达·芬奇 100个里程碑

本书为令人叹为观止的著作，由世界有名的达·芬奇研究非常不错牛津大学艺术史教授马丁·肯普倾力撰写，为纪念达·芬奇逝世500周年、向大师致敬之作。全新的视角、独特的见解、聚焦于按时间排序的100个里程碑作品，涵盖了达·芬奇众多学科领域的一系列非凡主题。本书配附110幅令人惊叹的达·芬奇作品图片和大量研究文字，为读者理解达·芬奇对众多学科领域的思考提供了独特的见解...

哈利·波特电影魔法书

这本具有开创性的畅销书再次出版，将让你再次沉浸到《哈利波特》的电影世界中去。《哈利波特电影魔法书》（第2版）将让你更加深入地了解《哈利波特与死亡圣器（下）》中的霍格沃茨之战和其他精彩时刻，同时还新增了三种可拆卸的电影周边藏品：一张霍格沃茨城堡的设计蓝图和一张魔法部的警告及8部电影剧照相册。本书是在与那些把J.K.罗琳的知名小说搬上银幕的演员和剧组成员的合作下写就并设计而成的，不仅会给你带来迷人的互动体验，还将把你传送至魔法世界，让你一

色彩与光影 艺术家课堂

本书从色彩和光影的基本概念讲起，介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容，帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。 书中包括大量实例和教程，有助于读者更好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析，读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围，如何通过对光影的精细运用来突出画面的重点和主题，以及如何将色彩和光影结合起来，创造

可适性回应变化的建筑

可适性建筑会以其形态、运作方式与场所对发展中的环境做出回应，以适应新的用途。本书创新性地探讨了这种新的建筑类型，从临时性广告围板到充气建筑，再到医院和体育馆等设施。全书共分两部分。第一部分以跨学科领域的研究视角，回顾了可适性建筑的先例及其历史、文化与社会背景。第二部分围绕可适性建筑的四个特征——适应、改造、移动、交互，探讨建筑如何对使用者的需求做出回应，并对这种建筑的设计类型、设计形态、设计方法和设计技术等方面进行了详细的阐述。

瑰丽的静域一梦-张大千敦煌册

简介 　　大千的敦煌之行，是他绘画生涯的一大转折点，1中年西上敦煌，临摹石室，振千年之颓势，开艺苑之新局，气象雄伟，著色瑰丽，使人物画为之一变，在这之前，他的人物画的得之细；这之后则阳刚既胜，而柔缛增，奔放斯练，而谨细转工。本书就是一本大千敦煌画集。书中收录了大量从未公诸于世的私藏大千敦煌临本，介绍并分析了大千敦煌之行的缘起、经过、贡献及收获。大千的敦煌之行，不仅将一段几乎被遗忘的中国美术断代史以临本的形式展现给世

罗马世界的艺术与考古

艺术与考古是通往古代罗马世界的良好途径。 《罗马世界的艺术与考古》不仅探讨了古罗马城内的陶器、铸币、雕塑、壁画、建筑等不同的艺术门类，而且还列举了以地中海盆地为核心，辐射北非、小亚细亚半岛的帝国行省中的物质文化遗产。从王政时代、共和国时代、帝国时代直至中世纪前夜，结合历史事件年表、地图、历史概述以及专栏，全书试图解读在几个世纪的历史风雨中，古罗马人如何从伊特鲁里亚艺术、古希腊艺术、甚至古埃及艺术中汲取精华，使之与政治、军事、宗

月百姿

本书全面地介绍了艺术家的生活和工作。这一系列中的100幅图像中的每一幅都以全彩色和近实际尺寸印刷。在每个图片的对页, 详细讲述了图片背后的故事。这些精彩的故事勾勒出了传说的全貌, 与传统文化的丰富性和微妙性产生共鸣。本书是1992年旧金山图形学会出版版本的再版...

此时此地:玛格南街头摄影经典

本书是一部摄影集, 也是一部评论集, 收录了国际顶尖摄影机构玛格南图片社的超过300幅照片作品。本书以四座城市、数十位摄影大师为中心, 对相关的摄影创作进行了深入剖析, 既包含理念的解读、历史的梳理, 也包括了对具体作品的赏鉴, 乃至对创作过程的披露。这是一次对玛格南图片社辉煌传统的深入发掘, 也是一场摄影爱好者的饕餮盛宴...

