艺术之光

联合国教科文组织《信使》杂志创刊已有54年历史，它拥有28种文字，在世界上一百多个国家和地区发行。它以增进各国在教育、科学和文化领域的国际合作，促进世界和平、安全、自由和文化领域的国际合作。《信使》杂志中文版于1980年7月问世，由联合国教科文组织委托中国对外翻译出版公司在北京翻译出版。 作为一本大型国际性刊物，《信使》杂志忠实贯彻联合国教科文组织的宗旨，坚持寻求客观真理，以及自由交流思想与知识的信念，致力于文化的广泛传播；为争

素描篇-半写生

本书是针对美术高考的同学需要而特意编写的。其中涉及许多考试必须了解的内容。 ...

西冷印社-西冷印社第二届国际艺术节暨丙戌秋季雅集专辑(总第十二辑)

规模空前的2006西泠印社丙戌秋季雅集，以第二届国际艺术节为抓手，分别以西泠印社第六届篆刻艺术评展、西冷印社社员金石书画提名展、西冷印社社员学术成果展、西冷印社手卷楹联扇面大展、西冷印社早期社员社史学术研讨会、西冷印社印文化博览会、西冷印社印石展览、七届四次理事会、为五位八十岁老社员祝寿会等系列活动，在美丽的西子湖畔形成了一个西冷印社艺术周。其规模之大，可称为近年来首屈一指。而在篆刻艺术评展中，通过极规范的作品遴选、专业测试、综合测试

水墨都市绘画研究

水墨都市绘画的渊源可以上溯久远，但独立形成画种却是在当代，它是时代的产物，是改革开放后城市新发展所形成的必然的审美意识，是中国山水画对当代人生的关注与蕴藉的新形式。 　　本书作者结合自己多年的绘画实践。廓清和界定了“水墨都市绘画”的概念与含义，梳理、回顾了近百年来中国城市风景水墨画的产生与发，分析了这一新型画种与中国传统绘画以及与现代西方绘画的关系，特别是“水墨都市绘画”的文化属性、艺术语言与美学特色，从而得出了充满偏心与希望的结论与

艺术的起源

一粒种籽与由之长成的参天大树迥然相异；孩子是母亲生的，但长大成人后与母亲大不相同，甚至有“代沟”。《原始意识丛书》从萌生意图到现在成书亦如是。如前所述，我们是从资料开始的，可以说，是由于手头有云南少数民族的大量资料而想到研究原始意识的。可是，研究中却发现，理论上问题太大，我们必须从理论开始；不先弄清楚什么是哲学，什么是道德，什么是艺术，什么是宗教，就根本无从着手其起源的研究，很可能在我们大谈其哲学的萌芽时，别人却认为所谈者与哲学无关，

谁在伤害艺术

《谁在伤害艺术》涉及的内容，看似宽泛不集中，实际上每篇文章一脉相承的，正是作者对事物本来面目的感悟。尽管一些社会的不公正被制度化，但公道始终在人间，只要我们能够更早地反省自己，认识自己，就可以避免伤害别人、伤害自己、伤害一个事业。如同误解政治、经济、文化、科技诸领域必然遭遇的伤害一样，艺术发展的被伤害同样受到误解。把受到伤害的过错，统统归罪于自身之处的作用，这是我们多少年来颠倒了的习惯思维，其实，所有的伤害无不来自领域内部的破坏，至于

约瑟夫·路易斯·塞特

本书用精美的图文介绍了著名建筑大师约瑟夫·路易斯·塞特的众多优秀的设计作品。从小与艺术界的广泛接触奠定了这位大师的趋于对美学和哲学问题进行抽象思维的基础，而这些又是其建筑设计取之不尽的思想源泉。此外，塞特对光的处理也具有独到之处，赋予建筑以鲜明的个性...

艺术概论

本书阐述了“艺术概论”课程的知识体系和知识点，分为艺术活动、艺术种类、艺术创造、艺术作品、艺术接受等六章，并有习题和模拟题...

魔幻.达利

本书讲述的都是达利的作品，有世纪初的梦、现实与超现实、历史上的超现实、假作真时真亦假、古代的超现实画家、超现实现弗洛依德、1904达利、1922达利、达利 超现实、安达鲁之犬、性 幻想 达利 面包、异常非凡 传统的拆解与转化、传统与现实、卡拉与达利、透视与透视的破解、达利年表详细内容...

