演员艺术语言基本技巧

近一个世纪以来，在我国专业艺术教育体系的创立、发展的过程中，建立与之相应的、中西结合的、系统科学的规范性专业艺术教材体系，一直是几代艺术教育家孜孜以求的奋斗目标。如果说本世纪上半叶我国艺术教育家们为此进行了辛勤探索，有了极为丰厚的积累，只是尚欠系统的话，那么在50年代全国编制各艺术专业课程教学方案和教学大纲的基础上，于1962年全国文科教材会议之后，国家已有条件部署各项艺术专业教材的编写和出版工作，并开始付诸实施...

电影文化诗学

本书由南京师范大学学院影视专业部分两生集体撰著，并被列为江苏省“九·五”社科规划项目。全书宗旨是对“电影文化”作多层次是学术理论探讨，一方面在大文化的视野中考察电影文化的本质、特征、意义及价值；另一方面从电影本体切入，深入理解分析电影文化的本性和规律，以获取对具审美把握上的理性升华。　　作者将电影这一特定的文化现象置于哲学历史、文学、社会学及心理学的深广背景中，运用多种方法、从不同角度对其进行全方位的分析评价，以便将不同的文化特质从电

影视照明技术

本书详细介绍了物理光和知觉、照明光源、照明过程、基本照明场景、图像控制、技术问题等内容...

影视艺术概论

本书阐述了影视艺术及其审美特点。内容包括影视艺术发展论、影视艺术特征论、影视艺术创作论、影视艺术鉴赏论四编...

花园声音:MTV的意义空间

无论MTV对于青少年道德建设的影响是正面还是负面，无论它是脱俗的视听艺术还是世俗的商业广告，无论它在文化花园中是一条美丽的蛇还是一朵娇艳的花，本书无意也无法对它做一个结论性的价值评判。但MTV文化已经在电子传播时代的流行文化体系中占据着不容忽视的独有地位，并对全球的青少年生活，乃至整个社会产生了广泛而深刻的影响，这一点已是不争的事实。而且，随着20世纪90年代初MTV的飘洋东征，古老的华夏大地也迎来了这一由西方后工业社会酝酿出的电子影

电视电影纵览(2004)

电视电影纵览(2004) 文化艺术出版社影视作品与评...

美国经典电视栏目

纵观当今世界，无论是电视技术、还是节目制作理念，美国都走在前列。虽然它的商业电视的运作机制不同于我国，但经过多年实践摸索和理论总结，美国的各类电视节目都发展到了一个成熟、完善的阶段，有了自己一套比较完备、适合于实践操作的范式。 很多中国的电视工作者都在积极寻求如何将国外已有的经验拿来为己所用，取其精华，弃其糟粕，探索一条本土化的道路。但同时，很多人也面对这些问题：要么就是无法找到国外电视节目的资料，要么就是找到资料仍有心无力，无法对节

中国电视艺术发展史教程

本书以中国影视美学体系，对中国影视艺术的发展成功的经验和失败进行了总结。全书共九章，包括中国电视剧艺术、中国电视综艺节目、中国音乐电视等...

颠覆解构-中国数字新媒体的现在和未来(第一辑)

《颠覆与解构：中国数字新媒体的现在和未来》以数字新媒体的演进为研究对象，详尽阐述数字新媒体的现在和未来。目前众多前所未见、前所未闻的数字新媒体已经闯入我们的工作和生活，数字电视、付费电视、高清电视、IPTV、楼宇电视、移动电视、手持电视、网络视频、直播卫星等广义上的数字新媒体陆续纷至沓来。在转型期的中国，技术发展与内容运营如何协作？ 和业界如何携手共进，构建具有核心价值的中国数字新媒体产业链？面对数字新媒体的机遇与挑战，经营者该何去何

新世纪国产电视剧的中国特色-有关中国电视剧民族性建构问题的探索

本书共六章，内容包括：文艺/电视剧的民族性建构、三个个案分析、国产电视剧的民族形式与民族审美心理、中国语境下国产电视剧特色与局限等...

影像·探索人生-对话新锐导演

本书分为两部分。新锐影人访谈：所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录。新锐影人研究：主要收录的是新锐导演对电影行业的一个学术理论研究，顺带阐明自身的一些电影观点。 这是对中国新锐影人影片的全面归档。本书所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录，这些新锐导演是现阶段活跃在中国电影界的年轻血液，最具活力一代。展示给读者的访谈记录大多是第一次国内公开发表，可以说这是

影视动画场景设计-(附赠1张CD)

动画运动规律-(附赠1张CD)

本书共分5部分，第1部分为动画的整体概述，介绍动画片的基本原理与制作流程，第2部分介绍基本运动规律，第3部分为人的运动，第4部分为动物的运动规律，第5部分为自然现象的运动规律...