布光秘籍 商业人像摄影布光与实战全流程详解

对于人像摄影来说，用光尤为关键。一个成功的商业摄影师需要培养应用光线的思维，否则无法拍出令人赞叹的杰作。能够理解并操控光线，甚至能创造性地运用光线，往往能让一幅人像摄影作品更加生动、富有情绪和内涵。 本书是商业人像摄影师罗塞拉·范恩的拍摄经验总结，通过一系列创造性的技巧和多个实战案例，指导读者如何掌握商业人像的布光技法，并向读者介绍如何使用不同的光线来呈现不同的情绪表达。 罗塞拉·范恩将人像摄影用光分为两大部分：“理解光线”和“与光一

洛伦佐绘画创作教程 机械·生活·建筑·构图

绘画，既是向外汲取素材，对技艺进行锤炼，也是向内求索灵感，对创作、对自我风格的塑造。本书作者洛伦佐·埃瑟林顿是英国知名的插画师和漫画家，这套历时6年打磨的作品，有近300个主题，上千幅示例，是他从艺多年的总结之作，亦是他“写给绘画的情书”。他希望通过这部百科全书式的作品，为绘画爱好者介绍一种直抓要点、化繁为简的绘画方法，同时提供取之不尽、用之不竭的素材与灵感，并从临摹转到创作。这本书能让你在短时间内建立起刷新认知的绘画思维，也能成为你

伦勃朗与意大利文艺复兴

关于伦勃朗的艺术史读物，作为文艺复兴后期卓越的代表人物，伦勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606—1669）不仅吸引了同时代的艺术家，也激发了他们的创作灵感。《伦勃朗与意大利文艺复兴》一书对伦勃朗的作品和艺术道路进行了解剖麻雀式的解读，呈现了伦勃朗“明暗法”之下更丰富的情绪。通过分析伦勃朗有名的绘画和版画作品，克拉克展示了一个伟大的画家是如何通过回忆和联想来丰富自己的想象力的，也解释了伦勃朗如何通

如何看懂抽象艺术:解析全球百位名家与250幅杰作

“现代艺术的历史便是一部艺术风格不断平面化和抽象化的历史。” ——20世纪美国知名抽象主义理论家格林伯格 抽象艺术无疑是现代艺术中引人瞩目的艺术风格。它是受各种反传统的艺术流派如野兽派、立体主义和表现主义的影响而演变得来。抽象艺术风格是现代艺术的核心精神之一，如果不能读懂抽象艺术，就无法真正欣赏现代艺术。 本书对抽象艺术的起源、演变和影响进行了大胆的创新探索，从全球的角度重新思考抽象艺术的历史，并给出了理解和欣赏抽象艺术的

诚实设计:威廉·莫里斯经典设计纹样(99博物艺术志)

本书是19世纪末工艺美术运动代表人物威廉?莫里斯的自然主义风格设计纹样的合集。书中精选莫里斯与他伙伴们设计的自然界图案纹样，如卷草纹、花卉、果实、鸟类作为主图案纹样78幅，布局、配色无不体现出自然主义风格和工匠精神。本书可供读者欣赏、学习这些纹样的基本形态、配色和布局，也可以将其裁切下来装裱成装饰品，既美观又实用...

崇尚自然:威廉·莫里斯自然主义纹样

本书是19世纪末工艺美术运动代表人物威廉?莫里斯的自然纹样的合集。书中精选莫里斯与他伙伴们设计的自然界图案纹样，如卷草纹、花卉、果实、鸟类作为主图案纹样78幅，反映出一种恬淡自然的田园风味。本书可供读者欣赏、学习这些纹样的基本形态、配色和布局，也可以将其裁切下来装裱成装饰品，既美观又实用...

