中国书法——从造字艺术到书写艺术

这是一部集汉字历史、造字艺术、书法赏析、书写指导为一体的教科书。全书由两部分组成，即汉字的造字艺术和书写艺术。该书从汉字起源、“六书”演变、线条结构、书法历史、文房四宝、“永”字八法、书法练习、艺术赏析等诸多方面入手，较为全面地介绍了汉字和书法艺术。全书内容翔实，循序渐进，引经据典，论证严谨。通过该书的讲解与呈现，学生们可以感受到中国古人的智慧，体会到中国书法的趣味和艺术的魅力。 这本书不仅为母语非中文的学习者介绍了汉字与书写知

水润农家“讲好农村供水故事”优秀摄影作品集

黄河之跷:黄河流域山西社火高跷的传承与保护

山西是中国古代文明的发祥地之一，古老的黄河文化铸就了动人心魄的民间艺术——山西社火高跷。山西境内各地的高跷种类繁多，从地区研究范围来看，自晋北的忻州市，经太原市、晋中市向晋南临汾市、运城市，再延展至晋东南晋城、长治市方向，遍布黄河流域山西省整个地域。通过对山西地域11种重量、省级非物质文化遗产传统舞蹈类别中高跷项目的实地调研和提炼，可以看到山西社火高跷原生性传承的艺术内容，以及在当代艺术发展过程中，有效保护的文旅、文教、文博融合模式的

我是鼓手——新概念爵士鼓教程9

这是一套针对儿童与青少年编写的有关爵士鼓学习的全体系普及类教材。以居广睿老师为主的多位资深打击乐教师，总结十多年实际教学经验，以多年教学中留存的几十名学员教案课例为基础，结合传统钢琴与爵士钢琴及幼儿教学等方面的教育理念，经先后研讨、修改二十余版，最终建立全套打击乐教学脉络与节奏体系，整理出版了此教程。 全书共10册，每册配套一本作业练习册。全书大体分为五个阶段：第一阶段（1~2册）为基础认知阶段；第二阶段（3~4册）为基础运用阶

沽水流芳艺脉长

《沽水流芳艺脉长》一书重点介绍天津儿童艺术剧院、天津杂技团、天津曲艺团、天津京剧院、天津交响乐团、天津人民艺术剧院、天津歌舞剧院、天津青年京剧团、天津评剧白派剧院、天津评剧团、河北梆子剧团等一批老艺术院团，这些市属院团为河西文脉增添了厚重的底色，彰显出高度的文化自觉和坚定的文化自信，激发出河西百姓的文化自立和区域的文化自强，因此本书列入了2022年的“海河西岸记忆丛书”。较以往推出的《河西老街道》《河西老工厂》《河西老医院》“海河西岸

先秦两汉魏晋南北朝艺术批评史

本书研究了中国艺术批评思想的发展历程，时间跨度从先秦至魏晋、南北朝，从音乐批评、美术批评、戏剧戏曲批评、舞蹈批评中提炼。其中归纳、总结了孔子、老子、庄子等先哲的艺术批评思想，从《周易》《乐记》《淮南子》《论衡》等典籍中抽取文献资料整理。对于魏晋时期艺术家的批评思想，如阮籍、嵇康的音乐批评，顾恺之、宗炳、谢赫的绘画批评，王羲之、王僧虔、萧衍、庾肩吾的书法批评，进行了系统的阐述、分析，力求做到有深度的通俗易懂...

彩色放大本中国著名碑帖:王羲之十七帖 文徵明朱释本

"彩色放大本中国著名碑帖"肇始于2009年，开碑帖出版"彩色放大"之风，以"观传世翰墨之大雅，赏历代经典之精妙"的特色创立了书法艺术出版的新品牌。精编精印，再现国宝。近十年来，其深受书法爱好者之推崇和喜爱，屡居"开卷"书法类榜单之前列。至2018年，共出版10集200种，为国内书法出版之仅见。 所涉历代书家有王羲之、王献之、智永、欧阳询、陆柬之、褚遂良、李怀琳、孙过庭、贺知章、唐玄宗、张旭、颜真卿、怀素、柳公权、杜牧、高闲、杨凝式、李

