写给设计师的书商业海报设计手册

本书是一本商业海报设计手册，针对商业海报设计专业进行全面细致的讲解，本书有大量的很好案例、设计师经验、理论总结，以体现本书“写给设计师的书”的概念。同时注重图片选择，注重纸张和印刷，每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用，讲解精辟，效果精美，物超所值。本书通过对商业设计的思路方法和技巧进行专业讲解，让读者快速地掌握商业海报设计。以设计师为立足点，针对性强，利用灵活的思路、创新的理念为设计师、专业学生开启设计的大门。全书分为基础

设计艺术鉴赏(修订版)

教材诠释了设计艺术的发展历程、分类及特点，重点就对平面设计、环境设计、工业产品设计和现代设计中的影视动画设计、网页设计、绿色设计、非物质设计、时尚创造与个性化设计等的鉴赏以典型的案例和图文并茂的形式进行介绍。 可作为高等院校设计艺术专业教材和学习设计艺术专业学生的自考教材，亦可作为设计艺术爱好者的参考读物...

仓颉字方:字体设计基础与应用

这是一本从汉字原理和造字结构出发，结合商业品牌等实际案例的字体设计方法论图书。包含设计基础知识、设计方法、造字理论、经典字体的传承、美术字体设计再现以及字体标志商案设计分享。本书的案例是有汉字基础理论和实用的设计方法，可操作性强，有别于其他凭灵感和创意执行的字体设计。书中以商业委托和基本常识穿插进行，方便读者将基础知识融会贯通在实际中的应之中。同时作者解析了影响设计的诸多因素，掌握字体设计应用全攻略 ，探秘字体设计方法中的道、法、术、

设计色彩

本书结合工作中的典型任务进行讲解, 分为设计色彩的基本视述、设计色彩的原理、设计色彩的采集与重构、设计色彩在设计中的应用以及设计色彩优秀作品赏析五个部分, 详细讲解了设计色彩的特点、基本原理和实际应用方法...

包装设计

本书主要以案例解读为主，列举了大量的经典包装和时代的包装设计案例，结合包装设计的基础知识以及市场情况，对每一种类型的包装案例给予深度解读。除了传统的包装设计理论知识外，书中还添加了现代网络专营商品的包装设计案例与分析。另外，书中每章后面还有专题拓展、思考练习及二维码，可以提供更多案例供读者参考。 本书内容丰富、图文并茂，突出实用案例，可以为广大艺术设计爱好者提供设计参考，也可以作为各艺术设计院校包装设计课程的教学用书...

环境艺术设计专业标准教材室内软装设计(新一版)/吴卫光/环境艺术设计专业标准教材

本书结合作者丰富的室内陈设和家具设计经验，在编著过程中对室内陈设艺术设计的风格和设计实践做了深入的讲解和很好案例的分析。将观念与传统知识相结合，融入世界设计史中各流派与风格的知识讲解，从新的角度系统全面的对室内陈设的原理以及方法进行解读。 【同类书】： 《商务空间设计》、《 环境照明设计》、《软装设计手册》、《好想住北欧风的家...

写给设计师的书网页配色设计手册(第2版写给设计师的书)

《网页配色设计手册(第2版)》是一本全面介绍网页设计相关知识的图书，特点是知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。 《网页配色设计手册(第2版)》从学习网页设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为7章，内容分别为网页设计的基础知识，网页设计的5个原则，网页设计的基础色，网页的布局，不同行业的网页色彩搭配，网页色彩的视觉印象，网页的设计秘籍。同时本书还在多个章节中安排了案例解析、设计技巧、配色方案、

艺术设计专业基础教育四步教学法丛书色彩构成

本书稿打破常规的基础课教学方式，作者以独特的四步教学法讲述了色彩构成的设计思维、设计方法及运用，内容包括色彩构成的感知与认识、色彩的理论与体验、色彩的配色与运用、色彩构成的拓展与运用四大板块，即循序渐进的四步教学大纲。全文将色彩构成的配色法则以及技巧形式通过实际的运用案例进行讲述，在教学中注重理论与实践的结合。全书整体框架清晰明确，图文并茂，以大量的图例说明色彩构成的基本原则以及设计在视觉传达、环境设计、产品设计等领域的创意运用，具有

