美在一中:周易谈美说影视

本书收录了作者几十年运用“美在一中”大美学观念分析研究新世纪以来中国影视文化现象的主要论文。书中多数代表性学术论文，已在国内重要美学和艺术学杂志公开发表过，并在学界引发了积极学术反响，专家普遍认为，这是继上世纪五六十年代美学大讨论之后，出现的又一家的确具有中华民族文化自信和独立审美精神的大美学观念。“美在一中”大美学观念（作为宇宙大生命的“太和”美学）的创发，有机结合马克思主义美学，牢牢根植于周孔文化道统并着力实现新时代语境中的创造性

电影与叙事

本书收录了作者储双月2005年以来发表在专业学术期刊、重要会议论文集上的20篇电影学术论文。全书分为两编。上编为电影史，收录了作者有关中外电影史的专业论文，选取中国电影 的重要思潮流派、理论争鸣问题、类型电影、经典影片为研究对象，从意识形态、文化学等多种理论视角穿透历史表层，揭示隐蔽着的且具有决定性作用的力量。下编为电影现状观察，收录了作者为 社会科学基金艺术学重大项目“中国电影海外市场竞争策略可行性研究”而撰写并发表的2012-20

光影的秘境:港台电影探幽

《光影的秘境：港台电影探幽》是孙慰川先生新作。他将二十多年所研、所思、所得汇于书中，剖析港台电影的核心、前沿问题。作者考察港台电影的发展足迹及电影文本，缕析不同时期、不同创作者、不同风格、不同类型影片的特点与流变，更关注其背后的文化与社会变迁。书中既有对名导名作的独辟蹊径的思考，也有对代表性电影公司的评析，更有对“写实主义美学精神”“民族化影音风格”“女性处境”“跨国界电影”“黑色浪漫”等的专题探讨，为电影人、电影爱好者探究港台电影、

中国电影史(全三册)

《中国电影史》是一部中国现当代电影发展的通史著作。作者通过长期积累，广泛搜集相关资料，描述了1905年—2021年间中国电影的发展历程，总结中国电影发展的基本规律，论述电影各主要历史阶段的基本情况和电影文化成就，以具有范式意义的影片、人物和重要电影现象为线索，勾画了一部生动而清晰的中国当影发展全景。全书分为十章，厚今薄古，对新中国成立前后，尤其是改革开放以后，中国电影的发展脉络和取得的辉煌成就做了精彩论述。全书70余万字，涉及电影海报

印度尼西亚影视发展史

本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域，对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理...

新媒体影响力报告(2023)

《新媒体影响力指数报告》是中国社会科学院舆情调查实验室自2020年起开创的中社智库年度报告系列出版物，本报告是该系列的第四册。舆情调查实验室期待基于多年在传播影响力研究方面的积累，以调查研究、大数据研究为取向，聚焦舆情调查实验室长期关注的领域，持续进行中社智库年度报告的发布。 本报告既聚焦又拓展。一是舆情研究方面，新拓展AI等新技术对传播和舆论的影响。二是文旅行业的传播影响力系列，聚焦文旅细分领域，拓展城市、文旅、企业、品牌的

2024上海电影产业报告

《2024上海电影产业报告》是上海市电影局组织编写的关于上海市2023年电影产业发展的报告，回顾总结了2023年度上海市电影产业的概况。全书从总整个上海电影产业发展的角度，对相关政策进行解读和分析，并对2023年全年上海电影生产状况与制片企业的发展做了统计和数据分析，对上海的电影院线建设、市场情况、全球影视创制中心建设做了调查和研究...

电影化虚拟现实艺术

本书聚焦“电影化虚拟现实”，辨析电影化虚拟现实与传统影视的全新属性特征，从VR视听语言、引导策略、交互设计等三个角度出发，创新电影化虚拟现实的创作理论，并详细介绍了包括VR纪录片、VR沉浸式真人秀、电影化VR交互内容、VR三维互动作品、VR视效作品的制作流程和方法，阐述了创作理论在创作实践过程中的应用...