制色:中国人的色彩美学

有名传统色彩研究学者曾启雄教授，毕三十年之功潜心钻研古代东方色彩，通过大量的考察、记录、实践，联结起历史和传说、技术和材料、典籍传承和东西方交流等，梳理中国传统色彩文化的脉络，追寻中华民族绚丽多姿的色彩文化，回溯中国人的色彩美学传统。全书以古典色彩为线索，从中国传统药书、博物书中爬梳整理古典染色材料和颜料、颜色名称等内容，深入研究色彩和材料的关系、染色工艺的色彩表现和技术复原等，并结合实际染色的实践经验，尽可能地还原传统色彩的面貌。除

文人钱载和他的写意花卉

钱载，清代诗人、画家，工诗文，善水墨，尤工兰竹，著有《石斋诗文集》。本书是对钱载绘画展开的专门研究，以时间为线索，从家学、诗画关系、文人交游等方面，深入分析钱载的绘画创作及成就。钱载的绘画大多以“意”为之，这与其文人身份有着密切关系。由于钱载活跃在清代乾隆朝，并以词臣身份献画皇帝，钱载的绘画又有别于当时流行的写意花卉。后人从其创作中，既可以了解钱载的艺术观，又能够见出当时文人与社会环境之间的互动，体察清代中期文人画的多种面貌。本书实为

智永真书千字文技法释读

《智永真书千字文》是书学经典行楷范本，字体中正、用笔精熟，小文章大寓意，无论书法方面还是文义方面，均十分适合各个年龄层次特别是学生进行学习，符合学习优秀传统文化主旋律。本书对智永、千字文、书写姿势、文房四宝、技法、临摹、创作方法做了简要概括，将主要教学着力点放在对千字文1000字的示范讲解，可以为零基础自学者提供针对性的帮助。在临摹与创作这一块，和市面普通教材的古诗示范不同，本书结合了长期教学经验，有渐进式的练习递进层次，有接地气的主

潮赋·蝶舞芳华

大型民族室内乐《潮赋》，以流传于海宁市的传统信俗“潮神祭祀”作为创作源泉，将钱塘江的人文、自然、历史、梦想一一融汇贯穿。作品在两种音乐性格中流转穿梭，一方面以不协和音响升腾出祭祀祈福、粗犷原始的敬畏、肃穆意象，另一方面则以空灵的音色、婉转的韵律让音乐翩翩起舞。在基于现实又超脱现实的创作意图中，使作品在引商刻羽中孕育出神秘与浪漫、细腻与顽强、柔软与刚毅，并在刚柔并济中抒写芸芸众生的生生不息。大型民族室内乐《蝶舞芳华》以 非物质文化遗产临

艺术评论文集:艺术创造神秘 (精装)

本书收录作者艺术短篇文章共32篇，内容既有作者关于艺术家的评论，在各种艺术展示和研讨场合的讲话，也有作者为自己组织的几次艺术活动写的文字等，篇幅都不大，故谓：艺术短论集。全书分四编，每编均为八篇文章。每一编均由其中一篇文章的标题作为该编的总标题，以此提示内容。四编依次为：编一个难断的现代性公案，主要涉及艺术哲学问题，或者说艺术中的现代性问题，因此具有提问性质。第二编贾科梅蒂的真实，主要关乎艺术现象学，所以是承接着编的，所讨论的对象则多

书法形制综汇

《书法形制综汇（2012年新版）》是关于书法形制综汇的专著，书中具体介绍了：一条幅、分行格、分段格、界隔格、组合格、通体格、分段恪、少字格、多字格、界隔恪、组合格、分行格、分段格、界隔格、通景格、单条格、组合格、通体格、分段格等内容...

从汉简到唐楷:中古时期书迹研究

本书从书写者、书写方式、工具材料、笔法、书体、书风等方面，对中古时期书迹及其演变进行了系统梳理和深入考察，揭示了中古时期书法的发展脉络。在此基础上，探讨了中古时期书写者、书写方式、工具材料与笔法演变、书体、书风之间的互动关系。 本书充分利用汉晋简牍、残纸等原始书迹和铭石书迹，结合史料文献，从墨迹、铭刻两大书迹体系出发，对体现时代特征的代表性书迹，以专题的形式深入探讨，明辨书法之变的特征和根源，以期推进中古书法史研究...

