广西南宁平话师公戏/中国傩戏剧本集成

《中国傩戏剧本集成》蕴藏着大量的民间艺术、原始宗教、伦理、宗法制度、民俗等信息，是我们透视原始戏剧、了解中国乡村社会与草根阶层文化的一个重要渠道。 《中国傩戏剧本集成》，从收集到整理，历时20余年，倾注了朱恒夫教授等人大量的心血。它具有三个特点：一是完整。许多傩戏剧目的内容从傩祭开始一直到整个演出活动的结束。二是原始。保持文献的原始性质，明显的讹错之处也只是以校注的形式来说明。三是完备。今日留存的傩戏剧本基本收集殆尽。 作为一

广西汉族师公戏/中国傩戏剧本集成

《中国傩戏剧本集成》蕴藏着大量的民间艺术、原始宗教、伦理、宗法制度、民俗等信息，是我们透视原始戏剧、了解中国乡村社会与草根阶层文化的一个重要渠道。 《中国傩戏剧本集成》，从收集到整理，历时20余年，倾注了朱恒夫教授等人大量的心血。它具有三个特点：一是完整。许多傩戏剧目的内容从傩祭开始一直到整个演出活动的结束。二是原始。保持文献的原始性质，明显的讹错之处也只是以校注的形式来说明。三是完备。今日留存的傩戏剧本基本收集殆尽。 作为一

闽西汉剧

本书概述了闽西汉剧的发生、发展和特点, 详细收录了闽西汉剧唱腔166首, 二黄153首, 专用曲61首, 杂曲33首, 器乐曲189首, 折子戏3幕, 还介绍了闽西汉剧13位著名传承人、闽西汉剧音乐著述目录辑录, 列出了闽西汉发达地区声腔、板式一览表。这为保存我省地方音乐, 并为其传承和发展做了重要贡献, 避免“活化石”的遗失...

菊解闲人意

诗集《菊解闲人意》取材丰富，一千来首诗涵盖山水、田园、咏史、怀古、亲情、风俗、时事等传统题材。诗作格律严谨，依“平水韵”作诗。组诗创作极具特色，能提取中国传统文化中特有的概念进行类型化创作。咏史怀古诗能够据事类义，援古证今，足见作者历史文化的深厚；立意深刻，字里行间流露出作者情怀。作者不但能够做到“情动于中而形于言”，而且其文字功底老道，诗作的文字表达能力比较强，诗歌的修辞手法也很得体，使得诗作读来真切有味...

阎世善武旦艺术学教纪实

本稿是一本戏曲武旦艺术传承与学教专著，记录了一个京剧武旦教授的教学心迹，有实践有理论有思考，实用性强，借鉴价值高。...

曲艺、戏曲生活六十年:包澄洁自述

本书约30万字，时间跨度自1946年至2018年，主要讲述1958年以来作者在北京曲艺团、中国戏曲学院音乐系和中国艺术研究院戏曲研究所的学习和工作的经历，以及退休后的生活，其中穿插了作者与研究中国说唱艺术的加拿大和美国的知名学者石清照、白素贞的交往。作者从个体的角度，记录了其所亲历的北京曲艺团从民营到国营的变迁，留下了吴长宝、高玉声、许吉星、王敬葛、魏喜奎、韩德福、高元钧、良小楼、孙书筠等前辈曲艺艺人的音容、笑貌，从一个侧面见证了北京

瑜采流长:刘长瑜演出剧目伴奏曲谱集成.免翻

《刘长瑜演出剧目伴奏曲谱集成，免翻》属于京剧院团、戏曲学院及热爱京剧戏迷朋友们的标准教材书，涵盖了刘长瑜老师经常演出剧目:"卖水""辛安驿""桃花村""春草闯堂""红楼二尤""金玉奴""游龙戏凤"七出全剧伴奏曲谱及"燕燕""乐昌公主""红灯记"三出主要唱段。主编潘永玲是刘长瑜的琴师，专攻"京胡"，30余年的舞台合作，总结了一整套的、合理科学的京胡伴奏法。此书很大特点是乐队很实用的免翻形式编排曲谱，使大段唱腔均在不翻页面而顺利的演奏。并

潮汕文库潮剧闻见录(修订版)/潮汕文库.研究系列

本书在1992 年出版的《潮剧闻见录》基础上进行修订。全书以笔记的形式，对潮剧的渊源流变、艺术构成、艺事史实和逸闻掌故等方面进行较为全面和细致的介绍，图文并茂，资料翔实，兼具史料性、知识性与可读性，是了解和研究潮剧不可或缺的一部系统的资料性著作...