写给设计师的书环境艺术设计手册

《环境艺术设计手册》是一本全面介绍环境艺术设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习环境艺术设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。 《环境艺术设计手册》共分为 7 章，内容分别为环境艺术设计的原理、环境艺术设计的基础知识、环境艺术设计的基础色、 环境艺术设计的空间分类、环境艺术设计的风格分类、环境艺术设计的照明、环境艺术设计的秘籍。 并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设

色彩-(第2版)

本书突破传统的教学内容和方法，将色彩理论和广告艺术设计专业的实际应用相结合，具体介绍色彩的发展历程、色彩的基础知识、色彩静物、色彩风景、色彩创作、色彩的表现形式等专业基本知识，并注重通过作品赏析及强化训练提高应用能力。 本书结构合理、流程清晰、案例经典、通俗易懂、突出实用性，因此既适用于高等院校及高职高专院校艺术设计专业的教学，也可以作为文化创意企业和广告艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大艺术设计、美术自学者也是一本

魔方设计

《魔方设计》全书编辑体例合理, 章节清晰, 设计教学内容明确系统, 由浅入深。本书对设计基础教学和技法教学文字编写详细准确, 绘画步骤讲解清晰, 作品印刷精美。内容包括: 设计入门记 ; 创意养成记 ; 装饰画修炼记 ; 院校专攻记...

设计师的笔记

将日常工作或生活中偶然迸发的创作灵感随手画下来，对于一名设计师来说再简单不过。而在这看似简单的积累背后，却蕴藏着不可估量的产品价值。或许你不经意间画下的一幅草图，能为你带来有影响力的设计！ 计算机绘图技术早已成熟，诸多知名设计师和设计师团队却都保留着用纸和笔画草图的好习惯。在本书中读者将与他们“面对面”，聆听他们绘制草图的心得，欣赏他们为产品设计所创作的草图，了解这些经典作品中蕴含的设计理念。 本书共分2章。在D1章中，包

设计美学与美术设计

本书较全面地阐述了一般的美学形式的概念，分析了服装造型的形式和要素，以及这些概念、形式和要素与服装设计的关系。内容包括：艺术设计史；设计美学创新与思维之间的关系；设计美学设计美学创新设计思维概况等...

设计美学与展陈设计

本书首先对展陈设计和设计美学的定义与特点进行详细介绍，在了解其概念的基础上，对展陈设计与设计美学的功能、要素、流程加以阐释，随后具体介绍了四种现代设计美学，接着介绍了博物馆的概念以及功能，进一步分析了展陈设计与设计美学在博物馆建设当中的具体体现...

基于多维领域环境艺术设计

本书主要内容包括：环境艺术设计的基本概述、环境艺术设计的语言学分析、室内环境艺术设计分析、室外环境艺术设计分析、基于人体工程学领域的环境艺术设计、基于设计材料领域的环境艺术设计、基于城市生态规划领域的环境艺术设计、基于城市公共环境领域的艺术设计...

想象力-构图与创作思维

想象力看似天马行空，但它有依据，让作品看起来真实，其实是有方法、有技巧的。 艺术专业学生不用再卡作业、卡论文！ 《色彩与光线》、《艺用人体结构》、路米斯《世界绘画经典教程 铅笔素描的乐趣 第2版》等经典艺术类图书中文版翻译、微博达人@绘画乞讨人贵哥 五年磨一剑，首部原创设计书。让贵哥帮你掌握打开脑洞的真正必杀技！ 《想象力 构图与创作思维》 附带学习思维导图，帮助读者将视觉现象后的知识连成体系，着重弥补外版创作教程在讲授逻辑上的差异，

工学商一体化项目制课程作品集(2018)

