中国现代设计史研究

本书为研究中国现代设计史的论文集, 论述时限涵盖整个20世纪。议题范围包括平面、广告、染织、服装、产品等, 选择标准主要是围绕民生性的衣食住行和时代性的重大项目...

从理论到实践:平面设计中的视觉与多感官表达创新研究

本书是一本面对新的文化市场环境，探讨平面设计如何往多元化、多维度方向发展的专著。全书主要从平面设计的概况、历史演进与视觉向多感表达的拓展与媒介功能的构建与延伸，以及在当前“互联网+”背景下创新表达等进行了梳理和研究，全书涉及美学、设计学、视觉心理学等，是一本多学科交叉渗透的关于平面设计的论著...

版式设计从入门到精通 第3版

设计师总是不断遇到这样的问题：如何赋予不同内容以合适的外观，如何调动视觉元素、外在形式传达思维信息，与受众沟通。解决这些问题是设计的关键所在，也是设计师的基本功。针对艺术设计专业学生和设计人员的需求，本书从设计原则、造型要素、构图形式、变化规律、视觉流程及应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法，引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点，提高读者对版面的把握能力，加深读者对版式设计的理解。书中提供了许多不同类型的

工业产品设计手绘实例教程(第2版)

《工业产品设计手绘实例教程 第2版》共11章，分为3个层次，对应教学的需要，配备有视频和教学课件。~3章是基础部分，主要讲解线条、透视以及简单造型基础。第4~5章是提高部分，主要培养读者对画面的整体控制能力以及马克笔和色粉笔的综合运用能力。第6~11章是实战部分，通过不同类型产品的手绘范例讲解和学员作品展示，增强读者对手绘的理解和应用能力。 《工业产品设计手绘实例教程 第2版》在内容上循序渐进，涵盖了多种类型的工业产品手绘范例。本书

设计概论

本书从阐释学、图像学、文化学、社会学、类型学及美学等多学科相结合的角度，系统、清晰地梳理了设计的含义及其意义、设计的类型范畴、设计的历史源流、设计特征论、设计方法论、设计文化论、设计审美论、消费心理学、设计批评论以及设计发展与展望等十大板块的内容，对设计艺术基本理论的有关重要方面进行了探索性研究和论述...

设计色彩,学好色彩的指导.设计色彩(第2版高等院校艺术学门类十四五规划教材)

本书主要包括以下五个方面的内容：设计色彩概述、设计色彩的形式审美特点及法则、设计色彩的形式语言及其表现方式、设计色彩的教与学、设计色彩很好作品赏析。本书围绕以下几个方面展开：以色彩形式语言为研究对象，拓展色彩设计的新思维；以美术史为轴线，讲解色彩观念的演进；以单元教学案例的形式，详解不同课题实践。 本书通过解析经典艺术作品，注重从教学的知识点到个性化语言转化的培养。以学生写生创作为案例，展现学生从写生到形式转换的全过程，力图通

2018北京设计论坛文集

本书分四部分, 内容包括: 2018北京国际设计周北京设计论坛 ; 2018北京国际设计周分场观察报告 ; 2018北京设计论坛投稿 ; 2018中国 (北京) 设计学术月...

写给设计师的书珠宝首饰设计手册

《珠宝首饰设计手册》是一本全面介绍珠宝首饰设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习珠宝首饰设计的基础知识入手，由浅入深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧。 《珠宝首饰设计手册》共分为 7 章，内容分别为珠宝首饰设计的原理、珠宝首饰设计的基础知识、珠宝首饰设 计的基础色、珠宝首饰的材料类型、珠宝首饰的镶嵌工艺、珠宝首饰的搭配设计、珠宝首饰设计的秘籍。本书还在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧

写给设计师的书商业空间设计手册

《商业空间设计手册》是一本全面介绍商业空间设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《商业空间设计手册》从学习商业空间设计的基础知识入手，由浅入深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为 7 章，内容分别为商业空间设计原理、商业空间设计基础知识、商业空间设计的基础色、商业空间类型与色彩、商业空间设计风格分类、商业空间色彩的视觉印象、商业空间设计的秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、