读步:2018上海新剧作(上下)

本书收录了20部上海本地创作或为上海创作的很好剧本...

格律诗钞三百首胶版纸

《格律诗钞三百首》为作者所著的格律诗，其中五律诗诗60首，五绝诗诗90首，七律诗诗的语言朴实如口语，感情真实，抒发个人的情绪，格律也较整齐，力图符合诗作的要求...

欧阳予倩佚文辑校与研究

本书收录了散见于民国时期报章上欧阳予倩的剧作、小说、诗歌、书信等，增补佚文近400篇，为相关研究者提供方便，有重要的资料价值。作者将这些佚文、史料进行汇集、整理和研究，考察欧阳予倩不同时期的文艺思想，有了一些新的学术发现，据此还原真实的欧阳予倩和近现代戏剧史...

于连泉花旦表演艺术

《于连泉花旦表演艺术》所记录的几出戏，都是京剧舞台上的传统剧目。于先生对这几出戏里的几个人物，在形象的刻画上，都有显著的特色。 记录于先生的艺术经验，一方面是为了保存这些宝贵的经验，供年轻一代的演员学习，从而提高自己的表演艺术；同时也为了给戏曲表演艺术研究者们提供科学分析和研究的资料，以便促进戏曲事业不断地向前发展，更好地为社会主义建设服务...

民间的力量----巴蜀地区赛会演剧研究

赛会演剧是巴蜀地区民间戏剧的基本形态，它将驱鬼逐疫的仪式融入到以目连故事为主体的节俗叙事之中，形成生命礼仪展演的完整体系，在人神交互的阈限中演绎庶民群体的生命意识。本书借助人类学、社会学的相关理论与方法，将视角聚焦于“赛会演剧”所在的“文化网络”中，通过重构“赛会演剧”的历史场域，系统展现“赛会演剧”的文化图景，揭示其历史演进的内在理路...

张烈昆剧剧本选

中国戏曲传统剧目是一座储藏丰富的文化宝库。传统剧目的整理改编是戏曲创作的一个重要方面。就昆曲的抢救、保护、传承而言，这项工作甚至比新起炉灶的创作更有必要。传统剧目的整理改编，不仅仅是对原有剧本的剪裁和组合，而是必须要有新的创造，目的是让它适合当代观众的审美需求，有人把这种工作叫作“活态传承”...

(精)奎文萃珍:牡丹亭(共两册)

《牡丹亭（套装上下册）》是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本），刊行于明万历四十五年（1617年）。该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧文辞典雅，语言秀丽...

(精)奎文萃珍:硃定琵琶记

《琵琶记》为元末高明所撰戏剧，讲述书生蔡二 郎与赵贞夫妇悲欢离合的故事。全书共两卷，分为四 十二出，书前附单页版画四十三幅。此本为明天启年 间朱墨套印刊本，栏上行书镌评，每出后有批语，出 末行草镌总评。此刻本系《硃订西厢记》的姊妹刻本 ，堪称双璧。 ...

潮剧老艺人口述传承/潮汕文库文献系列

潮剧老艺人是潮剧历史的见证者和主要参与者，对潮剧的传统、特色、发展等有较深刻的认识与理解。本书为多位潮剧老一辈名家的口述记录合集，按基本行当分为青衣、闺门旦，花旦，刀马旦，小生，老生，丑行，作曲、唱腔，舞美设计，研究、编导等章，包含童伶出身演员、戏校培养演员、舞台一线转幕后人员等各种身份之老艺人的经历与见解。全书四色印刷，图文并茂地展现潮剧几十年来的发展历程...

