设计色彩

本书主要包括第一章使命与思考，第二章认知的游戏，第三章狂欢的理性，第四章意境融合，第五章消失的假象，第六章以色彩的名义加以补充等内容...

艺术与设计系列环境艺术设计概论/艺术与设计系列

本书带着整体性眼光，针对环境艺术所有专业相关课程而编著，旨在为广大读者提供环境艺术设计方面的知识和理论。本教材对环境艺术设计的定义、现状和发展前景进行了细致描述，通过概念清晰的图表、插画、图解、引文等方式来编写此书。书中大部分内容来源于教学实践的精髓，也综合了靠前外相关教材的有名论述，无论是作为教学教材，还是作为相关从业人员的业余读物，都具有良好的指导教学性与阅读性。另外，本书在介绍基本内容的同时，还搜罗了靠前外有名环境艺术设计案例，

基础图案设计丛书花卉图案设计

本书主要介绍了“图案”一词的由来、图案的分类、图案设计的目的、图案设计的形式美法则、花卉图案素材的收集与变化、花卉图案设计的要素、花卉图案的表现方式、花卉图案的表现方法等。全书以图为主，内容既强化专业基本知识和技能训练，又注重创意设计思维的培养，这对广大高等艺术设计专业学生有较高的参考价值...

设计师的系统思维

本书主要介绍了系统思维相关的基础知识， 以及这些知识在产品设计、设计管理中的运用。本书内容分为三个部分： 知识基础、灵活运用和精神实质。知识基础部分主要从设计师的角度阐述了系统思维相关的理论基础。灵活运用部分主要以互联网行业、产品与服务行业为视角， 阐述了系统思维运用的三个层面——产品服务生态系统、概念模型和信息架构。精神实质部分主要介绍了系统性的设计管理的方式、方法， 以及上升到精神层面的设计师的宣言。本书适用于有一定设计理论基础的

图案与装饰

本书分为“理论与基础”“图案设计与训练”“欣赏与分析”三个部分。第一部分介绍了图案与装饰的基础理论。第二部分通过四个实践课题——插画元素与装饰设计、自然元素与装饰设计、街头元素与装饰设计、摄影图像元素与装饰设计的学习，来提高学生的绘制能力、设计应用能力、审美能力和组合生活中的设计素材的能力。第三部分以传统与现代服饰图案的典型风格为主要介绍对象，对多种纹样的历史起源、风格特点及其设计案例进行了分析和阐述...

设计素描

现如今各个设计专业都在不断变化发展之中，为了适应日新月异的专业发展，基础教学中的设计素描这一重要课程也要求紧跟相关的发展变化，了解新的知识，并不断改进。素描作为造型艺术的基础学科，引导学生们树立良好的造型意识和掌握正确的造型方法是非常重要的，其影响力是深远和长久的。设计素描作为设计造型基础的重要课程，首先在培养学生拥有与设计态度和方法相适应的思维方式上起着重要作用。设计素描教学从创新思维、过程意识、造型能力和应变能力这几个方面展开

设计基础

本书从课程内容来看, 包括形式部分、色彩部分和空间部分。平面部分主要讲授抽象的点、线、面的关系和形式构成法则 ; 色彩部分包括色彩的原理、色彩的对比和调和、色彩的心理情感特征 ; 空间部分包括空间概念中点、线、面、体的关系、材料与空间等...

包装设计

本书分理论基础、结构训练、材料应用、设计元素、课程实践。内容包括: 包装的概念 ; 包装的历史 ; 包装的定义 ; 包装的功能 ; 包装的分类 ; 纸盒包装的发展等...

网页设计

会展设计

本书从会展设计的概念、原理和方法入手，重点讲述了会展视觉设计、会展色彩设计、会展空间设计、会展展位设计、会展照明设计等内容，使学习者建立起基本的会展设计框架，了解并会展设计的构成要素，以及各要素之间的相互作用，逐步掌握会展设计的方法，找到会展设计的规律和路径。 本书适合于会展设计专业、广告设计专业、空间设计专业等相关专业师生学习使用，也可供会展行业的从业者阅读参考...

