设计与造型

本书包括设计与造型的理论知识和实操指导两大部分。设计与造型的理论知识部分包括设计与造型概述、形体的认知与表现、色彩的认知与表现、设计造型基础四章, 主要是对设计造型、设计色彩等基础理论知识进行梳理。后面两章重在对造型练习的实操进行指导, 包括设计造型表现、设计造型训练项目...

色彩-(第2版)

本书突破传统的教学内容和方法，将色彩理论和广告艺术设计专业的实际应用相结合，具体介绍色彩的发展历程、色彩的基础知识、色彩静物、色彩风景、色彩创作、色彩的表现形式等专业基本知识，并注重通过作品赏析及强化训练提高应用能力。 本书结构合理、流程清晰、案例经典、通俗易懂、突出实用性，因此既适用于高等院校及高职高专院校艺术设计专业的教学，也可以作为文化创意企业和广告艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大艺术设计、美术自学者也是一本

创意的活法-一个创意人的手记

一个创意人+教书匠 　　三十岁时，一次出差，便被人请去成了国内最大的广告公司的创意总监四十岁时，想念讲台，于是一转身，成了美术学院里学生们的“男神”、人生导师、哥们，丝毫没有因为是院领导而产生距离感 　　创意专栏首度结集谈创意，说艺术，聊设计，侃文化，思维另类，讥刺极准，让人一笑之后，回味无穷。有人说看曹雪无芹的文字有一种冰冷的快感 　　不管你是创意人、设计师、准设计师还是文艺青年，《创意的活法》都值得一读...

整体形象设计

本书主要内容包括形象设计的基本知识 ; 形象设计的四大构成要素: 色彩形象、头部形象、形体形象及服饰形象等构成要素 ; 创意形象设计三大部分, 其中创意形象设计部分的内容多以编者多年积累的课堂教学习作为参考图例...

文字设计的原理-设计入门教室-2

超简单的设计入门书 从看懂设计到欣赏设计 继而自己动手做好设计 日本设计大师倾囊相授 那些学校和设计前辈没有教过你的实战技巧 无论你是设计新手还是在设计中遇到瓶颈 本书都超级实用...

设计色彩-第2版

《设计色彩 色彩理论在设计实践中的运用（第2版）》在第一版的基础上增加了一部分的内容，主要体现在全书色彩理论的示例性图片，增加了大量的设计作品，以实际的成果印证色彩理论的运用方法和效果，使得读者对于理论的理解直观和形象。此外替换了一部分学生练习作品，这部分替换的作品精彩和典型，能体现出《设计色彩 色彩理论在设计实践中的运用（第2版）》在教学指导方面的成果...

扎染艺术设计新概念

《扎染艺术设计新概念》为十三五普通高等教育本科部委级规划教材。《扎染艺术设计新概念》将把我们领入一个古老神秘而又时尚绚丽的扎染艺术世界。与传统染织类教材不同的是，该书不仅全面介绍和对比分析了内外扎染艺术的发展历程，而且为读者提供了大量手工扎染技术的实验数据和完整的制作流程，并注重将现代视觉元素及手法融入传统的扎染工艺，有极高的应用价值。 本书能够引导学生完成从原始素材的收集整理、提炼创新等一系列实操过程训练，并通过丰富的图例分析与参考

设计素描教程

本书介绍了设计素描的概念及其发展、设计素描与传统绘画素描之间的差异；将素描教学的一般规律和设计的专业特点融会渗透，分别阐述了设计素描的写实基本技能训练、形体构想训练、创造性表现训练等...

色彩构成

色彩构成是现代艺术设计的基础理论之一，是视觉艺术和设计学科必备的知识体系和内容，也是高等艺术教育结构中重要的专业基础课程之一，对拓展学生专业艺术视野、启迪设计灵感、培育创新意识具有重要作用。　　《色彩构成》以“注重基础、多维立体”为核心，基于“体系化、立体化”的教学理念，以精品课程建设为基础，构建优质教学资源共建共享、开放立体的教材应用模式。　　《色彩构成》既强调本学科的基础理论、基本知识和基本技能技巧，又注意在理论和实践结合上开

设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册

《设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册》是一本全面介绍书籍装帧设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《设计师的书籍装帧设计色彩搭配手册》从学习书籍装帧设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为书籍装帧设计基础知识、认识色彩、书籍装帧设计基础色、书籍装帧中的版式设计、书籍装帧设计的形式设计、不同类型书籍的装帧设计、书籍装帧设计的

立体构成设计

本书主要讲述了立体构成的概念、基本元素、形式美法则和规律、造型结构成型过程、材质、元素的构成体验以及立体构成在设计中的应用等方面的知识...

