小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
这本书深入浅出展示手部静态和动态的绘画方法，从基本造型、解析、常见场景的应用姿势三个部分对手部结构进行了充分的介绍，每一部分的介绍中都涵盖了不同手的类型，包括男人、女人、小男孩、小女孩、兽人、僵尸、机器人等，以不同的“手”为中心知识点，巧妙地描绘手部的知识和技巧。通过了解骨头的构造、关节和附着在手部的肌肉，会使“手”变得特别容易描绘。而且，也抓住了不同年龄阶段和不同人物性格的手部特点，所以会更具实战性...
本书以多角度的作品展示了人体骨骼、肌肉、皮肤的结构组织；以人体体块的形式展示相关人体 结构的特征、人体的比例，以及不同姿势时人体的结构变化；分析了大量经典艺术品中人体结构、人体体块的变化，使读者可以摆脱其他艺用人体解剖学图书中单调术语的描述，在头脑中建立清晰的人体结构图...
套装是手提袋礼盒，附赠2023年月历，小巧可爱，有个小支架陈列，包含了12个月的12种植物，每棵植物富有吉祥寓意。 本套教程开本精致，绘画内容丰富，让人跃跃欲试，风格可爱，阅读起来毫无压力，适格各个年龄阶层，可以说是相当减压的治愈系教程。一站式课程就可以掌握不同植物植物的叶子、花朵、果实、种子在各个阶段的绘画要领...
本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，竹子各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的竹子小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...
古往今来，花卉是文人墨客加以称颂和借以抒情的美好事物。在东方文化中，人们经常把花卉比作人，将其想象成“花仙”，向人间传达“真善美”。那么，如何用水彩画表现出美丽的“花仙”呢？在本书中将为读者详细介绍。 本书是一本将花卉拟人化的日系水彩插画教程，全书共6章。第1章为“水色世界的入口”，介绍了水彩绘画的常用工具和基础技法；第2章为“与花共舞”，介绍了人物绘制的基础知识；第3～第6章为用水彩来绘制花卉拟人的18个案例，包括“绣球花”“海棠花
《水彩画综合技法教程》是“水彩画教学举一反三”丛书系列之一，本书基于编者20多年来的教学经验，从综合技法的概念，常用工具、媒介与材料，综合技法的基本实践，模拟创作技法运用，统一内容的多种技法表达，创作实践中综合技法的表现等方面，对水彩画创作中媒介材料的运用进行梳理，并阐述如何科学、合理地运用媒介材料把控技法，旨在对当代水彩画多元化的创作手法进行介绍和剖析，启发创作者对媒介材料与技法的审美认知与研究...
本书共分4大板块：板块1——香川久、马越嘉彦就动画作品《FRESH光之美少女》中具有代表性的角色如何设计、绘制，设计的要点、难点，角色的性格等加以记述，同时附上作者的设计手稿、律表等翔实的资料；板块2——用原创故事设计战斗系女主角，讲解人物的设计方法。围绕着人物的核心理念，两位老师各有不同的做法。板块3——穿插在各个章节之中的大师访谈、绘制小技巧等，追溯了他们的从业历程，以及在设计工作中积累的宝贵经验。板块4——动画大师工作室全景公开
本书分四个部分：路上角落，纸张角落，桌上角落，角落连环画。前三个部分开本略有不同，以锁线的方式连在一起；连环画专门呈现绘画步骤，以小人书的形式单独放出。zui后用一张对开的原画海报将这四个部分包裹起来，成为整体。 d一部分“路上角落”，收集了四年来不同角落的实地水彩写生作品，每张作品都带有实景对比照，部分页面设置了二维码，扫描即可观看当时的绘画视频。 第二部分“纸上角落”，以老旧角落为题材，选入41张完整的水彩角落作品，并配以小故事