穿对颜色才美丽

"这是一本教女人如何变美的魔法书！ 中国女性具有东方人独特的肤色，黄色！而很多女性却终身追求变白，以为变白了就美了，穿什么颜色的衣服都好看了，其实，这是一种误区，因为没有丑的肤色，只有丑的搭配。 书中以你我身边很熟悉的真人为模特，她们有不同的肤色、发色、体形以及性格，但她们的共同点是之前没有找准自己的肤色特征，从而在穿衣搭配上走了弯路。作者通过很通俗的讲解把专业的皮肤测试知识变成大家都可以读懂的文字，并把各种肤色适合的衣服颜色进行

设计素描

学生的审美和艺术观还没有成熟，再加上缺少统一的专韭教材引导，上述情况就很难避免。正是在这个背景下，我们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画（当然也包括设计.摄影）基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了《21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》。教材是

色彩构成

本书从色彩的感知形态、色彩的构成、色彩的奥义与色彩的应用四大方面剖析色彩的相关知识...

2017第四届紫金奖设计大赛作品集(全四册)

2017年第四届“紫金奖”文化创意设计大赛，以“艺术生活化，生活艺术化”为主题，旨在推动创意设计贴近生活、服务百姓，旨在调动社会创意创业热情，形成推动经济社会发展的新动力，形成改造提升生活品质的新途径。　　本届文创产品创意设计大赛，分为“生活类创意设计”、 “文旅商品创意设计”、“‘非遗+’传统工艺创意设计”三个类别，收到来自全球10个国家和地区10399件作品，涵盖家居用品、家具、服饰首饰、运动休闲装备、消费电子类产品，城市礼

平面构成理论与实践

重庆师范大学涉外商贸学院艺术设计学院2018毕业设计作品选集

本书选编重庆师范大学涉外商贸学院艺术设计学院2018届毕业生的优秀设计作品, 展示艺术设计学院3年丰硕的教学实践和成果。全书内容一共分为两个部分: 视觉传达专业, 32幅作品 ; 环境设计专业, 101幅作品。反映了该院毕业生对生活环境的关切和对艺术表现手法的努力探索, 具有较高的艺术欣赏性...

字体.设计手册

赵庆华编著的《字体设计手册(写给设计师的书)》是一本全面介绍字体设计的图书，知识易懂、案例富有趣味、动手实践、发散思维。本书从学习字体设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现精彩实用的知识、技巧。本书共分7章，内容分别为字体设计的原理，字体设计的基础知识，字体设计的基础色，字体设计的元素，字体设计的应用领域，字体设计的风格，字体设计秘籍。同时，在本书第4～6章的章尾还特意安排了大型的“设计实战”，详细为读者分析一个完整的综合设计的思路

插画设计基础

乔·戴维斯、德里克·布雷泽尔著的《插图设计基础》是一本全面的插画师职业指南。无论你是刚入行的新手插画师，还是插画专业的学生，一旦步入插画领域，就将面临未知的重重挑战。而本书将帮助你做好充分准备，提升专业技能，熟悉业界行情，成为一名成功的插画家...

2016中国美术学院设计艺术学院毕业设计优秀作品集

本书收集了中国美术学院设计艺术学院2016优秀毕业作品集文字、作品、图片等。为促进我国当前设计艺术教学指导和管理, 探索艺术设计教育成果的展示都有积极的指导意义...

