设计与制作

本教材由视觉传达设计、工业产品与环境艺术设计、数字媒体设计、模型制作四个模块组成，重视设计理论知识的掌握，注意设计表现方法训练与良好的设计工作规范的培养。通过优秀设计作品赏析和点评，提高学生的设计创意能力和审美能力...

抓住时尚设计师的idea

设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那许多有用的设计素材就会与你失之交臂，来书中看看韩国的时尚设计师是如何抓住了idea...

形象设计表现技法-第2版

本书针对形象设计专业的行业需求和特点，整体按照实际应用流程分为基础篇、构思篇，造型篇、着色篇、欣赏篇五个主要内容，涉及形象设计表现的基础知识和工具准备阶段、根据表现目的确定整体风格和构图的构思阶段、准确描述设计特征和要点的造型阶段、表现材质和效果的着色阶段等。 　　适应形象设计专业的需求，本书结构清晰，内容丰富，注重学生实际应用能力的培养，形式上采用案例进行讲解，图文并茂，深入浅出，简洁明了，力求将原理与技巧相结合，使读者在学习的过

形象色彩设计-第2版

本书从基础色彩入手，由浅入深全面系统地介绍了形象色彩设计的基础理论以及形象色彩设计的实际运用.详述了个人基础色彩体系、季节色彩、风格色彩、整体形象色彩配色的运用，并对个人形象色彩诊断及运用，以及人的生理、心理、社会文化背景对人物形象色彩设计的影响，并通过形象色彩设计案例，使学生更直观地感受整个设计流程。 　　本教材可供高等职业教育人物形象设计专业、服装专业、化妆专业的学生及社会培训使用，也可作为从事相关行业人员参考书，还可供希望获得

国际导视设计

《国际导视设计》是一本全英出版的，关于导视设计的专业性读本，所收录的案例涵盖了建筑空间、平面设计和地产策划等不同领域，汇集了全球范围各大设计机构和设计师的优秀作品。每个案例以高精度实景图片、专业图纸搭配详尽简短精准的设计说明，直观而全方位地向读者阐述了当今最受欢迎的导视设计形态和设计原则。本书收录的案例构成了当代导视系统最典型的展示场所，是一本较为全面的平面设计精品书籍...

透视与设计

《透视与设计/高等院校艺术设计教育“十二五”规划教材》始终把实用性放在首位，并就如何处理空间透视变化、空间分析等一系列透视问题，从专业设计的需要，介绍了一些简明实用的透视作图方法，并以精细的图例、洗练的文字，从理论到实践，有的放矢地阐述了设计透视的基本原理与方法，解决了学习透视基础知识不知道怎么运用、基础学习与设计实践脱节的教学问题，尤其对绘制手绘效果图有着极其重要的实用价值和学术价值，是一本对于高等院校从事透视教学及建筑、景观类

构成基础

《中国人在意大利：意大利语实用口语》是一本为中国人赴意大利学习、工作和旅游的自学读物。适用于具有初中以上文化水平的各层次的读者。《中国人在意大利：意大利语实用口语》分“基础篇”和“应用篇”。基础篇扼要地讲解了意大利语的语音、基本语法等语言基础知识；应用篇则由诸如“在机场”、“购物”、“去医院”、“学校生活”等23个专题构成，每个专题包括三个部分：1．概况及习俗，2．汉意对照的标准会话及常用句，3．汉意词汇选编。书的最后部分是附录，

艺术设计理论体系及风格嬗变

《艺术设计理论体系及风格嬗变》从艺术设计的基本理论出发，详细论述了艺术设计的造型理论、材料理论、心理分析、思维与方法、审美与批评以及艺术设计的主体——设计师的相关内容，为艺术设计提供了系统、科学的理论支撑，同时从产品艺术设计、环境艺术设计、视觉传达设计和数字艺术设计等领域展开实践...

肯尼亚.意大利.斯洛文尼亚-设计师的视觉笔记-2

本书为设计师视觉笔记的第二辑，依然从设计师的视角展开，以大量精美照片配以轻松有趣但具有丰富专业内涵的文字，记录了设计师在肯尼亚、意大利、圣马尼诺和斯洛文尼亚旅行时的所见所闻，不仅讲述了这些地区充满特色的景观、建筑、人物、动物等等，还讲解了他们背后的文化故事，同时也表达了作者作为设计师的视觉感受和内心思考...