美国著名画家爱德华·霍珀在被其称为“账本”的廉价工作簿中对自己的全部作品进行了细致的记录，在账本中，他用草图重绘了自己已创作或已售出的作品，妻子乔用文字详细地记录了这些画作的创作信息，包括创作时间、地点、使用的绘画材料和纸张材料，并描述了绘画的颜色和风格。如今，这些珍贵的账本公开出版，本书共收录了56组霍珀的作品和账本内容，让读者可以从另一个角度认识这位寡言的大师。霍珀的研究者德博拉·莱昂斯和布雷恩·多尔蒂分别作序，帮助大家了解霍珀对
如何画出生动逼真的人体？这是不少绘画学习者面临的难题。本书作者，纽约艺术学院资深教师安东尼·莱德认为，关键在于画我们真正观察到的，而不是我们记忆中认为的。因此，你要暂时忘却心中对人体的固有印象，转而仔细观察形体和明暗、形状和线条的相互关系，正是这些真正组成了人体形态的实际外观。在本书中，作者结合其40年的绘画创作和教学经验，特别教授三步绘画法来观察和绘制人体：第1步画出人体框架：练习观察和建立人体的大致形状；第2步画出轮廓线：进一步准
本书为华东师范大学艺术研究所主办的艺术史类研究论文集，收录最前沿的学术成果。本稿以“古代书画史研究”为重心：李永强的《从自然山水到文人山水——宋元山水画题材之变》，指出宋元山水画的题材发生了从自然山水到文人山水的变化，自然山水指的是忠于自然界、再现性强的写实山水画，文人山水指的是有文人属性的山水画。姚远的?《日常传奇：文徵明的书画交游与声望建构》以嘉靖二年（1523）文徵明赴北京之前的艺文生活为重点，透过对这一时期文徵明与师友之间往来
本书是素描入门基础辅导书，是为广大的美术爱好者和艺考生量身定制的基础阶段学习和临摹训练手册。全书分为素描基础知识、构成要素、石膏几何体、静物、石膏头像、人物头像等六部分，对素描绘画中的知识进行了详细的剖析，并通过实例全面解决素描学习中的各种问题，读者只需要跟着实例步骤练习就可以掌握基本的绘画技巧。同时，在书中还提供了大量的精选临摹范画供学生临摹、学习，以巩固学习效果，提高绘画水平。适合绘画爱好者作为自学参考书，同时还适合艺考生作为临摹
更精简、更全面、更准确、更完整的美术辞典.本书在充分参考国内外业已出版发行的各种“美术辞典”的基础上，按名词术语、人物、作品、机构与团体四大类别选收美术学科词目约3600条，包括中外美术各个领域最基本、最常见的词目，也收入美术理论和实践方面近期新的发展成果，既体现中国特色，也反映世界美术的概貌，全面展现中国美术与世界美术的历史及现状。名词术语大类下分通用、绘画、书法篆刻、雕塑、建筑艺术、工艺美术与艺术设计、摄影、鉴藏与著述八个小类；人
怎样才能让那些从来不懂画的朋友快速、正确地了解中国画？ 中国画有很多面，不同的人会站在自己的角度来看它，就像是一个“多棱镜”，从每一面看到的都不一样，有点“横看成岭侧成峰”的感觉。同样是一幅画，在画家眼里，看到的是如何创作；在艺术批评家眼里，看到的是艺术风格；在鉴定专家眼里，看到的是真伪优劣；在装裱师眼里，看到的是活怎么干；在画商眼里，看到的是作品能卖多少钱……很多专业人士说不清楚中国画的原因可能是：他们只看到了中国
这是我一直想要角色上色书籍！ 完全解说了专业画师画出魅力角色的上色方法！ “这部分图层用的是正常模式还是正片叠底模式？” “想知道使用的笔刷的设定……” “请告诉我配色的具体RGB值！” 你有没有对画插画感到过这样的不满？ 本书为了消除这样的不满和疑问，对专业画师在“角色上色”中使用的工具和技法进行了完全解说！详细讲解了画师在画插画时的各方面设置，如图层结构、图层模式、使用的笔刷和配
作者在本书中分享了她在研究活标本水彩插画之前观察来自世界各地的野生植物物种、在不同的环境中追踪观察植物生长的经历，从自己接触到的植物绘画插图开始研究，讲述绘制生命的方法和要领，再结合自己在现实生活中采集到的植物活标本，从采集、观察、定位到选择画笔以及如何勾勒轮廓线条，直到如何混合颜料上色，进行了细致入微的描写，并且提出怎样绘画才能完全掌握工具使用方法、掌握绘画技巧从而形成自己的风格...
本书共分为四个单元，内容包括：基础知识和技巧；考虑各部位的细节要点；区分不同的性别、个性和年龄层人物的绘画要点；动作的画法...