印象派效应

本书作者所阐述的观念从意义上说与沃尔夫林以来形式主义美术史观有映照之处，侧重绘画语言的演变及其不同形态的样式的探讨。与沃尔夫林的风格学不同的是作者更加强调绘画语言本身的纯粹形态，并从语言表现方式的角度对西方绘画语言的不同体系进行了分类。 作者同时也考察了艺术语言与社会思潮的关联及其相互作用的关系，并以此为重点，对印象派之后的艺术现象给予了独到的描述和阐释。对于绘画语言的总结则是本书的核心部分，作者以审美特有的模糊方式把绘画语言

佛罗伦萨之光

《再见大师：佛罗伦萨之光》作者所阐述的观念从意义上说与沃尔夫林以来形式主义美术史观有映照之处，侧重绘画语言的演变及其不同形态的样式的探讨。与沃尔夫林的风格学不同的是作者更加强调绘画语言本身的纯粹形态，并从语言表现方式的角度对西方绘画语言的不同体系进行了分类。 作者同时也考察了艺术语言与社会思潮的关联及其相互作用的关系，并以此为重点，对印象派之后的艺术现象给予了独到的描述和阐释。对于绘画语言的总结则是《再见大师：佛罗伦萨之光》的核心部分

抒情威尼斯

《再见大师：抒情威尼斯》作者所阐述的观念从意义上说与沃尔夫林以来形式主义美术史观有映照之处，侧重绘画语言的演变及其不同形态的样式的探讨。与沃尔夫林的风格学不同的是作者更加强调绘画语言本身的纯粹形态，并从语言表现方式的角度对西方绘画语言的不同体系进行了分类。 作者同时也考察了艺术语言与社会思潮的关联及其相互作用的关系，并以此为重点，对印象派之后的艺术现象给予了独到的描述和阐释。对于绘画语言的总结则是《再见大师：抒情威尼斯》的核心部分，作

今日先锋 11

本书分为今日视点、先锋聚焦、手记与私语、彼岸风、视觉体验、咖啡馆杂谈、对话与访谈、一种描述、大视野、语言空间等话题...

全国艺术考级指南

本书依据《社会艺术水平考试管理办法》的核心内容编写，分为政令公示、专家问答、机构介绍三个层面，详细解读了政府管理艺术考级活动的依据、职责；回答了考生和家长对于艺术考级活动的疑惑...

艺术及其最新形式

本书选取了卢纳察尔斯基在美学领域中最具代表性的文章，其中一部分是第一次被翻译成中文。 　　秋本《卢纳察尔斯基美学论文选》是由郭家申同志审慎选编，精心翻译的。 　　从主导方面来说，卢纳察尔斯基研究工作中既坚持了辩证唯物主义认识对美学研究和文学评论的方法论意义，又坚持了历史唯物主义对继承文化遗产、评价作家和作品、分析文学思潮的指导作用。 　　读者可在本书相关的文章中读到有关上述问题的精彩论述...

艺术珍品：盛宴

本书通过精美的图片和生动精炼的文字，使您和世界艺术珍品进行零距离的亲密接触。本书所选的艺术珍品，包括了古埃及、古巴比仑、印度等文明的瑰宝，也包括了玛雅、古希腊、古罗马、贝宁人独具特色的艺术创作，更有西方最著名的油画和雕塑，力...

寻找精神家园

艺术的审美，让我们从物欲的横流中超拔出来，进入天人合一，物我两忘的境地。我们终于获得了宁静和休息，获得了自由的喜悦...

艺术哲学读本

表现主义艺术家与抽象表现主义艺术家

中国艺术学.2

《07中国艺术学2：中国艺术研究院研究生院学报》：现代社会的和谐发展，除了经济力量的提升之外，还应当包括一系列文化力量的提高。这其中包括通过文化的方式缩小城乡差距，消除种族对立，化解群体性的心理危机，消除人与人之间的不平等，提高教育与科学水平，铲除社会腐败等等。不管实现这些目标最终还需要一个怎样复杂，甚至漫长的历史过程，我们现在所观注的是：在目前我们通常使用的量化评价体系中，对于以上这些文化内容并没有确定一种可操作，可信赖的量化的文化