设计引领产业转型升级:2019北京设计论坛文集

本书主要内容包括: 2019北京国际设计周北京设计论坛、城市艺见艺术节、《用户研究的全链路赋能》的沙龙交流、2019北京设计论坛投稿...

设计师的广告创意设计色彩搭配手册

《设计师的广告创意设计色彩搭配手册》是一本全面介绍广告创意设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味性强。　　《设计师的广告创意设计色彩搭配手册》从学习广告创意设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。　　《设计师的广告创意设计色彩搭配手册》共分为8章，内容分别为广告创意设计基础知识、认识色彩、广告创意设计基础色、广告创意设计的创意方式、广告创意设计的构图、平面广告设计的行

设计构成(许泽萍)

本书力图突破原有基础课与专业课之间互不关联的局限，融会贯通地结合设计现状，以简单、易懂、适用的方式，通过精心筛选的现代设计案例，梳理了设计构成基础知识和设计原理，并结合大量优秀设计作品及学生优秀作业进行分析，引导学生进行观察、分析、判断、表现、创造。教材中通过设计命题、设计案例、课堂训练和设计应用几个方面深入浅出地讲解构成设计的基本知识和实际应用方法，以提高学生的创新能力，从而促进理论与运用完美结合...

时装画技法入门与提高

本书是一部集时装画手绘技法教学、时装画电脑绘制教学、时装画相关知识的学习、优秀时装画作品赏析为一体的时装画综合性工具书。本书的内容包括以下几个部分：时装画概述、时装画的性质和特点、时装画的类别、时装画的常用工具、时装画人体知识、时装画线稿的绘制、时装画色彩的绘制、时装画中不同面料的质感表达、时装画配饰的绘制、现代数码时装画技法以及时装画作品赏析。 本书适合所有服装设计爱好者使用，也可作为高等院校服装设计专业的教学用书...

艺术设计与应用

本书分别对艺术设计的含义、艺术设计的思维方法、艺术设计的未来、装饰画艺术设计、广告艺术设计、包装艺术设计、书籍艺术设计、服装艺术设计、室内艺术设计等主题内容，进行了分析，将理论知识与专业设计相结合...

人人都可的配色书

本书是一本可以直接应用在工作中的主题配色方案书，9大主题包含多种场景，轻盈可爱、成熟优雅、商务职场、健康放松、节日庆典的色彩搭配一应俱全。每一个色彩方案都精选9色，添加插画图例配合讲解，从双色到四色按序号搭配，方便查找，让你的配色方案轻松上手。作者根据不同主题的灵感图片，把脑中的“印象”颜色转化成可供客户挑选的色彩设计方案，对每一类配色方案都做了简要说明，帮助读者迅速找到目标色彩，并能将配色示例灵活运用到具体的案例中，提高设计工作效率

设计素描表现与应用(第2版)

《设计素描表现与应用（第2版）》主要介绍了设计素描的基本概念、分类、发展简史、基本透视原理以及相关素描表现工具等，结合不同阶段的训练主题和具体描绘步骤，展示了从基础形体素描表现、产品结构素描表现、静物明暗造型表现到写实与创意素描表现等的具体过程，以简明易懂、易于理解和掌握的方式给初学者提供了较为全面的素描表现形式和方法，使初学者能够对不同类别的素描表现过程有一个完整的认识，这也是本书优选的特色。 《设计素描表现与应用（第2版）》适用于