银幕艳史:都市文化与上海电影(1896-1937)(典藏本)(精装)

20世纪早期的上海因其艺术与文化而充满活力。随着武侠片等通俗类型的发展、现代电影人之间的论争以及有声时代的到来，电影文化改变着都市生活。1937年抗日战争全面爆发，使这一切被迫戛然而止。一直以来，世界电影史和中国现代史的这一重要章节并没有得到充分的考量。作为第一部海外学界对发生期的中国电影史进行系统研究的论著，《银幕艳史》以精妙的笔触展现了电影的重大文化意义和它在社会变迁中所产生的媒介力量。书名来自一部展示早期电影工业的重要影片（仅存

新时代动画艺术及其语境关系

动画是一种形式多样且内涵丰富的艺术语言，兼具认知、审美、教育三大社会功能。科技的飞速发展、社会文化生活的日益繁盛为动画创作提供了源源不断的养分，动画的形式和流派也呈现多样化发展的趋势。伴随社会语境的发展演进，新时代的文化现象必然作为一种文化积累，对今天的现实主义创作构成影响。动画艺术的的真实性、典型性、客观性、批判性和历史性特征一直秉承下来，但在不同历史时期、不同文化中的呈现却不尽相同。语境理论内涵关注动画的内外联系和动态变化，强调个

主持艺术概论(新版)

《主持艺术概论》（新版）是在2007年版本的基础之上，针对当下传媒环境和主持创作的变化而进行的重新编写。此次改版除保持原版中主持艺术的发生发展、主持创作与表演创作的相通点等内容外，增加了主持艺术的一般艺术属性与特殊属性的探讨。同时针对当下的主持人节目形态，重新探讨了主持人素质构成的要求以及新传媒时代的主持人身份定位。本书是针对播音主持专业大学一年级学生进行专业基础理论的讲述...

2024中国电影产业研究报告

本报告是国家专项资金支持的文化产业研究项目，由中国电影家协会、中国文联电影艺术中心集合业内专家学者，在掌握翔实的年度统计数据的基础上，经过扎实的市场调研和深入研究，对中国电影产业年度的整体状况以及产业链的各个环节，进行的归纳总结。受新冠肺炎疫情影响，2023年的电影业格局发生了改变：疫情助推了流媒体抢夺影院的生意，资源进一步倾斜向头部大片聚拢，电影消费区域在不断下沉……针对产生的新问题和发展机遇，本报告结合调研结果提出了战略性、建设性

传媒艺考十年真题大集锦-限量纪念版

辉耀姬物语官方艺术设定集

吉卜力工作室官方授权，吉卜力艺术设定集系列——《辉耀姬物语官方艺术设定集》。久石让感叹：“真的是每个画面都如诗如画啊！”本书是高畑勋的毕生绝唱《辉耀姬物语》的官方艺术设定集，收录了吉卜力工作室制作长篇动画电影《辉耀姬物语》时绘制的角色速写稿、设定、原画(含修订)、场面设计、手绘概念草图、背景画、静态场景用图等。详述了《辉耀姬物语》从企划案到完成的历程。“《辉耀姬物语》最大的主题是让观众体验大自然的丰富多样……”在宫崎骏引路人的创作历程

画说—电影导演常识

本书是一本关于电影导演艺术的启蒙读物。“另辟蹊径”以东西方“图画”贯穿全书，深入浅出讲解“电影导演”专业基础知识的普及性读物。精心选取了以古今中外国画、油画为主，以摄影图片等为辅的近几十幅精美画片，让读者在赏心悦目的同时，汲取文化营养。尤其突出和强调了国画及东方艺术的博大精深，打破以西洋艺术为主干的电影教材书写模式...