东方之韵.跨越时空的对话

2016年是明代戏剧家汤显祖逝世400周年，也是英国戏剧大师莎士比亚逝世400周年。为了纪念两位文学巨匠对东西方戏剧作出的杰出贡献，2016年，上海戏曲艺术中心联手上海文广演艺集团、上海戏剧家协会等举办了一系列活动，从不同的侧面对汤莎的戏剧和人生作出全新的解释，探索与尝试如何在不同的时代背景下重新解读汤莎作品。本书则是对纪念活动的文字记录...

徽班源流

徽剧是一门起源于徽州地区，具有四百多年发展历史的悠久艺术，在其几百年的发展历程中，它吸纳、融合出一个占了大半个中国五十多个剧种的戏曲声腔，并造就了国粹京剧，因此徽剧有京剧之父之美誉。徽剧既是以徽州地区为代表的安徽艺术文化的集中体现，又是我国国粹级戏曲艺术的典型代表。徽剧是徽文化的体现者和集大成者。《中国徽班与徽剧艺术》三卷本包括《徽班源流》《徽剧艺术》《徽剧音乐》。...

徽剧艺术

徽剧是一门起源于徽州地区，具有四百多年发展历史的悠久艺术，在其几百年的发展历程中，它吸纳、融合出一个占了大半个中国五十多个剧种的戏曲声腔，并造就了国粹京剧，因此徽剧有京剧之父之美誉。徽剧既是以徽州地区为代表的安徽艺术文化的集中体现，又是我国国粹级戏曲艺术的典型代表。徽剧是徽文化的体现者和集大成者。《中国徽班与徽剧艺术》三卷本包括《徽班源流》《徽剧艺术》《徽剧音乐》。...

徽剧音乐

徽剧是一门起源于徽州地区，具有四百多年发展历史的悠久艺术，在其几百年的发展历程中，它吸纳、融合出一个占了大半个中国五十多个剧种的戏曲声腔，并造就了国粹京剧，因此徽剧有京剧之父之美誉。徽剧既是以徽州地区为代表的安徽艺术文化的集中体现，又是我国国粹级戏曲艺术的典型代表。徽剧是徽文化的体现者和集大成者。《中国徽班与徽剧艺术》三卷本包括《徽班源流》《徽剧艺术》《徽剧音乐》。...

雅科沃斯.卡贝内利斯作品集

雅科沃斯·卡贝内利斯是希腊当代戏剧之父，是希腊当代戏剧领域好的剧作家之一，作品将现实主义与超现实主义完美结合。　　《雅科沃斯·卡贝内利斯作品集》收录了其6部戏剧作品，包括《小院》《我们的大马戏团》《爸爸战争》《易卜生世界》《奥德修斯返乡记》和《心路》。这些作品主题大多为社会主要问题，且带有讽刺的幽默...

文学论丛战后英国戏剧中的莎士比亚

《战后英国戏剧中的莎士比亚》是国家社科基金项目成果，以当代英国戏剧中8位剧作家16部作品为研究对象，从当代改写理论的角度，对战后英国戏剧中的莎士比亚进行研究，以探讨“后现代”文化背景下莎士比亚在当代英国戏剧乃至当代西方文化中的独特存在。论述莎士比亚在战后英国戏剧中的独特存在：在“后现代”文化背景下，一方面，透过战后英国剧作家之笔，莎剧受到了靠前的颠覆；但另一方面，莎剧意义也在被“重写”中获得少见的延伸，成为一种“不在场”的存在。从四个

贵州地戏(三)/中国傩戏剧本集成

《中国傩戏剧本集成》蕴藏着大量的民间艺术、原始宗教、伦理、宗法制度、民俗等信息，是我们透视原始戏剧、了解中国乡村社会与草根阶层文化的一个重要渠道。 《中国傩戏剧本集成》，从收集到整理，历时20余年，倾注了朱恒夫教授等人大量的心血。它具有三个特点：一是完整。许多傩戏剧目的内容从傩祭开始一直到整个演出活动的结束。二是原始。保持文献的原始性质，明显的讹错之处也只是以校注的形式来说明。三是完备。今日留存的傩戏剧本基本收集殆尽。 作为一

京剧艺术一知谈

本书是为对京剧艺术感兴趣的读者精心打造的融京剧知识、京剧欣赏于一炉的书籍。京剧艺术植根于中华民族文化的沃土之中, 集我国戏曲之大成, 源远流长, 有“国粹”之称。本书可让读者了解京剧演出的基本环节, 欣赏到传统戏、新编古代故事戏、现代戏中的经典代表名剧, 从而实现领略京剧大千世界的美妙历程...