信息可视化设计

《信息可视化设计》内容分为三个主要部分——基础理论与概念、项目设计训练和作品鉴赏与分析。一章将信息可视化的概念与功能、历史与发展、设计原则做了清晰的解读；第二章通过对二维信息可视化、交互界面信息可视化，以及动态媒体信息可视化三个项目的具体训练，将若干知识点层层递进地融入教学中，并以先感受、后发问、再解答，后总结的方式，在教学中注重学生的体验和教学过程的设计，以达到终的教学目的。第三章从五种不同类型的信息可视化作品鉴赏入手，分析阐明

视觉设计基础(全国艺术设计专业十三五规划教材)

《视觉设计基础》是一门基础性课程，《视觉设计基础》在指导学生全面了解视觉设计宽泛领域的同时，提供更多前沿的案例，并紧扣时代特色，引入数字技术的视觉教学，促使学生时刻把握视觉设计的未来发展。　　《视觉设计基础》全书分为三章。一章为视觉设计的基础概念。第二章为视觉设计基础实训，是《视觉设计基础》的核心部分，也是学习的重点。由三大部分训练内容构成，一部分主要为传统元素的感知与运用，第二部分为传统元素的现代转化应用，第三部分为数字技术下的

时尚的迷宫

《时尚的迷宫》是一本时尚文化类图书。它是日本当代身体哲学家鹫田清一对服饰与身体的哲学思考，如服饰对身体的遮蔽性、装饰性、人穿着服饰的心理，等等。一件衣服到底是遮盖着我的身体，还是让我的身体展露出来。衣服到底隐藏的是什么；或者说是因为什么都没有才装饰成这个样子。作者认为，时尚是一个永恒的矛盾体。时尚在创造自己的同时背叛自己，在设定自己的同时瓦解自己。这一切都是因为人内在的“不均衡性”造成的。作者在书中也分析了这种“不均衡性”，并用各个时

花园时光系列丛书我的秘密花园/花园时光系列丛书

这本书介绍了杭州、上海、南京等地20多处民宿和酒店的花园，同时还提供了很多造园的细节，可供花友们借鉴。这本关于民宿与酒店花园的书，向我们传播的是一种生活方式，让自己和家人时刻享受到生态、自然和健康的生活...

传统工艺与现代设计美学研究

本书共6章，内容包括传统工艺的源流及艺术特征、现代设计美学发展脉络与价值特征、传统工艺与现代设计美学之比较、传统工艺与现代设计美学的联系、传统工艺与现代设计美学的融合、传统工艺与现代设计美学应用实例等...

平面港(平面构成)

本书从构成基础概述、平面构成目标、平面构成元素、构成元素之点、构成元素之线、构成元素之面、平面构成原理、平面构成语法、平面构成秩序、平面构成运用等几大方面进行简明、清晰的理论概述, 并例举了最新的具有示范性和特征性的设计案例, 阐明了平面构成的基本概念、基本原理以及基本技巧...

iPad数字绘画创作全攻略

本书针对草图设计、插画、漫画、表情动画等领域, 使用iPad平台上的不同软件 (Procreate、sketchbook、MediBang Paint、RoughAnimator等) 进行讲解和示范, 根据所选软件的功能特点, 选择不同类型、风格的案例进行讲解...

平面构成

展示设计

本书在内容上采用了由浅入深、循序渐进的编排方式，使本书的内容尽量满足各类设计专业在实际应用中的需要。书中的亮点就是知识体系结构严谨，所用插图均具有典型性，同时配有大量优秀的展示设计案例，形象、直观地演绎了展示设计的基本原理与设计方法。因此，本书可以作为高等院校展示设计、环境艺术设计、工业设计、视觉创达设计与艺术设计等相关专业的教材或教学参考书，也可以作为会展从业人员和相关岗位的培训用书...

环境设计实践创新应用研究

本书是一本专门研究环境设计创新的理论著作, 首先阐述了环境设计理论基础、环境设计的原则与内容、环境设计方案的构思与环境设计发展趋势等方面的内容, 而后论述了OBE理念与环境设计专业建设、室内空间创意设计创新应用、城市公共空间设计创新应用、文化创意空间设计创新应用、公园环境设计创新应用、广场环境设计创新应用、生态水景观设计创新应用、无障碍建筑环境设计创新应用、环境设施设计创新应用、儿童环境设计创新应用、环境照明设计创新应用及城市高架桥环

当代艺术设计与视觉传达

本书主要研究了视觉传达设计研究、环境艺术设计研究、艺术展示设计研究、多媒体艺术与视觉传达交互关系、环境艺术设计的空间构成、视觉传达设计的应用、交互体验下的视觉传达设计实践研究、环境艺术设计的应用等内容...

