我是开豆腐店的我只做豆腐(八品)

《我是开豆腐店的，我只做豆腐》收录小津安二郎的珍贵文字，连缀成电影大师的光影人生，揭示《东京物语》《茶泡饭之味》等不朽影片的创作秘密，亲述物哀之美等小津风的形成来由，更有小津鲜少言及的人生故事。 小津安二郎一生坚持“电影是以余味定输赢”的信条，脚踏实地只开自己的“豆腐店”——通过摄影机深入思考事物，找回人类本来丰富的爱，找回属于人的温暖，并将这种温暖表现在画面上。全新增订版收录《蓼科日记》，以及小津御用演员佐田启二的《看护日记：那个老

在好莱坞图谋不轨:伯顿谈伯顿(八品)

蒂姆·伯顿是个怪胎！朋友总是急着离他而去，好像闻到了“给我死远点”的气息。他常常看着天上的飞机，目测尾气排放时间；或者拔出自己的智齿，把血滴满整个走廊。伯顿迷茫到不知道自己是谁，却在恐怖电影的怪兽身上找到了共鸣，觉得他们其实很真诚，只是被误解。这种错位的双重性格后来成了伯顿电影中人物的主要特色，也是影片打动观众的重要原因。 作为迄今为止*权威的伯顿访谈录，本书历时十七年，详细记录了伯顿的成长轨迹及其创作过程，并附上百余张伯顿手绘插图。

电影剧本写作基础

本书共分为十八章, 主要内容包括: 电影剧本是什么? 主题、人物的创造、构建人物、故事与人物、结尾与开端、建置、两个事件、情节点、场景、段落、构筑故事线等...

对白-文字.舞台.银幕的言语行为艺术

编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后，时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域，为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 　　在这本书里，对白的完整定义扩展至'对别人说'、'对自己说'、'对读者和观众说'三个维度，其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 　　通过揭露'对白是带着特定目的的言语行动'，麦基进一步指出常见的对白谬误，并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、

中国电影论辩

简介 　　本书是纵观20世纪中国电影文化思潮的历次论辩并从中梳理电影理论历史的线索。本书尽量搜集和尊重各次辩论的原初资料，复原和展现论争各方的学术观点，在历史事实的基础之上，进行必要的论述和阐释，以便于读者了解论辩当时的历史真相和学术意义...

中国电视剧名篇读解教程

20世纪艺术样式中发展最快的，大约要数剛刚诞生的电影和电视，即人们通常所说的影视艺术。与影视艺术迅猛发展相适应，影视教育成为艺术教育的重要内容．《影视艺术学科基础教程系列》正是北京师范大学艺术系为影视专业教学设计的一套系统教材。　　艺术陪伴人类度过最初的蛮荒岁月，成为人类的精神家园和灵魂栖所。它是人们美的理想的凝聚与自由的象征。艺术属于大众，属于社会的每一个人。艺术来自于民间，也生长在民间，它的最高使命在于为大众服役。　　影视艺术是最

炮声中的电影-中日电影前史

这是一部研究战时中日电影交涉史的力作，日本著名影评家佐藤忠男根据大量日方见证者的口述资料与文献记录，以其厚重笔触书写了特殊时期电影人与严酷环境及命运的苦斗，展开了一幅并非二元论的影史画卷。 　　以东北“满映”、上海“孤岛”、战后香港三地电影创作活动为中心，落魄导演、政治野心家、电影商人、左翼评论家、传奇明星等诸多形色复杂的人物接踵登场。他们究竟是以怎样的立场去理解彼此？本书提供了全新的视点，同时也留下了许多等待被解答的疑问...

新时期中国电视剧的文化生产

《新时期中国电视剧的文化生产》试图将新时期中国电视剧置身于社会文化发展的语境中，以文学、社会学、传播学等跨学科交叉研究视角，探索电视剧在社会文化、意识形态、生活秩序、空间转向、跨文化传播等方面的影像叙事和文化想象，研究中国电视剧在政治、经济、社会、文化、对外传播等多元话语框架下的文化生产，管窥新时期中国电视剧的文化变迁和社会建构...

