创意人像摄影

超越摄影基本规则，抓拍令人艳羡的人像照片。无论是摄影爱好者还是专业摄影师，不管你处于什么水平，人像摄影从来都是非常重要的命题。知名摄影师哈罗德?戴维斯教你运用创造性的技巧，拍摄具有自己个人风格的人像照片。你将发现，你将学到的技巧和方法会打破你以前的构图、用光和曝光等规则...

全摄影实战使用手册

优设计-杂志创意装帧设计

本书列举了许多国外优秀杂志设计的封面、内页、包装形式，艺术感颇强。书中内容包含杂志设计作品的创意灵感、用材、印刷技术、格式标准、字体、纸张选用、图片感觉等，对于杂志设计的从业人员来说具有较好的案头参考价值和收藏价值。每章都有对知名设计师的专访，希望给读者广阔的了解和思考空间，带来无限的创意启发，提升自己的设计水平。　 　　本书适合设计师、设计专业师生学习参考。...

狗:历史、神话、艺术

《狗：历史、神话、艺术》是“大视野文库——走进大英博物馆”系列丛书的第一本，姊妹篇《马：历史、神话、艺术》和《牛：历史、神话、艺术》将在以后陆续出版。《狗：历史、神话、艺术》一书中配有百余幅精美的大英博物馆珍贵文物图片，高清晰地展示了来自世界不同地域、不同文化、不同历史时期的关于狗的精美藏品；图文并茂地介绍了狗这个物种从最初被人类驯服，到在人类的生活和历史中扮演越来越重要的角色的过程，以及这一过程中所伴随的传说故事、历史事件、文化内涵

摄影用光这点事儿

用光是一门技术，更是一门艺术，《摄影用光这点事儿》这本书将技术和艺术完美结合，全方位讲解怎样有效地观察和使用光线，是摄影家和摄影业余爱好者学习和提高摄影用光的必备读本。在本书中，你将会领略光线带给你的全新世界： ·从室内摄影到野外摄影，通俗简洁地介绍了光线的所有种类； ·全面检索最新摄影器材。教您选购为你量身定制的摄影装备； ·简明易懂地教你摄影用光技巧，每章附有最给力的用光小窍门； ·从风景旅游到人物特写，200多幅精美照片将激

跟希区柯克学悬疑电影

悬疑电影，不仅是世界电影中的重要类型，也是近年来中国电影市场上备受关注的热门品类。悬疑电影在中国拥有巨大的受众，每个导演都渴望拍出成功的悬疑电影。　　《跟希区柯克学悬疑电影（零成本提升影片悬疑感的20个大师技法）》即为有志于此的导演和编剧提供了实用指导，由希区柯克电影专家带领，分6大环节深挖悬疑电影的摄制技巧，解密大师级叙事手法，打破大众对悬疑电影的固有认知，让你的电影更加引人入胜、欲罢不能...

法国组曲

本书主要内容包括: D小调第一法国组曲、C小调第二法国组曲、B小调第三法国组曲、E大调第四法国组曲、G大调第五法国组曲、E大调第六法国组曲、A小调键盘组曲等...

世界艺术研究:概念与方法

《世界艺术研究：概念与方法》一书收录论文16篇，作者遍布全球，是欧美艺术史专业必读书。本书指出，世界艺术研究应能涵盖全球范围内不同时间和空间的所有形式的艺术。本书将世界艺术研究视为对视觉艺术进行的全球性以及跨学科的研究，突出强调了三个根本性主题：艺术的起源；跨文化比较；文化涵化引起的艺术变迁。全书分成5个部分：艺术研究中的全球视野；艺术研究中的多学科视角（包括神经科学、生物学、地理学、美学和人类学等）；艺术创作与艺术欣赏的生物进化基础