境象与视像:现代视觉艺术设计散论:on modern visual art design

《境象与视像：现代视觉艺术设计散论》从视觉设计应用的多个视角诠释视觉设计的基本方法和对现阶段视觉设计的思考；从平面设计史中标志设计的发展说起，通过图形、色彩、文字的演变，寻找其背后隐藏的人文线索和社会变迁的脉络，以及人们审美情趣的变化对设计的反向作用。《境象与视像：现代视觉艺术设计散论》收录了标志设计、字体设计、包装设计、书籍设计、导视设计、现代媒体等视觉设计各门类的实践案例，从案例全方位、多角度的透析思维的方法和设计应用的实施条

设计概论

《设计概论（第3版）》共7章，较为全面地介绍了设计领域的相关基础知识，包括设计类型、设计简史、设计理论、设计程序、设计材料、设计软件以及设计前沿。《设计概论（第3版）》内容编排新颖，语言通俗易懂，图文并茂，并有与生活息息相关的设计前沿介绍。《设计概论（第3版）》将理论巧妙地转化为案例分析与设计实践，以应用性和实践性为导向，兼具学术性与可读性，体现了鲜明的时代特色。　　《设计概论（第3版）》可作为高等院校设计类及相关专业的教材，还可

字体设计

本书系统地介绍了字体设计的原理、历史、发展、类型、方法等基本理论知识，并通过大量新的、前沿的实例解析，讲解字体的设计流程以达到强化专业基础的目的...

设计与美术

设计师的平面广告色彩搭配手册

《设计师的平面广告色彩搭配手册》是一本全面介绍平面广告设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的平面广告色彩搭配手册》从学习平面广告设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为平面广告设计的基础知识、认识色彩、平面广告设计的基础色、主题化色彩搭配、平面广告设计的行业分类、平面广告设计的色彩情感、平面广告设计经典技巧。在多

科技展览策划与设计

科技展览是重要的重要的展览，是科普的一种重要形式。本书作者在总结科技展览规律的基础上，结合一般展览的规律，主要对科技展览的组织原则、策划原则、策划方法、策划要素以及科技展览的设计原则、设计思路、设计要点等做了全面的论述，同时辅以丰富的案例，做到了理论与实践的有机结合。 全图书文并茂，不仅是首次对科技展览的全面论述，也是首次把科技展览与一般展览做到良好结合的一次尝试。可以为科技工作者尤其是从事科技展览、科普展览策划与设计工作的人员，对科

中国艺术研究院学术文库:设计感悟.设计艺术文集

本书是作者于2010年至2019年间在报纸、杂志、研究文集上发表的有关“设计学”和“美术学”的研究成果。全书共分“设计史论”“案例与热点话题”“艺术家”三编，包括学术论文、艺术评论、案例调研、采访访谈等共41篇文章。 ...

解读版式设计的全能黄金法则

一本写给大家的轻松接地气的版式设计黄金法则，人人能看懂的排版素材案例详解！让设计页面变好看的800+种方法！版式原理+一线案例，零基础也能轻松get秘诀！涵盖UI、海报、DM单、包装、图书、杂志等设计领域...

包装设计手绘实例教程

1.理论架构：本书从包装的文字设计、图形设计、版面设计等基础知识讲起，渐进至手绘姿势、透视、配色、材料及工艺等内容，*后讲解了各类别包装设计的案例解析与绘制方法，包括盒形包装、瓶罐包装、创意包装、系列化包装等。 2.实践训练：本书采用手把手的教学方式，步步有截图，并配有详细的文字解释，真正做到立体化的案例教学。 3.配套资源：随书附赠PPT教学课件与400分钟教学视频，方便老师教学及学生学习使用。...

环境艺术设计专业标准教材公共艺术设计(新一版)-环境艺术设计专业标准教材

作为一个全新的学科和专业，以及环艺、雕塑等专业中新的教学内容，公共艺术设计的理论、观念、流程与方法无疑是专业教学和设计实践中的重要环节。本书系统地梳理了公共艺术设计与创作的理论与观念，强调建立公共艺术概念和相关理论的整体认知逻辑与框架，并详细阐述了公共艺术设计与创作的程序与路径，初步建立了公共艺术设计与创作的方法论基础。该书通过广州美术学院雕塑系公共艺术专业部分课程的教学实践，反思与探讨公共艺术设计专业的教学内容、方法与模式，为公共艺

以象传意——齐康设计思想与教育思想研究

本书着眼于对人的思考 —— 关注设计师个体, 是第一本系统论述我国建筑设计大师齐康院士成长经历、设计思想和教育思想的著作。书中按照时间顺序全面梳理了齐康建筑创作实践的历程, 将齐康的创作历程分为三个阶段, 并概括各个阶段的动态发展脉络 ; 系统论述了齐康“以人为本”的设计思想, 包括人性化的设计美学思想、对人民负责的设计伦理思想和“为人民服务”的教育思想, 归纳了其美学、伦理、教育三位一体的思想体系 ; 运用历史和比较的研究方法对齐康

立体构成

本书分九章，内容包括：立体构成概述、构成要素、线的构成、其他立体构成、立体构成的形式美法则、立体构成的应用等...

