羊神单田芳话说恒源祥

本书中所展示的恒源祥深厚的文化内涵，全新的经营理念，睿智的宣传策划无不令人振聋发聩，拍案叫绝。 这是一本很奇特，或者说是很另类的书，说它奇特，是因为这是第一次尝试用小说形式描写品牌经营的内容，用古典的章回体来表现现代经济生活的要素。 沈莱舟先生80年前创立的恒源祥，历史上曾几度兴衰，几番枯荣。60年后的老字号已金粉褪尽，风光不再，只剩下南京路上两间小门面房和三十几个员工。 如果墨守成规，如果甘于守摊，不思进取，那么，今天的

敬畏与喧闹-神庙剧场及其演剧研究

本书从神庙剧场及其演剧的研究综述展开，讨论此前关于这一对象的研究历程和现状．通过对以往成就的回顾与评价，将中国古代剧场及其演剧的研究作为一个大的背景进行分期，然后从中找到关于神庙剧场及其演剧的研究成果，分为非专门性研究和专门性研究两个类型进行归纳。最后，就本书的相关问题进行说明。 从第一章开始，进入对于神庙剧场的研究，是为上编。该部分从史学的角度梳理神庙剧场的流变，力求最大可能地还原神庙剧场的形制变化，并分析其变化的依?。该部分

梨园擂台赛少儿经典唱段

本书作者通过河南广播电视台拳头戏曲栏目《梨园春》开播20年来的经典片断大数据分析, 精选了61段最适合儿童特点的唱腔, 其中经典现代戏11段、现代戏歌7段、豫剧传统戏23段、曲剧传统戏2段、越调传统戏3段、经典京剧2段、经典黄梅戏3段、越剧传统戏1段、折子戏9段。该书的最后一部分, 编写了戏曲基本知识简介...

京韵大鼓少白派--纪念京韵大鼓“少白派”创立传承90周年

《京韵大鼓少白派：纪念京韵大鼓“少白派”创立传承90周年》这本纪念册请中国曲艺家协会主席姜昆先生作序，收录了曲艺艺术家赵玉明老师、马增蕙老师、孟昭宜老师、种玉杰老师、陈连升老师，骆派京韵大鼓表演艺术家骆玉笙先生的孙女骆巍巍女士等撰写怀念白凤岩先生、白凤鸣先生、白奉霖先生的文章，同时收集了一些历史资料和照片。几位先辈的弟子、学生王玉兰、陈秀敏、刘建云等，以及先辈的儿孙、晚辈、亲属也都撰写了怀念文章。这本纪念册不是名人传记，更不是对京

夏庭光演出剧本选 : 上下卷

《夏庭光演出剧本选（套装上下册）》特点：　　九十个川剧剧目的演出详解　　川剧大师八十余年艺术经验的汇结　　如果他不演，这个剧目可能会湮没，如果他不传承，川剧可能会因此减少一些剧目，岂不可惜...

牛津戏剧全史

本书介绍了戏剧从起源到当下的历史, 并着重描写了戏剧4500年以来最重要的各种成就。包括古希腊戏剧, 古罗马戏剧, 中世纪戏剧, 文艺复兴时期西班牙、意大利、英国、法国的戏剧、18和19世纪戏剧、两次世界大战之后的戏剧及当下的戏剧, 时间跨度大, 按照时间顺序描述了各个历史阶段的戏剧 ; 范围广, 涉及到欧洲、美洲、非洲与亚洲的戏剧 ; 内容丰富, 本书除了戏剧写作和戏剧批评, 还介绍了舞台、组织、政治、观众和社会整体等其他与戏剧有关

陈晓峰导演戏剧作品集:中场

20世纪以来中国学人与昆曲艺术的传承发展研究

本书旨在从宏观角度上来探讨20世纪以来中国学人与昆曲艺术传承、发展的关系，通过涉猎在各个学术领域内有着杰出贡献的、与昆曲有着关联的、有代表性的学人，搜集他们关于昆曲的活动，分析整理出学人群体在近一百多年的昆曲兴衰沉浮中在哪些方面、以何种方式、对昆曲艺术的传承与发展做了怎样的贡献，从而明确学人在昆曲学术目前、昆曲艺术发展目前的价值、地位和作用，并从文化学角度对这一艺术现象进行阐释和解析，由此启发当前我国昆曲艺术传承、发展的新思维...