指挥为什么重要:一位指挥家的艺术心得

演奏者真的在看指挥吗？指挥真的能对演出有什么影响吗？没有指挥，乐团不是也能演奏得很好吗？除了站着挥舞棒子，指挥好像也没干什么。……指挥是乐团的灵魂，却常常遭遇上述质疑和误解。本书不是一本指挥技术手册，也不是一部指挥艺术理论著作，而是一本指挥家的艺术心得。作者凭借丰富的经验、非凡的洞察力、简洁幽默的语言，阐述了指挥的本质、指挥与音乐及乐队的关系，指挥面临的个人和公共问题等 ,让我们对指挥在塑造音乐时的重要性有了更深的理解。无论是专业人士

希腊建筑师思想集/艺术空间:艺术和艺术家对建筑学的贡献(下卷)

本书介绍了一些艺术家与建筑之间的故事，时间跨度从文艺复兴到现代。有很强的可读性。本书主要探讨个性空间对艺术家创造力的影响因素。书中系统研究那些孕育艺术作品的空间类型，并以艺术家角度审视这类空间的特征。本书重点关注艺术家的生活和工作空间，探讨他们关于空间的意向和态度。同时，本书回顾艺术和建筑领域的发展动态，内容截止到本世纪初前十五年，从中总结艺术家和建筑师之间合作与交流情况，以及过程中产生的跨界影响。 本书是历经数年研究的原创性成果，过

画家之眼:跟随大师探寻美的十二要素

“只有我们对美有意识，美才为我们存在。”——安德鲁路米斯 安德鲁路米斯，世界插画大师，著名美术教育家、作家，其撰写的《路米斯经典美术课》系列是影响全世界无数学画者的经典教程。本书是其生前撰写的最后一本书，是他一生绘画观念与教学方法的集大成之作。路米斯将“美”视作艺术之源，他认为，无论我们在何时何地发现美，总有一些特定的要素共同组织并形成了美的观念。 在书中，他总结了绘画构成美学的十二项要素，并对这些要素逐一进行细致入微的分析，还以

超越艺术

20世纪以来，西方艺术发展过程中诞生了许多令人难解的艺术品，如杜尚的《泉》（1917）、约翰?凯奇的《4分33秒》（1952）、罗伯特?劳申伯格的《抹掉的德库宁素描》（1953）、安迪?沃霍尔的《布里洛盒子》（1964），这刺激了哲学家、美学家纷纷进入艺术理论领域，提出了各种关于艺术定义的理论。这种关于艺术的定义理论完成了这样一种模型：“当且仅当……，事物X是一件艺术品。”但这些理论仍然使我们在面对难解的艺术品时处于困惑之中，无法欣赏

迈克尔·杰克逊:危险【小文艺·口袋文库·33 1/3书系(第4辑)】

《危险》是迈克尔·杰克逊最成熟的一张专辑。《危险》为杰克逊提供了一个开端，他终于成为了成年人——无论是政治上还是性别意识上——但却无法说服持怀疑态度的公众。尽管这张唱片卖得很好，但很少有人理解或愿意接受杰克逊视野的深度和广度；在人们还没有接近领会到这一点之前，它就被不断变化的流行音乐格局和杰克逊个人丑闻所掩盖。本书试图打破关于杰克逊的主流叙述的喧嚣，采纳了他对《危险》成熟、微妙的艺术表述。在这里，《危险》被解读为一张概念专辑，提供了一

数字状况 边界计划·数字奠基

如今，我们的日常生活，我们的文化与政治都受到数字状况的影响，因为在生活中（从琐碎到深刻）的更多维度中，都有大量的人参与到有争议的意义协商中。更多人正在利用复杂的通信基础设施，而这些基础设施目前由他们所依赖的社交媒体主导。在令人困惑的多元性中，菲利克斯·斯塔尔德认为这种状况有三个关键组成部分：将现有的文化材料用于自己的生产，以集体来努力建立新意义的方式，以及算法与自动决策的潜在作用——它们减少和塑造大量数据的流程。这三个特征定义了斯塔尔

用画面讲故事:动画的光影艺术

动画角色的人物性格不只是通过其外表来传达，还通过角色的表情神态以及其如何表演来体现。动画大师汤姆·班克罗夫特以案例的形式循序渐进地讲述如何去为角色创建表情，设定姿势，以及在它们的世界里进行表演，并在章末分享了国际**动漫大师(皮克斯动画大师鲍比·卢比奥、《X战警》角色设计师特里·多德森等）的宝贵经验。书中简明的插图清晰易懂，可以帮助读者快速成长为优秀的角色设计师...