西方百年版画艺术:从丢勒到勃鲁盖尔的蚀刻之美

版画是视觉艺术的一个重要门类，西方艺术目前的历代大师都曾热衷于版画创作。本书由世界知名艺术博物馆——纽约大都会艺术博物馆授权出版中文版，堪称国内首部梳理西方版画艺术发展的著作。 本书初次全面探索了版画在15世纪末和16世纪初在欧洲的起源和传播。开篇详细介绍了蚀刻艺术的创作技法和材料使用，并清晰描述了蚀刻艺术的创作过程，接着对其起源进行了深入研究，继而探索了荷兰、德国、意大利和法国的艺术家是如何发展蚀刻艺术，以及蚀刻艺术是如何成为版画

50000年人类艺术史

一部横跨六大洲、纵贯五万年的人类艺术史。全面、完整地讲述了从古到今，人类是如何创造图像以了解他们居住的世界的。书中探索了人类的创造性冲动，并通过追溯历代艺术形式的多样性，对世界艺术进行了全面的介绍。从50000年前的洞穴壁画讲到30年前的摄影艺术，几乎囊括所有艺术形式与流派：三星堆、金字塔、巨石阵、美洲装饰、古希腊瓶画、古罗马雕塑、印度佛像、伊斯兰建筑、中国山水画、文艺复兴、基督教穹顶画、日本浮世绘、浪漫主义、印象派、立体主义、野兽派

论照片:如何读懂一幅摄影作品

“一张照片执着地存在着，却又神秘莫测。 在每一张照片中，都有一种疯狂。” 照片的意义从何而来？是什么塑造了我们对照片的反应？摄影师的创作意图对我们理解照片有多重要？作者大卫坎帕尼通过对120幅经典照片进行精辟阐释，给出了他对这些问题的答案。 书中精选的照片或为大众熟知，或陌生却耐人寻味，让人爱不释手。作者不是按照年代、体裁或摄影师的分类讲述，而是按照自己的逻辑展开。我们可以观赏到亨利卡蒂埃-布列松、沃克埃文斯、罗伯特弗兰克、威廉埃格

从古典主义到现代主义:19世纪的西方艺术

"在西方艺术史中，19世纪是一个充满挑战、实验、发现的时代，标志着艺术从古典世界走向现代世界的惊人转折。这个时代的视觉艺术被烙印着不可磨灭的热情，在艺术的内容和形式上都发生了重大变化。本书以时间为轴，聚焦19世纪的绘画、雕塑、建筑、摄影、设计，揭示了艺术蜕变与社会发展、历史变革的深度交融。 全书呈现了从古典主义、浪漫主义、现实主义到现代主义的源流以及对后世艺术变革的影响；讲解了其间代表流派的风格，如学院派、拉斐尔前派、马基亚伊奥利画

第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品

本书汇集了入选2021年安德鲁马丁国际室内设计大奖的100个设计师/设计公司的作品，1000余幅彩图，配以每位获奖设计师的背景介绍，为读者们提供了更多的借鉴和灵感。 安德鲁马丁奖的作品来自世界各地,都是各国设计师的新作品。这些作品中，无论是材料的选择、色彩的运用，还是空间的规划、软装物品的使用，无一处不美，无一处不让人惊艳。而随着中国软实力的崛起，中国设计师在马丁奖的表现也越来越让人惊喜，今年共有26位中国设计师入围，吴滨、梁志天、

插画的力量

插画师并不在真空中工作：你作品的生命周期将长过你的简历，不管你创作作品的目的是为了吸引他人注意，还是满足客户的要求。如果你想通过自己的作品来传递信息、支持观点或是提供娱乐，它们就必须具有说服力。想要成为一个成功的插画师，有一种技能不可或缺，那就是借助你所采用的媒介来实现说服与影响。 艾伦·梅尔教授探讨了插画作品所具备的各种能力，从宗教作品和医学手册，到政治漫画和政府宣传，他展示了过去的插画师们如何使用绘画工具，也呈现了现当代插

摄影通史(900余张珍贵高清图片,全面梳理近200年摄影发展史)

全球知名学者撰稿，摄影爱好者推荐通识经典。从19世纪20年代的早期摄影，到如今全球每年拍出的300亿张照片，摄影在不到200年的时间里，给人类社会带来了颠覆性的变革。本书以时间为线索，全面梳理了近200年摄影发展史，以清晰架构展现了摄影艺术的诞生与演变。作者将摄影置于全球社会和文化发展的背景之下，对摄影流派、摄影风格及摄影技术的发展进行了深入细致的分析，详解了摄影目前的里程碑事件及大师经典作品——这些作品既包括为人熟知的佳作，也有大量