梅兰芳学刊

本书系《梅兰芳学刊》（第二辑），为2018年10月22—23日在北京召开的“东方与西方——梅兰芳、斯坦与布莱希特国际学术研讨会”论文专集，共收录近30篇，约35万字，图片近60幅。该论文集所收录论文作者主要是中国、美国、意大利、挪威、丹麦、新加坡、韩国等海内外戏曲研究领域的知名学者，分别来自美国爱荷华大学和匹兹堡大学、韩国首尔大学、丹麦哥本哈根大学、新加坡传统艺术中心，以及中国艺术研究院、中国社科院、梅兰芳纪念馆、北京大学、中国人民大

东西文化的对话:纪念梅兰芳1935年访苏演出八十周年国际学术研讨会论文集

1935年梅兰芳访苏，不仅是京剧史上的重要事件，也是中苏两国文化交流史上值得浓墨重彩书写的一笔。与访美、访日不同，访美过程中与学界和理论界的交流是浅层次的；访日为同属东方戏剧体系的较为同质化的交流；访苏则是与布莱希特、梅耶荷德等西方一流戏剧家进行了较为深入的交流、座谈，当时及此后出现的一系列文章及观点在世界戏剧界产生了一定的影响，对于东西方戏剧的交流，甚至世界戏剧观念的发展产生了积极的影响。...

守望中的行进:云南戏曲与花灯演出组织研究

云南是民族戏曲艺术的富集地。百年来，学界对云南戏曲的历史发展、文本解读、作家研究、文献探索、音律斟定、理论总结以及舞台表演戏台等进行了众多的阐释，而云南戏曲的一个显著特点就是演出活动始终与民俗祭祀和民俗节庆相关，因此，演出文化的研究就极为重要。通过对云南戏曲研究状况进行梳理，分析其中的文化要素，进而彰显戏曲的本体意义。选取云南地区很有民间特色的花灯为个案，从花灯民间演出组织这一孔径出发，了解其现状，分析其存在的问题，提出解决问题的措施

龙湾赋

本书从龙湾名称的由来入手, 通过其区位与名胜、历史与现代、规模和影响等三个方面, 描写龙湾的生态之优、自然之秀和人文之美, 热情讴歌了龙湾人民自古以来的勤劳、智慧和勇敢, 对其所遭受的天灾和人祸等各种苦难给予了深厚的同情, 并对那些历史上曾经为国家和民族作出了杰出贡献的先贤们表达了崇高的敬意! 同时, 也从龙湾一隅, 积极反省了各方面的历史经验, 为现实社会发展提供一些有益的借鉴。此书, 属于发扬地方传统文化的书, 有利于提高龙湾人民

儿童剧编剧理论与实践技巧

本书稿分三大部分：上篇是史论篇，关于儿童剧编剧的一般理论阐述，从概念和定义出发，阐述儿童剧的发展历史和受众特点、艺术特征、社会意义和创作基本原则；中篇是技巧篇，从儿童剧的题材选择、人物塑造、语言特征、戏剧冲突、结构方式和编创过程等方面来与读者分享具体的方法论；下篇是例举篇，选取了儿童题材的话剧、音乐剧、电视、电影和广播剧等不同体裁，用自己和他人具体的作品来说话举例，予以分类的解析和展示...

庄一拂:古典戏曲存目汇考补正

1982年出版的庄一拂《古典戏曲存目汇考》是迄今为止规模较大的一部古典戏曲总目，汇集戏曲4750余种，极具参考价值。由于条件所限，该书也存在一些疏漏之处。本书在学界近期新研究成果基础上，对“庄目”进行了全面订讹、增补。书分上下两编，上编为“庄目”已收曲目辨正130种、已收曲家辨正133人；下编为“庄目”未收曲目增补250种、未收曲家增补35人。本书将对“庄目”乃至古代戏曲文献的研究起到助推作用...