黑猫侦探6:世界坍塌(上)(精装)

结束了阿马里洛的公路之旅，黑猫侦探墨萨德又回到了纽约…… 地铁工会主席克拉克拒绝听从黑手党关停地铁线路的命令，人身受到威胁，请求黑猫侦探墨萨德帮助。后者沿着大举兴建高速公路一事调查，逐渐发现黑手党背后更有神秘力量做后台，他们的目标绝不仅是控制地铁开发权，而是要将魔爪遍布全市…… ...

流动不居

20世纪初，有关“艺术作品是神圣的物品”这一观念遭到了强烈批评，随之而来的结果是艺术作品仅仅被当作“物品”来理解。这是对现实主义的攻击，也是对以博物馆长期以来的保藏任务的攻击。作者认为，这种情况导致了“直接现实主义”的发展：艺术不生产物品，它生产的是不会留存下来的实践（从表演艺术到关系美学）。在本书中，格罗伊斯探索了互联网时代的艺术。他关注的问题是，当艺术品的命运与其他寻常之物毫无区别的时候，我们如何谈论艺术。作者借用“流变学”的说法

彩色艺术经典图书馆21:达利

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节...

莫奈:

本书介绍了法国印象派代表画家莫奈的生平及其绘画艺术风格的形成和发展经历，同时选介了48幅具有代表性的画作。 本书主要分为两部分，第一部分通过大量的黑白插图，简明扼要地介绍了莫奈绘画艺术的发展历程；第二部分呈现了48幅精美的全尺寸彩色插图，并结合相关的对比插图辅以文字解读，使读者能够融入到莫奈的创作世界中并能加深对印象派的了解。此外，本书还附有莫奈的生平年表、画展目录，以及与之相关的专著书目，为读者更加深入了解莫奈提供了依据...

小提琴启示录:24位小提琴家的经验之谈

什么才是完美的小提琴艺术？如何做到真正地精通琴技？　　《小提琴启示录：24位小提琴家的经验之谈（20世纪小提琴发展高峰期的缩影，超凡技艺背后的音乐之道）》作者访问了24位如雷贯耳的小提琴演奏家和名师，记载了他们在艺术道路上的奇闻轶事，对谈中蕴藏着诸多超出时代的艺术智慧...

什密特钢琴五指练习曲 作品16

本书是什密特钢琴五指练习曲，由上海音乐学院钢琴系主任江晨教授领衔审订。她不仅是钢琴教育家，还被认为是国内年轻的“全能型”演奏家。适度放大音符符头，使人看谱舒适；米黄色纸张，缓解用眼压力。比对数个权威版本进行校订，纠正错音，力求术语、表情符号、分句等准确合理。根据亚洲人手型条件，调整跨度过大的指法。采用国际开本，使用全新印装工艺，使曲谱能完全摊开展平，方便使用...

口袋美术馆:抽象艺术如何表现世界

抽象艺术兴起于立体主义和表现主义等西方艺术运动，迅速成为一种全球现象，改变了现当代艺术的面貌。本书揭开了抽象艺术的神秘面纱，带领读者踏上跨越全球的纸上旅程，追溯了抽象艺术从20世纪初开始至今的发展历程。从瓦西里康定斯基、艾玛昆兹到赵无极、拉娜贝格姆，作者讲解了70多位创新艺术家的作品，使读者更易理解他们的艺术理念和方法，同时充分展示了全球艺术家的多样性，以及形成这一基本艺术形式的哲学、政治和视觉理论...