文字排印设计系统

文字排印是复杂的设计过程，需要考虑视觉层次、阅读顺序、文字的易认性与对比关系等诸多要素。 本书详细梳理了八种现代最常用的文字排印系统：轴式、放射式、外扩式、自由式、网格式、过渡式、模块式、对称式。在理解了这些基本的视觉组织系统之后，设计师可以在一个结构中灵活地编排图文，组合结构，甚至把某种结构关系加以变化。 透过书中特制的硫酸纸，设计作品的内在结构将清晰展现；辅以深入浅出的视觉分析和众多设计解决方案，帮助设计师打开思路，摆脱无趣普

歌曲写作基础教程

《歌曲写作基础教程》是由张宏光、陈涤非两位老师共同编写而成。本书分为上、中、下三篇，总计十四个章节，分别为：第一章歌曲写作的预备知识；第二章歌曲音乐主题的写作；第三章旋律发展手法；第四章调式的运用；第五章乐段结构的歌曲写作；第六章单二部曲式的歌曲写作；第七章单三部曲式的歌曲写作；第八章多部曲式的歌曲写作；第九章旋律的凝练继承与创新；第十章五种特性音；第十一章词曲的结合；第十二章歌曲整体布局及多首的组合；第十三章歌曲的修改；第十四章各种

艺术史的风景——艺术史问题与研究文集

本书为艺术史学者吕澎几十年来所撰文集，共分为两个部分：上篇为《历史、写作与问题》，主要涉及20世纪和当代艺术史的研究与写作，不少是针对当时艺术与史学领域讨论的问题，例如“当代如何成史”“什么是当代史”等。下篇为《参与艺术史》，是作者对若干年来参与新艺术讨论和艺术项目实践的思考与记录，例如策划“广州双年展”“给马可?波罗的礼物”“改造历史”“溪山清远”等新艺术目前具有实验意义的展览。作者认为历史是书写的结果，就像作为艺术史基础的古典学是

传统与现代之间的徐复观艺术思想研究

徐复观的艺术研究体系建立在文化与艺术、儒家与道家、传统与现代、继往与开来四对范畴之上，它们分别构成徐复观艺术研究的基础、主体、归宿和价值，这也奠定了徐复观艺术研究的总基调，即从人性文化出发，以艺术精神来诠释理想人性，以艺术现象尤其是道家艺术来诠释艺术精神，从而构成人性艺术精神艺术现象的艺术研究总线索。 所以，徐复观的艺术研究立足于传统与现代的文化背景，运用恰当的艺术研究方法，处理了科学、道德与艺术之间的关系，对艺术的本质、内核、原理等

漫步，在山头火之路

本书引用山头火最后一次流浪之旅中所写的日记与俳句，加以解读的同时，结合对这段旅途的重走记录，配以日本著名摄影师山本昌男的摄影作品，集文字与摄影的深度为一体，展示极具东方禅意魅力的、追求超脱的人生哲学和万物之美...

拾穗

装置艺术的魅力在于它的实践性，职业的装置艺术设计师，怎样理解灵感和捕捉艺术瞬间，怎样理解包括绘画、雕塑、音乐在内的各种形式的作品，因为实践性而往往具有更强的说服力。这是一部个人化的艺术叙事作品，来自纽约Fashion Institute of Technology?这所世界前五的时装设计学院的美术系主任赵穗康。个性化的叙事，一如书名“拾穗”表达的，作者捡拾自己散碎的念头和艺术体验包括人生经验，然而正是学术理论之外的内容，往往决定了设计

十钟山房印举选

《十钟山房印举》，清陈介祺辑。所收皆六朝前玺印。此书开集各家藏印于一谱之先河，择印精良，汇印一万零二百八十四万，为集古印谱之空前巨著。惜其卷帙浩繁，读学不易。今据朵云轩所藏光绪九年本，精选有代表性、艺术性者两千纽，增补释文，重谋版面，成《十钟山房印举选》，以飨读者...

历代书法名迹临习指要

《历代书法名迹临习指要》主要内容包括临帖杂说，篆书，隶书，楷书，行书，草书，附五，附六，后记...