昆剧《牡丹亭》英译的多模态视角探索

本书分七章, 内容包括: 昆剧《牡丹亭》 ; 昆剧《牡丹亭》之翻译研究视角 ; 视觉模态下的昆剧《牡丹亭》话语分析及英译研究 ; 听觉模态下的昆剧《牡丹亭》话语分析及英译研究等...

舞台设计初阶教程

★全面立体地介绍了舞台设计，是舞台设计入门必备。★全面总结舞台设计的基本构架和基本规律，深入分析大量国内外实际案例。★清晰的章节结构，对舞台设计的基本构架和基本规律进行了归纳和总结。★适合读者：舞台设计专业教师与学生，舞台戏剧爱好者。...

中国古代戏曲观的嬗变

本书的重心在于中国古代戏曲观研究。它以中国古代戏曲学文献为依据，以“何谓戏曲”（本质、本源论）和“戏曲何为”（功能、作用论）为焦点，在诗学与戏论两个层面上，梳理中国古代戏曲观的历史变迁，力求描绘出一幅从两汉到晚清的“古代戏曲观”图谱。全书由导论、余论和八个章节构成， 已入选后期资助，按照相关规定执行...

中国歌剧制作与推广概论

随着中国经济和文化事业的发展，构建完备的公共文化体系己经成为构筑社会主义精神文明建设的一个重要内容。歌剧这种艺术形式因其表演形式的特殊性，使其能够成为传播社会文明的一种重要形式。歌剧艺术长期以来被誉为“阳春白雪”“曲高和寡”，如何让老百姓熟悉、走近歌剧这门艺术，进而走进剧院欣赏歌剧，这是我们广大音乐从业者需要解决的难题。解答好这个题目，有助于提升大众欣赏水平和审美情趣，也是市场化歌剧生存的需要。解答好这个题目，才能丰富物质高速发展的中

西安秦腔剧院老艺术家剧本选编

本书主要内容包括白鹿原、基石赋、市井民风、小巷总理等...

诗韵平定

“郭、老、曹”与北京人艺——戏剧文学与剧场的关系研究

本书旨在通过郭沫若、老舍、曹禺与北京人艺互动关系的考察, 总结其中的经验和规律, 推进和深化戏剧文学与剧场的关系研究。内容包括: 郭沫若戏剧对北京人艺演剧民族化的贡献 ; 北京人艺对郭沫若戏剧创作与演出的作用等...

谈剧录:国家艺术基金2018年度大型舞台剧和作品滚动资助项目评论集

本书收录的是国家艺术基金邀请的专家、学者、艺术家、评论家对2018年度大型舞台剧和作品滚动资助项目，在学术研讨会的过程中，产生的评论和研究的评论文章。所选文章洋溢着作者对艺术创作的满腔热情，体现出冷静而严谨的科学态度...

陈古虞文存

本书反映了陈古虞教授在戏曲理论上的独特观点, 他从舞台实践出发去观察戏曲史、戏曲创作、戏曲表演本质特征等内容, 收录的作品有场上歌舞 局外指点 ; 戏曲的形成和它在编剧方面的一些特点等...

诗赋长江万古流

本书精选黄强近几年的诗词三百余首, 分为上游篇、中游篇、下游篇和附录四大部分, 作品艺术风格气势沉雄, 意象宏大, 把诗人对长江的情怀抒发得荡气回肠, 如滔滔江水, 浩渺苍茫。主要内容包括: 神秘源头、临江仙·长江源、江河纵横等...

大剧院的故事(增补版)

本书用生动的语言阐释了剧院文化的内涵。本书分为上下两篇。上篇介绍了剧院的起源、内部结构和舞台布景、趣闻逸事等, 揭开了剧院的神秘面纱 ; 下篇从雅典狄俄尼索斯剧场到最新的国家大剧院, 巡回世界各大著名剧院。近200幅精美彩图, 不仅直观地展现了剧院文化的魅力, 美不胜收的画面更能让人直接置身于艺术的殿堂...