20天突破影视高考

《20天突破影视高考》是一本应试书籍。虽然艺术是人类创造的最抒张灵性、师法自然的文化形态，将之与应试结合，似乎有悖初衷。但是，这个世界上有考试就会有应试，有应试就会有技巧，正如学武之人既要练内功也要会耍几套拳脚把式一样，实用有效的应试技巧也可以让学生们对无法避免的考试多几分成功的把握。而我们编写此书的目的，就是为广大希望进入这一专业而没有合适的入门学习材料的高中生们，提供一套专门针对艺术类高考的，实用的、有效的复习方案。 本书的

表演片断教程

视听-幻觉的构建-(第3版)

开创电影声音理论新思维 　　认识声音构建的影像幻觉 　　电影声音及声音文化研究经典 　　最深入、最全面研究电影声音的经典著作 这是一本极具开创性的电影声音理论经典著作，从多个层面分析了语言、声响、音乐等各种声音元素如何赋予影像时间感、空间感，起到“增值”效果，重新考察了声音在视听媒体中的地位。米歇尔希翁首先将声音从画面中彻底独立出来，提出了三种聆听模式，而后将重新定义的声音再次纳入视听关系中，由此得出：不论是在早期

9-8大众文化消费语境下的中国电视剧精神品质研究

《大众文化消费语境下的中国电视剧精神品质研究》是2013中国文联部级课题研究成果，内容是“大众文化消费语境下的中国电视剧精神品质研究”的研究，课题涉及四个问题：中国电视剧品质的现状、提升电视剧品质的审美价值和市场价值、电视剧作为艺术的品质内涵、电视剧品质的提升途径。研究的努力是要确立电视剧是艺术的理念，为电视剧的创作和生产确立一个目标：电视剧是一门有活力、能深刻影响人们心智的叙事艺术。　　作者试图对当下电视剧存在的品质上的问题，做

向死而生的反抗与超越——鲁奇诺.维斯康蒂晚期电影研究

本书以意大利著名导演维斯康蒂作为研究个案，讨论一个既让人着迷、又让人沉重的话题——怀旧。主要内容包括：“颓废的古典：晚期电影语言的怀旧”；“反抗中的妥协：晚期电影故事的怀旧”；“怀旧：一种审美批判现代性体验”；“晚期电影怀旧内涵的哲学意味”...

影响剧大:司马平邦影视评论集

《影响剧大:司马平邦影视评论集》内容包括：《拆弹部队》：为什么战胜了阿凡达；《楚汉传奇》：秦末两大暴力集团成长史；《川军团血战到底》：烈度最高之抗战剧；《穿越火线》：俄罗斯妈妈找儿子；《集结号》：堪称里程碑；“南京”问，“拉贝”答等...

岛城之恋-电影文学剧本选集

《电影文学剧本选集：岛城之恋》由五个电影剧本组成，分别为《路遥》、《义海情天》、《魂断天涯》、《岛城之恋》、《青春追梦》。　　《电影文学剧本选集：岛城之恋》讲述了一对中年知识分子在青岛相遇，出现了一段《廊桥遗梦》式的中国中年婚外情故事，可以说悲天悯人…...

影像的品格-主旋律影视剧精神解码

什么是主旋律影视剧？主旋律影视剧从何处来？到哪里去？身处视频网络纵横交错的现实时空中，主旋律影视剧为什么能和人的生活发生密切关系？本书系统梳理了中国主旋律影视剧的影像史，集中探讨了主旋律影视剧对建设社会主义核心价值体系、国家文化软实力所发挥的巨大作用，研究了主旋律影视剧的美学构成、创作特质、风格流派，是对主旋律影视剧精神之谜的深情解读...

中国电视剧.导演阐述-第二卷

本书内容包括：一剧之魂 取法乎上——为《中国电视剧·导演阐述》作序；向党的90岁生日献礼——《开天辟地》的导演阐述等...

影视鉴赏

本书介绍了影视艺术与社会、影视艺术的发展历程、影视艺术的表现形式、影视类型、现当代影视作品赏析、中国电影的产生与发展、影评写作等内容...