秋觅三农:农事·农家·农人:farming·families·farmers:2020:2020

“看中国·重庆行”丛书以外国青年在渝文化体验为核心内容，展示和总结2018—2021年“看中国·重庆行”的丰硕成果，展示和分享中外青年深入重庆21个区县进行影像创作的精彩故事，带你一步步走进重庆，认识和体悟大美重庆。本书为2020年的活动成果，为展示其丰富内容和精彩故事，全书精心设计了“奇遇中国”“镜底寻渝”“倾心漫谈”三大板块及多个栏目，全方位展现“外国青年看重庆”的文化体验过程...

斗罗大陆动画官方设定集:完结纪念版

本书是人气动画《斗罗大陆》的设定集，是由著名网络文学作家唐家三少代表作《斗罗大陆》改编的同名热播动画衍生而来的设定集。 本书是“斗罗大陆史”上收录最全、最干活的设定集，全书收录了的世界观构成、门派势力、50多位人物角色资料、魂兽及道具、场景渲染图、动画经典名场面等，超5万字设定文字以及千余幅精美设定图，更有原著作者唐家三少、动画主创团队成员的访谈和寄语。 本书旨在为读者打造一本《斗罗大陆》动画“百科全书”，让读者进一步了解

写好剧本:编剧是聪明人下笨功夫的活儿

《写好剧本：编剧是聪明人下笨功夫的活儿》是编剧大师写给影视编剧及创意写作群体的成长心法。知名编剧史建全以凝练、朴拙的“大白话”，将数十年行之有效或行之有误的经验尽书其中，知无不言。本书主体部分围绕剧本写作的技术与艺术娓娓道来，语言风趣又不失严谨，引导读者领会创作要义，将编剧这份须“下笨功夫的活儿”做得得心应手而充满趣味。此外，特别收录“对话大家”，作者邀请黄丹、邹静之、曲士飞、汪海林、全勇先5位大家，围绕17个焦点、热点问题，为青年编

戏剧影视模型设计与制作

本书稿是一本戏剧影视模型设计和制作教材，内容分为5个部分：戏剧影视模型的基础知识、戏剧影视模型的空间结构、戏剧影视模型制作的程序与方法、戏剧影视模型的数字形态、戏剧影视模型实例解析。书稿以作者长期耕耘在高校戏剧影视美术专业讲台的学术理论和教学实践为基础，结合当代科技、当代材料等发展在戏剧影视模型制作中的应用，探讨戏剧影视模型设计的意义和方法，阐明戏剧影视模型的设计思路和制作原理。书稿涵盖了理论、技术和方法，并附上了很多案例和图片...

实验影像 艺术家电影

本书记录了从20世纪初到现在的艺术家对电影制作的迷恋，展示了活动影像的另类历史。 从费尔南·莱热、吉加·维尔托夫、史蒂芬和弗朗西斯卡·特默森等早期先驱，到包括史蒂夫·麦奎因、塔西塔·迪恩和弗朗西斯·埃利斯在内的当代主要艺术家，电影专家大卫·柯蒂斯生动地描述了受电影媒介启发的众多鲜活个人。 本书涉及400多名国际活动影像制作者，并通过大量艺术实例，包括实验电影、录像、装置和多媒体，为日益流行、不断演变的艺术家电影类型提供了多元介绍...

电影时光:蒲剑自选集

本书是作者的论文自选集, 包括电影创作研究、电影产业研究和电影评论三个部分。编选的论文发表时间跨度近30年, 也正是中国电影从低谷到复苏到成为世界第二大电影市场的30年。论文紧扣中国电影的发展脉络, 对中国电影创作中的问题、中国电影的产业道路进行了深入研究, 表达了作者的真知灼见。电影评论对作品的细致解读, 是很好的电影解析文本...