首饰工艺完全指南(为首饰设计师呈现100+的技法详解)(精)

工匠精神的核心不是“制作”，而是一种心态！ 《首饰工艺接近指南：为首饰设计师呈现100+的技法详解》是艺术家的工匠思维，思想性设计师的工作指南！书中“镂空花纹的设计制作”“金属戒指的锉磨示范”等100多个详细的操作示范，让你看到很直观的制作过程。 【作品篇】精心挑选世界各地设计师的作品，感受技术和工艺的可能性，传达当代设计师创作的多样性和思想的多元性。 【材料篇】在作品中，基础金属、宝石、塑料、树脂、天然材料和

大自然的调色盘:解码110种颜色的起源与命名

本书完整呈现了“维尔纳色彩命名法”中的110种颜色，通过1000张动物、植物、矿物类别的插图，介绍这110种颜色命名的由来，以及目前西方世界对“维尔纳色彩命名法”的研究与解读。 “维尔纳色彩命名法”是德国地质学之父维尔纳发明的一套描述颜色的科学术语。1814年，“维尔纳色彩命名法”正式出版，它也成了达尔文搭乘“小猎犬号”开启探索之旅前的推荐阅读书。随着这套命名法被越来越多的动物学家、植物学家、矿物学家等科学家所接受与完善，颜色也从起

动物与人 : 从史前至今二者在西方艺术中的关系

本书属于中国国家地理图书艺术史类“新雅典”系列，为20世纪艺术史学家肯尼斯克拉克爵士的重要作品。受世界自然基金会之邀，肯尼斯克拉克爵士书写了这部关于艺术中的动物的作品——《动物与人》，解读西方艺术作品中的动物与人的关系，揭示背后的艺术传统与社会因素。这其中有在共生中的和谐相处，也有人类对动物的崇拜和恐惧；有对动物的观察和美学审视，也有狩猎和杀戮时的残忍。动物激发了人类的敬畏之心，也带来了对动物之美和活力的欣赏与艺术创作的灵感。 本书围

国际电影业史(1890-1940)——作为产业的崛起

《娱乐产业化》是第一个比较1890年至1940年间英国、法国和美国电影业的兴起和经济发展的研究。Gerben Bakker调查了19世纪现场娱乐的商业化和工业化，并分析了随后到来的电影，揭示了电影的出现引发了一个不断的创造性破坏、发展和生产力增长的过程，而这一过程至今仍在娱乐业持续。他认为，电影通过使其自动化、标准化并使其可交易，使现场娱乐产业化，这一过程在很大程度上是以需求为导向的，公司之间的质量竞争改变了国际娱乐市场的结构。一百年

世界室内装饰元素设计百科

本书涵盖了1400-2000年600年间, 从文艺复兴时期到后现代主义时期装饰艺术的发展趋势。以时间顺序为纵轴, 讲述了文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期、新古典主义时期、历史复兴时期、唯美主义运动时期、工艺美术运动时期、新艺术运动时期、早期现代主义时期、装饰运动时期、现代主义时期、当代时期、太空时代和后现代主义时期装饰艺术的演化和发展。在横向上分门别类地罗列出不同国家和地区装饰元素的典型特征, 包括家具、陶器制品、瓷器制品、玻璃制

风格的功能

本书通过展现不同的建筑形式, 介绍了当代建筑风格功能的组成要素。风格不仅仅是建筑外观表现, 不可以随意修改, 建筑风格主要体现在建筑的平面布局、形态构成、艺术处理和手法运用等方面, 以及建筑风格在其中所显示的独创和完美的意境。本书通过展示不同类型的建筑项目、风格分析以及研究建筑风格的新方法, 使建筑师能够更好地理解与整合艺术和建筑, 并熟悉不断演变的现代风格等多种理念, 可以说这是一本是面向专业人士和学生的书...