本书是“60课时详解”系列，为高等艺术院校的基础课教材，主要内容分为四大部分，具体内容包括：色彩的基本知识、物象色彩的变化规律、色彩的观察和表现（颜色的调配和使用），以及静物、风景、人物、油画创作写生的特点、写生的步骤和方法、画法及塑造要点、写生作品解析等内容。整本书稿全面详实，配有相关的作图步骤分解与案例分析，实用性强，本书稿内容体例完整，内容丰富。本书作者是上海美术学院教授，有着丰富的教学和著书经验，为本书的质量提供了保证...
《世界美术简史（精编故事版）》将历史依托于人物，把知识付诸于故事，带你畅游历史长河，认识世界上优秀的美术大师，品味世界上非常经典的美术作品，在纵观美术史的同时，耳听八方，了解彼时的世界大事...
向优秀的老师学习，才能掌握纯熟的技法。想要学好油画，就要跟随油画大师的脚步。本书为你带来了20位广受赞誉的当代油画大师的独门秘诀，让你如同身临大师课堂，与大师零距离地学习油画。书中每一章都将带你学习一位大师的技法，讲解多种绘画对象和油画技巧，并分步骤演示绘画过程。在这本书中，你可以看到大师们创作一幅油画的始末，可以学习他们亲自传授的丰富经验。依照大师的绘画技巧进行大量的练习，让他们的绘画经验启发你的创作灵感，有朝一日，你也会成为大师.
本书从美国抽象表现主义诞生背景入手，揭示了美国抽象表现主义生发的历史土壤，行文到20世纪四十年代后，在美国抽象表现主义艺术创作风靡全球时，本书对于其中两大潮流：行动绘画和色域绘画进行了鞭辟入里的研究和探析，最后，将美国抽象表现主义艺术和当时美国的意识形态、政治风象相结合，一语道破美国抽象表现主义的成功，实则是美国在全球推行其意识形态“文化霸权”的成功...
《中国山水画写生与创作研究》旨在遵循“立德树人”的核心价值取向，培养研究生以独到的艺术见解、新颖的形式语言、饱满的创作热情，共同构建当代中国山水画宽广的学术视野，高超的笔墨技能，优良的道德情操，深刻的人文关怀，使山水画写生与创作教学成为中国画艺术事业多元发展、再创高峰的强大推动力。为天地立文心，为民族继绝学，为时代注机，为国艺增高阔...
本书旨在推动中国书画创作及理论研究，促进中国传统书画的当代性发展与转换，及时反映书画理论的研究成果，为活跃当代美术理论和创作提供媒介和平台。书中涵盖艺术史学、艺术理论、书画名家、美术观察、艺术动态等多个章节，集中反映了当代中国美术各个层面的学术前沿、最新动态、研究建树，通过5个具体的章节帮助读者全面了解中国书画领域在史学研究、美术理论、艺术批评、展览活动等层面的最新动态。在美术专业领域具有极高的价值...
《书画释疑（中日双语）》鱼公笔墨手札，书画释疑周正...
《情景性绘画写生》选取了一线教学名师的精品画作，并通过色彩静物作品中色调这一特征，进行有针对的讲解和分析，从而给考生提供相应的指引和参考，指引考生由简易入门，循序渐进，把握色彩静物中的色调问题，提高绘画表现能力，是一本很好的绘画辅导用书...
本书精选中国历代最具代表性的卷轴画精品76幅, 予以高清原大局部展示, 并辅以精彩点评, 以直观的方式昭示中国画的风神秀韵, 领略中国绘画艺术的博大精深。作者包括展子虔、黄筌、马远、赵佶、夏圭、赵孟頫、王希孟、顾闳中、徐渭、齐白石、李可染、徐悲鸿、吴冠中等, 图片包括《人物御龙图》《清明上河图》《五牛图》《洛神赋图》《韩熙载夜宴图》《瑞鹤图》《千里江山图》《双马图》《鹊华秋色图》《写生蛱蝶图》《寒雀图》《采薇图》...