毕业设计指导与作品解析/丁铮/高等农林院校艺术设计联盟系列教材

《毕业设计指导与作品解析/高等农林院校艺术设计联盟系列教材》收集了农林高校各类设计专业的部分代表性毕业设计作品，提供给设计艺术本科专业的学生参考，期望对于设计专业学生的毕业设计能够提供系统的指导作用...

编排设计教程:升级版

本书从编排设计的本质出发, 首先阐明编排应因循的艺术及技术原则, 在此基础上, 介绍编排设计训练的基础方法, 重视编排训练的科学性、系统性、技巧性和针对性。主要内容包括: 编排设计原则 ; 编排设计基础等...

艺术设计专业论文写作

海量优秀例文分析，理论与实践紧密结合，内容全面丰富，实用性强，可为艺术设计专业工作者提供各种实用文体的介绍和写作指导。1）较为全面地覆盖设计的各个专业方向，为艺术设计专业工作者提供各种实用文体的介绍和写作指导。2）尽量贴近实践操作步骤，使读者能直接进行设计应用文写作。3）对各种设计应用文的类型、特点均进行了一定的理论归纳，使读者能够举一反三，对同一类设计应用文的写作有更深刻的认识。...

#创意设计思维与方法

本书内容主要分为三个章节来展开论述，它们分别是：创意思维的基本概述、创意方法训练、创意思维与方法实例解析...

材料与造物智慧

本书围绕“造物”概念以及不同时代其内涵与外延的变化进行分析探索，以理论与应用案例分析的方式呈现当代造物的多元可能性。全书共3章。第1章介绍造物及造物观念的演变，以及当代造物所面临的新的交叉学科语境；第2章阐述当代造物的多元化发展——当代手工造物、机械造物、生化造物、智能造物；第3章从材料上，呈现传统造物材料、人工合成材料、新型材料在当代造物中的可能性。本书意在打破艺术、设计与手工艺之间的传统学科界限，以“造物”的视角重新审视材料、技术

新编广告学概论

本书在保留经典广告理 论的基础上融入新的广告理 念，专辟两个章节，分别探 讨了互联网广告的演进过程 、发布渠道、广告类型、主 要特点、发展趋势和计算广 告的概念、应用、技术术语 、交易平台等，厘清计算广 告的基本内涵和运作原理； 在一至十四章的传统广告知 识体系中引入广告发展的前 沿知识和数据，以引发学生 的思考和重视。 本书前三章宏观介绍广 告学的基本内容，分别是绪 论、现代广告及其发展趋势 、整合营销传播；第四章到 第十四

中国现代设计史研究

本书为研究中国现代设计史的论文集, 论述时限涵盖整个20世纪。议题范围包括平面、广告、染织、服装、产品等, 选择标准主要是围绕民生性的衣食住行和时代性的重大项目...

字体设计 设计师必备宝典

这是一部写给设计师看的字体设计完全手册。全书内容包括字体设计基础、认识字体结构、汉字和拉丁文字的表现形式与特点、字体设计的配色与情感化、文字的编排与版式设计以及字体设计在出版物和商业作品中的应用等。通过详细的讲解，将与字体设计相关的理论和应用图文并茂地表现出来，不仅为读者提供了扎实的基础知识，还结合富有借鉴价值的案例进行分析，帮助读者巩固基础知识，希望读者在理解理论知识的同时，能够通过书中大量的案例赏析进行学习与借鉴，以提高自身的

从理论到实践:平面设计中的视觉与多感官表达创新研究

本书是一本面对新的文化市场环境，探讨平面设计如何往多元化、多维度方向发展的专著。全书主要从平面设计的概况、历史演进与视觉向多感表达的拓展与媒介功能的构建与延伸，以及在当前“互联网+”背景下创新表达等进行了梳理和研究，全书涉及美学、设计学、视觉心理学等，是一本多学科交叉渗透的关于平面设计的论著...

高职高专艺术学门类“十四五”规划教材手绘效果图表现技法(第3版)/汪帆

手绘效果图表现是传达构思与设计思想的重要方式，是环境艺术设计专业、建筑设计专业、建筑装饰设计专业、城镇规划专业等相关设计类专业学生，以及设计类专业从业人员必须具备的一项技能。手绘效果图表现是专业的语言，与电脑制图相比，它直观、快捷、表现力强，注入设计师的情感，所以至今仍然占据重要位置，并继续持久发展下去。本书对手绘效果图表现进行了逻辑梳理，知识点覆盖全面，重点、难点突出，并做到循序渐进的引导学习。本书分为七个部分，1、手绘效果图表现技

现代设计史:全彩版

现代设计史包括范围很广阔, 本书主要包括了现代设计的萌芽与“工艺美术”运动 ; “新艺术”运动 ; “装饰艺术”运动与现代设计的萌起 ; 包豪斯与现代主义设计 ; 美国设计艺术的发展等...