德拉克洛瓦的绘画笔记 浪漫主义杰作的诞生

德拉克洛瓦是法国浪漫主义的重要代表人物。由纽约大都会艺术博物馆出版的本书另辟蹊径，并非讲述厚重的绘画历史，而是记录画家在整个艺术生涯中的创作过程，呈现出浪漫主义杰作诞生背后不为人知的故事。 书中从大都会艺术博物馆精选了150多幅德拉克洛瓦的画作，部分作品来自卡伦·B.科恩举世闻名的罕见收藏，包括水彩画、色粉画、版画、石墨画、油画等记录画家创作过程、绘画思想和方法的作品。其中还包括了许多世界名作的习作，比如《希阿岛的屠杀》、《自由引导人

神圣自然:生命的永恒之舞:lifes eternal dance

源于安吉拉？斯科特的摄影作品，并受哲学家约瑟夫？坎贝尔的著作启发，《神圣自然：生命的永恒之舞》一书是为逐渐消失的荒野留下的最沉痛的证明。乔纳森？斯科特和安吉拉？斯科特长时间在地球上最壮观的野生动物天堂――马拉-塞伦盖蒂工作，这片广袤无垠之地是无数野生动物的家园。 斯科特夫妇以摄影的方式记录下非洲动物生活的方方面面和它们鲜明的性格。他们以无限的耐心和对动物与人类生活的热爱，与被观察者亲密相依。乔纳森和安吉拉越来越关注人口激增对地球

气墨灵象艺术论

《“气墨灵象”艺术论》直面现实文艺乱象，于时空隧道中，拜谒艺术初心，察视审美演变，眺瞻美的远方与善的灵明。 本论探研美学、艺术、审美、境界、纯粹之本质意涵，在竭力攀缘、极目眺瞻的高维坐标中，畅遐思想、放逸精神、沐浴灵慧。本论既是艺术创作论，又是审美境界论；既涉哲学美学，又及艺术文化；既论艺术之创作，也谈受众之审美，构成相互作用、“推挽”致远、循环“超越”的整一体系。核心概念：灵象，气墨，气墨灵象。主要命题：“灵象”是象的远方；“

高锐论违反保密义务:保密信息的保护

弗朗西斯·高锐的《违反保密义务》版于1984年问世后获得高度赞扬，当属保密法领域的杰出著作。在随后几十年的时间里，保密法发展迅速，但该书的基本原理仍具巨大价值。第二版由四位保密法领域的有名专家撰写完成，坦尼亚·阿尔平、莱昂内尔·本特利、菲利浦·约翰逊与西蒙·马林尼泽在原书基础上，结合信息与通信技术领域发生的重大变革，将过往几十年中所发生的案例，以有序且简洁的方式进行阐述。技术的革新使得保密信息处于更不安全的状态，而这一状态也影响了围绕

陶艺大师课:100位伟大艺术家的创造性技法

本书作者从陶瓷发展史上遴选了100位全球最具创新性和启发性的艺术家, 分析其代表作品所用的技法, 支撑其创作过程的创意思路, 探索陶艺这门学科的多元性。正文部分按照类别划分为六个主题: 容器性作品、装饰性作品、功能性作品、具象性作品、观念性作品、装置性作品...

伟大的书籍:改变历史进程的72本书

本书按照时间顺序, 采用图文并茂的方式, 详细展示了人类知识的演变和书籍制作方式的变化。书中挑选的书籍涵盖了祭文、小说、喜剧、诗集、寓言、童话等多种体裁, 包括文学、数学原理、经济论述、自然科学、医学等各个领域。有日本文学的最高荣誉《源氏物语》、意大利文艺复兴时最美书籍《寻梦琦爱》, 首部揭露巫术是非理性的《巫术的发现》, 以及《显微图谱》介绍了一个从未被发现的微观世界等...

奇丽的清川叠翠

中国摄影史-西方摄影师1861-1879

本书是“中国摄影史”系列丛书的第二卷，记述了19世纪60和70年代在华活动的西方摄影师，对他们的生平和摄影活动进行了详细的考证。本书内容较第一卷更加丰富，共收录400余幅照片，很多资料之前都未经发表，为迄今对这一时期的中国摄影史研究最详尽的专著。书中考证了逾80位专业和业余摄

(精)病玫瑰:疾病与医学插画的艺术(九品)

《病玫瑰》的书名源自威廉布莱克的同名诗作。书中收录了自18世纪末至二十世纪初的354幅珍贵医学绘画，集中展现了前彩色摄影时代医学图像的科学与艺术成就，更是回顾了一段令人难忘的人类疾病抗争史。医学史学者巴奈特整理出10种具有鲜明时代性的流行病科学绘画，结合历史地图、信息图表，以及当代的个案笔记，揭示了英国维多利亚时代，人们在工业革命的波涛汹涌和文艺运动的五彩纷呈面前，对疾病、痛苦，乃至死亡的恐惧与痴迷。 书中收录的医学绘画均来自珍贵的医