职业教育以区域经济建设培养技能性人才为使命，这就注定了区域经济与产业特征决定着职业人才需求的专业集聚，不同时期生产力水平决定着人才技能的构成，和人才培养方式与路径的差异。纵观历史，古今中外概莫能外。　　在农业社会时代，生产的个体性特征决定了职业技能人才培养普遍采取的是师傅带徒弟的方式来进行，徒弟跟着师傅做事，从接洽业务、准备原材料、设计制作，到上门安装无所不包。从产业链的角度看徒弟学习是相对全面的知识与技能，即使是在具备一定规模的

设计新经典·靠前艺术与设计学院名师精品课跨媒介广告创意与设计

作为国外众多高校设计专业推荐阅读教材，本书全面剖析了社交媒体时代广告创意生成和广告设计的全新策略，囊括多种广告设计形式：印刷品、电视、网页、移动端设计等大量全新案例，收录业内靠前的创意总监访谈记录，带你发现成功广告设计的关键。 你将了解广告的基本知识、公司或品牌事业的战略基础、如何激发创意，以及如何使设计适应不同的媒体渠道。 本书是设计专业教师、学生以及任何对广告创意感兴趣的读者的高效学习资源...

设计素描方法

本书分为两个部分, 第一部分主要围绕设计素描的相关理论进行阐述, 首先介绍了素描与设计素描的基本概念, 以及两者之间的异同, 让学生对它们有一个清晰的认识 ; 其次阐述了设计素描在几个艺术学科中的实用案例 ; 再次侧重于讨论创新思维在设计素描中的应用, 让学生了解创新思维的重要性。第二部分主要围绕设计素描的拓展与应用进行阐述, 包括结构素描的表现、质感表现、平面思维表现、立体思维表现以及著名设计手稿赏析...

牛羊生产

图形创意设计与应用

图形创意的联想、构图、色彩和一些平面设计大师的图形创意设计欣赏...

江南大学设计学院考试指南

《TOP大课堂·设计名校高考进行时系列丛书：江南大学设计学院考试指南》作品来自2009年-2013年，从国内近15万考生作品中精选出的6600多份习作与考卷，通过层层筛选，最后挑选出1500余张图片编辑成《TOP大课堂·设计名校高考进行时系列丛书：江南大学设计学院考试指南》。　　《TOP大课堂·设计名校高考进行时系列丛书：江南大学设计学院考试指南》全面而真实地展现了江南大学的考试情况，详细介绍了该院的概况.考试基本题型以及历年真题

展示设计重要问题的多维解读

随着人类社会政治、经济的阶段性发展，展示空间逐渐形成，展示设计备受关注。　　《展示设计重要问题的多维解读》主要立足于展示设计的重要问题，从设计基础、设计要素、设计程序与步骤、技术发展、境遇表达、绿色理念、特色体验以及实例分析等多个方面对其进行系统分析和论述，为展示设计提供了新的思路。　　《展示设计重要问题的多维解读》采用理论与实践相结合的模式，内容通俗易懂，实用性强，既可以作为展示设计相关专业的本科生或研究生的参考资料，也可以为相

奇普.基德的设计世界:关于村上春树.奥尔罕.帕慕克.尼尔.盖曼.伍迪.艾伦等作家的书籍设计故事

《奇普？基德的设计世界》是一本设计文化图书。作者奇普？基德（Chip Kidd）是美国有名设计师，村上春树、尼尔？盖曼、怕慕克、伍迪？艾伦等作家的“御用”书籍设计师，在兰登书屋旗下的克诺夫（Knopf）出版社担任艺术总监30年。过去20多年他引领了整个美国图书封面设计的艺术化革新，并对很多海外图书的设计产生影响。书中讲述了他与知名作家的合作经历，这些作家也亲自“献声”发表了对Chip Kidd设计的看法。作者在书中还展示了部分设计方案

深泽直人:具象:embodiment

●罗永浩曾说：*牛的设计师有四位深泽直人 （无印良品设计顾问）、乔布斯 （苹果的灵魂人物）、乔纳森艾维 （苹果首席设计师）和迪特拉姆斯 （博朗设计大师），但我*崇拜的人是深泽直人。 ●100多件经典作品，全方位呈现世界*工业设计大师、无印良品MUJI灵魂人物深泽直人的*设计思想。精装全彩色印刷，极具珍藏价值。●著名设计公司IDEO前首席创意官珍富尔顿苏瑞作序推荐。 ●湛庐文化出品。...