木结构简化设计-(原第5版)

本书是“简化设计丛书”中的一册。本书涵盖的内容主要是应用广泛、形式普通的木结构，而不是特别的、复杂的和非常少见的结构。本书为那些在工程力学、结构分析和高精度计算等方面缺少经验或教训的读者，提供了一个学习木结构建筑设计的机会。本书不仅涵盖面广，并且提供了大量在美国常见的木结构建筑的实用信息。本版与美国现行的设计标准、建筑施工规范保持了一致。本书可供结构工程师、建筑师和土木建筑专业师生参考...

书香

《清华大学美术学院书籍艺术设计：书香》的作品既是设计者对书籍设计感悟的过程，也是红卫老师与同学互动的过程。从形态到编排，每一个细节都进行了周密的斟酌，做书与做其他任何事情一样，取决于一种态度，做文化功课更要沉得住，进得去。红卫老师的教学让我们感受到其中的文化追求和探索精神。书籍设计不是简单的平面构成，更不是一页纸面的图文装饰。书籍设计是用承载信息的数页乃至数百页纸层层叠叠相互连接、穿插，是文字、图像、色彩、纸材等多种书籍设计语言的表达

设计艺术文化

本书以设计、文化的概念为切入点，通过分析中外设计艺术历史、文化背景，利用“主题”化手法来介绍设计产品的形成和发展，以引导读者通过分析优秀设计艺术作品，思考作品设计过程中的设计理念、设计技巧、经济及文化背景等社会要素，使读者能够从文化的角度去理解促进设计艺术发展的因素和艺术设计学科的发展规律。通过本书的学习使学生基本了解设计史的进程，并引导学生分析设计语言，提高学生对优秀设计作品的鉴赏能力，提高学生的艺术修养，以及提高学生的创新意识和创

干净的错误

☆人们习惯看到设计的结果，但对设计的过程却很少得知。实际上，每一个设计的背后都有一个故事，每一个金奖设计都是设计师多年的文化底蕴及人生领悟、设计理念的展现...

设计色彩

简介 　　《设计色彩》运用科学的色彩学原理阐述了设计色彩的基本规律。通过色彩归纳、平面化色彩处理，以对比为主的设计色彩、以调和为主的设计色彩等各单元的实际操作与训练，提高学习者的色彩使用能力，发挥个体对色彩的创造性。　　 本书针对教学各个环节的内容进行深入浅出地讲解，并以大量教学案例，为学习者提供借鉴与参照。　　 《设计色彩》作为专业色彩课教学教材，被广泛应用于高校设计专业的基础课教学...

设计管理

学科与理论的缺项实际上也反映了课程设置的缺项与课程结构的偏颇，设计学——设计史、设计理论、设计批评等课程，与设计基础、专业设计是艺术设计专业课程群中的三大组成部分，显然，它在受重视程度方面，在课时、质量等方面，远未达到与后两者同等的程度，设计史与设计概论课程成为一种点缀或摆设。 因此，虽然我国设计教育界已经编著出版了为数不少的“设计概论”或“设计史”，但设计学领域仍有太多的空白有待填补，仍有巨大的空间可以开拓。本丛书的编著即是立

中外艺术设计简史

《21世纪艺术教育系列教材：中外艺术设计简史》从古埃及、古希腊、古中国等人类远古文明发源地的设计的功能、形态等方面入手，以时间为经线介绍了史前、不同地域文明时期、手工业时代鼎盛期、工业革命前后期以及当代这五个时期中外艺术设计史的发展历程，以地域为纬线介绍了古埃及设计、中国秦汉设计、欧洲中世纪设计、美洲印第安设计等。内容涵盖了上自原始社会，下迄当代社会的艺术设计史的主要发展历程，以影响人类衣、食、住、行四个方面的重要设计为研究对象，按照

设计概论

本书共六章，主要内容包括：绪论、艺术设计的类型、艺术设计活动、艺术设计家、艺术设计的评价、艺术设计教育，其中包括：艺术设计的基本含义、艺术设计的价值、艺术设计的方法和方法论研究、艺术设计的时间分类、艺术设计的制作技术分类、艺术设计的领域分类等...