9-8抗日战争题材影视剧生产与消费调查研究

《抗日战争题材影视剧生产与消费调查研究》是2013中国文联部级课题研究成果，内容是抗日战争题材影视剧生产与消费调查研究。近几年来，抗战题材影视剧以井喷的态势出现，影视剧的质量良莠不齐，在这一问题上，学术界高质量的分析批判文章不多，作者以马克思“艺术生产”理论为指导，追问抗战题材影视剧背后的生产与消费机制，发掘影响抗战题材影视剧生产与消费的核心因素，并在此基础上给予相应的创作建议，进而对此类影视剧的未来走向做出有根据的预测。本研究正

网生代与中国电影

不能拒绝的绽放-电影百年

《不能拒绝的绽放（电影百年）》旨在培养审美情趣，提高审美能力，从而提高人文素养。通过对中外一系列影视精品不同形式、层次的讲解和分析，能够使读者享受到一种潜移默化的熏陶，理解电影的创作规律，提高影视艺术欣赏水平，掌握好剖析影视作品的基本方法，并在此基础上，能建立起属于自己的方式对所关注的影视问题进行深入分析。本书主要包括理论和实践两部分，理论部分对影视艺术的各个方面做一简介。实践部分是中外电影名片欣赏、大师讲解、影视评论。通过本书的

中国电视剧2014产业调查报告

《中国电视剧（2014）产业调查报告》基于数据研究和广泛的调查采访，集中阐释2014年电视剧产业的发展概貌，并围绕行业重大变动事项和变动趋势，对制作业境遇、传统制播合作、多屏收视格局、网络自制动向、资本并购风潮、多元业务拓展以及国产剧“走出去”等热点议题进行深度解析...

动画概论

本书以教学大纲为基础，结合数年教学经验，对影视动画做了全面的介绍：在理论方面，介绍了动画的起源与发展，动画的分类，动画的创作原理，中、美、日3国动画的艺术特征，动画片的欣赏和文艺批评；在创作实践方面，介绍了材料动画的制作方法，动画片的生产工艺流程...

看电影的门道-插图修第2版

这是一本适合各个年龄段和社会阶层读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐精练的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了最大限度地满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色等很多电影的基本概念和组成元素，因此本书在海外畅销多年。在最新的修订版中，作者添加了三个新章节，

如何指导演员-导演的必修课

这是一本导演的案头必备书，好莱坞明星导师朱迪丝·韦斯顿在书中分享了自己三十余年的授课经验，深入解析了导演和演员在合作当中的心理状态，帮助导演在纷繁的片场保持头脑清醒，向演员提供精确、细致的指导。同时，书中列举了导演经常遭遇的困境及对应措施，帮助你搞定难以沟通的大牌演员，掌握好激励演员的尺度分寸，避免陷入反复重拍的尴尬境地。书中所介绍的剧本分析方法、排练技巧，从选角到拍摄的一系列准则，不仅对于导演具有指导作用，对于演员及编剧而言也能打开

(百年中国)中国科教电影史

《百年中国电影研究书系》是电影理论界献给中国电影100周年的一份厚礼,本书是书系的其中一本。早在100多年前,电影就开始成为具有广泛的民众基础和社会影响力的文化娱乐方式,通过综合艺术和高新技术的结合,电影向世界展示了人类创造文化、创造历史、创造精神财富和物质财富的强大力量。长久以来,电影被普遍誉为最有艺术生命力、文化感染力和社会影响力的文化娱乐载体。本书在中国电影百年之际,站在历史学的高度,梳理出一条叙述清晰、内容翔实的中国科教电影近

中国电影论辩

简介 　　本书是纵观20世纪中国电影文化思潮的历次论辩并从中梳理电影理论历史的线索。本书尽量搜集和尊重各次辩论的原初资料，复原和展现论争各方的学术观点，在历史事实的基础之上，进行必要的论述和阐释，以便于读者了解论辩当时的历史真相和学术意义...

纪录片创作论

纪录片是了解一个国家、社会和民族文化发展的最好渠道和方式。真实的纪录片集纳起来所保留的就是一部人类文明史，它的珍贵价值是无法替代的。本书论述了纪录片创作的基本要素、基本特征，详尽地介绍了世界纪录片的风格与流派、中国电影纪录片的创作、中国电视纪录片嬗变与发展、群体与风格、作品与实务、DV创作、世界先进电视业与制作环境的发展等，并辅以大量的中外优秀纪录片作品分析。全书内容扎实丰富，视野开阔，实务操作性强，可供高等学校影视专业及相关专业和影

影视动画后期(本书配有教学课件光盘)