无华

卢志荣老师作为杰出华人设计师在世界上拥有很高的声望，他把对中国文化的理解诠释在建筑、雕塑、室内与家具设计等领域，备受靠前设计界推崇。他的“以诗为用 以用为诗”的倡导到其作品在靠前当代设计背景下的意义，这种中国式美学观到永恒的本质，是中国文化走出去的典型案例。 本书是为了配合中国美术学院中国靠前设计博物馆2019年重点邀约展览――《无华？卢志荣作品展》而印。图书的装帧设计全部请意大利设计团队设计，可谓精心打造...

设计透视方法

本书共11章，前3章主要介绍设计中的透视、透视的发展史、透视基础知识；第4章主要介绍投影基础知识；第5章至第10章介绍设计中常用的几种透视的表现、应用，通过室内设计、景观设计、产品设计的案例解析，讲授设计中不同透视表现类型的具体绘图方法；第11章是透视作品欣赏...

珠宝设计手绘技法基础到进阶教程(全彩)

本书系统讲解法国珠宝设计学校的传统手绘技法，结合作者在珠宝设计行业的经验，用更容易理解的方式来阐述珠宝手绘的方法与技巧，以及珠宝手绘与珠宝设计、珠宝制作工艺之间的关系。 在设计的初级阶段，珠宝手绘主要用于记录创作灵感、设计变化的过程，落实研究和视觉理念。本书以珠宝首饰设计手绘效果图为核心，从介绍珠宝首饰的相关知识和手绘基础开始，结合色彩的运用及材质表现（金属篇、宝石篇等）包含每种宝石：基础宝石学知识介绍、宝石图片、手绘步骤、设计赏析；

岁时花艺设计指南:夏日花束与手捧花设计

本书围绕“夏日花束设计”，利用夏季常用花材打造各种风格的花束花礼。特别策划“英国王室风格的婚新娘手捧花”，邀请曾经设计过梅根等英国王妃婚礼花艺的英国很好花艺师，展示他们的设计作品，讲述他们的设计经验和秘诀。另外还包含“父亲节的向日葵花艺”“令人瞩目的巴黎跨界花店“夏日的餐桌花艺”等丰富的内容。 全书大部分案例都提供详细的制作过程步骤图和文字解析，为读者的夏季花艺设计提供花材应用、色彩搭配、形态设计等方面的灵感...

设计色彩(职业教材)

本书共四个单元：单元一为了解设计色彩，是关于设计色彩的理性认识训练；单元二为色彩表现类别，是关于设计色彩的感性认识训练；单元三为设计色彩基础训练；单元四为设计色彩创意实践，构建了一套符合学生认知规律的课程教学体系...

(高职高专)手绘效果图设计详解(第三版)

新世纪高职高专艺术设计类课程规划教材·手绘效果图表现技法，主要包括如下内容：表现技法的基本要素；基础与训练；徒手快速表现空间；案例示范与解析；案例临摹欣赏。紧密结合社会实际，对老师的教学跟学生的实践有很大帮助。教材加强了对学生的实践操作...

庆祝天水师范学院建校60周年美术与艺术设计学院教师作品集

本书是天水师范学院60周年校庆为它的下属美术与艺术设计学院出版的教师作品集，包括各个系各个学科的教授、副教授、讲师共51人的作品，内容丰富，形式多样，展示了他们在中国画、油画、艺术设计等领域的艺术水平和艺术成就，是美术与艺术设计学院教师艺术创作实力和丰硕成果的充分体现。本书入选的作品有120幅，由天水师范学院校长撰写前言，并附有每个教师的艺术简介，是一本高水平、高质量的很好图书，对其他艺术院校具有借鉴、交流和启发性的意义...