影视译制论纲:麻争旗自选集

本书收录了麻争旗教授发表的23篇重要学术论文, 涉及翻译、影视翻译、译制艺术、译制与国际传播等主要领域, 围绕翻译的理论问题或者方法问题展开, 所以“译论”是本书的一条主线, 以此形成“四个板块”。其中, “翻译论”属于本体性研究, 是关于翻译的基础理论; “影视翻译论”属于专业理论, 主要包括影视剧对白翻译的基本理论; “译制艺术论”是对整个译制产业的学理思考, 是翻译基础理论对产业的观照和延展, 也是对翻译研究、影视翻译研究及其相

电视艺术回望与观察:周建新自选集

本书整体的研究脉络大致分为四部分, 在电视艺术研究的视野与立场这一部分中, 先从电视文艺生态入手, 搭建系统的框架, 再延伸至“以人民为中心”的方向, 强调群众文化在创作理念与视角上的重要地位。在电视艺术历史回望与现状评析这一部分中, 主要选取了年代史、年度史、专题史这些具有代表性的章节, 既着眼于宏观上的时间段又兼顾了具体的时间节点, 涵盖了电视剧、电视综艺、纪录片等多个方面, 并对所产生的现象进行观察并提出思考, 完成了在历史梳理

微电影拉片实录与教程

学习微电影拍摄技巧，掌握微电影制作经验，学习微电影剧本创作，把微电影培训班的课程搬到自己的家里来，就是本书的目标。做更好、更专业的微电影教材和微电影教程是我们团队的共同目标。作者以37部经典微电影、短片为蓝图，通过手绘和分镜图把影片还原于纸面，教会读者学习、分析流行微电影的成功要素，从微电影的摄影、构图、节奏、大纲、叙事特色等角度给出具体的学习方法。影片分析课是每一位编导专业学生必上的课程，是学习电影、微电影创作，提高鉴赏水平和拓展创

类型创新与现代性阐释

电影的秘密

电影自诞生之日起，就逐渐发展出一套与观众交流的语汇。然而观众是否知道电影的视听并非都来自真实，而是源于电影人的设计与安排？本书以此为出发点，引导读者从三方面触摸电影媒介的独特性：电影通过怎样的形式设计构建银幕世界；观众如何理解电影并与之互动；电影如何将艺术性与商业性融于一体。 本书第1版面世于1997年，历经数次修订，最终成为一本全面、细致解读电影魅力的实用教材。作者运用大量形式主义的分析方法，着重阐释摄影、美术、表演、剪辑、声音设

剧本改编 编剧写作的艺术、技巧和训练

本书是一本全面指导剧本改编的实用手册，旨在为那些有意涉足剧本改编领域的编剧提供一条清晰的路径，本书通过一系列的案例研究、 理论分析和实操练习引领读者将最初的创意构思逐步发展为剧本初稿。 全书分为四个部分：概念、 改编、 过程和借鉴的艺术。第一部分介绍改编的基础知识，包括准备工作、 翻译和基础材料的选择。第二部分深入探讨了改编的技术细节，例如叙事构建、 人性元素及如何在忠实原著的同时进行创新。第三部分则专注于剧本开发的实际操作，包括选择

面向数字影视的虚拟内容增强与视觉无缝融合

本书以数字影视的虚实融合关键技术为主线，系统地分析并论述了双目视差与深度估计、数字化抠图、运动捕捉与数据表示、跟踪注册与位姿估计等技术领域的基础理论。针对相关技术领域内存在的问题和特殊需求，主要围绕可信深度估计方法、数字图像抠图方法、面部运动捕捉方法、多视角标定方法、位姿估计方法、双目视觉标定方法、虚实遮挡一致性处理方法进行了深入研究...

爝火不息 宋曰勋作品选

《爝火不息——宋日勋作品选》系中国电影公司“中国电影家系列”丛书之一，是中国儿童电影制片厂首任文学部主任宋日勋对于个人创作和影人、影事的回顾。全书分三部分：第一部分回顾他个人的成长经历，第二部分对影人的回忆，共计文章13篇，多数在《当代电影》《影博·影响》等电影类刊物登载过，第三部分收录了宋日勋创作的影视剧本9部，大部分在《电影创作》上发表过，部分已拍摄。本书展现了宋日勋对电影艺术的挚爱和思考，具有一定的资料性...