赋格的艺术

《赋格的艺术》是J.S.巴赫晚期最为重要的作品之一，其中最后一首作品直至其去世仍未完成，但这丝毫不会阻碍这部作品所散发出的巴赫穷其一生所积淀的智慧之光。而唐纳德·弗朗西斯·托维则带领我们无比详实地领略了这部最富神奇色彩的传奇之作。本书内容为两部分：托维编辑与评注的巴赫《赋格的艺术》，以及由其撰写的《赋格的艺术》指南。该版本《赋格的艺术》采用了现在罕见的遵从17世纪传统的多声部音乐记谱方式及谱表。在第二部分的指南中，作者详细阐述了这种记

画家之眼:审美的十二要素

好的艺术家，贵在一双眼！实力派插画大师、美术教育家安德鲁·路米斯集大成之作，十二项美的要素，十二堂审美大师课，从题材到技法，从认知到心态，打通美感的任督二脉。解读莫奈、凡·高、伦勃朗、马蒂斯等大师70余幅经典画作，透过画家之眼，迅速提升审美综合力，从生活中汲取更多美好灵感...

摄影故事工作坊

讲述故事是摄影师的一种能力。让自己拥有这样一种能力：将人物、事件、地点和主题编织成一个 美好的故事，其效用远大于其中单独每一部分的呈现。 在这个从初学到精通的工作坊中，芬恩·比尔斯向摄影爱好者与有抱负的职业摄影师传授了如何用 相机创作令人难忘的影像的经验。无论你从事哪种类型的摄影工作，按照他的五步法——推介、准备、拍摄、编辑和传输——以及一系列项目指导，你都将获得同样成功、可靠的工作方法，提升自身影响力，赢得观者的欢心...

美的分析

本书着重论述绘画、雕塑中有关形式美的规律, 在论析过程中以造型艺术作品、自然美、人类生活等广泛的审美经验为基础。此次出版, 以该书最早版本为底本, 配以彩印图版及荷加斯作品, 由著名美术史伦家杨成寅担任翻译并作序, 力求为读者带来更佳的阅读体验...

书法矛盾之美

世界充满矛盾，世界上没有孤立存在的事物。这是人类社会发展的辩证法，也是艺术的辩证法。中国书法艺术从用笔、结构到布局，都是在对立矛盾中寻求平衡，寻求和谐，堪称辩证法的结晶。本书是斯舜威先生对中国古代书法理论的总结和提炼，用54篇笔记来阐释书法中蕴含的辩证关系，分“阴阳方圆”“清浊柔刚”“俯仰动静”“骨肉肥瘦”“繁简易难”“雅俗取舍”六辑。掌握书法辩证法，悟透笔墨中的矛盾性，领略中国哲学的深刻内涵...

汉晋唐五代书论译注

书论产生于“审美自觉”的时代。所谓“审美自觉”，一言以蔽之，就是人对于自己精神之美的认识。 书艺比较于其他艺术，有个很不相同之处，就是它的工具性：书写首先是记录文字的工具。即使被作为艺术的一个门类以后，也仍然未能摆脱它的这个性质，从远古到现在，都是如此。书艺的这一特点，决定了书论大致分为两支：工具论和艺术论。其中，又以工具论成熟在先，艺术论成熟在后。 从汉魏到唐五代，书论由初创到成熟，显示出工具论与艺术论由合而分，由分复合的发展轨

画画就是这么简单:从零起步

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。书中共分5大单元，循序渐进从最基本的技法开始介绍，包括线条、形状、色调、负空间等，到进阶的画法，例如动态速写、触感画法、透视法等，主题包罗广泛，有风景画、人物画、静物画、城市速写等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有的

画画就是这么简单:人像画法

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。本书讲解人像画法，从基础的面部结构到精巧的细节，本书将教你人像的素描基础和进阶画法，包括理解解剖和构造、使用光线和阴影、侧面像和正面像的速写，包括头发和皱纹在内的细节描绘、捕捉表情等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有