室内设计图解思维:方案手绘与表达

图解手绘是设计师一种独特的表达方式，是设计从无到有、不断将自身构想具体化的表现形式。本书通过作者自身的原创经历及作品，介绍室内设计中图解手绘的意义、创作流程、具体的操作方法，以及具有代表性的案例，为读者提供方案创意表达过程中的借鉴与参考。章图解手绘的意义，介绍图解手绘在设计师自我交流、与业主交流及信息记录方面的重要意义。第二章图解手绘的应用思维，通过观点加实例的方式，介绍图解手绘对于设计师激发灵感、完善构思、很终效果把控等方面该有的思

多子家庭空间规划

随着中国全面二孩时代的到来，越来越多的家庭面临着在有限空间内养育更多孩子的难题。如何让每个孩子各有独立的空间又能增进感情？如何在做家务的同时照看孩子？如何安排照料孩子的老人或保姆？如何收纳不断增长的杂物？本书通过26个实际案例解答这些多子家庭的居住痛点。案例中有不足50m2容纳三代人的巧妙改造，有打破常规，让孩子在家中自由奔跑的奇思妙想，也有以实际出发，让家拥有更多功能的家居案例。这些案例不仅从设计的角度解答了多子家庭的居住难题，更从

设计众包

《设计众包（地方本科高校视觉传达设计专业转型路径研究）》重点阐述“设计众包”为地方本科高校视觉传达设计专业的转型发展提供了一条可行路径，体现在以下几点：其一，“设计众包”新模式有效弥补地方本科高校地理位置的先天不足以及企业资源匮乏稀缺的劣势，促成视觉传达设计专业教学成果服务更多跨地域企业设计需求，丰富与强化本专业的服务职能；其二，有利于培养学生的大众市场意识与实践动手能力，更有助于实现学生优秀创意市场化与获得相应设计费用的双赢局面

UI设计与认知心理学(全彩)

本书基于格式塔心理学和认知学科的相关知识，结合作者的实践经验和**的思考，为UI设计的基础理论构建，和未来UI设计的发展提供基础理论方向和实践方向的相关指导和研究。书中的案例来自格式塔心理学，认知心理学，神经科学的经典案例，并结合近期新的UI设计实例和作者真实的工作经验...

有室之用:北欧风格家居软装设计手册

《有室之用 北欧风格家居软装设计手册》从软装领域中选择了当下流行的北欧风格，推崇“轻装修、重装饰”的理念，从色彩、空间搭配方面进行分析讲解，为软装设计提供参考。其中重点部分为软装搭配要素，包括色彩和图案、家具的选择和布置、灯具和空间照明、布艺家纺、墙面装饰、花艺和绿植等部分，并且针对每一类可能用到的家居用品都做出了相应的推荐，为读者选购家居用品提供了有用的参考。书的末章精选12个整体设计实例，它们各有侧重，或开阔，或紧凑，或简约，或清

版式设计——设计师必备宝典

本书主要针对设计专业学生和设计从业人员，从版式设计的发展、设计原则、造型要素和美学形式、视觉流程和应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念和实践方法，同时通过大量国内外优秀的设计作品进行说明，希望对读者有所启迪。 ...

我的无印风文具生活

本书主要内容包括: 我的生活从笔记本开始、经典好用的10款笔、彩色笔建构自己的日常等。书中还特别介绍作者最常逛的“解忧文具店”, 除了有精彩的文具介绍外, 作者更透过独特插画风格与心灵文字带你进入另一个文具女孩的空间...

艺术设计概论(第3版)

本书详细阐述了艺术设计的基本理论知识，做到了专业性与可读性统一。全书共9章，主要介绍了艺术设计的历史、艺术设计的类型、艺术设计的思维与方法、设计师、设计审美、设计批评、设计心理学、艺术设计的发展趋势等内容。本次修订，增补或更新了设计的程序、设计师的职业准则、设计审美概述、数字艺术设计等内容，增加了知识目标、能力目标、本章小结、思考与实训等栏目内容，更加贴近当今教学需求。本书既可作为高等院校艺术设计类专业的教材，也可作为相关培训机构的教