贾克·乐寇Jacques Lecoq表演训练法

本书通过对贾克·乐寇Jacques Lecoq表演训练法全面展开深入研究，从贾克·乐寇的形体运动方法，到表演训练方法进行逐一解构、剖析，探寻其训练及创作核心理念，总结创新出一套戏剧专业从身体进入表演的训练教学方法。本书对戏剧表导演专业传统形体训练进行整合，将在很好戏剧院校教学的经验与表导演教学中对形体创作部分的需求加以融合、借鉴，进行新探索，使得形体教学更加有益的辅助表导演教学，并尝试将形体表演训练方法向更高更独立的学科系统及理念的发

传统舞蹈卷(下)/山东省级非物质文化遗产普及读本

本书立足于非物质文化遗产的传承、延续，对各地传统舞蹈进行深入介绍，内容翔实，语言通俗，一方面通过图片、文字等多种形式，对山东不同地区传统舞蹈进行生动而直观的呈现，强调传统舞蹈活动的源远流长与蓬勃生机；另一方面结合现实生活，展现各地传统舞蹈的区域性特征，同时充分展示山东地区传统舞蹈的共性，以及山东非物质文化遗产在全国的重要地位，从音乐的角度体现文化自信。在内容上突出历史的延续性，介绍近年来随着经济社会的发展，山东传统舞蹈的传承与发...

1931—1945年东北抗日文学大系·第七卷·戏剧

“大系”以编年分期的形式, 收录1931年至1945年期间中国抗日战争期间东北的抗日文学作品。全面梳理东北抗日文学全貌, 完整呈现东北抗日文学的最高成就, 达到史料性、文学性、学术性于一体的大型文学作品汇编。共7卷20册, 本卷为戏剧卷2册...

于丹·游园惊梦-昆曲艺术审美之旅

跟于丹去品赏昆曲的美,像昆曲般优雅地生活! 《于丹·游园惊梦:昆曲艺术审美之旅》以于丹教授2007年国庆长假期间在中央电视台文艺频道(CCTV-3)所作系列讲座为基础,修改润色而成。 全书以面向大众情趣的审美视角,呈现于丹教授特有的欣赏心得,带领大家感受昆曲艺术的时尚情怀,激活生活历程的优雅基因...

色热乌钦集

达斡尔族迁徙嫩江中上游三个半世纪，乌钦这一古老的民间文学在这块土地上产生了重大的影响。清代时，乌钦曾在达斡尔族文学中占有重要的地位，因此，流传下来的作品也较多，如《敖拉·昌兴诗选》等。由于乌钦的存在，活跃了达斡尔族人民的文化生活；由于乌钦的存在，传承和衍生了许许多多的达斡尔族故事和传说；由于乌钦的存在，达斡尔族民族精神与信仰得以传承，民族习俗得以规范；由于乌钦的存在，达斡尔族语言得以保留和发展；也由于乌钦的存在，造就了一代又一代达

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:淳安竹马

淳安竹马俗称“跳竹马”，是一种以竹马为道具、以行当角色为形象、以当地小戏音乐为伴奏的传统舞蹈。淳安竹马以传统步法和阵式为表演程式，阵式众多，少则几十阵，多则一百零八阵，变化多端，繁而不乱，具有鲜明的地域特色和强烈的艺术感染力。每逢重大节日、各类祭祀活动，淳安人民便以跳竹马的形式祭拜神灵、祈求平安...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:遂昌昆曲十番

本书主要内括: 遂昌昆曲十番概述、遂昌昆曲十番的曲牌与曲谱、遂昌昆曲十番的、遂昌昆曲十番的传承与保护。遂昌昆曲十番在江南十番中颇为特殊, 它直接源于“正昆”, 并吸收了“京昆”的内容, 形成自己的, 曲目多为昆曲曲牌, 尤其以汤显祖“四梦”为主, 除了器乐演奏外, 还有人声伴唱。根据乐器组合, 有以管弦乐为主的“文十番”和以管弦乐、打击乐组合演奏的“武十番”, “文十番”幽雅动听, “武十番”则格调粗放、节奏明快...

宁海平调

本书内容包括宁海平调的概述、艺术特色、评价及相关资料、濒危现状和抢救发掘等...

绍兴宣纸

本书介绍了绍兴宣卷的艺术特色、绍兴宣卷的音乐、绍兴宣卷的班社和艺人、绍兴宣卷的宝卷、绍兴宣卷的保护与传承等内容...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:上舍化龙灯

非物质文化遗产代表性传承人是历史文化的重要承载者和传递者，他们的精湛技艺、实践经验、文化记忆和传承能力是非遗发展的核心内容与动力来源。通过全面、真实、系统地记录他们掌握的知识和技艺，不仅可保留中华优秀传统文化基因，也为后人研究、宣传、利用非物质文化遗产留下宝贵资料，对传承和弘扬传统文化、构建中华民族优秀传统文化传承体系具有重要意义，这是一项与时间赛跑的工作。根据固有体例，介绍各非遗项目的内容、值、传承等情况...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:浦江迎会

本书介绍了浦江迎会的历史与现状、艺术特色与制作方法、迎会风俗与风情等内容...