遇见风景:30分钟水彩入门教程

本书共分为6章和鉴赏部分：章，主要介绍同类或多种色彩在作品中的不同展现，以及色彩技法的表现；第2章，主讲不同水彩技法创作出的画面效果以及不同环境下，结合技法展现出天空的不同效果；第3章，练习用水彩表现湖边、田野、雪地等特殊场景的不同质感；第4章，以树和花朵为主要表现对象，不同季节树木的长势、树叶颜色和状态的展现。学习对花卉的塑造，目的是掌握面对繁杂的场景，如何取舍以及使画面和谐丰富的练习；第5章，针对性学习对水的质感练习，水面静态下的

肖邦波罗乃兹舞曲

本书收集了所有已知的肖邦波罗乃兹钢琴独奏作品，以G大调行板为引子，为钢琴与管弦乐而作的《bE大调波罗乃兹》作品第22号没有收录...

实用剪贴装饰图库:第二册:上

《实用剪帖装饰图库（第2册 下）》主要内容包括：侦探和警察，教会人员，医生，艺术作品，人物群像，厨师，春回大地，夫妇，在错误的婚礼上，父母和孩子，女人像，男人像，孩子们，体育活动的人，名人头像，人体剪影，眼睛、头和胳膊，手，人和书，在陌生的国家旅行等...

人人能演即兴剧

本书是美国各类即兴表演团队的必选读物和教程，前半部分讲解作者的即兴表演理念及表演技巧，后半部分介绍作者多年教学总结的即兴表演练习方法。全书向初学者形象地展示了即兴表演的精髓。内容实用，条理清晰、既适合初学者学习，也能让有经验的即兴表演者提高表演水平，开拓视野。多来来深受即兴剧初学者的喜爱...

编剧十二法则

新一代编剧指南 12步将你的创意搬上银幕 既教给你电影编剧基本法则，又能让你自由地发挥创意 洞悉影业发展趋势，活用法则应对新时代创作演变 《山海情》编剧高满堂 《乔家大院》编剧朱秀海 《人世间》编剧王海鸰 《激情燃烧的岁月》编剧石钟山 《长津湖》编剧兰晓龙 诚 意 推 荐 内容介绍： 12步将你的创意搬上银幕 ★创作没有捷径，但法则能让你少走弯路。这本指南将编剧技巧提炼成12个关键要素，深入讲解编剧的基本

偶剧的“灵魂”:中国偶剧艺术研究

《偶剧的“灵魂”（中国偶剧艺术研究）》作者系统总结了中外艺术家的实践经验，阅读了大量文献和书籍，广泛融汇了偶剧、戏剧、音乐剧、哑剧等艺术表演特点，为寻找偶剧演员表达真实的舞台情感进行探索。　　《偶剧的“灵魂”（中国偶剧艺术研究）》为建立具有中国特色的偶剧表演方法进行研究，以其独特的观点和拙见，为偶剧表演理论体系研究提供参考...

赝品/英国国家美术馆细究名画

专家们是如何判断杰出的画作的？绘画作品在历史长河里并不总是有大师的署名与文字说明，那么人们又该如何在一幅经历重大改动的画作里发掘一颗深埋在颜料之下、面目全非的“宝石”呢？科学家、文物管理员和艺术史学家采用了一系列方法，从物理性质的角度对画作进行探究，并揭开隐藏在它们背后的历史之谜。本书通过一系列真实的案例和清晰的解释，引领读者思考艺术史上的一些错综复杂的问题。有意思的是，这些问题并没有完全得到解答，美术馆中的专业人士仍在努力寻求答案。

视觉文化的基体 与德勒兹探讨电影理论

这是一本电影研究方面的书。这本书探讨了德勒兹对电影理论的贡献。根据德勒兹观点，我们已进入到一个可以被描述为“元电影”的宇宙。他在图像研究方面所发明的概念意味着一种新的图像学知识，这些知识决定了我们的感知和自我感觉：我们的主体知觉形成于动作图像、感情图像和时间图像。我们生活在一个视觉文化的矩阵之中，这个总是处于移动和变化之中。每个图像总是连接到一个影响和力量的集合体上。这本书提出了一个模型，并分析了许多具体的例子，指出使用德勒兹的理论研