戏剧本体论(修订版)

本书渗透了形式主义和结构主义文艺学的思想，是中国戏剧基础理论的扛鼎之作，标志着理论影响极为深远的“情境模式论”的成熟，也标志着谭霈生戏剧理论体系的最终完成。其对诸多关键概念做出重要修订和补充阐释，成为谭霈生基础理论新成果的一次集中展示...

水色兮华木——华东交通大学建筑系师生水彩画作品集

长期以来，华东交通大学“建筑美术”课采用第一、二课堂有机融合的方式开展教学，并取得良好教学效果，相关经验具有一定推广价值。该作品集主要收录了华东交通大学建筑学专业自1994年以来本科教学中的优秀建筑水彩画作品，主要包含130余幅学生优秀水彩画课程作业（水彩、建筑画）和学生课余写生创作的水彩画作品。作品集还收录了王祖栋副教授的20余幅建筑水彩教学示范和水彩写生创作的部分作品，用于展示教与学的相互关系...

勋伯格与“无调性”转型

本书隶属于“历史音乐学论丛”系列从书，是以十九世纪末表现主义作曲家勋伯格为主要研究对象的学术论著。全书共分为六章，内容聚焦于勋伯格创作生涯中较为重要的创作风格转型时期。作者对十九世纪维也纳的城市文化发展进行考察研究，领会十九世纪末维也纳艺术家们的普遍心理变化和思维变迁，对勋伯格自青年时代便已在内心构建的音乐思维模式进行分析，进而重新观照其从调性向“无调性”的创作实践转型的过程，对其中隐藏的两种音乐创作思维及其演变更替的进程进行系统的梳

物之灵:李朝艺术巡礼

"朝鲜半岛的最后一个封建王朝——李氏朝鲜王朝（1392—1910），古朴沉稳中透露着风骨的李朝器物，从百年前的民艺思潮到当下的日本，影响着一代代爱物之人和他们的审美眼光。 作者李凤来在日本经营了50多年朝鲜古董艺术品商店，在这部作品里，他从几十年间经手的李朝器物中挑选出25件进行呈现，并讲述了与25位客人的相遇，以及他们的故事。这些客人的身份、人生境况千差万别，但对器物都有令人难忘的认识与情感。 作品图文并重，述说器物之美和其中蕴

管风琴教学曲选

本书是浙江音乐学院管弦系的系列教学曲选之一，这套教学曲选是管弦系教师通过研讨，对经典作品分析进行了广泛研究后选编的。这套曲选不仅是专业院校的教材，同时也是音乐爱好者很好的曲目选择，更是音乐会的最佳曲选。本书共包括五首浪漫主义时期的管风琴经典作品，分别是门德尔松op.65中的《第三奏鸣曲》与《第四奏鸣曲》、舒曼的《六首卡农练习曲》、勃拉姆斯的两首《前奏曲与赋格》、马克斯·雷格的《第二号管风琴奏鸣曲》...

棠湖埙谱译注

本书为2022年度中华民族音乐传承出版工程精品出版项目，是对清末吴浔源编撰的《棠湖埙谱》的首次整理译注类著作。吴浔源通晓音律，擅长管弦丝竹，对埙情有独钟。《棠湖埙谱》主体分为制度，古律、今字，指法、吹法，移宫换羽，为论为辩为解为说，附谱（五调昆曲谱、转调梵咒谱、出调小唱谱），尾声七个部分。全书不仅追溯了作为雅乐乐器的六孔古埙的历史渊源，而且讨论了埙的两种形制（黄钟埙和大吕埙）及演奏方法，这就为后世复现古埙提供了重要参考。该谱还讨论了律

好莱坞——电影与意识形态(精装)

本书在对电影与意识形态的关系的全面思考的基础上，试图通过深入分析众多案例来揭示“同一个电影”——美国电影。作者深入而细致地分析了美国电影如何呈现美国的意识形态。本书选取了诸多经典的电影作品，并从文化研究的角度，揭示了意识形态对好莱坞电影文本的强有力的影响。虽然意识形态问题与电影的品位无关，却关乎政治，作者选择将好莱坞电影与美国意识形态联系在一起，目的并不是要将某些流行影片妖魔化，而是旨在呈现这些流行文化产品的复杂性及其所代表的意识形态

国学艺术十讲

国学和西学是人类文明创造的两大高峰，它们有相通的地方，但在根本的性质方面却有着重大的相异。不能认识到这一点，就不可能真正地认识到什么是传统。从事艺术活动，坚守国学的立场，油画可以成为传统；偏离国学的立场，中国画也可以不成为传统。本书从经史文学、书画艺术、文化教育、社会生活、理想理念等诸多方面，系统细致地阐述了徐建融先生关于国学艺术的认识、立场和观点...