平湖钹子书

本书结合平湖的地域文化来系统介绍钹子书的产生、发展、表演特色、曲目和保护情况等...

温州莲花

本书介绍了温州莲花的历史沿革、艺术特色、代表作品、传承发展情况等...

杭州评话

本书阐述了杭州评话的缘起、兴盛到式微的过程，归纳了杭州评话的艺术特点和风格，涵盖历史、文化和艺术等多方面的知识...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:温州鼓词

本书为第三批“非遗”项目第二批次28种分册之一，介绍了该项目的历史沿革、表现形式、值、传承保护等情况。温州鼓词起源于明代，是在平阳县城横阳及其周边乡村流传的里巷之曲的基础之上，融入诗词、曲调合并而成。具有浓郁的地方色彩和的艺术风格，是活跃于温州的一种民间说唱艺术。于06年被列入批非物质文化遗产名录...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:桐乡高杆船技

本书共分为：桐乡高杆船技产生的背景；桐乡高杆船技的文化空间；桐乡高杆船技的表演；桐乡高杆船技的传人；桐乡高杆船技的现状与保护几部分，主要内括：地理环境、经济成因、蚕桑活动时域、活动地域、各类庙会等...

仙居花灯

本书介绍了仙居花灯的起源和传说、仙居花灯的艺术特点、仙居花灯的立体构成、仙居花灯制作工艺与流程，并对具代表性仙居花灯重点呈现...

男声部-经典音乐剧唱段解读-(上下册)

本书由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐cd。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。 该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考...

长生殿

《长生殿》是以安史之乱为背景，演唐明皇、杨贵妃爱情故事的悲喜剧。该剧根据大量民间传说以及前人创作，如《长恨歌》等，深入细腻地描述了唐明皇与杨贵妃的爱情，反映了当时社会的复杂矛盾斗争，抒发了作者的爱国思想与民族意识，成为这类题材成就最高，影响最大的戏曲作品。它和《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》并称为中国古典戏曲四大名著。...

50个一学就会的化学小魔术

《50个一学就会的化学小魔术》收录了50个精彩的化学小魔术，适合学习、表演。每个节目分道具准备、魔术演示、魔术揭秘三个部分，有些魔术节目还辅以温馨提示，告诉读者朋友注意事项。我们用最生动准确的文字，最精美的图片，最详尽的介绍，将—个个奇妙的化学魔术节目奉献给读者朋友们，既让读者获得每个魔术节目的整体思路，熟悉整个准备及表演过程，又让读者了解每个化学魔术节目的细节，这样可以使魔术爱好者尽快掌握每个化学魔术的表演要点，从而能够熟练表

明清戏曲序跋研究

贵州苗族舞蹈

本书通过精美的图照，向读者展示了贵州苗族丰富多彩的舞蹈文化，包括祭祖舞、吉庆舞、花场舞、丧葬舞...

剧海探幽

本书主要内容包括：绣春囊(新编《红楼梦》戏曲)；鸳鸯(新编《红楼楼》戏曲)；新编窦娥冤——据元·关汉卿《感天动地窦娥冤》改编等...

北京人艺戏剧博物馆

《北京人艺戏剧博物馆》是一部北京人艺戏剧博物馆的写真集。作为我国世界级的话剧艺术圣殿，北京人艺六十年来，创造了一大批享誉世界、为广大观众所喜闻乐见的优秀经典剧目。人艺还是全国拥有自己博物馆的话剧院。该博物馆拥有藏品近15万件，其中不乏珍贵的文物、手稿、书信、照片、绘画等，如郭沫若、老舍、曹禺、沈从文、焦菊隐、赵起扬、欧阳山尊等人的手迹和墨宝，以及叶子、朱琳、郑榕、英若诚、于是之、刁光覃、蓝天野等人留下的宝贵资料。《北京人艺戏剧博

第七艺术舞台--导演系教学研究创作文辑

宋元戏曲史

本书是王国维多年从事戏曲研究的一部总结性著作，被公认为中国近代古典戏曲研究的“开山之作”。它大大提升了戏曲在文学中的地位，把他从“托体近卑”的俗文学拉升到了文学艺术的范畴。全书共十六章，以宋、元两朝为重点，徵引历代有关资料，考察中国古典戏曲形成、演变、发展的过程，描绘出清晰的途径和线索。对戏曲语言的艺术特点和审美价值作了具体的分析和发挥，是中国一部系统研究戏曲发展史的专著...