画画就是这么简单:彩铅画法

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。本书讲解彩铅画法，从色调到构图到精细描绘，本书将教你彩铅的绘画基础和进阶画法，包括调色、层次、混色、形状、图案、色调对比、色相对比、饱和度对比、留白、减法式素描等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有的习惯，鼓励读者用不

表演素质与表演元素训练教程(四川大学精品立项教材)

《表演素质与表演元素训练教程(四川大学精品立项教材)》是汇集作者对表演艺术的深入理解和表演教学的探索与实验的成果，特别融合了“超个人心理学”的理念和方法，让初学表演的学生认识自己、理解自己、接纳自己、肯定自己，在轻松愉悦的游戏和练习中体验自己、释放自己、表达自己的作用。涵盖了心理暗示语、内观冥想和各种表演素质的训练内容与方法，以及如何学习和掌握表演元素的途径与方法。对从事表演教学的教师和热爱影视、戏剧表演的学习者有借鉴价值与指导作用.

风景的意义

在《风景的意义》这本书中，美国当代有名哲学家、美学家约翰?萨利斯（John Sallis）延续了其以往著作中关于自然的元素性和大地性的思考，围绕着风景的密度和悲剧性，以及风景与自然的共振等问题，提出了自己对风景的意义的独特理解。萨利斯教授有着深厚的西方古典哲学背景，他从现象学和现当代美学视角出发，游走于哲学与艺术的边界，开启了有关想象力和自然元素的哲学思考，在当代美国哲学界自成一家。本书不仅涉及西方艺术目前的大师，如莫奈、塞尚、弗里德

Pop:波普艺术小史:a colorful history

BBC知名艺术节目主持人阿拉斯泰尔·苏克深入对话被掩盖的伟大波普艺术家：彼得·布莱克、詹姆斯·罗森奎斯特、埃德·鲁谢和罗莎琳·德雷克斯勒，呈现另类波普艺术微观史。 作者与艺术家亲切深入地对话，还原真实的艺术家面貌，帮助读者理解波普艺术出现的时间、地点以及它独特的成形原因...

解读艺术:巴赫金

本书的主要内容如下：(1)巴赫金的艺术话语理论对我们分析当今互联网时代下的艺术产生了重要影响，以电影为例分析，在新技术条件下，就像语言突破其自然语境一样，电影也突破了时间和空间的限制，在电影艺术中时间和空间也变得更加多元化。(2)借用巴赫金“复调性”理论，在工业时代和后工业时代，人的灵魂被撕裂开来，存在着人与人、人与自我、人与社会、人与自然的普遍分裂。人在自我意识和潜意识里，有着多重的构造，古典美学中的单一的旋律无法表现现代人的心灵深

设计的未来:面向复杂世界的产品创新

什么因素决定了成功的设计？ 如何设计出有优选影响力的产品？ 面对复杂的环境和设计要求，今天的设计师该如何利用好新兴科技，把握科技带来的机遇？ 美国设计专家洛蕾恩·贾斯蒂丝在本书中分享了自己对上述问题的思考。本书站在优选视野的高度，运用多个产业的丰富范例，充分探讨了影响有优选影响力的成功设计所具备的要素。本书不仅提炼了既有很好设计和设计团队的出色特质，更从不同角度深刻洞察了未来产品的发展，并据此搭建起一个独特的框架引导设计产业走向

黑暗时代的设计:阿伦特辞典

本书主要内容包括: 行动、行动主义、异化、劳动动物、理性动物、人类中心主义、开端、资产阶级、官僚机构、公民权、公共福利、共同利益、公共世界、理解力、勇气、创造力、民主、平等、罪恶、制造、自由、历史、技艺人等...

面孔/英国国家美术馆细究名画

本书展示了在英国国家美术馆所藏绘画中的各种迷人面孔。不管是肖像画还是叙事画，寓意画还是风 俗画中，最直接地向我们传递信息的往往是画中人的面孔。画家通过人物的面部表情交代情节，刻画性格，而描绘面孔的手法也突出体现了绘画者对于艺术的追求与思考。本书探讨的内容包括千变万化的面孔、对于“美”的不同定义、肖像画家如何画出逼真的人像同时表现出人物的性格，以及我们是怎样对面部表情进行解读的。 ...