世博会展示设计研究

本书包括世博会概述，世博会主题研究，世博会展馆建筑分析，世博会展示空间设计分析，世博会展示设计思路与方法，世博会展馆设计解析-以“瓷如意”中国馆为例等方面的内容。本书是展示设计专业的基础课程，在一些院校也是全校性的公共选修课。 本书从设计的视角来系统的讨论世博会展示设计的知识，再加上目前市场很缺乏此类书籍，因此本书可以很快地占领本行业一定的市场份额。本书主要消费为高校学习艺术与科技、展示设计、环境设计、工业设计、产品设计、视觉传

设计进化论！日本配色设计速查手册

配色是能左右视觉设计的重要元素。《设计进化论！日本配色设计速查手册》便是为了急需设计点子的人所编撰而成的配色范例。本书收录了五位日本各领域很好的视觉设计师，展示出1000个令人赞叹的配色范例。 书中将主题分为8大类：美食、餐饮、美容、美妆、时尚、服饰、家居、杂货、商业、创意、学校、医疗、运动、户外、影音、娱乐。不同主题共包含标识、海报、传单、DM、网页、名片、宣传册、CD封面、包装设计、简介等12种配色类型。参照专业设计师接单

设计管理

《2021版（新版）设计管理》是一本面向设计类本科学生设计的管理入门启蒙教材。　　《2021版（新版）设计管理》通过四章内容对设计管理入门知识、技能及理论进行了由浅入深的表述。　　《2021版（新版）设计管理》首章，集中解决“什么是设计管理”问题。第二到第三章，依据设计项目发展的时间顺序展开，通过“如何开展设计管理”这一话题探讨设计开始前、设计进行中、设计完成后三个阶段需要什么样的设计管理方法，以及如何进行实际操作。考虑到初入大学

设计构成--21世纪高等院校艺术设计专业精品教材

本书分为平面构成、色彩构成和立体构成三大部分，每一部分的各个章节选编了全国各地本科院校设计专业历年学生的优秀作品。本教材的编写在保证科学性、理论性和知识性的前提下，以鲜明的设计观点、翔实的资料和丰富的图片，将构成设计的理论知识与设计应用相结合，既符合课程自身要求，又具有前瞻性。本书可作为高等院校艺术设计专业的教材，也可作为高职高专院校相关专业，以及各类高等教育自学考试艺术设计专业的参考书，还可供广大艺术设计爱好者参考...

图形创意

创意图形是艺术设计领域里重要的视觉传达语言，图形创意课也是一门重要的专业基础课程。《中国美术院校新设计系列教材——图形创意（新一版）》以清晰的条理、详实的文字、丰富的图例介绍了图形创意课程的教学内容和方法，特别结合了大量的实践教学课题和成果，循序渐进、深入浅出，形成了一套较为完整的、具有较强实用性的教学材料。《中国美术院校新设计系列教材——图形创意（新一版）》内容主要包括：基本概念、思维方法、具体方法和形式以及图形创意的应用。本书适合

日本版式设计速查手册/设计进化论

这是一本汇集了各种各样平面设计版式的“点子”集。《设计进化论！日本版式设计速查手册》便是为了急需设计点子的人所编撰而成的版式范例。本书收录了六位日本各领域很好的视觉设计师，展示出1000个令人赞叹的版式范例。 书中将主题分为13大类：杂志、书籍、宣传册、报刊、传单、海报、DM、明片、日历、信封、T恤、POP、菜单，很好丰富多远。对于一个主题，要做出很多种不同风格的模板，是需要花费很多功夫的。即使很开始的时候灵感爆发想出好几个方

日本LOGO设计速查手册/设计进化论

本书收集了五位日本专业设计师的创意结晶，完整收录了超过1000种LOGO设计，分为创意风格、商业风格、保守风格、自然风格、休闲风格、强悍风格等六大类别，而各类别又可细分成56个主题，包括“设计·时尚”“信赖·坚定”“传统·高贵·优雅”“女性化·柔和·环保”“亲切·元气”“男性·有力”等，让你在遇到瓶颈时能透过清楚的分类方式，迅速查阅所需的信息。 本书不谈设计的原理，亦省去了多余的文字解说，取而代之的，是以大量的LOGO设计配合

产品设计程序与方法

产品设计程序与方法是工业设计专业学生必修的一门专业课程。本书结合设计实例，重点阐述了工业产品设计的程序、设计理念、设计调查与方法、设计思维方法、设计表达等，为学生提供一个行之有效的学 习体系。本书采用理论阐述、案例分析与设计练习相结合的方法，指导学生在工业产品造型设计中应该遵循的基本法则，使学习者在科学的范围内沿着正确的道路从事设计。 本书不仅可以作为普通高等学校工业设计专业的教材，而且还可供广大从事工业产品设计的读者阅读参考...