清代西游戏考论

西游的主题在中国文学史上源远流长，其中最著名的是《西游记》小说。清代关于西游的戏曲也相当发达。张净秋编著的《清代西游戏考论》以“清代西游戏”为研究对象，通过文献记载的分析对比，考察其整体数量与规模、版本状况与源流、生成原因与方式，尤其对清代宫廷大戏《昇平宝筏》的分析，细致而深入。《清代西游戏考论》适合对西游戏感兴趣及中国古代戏曲的研究者阅读...

百戏千谱

田有亮著名京剧脸谱绘画、研究家。1945年生，早年工京剧净角，后拜著名戏曲家翁偶虹先生为师，专心绘画、研究戏曲脸谱艺术近五十年。自上世纪80年代起多次在中央电视台《戏曲采风》、北京电视台戏曲频道主讲脸谱艺术，经常在各大媒体、报刊发表脸谱论文，并随中国民间艺术团体到其他国家、地区进行文化交流活动，展示中华国粹艺术。其作品多次在国内参加大型展览，被一些博物馆、书画院、友好人士收藏。2003年，中国画报出版社曾出版《中国古典文学四大名著京剧

民国戏剧-守望

随着日人的入侵，新剧又增加了救亡的主题，并且日渐成为主流。例如抗战时期的《放下你的鞭子》《丽人行》等等剧作，便是对日军侵略罪行的直接控诉。 　　民国时期的新剧，直接与时事呼应者占了很大比重。文艺作品的价值，是表现相对永恒的人性，还是为当下服务？这个问题已经有太多的讨论。我们在这里只试图梳理民国新剧的脉络，记述各个戏剧流派和团体的兴衰，勾勒洪森、李叔同、曹禺等剧坛翘楚的创作生涯和生命浮沉。 　　倏然来去的剧人们，风流未散，余韵悠长.

舞论 王克芬古代乐舞论集(2009/10)

古典南戏研究-乡村.宗族.市场之中的剧本变异

《古典南戏研究(乡村宗族市场之中的剧本变异)》以《琵琶记》与四大南戏(荆刘拜杀)以及南戏化的《西厢记》为对象，分析明清时期各地方剧本的文本流传、变异与社会性质。通过比对各地版本的唱词与宾白，可以发现吴本出现于明代前期，夹带方言，表现素朴，应是江南乡村演剧的古本；与此相反，南京或杭州刊行的京本是适用于宗族家堂演出的雅本；闽本处于从乡村到宗族的过渡阶段；徽本歌词保留了古本原貌，但增补大量通俗宾白，是供下层小民享用的市场俗本；弋阳本

传统京剧旦角化妆技法

本书展现了京剧旦角化妆专业方面的技法与理论，对化装造型设计专业的教学建设与改革具有重要的意义，对戏曲人物造型专业的学术研究也具有重要的参考价值。 本教材的著者马静老师具有丰富的舞台实践经验与教学经验，在京剧化妆造型领域，特别是旦角化妆专业方面有突出的建树。教材也是马静老师多年艺术实践的全面总结，对京剧旦角化妆专业具有普遍的指导作用。 本书介绍了较为常用的一些旦角发式及其梳挽步骤、技术技巧、注意事项，以及经常与之相配的女

升平戏乐·澳门戏曲

曲话文体考论

曲话，是中国古代戏剧理论著作的主要形式，历来是中国戏剧学主要的理论批评思想来源和史料文献依据。本书阐述了曲话自身的演化历史和文体样式，论证了曲话并非如历来所认为的类从于诗话、词话而生成发展的。曲话在戏剧学史上是与曲目著录、音韵格律，以及依存于戏曲作品的评点序跋、日记杂钞等并置并行的。曲话以笔记体为常，却又从无常体，因而使人无从取法的文体样态，致使其文体的特性、特征、状态、衍变过程及其内在发展规律，迄今鲜有专门著述予以系统研究。本书从文

东方.西方-从舞台到银幕

本书以专题研究的形式审视东西方戏剧与影视的迥异特性与发展路径，将两种分处于不同文化体系和艺术传统之中的艺术形式纳入研究视野。作者认为，把它们置于比较的平台上要比单一检视能够获得更为丰富的认识与审美感受。而相似的历史语境唤醒创作者相同的生命体验和心灵表达则是建构比较平台的坚实基础。在东西方之间进行平等对话的结果显示：从舞台到银幕，西方作为他者的先在和强势文化姿态丰饶而显得咄咄逼人，但是我们还是从处于后在和弱势境地中的中国戏剧与电影中看到