艺术概论

本书是一门讲授艺术的基本理论、基本知识及创作规律的基础教材，其主要内容包括：艺术的一般理论观点介绍（艺术起源、本质、特征、功能等）；艺术创作活动系统描述（艺术家、艺术创作、艺术作品）。本教材运用艺术欣赏和艺术批评的方法，大量介绍了中外优秀艺术作品的实例，介绍了各个艺术门类的审美特征，系统阐述了艺术的基本性质、特征及规律，同时又对艺术的本体论、方法论、欣赏观、价值观、艺术观都进行了深入细致、广泛的研究。本教材从艺术学、美学、文化学等多学

外国艺术精碎赏析

《外国艺术精粹赏析》坚持以历史唯物主义和马克思主义文艺观为指导，观察和概括外国民族艺术在社会生活和意识形态中历史与现实的生成和发展，概述外国各民族门类艺术的整体面貌及其各自特有的民族的人文的特征，并立秋其对世界艺术史、世界艺术宝库的独特贡献，并以世界公认的各国艺术精品为选材对象。因篇幅所限，只能古今贯通，遴选精品中的精粹。书中既突出享誉世界的名作，又关注了各地域、各民族艺术实现发展的思潮、流派、风格的个性特征，努力为了全面了解世界各民

批评之后-对艺术和表演的新回应

批评最近显然陷入了困境之中。要么认为商品化已将其置于死地，要么就认为它已经落入体制化的窠臼。本书探索的是紧随视觉艺术实践的戏剧性转向和大约过去十年涌现的施行性艺术书写而出现的寻求批评力量重生的当代方法。 本书涉及的论题包括艺术史的表演：论及厌烦、困惑以及其他关注(或疏忽)“同性恋”形式的批评的逻辑；呼应审美体验时探索书写过程的重要性。将艺术史、表演研究和视觉文化等领域的新作品与当代艺术家的写作放在一起，《批评之后》提供的这些实验

多维视野中的艺术对话-中青年学者访谈录

本书收集的访谈录有《艺术起源学研究与当代人类学美学的学科建设——郑元者教授访谈录》、《走向田野的艺术研究——方李莉研究员访谈录》、《传统音乐与非物质文化遗产保护——杨民康教授访谈录》等24篇，其总体特点是雏凤清于老凤声。　　 这两部访谈录的访谈者廖明君研究员是广西壮族著名学人，现任广西民族文化艺术研究院院长，兼广西非物质文化遗产研究中心主任，《民族艺术》杂志社社长、总编辑。海洋至今虽无缘与廖公谋面，但从友人凉山彝族巴莫姐妹处

艺术文化论(艺术在文化价值系统中的位置)

本书针对当代艺术存在的新现实，针对多元文化语境中的艺术变相、艺术表现，试图从哲学和文化人类学的角度对人类文化价值系统中的艺术文化进行新的诠释，其目的是为了某种意义上的解蔽——还人类艺术活动以其本来之面目，并试图在学理层面上阐明艺术以及艺术精神对于人类存在和社会历史演化的价值所在，在与已有各种成说的对话、质疑、扬弃过程中，经过独立思考，形成自己的有创新意识的新见新说，如“活感性生成”、“情意合一实相”，“对话性共在”等艺术本体论理念，艺

俄罗斯艺术文化简史

本书主要讲授如下几部分内容：较系统的俄国艺术文化史知识(暂包括音乐、绘画、戏剧和电影)，有关的美学理论和欣赏知识，具有代表性的艺术作品欣赏。通过这些知识的传授和艺术欣赏，使学生不仅能够掌握俄罗斯艺术文化史的一般知识，而且具有一定的艺术欣赏能力...

精彩·中国艺术与文化

精彩·日本艺术与文化

穿越艺术

艺术是人类的梦想——关于光明、自由和宁静力量的梦想。这个梦想的线索从未断过，将来也不必怕它中断。　　艺术——如生活，是发掘不尽的。没有比不断喷涌的音乐源泉更能使我们感到这句话的真理。这道泉水在世纪的长河中流荡着，如今已汇成一片汪洋了。　　本书是滕矢初历时一年写成，含英咀华，侃侃而谈，把他对音乐、艺术的感受以及对教育、人生等方面的体验呈现给了读者。作者以广博的知识、深刻的思索、精辟而独到的分析，将这些大众普遍关心的问题阐述得既尖锐犀利，