平面构成

《平面构成/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》将平面构成的概念、形态、基本与造型元素、形式美法则以及构成基本形式与应用进行了系列地讲解与论述，包含内容8章，可满足68～72学时的教学需要，每章前均列有教学目的与重难点，章后附有思考题与习题，以利于教与学的理解和深入，既适合初学者作为人门学习教材，也适合设计和教学者作为参考书目。　　《平面构成/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》的主要特点是：1．教材内

构成与设计

本书的内容包括三个部分，即平面构成、色彩构成和立体构成。本书在阐述三者各自概念及原理的同时，融合了形式美法则，将学习基础构成与设计相结合；在发掘构成语言间的相互关联的同时，寻找点、线、面、体块、色彩之间的综合表现方法遥同时，在大部分任务的后面都配有课后训练题，以此来引导读者将理论联系实践，这样有助于对理论的理解，从而使本书具有更加丰富的表现力和生命力。为了方便教学， 本书还配有教学课件等教学资源包， 相关教师和学生可以登录“我们爱读书

设计与表达:1:Ⅰ:手绘POP字体设计:Design of sketching POP font

手绘POP在专业化方面和技巧的发展上取得了极大的进步，随着手绘POP靠前化的交流和发展，中国的手绘POP迎来了辉煌发展的今天，很多没有任何美术基础的人才开始通过学习掌握了手绘POP的技术，从而开始从事他们喜欢的手绘POP行业。王猛等编著的《设计与表达(手绘POP字体设计1)》*大程度的特点是集合基础理论，深入浅出地讲解，并采用了大量的很好设计案例，是为学习艺术设计专业需要所配备的图书...

中国西南设计年鉴-第五卷

《中国西南设计年鉴（2012年第5卷）》为西南设计年鉴的第五卷，经专家、编委们的反复评审，最后共收录作品八百余件。收录的这些作品涵盖了生活中的各个角落，反映了设计和生活密不可分关系。本书的出版能够体现西南设计的整体水平，也能够通过此书与世界设计同仁相互交流。《中国西南设计年鉴（2012年第5卷）》包括：标志设计、包装设计、广告与海报设计、品牌形象设计、书籍设计、其他设计、等内容...

创新设计思维

荷兰登贝设计（中国）的创意总监joostroozekrans先生总结了优秀的平面设计师应具备四种能力，一、对信息的研究和分析能力；二、设计执行能力；三、生成创意概念的能力；四、生成个人设计观的能力。作为设计师的你，具备几种？ 　　设计师不是设计出漂亮的字体、图案和版式就大功告成了，设计师存在的价值是要帮客户提出问题、解决问题并。想要改变总是不停改稿的命运，设计师必须从设计的源头就有理有据，让客户对你的思路和方案心悦诚服。“设计师生存手

透视与阴影

高铁汉、杨翠霞所著的《透视与阴影(艺术设计专业基础教程)》在内容组织上，根据专业的不同来分别讲述透视的画法原理、透视投影的基本原理、透视图的基本画法、透视图的实用画法和辅助画法、三点透视、透视图中的阴影、倒影与虚像等。通过本书的学习，读者能够掌握基本的透视绘图技法，提高对形体的分析能力，并培养严谨、细致的工作作风。《透视与阴影(艺术设计专业基础教程)》编写时充分注意到系统性、科学性等各个方面，力求概念确切．通俗易懂，深入浅出。所举图例

形态认知

任戬、胡阔所著的《形态认知(艺术设计学科基础教程)》以形态的概念取代图形、图像的概念，力图扩大艺术设计基础概念的视野，以适应当代艺术设计教育的需要。《形态认知(艺术设计学科基础教程)》共分5个章节，具体内容包括形态理解、形态分类、形态转化、形态转化方式等。《形态认知(艺术设计学科基础教程)》可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用...