王明炎-中国当代名家画集

王明炎，1951年9月5日生，毕业于湖南师范大学美术系，国家一级美术师，荣宝斋画院画家，中南林业科技大学艺术研究所客座教授，中国意象画研究会会长。1998年9月在中国美术馆举办个人画展并入选文化部中国艺术大展，赴韩国展出；2007年获中国艺术博览会金奖。　　其所创中国意象山水画集中西为一体，熔古今于一炉。在精研、吸收中国画传统笔墨精华（如五笔七墨）和禅玄艺术思想的坚实基础上，借鉴西方浪漫主义、表现主义、立体派、印象派等美学精华和民间艺

未来艺术之路:Zhou Changxins Zhong Cai oil painting

《未来艺术之路（周昌新重彩油画）（英文版）》编著者吕国英。 世界文明造就了东西方两大艺术体系．并形成了东西两座艺术高峰，但这两座高峰均无法走向世界艺术至高点。中国重彩与西方油画分别代表中西艺术的最高成就，只有中西融合，才能创造世界艺术的未来辉煌重彩油画开创了构建第三高峰的未来艺术之道...

圣犬

从狼第一次潜入我们祖先的洞穴中取暖开始，犬类便逐渐成为人类的忠实伙伴。继广受好评的摄影画册《天马》之后，摄影师蒂姆·弗拉克又为我们奉献了一本记录人与动物关系的书《圣犬》，以独特的视角拍摄了我们最亲密的朋友——狗。 从英国克鲁弗兹犬赛和威斯敏斯特养犬俱乐部犬展中精心打扮的小狗，到被志愿者救助的流浪狗，从优雅、机警的赛犬灵缇到可爱的家庭宠物，从阿富汗猎犬到匈牙利牧羊犬再到中国冠毛犬，《圣犬》中，蒂姆·弗拉克深入探究了人与狗长久的亲密关

日光西映:日本艺术与西方现代艺术运动的兴起

“在某种程度上，我所有的作品都是基于日本艺术……”——出自凡·高于1888年7月15日写给弟弟提奥的信 1853年，美国海军准将佩里率军舰驶入江户湾，强硬地打破了幕府闭关锁国的状态，也推动日本艺术沿着港口涌向了海洋的彼岸。陶瓷、珐琅、漆器、丝绸乃至浮世绘，这些充满东方风情的艺术品在西方的大型展览会上一经展出，便迸发出灿烂的光芒。 众所周知，凡·高一生都痴迷于收藏浮世绘，但他并不是专享一位被日本艺术吸引的西方画家，劳特雷克和莫奈等人也为

书籍设计

这是一本内容全面、资料详实的做书指南。作者安德鲁·哈斯拉姆身为一位经验丰富的设计师，以细致严谨的文字、通俗易懂的讲解搭配大量照片和图示，让你深入了解一本书诞生的全过程，同时将书籍设计所推荐的专业知识倾囊相授——从确定开本、设计版式、搭建网格、选择字体、编排图文、设计封面，到挑选纸张、打样、制版、印刷和装订。无论对于设计师、编辑、出版人还是书籍爱好者，本书都是极为重要的专业指南...

林洪英雕刻艺术

本书收录了作者几十余件的雕刻艺术作品和多篇艺术论文。作者从艺近四十载，她的作品体现出中国木文化绚丽多彩的底蕴和强健的生命力，透过她灵巧的双手，一幅幅巧夺天工的作品呈现在世人的面前，这不仅是技艺的展现，同时也是自身对生活沉淀的表达...