新都代壁画彩塑

新都古代壁画彩塑在艺术上融入了大量中国传统绘画和雕塑技法，壁画构图复杂饱满，人物形象栩栩如生，在人性化和本土化的的表现中更赋予寓意性和象征性，线性组织和结构表现的书法意味更为突出，广泛的晕染画法丰富了写实表现，精美的沥粉贴金和丰富的色彩结合营造出绚丽典雅的艺术特色；彩塑多秉承中国传统写实风格，趋近宋代塑像的世俗和生活情趣，情节内容丰富多彩，成为中国寺观壁画彩塑艺术的绝响。本书通过对新都地庇护安东卫题材与特征研究，展现了新都壁画彩塑的科

陶瓷教育史

本书着重介绍师徒制陶瓷教育和学校陶瓷教育的历史，包括国内外陶瓷教育状况，以及各产瓷区陶瓷教育对陶瓷产业发展的影响和贡献，同时，还介绍了一些有影响的陶瓷教育家...

法国视唱(7B)二声部钢琴视唱谱(点读版) 第二册 第二分册

《法国视唱》是音乐界沿用了百余年的经典视唱系列教材，全套共34本分册，其中涵盖了单声部、二声部、三声部以及四声部的训练学习。 本分册为混声二部练习，采用高音与低音谱号组成的大谱表记谱。 选用巴洛克、古典时期的主调与复调二声部作品，帮助学习者建立起纵向多声部的立体听觉与演唱思维。 适用于器乐演奏、声乐以及作曲专业的学生，根据专业特点分别进行弹唱、合唱、合奏、听写、作品分析等不同形式的训练。 这是一个饱含温度的有声

摄影的物理和艺术:英文:第2卷:Volume 2:能量与色彩:Energy and color

本书是一部多卷本的英文物理学专著中的一本。该系列书籍涵盖了一些材料，这些材料是典型的将物理和摄影联系起来的讨论材料，本系列图书还为读者提供了一些背景，这些背景有利于读者针对艺术和科学的本质提出更多的问题，但摄影实践是这些更大主题的出发点，因此本系列书籍也确实包含了许多简单实用的信息...

用镜头阅读远方:影像视角下的欧洲旅游文化

本书主要内容包括：底蕴深厚风韵犹存——伦敦、野性的苏格兰与“英国式的炫耀”、“艺术的后院”——爱丁堡、午夜梦巴黎、达·芬奇心中的伊甸园——卢瓦尔河谷、从麦加到耶路撒冷—威兹拉、纽博格林等...

世界美术大师作品鉴赏.马奈(精装)

爱德华·马奈（1832-1883），19世纪印象主义的奠基人之一。其实，马奈也不算真正意义上的印象主义画家，他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，深深影响了莫奈、塞尚、凡·高等新兴画家，进而将绘画带到了现代主义的道路上。 在艺术生涯中，他一方面深知传统的重要性，另一方面又忠实于他自己的新现实主义。所以，他想要得到同行的认同，得到事业上的成功，就必须得到官方沙龙的接纳，以至于马奈一生都热衷于“巴黎沙龙”，却屡屡

设计批评研究

20世纪，设计理论从艺术和建筑理论中独立出来，形成设计理论、设计批评和设计史三个方向，共同建构了现代设计理论体系。设计史家们对三者间的关系展开了相应的研究和辩论，认为设计史家的关注点是设计的历史，而设计批评家的关注点却是当代的设计作品，设计批评的对象呈现出了不断发展的动态特征。本书基于设计学科的发展历史，面对其百年积累的丰富对象和理论内涵，将设计批评建立在当代哲学、艺术对日常生活的关注上，扩宽视野，将不同的设计方法、设计理论的思考模式

摄影的物理和艺术.第1卷,几何与光的本质,英文

该书既可视为一部跨界的应用物理学专著，亦可当作一部专为高端的摄影发烧友准备的进阶之作，因为它从基本的东西讲起。 光的本性是什么？这是贯穿于光学发展的根本问题。对此问题的探讨有力地推动了光学乃至整个物理学的发展，人类对光的本性的认识，遵循实验一假设一理论一实验的途径，经历了从光是“物质的微粒”，是“以太的振动”，是“电磁波”到“光具有玻粒二象性”的阶段。从该书的目录中我们可以看到这一历程...