青创班实际上是一个工程，一个比较长期的工程，是要通过雕塑的写生把我们并不漫长的雕塑的写实性的传统和基础再一次树立起来。是国美的雕塑家们、雕塑与公共艺术学院践行鲁迅先生的箴言，继承这条写生、写真、写神的艺术长路所作出的举措。《主题性形象再写生》共四章节，内容包括主题性形象再写生课程概述、历史沿革与思想脉络、教学与传授、品评与习读...
本书挑选齐白石各个时期的人物动物画精品约250幅编辑成大16开本画册范本，提供给中国画学习爱好者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究齐白石人物动物画作品细节并可钻研学习齐白石绘画技法及精神的机会，齐白石的人物动物画代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版升级了齐白石作品出版的持续性。这是以齐白石为名的范本系列图书的第6本，涵盖齐白石很显著艺术成就的6个方面
自20世纪80年代初，何家英先后推出《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《落英》《秋冥》诸作，于是工笔人物画又拈头筹，一颗璀璨之星烁然跃升历史长河。何家英接过近千年寂寞之接力棒，将工笔人物画推向新时代之巅峰。上述作品面世，劈开“左倾”思潮所导致概念化、程序式化之荆棘，引领人物画重获感知及表现现实生活之活力。 何家英的人物画作是唯美的。有同道论其画作为大美，然也。何为大美？雅也。雅者，高尚、中正、真、善、美也。孔子评《诗经》“乐而不
梅兰竹菊，古称“四君子画”，是花鸟画入门的基础必修课。学好梅兰竹菊再学其他花卉，可收举一反三之功效。尤其是兰竹，俗语有“十年画竹，百年画兰”之说，诚非虚言也。 鉴于此，我社特邀请了有名花鸟画家毕彰先生和徐家昌先生合作编著了这本《中国意笔花鸟画技法丛书——梅兰竹菊》。两位老先生上世纪 60 年代先后毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系花鸟专业，受到潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆抑非等大师大家亲炙，画风纯正，功力深厚，且具有数十年美
隋唐五代时期，经济高度发展，文学艺术全面繁荣，绘画有了更充分地发展。本书图文并茂，主要介绍该时期绘画艺术的过渡性、著名的画家及其代表作、相关画史画论、不同画派的代表作品及特点等...
明末至晚清阶级斗争与民族矛盾十分激烈，各种不同流派、绘画思想在相互斗争中得到发展，不少作品反映了进步的思想和要求。本书图文结合，介绍了清代绘画的集成与拓展、繁荣与发展、从传统向近代的转移，主要包括苏州松江、徽州、金陵等地的绘画，以及海派绘画的兴起与成就，清代的宫廷绘画、山水画与仕女画、民间卷轴与壁画和年画、版画等...
元代绘画在中国绘画 占有光辉灿烂的一页，涌现出了赵孟、元四家等大批 的画家，使元代绘画展现出异彩纷呈的局面。本书插图精美，主要介绍元代绘画的成就、基本特征及历史评价，赵孟的生平及艺术成就，元四家的绘画创作及艺术成就，还有绘画的鉴识与收藏，绘画理论与绘画的交流等...
本书着重介绍了唐卡画的起源、发展历史和唐卡绘制技术，主要从前期工作、颜料的调制、神佛的度量勾度量勾线、装饰图案的画法、神佛的空间排列、唐卡画上色等方面介绍唐卡绘画技法。内文中200余幅唐卡线描图全部为手工绘制，并辅以四十余张绘制精美的彩色唐卡插页，作为教学欣赏用图。作为绘画技法的图书，最忌连篇累牍的文字解说，该书采用了图文并茂的叙述方式，将唐卡的绘制过程清晰明了地呈现给读者，令人耳目一新，印象深刻...
这是一本儿童绘本的插画创意方法书，也是插画创作技法书，是作者多年从事儿童插画创作的心得和经验的总结。本书从故事的人物角色讲起，带领读者分析故事要求，融入故事角色，最终达到设计人设的目的。接下来是插画创作，通过萌酷的表情、多彩的人物、有趣的动物、绚丽的色彩、构图的方法，全方位地讲解插画创作的取材和创作方法。在最后的内容中还设定了绘画、练习和实践三个篇章。便于读者更好地理解和掌握书中介绍的方法与技巧...