电影中的奴隶:再现历史真相的影像实验

“电影有何潜力, 能以一种有意义的、精确的方式来诉说过去？”在《电影中的奴隶》一书中，戴维斯进行了电影和史学的交叉研究。她认为，电影是“一个有价值，甚至有原创性的历史洞察的方式”，历史电影是制片人、演员和观众共同参与的关于过往的集体性“思想实验”。书中以五部关于奴隶的历史电影为底本，探讨了电影如何影响了现代西方社会对于历史上的奴隶制及其现代遗产的批判和反思...

快乐的颠覆者—独立电影制作指南

拍摄一部大制作电影可能需要多年的等待，等好剧本，等好演员，然后还得等足够的资金。这本书告诉大家最重要的一个道理就是：成功拍摄一部低成本电影总比没能拍成一部大制作电影强。就像格雷格·阿拉基所说的那样，你在积累一定的工作量，而不仅仅是在制作一部电影这么简单。任何一个有苹果手机的傻瓜都能拍个电影，但成为电影人需要有所颠覆...

(精)向大师致敬:马格利特-超现实主义魔幻大师(八品)

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是超现实主义魔幻大师——勒内·马格利特的故事。勒内·马格利特是超现实主义画家的代表人物，并且因为其作品中带有些许诙谐以及许多引人深思的符号语言而闻名。他的作品奇诡神秘、充满哲思，对现代艺术、设计等领域都产生了深远的影响，而这本图像小说，独辟蹊径，通过一个毫不相关的小人物夏尔为切入点，通过有趣的表达和极具特色的画面，让读者了解马格利特的艺术和他这个人，可以说是一部

唯美时光纪念册·宝宝的第一年

谁家婴孩初降生，谁家宝贝憨睡香，谁家的孩童爱嬉笑，谁家小子问题多？孩子的出生对于一个家庭而言，开启了一个全新的旅程。宝贝的第1次睁眼，第1次见人，第1个生日，第1次离家远行，时时刻刻都牵动着初为人母为人父的家长们。看着自己亲爱的小孩，我们常常会感慨，自己人生中的每个第1次是什么样的？这大概就是生命的连动。把宝贝的成长足迹不留遗憾地记录下来，是给孩子一份独特的爱，也是给自己一份美好的回忆。　　本书是摄影大师安妮·格迪斯的第1本中文摄

银翼杀手2029

洛杉矶，2029年。安哈娜·阿什娜回到了洛杉矶警察局重操旧业，回到了被雨水浸湿的街道上，继续追捕逃亡的复制人。但这一次，她要竭尽所能，拯救更多的人。经历改变了阿什娜，她不再是2019年那个冷酷、愤世嫉俗的杀戮机器。现在她有了新的秘密计划，如果被发现，她将成为人类的敌人。当阿什娜与昔日对手，一个被认为已经死去很久的敌人重逢，她被卷入了一场致命的猫捉老鼠的游戏。这个复制人与她之前遇到过的全都不同——一名不惧怕死亡的复制人，梦想着创造一个新

笔尖上的创意绘画---小小一支笔也能这样玩(新)

不只是绘画教程，更是创意宝典:点画法、营造立体感、绘制交叉排线……收获许多有趣的绘画技巧，施展专属于你的创意！了解世界上众多笔的种类：钢笔、马克笔、圆珠笔……甚至还有高科技的3D笔！笔的历史也是人类文明的发展史。安迪·沃霍尔、亨利·马蒂斯、爱德华·戈里……认识一大批用笔创作的艺术家，他们用笔创作出了哪些惊为天人的杰作？学画水果、花朵、漫画以及你卧室窗外的街景，设计字体与杂志封面，也许你与时尚的距离并不遥远。解锁想象力，享受线条与色彩，