外国美术简史(中央美院版)考硏核心笔记 知识点精讲精练(全2册)

1、本书是针对设计学考研学生、美术学、艺术学理论专业本科学生、设计学教师以及对艺术学感兴趣的社会人士编写的。主要针对外国各个国家美术发展历史，从原始古代美术、欧洲中世纪美术、欧洲文艺复兴时期美术、17、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲及美国美术、至20世纪近代美术，关于绘画、建筑、雕塑、陶瓷工艺美术等为主要内容。整书一共有8个章节，由三部分组成: 第一部分是专业课复习方法及经典问题讲解；第二部分是各章节知识点精讲及考研真题列举；第三

中国电视艺术史(1958-2018)

《中国电视艺术史》是一部媒介艺术史研究专著，对中国电视艺术60年（1958-2018）发展与演进的历史做了系统性的翔实深入的研究，兼顾电视事业、社会变迁、文化思潮、权力结构之间的关系，及在媒介技术、视觉文化和艺术样态的动态进程中的交互作用。作者采用艺术学、史论研究、社会心理学、政治经济学、媒介传播学等相结合的研究体系，从认识论、本体论而非单纯的美学角度，对中国电视艺术这一借助大众媒介同步日常生活、长于通俗叙事、传播真善美、涵养社会、激

酒神颂、悲剧和喜剧

19世纪后半叶，由于考古学的伟大成就，古典学研究取得了靠前的突破。在《酒神颂、悲剧和喜剧》一书中，阿瑟·皮卡德-坎布里奇爵士在考古学发现的基础上，对长期以来有关古希腊戏剧起源的诸多观点做了全面而透彻的考订，尤其是对亚里士多德以后形成的定论提出了质疑。作者对出土文献的文字内容与相关文物的图像信息做了详细的分析解读，既阐明了古希腊戏剧与宗教活动之间千丝万缕的联系，亦点出了古希腊戏剧的繁荣乃是各个城邦之间文化交流、融合的结果。本书1962年

六十日

《六十日》为一本图文画册，为艺术家、插画师张小溪历时两年所绘，并经过半年的文字酝酿书写，使作品更加完整，内涵更加丰富。画风精美，展现的是周而复始、生生不息的女性力量。在付梓出版之前，本作品已经获得了国际插画届的最重要奖项之一——CA未出版项目单元的最终奖，赢得了海内外的关注...

中国书法十五讲

本书是北京大学书法公开课“书法审美与实践”的讲稿整理。这十五讲内容，既触及书法最基础的笔法、结字与章法布局等技法层面，也探讨书法的风格、神采与气韵等审美层面，同时还揭示了书法学习必经的临帖、创作之方法与途径。作者以亲身、独得的经验和体悟，给出了修习、欣赏书法的秘钥。全书保留了讲稿的现场感、亲和力，行文生动活泼，例证丰富精彩，以超千幅高清图，抉发幽微，尽显书法之妙。每讲附有课程视频，视频以“北大书法公开课”之名流传全网，点击过千万，颇受

陆维钊研究 2009-2021

陆维钊是我国现代高等书法教育的先驱者之一、书画艺术家、原中国美术学院教授。自2008年陆维钊书画院出版《陆维钊研究》，将有关陆维钊研究的理论和回忆文章六十余篇集结成册，成为研究陆维钊生平和艺术的重要参考资料以来，至今已十三年，随着新的有关陆维钊研究文献资料逐步面世，研究成果不断取得新的突破，本书稿收集了近十余年有关陆维钊研究的文章进行，并邀请陆维钊后人、研究专家遴选了其中有关陆维钊生平、教育、书画、印章、诗词等方面的文章共32篇集结出

美术鉴赏与艺术设计的理论与实践

艺术设计改变着人们的生活，人们通过艺术设计中审美活动的反思，把感性与理性两者深度融合，在此基础上力求实现功能美与形式美的统一。 本书对艺术设计的内涵及应用等方面进行概述，提取其中的应用价值、绽放艺术设计美学的风采，更好地为艺术设计从业者服务...