纪录片创作教程

"《纪录片创作教程》是作者在深入研究中外纪录片并结合丰富教学经验的基础上精心编写而成的，它以国家一流课程“纪录片创作”的教学大纲为基础，吸收了众多教材的精华，并融入了作者的独特见解。 全书分为理论篇、实践篇和分析篇三大部分，旨在对纪录片的创作理念和技法进行具体而深入的解读，为学习者提供实用的指导和帮助。《纪录片创作教程》的特点是技术与理论相结合，具有完善的体系结构和鲜明的指导性。它不仅传授创作技巧，而且深入探讨技巧背后的原理和发展历

百年中国播音学术发展史

“百年中国播音史”丛书先后于2021年成功申报了“十四五”国家重点出版物出版规划，这是播音类图书第一次入选国家出版专项规划；于2023年成功申报了国家出版基金，这是播音类图书第一次受到国家出版基金资助...

百年中国播音教育发展史

“百年中国播音史”共五个品种，六本书，分别为（1）詹晨琳著《百年中国播音事业发展史》；（2）罗景昕著《百年中国播音创作发展史》；（3）高国庆著《百年中国播音学术发展史》；（4）马玉坤著《百年中国播音教育发展史》；（5）马玉坤编著《百年中国播音文献史料集成：20世纪中国播音学研究论著集成》；高国庆编著《百年中国播音文献史料集成：民国时期播音研究史料集》。"播音教育"是指对话筒前、镜头前从事语言传播工作的人员进行专业培训的教育事业。伴随着

英国电影在上海(1897-1951)

本书以英国电影年鉴、各种档案、早期英国电影文本以及民国时期发行的中英文报刊等为第一手资料，一方面将电影放置到19世纪末20世纪初其诞生、成长、流通世界的帝国语境中，另一方面则以海洋运输时代的“中国上海”和“全球上海”为基点，考察了自1897年至1951年间英国电影在上海的传播与接受状况。在历史叙述之外，本书尝试阐明英国电影是介入早期中国电影市场的一股重要力量，欧洲电影的一个切片，观照好莱坞电影风格与美学的一面镜子，左翼影评人和定居上海

上海电影产业发展报告:2024:2024:上海电影产业提升路径与发展趋势

本书邀请多位专家学者、业界精英，聚焦2023年度中国电影产业和上海电影产业。从春节档暑期档出发，结合具体影片分析，关注中国电影推进文化自信自强建设、电影工业化实践、影游融合IP开发等产业热点，聚焦上海电影政策、创作、发展趋势。全书由四个单元组成，为电影产业从业者、关注电影的专家学者及高等院校学生等了解和研究本年度中国电影产业发展态势提供参考，并为政府相关部门开展电影工作提供决策参考和智力支持...

地域电影与民族文化形象建构

本书为国家社会科学基金艺术学资助项目成果。书稿分析当下中国地域电影的变革与创新需要地域文化的滋养与激活；从地域文化的实存、象征和源流来梳理地域电影与地域文化关联互动的历史；以相关国内外电影为参照，分析地域电影应当如何发掘、提炼、利用地域文化进行创意，探寻地域文化的诗性智慧、文化精神和象征价值；阐述地域文化的生态精神和精神生态如何在方法和形上向度上为地域电影提供创意智慧；指出地域电影创作必须廓清观念的迷雾，强化类型意识，建构市场观念，才

媒介间性视域下电影与游戏融合发展研究

在媒介融合的浪潮中，电影与电子游戏不断相互渗透与融合，逐渐形成“电影—电子游戏”的跨媒介场域。本书基于媒介间性，强调文化视野下电影与游戏在媒介内容与形式上的互动，从单一的技术融合转向考察媒介关系的社会属性与文化意义，重新审视媒介艺术与媒介技术之间的平衡与制约关系，旨在为电影与游戏的融合发展提供新可能与新观点。 本书适合戏剧影视学与新媒体专业的高校师生、相关领域研究人员及对该领域感兴趣的读者阅读...