珠宝设计手绘表现技法与实战——基础·进阶·写实

本书专业性地讲解珠宝设计手绘效果图的技法。其中包括多种作者原创绘画方法，并通过大量绘制案例展示了技法的应用。内容上从基础宝石、基础材料表现到综合技法应用；从写实临摹的原创技巧，一应俱全，是珠宝设计手绘学习者的必备宝典...

服装搭配与色彩设计(唯美配色设计丛书)

本书共5章，详细介绍了色彩在服装设计中的应用，其中章介绍服装色彩搭配基本技巧，让读者从理论的角度了解色彩的基本原理，并掌握基本的色彩搭配技巧；第2章介绍各色系心理特征与配色，划分出10个色系区域，并提供每个色系中的代表色彩与邻近色、对比色、互补色的配色方案，读者通过对色彩综合搭配技巧的掌握，能够充分体会色相、色调的变化所产生的不同心理效果；第3章介绍各种意象与配色，围绕14个使用频率较高的意象主题提取配色图谱，并通过这些图谱进行服装意

视觉手札:平面设计中的视觉要素传达

发乎心灵，关乎创意，让文字与图形散发魅力，令空间与色彩回归本位，终呈现妙不可言的画面。这就是平面设计，一种彰显境界、体现品位、反映生活态度的艺术。 艺术之路充满坎坷，但也有路径可循。你需要全面认识平面设计中的各个视觉要素，并由心而发加以创造应用，相信你将拥有化平凡为神奇的力量。你的设计之路并不孤单，因为有我伴你同行...

创新策略与商业设计

设计师需要了解的不仅仅是设计，还要了解品牌或组织、目标受众、营销策略、目标和业务本身的所有知识。本书针对设计从业人员的这一需要，全面地介绍了在学习用户研究与设计的全流程中需要具备的商业设计知识。将数据和见解转化为创意业务，做出富有创造性解决方案应该回答的11个问题，有创造力的人的7个生存技巧，等等。书中内容弥补了设计人才缺乏创意实现策略与商业设计手段的短板，为培养全面发展、适应与推动社会创新发展的人才实施创造性的战略框架提供了具体的解

设计师的景观设计色彩搭配手册

《设计师的景观设计色彩搭配手册》是一本普及从基础理论到高级进阶实战景观设计知识的图书，以配色为出发点，讲述景观设计中配色的应用。书中包含了景观设计的基础知识及经典技巧。　　《设计师的景观设计色彩搭配手册》不仅有基础理论、精彩案例赏析，还有大量的色彩搭配方案和精确的CMYK色彩数值，让读者既可以用来赏析，又可作为工作案头的素材书籍。　　《设计师的景观设计色彩搭配手册》共分7章，安排如下：　　第1章为认识景观设计，介绍景观设计的定义与

立体构成

本书编写坚持“实用性”和“兼容性”原则。首先，采用“项目化”的实用教学模式，将知识点融人项目之中。其次，训练项目兼顾专业差异，能用简易材料和手工制作来完成。 本书具有如下特色：①项目化：主要内容是六个原刨训练项目，将知识、能力、技巧、审美以及思维训练等揉入其中；②新颖性：从项目设计到参考图片等，既有专业设计的高度，又有居础设计洲练的落地；②贴切性：训练内容和要求回避学术化的空洞，经典案例的介绍有利于学生提高审美眼界，同类学生的原创作品

约翰·赫斯科特读本:设计、历史、经济学

该读本为英国首屈一指的设计史学家约翰?赫斯科特作品选编。读本分为五个部分，其中第二部分“设计和设计史”、第三部分“设计，商业，经济”是该读本的主要内容，这些内容占了读本的四分之三篇幅 。关于设计、设计史和经济的内容，既是约翰赫斯科特孜孜不倦探索的成果，也是他写作的基础。读本第一部分介绍了关键主题，包括“设计是什么？”“商业或文化：工业化和设计”“从经济的立场看设计/从设计的立场看经济”。第四部分探讨设计的过去、设计的未来和设计在社会发

汉字的形式构想与表达

汉字形式构想表达切入点字型表达 (文字外轮廓, 文字笔画特征, 文字空间, 文字间架结构, 文字重心) 概念植入 (从文字到文字 —— 字形的传承与变化, 从文字以外提取灵感生发出概念) 汉字集合的形式变化一般方法...