重庆文理学院美术与设计学院毕业创作:毕业设计作品选

《重庆文理学院美术与设计学院毕业创作毕业设计作品选》选编了重庆文理学院美术学院2013届毕业生作品200余件，一共分为七个部分：版画篇、国画篇、油画篇、动画篇、视觉传达篇、景观篇和室内篇。此作品选展现了渝西地域文化、地域名人肖像版画系列、渝西经典动画故事、茶山竹海景观设计以及渝西新居装饰设计等。可谓是民间艺术与学院艺术相合，传统文化与现代文化相融，室内与野外一体，琳琅满目，丰富多彩。此作品选不仅代表着文理学院美术学院艺术教育水准，

平面构成教程

《平面构成教程（第3版）/高等职业教育艺术设计十二五规划教材》是“全国高等职业教育艺术设计专业教材”之一。全书共分四个教学单元。教学单元形态构成要素，由点的形象与构成，线的形象与构成，面的形象与构成，点线面的构成，形状设计以及材料与机理六个部分构成。第二教学单元空间与运动，由立体与空间和运动感两个方面组成。第三教学单元分割与网格，由不同比例的分割以及单位形与网格两个部分组成。第四教学单元则由画面形状，形的组织以及秩序与原理三部分构

以设计之名-Prince的产品造型设计手绘札记

本书作者ben_prince，产品造型设计师，经常在网络上发布自己绘制的数码产品手绘图，并受到来自于htc，nokia，motorola等知名公司的转发及认可，其手绘作品简约时尚，得到设计领域内外的一致好评，除了在微博上拥有一众对他呼声很高的粉丝，其作品还被转发至各个国内流行的专业社交网站，如weico+，由他展示的画作，总是能激起人们点击大图观看的欲望。 　　《以设计之名——prince的产品造型设计手绘札记》通过细致的分步式技法讲

陶艺技法

《艺术设计专业基础教程：陶艺技法》以现代陶艺技法的视点，结合国际陶艺技法发展的新趋势，通过国内外各种类型的陶艺作品，从艺术性和商业性角度解读分析作品，为各门类的陶艺提供了丰富的范例。相信对大专院校的学生和专业设计人员会有一定的帮助，使设计师能够更好地掌握陶艺技法的基本原理，对于提高设计方法会有一定的指导意义...

新字体与版式设计

本书针对字体设计这门专业设计课程进行编写，内容广泛、专业，具有一定的系统性和指导性。全书分为三大部分，共五个章节：第一部分为理论篇，主要以历史的发展脉络为主线，分别介绍了中西方文字的发展历程，分析了各个时期具有代表性的文字风格、特点及诞生的背景。第二部分为实践篇，介绍如何将字体设计的知识应用于实践。先具体分析文字的基本结构与形式特点，使读者对文字设计具有更深的理解。然后引导读者进行字体设计，从定位、草图、修改方案到最后设计完成。第三大

学习时装画100个怎么办?

本书结合千余幅图例，配合简明文字说明对时装画表现人体、脸部五官、服装与服装局部应注意的问题，及时装画表现服装工艺结构图应注意的问题等进行了讲解...

会展展示传媒设计

《会展展示传媒设计》根据会展——展示传媒设计的发展历史现状、时代特征，明确展示传媒设计学科的概念以及所涉及的专业范畴，从展示传媒设计实际操作特点出发，把专业基本理论知识、工作方法、工作流程、材料种类及其特性，并引用作者亲身参与的实际展示传媒案例解析介绍给读者，使学生从书中得到一些实际操作方面的帮助...

举一反十版式设计诀窍

“举一反十的进阶设计诀窍”，如题，首先要揭示某一特定内容（套书含字体设计、配色设计、版式设计和广告设计）的设计诀窍。开篇第一章内容都是介绍与该设计相关的基础知识，作为铺垫。其后，由浅入深、由点及面的逐渐推进直到囊括整个应用领域。每章为一个主题，每个主题下，刻意地，也是精心设计的包含了10个逐步提高的应用案例。通过对经典作品的赏析、分解，激发读者的创意思维，并提供参考依据。本套书的选图精美、设计时尚，最核心的是选择都是设计领域最常见、最

设计的大地

《设计的大地》聚焦这几年国内设计界广为关注的"设计在地化"问题，国内设计院校的教师和学生，以及设计机构可通过本书了解这一领域的最新研究成果...

