心知肚明，使教师的教学过程能够沿着明确的教学方向前进。本教材的编写是以国家教育部对高等院校课程教学规范的要求为基础的，以艺术设计专业教学大纲为目标，结合社会实际对课程知识与技能的要求而进行的...

用信息图做策划方案:把握要点.突出效果.有效表达

在信息爆炸的时代，人们没有多余时间来解读海量数据，因此使用信息图将信息简单、准确地传递给对方是很好重要的。本书作者木村博之是日本较有影响力的信息图设计师，他在书中列举信息图的六大构成要素、七条图解原则和八大图形设计步骤，用丰富的事例深入浅出地讲解信息图的绘制技巧。 本书列举大量图解案例，逐条讲解图解原则，使读者能从实际效果出发，加深了解；内容信息量大且涉及范围广，读者学习图解技能的同时能涉猎更多知识；穿插专栏文章，对重要的知识点和操作

图案

《设计基础新主张：图案》主要内容包括装饰图案总论，装饰图案的形式美法则，装饰图案的构图，装饰图案的表现形式，装饰图案的写生变形，装饰图案的组织形式，装饰色彩，装饰图案的题材及应用范围，图版...

图形创意设计

本书共分6个单元，包括图形创意概述、图形创意设计基本认知、图形创意构成形式、图形创意方法、传统图形元素运用、图形创意综合运用。本书通过理论阐述、案例展现与分析、知识拓展、任务训练等板块来解决学生对创意的思考和设计观的形成等问题。本书的特色在于理论与实践相结合，以单元和任务进行驱动，力图将基本理论、创意设计、实践操作综合于一体，在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通，重点引入中国传统文化元素和一些地域文化特色进行创意训练，启

(卓越设计师系列教材)书籍装帧设计(第2版)

本书采用图文并茂的形式，介绍了书籍装帧设计中封面的构成、封面设计具体过程、插图设计、开本设计、版式设计等主要环节，阐述了书籍装帧设计中的立意和形式表现及基本原则，特别是把版面设计作为书籍整体设计中的一个重要元素进行详细的论述。全书以二维码的形式添加了丰富的书籍装帧设计案例，深入浅出地阐述了书籍装帧设计的内容与形式，强调理论与实践相结合的原则，注重工学结合、任务驱动、互动式和情境式的教学方法，将设计的实用性、艺术性和美学理念融为一体...

字体设计

本书共分十章，以汉字为主，拉丁字母为辅，分别讲述文字的起源、发展、演变的历史、基本字体的书写规律与法则，创意字体的设计方式和表现形式，字体创意思维拓展的方法，以及字体设计在视觉传达中的应用...

包装设计

《包装设计》以实操为教学内容的侧重点，以市场设计项目案例为训练目标，全面、详尽、动态地展示了包装创意设计、包装图文编排设计制作的实训流程与技巧。全书共分为七个项目，主要内容包括包装设计概述，包装设计的定位、策略与表达，包装材料与造型结构设计，包装设计的视觉要素传达，系列化包装设计，包装印刷工艺概述，包装设计实训。　　《包装设计》可作为高等院校艺术设计类专业的教学用书，也可作为专业设计技术人员的参考书...

图形创意(第3版)/肖英隽

《图形创意（第3版）》从课堂教学的角度入手，着重图形创意理论知识的讲解，针对实际教学环节的需要，对图形创意的理论内容、创意方法、设计方法进行了有效的探讨与实践。 《图形创意（第3版）》共分五章，分别对图形的语言、图形的创意思维、图形的创意表现、图形的组织结构、图形创意的实际应用进行了全面细致的讲解。在分析平面与立体领域中图形应用的同时，对新领域中图形创意的综合应用展开了探讨。力求寻找独特、富有哲理的意念表达方式。注重启发学生的创作灵感

超越视觉——视觉艺术设计研究

本书主要从以下方面阐述视觉艺术, 包括视觉艺术概述、视觉艺术形态要素、视觉艺术色彩表达研究、视觉艺术设计原理、视觉艺术的媒介、视觉艺术的延伸—视觉艺术在动态影像的应用和视觉艺术设计表现与审美鉴赏...

高等学校动画与数字媒体专业教材动画造型设计与动画场景设计(第二版)

"动画造型设计是动画创作中极为重要的一部分，是制作动画片的基础。动画造型设计的目的 就是要赋予每一个动画角色独特的艺术感染力与生命力，无论动画造型的风格如何变化，作为人 的精神与情感的共同载体这一本质是不变的，这一点是动画造型设计的核心。动画造型设计的成 功与否在某种程度上决定了一部动画片的成败，因此，掌握造型设计的要义、方法与技能对于从 事动画行业的设计师尤为重要。 动画场景设计是指动画片中除角色造型之外的一切物象的造型设

进阶字体设计进化论

《字体设计进化论》第 1章和第 2章从基础的字体设计原则入手，对字体创作流程、字体创意来源、字体结构、笔画以及分类等逐一进行讲解，用简单的语言和图例了解字体设计的理论知识；第3章剖析了字体设计的方法与典型字体的设计思路，将理论与实际操作相结合，帮助读者理解并掌握基本的字体设计方法与技巧；第4章精选了典型的商业字体设计案例，对创作构思、草图提炼和方案执行等进行全面解析，此外，还列举了大量的创意字体设计案例，进一步帮助读者开拓设计思路，提