导演创作完全手册-插图修订第4版

《导演创作完全手册》是一本态度务实的创作指南、百科全书。技术与美学结合，抓住创作核心思维，全面详述数字制作过程，包含大量可亲手操作、实践的练习与专业训练，是业界公认的导演教材*之作。 ★ 打基础，介绍编、导、摄、录、美、演等各部门职能 ★ 重体验，包含大量具有针对性的专业练习 ★ 可评估，丰富测试题帮你了解自己的职业技能优势 ★ 更直观，呈现电影工业标准工作图表及电影剧照 ★ 有规划，提供从选择电影学校到打入电影节的经验 ★ 树信

铁之书:机械设定2(中文版)

本书靠前部分以智能型机械为主，包含人形机械和仿生物形机甲，选取了大量多角度的概念图，多方面地向读者展示了新颖的造型、精密的细部结构和复杂多变的运动方式。第二部分是以工程型机械为主，包含飞船类、运输类机械工具，以及武器、机械装备等。各种科技感的机械化工具、未来式的生活场景，充分展现了艺术家的想象力。书中收录了大量机械设定原图，读者不仅可从中领略到艺术家们深厚的创作功底，从访谈文字中还可了解到他们的创作历程，极具参考价值...

国外影视理论应用教程

在全球化背景下，借鉴西方影视分析的理论谱系的“他山之石”，对于构建中国特色的影视评论体系会有“攻玉”之效，《国外影视理论应用教程/世知-贝壳国际传播传媒书系》和其他“影视作品分析”类书的不同之处在于在国际化视野的基础上，将理论性和实用性结合，简洁直接、开宗明义。《国外影视理论应用教程/世知-贝壳国际传播传媒书系》分为两部分主要内容：影视剧和电视节目国外理论的分析应用。影视剧分析部分，结合《来自星星的你》等收视率居高的经典韩剧等案例

新青年DVD手册(精华版第二辑)

《新青年DVD手册》是北大在线网站下属的新青年社区电影频道编辑的一本小册子，集合网上著名电影写手和DVD淘碟专家的介绍、评论文章，已经逐渐成为电影爱好者、发烧友的必备淘碟“工具书”。书中另有大量原创的影评、观影感受、电影人物介绍，是年轻影迷们交流经验、寻觅同类的最佳书籍。 　　本书的编者显然是以新青年的视角来编辑此书的。“每日碟评”为你准备的电影不是好莱坞的大片，却是能让你回味无穷的艺术电影，以至看过评论后你会不自觉地想寻找它们来看。

世界电影艺术发展史教程

本书内容包括：世界电影艺术发展概述；法国电影；意大利电影；德国电影；瑞典电影；英国电影；西班牙电影等多个国家的电影发展历史...

美国电影研究

这套丛书，是以北京广播学院电视学院影视艺术学教学大纲作为基本框架，针对影视艺术创作人员所需的最重要的知识结构所设计的，涵盖了编剧、导演、表演、摄影、剪辑、美术设计等专业的主要课程，从前期策划、居中本创作、导演构思、美术设计到现场拍摄、后期剪辑、电脑特技制作合成等各个环节。可以说，这套丛书既是北京广播学院电视学院影视艺术学教学与科研成果的集中展示，又是迄今为止，我国最完整、最系统的影视艺术学教材...

电视批评:理论.方法.实践

本书是在中国电视批评学科基本形成的背景下，以电视批评的理论、方法和实践为研究对象的著作。集中了来自清华大学、北京大学、中国传媒大学、北京电影学院、复旦大学、上海交通大学、四川大学、暨南大学、中国高校影视协会、中国广播电视协会以及中央电视台、陕西电视台、云南广电局等单位的研究人员、电视从业人员对电视批评的最新研究成果和批评实践。本书分为上、下两篇。上篇主要介绍电视批评的理论和方法，涉及电视批评的基础理论、西方批评理论、电视生态批评、批评

尹鸿影视时评

本书将收录的尹鸿影视评论分为“社会、语境、影像”；“文化、现象、人物”；“文本、解读、意义”三个部分。 ...

映画香港制造--与香港著名导演对话

本书收录了与香港著名导演的对话，包括了香港电影导演扫描、从新浪潮走来、文艺电影主力、动作电影旗手、动漫电影引领者等方面内容...

理性与悲情

本书以李少红《红粉》以降的影视作品为蓝本，运用社会文化学、文化心理学及电影叙事学的研究方法，发掘和探讨了李少红导演艺术中女性意识的独特内涵和审美价值。 全书共四章，主要内容包括：女性主义，女性意识与李少红影视作品，李少红作品中的发性意识，李少红女性意识的独特表达等...