甲子园-北京人民艺术剧院

2012年，逢北京人艺成立60周年，张和平主编的《甲子园》作为北京人艺甲子之年的收官之作，造就了北京人艺史无前例的“五代同堂，绝无仅有”的奇观：90岁朱琳、88岁郑榕、86岁蓝天野、82岁朱旭、72岁吕中、72岁徐秀林，六位元老级演员同台领衔，京城一时争相观看。2013年，濮存昕、龚丽君、孙茜、张志忠、张万昆、高倩、张华等中青年演员成功接棒，薪火相传，势头不减。 为了回馈广大观众的支持与厚爱，剧院历时一年将《甲子园》台前幕后的故事以

中国古典戏曲品评观念研究

戏曲品评以戏曲作品的创作、传播、消费与接受为存在基础，是戏曲活动的重要组成部分之一，也是戏曲活动中一种引导性、动力性和建设性的因素，它既影响戏曲创作和戏曲理论的发展，又推动戏曲接受的发展。 《中国古典戏曲品评观念研究》以古典戏曲品评为研究对象，探讨从中所渗透出来的戏曲观念及其与文化的关系。本书由梁晓萍博士著...

歌剧之王瓦格纳

理夏德·瓦格纳是德国十九世纪浪漫派音乐大师，有“歌剧之王”的美誉。本书力图以不大的篇幅，描绘这位既聪慧又复杂，既精力充沛又放荡不羁的天才艺术家的生活和创作经历，供读者花费不太多的时间，了解和认识这位艺术天才的特点...

大美昆曲

《大美昆曲》是作家杨守松的新作，叙写发源于昆山的昆曲，由经济昆山的报告转至文化昆曲的大写，借昆曲来说中国梦。该书由三部分组成，包括上篇《古与今》、中篇《人与戏》和下篇《缘与源》，分别叙写了昆曲前世今生的历史演进、当代昆曲大师名家的艺术贡献、精神风采以及有关昆曲的颇有意味的人和事。 　　作品取材广泛，不拘一时一地，从江浙沪到京湘，从两岸四地到美国欧洲，不拘一格，随手拈来。作者以对昆曲的敬畏之心来引领思考，既有悠长的历史纵深感，又在时空维

中文化知识读本 汤显祖与明代戏剧

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。刘巍巍编著的《汤显祖与明代戏剧》为丛书之一，生动介绍了明代戏剧发展、明传奇代表作家汤显祖、“临川四梦”、《牡丹亭》、汤显祖对后世的影响等内容。《汤显祖与明代戏剧》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全

史思 剧思 诗思 情思:齐致翔戏剧论文集续编

本书共分为七部分，主要内容包括：创新未已 行者无疆——2007中国戏剧舞台回眸、继承与创新是文艺发展的根本规律和永恒主题——在中国文联学习胡锦涛总书记重要讲话理论研讨会上的书面发言等...

五音大鼓

本书共分为六章, 主要内容包括: 五音大鼓的基本情况、五音大鼓的艺术特征、五音大鼓的生存环境、五音大鼓的传承、五音大鼓的传说故事、五音大鼓经典鼓词欣赏...

戏曲文化创意设计实践

本书以中国戏曲元素为创作主题，系统的呈现了中国戏曲学院新媒体艺术系开设的中国戏曲元素创意设计工作坊第一期的项目研究成果，书中以首届全国戏曲文化礼品设计学术研讨会暨中国戏曲元素创意设计工作坊启动式、中国戏曲元素文化创意及产品设计调研与解析、中国戏曲元素创意设计工作坊实践纪实、中国戏曲元素创意设计工作坊实践成果精选为主要内容，用现代的思维和全新的角度，重新诠释戏曲文化的深刻内涵，集中展现了戏曲文化的视觉新魅力...

雅韵正音文曲华章

《雅韵正音 文曲华章》主要内容包括：浅谈评剧慢板的音乐唱腔、复调技术在民族音乐中的运用、论二胡在戏曲音乐中的作用、中国近现代京二胡演奏家王少卿及其京二胡、演奏特点初探、王国维的中国古代音乐史研究、多媒体艺术发展中的音响与视觉的结合——久石让影视音乐作品研究、管窥梅派装饰音演唱技法、浅析旦角演员表演时眼神的运用——以昆剧《刺虎》为例、论戏曲武打中“神”的运用、浅谈《坐宫》中杨延辉的人物性格和唱念、清新“三小戏”、浅议《对花枪》对京剧