现代书籍装帧设计

《现代书籍装帧设计》通过对书籍装帧设计历史的回顾以及现状的分析，详细讲解了现代书籍装帧设计的属性和特征，对书籍的开本、装帧分类、构成元素、系列丛书、印刷和制作工艺、现代书籍装帧的个性化设计和概念书籍做了较详细的阐述。《现代书籍装帧设计》既保留了书籍装帧设计的严谨部分，又强调了现代书籍装帧设计需要的创新和突破。 通过《现代书籍装帧设计》的学习，学生能了解并掌握现代书籍整体设计的知识和设计方法，并能独立进行书籍整体设计，对学生研究和探

字体与版式设计

本书共8章，包括字体设计概述、字体的设计流程与方法、字体创意设计、版式设计概述、版式设计的基本元素和形式美法则、版式设计的编排原则和类型、版式设计的视觉语言、字体设计和版式设计的应用等内容...

广告图形创意与表现

广告需要创意，创意既是广告的亮点，也是广告的灵魂，在当今快速发展市场经济的激烈竞争中，没有创意的广告很难获得成功。《广告图形创意与表现》结合广告创意与图形设计发展的新形势和新特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，通过中、外经典广告案例解析，系统介绍了广告创意的常用手法、读图时代广告如何做、广告图形的创意策略与原则、广告图形创意的思维技巧及表现形式，以及在实际应用中如何与民族文化相联系等基本理论知识和技能；并

顶级品牌服装设计解读(第三版)

本书以很好品牌的服装设计风格为切入点，阐述品牌的由来、每个发展阶段的背景和成因，以品牌的发展线串起每个阶段具有代表性的设计作品，对其理念、手法进行分析。很好品牌各有创立背景、发展路线和风格特征，在本书所精选的15个很好经典品牌中，有优雅依旧而不乏时代夏奈尔，有让人期待轰动性创意的迪奥，以及充满西西里浪漫风情的杜嘉班纳，这些盛开的奇葩是时装界的荣耀。本书试图以活泼的图文形式，挖掘很好服装品牌的设计内涵，并赋予其实用参考价值...

视觉传达元素在平面设计中的表达与应用

本书以平面设计视觉传达为基底，以视觉传达元素为导向，对平面设计和视觉传达问题展导读者了解平面设计中的视觉传达元素，包括平面设计的文字元素、平面设计的图形元素了平面设计中的视觉传达元素的应用，主要包括字体元素、图形元素、色彩元素的表达与论述了平面设计视觉语言表达的新形态，为平面设计的未来发展提供了建设性的指导意见...

包装的视觉设计与立体表现研究

本书以产品的包装及设计理念为主要研究对象，从理论与实践的角度出发，对其基本理论、视觉设计、立体呈现等方面进行论述。本书从包装视觉设计的基本理论入手，详细梳理了包装设计发展的基本脉络，分析了其视觉表现的特征与规律、平面构成与视觉要素，重点阐述了包装材料选择、立体造型、创意方法之间的关系与重要性...

平面设计的创新与视觉审美研究

本书以平面设计为基底，以视觉审美为导向，对平面设计的创新与视觉审美问题展开论述。简要概述了平面设计的概念与特征、发展历史、分类与价值体现、形式原则、表达形式与规律，引导读者了解平面设计的基本内容；描述了平面设计中的创意设计表现，试图厘清平面设计中文字、图形、色彩的创意设计；详细论述了平面设计的创新发展；介绍了平面设计中的视觉审美，主要包括审美特征、审美趋势以及审美元素的构成；进一步探究了视觉审美元素在平面设计中的应用，为平面设计与视觉

广告设计

本书分为理论篇、实战篇、赏析篇三个模块，设有走近广告设计、广告设计流程与执行、创意设计方法、广告设计表现手法、招贴广告设计等九个栏目...

图形形态设计

本书对图形创意思维做了较详尽的叙述，并将其分为创意图形概述、创意图形的联想与想象、创意图形的表现手法、创意图形的综合训练、创意图形的应用五个单元，对课程进行了有序合理的设置。全书采用图文并茂、单元题型分类的方式，从图形基础理论出发，引领学生建立清晰、系统的创意思路，诱发他们的联想兴趣，充分调动创造性思维潜力。培养他们对事物的敏锐观察能力、整合能力，以及提升他们的审美分析和判断能力，进而创造出深刻、简捷的设计作品...

装帧创意与设计

《装帧创意与设计》主要内容包括书之概述、书之分类与构成、书之立意与编辑、书之内容编排、书之装帧与推广和书之综合实训。通过列举大量实例阐述版面设计、文字的表情以及中外版式设计的对比等知识；通过中外书籍装帧的历史演进，阐述现代书籍装帧形式的创新、装帧材料、印刷与特种工艺；并从封面设计、二次设计、自主设计等案例着手，阐述装帧设计对于书籍的重要性。 《装帧创意与设计》具有一定的科研价值，且适用于高校设计专业的本、专科生、研究生，以及广大设计爱