色彩构成-(新一版)

色彩构成是一门基础课程，无论对于学习纯美术专业还是设计专业的学生来说都是一种十分必要和实用的基础训练。而《色彩构成》一书编写的目的不仅是让学生了解这些色彩知识和理论，而且通过对本书的学习学会发现色彩，使用色彩和创造色彩。胡心怡著的《色彩构成(新1版新视域中国高等院校视觉传达设计十三五规划教材)》由江南大学设计学院老师手把手教你如何学色彩，并增加教学视频、课件、贴纸，更方便教与学，新增18个课题训练，自由选择搭配，新增200个案例，内容

中国纺织出版社“十三五”普通高等教育本科部委级规划教材色彩构成与实训

在艺术语言研究中，色彩是拥有感性的一种视觉形式，同一种色彩会产生无数的视觉感知，这种相对性给色彩系统的研究和应用增加了一些理解上的难度。其难度在于如何克服色彩的相对性和不稳定性以寻找色彩的基本规律。因此，本书不是简单的结论性色彩事实的呈现，而是更侧重论证色彩之间的相互关系，以及研究色彩在具体的艺术设计领域中的应用。《色彩构成与实训》本着“宽口径、厚基础”的理念，以艺术专业人员应具备的色彩认知能力、色彩表述能力及色彩视觉生理、色彩心理相

写给设计师的书图形创意设计手册

《图形创意设计手册》是一本全面介绍图形创意设计的图书，知识易懂、案例富有趣味、动手实践、发散思维。《图形创意设计手册》从学习图形创意设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现精彩实用的知识、技巧。本书共7章，内容分别为图形创意设计的原理，图形创意设计的基础知识，图形创意设计的基础色，图形创意设计的方式，图形创意设计的应用行业，图形创意设计的视觉印象，图形创意设计秘籍。同时，本书第4~6章还特意安排了大型的“设计实战”，详细地为读者分析一

写给设计师的书书籍装帧设计手册

《书籍装帧设计手册》是一本全面介绍书籍装帧设计的图书，知识易懂、案例趣味，突出动手实践、发散思维。《书籍装帧设计手册》从书籍装帧设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。全书共分为7章，内容分别为书籍装帧设计的原理，书籍装帧设计与色彩，书籍装帧的基础色，书籍装帧设计的元素，书籍装帧的形式设计，书籍装帧色彩的视觉印象，书籍装帧设计秘籍。同时，在本书4～6章的很后还特意安排了“设计实战”，详细为读者分析一个完整的

写给设计师的书APP UI设计手册

《APPUI设计手册》是一本全面介绍APPUI设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。《APPUI设计手册》从学习APPUI设计的基础知识入手，由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分7章，内容分别为APPUI设计的原理、APPUI设计的基础知识、APPUI设计的基础色、APPUI设计的元素、APPUI设计的行业分类、APPUI设计的风格、APPUI设计秘籍。同时，在本书第4～6章的每章节后面还

写给设计师的书综合色彩设计手册

《综合色彩设计手册》是一本全面介绍商业色彩设计的图书，突出知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。《综合色彩设计手册》从学习色彩设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识和技巧。全书共分为7章，内容分别为色彩的基本原理，色彩设计的基础知识，基础色，色相环、色彩对比、色彩搭配，色彩设计的应用行业，色彩设计的视觉印象，综合色彩的设计秘籍。同时，在本书第4～6章的各章末还特意安排了大型的“设计实战”，为读者详细分析一个完整

看世界:展览展示设计:trade fair design

展示设计在业内占据重要位置。　　展示设计将产品、服务，甚至是品牌形象和公司文化呈现给大众。能否给顾客留下深刻的印象，招揽客源，是衡量展示设计成功与否的重要标准，也是商家参展的主要目的。一个好的展示设计，不仅会给商家带来利润，也会给顾客增加不少乐趣，塑造城市的文化形象。　　《看世界：展览展示设计》以展示空间为选题，收录全球各地新推出的展示空间。展示空间，汇聚奇思妙想，是各种美学的碰撞和交汇，用一个词概括是“新颖”，用一个字概括是“新

构成设计

《构成设计》除绪论外，分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分共17章。平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例共6章内容；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作品图例共6章内容；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学生作品图例共5章内容。　　《构

产品设计手绘表现

本书介绍了专业的马克笔产品手绘技法, 内容主要涉及马克笔的产品手绘表现基础技法, 不同主题产品的表现过程和表现重点。涵盖了电子产品、交通工具、家具、衣服鞋帽等产品的绘制过程。具有很强的借鉴价值和临摹意义, 对于提高我国产品手绘技法具有重要的参考价值...