新VI设计

本书针对VI设计这门专业设计课程进行编写，内容广泛、专业，具有一定的系统性和指导性。全书分为三大部分共九个章节，第一部分为理论篇，主要讲述了中西方VI设计的起源与发展，以时间脉络为线，从原始符号的起源一直到近现代中西方VI理论的发展进程，做了系统的探索和总结。第二部分是实践篇，主要是从VI设计的实际操作和推广应用层面对VI设计进行深层次的解析和鉴赏。其中包括VI设计的前期准备工作、沟通与策略的规划；以及对VI设计的基础部分深入浅出的详

设计带动商机-精品店装饰展陈设计

传统的零售业面临着一种急需改变的挑战，即如果想继续吸引已被过剩的商品和繁杂的服务惯坏了的消费者的话，就必须重新考虑其市场定位和设计概念。在一个产品越来越多、越来越相似的市场中，消费者正在寻求额外的价值，比如说一种有趣的体验、故事和生活气息等等，他们希望品牌业和零售业能满足他们的这种需要。本书主要收录了世界顶尖级奢侈品牌的旗舰店展示，内容从香水、手表、眼镜、包包到珠宝首饰等。无论是藤条编织的简约，还是璀璨夺目的华丽，个个都是独一无二。这

设计新表现

艺术设计基础的教学的开展和上海视觉艺术学院学生精彩的作品案例。本书从基础的画面构图、色彩原理、材料表现、艺术处理等讲起，并介绍了综合材料的艺术表现和创作等。主要内容包括：情感与表现、手绘设计表现、产品设计表现等...

设计素描

遗产与更新

“包豪斯与东方”“中国与包豪斯”两个国际研讨会优秀论文汇总 世界包豪斯研究最新理论成果 中国设计界包豪斯研究理论成果集结 图文并茂·设计精美 ...

WOW! PHOTOSHOP ARTWORKS STYLEBOOK:不一样PHOTOSHOP设计风格

本书主要内容包括：蜡纸效果图书封面；飘雪的国度；古典拼贴艺术作品；阳光探险；自由风格油漆艺术作品；流行时尚艺术作品；招贴画风格；具有神秘感的文字排版艺术作品；都市的动感舞者等...

设计色彩学-(含光盘)

本书包括设计色彩概述、原理、符号语言、造型基础、设计与表现和佳作欣赏等七章内容， 并附赠作品图片光盘一张...

设计表现技法

《高等教育“十二五”全国规划教材·高职高专艺术与设计类教材：设计表现技法》系统介绍了设计表达的思维方式以及绘制设计表现图的各种技法。兼顾环境艺术与工业设计表现技法、工具与材料、设计表现图的基础知识和基本原理，内涵大量实用直观的设计草图、效果图技法等部分，附有大量的设计表现作品和主要技法的分步骤演示图例，是一本系统与使用并重的优秀的高职高专教材...

中国当代的艺术观念与景观设计

《中国当代的艺术观念与景观设计》由曹磊所著，本书论述了从现代主义到后现代主义艺术与景观的百年发展历程以及它们之间的互动关系。 分析总结了其发展变化的规律和不断创新的特征。外师造化，中得心源，力求掌握当代中国景观创作的理论与方法。书中分析了我国城市景观建设存在的主要问题，提出了现代景观与后现代景观同时化的概念。对城市景观审美与设计理论问题进行了重点梳理，探索了当代中国景观的创作之路。 《中国当代的艺术观念与景观设计》可供风景园林师及

设计.潜视界-广义设计的多维视野

董雅所著的《设计潜视界(广义设计的多维视野)》以宏观的、开放的视野，以多学科的、交叉跨界的方法，以系统化的、网络思维的方式，在“大设计”的理念下，实现理论与实践在更高与更深的层面上整合与跨越。所谓“大设计”的理念也正如当代很多有识之士提出的“大经济”、“大美术”、“大建筑”、“大科学”一样，其本质可以说是试图挣脱原有狭隘的“专业”枷锁，打破惯性思维的束缚和学科框架的限制，达到“融贯创造”之目标，钱学森提出的“集大成，得智慧”正是如

准备你的作品集!