本书收集了数十位大师，经典色彩静物作品，按照国家分类。例如莫奈的《向日葵花束》、马奈的《芦笋》《牡蛎》、塞尚的《厨房的桌子》《花与水果》、梵高的《黄草帽》等名作。收录作品按照西方美术史的不同时期，依照创作者进行分类。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介，读者可以迅速查阅，方便鉴赏。本书对艺术大师也进行梳理和讲解。读者可以通过本书，了解西方艺术史的演变，概览西方艺术史上的经典名作。非常适合艺术专业工作者和对艺术感兴趣的读
西方绘画历史源远流长，致敬大师系列丛书从数万幅世界大师作品中，精选出了近千幅代表性的作品，按照不同历史时期、不同流派顺序编撰，呈现西方近500年来的大师作品。本套书可用于欣赏，也可作为绘画训练的实用手册，更能当做一部简明的西方绘画史阅读。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介（包括创作年代、作品尺寸等信息），读者可以迅速查阅，方便鉴赏。本书对艺术大师进行了梳理和讲解。读者可以通过本书，了解西方艺术史的演变，概览西方艺术史
本书围绕水墨花鸟画的技法展开，主要分为五个部分：一、传统技法的吸收与运用（中国画线的艺术、渲染法、禽鸟的画法、树石的画法、墨竹的画法）；二、开拓水墨工笔花鸟画新技法（冲墨法、冲水法、撞水法、揉纸透墨法、胶矾法压印法、洒盐法、洒色法、湿画法、秃笔法、喷弹法、加油法、用腊法、做旧法、其他技法）；三、花鸟画的写生（写生的目的、写生的方法）；四、寻求花鸟画的创作意境；五、花鸟画的图式探新（传统花鸟画的构图形式2. 探索花鸟画构图新图式）...
这是一本彩色铅笔入门手绘教程。全书分为六大部分，从工具到完整绘画教学为读者解读彩色铅笔的绘画技法。学画需要借用道家“道法器术”的思想。以最基本的“道”为根本，同时要讲究方“法”和遵循规律，通过采用最合适的工具“器”和技法“术”，来实现我们学画的初衷。我深信学习方法是凌驾于工具和技法之上，更重要的东西。构思本书之初，我就决定除了讲解工具和技法之外，再加入自己的学习方法，供学画的你参考。如果本书能对你有些许帮助，就是它价值的优选体现...
不论你是绘画小白，还是已经掌握了一定的绘画基础知识，本书都将是你学习绘画的好帮手。为了满足每一位读者的需要，本书由浅入深、详细说明了不同层次的绘画技巧。简明而具体地讲解了如何选择铅笔、炭条等基本画材。读者不仅能学到画材的相关知识，还能了解到在绘画过程中需要准备何种材料。比如，表现粗略的人物动态及快速线条的时候要用炭条；绘画过程中不要使用橡皮；如果用白纸绘画有心理负担，就在牛皮纸上创作等。本书不是枯燥的理论教材，而是一本以实践为主的练习
相信许多喜欢看动漫的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法，但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实，这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的途径。 本书是飒漫画精心打造的“人人都能学漫画”系列教程中的动漫人物服饰与造型基础教程分册，内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书包括5章：第1章“了解服装”，介绍了服装的基本分类、材质和绘制要点等；第2～3章分别介绍了“女生造型与服装”和“男生造型与服装”，包
本书是专业插画设计基础教程。插画创作离不开植物、动物、人物、静物这些元素，本书便从这些元素入手，以几何图形及其组合为基本形态，经过简化与概括、夸张与变形，得到各式各样的插画形象。本书的目的不是展示简单的绘画过程，而是介绍实用的创作方法，使读者可以打开思路，创作出属于自己的插画作品。 书中的案例均采用Photoshop软件创作，其中用到的画笔是作者自行创建的，并且可供读者下载。此外，本书的重点并非软件讲解，而是创作思路与方法分享，读者在
相信许多喜欢看漫画的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法，但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等原因放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的答案。 本书是飒漫画精心打造的“人人都能学漫画”系列中的动漫分镜、构图、场景与基础教程篇，全书内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书共4章。第1章为“分镜”，介绍了漫画分镜的含义及让分镜更流畅、丰富的秘诀；第2章为“构图”,介绍了单幅插图和漫画分镜的构图技巧；第3章为“场景
本书是对汉代壁画现有研究的全面梳理与系统总结，主要包括地上壁画文献的梳理、地下壁画的类型学研究以及壁画题材的类别、壁画的制作与工艺、壁画的功能等内容，并着重从如下几个方面展开对汉代壁画深入、系统的艺术考古学研究：从学理上界定汉代壁画概念，科学地划分汉代壁画的类型，有效地解读汉代壁画的题材与类别，以及梳理汉代壁画的制作工艺和图像处理手法在壁画绘制、观念传达方面的影响等，并对研究者相对忽略的汉代地上壁画、墓葬中的浮雕和纹饰以及壁画的修补和
本书是“纸上美术馆”系列图书之一。全书分四个部分，展示了画家柯罗的六十二幅作品，并进行相关讲解。柯罗是19世纪法国风景画家，所处年代横跨美术目前的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等时期。柯罗一生迷恋旅行和大自然，以描绘转瞬即逝且富有诗意氛围的的风景而有名，其笔下高度考究的女性肖像画亦十分出众，被法国诗人波德莱尔誉为“心灵的奇迹”，这种艺术风格对莫奈等印象派画家产生了重要影响...