快题变现技法

本书共五章，内容包括了块题设计总览、快题设计的内容与原则、快题设计的程序与方法、快题设计表现图与表现技法、快题设计案例分析...

浙江大学出版社构成艺术/王彩红

全书涵盖了平面构成、色彩构成、视觉界面设计和AI软件教学。在内容模块上，全文由构成艺术认知体系的建立、形式美法则的解析、造型技巧的演练、肌理的设计与制作和界面视觉设计与实践共同组成。书中从艺术思维方式和美学观念的发展的角度阐述了构成艺术的源起，将构成要素分为观察、感知和造形三个步骤开展了深入的解析，从而建立起构成艺术认知体系；通过大量实例详细阐述了对比与调和、对称与均衡、节奏与韵律、分割与比例、留白与方向五大形式美法则；剖析了构成色彩

设计思维-第2版

《设计思维》(第2版)以设计行为和设计内容为中心，提供了设计思维扩展和聚敛的方法，提供了产品设计内容的思维方式、黏着方式。文化结构、文化生产、文化价值在设计思维中具有核心地位。本书力求在哲学与应用学科之间搭建桥梁，希望为行为与思想、历史与当下之间的转换形成畅达的思维通道。书中选用的插画多是物质文化遗产或非物质文化遗产，借此直观地说明人类对生活意义、生活福祉追求的始终如一，变化的只是实现意义的技术、表现意义的形式。通过这种方式，探索了设

海报设计/靳妍/中等职业学校动漫专业一体化丛书

本教材根据技工院校的教育目的和学生学习特点，针对现阶段广告设计行业的设计方向和内容，配合学生的技能掌握程度而编写的一部实操性较强的海报设计类教材。本教材从课程定位入手，阐述课程理念，分析课程的重点和难点，解析海报设计特征、表现手法等知识点后重点讲解实际操作案例，在海报设计的知识点之上分详细步骤讲解实现一份海报设计的实际操作技能，将海报的实操设计分为：艺术海报设计、商业海报设计、公益海报设计三...

造物设计——几何精神探析

本书以造物设计的历史为线索, 对人类在不同造物时代的发展阶段, 作了较为详细的描述, 阐释了中西方在几何造物方面所呈现出的不同面貌。通过比较分析, 中国的物以致用及装饰观念受古代哲学思想之影响, 更重视礼仪规范和思想精神的表达...

手绘POP实用字典8种创意字体集-第2版

手绘POP实用字典集合了8 种常用又具有创意的字体，在原有POP字体特色的基础上，顺应时代的发展变化和读者的要求，进一步对POP字体进行了严谨、规范、全面和系统的校正，并收录了近3000个常用字，可全面满足商家、各高等院校、企业及POP学习者的实际需求。 本书将字体按汉语拼音音序排列，提供了字体入门学习、手绘字体演示及标题字学习三个阶段的技术指导，可满足商家、企业、各高等院校及手绘POP爱好者的学习需求，是有价值的手绘POP字体教科

色彩设计与应用

本书分五章, 主要内容包括: 色彩的原理和属性 ; 色彩的性质和效应 ; 现代设计中的配色技巧与应用 ; 中西色彩比较 ; 色彩在民间工艺中的应用...

今日色彩:商业设计中的色彩搭配

在商业平面设计中, 色彩的应用对于设计师来说是必须考虑的重要因素, 本书通过对色彩的搭配和心理阐述, 配合当下最新的商业平面设计作品展示和分析创作者的色彩使用原则, 将为读者提供宝贵的学习和参考价值...