走进伦敦设计博物馆-解密设计经典

想要设计一件产品，先要搞清楚如何制造它。 伦敦设计博物馆创始人特伦斯康兰 我们或许会问自己：设计重要在哪里？我为什么要关心设计？答案很简单：因为我们就生活在各式各样的设计当中，我们身处于一个完全由人为设计出来的世界；就如同我们试图了解自然一样，我们需要了解这个人类为自己塑造的世界。加雷思威廉姆斯 ◎伦敦设计博物馆官方出版物 本书贴合伦敦设计博物馆的公共教育课程，结合案例分析和理论探索两种模式，介绍设计的基础知识，让读者可以借

中国当代设计生态研究/轻艺术系列丛书

设计是我国创意文化产业的重要组成部分，是提升国家综合竞争力的重要因素。纵观今日靠前靠前市场，很有竞争力、利润优选的商品往往是高度设计化、艺术化、人文化、科技化的产品。靠前外各大商业公司，无不重视设计的积极作用。我国各地的创意产业园也正是出于这种考虑而兴建的。本书作者多次走访全国各地的创意产业园、设计企业及设计师，获得大量一手资料，对靠前设计的现状、成绩、困境等有了直接、深刻的了解，本书就是基于这些实地调研所做的考察报告，以期为设计研究

设计力:写给大家的平面设计法则

写给所有人的平面设计入门书。日本平面设计新晋畅销书，上市当月即收售罄。 让设计贴近生活，提高普通人的审美能力从平时生活和工作的点滴开始。 涉及行业：新媒体互联网出版行业媒体行业设计行业必备工具书。 适用人群：平面设计、网页设计、版式设计、视觉设计领域初学者，职场新人和媒体行业设计必备技能书。 用专业的眼光和实用的技能让非设计师的我们能够获得更多的设计技能。 从海报，传单到项目建议书，从介绍纸张材

配色力:零失误色彩速查方案

再也不怕配色灵感枯竭！拿起来就能用的配色主题方案手册。 出版半年重印6次！ 适用于平面设计、网页设计、产品设计、插画、室内设计、服装设计等众多视觉设计领域， 工作or创作，近5000个色彩样本助您打造完美设计。...

展示空间设计

斜面:未来艺术势能七种

1.提前知悉未来艺术的方向 2.思考未来艺术的创作动机 ...

(高等院校)造型基础

本书内容包括：认识造型基础，西方现代绘画，解析性结构表现、超写实描绘表现，抽象二维形态造型表现，装饰性设计色彩表现，主题性创意思维表现...

版式设计——设计师必备宝典

本书主要针对设计专业学生和设计从业人员，从版式设计的发展、设计原则、造型要素和美学形式、视觉流程和应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念和实践方法，同时通过大量国内外优秀的设计作品进行说明，希望对读者有所启迪。 ...

民间美术在设计中的应用

民间美术作为组成各民族美术传统的重要因素，由人民群众创造，并应用于日常生活中。民间美术艺术设计文化底蕴丰厚，但在呈现方式和内容上存在不足。因此，《民间美术在设计中的应用》主要从介绍民间美术及其与艺术的融合、民族美术与现代设计、民间美术与陶瓷设计、湖南民间竹器的设计文化研究、梅山民间艺术与再设计等方面进行论述与分析。本选题成书后适用于各大高校相关专业教师和学生，也可作为相关研究人员参考用书...

彩色图解力学入门

看不见的力是怎样存在于我们的生活当中的? 怎么才能感受到它? 它有什么作用? 它对我们的生活有什么影响? 本书来给你答案。本书分为6章, 内容包括: 力学基础知识、物体的运动、力与运动、做功与动能、动量和冲量...