通俗阅读-艺术哲学

丹纳一生著述宏富，在文学史及文学批评方面有《拉封丹及其寓言》 (1854)、《英国文学史》(1864一1869)、《评论集》、《评论续集》、《评论后集》(1858、1865、1894)；在哲学方面有《19世纪法国哲学家研究》(1857)、《论智力》(1870)；在历史方面有《现代法兰西的渊源》12卷 (187l～1893)；在艺术批评方面有《意大利游记》(1871—1893)及《艺术哲学》(1865一1869)。列在计划中而没

设计问题

本书包括：问题的概念；我们生活中的问题；为了美好的明天；观察问题的视角；发现问题的方法；把握问题的能力等内容。 ...

艺术概论

继承艺术遗产最重要的是批判性原则。批判，不是简单的抛弃或者否定，而是吸取其精华，剔出其糟粕。也即抛弃那些落后的、反动的、腐朽的思想内容，抛弃那些反人民、反革命、反进步的思想内容，抛弃那些不利于表现进步思想内容的艺术形式，而吸收艺术遗产中民主的、自由的、爱国的、人民性的等先进和进步的思想内容以及有利于表现这些思想内容的艺术形式。继承艺术遗产，必须反对两种错误的倾向，一是肯定一切，一是否定一切。肯定一切本质上是一种复古主义，即认为过去的艺

艺海漫游

本书是书法家孙敏历年来见载于书法杂志、书籍的有关书法创作理论的作品汇集，同时收录了众多国内书法名家对孙敏书法作品的评议。全书分畅想篇（艺海观涛）、理论篇（艺海荡桨）、赏析篇（艺海拾贝）、论道篇（艺海扬波）四个部分，其中的理论篇，作者详细分析讲解汉碑的书法艺术以及自己的临碑心得，尤具参考借鉴价值。　　书法是一门十分独特的艺术形式，它不仅是中华文化所特有的现象，而且在长期的发展过程中形成了注重文化修养的传统及评价标准。从这一点来说，书法与

启功隽语

中国发现艺术卷-艺术的品位

中国西部艺术论

本书共十章，内容包括：中国西部艺术的独特性、中国西部艺术的多维价值、西部岩画艺术、西部彩陶艺术、西部歌舞艺术、西部服饰艺术等...

网络艺术

本书作为“艺术教育”系列丛书的一部分，由杨恩寰先生构思总体框架，确定篇章结构和内容重点。同时先期出版的艺术教育丛书以及其他参考文献，引导人们对信息社会艺术教育的变革进行探究，才使作者尝试写得本书。　　在刚刚转型准备进入信息社会的阶段，相关理论和实践尚不成熟。在飞速变化发展的社会中诞生的网络艺术教育自身也在不断地演变、升华。这里涉及全部传统门类艺术在网络社会的新生，又涉及各种数字艺术种类的网络化变革，涵盖面广泛，内容更新迅速且不确定。同

艺术设计题例解析-美术高考高分范本

需求与情感:数字媒体交互艺术

本书基于数字媒体艺术的交互特性，分别从媒介和用户参与的视角阐述了数字媒体艺术的交互形式和情感体验特征，系统地分析数字媒体艺术交互中的核心目标与价值，对数字媒体交互参与的逻辑关系、人机关系、需求与情感的内涵进行梳理，为数字媒体交互艺术提供理论和实践的借鉴作用。本书阐述数字媒体交互艺术中媒介的重要属性，在交互过程中用户的“认知”与“需求”，基于用户“需求”的圆心从情感体验纬度去营建数字媒体交互艺术中的情感体验美学，系统分析数字媒体交互过程

慧海拾珠:西方美术千问

西方习惯把西方美术分为古代美术、中世纪美术、文艺复兴美术、17世纪美术、19世纪美术和20世纪时期至今六个阶段。《西方美术千问》为使广大读者对西方美术有一个全面的了解，以千问解答的方式对西方美术进行了全方位的解读...

艺术与思政

读本以思政及艺术融合为主题，共分为三个章节内容。第一章主要介绍了习近平总书记关于思政方面的重要论述。第二章则从多个角度探讨了艺术与思政的融合，深入分析了如何在艺术教育中注入思政教育的元素。通过31所独立建制本科艺术类院校的实践案例，总结出一些可供参考的经验和启示。第三章通过介绍国旗、国徽等艺术创作，挖掘其背后的思想和故事，探索艺术与思政教育的融合之美。本读本的编写，旨在探讨艺术与思政的深入融合，推动思政教育的深入发展，为广大艺术工作者

艺术的真相

本书共分市场大势、藏家寻宝、名家开讲、个案追踪、风险提示五章，内容包括：中国艺术品市场跨境经营大追踪、谁在对当代艺术落井下石？、书法的价格由哪些因素决定等...