动漫画动物设计

影视摄影艺术-修订版

牙邪西毒宝典

喜欢《东邪西毒》的人们与任何标签无关，至于东邪东毒迷这个称谓的提法也不过是俺为了表达的方便。另外，总会有人问你为什么喜欢《东邪西毒》呢？你即可以像当年喜欢《大话西游》的人那样反问他：喜欢《东邪西毒》需要理由吗？你也可以像《东邪西毒》中盲剑客那样对他说，你知道喜欢和不喜欢的分别吗？ 十年后，酒醒了。 于是，很多人开始在网上散布关于《东邪西毒》的帖子。 而且，很多人都开始自号西毒欧阳峰或者黄药师或者洪七。 今天，也

百年电影百年行

本书是“中国战争电影之父”汤晓丹唯一的一部自传。行将百岁的汤晓丹以波澜不惊的语言叙述了自己的电影传奇人生。他把自己的一生置身于中国电影的百年历史中，写自己也写中国电影的历史进程，更描述了一个大时代中各种人物的众生相，记录了电影名人的活动，揭示了电影界的内幕，铭刻着一代电影人在沧桑巨变后的深沉思索。...

20世纪中国史剧研究

本书在对20世纪中国史剧创作和理论发展几个主要阶段进行详尽考察的基础上，研究随着20世纪中国社会思潮的跌宕起伏和意识形态领域里的权力争斗，史剧争取文体独立的审美价值、追求历史诗意的复杂过程，发现支撑史剧艺术追求理想信念的核心观念是中国现代启蒙精神，它引导着史剧始终坚持运用历史理性批判精神看待历史，努力发掘古老历史中与现代文明相协调的历史诗意，从而曲折地再现了特定历史时期民族独特的心理和情感。研究20世纪中国史剧创作实绩和理论成果，证实

影视学科资料汇评-影视作品解读编

影视表演基础

ANiMATioN影视动画表演

什么是表演？ 　　什么是动画角色的表演？ 　　如何塑造动画角色并合理设计其表演？ 　　请阅读这本由北京电影学院的资深教授编写的权威教材——《影视动画表演》，本教材图文并茂，讲解生动，综合系统地介绍了各种表演原理，以及影视动画表演中的夸张变形、人体元素、戏剧元素等知识，为训练影视动画表演所需的基本功提供了全面的理论指导和实践素材。本教材旨在指导和帮助学习者掌握动画表演的基本要素，同时列举了大量中外优秀动漫影视作品中值得借鉴的经典桥段

导演学基础教程

本书是为导演专业本科编写的基础理论教材。导演学基础理论讲授将与导演专业创作实践配合进行。本书从方法论角度切入研究课题，虽然仅涉及到导演学的基础理论，但是导演学是一门呈螺旋形的学科，在基础理论讨论中阐述的一些专门命题，诸如“行动”、“二度创作”、“综合艺术”、“调度”、“音乐·音响”、“节奏与气氛”等等，还将在导演艺术创作论中展开更深入也更广泛的讨论。本书也可供在剧院从事导演艺术创作的年轻导演们阅读。 ...

当代电影艺术导论

镜子里的山:一次电影文化的冲撞

本书收录各位学者对于《定军山》这个剧本以及后来那部据此拍成的电影《西洋镜》的评说，讨论涉及文化精神之于电影创作的意义。 ...

20世纪90年代以来的中国电影

《□0世纪90年代以来的中国电影》以□0世纪90年代以来中国大陆电影作为研究对象，特别着力于新生代电影的审视，从文艺美学的角度，对主要电影创作现象进行深入的、细致的解读，对新生代电影的演进历程，做了切合实际的评述，介绍了张艺谋的电影创作，□后作者谈到了全球化语境下中国电影的应对策略，《□0世纪90年代以来的中国电影》适合电影界相关人士和电影爱好者阅读...

“真相”与“造像”：电视真实再现探秘

《CCTV电视新视野》是中央电视台以来首次推出的有关节目形态的理论丛书。由总编室研究处在原剂量报告基础上，征集全台一线栏目大师鲜活珍贵的资料与图片，聘请专家深化扩充、撰写。本丛书呈现了中央电视台丰富的实践经验与理论成果。本书援引了大量中外纪录片案例，逐层深入地剖析了“真实再现”的创作规律及动作理念，并针对电视纪录片目前存在的种种困惑与问题进行了有益的探讨。本书兼具理论思辨性与实践性，对纪录片创作者和电视理论研究者都具有一定的启迪作用.