设计色彩

《设计色彩/普通高等教育“十三五”规划教材》包括五个部分的内容：第一部分主要讲授设计色彩的基本原理，内容涉及色彩的基本知识、课程由来，以及设计色彩和绘画色彩、色彩构成之间的关系。第二部分为色彩构成原理，这一部分内容主要对色彩构成中重要的知识点（即色彩的构成和对比之间的关系）进行阐述。第三部分主要探讨设计色彩的情感原理。第四部分主要围绕设计色彩在不同设计领域的应用，结合设计实际案例进行阐述。第五部分主要是笔者在设计色彩课程实践中的一

视觉传达设计形式原理

《视觉传达设计形式原理》的宗旨是对视觉传达设计形式分析研究，书中的内容包括视觉传达设计的概念与发展历史、视觉传达设计的设计原则与设计要素、基本视觉元素设计（图形设计、文字设计、色彩设计、版式设计）视觉传达设计的实际应用（标记设计、包装设计、广告设计、插画设计、书籍设计）以及视觉传达设计的创新等。全书理论结合实际，形象深刻地向读者诠释了视觉传达设计的理念，方便读者更直观、全面地了解这一设计领域。...

设计师的设计

随着设计作为创意产业发展的主力军，以及设计在促进现代商业社会发展方面所起的作用越来越大，设计师的职业化和设计师对自我内在的系统提升等问题，日渐受到国内设计学界重视。本书即是一本着重论述设计师如何在现代商业社会中进行自我身份的认同、设计师的创造性与商业成功，以及设计师的自我实现等问题的专著。首先梳理了现代设计发展历程中设计师职业化的历史，如美国的设计师从驻厂设计师走向职业设计机构，以及顾问设计师的兴起等。接着以多位著名设计师的个人发

环境效果图表现技法

《环境效果图表现技法》强调基础性的手绘效果图表现技巧，在有步骤、有章法地讲授和训练的同时，并不局限于刻板的理论及技能叙述。全书以实用性、可操作性作为写作的中心思想，通过线条——手绘单体——效果图这一由简到繁的方式进行深入浅出地讲解，并总结出了效果图绘制的五条基本原理。最后，结合现代计算机技术，使学习者从效果图的过去、现在直至未来的发展脉络中，审视表现技法的内涵与外延变化，从中洞悉行业有可能产生的变革，继而达到活学活用之目的...

化形为境:中国画论视野下的现代视觉设计

“中国设计”当立足于当代中国的特殊语境，以中国面貌加入靠前话语场，在优选化背景中传播中国独特的设计创作，才能真正促进中国文化在西方的传播。设计重在创新，创新贵在思想，思想根植文化，对于当代中国设计，学习与借鉴传统不仅是形式，停留在“中国元素”符号层面上更是不够的，只有概括和借鉴中国传统艺术和设计的思维与方式，理解符号所诞生的语境和符号创造者的思想背景，才能在创作中真正体会中国传统文化精髓...

现代构成基础——立体构成

本教材结合设计基础课程中的立体构成发展趋势及时代特点, 将现代设计所涉及的各方面知识有机地结合, 并加入具有时代感的计算机技术与手段, 以满足当前设计专业的实践需要。具体内容括: 立体构成概述、立体构的造型要素、立体构成的形式美法则、立体构成的材料与技术因素、立体构成的表现形式、立体构成的设计应用...

现代构成基础——平面构成

本书运用大量的图例诠释构成原理, 以能力教育为核心, 对传统的平面构成内容进行了较大幅度的修改, 强调了学生审美能力、创造能力和动手能力的培养, 便于初学者或自修者进行学习, 对实践具有很强的指导性, 为进一步的专业设计奠定基础...

全国高等艺术院校美术学科“十三五”规划教材立体构成/俞爱芳/全国高等艺术院校美术学科十三五规划教材

设计学科基础教材，讲解立体构成内容。是设计基础部必须使用的...

全国高等艺术院校美术学科“十三五”规划教材环境艺术手绘表现/施徐华/全国高等艺术院校美术学科十三五规划教材

本教材系列是“新概念中国美术院校视觉设计教材”系列的产品延续，“新概念”大学教材从2005年起至2012年止，共计开发38种，受到了市场普遍青睐，部分种类销售达到重印数28版次，获得了较好的社会效益与经济效益。本图书是建立在“新概念”基础之上的产品提升，更加符合目前市场的要求...