非典型设计生活丛书-非常印象

设计无界限，它可以至任何领域。当灵感点亮智慧时，迸发出来的火花，必定能为这设计的天空增添些灿烂。平面印刷其主要体现为字体，设计师运用文字与的巧妙编排，并通过的表情来诠释着文字的含义，当这些文字以人的形象出现并与你对话时，那有情感的文字是多么奇妙的感觉，字的主一种对生活的启示...

崤函春早

本书包含了相声、小品、诗歌。具体内容包括：影联歌壮美 山水蔚文明；偷拍奇遇；我是为了艺术；婚礼彩排；摄影大师；我热爱摄影；特殊的摄影风波；天鹅情等...

简明西方戏剧史

中国学术文化名著文库:陈师曾中国绘画史 郑昶中国美术史

《中国学术文化名著文库：陈师曾中国绘画史 郑昶中国美术史》分为上古史；中古史世史三编，主要内容包括：三代之绘画；汉代之绘画；六朝之绘画；魏晋之绘画；南北朝之绘画；隋朝之绘画等...

非典型设计生活丛书—杂卡物语

欣闻赵世勇和张兵又领衔主编了六部书，而且即将出版，我不禁为他们的进取精神所感动。他们以“非典型设计生活”为丛书名，再次组织学生将世界前沿、也是贴近日常生活的设计展示出来。作为组织者，这几位老师显然比以前更为成熟了。经过一段探索与尝试后，他们更加坚定了自己的信心。时代变了，我们的教学理念必须更新，必须通过自己的努力，使我们的意识、行为、方式以及成果都位于时代前沿。 看到刚刚出版的、也就是他们在此之前主编的六部书，确实使我眼前一亮：从

增补娄东书画见闻录

江苏太仓地区元代以来，文学艺术昌盛，主要汇聚该地的“娄东画派”是明清时期拥有影响力的江南画派，也是江南文化的重要组成部分。本书名为《增补娄东书画见闻录》收录了《娄东书画见闻录》《娄东书苑补录》等重要的乡邦艺术文献，对于研究古代江南书画艺术具有重要价值。《娄东书画见闻录》由民国时人汪曾武编辑，本书是对该书的抢先发售标点、整理和新资料的补充，在体例上，除按朝代先后顺序，分域外，还专列流寓、方外、闺秀各一门。为保留本书的原貌，除有失史实需要

中国传统艺术作品审美研究

本书共分五章，内容包括中国传统艺术审美研究、中国传统艺术作品审美理论研究、中国传统绘画审美研究、中国传统建筑审美研究、中国传统戏曲审美研究...

素描基础入门:静物篇

本书由中央美术学院教师精心打造，内容贴近普通读者，又具有学院式素描的科学严谨。它从铅笔和橡皮的选择、用法，纸张的选用等基础知识着手，让零基础的读者也能够轻松地入门，激发读者对素描这种表现形式的兴趣。书中从排线开始，为读者详细解释构图、透视等素描的基础知识，再以详细的步骤绘制水果、蔬菜、器皿、衣着、衬布等类各种静物，内容丰富，是一本水平很高的素描技法图书。本书的目的是使读者能够自如地运用铅笔画出各种形式的静物，体会素描简单的乐趣。 本

公共艺术(美术篇)

本书分为基础模块、拓展模块两部分，主要包括：绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术、工艺美术、书法与篆刻、艺术设计、传统艺术与手工制作、构成基础与设计简析、影像艺术与电脑美术...

新书--历代书画名著译注丛书:书概译注

“历代书画名著译注丛书”选取中国历史上有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。 《书概》是《艺概》的一部分，汇集了刘熙载一生中关于书法艺术的卓见确论。《书概》共计收录246条论书札记，论述了书法艺术的诸多方面，“探源本，析流派，窥大指，阐幽微，明技法，以简赅之笔，发微中之谈”。本书对《书概》作了详细的注释和白话今译，相信对于普