2024中国电影艺术报告

《2024中国电影艺术报告》是中国电影家协会理论评论委员会推出的第17部年度电影艺术报告。 本报告共10章，在宏观框架下，分门别类地对2023年度中国电影的艺术创作中的热点、现象、问题及趋势进行了全面、理性的梳理、细读和总结,基本反映了电影艺术创作的整体面貌和走向。针对不同艺术门类的专业点评深入到位，显示出较高的专业水准和理论深度。各章分项报告后的优秀论文推介彰显了对年度电影艺术创作成果的关注与重视。分项报告后的附录部分包含的内容有：

文学经典与电影阐释-教材

本书为作者在华东师大为本科生开设的《文学经典与影视阐释》课讲稿的基础上整理而成。分析了12部电影作品，这些作品要么直接改编自文学作品，要么和文学现象有着密切的关联。在内容上分为六个单元，涉及的主题为命运、女性、时间、诗意、现实和信仰。本书的特色之一是探讨文字和影像的双向互动关系。对文学语言和影像语言的特性进行了展示，展现成功的影视创作对文学要素的挪用和拓展。本书的特色之二是文本细读与理论阐释的结合。20世纪之后影像语言的滥觞和发展极大

帕索里尼的电影

作为20世纪欧洲享有盛名的电影导演与知识分子，帕索里尼的个人生活和艺术创作以一种充满张力的方式交织在一起。如同他的死亡，帕索里尼的电影始终笼罩在一种暴力、紧张和神秘的氛围中，将观众引入一座充满奇观的意义迷宫。在本书中，内奥米·格林不仅深入探讨了帕索里尼的所有电影作品，也对他的生活经历、创作生涯以及美学思想做了详细记述...

费里尼的电影

费德里科·费里尼，电影史上影响力最大的导演之一，被广泛认为是一位令人捉摸不透的故事讲述者和充满想象力的造梦大师——在他的电影里，“一切都有可能发生”。而在彼得·邦达内拉的这本重要艺术传记中，作者以一种理性而满怀激情的方式试图带领我们进入费里尼充满奇遇和幻象的电影世界。邦达内拉的论述涵盖了费里尼的整个职业生涯，将他的导演成就与他在法西斯时代的漫画家和笑料作者的工作，以及他为新现实主义电影担任编剧的经历联系在一起。同时，邦达内拉以敏锐的洞

日本动画电影入门指南

一本献给日本动画电影爱好者的宝藏书，带你走进日本动画电影的奇妙世界。书中收录了《阿基拉》《攻壳机动队》《鲁邦三世》《千年女优》《福音战士新剧场版：序》《你的名字》《银河铁道之夜》等共计30部作品。既有影史经典，也有隐藏宝藏。对于想要扩展知识、深入欣赏的影迷提供了一个完美的切入点。每一章探讨一部动画电影，并附有专业影评、拓展阅读和幕后花絮。让读者在欣赏电影剧照和绝美海报的同时，了解电影背后的故事...

文学与电影十讲:在无限的世界里旅行

伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？ 纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？ 鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？ …… 近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，

当代中国主旋律电影发展浪潮透视

本书系统梳理和分析了20世纪70年代末期至21世纪20年代初期国产电影的主要创作情况及产业生态, 聚焦主旋律电影的发展浪潮, 深入发掘和探究其历史源起、创作风貌、美学特质和产供销运作机理及其调适, 审视和剖析其传播价值、社会影响和时代演变...

影视语言

本书旨在讨论电影语言修辞的技法和基本美学原理，力图做到深入浅出，从根源和构成上对电影语言的现象进行说明。本书汇聚了大量影视剧案例，不仅能开阔读者视野，还能让他们知其“所以然”。 本书主要分为两个部分：电影语言修辞部分包括平行蒙太奇、悬念、视点转换、象征(隐喻)和诗意五章；电影修辞观念部分包括时间、空间、情动和纪实语言四章。绪论部分则是对西方电影语言理论史的简要描述和介绍。 本书的阅读对象是高校影视专业的硕士、博士研究生，也

民族文化视野下的纪录片创作研究

本书从认识纪录片创作价值观出发，深刻认识和反思当下纪录片创作中存在的问题，研究探讨相应的优化、规避措施和解决办法，规范优秀纪录片创作，以此促进我国纪录片创作理论研究与实践层面的提升，确保我国纪录片事业持久、稳定、健康的发展态势，让纪录片创作“多元一体”的国家形象以更好的面貌呈现...