中国电影·电视

中国电影电视，通过自觉的探索与创新，借助现代艺术的丰富表现方式，在不断突破旧模式中取得自已的生命，使一个时代的艺术趋于成熟，使具体可感的影像世界变成真实的存在力量。片断：中国电影的诞生与起步（1905—1948）中国电影的诞生起步时期，几近半个世纪。这一时期中国电影的优秀之作，从思想内容而言主要可划分为三种类型：一是家庭伦理与社会问题片类型。盛行时期主要是从20年代到30年代。前者大多数取材于下层市民生活，或小资产阶级的生活，反映的是

广播电视概论

通览全篇，本书具有以下三点明显的创新和突破。 首先，本书花了很大的篇幅比较详尽地描述了新媒体语境下的广播电视的形态，这是一个有益且重要的尝试。新媒体技术在传播方法上的运卅乃至其所导致的传播观念的改革都是不可忽视的现象，虽然新技术在未来并没有吞并传统旧媒体的担忧，但传统传播方式与新技术的融合将是必然的趋势，这一亮点体现了本版《广播电视概论》的现实视野有别于其他。 其次，生动贴切的延伸阅读反映了编者对读者的关照。《广播电视概论

明星

电影的魅力总是离不开明星表演与明星形象，然而，在英国著名电影学者理查德·戴尔看来，明星并不是某个真实的男人或者女人，戴尔９　在本书中将明星为一组“符号形象或者文本”，并提供了将这“符号形象或者文本”加以分析的语言和方法。戴尔指出，明星乃是一种由电影和大众传媒等等媒体文本一起参与构建的“被建构的个体”，充满了历史的、美学的和意识形态诸方面的意涵，戴尔通过对许多影片、杂志、广告和批评文章的深入而细致的考察，深刻地对之加以揭示。　　本书着重

影视化装技巧-修订版

表演艺术教程:演员学习手册

本书是第一部系统论述表演艺术的教程，第一部以表演基础理论（上篇）与表演教学实践（下篇）相结合进行阐释的表演专著。本书融表演实践（操作性）与理论；教学与创作、传统与现代；基础与创新；话剧表演与电影表演；中国表演教学与前苏联表演教学，以及英美表演教学体系为一体。具有深广的理论覆盖面与读者覆盖面...

清史与戏说影视剧

本书包括：清史与戏说影视剧；孝庄文皇后其人其事；略论雍正帝；历史上的纪晓岚与和珅；历史上的和孝公主与丰绅殷德等内容。 ...

影视技术概论

影视艺术概论

本书内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评四个方面...

哈利波特写真集-电影版

简介 　　随着《哈利·波特与混血王子》2009年暑期国内首映档期的临近，6部《哈利·波特》电影的珍贵剧照首度结集。 　　 安少社此次以不菲的代价抢得独家授权的《哈利·波特》电影剧照，分为“珍藏集”和“写真集”。整本书堪称简明扼要的“魔法世界史”，以电影剧照为主，配上简要文字，分门别类地介绍了电影中的正、反派角色，学校、魔法部等机构，马人、夜骐等神奇生物，与伏地魔的种种战争……书中还开辟专门章节展示了3位电影主

法国电影-从诞生到现在

本书把法国电影视为一门拥有自身传统、历史、惯例和技术的独特有力的艺术，并通过解决艰涩难懂的问题和概念，来消除电影史文献中常见的误解。我们分析电影形式、叙事和片型的各个方面，并探索了对于这种媒体的主要诠释（interpretive）方法。全书共八章，综合了从大量的法国和世界电影资料中获得的对法国电影的文化、历史、形式和理论分析。每章都有对法国电影史学的总论以及对具体例子和以历史为导向的电影研究方法的介绍。其宗旨之一是通过电影摄影术的传统

48天艺考基础知识通关

杨国安、刘秋实编著的《48天艺考基础知识通关》是一本艺考参考书籍，主要是艺考基础知识的参考书。本书稿从戏剧史、电影史，戏剧、电影名家、名作等各个方面对艺考得基础知识和基础技能进行的讲解和分析。本书稿对从事艺术考试的学生的基础知识进行了全面系统得梳理并配有一定数量的练习题供学习者参考...