本书是为所有立志从事设计，插画，或二者结合的领域的人所编写。旨在通过笔者本人和其他经验丰富的设计师，插画家的分享，来帮助你在创意行业成功就业。在本书中，你不仅能找到制作漂亮作品集的可行方案，也能读到关于设计师，插画家行业的概述。此外，本书引用了诸多领域从业人员的印证，建议和出现的不同观点，这些建议和观点能提醒你未来也许会遇到的问题。本书还收录了大量的作品精选，希望能帮助读者一步一步地走向成功...

设计灾难

施德明、黛比·米尔曼等著名设计师在本书中讲述了自己在创作、创业过程中遭遇的种种失败经历，作者从自身实际出发，援引失败实例，以幽默诙谐的笔调、启人心智的语言引发人们对于失败意义与作用的反思，强调失败不仅不是避之唯恐不及的耻辱与灾难，而是让人汲取经验教训的丰富宝藏。作者以开放的心态、积极的姿态面对失败，为人们提供了一种重新评价和看待失败的崭新视野，颠覆了以失败为耻的传统思维...

设计素描-传统+现代+创意-(第二版)

本书是普通高等教育“十五”国家级规划教材的修订版。本书由林家阳教授主持开发的“设计艺术基础教程”系列教材之一。本书作者在20世纪90年代有过长达6年的德国留学生涯，并长期从事中西方设计教育的基础研究，本书综合了他多年的研究成果、探索心得和实践经验...

风景公共建筑城市地方-设计原创-No.2

《设计原创no.2：风景公共建筑城市地方》作者以赤子之心、诗的语言和动态三维图式思维网络，抽提与开拓自然与建筑地方潜在美学特征，创造高下曲折行云流水空间与富有雕塑感的造型，提炼材料、质地、色彩与光影的纯、反差与融合，咫尺之间铸成袖里乾坤，展示五彩缤纷诗意人生与大千世界...

游戏概念设计教程

《游戏概念设计教程》由谢琦琦、林潇编著，本书共五个教学单元。全书对游戏美术中的概念设计做系统阐述：首先，明确游戏艺术的常识，使初学者了解游戏行业的部门分工与流程；其次，介绍游戏概念设计的含义与作用，它在整个游戏制作过程中的重要性；最后，就游戏概念设计中的几个主要组成部分做详细阐述，这其中就包括了游戏角色设计、游戏场景（地图）设计与游戏道具设计等。每个教学单元都配有习题等教学导引，实现了教材的逻辑性和实用性的统一...

设计色彩

信息可视化设计

《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》是在信息传播已进入全息多媒体时代的背景下，专业综合改革的基础上，将全新的信息传播形态循序渐进导入到视觉传达设计专业中。《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》是以实验课程的一种方式出现，以调研、理论研究、图形、色彩为研究基础，通过在专业实践教学中训练加强信息可视化设计的实践应用，以信息传递为手段，培养学生全方位思维模式。信息传播方式的改变也改变

户外展示环境设计-(含光盘)

笔者张健健以多年来的相关研究成果和教学实践为基础编写了本书，作为“展示设计教学丛书暨高级培训教程”的一部分，希望为展示设计教学与科研的进一步发展提供一定的帮助。《户外展示环境设计(附光盘)》总共分为八章，内容包括：户外展示环境概述、户外展示环境的空间设计、户外展示环境的分类设计、户外展示环境的要素设计、户外展示环境的色彩设计、户外展示环境的照明设计、户外展示环境的展具设计、户外展示环境案例分析。在本书编写过程中，笔者根据自身的教学实践

国际游戏场景设计

韩国知名游戏美术总监金守荣先生全新力作，为你呈现艺术美感与商业元素的完美结合，游戏场景设计师即学即用的技术指南！本书将预先带你进入游戏《江湖总动员》的美术世界，相信本书定能成为你必不可少的专业场景原画设计参考，成为游戏设计师的不二选择...