本书收录“2020年地域美术史研讨会”50篇参会文章，在湖州和江南地域性美术现象研究基础上，将研究深化至探寻重要作品真伪、书画鉴藏活动、书画美学思想、地域文化互动、艺术人文观念、中外文化交流等艺术史研究中的重大问题以及新史料、新史实的发现和实证，展示青年学者开阔的研究理念和方法、笃实的治学态度以及远大的学术抱负...
一场有梗有料又新潮的国画艺术脱口秀，一本图文并茂、妙趣横生的中国画通史，让你忍不住爱上中国画。 这本书是顾爷首部以通俗讲通史的国画艺术普及读物，从中国存世最早的汉墓帛画，到被称为传说级的艺术品《辋川图》；从现存唯一的隋代手卷到唐朝贵妇日常生活图景……顾爷在书中选取了《清明上河图》《马王堆T形帛画》《洛神赋图》《女史箴图》《簪花仕女图》《游春图》《辋川图》等十几幅颇具代表性的中国传统画进行讲解。他以一贯的幽默表达和脱口秀般的解说
全书以中国古典舞现存的问题意识领起，从汉家天下400年的汉画舞蹈焦点上进行深描与重建，在一种舞蹈文化的元模式中探索中国“国舞”建设的路径。该书的重心是按视觉直观的“左图右书”方式着重对汉画舞蹈进行分类与阐释，说明汉代舞蹈在整个中国传统舞蹈中承前启后的重要地位，并由此延展到整个中国图像乐舞的研究...
《文心与乡愁（国画卷）》是一部国画作品评论集。以图文结合的形式，遴选了王宏恩、李伟、马刚、王万成等一批甘肃本土优秀中青年画家的作品。全书从坚持中国文化本位立场出发，以相对宽阔的艺术视野，通过对有代表性的画家画作的研究，突出展现了每位画家独具特色的创作语言、艺术观念和风格特征，相对客观地评述、总结了每位画家的创作理念、风格和特征，在一定程度上展示了甘肃本土国画创作成就，对甘肃本土艺术实践活动及艺术理论研究有一定的参考价值...
在互联网时代，扁平插画因简洁明确、表意性强等特点而流行。本书首先介绍了扁平插画的特点和应用范围，以及绘制扁平插画的常用软件；然后通过一幅作品分享了从构思、绘制草图、绘制矢量稿、添加颜色到添加噪点肌理的完整创作过程；接着通过大量案例展示了男性、女性、老人与小孩等不同类型人物的绘制方法，以及植物、动物、物品等辅助元素的绘制方法；最后通过两个案例介绍了场景的绘制方法。本书不注重软件操作，而着重讲解如何构思，如何寻找素材，以及如何创作，希望读
本书是“纸上美术馆”系列图书之一，这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。通过献给夏尔丹的这个展览，您能欣赏到这位18世纪的法国艺术家约65幅作品，他的艺术与即将兴起并很快席卷艺术界的新古典主义艺术逆向而行。他所描画的静物画、风俗画和色粉画，均呈现出注重构思、结构和微妙反光的特点...
林奕含
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
吴晗 著
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
汪曾祺
老王子
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071