多元文化背景下音乐教育研究

本书针对高校音乐教育与实践研究展开分析。从音乐教育基本理论入手，对音乐教育与多元文化传承、音乐教学过程与评价、音乐教师的专业素养、音乐教育的创新实践等方面展开详细论述。本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂，是一部较为全面、有条理、有重点的高校音乐教育与实践的专著。对从事音乐教育专业的学者和音乐教学管理工作者有学习和参考的价值...

声乐艺术的美学原理与实践研究

从理论层面来看，作为一门演唱艺术，声乐作品旋律和语言需借助演唱者的声腔才能得以体现，因此声乐艺术堪称声乐作品的二度艺术创作。另外，声乐本身是兼具抽象性和技巧性的表现艺术，而表演艺术则具备较强的实践性，当两者结合便能产生艺术美的元素，这其中包括语言美、声音美、旋律美、情感美、表演美等。以语言美为例，基于歌词的歌唱性，我国声乐作品中的歌词往往具有节奏鲜明、上口顺耳、音调感人等特点，而且富有结构美和声韵美。 本书内容包括：声乐艺术的本

中国传统书画基础:人物线描

本书是中国美术学院专业基础教学部新编系列之一的《中国传统书画基础——人物线描》。陈超历老师丰富的经历，使得他得以系统正规地接受不同风格的影响与训练，这在各地学院日趋封闭的今天实为难得。于是他的构图、造型与笔墨便带有南北画风不同的痕迹。书稿从多角度全方位的展现了中国美术学院传统书画课程的人物线描，陈超历老师连续使用了宿墨、拓印、贴箔等来源不同的元素和语汇，可以看作是十余年来专业学习之所成的集中体...

民国京剧批评研究

《民国京剧批评研究》以民国时期京剧批评为研究对象，研究梳理了京剧批评发展的历史脉络，大致勾勒出自清末“花谱”以来京剧批评的流变，在甄别大量史料基础上，总结提炼出现代观念下的京剧批评的范式特征。既有对民国京剧批评形态的整体论述，也有对徐凌霄、张厚载等人的重点解析。尤为可贵的是，作者以京剧批评历史为研究对象又不拘泥于历史研究，在试图阐述京剧批评传统的形成、确立与建构过程中，也注重对当代京剧批评的启示和建设意义。本书既有学术史的意义，对当下

数码摄影与视频拍摄基础教程

本书讲解了使用数码单反相机的各项摄影理念、实用菜单功能和各类题材中的实拍技巧等，通过先学习摄影理念、菜单功能，再接着学习曝光功能、器材、用光与构图等方面的知识，最后学习生活中常见的题材拍摄技巧，让读者迅速上手数码单反相机。相信通过本书的学习，读者可以全面掌握数码单反相机的拍摄功能，拍出的美图成为朋友圈最靓丽的风景线。 随着短视频和直播平台的发展，越来越多的朋友开始使用相机录视频、做直播，因此，本书专门通过三章内容来讲解了拍摄短视频需要

创意首饰设计

《创意首饰设计》通过调查研究西方典型的首饰教育院校的教育模式进行总结归纳，并与 首饰设计教育的模式相比较，寻求一些 院校可以借鉴的地方，进行合理应用与发展。希望能够在诸多首饰设计教材中，具有一定新意...

乐润乡土 慎终追远:巴渝文化语境中的罗汉寺瑜伽焰口音乐文化研究

《乐润乡土 慎终追远：巴渝文化语境中的罗汉寺瑜伽焰口音乐文化研究》的逻辑结构大致展示为：中观切入，微观探析，宏观审视。全文共三篇八章。上篇“语境论”，重点就罗汉寺瑜伽焰口仪轨及其所生存的文化语境——巴渝文化之间的互动关系作中观阐述。通过深入分析巴渝文化特质，作者指出，巴渝文化语境又是一个文化综合体，即以巴文化为核心层，以蜀楚文化为基础层，以滇黔、吴越、两湖文化为外围层组合而成的复合体。在此基础上，从正反两方面分析了巴渝民俗文化、巴渝民