城与影的雅集 百年苏城影话

从电影戏曲片、短故事片到长故事片，中国电影由探索渐渐走向成熟，而苏州始终参与、推动着这一历史进程。电影传入苏州至今也已百余年，本书收录电影传入至苏州新中国成立前苏州电影和电影人的故事，挖掘苏州电影生活、影人传奇以及苏州在电影史上的贡献，以图文结合的方式介绍苏州大市范围苏州籍和在苏州长期工作、生活的电影工作者，展现影院、影视基地等苏州影视元素，普及电影知识，并从苏州电影产业的贡献窥见电影对其他产业和整个城市发展的关系，勾勒城市新轮廓...

魔法与单词:哈利波特电影台词考点解析:汉文.英文

本书收录《哈利·波特》系列电影的台词，并标注了大学英语四六级、专业英语四级八级、研究生入学考试、雅思和托福考点词汇...

万“影”师表:中外优秀教师题材电影研究

本书主要有三个方面: 一是中国教育电影中的优秀教师形象研究; 二是外国教育电影中的优秀教师形象研究; 三是中外教育电影中优秀教师形象的比较研究。中外经典教育电影不仅能让观众感受到高品位的艺术审美, 还能有效地发挥教师教育的独特功能--帮助师范生和在职教师全面把握教育的核心精神, 全面提升教育理解力和自身专业素养...

影片分析透视手册(第二版)

本书是北京电影学院专业基础课“影片分析”教材，其中有关于“影片分析”的详细教程。本书以影片摄影造型为主要内容，同时有侧重地选择了一些影片进行理论分析。全书选片独特，系统地从电影制作专业角度分析了中外具有代表性的经典影片。2003年第一版。此次的第二版，依然由原主编操刀，增加了第二版序和10篇文章，并对第一版的内容进行了大篇幅的修订、扩充，延续、丰富、更新了这本经典教材的内容。 “影片分析”课程已经成为北京电影学院本科生、研究生专

中国潮玩与动漫产业发展报告(2024)

潮玩与动漫正在成为年轻一代认同和社交的重要媒介。本报告由中国社会科学院财经战略研究院领衔主编，中国动画学会协编，北京、上海、武汉、深圳、东莞等地专家合作研究。报告分析了全球及中国潮玩与动漫产业发展的基本现状、最新动态和未来趋势，研究了中国潮玩与动漫产业领域主要政策，提出了推动潮玩与动漫产业健康发展的政策建议，同时分享了中国潮玩与动漫产业主要企业案例，发布了年度企业榜单，致力于打造中国潮玩与动漫产业权威研究和信息发布平台...

拍电影的热知识:126部影片里的创作技巧:全彩插图版

每看一部电影，比别人多懂一个小技巧！这是一本献给广大影迷的“影像创意巡览词典”。通过126部经典影片和当代佳作，本书向读者介绍了表演、导演、摄影、剪辑、编剧5个方面的重要技巧。 《教父》为什么要用明暗对比照明？《八恶人》怎样在单调空间中创造张力？《敦刻尔克》如何将三条故事线编织成惊心动魄的整体？《复仇者联盟》打动观众靠的是思想内涵？配乐如何帮助《神奇女侠》塑造人物？ 在这本图文并茂、简明易懂的书中，你将了解斯皮尔伯格、斯科

中国主旋律电影研究——以华表奖获奖作品为中心

本书梳理了中国主旋律电影的发展历程, 总结了中国主旋律电影意识形态诉求的阶段性特点, 并在此基础上构建了中国主旋律电影的意识形态功能框架, 进而分析了中国电影华表奖获奖作品, 以求获得中国主旋律电影的意识形态表象变化...