在今天，媒体已经成为最具话语权的宣传工具与最具影响力的娱乐手段，它正越来越广泛地介入与影响每一个人的生活．各种光怪陆离的活动影像已经成为大众文化消费中不可或缺的、最主要的组成部分。近20年来，电脑数字技术全面的进入影视与各种媒体制作领域，不仅使原有的电影、电视媒体从技术设备到制作方式上出现了革命性的变革．同时建构起如互联网络这样新兴的媒体平台，催生出互动性更强、形式更加复杂多样的网络多媒体、单机与网络游戏、家庭娱乐、手机动画等新的媒体

目迷·耽美.第1卷,江湖有事

名曰“目迷”，因为自从让眼睛第一次盯着银幕，便迷路了，在光影丛林里回不了头；也曰“耽美”，因为流连于光影之美，注定久久沉溺，无法自拔。卷一谈的主要是阳刚味道浓烈的电影，包括英雄片、警匪片、黑社会片、刀剑片、战争片等等。江湖是作者的一个青春梦，于是，他开始在纸上谈黑社会，也终于借电影起始、以江湖为题，完成了自己心事的述说。更多地，我们读到的不是电影上的江湖，而是现实中香港、台湾社会的奇诡多姿的人情世态。本卷由李欧梵作序...

电影艺术的科学

动画导演(含光盘)

导演是整个动画制作组的领队。业界没有一定的标准来评判做导演的资格。每个人成为导演的过程不尽相同，有的是从电影业界转行，有的是从动画师做起、做遍动画制作中的各个环节并具备了一定能力而做导演的，有的则是一开始就从事导演工作的。大致米说，目前大部分的动画导演是参与动画制作多年后晋升做导演的。　　 做导演的魅力在于可以自己把握作品的方向，但是由于导演决定动画制作组的一切工作，不仅工作繁忙且作品的成败大任也系于一身，所以并不是每个参于

动画场景设计(含光盘)

简介 　　这套丛书涵盖了动画片制作的几个重要环节，对动画概论、原动画设计、场景设计等都作了　　详尽阐述，每段原理性文字多配有实例解析，配图精美，在结束部分结合每本书的侧重点作了对应的整段或整场动画故事的制作图解，把书中所论及的知识点很好地串联了起来。丛书中各书独l立成册，又相互关联，具有很强的专业性...

画外影人

这部带有掌故性、轶闻性的电影人物散文集，记述明星大腕银幕之外的沧桑岁月。状写人生沉浮，描摹生活百态，笔及影坛风云，文涉几代影宿。潘虹、张艺谋、刘蓝庆、白杨、金焰、韩兰根、浦克、方化、陈强、郭振清、刘世龙、黄婉秋、汤晓丹、洪深、孙瑜、郑逸梅、吴祖光、赵清阔、苏里、尹升山、乔羽等尽在其中。选材鲜为人知，猛料多多，趣味多、史料性、知识性融于一炉...

如何写影评(插图第6版)

《如何写影评》是一本在美国最畅销的影评写作指导。不论是简短的电影评论、课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从《如何写影评（插图第6版）（中文版）》中找到如何起步的诀窍。书中除了介绍各种类型的电影批评方法、提供主要的电影理论观点和电影术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从如何记笔记、如何搜集资料、如何开头、如何下结论、如何遣词造句等具体的写作细节，到如何开始深度的电影研究，等等。同时，每一步骤均提供例文作为参考，可

宁夏电影史话

百年电影百年行

本书是“中国战争电影之父”汤晓丹唯一的一部自传。行将百岁的汤晓丹以波澜不惊的语言叙述了自己的电影传奇人生。他把自己的一生置身于中国电影的百年历史中，写自己也写中国电影的历史进程，更描述了一个大时代中各种人物的众生相，记录了电影名人的活动，揭示了电影界的内幕，铭刻着一代电影人在沧桑巨变后的深沉思索。...

美丽无罪-金晓非影话

一向很喜欢安哲罗普洛斯的《雾中风景》，以及那个富有诗意的片名。其实，看电影正像雾中观景，那种感受像情窦初开的少年的第一次约会，像母亲分娩的神圣时刻，其中滋味，复杂微妙，难以语传。一部好电影的主题绝非一览无余，不只观影人，就是电影作者自己，常常也处于一种懵懂状态，记得黑泽明曾对采访他的记者说：别问我电影的主题是什么，我要知道就不用拍电影了。观众通过看电影同导演交流，这是心与心的碰撞，是眉与目的传情，语言此时是无力的，同时也是多余的...