艺术与设计系列环境艺术设计概论/艺术与设计系列

本书带着整体性眼光，针对环境艺术所有专业相关课程而编著，旨在为广大读者提供环境艺术设计方面的知识和理论。本教材对环境艺术设计的定义、现状和发展前景进行了细致描述，通过概念清晰的图表、插画、图解、引文等方式来编写此书。书中大部分内容来源于教学实践的精髓，也综合了靠前外相关教材的有名论述，无论是作为教学教材，还是作为相关从业人员的业余读物，都具有良好的指导教学性与阅读性。另外，本书在介绍基本内容的同时，还搜罗了靠前外有名环境艺术设计案例，

花也遇见好花园(总第59辑)

本书是一本关于园艺花园的书，本书主要从以下几方面来写。有花园达人们的花园生活，好花园的设计，养花与养土，在花园里的美食如花卷、蛋糕等和花园手作，花园里还有一些动物朋友们来做客。不同季节不同月份的花园是什么样的，该如何打理...

环境艺术设计基础

本教材内容立足知识更新，有一定的广度与深度，反映和汲取了当代环境艺术设计的新观念和新信息，图文并茂地介绍了许多优秀的实例，以拓宽读者的视野。教材的体例能满足教与学的需求，注重对学生设计思维和动手、表达能力的培养。在章节编排上考虑到教学的逻辑顺序：第一章为环境艺术设计概论，使学生对该课程有整体的了解、认知，产生学习的兴趣；第二章、第三章由基本原理到表现基础，使学生初步掌握环境艺术设计所必须的基本素养和技能；最后通过第四章设计方法的学习逐

设计色彩

本书首先讲述了色彩的基本原理，从理性的角度和色彩美学、色彩心理学的高度，为各专业的艺术设计提供色彩设计的理论依据和指导，然后分述如何将色彩运用的规律应用在各类艺术创作设计的实践中，比如视觉传达设计中如何应用标志、海报、招贴等多维视觉；在室内装饰和园林景观中如何使用色彩增加项目的特色和品质；在不同材质的产品中如何以色彩取得消费群体的喜爱；在游戏与动画中怎样应用色彩，增添人物造型的性格与情感传递；在服装中如何体现传统的经典搭配和性格塑造，

一看就懂的配色书实用配色宝典

艺术是高大上的？不是！ 艺术是虚无缥缈的？也不是！ 艺术实实在在存在于我们生活的每一个细节当中。 色彩作为艺术表现的一个重要元素， 在艺术生活中充当着重要的作用， 同样的色彩，如何搭配就显得尤为重要。 本书就是一本写给大众看的、人人都能看懂的实用配色书。 书中没有晦涩难懂的原理， 没有高深莫测的技巧， 一切都以看懂学会为原则， 从配色原理到配色应用， 从行业配色技巧到综合案例配色分析， 让你切实掌握配色技巧， 提高艺术品味。...

视觉设计基础(全国艺术设计专业十三五规划教材)

《视觉设计基础》是一门基础性课程，《视觉设计基础》在指导学生全面了解视觉设计宽泛领域的同时，提供更多前沿的案例，并紧扣时代特色，引入数字技术的视觉教学，促使学生时刻把握视觉设计的未来发展。　　《视觉设计基础》全书分为三章。一章为视觉设计的基础概念。第二章为视觉设计基础实训，是《视觉设计基础》的核心部分，也是学习的重点。由三大部分训练内容构成，一部分主要为传统元素的感知与运用，第二部分为传统元素的现代转化应用，第三部分为数字技术下的

设计透视学

本书共分八章, 分别是透视学概述、平行透视的作图方法与应用、成角透视的作图方法与应用、倾斜透视的作图方法与应用、曲线及圆形透视的原理和作图方法、阴影和反影透视的原理和作图方法等...

花艺目客春之盎然己亥年(总第4辑)

本书以春季为主题，内容包括人物、设计、基础、探店四大版块。装帧精美，内容集视觉盛宴和实用性为一体，是面向广大花艺爱好者的mook品牌...