设计素描与色彩

本书共分十章，分别介绍了素描基础知识、结构素描、明暗素描、设计素描、设计色彩工具材料与绘画技巧、设计色彩的基本原理、色彩的逻辑关系、色彩的理性、色彩的感性和色彩的联想与抽象...

艺术之桥:徐冰从天书到地书(精装)

从无人能读懂的《天书》到不落一字、却全世界都能读懂的《地书》，从拼接中英文两种迥异书写的《英文方块字》到用文字表达风景画的《文字写生》……　　《徐冰 从天书到地书》是一本当代国际艺术家徐冰阐述其重要作品的图文创作谈，有关如何打破文字的“常态”，将创作的动机埋伏于行文之间，通过误导、混淆活着阻截沟通的方式，触及思维以及认知的原点...

视觉传达设计必修课字体设计/视觉传达设计必修课

本书共分为8章，从学习字体设计的基础知识入手，系统介绍了字体设计的起源和发展、原则和规范、方法与实践、创意设计、编排、应用等基本理论知识，再结合大量的前沿案例深度解读，梳理字体的设计流程，以达到强化专业基础训练的目的。每章除了基础的案例分析外，还设有相关案例的专题拓展及思考练习。 本书在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新，可以作为字体设计师、平面设计师、广告设计师的参考用书，也可作为高等院校艺术设计专业的教学用书...

博报堂创意训练手册

创意枯竭，问题出在哪里？ 为什么会议总是不见成效？ 优秀的创意人都在怎样思考？ 如何运用团队力量打造优秀方案？ 如何组织一场高效的头脑风暴会议？ 怎样打造一支富有创新力的高效团队？ 有哪些方法可以激发创新意识？ …… 如果你没法轻松解决以上疑难杂症，不妨打开这本书。书中涵盖博报堂广告金奖团队的6大提高质量的讨论法则、8个打破僵局的提问视角、9种量产创意的脑力激荡法。这些都是至关重要的行业知识，激发每一个新奇的想法，点燃

写给设计师的书视觉传达设计手册

《视觉传达设计手册》是一本全面介绍视觉传达设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《视觉传达设计手册》从学习视觉传达设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为8 章，内容分别为视觉传达设计的基础知识、视觉传达设计的元素、视觉传达设计的基础色、视觉传达设计的色彩对比、视觉传达设计的版式、视觉传达设计的行业分类、视觉传达设计的视觉印象、视觉传达设计的秘籍。并且在多个章节中安排了设计理

中国美术院校新设计系列字体设计/中国美术院校新设计系列

这是一本单纯讨论字体设计的书。除了文字发展的基本脉络和常规的基础知识外，“识字—用字—造字”的训练方法是本书的特色，希望能帮助广大读者们了解天天接触，却仍然不熟悉的字体；学会为设计方案选择合适、恰当的字体，并能做出美而致用的版面；学会创造、设计字体，无论是尝试做一套完整的字库字体还是设计小小的标题字都能得心应手，进而爱上字体。本书既可作为字体设计相关专业师生及从业者的工具书，也可以作为字体设计爱好者的参考书。 《字体设计与应用》《平

写给设计师的书会展展示设计手册

《会展展示设计手册》是一本全面介绍会展展示设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《会展展示设计手册》从学习会展展示设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为 7 章，内容分别为会展展示设计原理、会展展示设计基础知识、会展展示设计基础色、会展展示设计的元素、不同行业的会展展示设计、会展展示设计的风格、会展展示设计秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案

写给设计师的书商品包装设计手册(第2版)

《商品包装设计手册(第2版)》是一本全面介绍商品包装设计的图书，特点是知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。 《商品包装设计手册(第2版)》从学习商品包装设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧。全书共分为7章，内容分别为商品包装设计的理论、商品包装设计原则、商品包装设计基础色、商品包装设计的外观与材料、不同商品的包装设计、商品包装色彩的视觉印象、商品包装设计的秘籍。同时还在多个章节中安排了案例解析、设计