中国当代设计生态研究/轻艺术系列丛书

设计是我国创意文化产业的重要组成部分，是提升国家综合竞争力的重要因素。纵观今日靠前靠前市场，很有竞争力、利润优选的商品往往是高度设计化、艺术化、人文化、科技化的产品。靠前外各大商业公司，无不重视设计的积极作用。我国各地的创意产业园也正是出于这种考虑而兴建的。本书作者多次走访全国各地的创意产业园、设计企业及设计师，获得大量一手资料，对靠前设计的现状、成绩、困境等有了直接、深刻的了解，本书就是基于这些实地调研所做的考察报告，以期为设计研究

设计新经典去日本上设计课2:配色设计原理

还在凭感觉选择颜色吗？ 还在羡慕大神们的超强色感吗？ 还在没有头绪地寻找配色方案吗？ 53个案例，拯救你的配色设计！ 日本设计师柘植hiropon先生在本书中选取了53个配色设计案例，亲自示范如何根据色彩原理，将失败的配色设计修改成令人眼前一亮的好方案。 他通过修改前“×”与修改后“○”的对比，直观地分析修改前的缺陷，提炼设计要点，教你根据客户的不同要求调整配色与设计细节，实现点石成金的大转变。 无论是设计师、设计学生，还

设计新经典去日本上设计课(3)信息图表设计

社交网络时代，“一图胜千言”的信息图表受到越来越多的重视。它能将复杂的文本信息整合到一张图中，吸引大众注意、易于大众理解、便于大众传播。 日本视觉设计师樱田润先生在本书中详细介绍了象形图、图解、信息图表三者的设计方法，从信息的收集筛选、应用情景、构思方式、视觉表现到设计模式、制作流程等，层层递进地向读者传授了信息图表设计推荐的多种能力。 书中汇集大量信息图表与可视化的实践案例，从远古的壁画到象形文字、图鉴、地图、教科书，再到新闻配

艺术设计概论

立体构成

构成设计与实训

艺术设计概论

《艺术设计概论》主要以工业产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计为阐述对象，系统、概括地介绍了艺术设计的一般原理和规律，以及设计实践等内容。　　《艺术设计概论》共分8章，包括“设计导论”、“设计形态”、“设计与艺术”、“设计与科学技术”等侧重设计理论的章节，也包括“设计美学”、“设计心理学”、“设计思维与方法”、“设计的历程”等与设计实践活动紧密相关的诸多内容。　　《艺术设计概论》优选了大量精美的图片与新的案例分析，理论与实践并重，

视觉传达展示设计

本书全面的讲述了展示设计概念、发展前景、理论范畴、艺术风格与流派、设计应用与学习方法、设计形式与方法、设计因素和设计分析等内容。在编写的过程中, 大量使用案例分析, 方便学生能够更加直观的掌握知识...

做设计:杨明洁的设计解构

《福布斯》“中国拥有影响力工业设计师”、优选设计大奖“大满贯”得主、YANG DESIGN和羊舍创始人杨明洁，通过文字和作品两个维度，抢先发售完整呈现25年来的经典案例和经验。 在书中，他探讨了东西方不同国家的设计起源，很终回到中国，直视中国存在文化与设计的断层，在此基础上思考设计。从功能、视觉、精神、形式、美学、标准化6个层面阐释优良产品的标准，以不同的经典案例阐述每一层面。分享设计师面对人类、社会时的思

(高等院校)平面构成

本书对造型艺术、视觉设计中所涉及到的形态、色彩、空间及材料、质感肌理等课题的基本概念、基本原理、形态的组合逻辑、形式语言的表达等进行研究...

设计色彩

本书以色彩理论为基础，以概念与实践运用相结合，将设计现状及发展趋势及基础实践相互渗透，通过启发、引导和开拓人们的色彩感知和色彩创意，运用多种表达方式探究设计色彩的关系。在理论上广泛吸收我国设计色彩的教学经验以及国内外设计教学的先进成果，以设计色彩基本概念和理论知识为切入点，通过对客观写生色彩、主观归纳色彩的研究为重心，并结合最新设计色彩实际案例，从理论到实践对设计色彩进行了阐述...