恐怖的艺术

这是一本系统介绍恐怖艺术这一大众文化领域的书籍，从艺术史的角度，以人们所熟知的超自然小说中的形象入手，细数这些形象在电影海报和书籍插画等艺术形式中的来龙去脉。全书收录了近600幅大师级艺术家的作品，形式上从早期的雕刻版画，到书衣、书籍插图、通俗杂志、电影海报、漫画书、原创画作，再到今天艺术家工作的数字化领域。内容上共分为十个章节：吸血鬼、木乃伊、弗兰肯斯坦、狼人、幽灵、变态杀人狂、女巫、史前怪物、外星侵略者……你所能想象到的以及想不到

傅雷谈艺系列(全5册)

结合傅雷先生精于鉴赏、善于翻译又悉心教育的诸多闪光之处，我们将他译著的各种艺术书籍，集于一炉，真挚地为当下中国的父母、希望学习艺术的学以及希望了解欧洲文化的朋友们，推出《傅雷谈艺系列》，包括《世界美术名作二十讲》《艺术哲学》《罗丹艺术论》《英国绘画》四种...

我的观看之道

大卫霍克尼可能是我们这个时代*为评论界称道、*受大众欢迎的艺术家。他在这本非同寻常的书中，用自己的语言描述了从20世纪70年代中期以来他自己的工作和生活。通过勤奋而充满激情地探索各种形式，大卫霍克尼铸就了一种新的观看方式。他几乎用每一种媒介都创作过作品油画、素描、舞美设计、摄影以及印刷，并且扩展了上述每一种媒介的疆界。他对观看和再现视像的方式进行了专门的、雄心勃勃的试验，这包括他色彩响亮、挑战了透视的油画，生动多维的照片拼贴，还有传真

世界艺术史

本书涵盖从旧石器时代的过去到数字化的当下, 每一块大陆、每一种文化, 其清晰的表达以及不偏不倚的论述。本书配有1459幅插图, 其中包括714幅彩图, 20幅地图, 123幅图表以及22张时间表...

大家经典传承工程:郭文涛

本书收录了《关山夕阳》、《古道风情》、《北国雄关》、《草原飞鸿》、《雄关漫道》、《古道风情》、《秋野》等作品...

北京紫图图书有限公司世界妖怪大全(精装珍藏版):幽府幻域.魔兽横行/世界妖怪艺术经典百科全书

世界之大，真的有妖怪存在吗？人类妄自尊大，妖怪可还有立锥之地？科学如此发达，千古之谜为何竟历久弥新？鸡蛇巴吉里斯克所过之处，植被枯萎，岩石崩裂；南极海域的长臂海怪，可毫不费力地捏碎大型渔船；德里铁柱，经历千年风吹雨打而不锈……其实，每一种妖怪，都是一个奇特的文化密码，它们生动鲜活又神秘莫测地存在着。本书是一本世界妖怪艺术经典百科全书。整理、汇编不同文化中的妖怪物语，涵盖希腊神话、罗马神话、埃及神话、克苏鲁神话、印度神话及东亚神话等世界

演义三国志图鉴

首次原版引进日本版配图《三国志演义》；入选“千禧年影响世界的一百位名人”中的唯yi的一位日本人，江户时期浮世绘画师葛饰北斋罕见的64幅叙事锦画；他的作品影响了德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师；选自日本400年来持续畅销的版本，精炼展现《三国演义》全貌。...

后浪出版公司维米尔

◎ 出版于上世纪的经典艺术家专著全新再版。本书设计独到，细节考究，接近原作的高质量全彩图片画幅可观，是读者的收藏之选。 ◎ 囊括维米尔现存的36幅作品从广为人知的《戴珍珠耳环的少女》和《倒牛奶的女仆》到各类风俗画、肖像画和风景画，印刷质量卓越。 ◎ 本书作者戈德沙伊德既是一位出色的艺术史家，也是一名知名的出版人，治学严谨，撰述鞭辟入里且富有启发性，灵活的语言和诗意的敏感性讲解维米尔的存世之作 ...

艺术通史:修订升级版

本书是一部综合性的艺术通史。书中从史前岩画讲起, 把6000余年的艺术历史划分为六个部分: 史前至15世纪、15和16世纪、17和18世纪、19世纪、1900至1945年以及1946年至今, 每个部分中均对该历史时期的艺术发展进行了梳理, 撷取了世界各地最具代表性的艺术作品, 分析了不同艺术流派的风格特点和演进过程...

审丑:万物美学

本书共分为十章, 主要内容包括: 完美无缺、丑陋的科学、仪态风度、天堂与地狱、当自然是丑陋的、媚俗、垃圾、美何错之有、形式追随感觉、广告...