好莱坞启示录-(第二版)

本书作者周黎明被媒体誉为“大陆第一影评人”，以评论美国影片著称，但他最受欢迎的文章很可能是他对好莱坞运作内幕的独到解析。作者以他对美国电影业20多年的研究、美国名校mba的专业素质，以及从80年代中期开始对好莱坞的实地考察和报道，撰写了这部兼具学术深度和新闻记者敏锐性的著作，涉及该行业的各个层面，包括美国电影产业趋势，好莱坞电影收入与融资渠道，电影制作、行销与推广，美国电影从业人员的政治倾向以及对政界、主流社会的影响等等。本书运用大量

电视受众市场研究

本书在写作过程中，以电视为代表的大众传媒正在经历深刻的历史演变。首先，人、人群、社会组织、国家的泛媒介化倾向已经越来越显著。这些社会细胞之间不仅仅通过物质文化利益达成一定的社会关系，其所有行为的社会终端越来越显现出强烈的自媒体属性。也就是说，任何个体的人、任何人群、任何社会组织和国家，其社会行为的发生过程始终伴随着媒介的信息沟通的属性。这种属性使得各个社会细胞与其他社会存在进行沟通的时候，一直在传递着大众属性的复合信息。例如，我们在打

21天搞定电影剧本

《21天搞定电影剧本》：一本用最简要、最实用的文字写成的编剧技巧书，一本从准备编剧到完成剧本的行动指南。 本书不涉及高深的理论，但充满实战的技巧，作者从内心世界和外部环境两方面入手，将编剧有可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。本书提出在21天里搞定剧本的概念，不限于实际操作的步骤，更旨在通过这一概念鼓励编剧同自己的内心交流，发现自己的潜力，从而达到自我认识的深化。作者还在书中列举了许多颇为实用的技巧，比如如何分配和安排写作时间，如

从《卡里迦利博士的小屋》到《大都会》-德国无声电影艺术1895～1930

本书由两个部分组成：　　第一部分：德国无声电影艺术（1895-1930）　　这一部分从1895年德国电影先驱马克斯·斯克拉达诺夫斯基拍摄的德国最早一批短片起，至1930年德国最后一部重要的无声影片《周日的人们》问世止，依照时间顺序，介绍了长达35年之久的德国无声电影从萌芽阶段走向辉煌的发展历史。其中，对20世纪20年代德国无声电影艺术做了重点介绍。文章从社会、政治、经济、文化与电影自身角度，多方位地对德国无声电影艺术的发展、变革、成就

动画数字合成与特效

动画特效合成这门课程的重要性在于该课程教学的宗旨是对动画艺术的具体技术载体进行探索与研究，本书用具体的实例分析了解各种动画特效合成的可能性，以便使读者举反三，在掌握动画特效合成的技能之外，还能养成良好的动画制作观念，为后续的动画创作打下必要的可靠的知识基础...

儒家文化传统与中国电影民族品行的构成

从总体上来看，该论文试图打破历时性的研究框架，而着重以儒家文化的主要理念来对中国电影进行文化考察，由此既展现了不同历史阶段中国电影创作发展演变之轨迹，又评析了某些文化元素的共时性意义。同时，该论文还能在较宏观的理论视野中融入对具体作品的细读与分析，使之具有较强的说服力。由于论文观点明确、内容充实、结构清晰、论述详尽，且有一定的理论深度，因而在论文评阅和答辩时受到了各方面专家学者的好评。为使论文更加完善，尹晓丽在出版之前又做了一

影评范文精选

本书是一本广播影视艺术类专业的考前参考书。我们从众多的影评文章中遴选了几十篇优秀的影评范文。这些范文所评析的影片有的是电影史上的经典作品，也有的是近几年热闹的商业类型版...

黄健中导演日记

七部电视连续剧 　　拍摄现场的真实再现 　　导演的工作过程 　　演员的幕后情貌 　　——电视连续剧 　　是这样拍成...

影视动画后期制作-(含DVD光盘1张)

本书主要介绍运用premiere pro进行影视制作的方法。本书以案例为学习切入点，由浅入深、循序渐进，从专项到综合，精解了premiere的各项核心技术，让读者在完全实战演练中精通软件，成为影视制作高手。 　　全书共分7章，重点介绍了影视动画剪辑的技巧和方法，剪辑的一般原则，剪辑软件adobe premiere pro cs4的操作方法，特效合成软件after effects的使用方法、应用技巧，典型特效制作方法，以及利用多个