中国近代文学文献丛刊·诗歌卷总目索引

《中国近代文学文献丛刊（诗歌卷 总目索引）》是与中国近代文学文献丛刊诗歌卷配套用书。共分三部分：总目是对所选出的100卷诗歌进行总目汇编，包括书名，作者，著作方式及所在的卷数，清晰罗列，便于读者查阅。索引部分分两类，一类是书名索引（分两种，一种按首字音序排列；一种是按首字笔画排列）；另一类是按著作索引（分两种，一种按首字音序排列；一种是按首字笔画排列）。附录部分有每《中国近代文学文献丛刊（诗歌卷 总目索引）》的书影，出版时间，尺寸

青年编剧作品选2013年度(上下)

剧本是一剧之本，人才是事业之本。青年编剧是文艺繁荣和发展的希望。本书稿是上海文化发展基金会青年编剧扶持项目推出的批成果，是基金会对获得资助的剧本的结集出版。书收录了20个青年编剧创作的剧本，其中话剧类9个、戏曲类3个、影视类8个。本书的出版，旨在体现上海文化发展基金会对青年编剧扶持项目的宣传和支持力度，培养更多的青年编剧人才，为上海的文艺创作带来新的活力和气象...

兰芷剧集

本书为一本剧本集, 内容包括: 《风雨红头船》《神医与神探》《风云汇路》《大峰传》...

蒲剧音乐结构研究

本书对蒲剧调式和板式的构成材料、构成形式、衍生形式、衍生关系、结构功能等展开分析、梳理归纳与总结。在音乐创作理论与音乐分析理论的层面上, 用结构“解剖”的方法, 深入研究各种板式、调式的内部构造。以衍生关系为线素, 对不同板式的结构形态进行分析比较, 全面、深入地阐述了蒲剧调式和板式结构的特性规律...

《梅兰芳学刊》(第三辑)

本书分“纪念梅兰芳首次访日演出100周年学术研讨会”专刊、“第二届梅兰芳研究青年论坛”专刊两部分。主要内容包括: 1919年梅兰芳首次访日演出与中国戏曲的“近代传统” ; 1919年梅兰芳访日演出与东方美的发现 ; 论日、中“梅迷”与中国京剧跨出国门 —— 梅兰芳之日、中友人与其首次访日演出等...

晋中国家级文化生态保护区戏曲剧种调研文集

本书内容包括: 晋中文化生态保护区戏曲剧种调查综述、孝义碗碗腔调研述论、同宗异流的汾孝秧歌、孝义皮影戏调研论述、太原秧歌调查报告、左权小花戏调研报告、夫子岭弦腔等...

杨跃庭戏剧文学集

本书是作者杨跃庭的戏剧文集, 包括现代戏曲3部、大型戏曲6部、戏剧小品7部等, 所选作品以反映农村生活为主, 关注农民, 紧贴现实, 具有强烈的使命感和鲜明的时代特色, 除戏剧创作外还兼及小说散文创作, 2008年被省文联授予“安徽省首届老作家文学贡献奖”...

红色浪漫:黄先钢戏曲剧作选

本书囊括了剧作家黄先钢的12个剧本, 其中涉及了越剧、京剧、绍剧、昆剧、杭剧、姚剧、婺剧和调腔。题材和体裁都非常丰富。作为浙江本土优秀剧作家, 黄先钢先生的这12个剧本都是常年在舞台上演出的作品, 如今结集出版, 对于这些剧本的宣传和舞台表演具有更重要的意义, 同时也作为了优秀剧作的代表留以文字记载...

中国文学故事讲唱形态研究

本书主要内容包括: 《诗经》时代的故事讲唱形态、辞赋时代的故事讲唱形态、乐府时代的故事讲唱形态、唐前故事讲唱形态的文本化演进、敦煌变文的依相叙事思维及其形态流变等...

海陵声伎甲江南:明清海陵地区文化家族与戏曲

本书围绕被誉为“戏曲之城”——江苏泰州地域文化代表“戏曲文化”开展研究，以明嘉靖朝至清宣统朝为时间截取点，以地处长江以北，扬州以东、南通以西、盐城以南，以泰州为中心的“海陵地区”为空间对象，以阐明什么是“海陵文化圈”与“家族文化”作为研究背景，以该地域内文化家族与戏曲的关系为切入点，以家族戏曲文化传承与发展为分析重点，以点带面，重点突出，在收集、整理相关文献资料的基础上研究...