现代北欧设计集萃:北欧5国11种门类(1925年-今)

在北欧，好的设计是真正为提高生活质量而精工细作，而拥有它们是每个人与生俱来的权利。所以北欧设计风靡优选，常常给人带来特别的幸福感。想了解北欧设计是如何发展，在生活的方方面面有怎样的成果和体现吗？你需要一本认识现代北欧设计的全面指南。《现代北欧设计集萃：北欧5国·11种门类·1925年～今》汇总并整理了丹麦、瑞典、芬兰、挪威、冰岛北欧5国自20世纪初以来包括建筑、家具、灯具、玻璃制品、陶瓷、金属制品、木制品、塑料制品、纺织品、珠宝首饰和

新媒体美工一册通(全彩)(含DVD光盘1张)DVD1

从事新媒体运营需要对数据敏感，对内容有把控能力。美工需要不断提升审美，需要不断提升软件操作能力。本书作者用丰富的案例，带着读者，完成微信，朋友劝，公众号，微博，等等 平台页面美化设计、活动方案设计、VI设计、产品logo等...

设计众包

《设计众包（地方本科高校视觉传达设计专业转型路径研究）》重点阐述“设计众包”为地方本科高校视觉传达设计专业的转型发展提供了一条可行路径，体现在以下几点：其一，“设计众包”新模式有效弥补地方本科高校地理位置的先天不足以及企业资源匮乏稀缺的劣势，促成视觉传达设计专业教学成果服务更多跨地域企业设计需求，丰富与强化本专业的服务职能；其二，有利于培养学生的大众市场意识与实践动手能力，更有助于实现学生优秀创意市场化与获得相应设计费用的双赢局面

产品思维:创新设计的六条法则(全彩)

本书主要讲解作者在多年产品设计工作中积累的6条创意公式，帮助读者获得更多设计灵感。本书共分为7个章节，前6章为创意公式讲解，包括“问题+方法”“1+1＞2”“产品A特征替换产品B特征”“产品X限定条件”“扩展功能+既有物品”和“主题到意向到故事”。每个公式都通过大量的经典设计案例进行讲解分析，使读者能够一起思考，激发读者创意与兴趣。第7章为综合案例，详细讲解如何利用本书公式完成一个设计的过程，使读者进一步了解这些创意公式在实际中的应用

设计概论

本书共8章，内容包括：艺术设计的基本概念、艺术设计的发展史、设计的分类、艺术设计的关联特性、设计心理与思维、设计批评、艺术设计的职业素质、艺术设计的工作程序...

玩转关卡:游戏场景设计

游戏场景设计是图解说明游戏制作过程的一种形式，可以令游戏本身的整体设计思路形象化。《玩转关卡：游戏场景设计》精选了全球范围内知名的、新锐的游戏场景设计师及游戏工作室的优秀作品，以39个模块呈现，每个模块先是对游戏场景设计师或游戏工作室作以简要地介绍，然后是对其作品进行详细的说明，图文并茂，充分展现了游戏概念艺术设计的神奇世界，给读者带来了一场隆重的视觉盛宴。一方面，通过游戏作品充分展示游戏场景“从无到有”“从草图到成品图”的奇妙创作历

平面构成

设计与造型

本书包括设计与造型的理论知识和实操指导两大部分。设计与造型的理论知识部分包括设计与造型概述、形体的认知与表现、色彩的认知与表现、设计造型基础四章, 主要是对设计造型、设计色彩等基础理论知识进行梳理。后面两章重在对造型练习的实操进行指导, 包括设计造型表现、设计造型训练项目...

动漫平面构成

本书从动漫平面构成的概念、基本技法及其在动漫创作中的具体应用开始, 由浅人深、循序渐进地加以阐述, 主要包括动漫平面构成概述、基本理论, “点”“线”“面”的含义、性质及情感作用, 动漫平面构成中的形式变化, 动漫平面构成中的形式美法则以及肌理变化与应用等。这些都是从事中职动画专业一线教师多年经验的总结, 从理论到实践操作都进行了详细的讲述...