一次-图片和故事

编辑推荐 　　最新修订完整版，增加17篇“一次”和96张照片。 　　与2004年的中文版相比，这一版开本更大（开本越大，对照片的表现越充分），图片文件更精美，而且整整多出17篇“一次”和96张照片！好内容好素材更要认真对待，我们的编辑、设计、调色、印刷等所有工作，都力求完美展现文德斯的摄影作品，让读者朋友充分感受到照片中传达的微妙情绪。 　　推荐语： 　　你会在这些照片里看到，懂的摄影的人都是思想单纯的，都是真正懂得观察生活的，都

镜像观察-中国电影产业发展态势研究

《镜像观察：中国电影产业发展态势研究》借西部电影产业、中国电影档期、国产电影类型、华语电影热点等四个方面，全景式梳理和分析了近年来中 国电影产业发展态势，既倍感欣喜又有隐忧。内容共分四章，第一章，以近年来陕西、甘肃两省城市电影产业的发展实绩与遭遇的困境，对西部电影产业的转型与升 级在中国电影产业发展中的价值意义予以深刻的揭示。第二章，以暑期档、国庆档、贺岁档三个重要档期为对象剖析了中国电影档期的经验与秘密。第三章，以国产 大片、小

艺脉相承:表演教学与体系研究

电影表演专业的形体教学目的在于通过形体训练实践，强化对学习者自身的调控能力，并能够运用这些知识与技能服务于表演艺术课程的教学创作实践，及后来影视艺术创作的人物形象塑造与刻画。《艺脉相承：表演教学与体系研究》在结合电影表演特性的基础上，对电影表演专业的形体教学作了一些梳理和探索，旨在通过此方向的研究，使表演专业的形体教学*加丰富和多元化，从而*好地应用于电影演员的表演创作...

电影科技:数字电影技术应用研究

《电影科技：数字电影技术应用研究》是一本有关电影科技的论文集，收录文章11篇，从制作研究、流程管理、母版制作三个角度对数字电影技术进行了深入研究，重点阐释了立体电影中空间深度感的控制、延时拍摄方法，以及数字电影制作过程中的文件管理方法，对电影的实际制作有很强的指导意义...

电影与全思化

本书以《贵州大学学报》（艺术版）电影栏目2010年设置专题研究以来的论文进行精心编选，反映国内电影学近5年来在各领域中的研究现状。内容为：一、类型电影研究：灾难片研究、公路片研究、悬疑片研究二、中国电影史研究：早期电影研究、新时期电影研究三、区域电影研究：香港电影研究、台湾电影研究、西部电影研究四、电影作品阐释：电影《小时代》研究、电影《HELLO！树先生》研究等...

表演艺术120节戏剧活动课执教手册

《“P.L.A.Y.计划”教育戏剧丛书：表演艺术120节戏剧活动课（执教手册）》是我国台湾戏剧教育专家张晓华先生主编的著作，书中所设计的120节表演艺术课程，已在台湾经多年的实践检验，技巧实用而专业，方式有效而成熟。从低年级到高年级、由浅入深、循序渐进地对学生掌握与运用表演技巧和手段做了详细介绍与多样化练习。当前“教育戏剧”在中国大陆还处于刚刚起步的阶段，《“P.L.A.Y.计划”教育戏剧丛书：表演艺术120节戏剧活动课（执教手册

廉政微电影

MOMA亮点

本书收集了350件纽约现代艺术博物馆最优秀的作品。向人们展示了该博物馆收藏的丰富性，阐明了它所信奉的理念以及相关议题的多样性。这并非意味着这本书要做到包罗万象，也不是要为现代艺术博物馆的收藏盖棺定论。恰恰相反，本书的宗旨是探讨藏品的内在复杂结构和多种多样的潜在价值...

向死而生的反抗与超越——鲁奇诺.维斯康蒂晚期电影研究

本书以意大利著名导演维斯康蒂作为研究个案，讨论一个既让人着迷、又让人沉重的话题——怀旧。主要内容包括：“颓废的古典：晚期电影语言的怀旧”；“反抗中的妥协：晚期电影故事的怀旧”；“怀旧：一种审美批判现代性体验”；“晚期电影怀旧内涵的哲学意味”...

中国电视剧产业精英谈

本书书中的三十位优秀中国电视剧制作人、出品人是改革开放以后中国电视剧繁荣发展的参与者和亲历者，他们对自身成长经历的回顾与记录，浓缩了改革开放以来中国电视剧的发展历史，能够让我们从一个侧面把握中国电视剧发展的基本脉络...