艺术速成读本:设计(精装版)

领袖和跟风者的区别就在于创新。 Steve Jobs（斯蒂夫乔布斯） 可以没有政府，但是不能没有工业设计。 撒切尔夫人 风格是原则的和谐，它赋予一个时代所有的作品以生命，它来自富有个性的精神。 Le Corbusier（勒柯布西耶） 真正的设计师之思想接近于哲学家与诗人。 Walter Gropius（瓦尔特格罗皮乌斯) 设计是拒绝任何规则与典范的，其本质就是不断超越与探索。 Philippe Starck（菲利普史塔克） 很多人仅仅

设计色彩

现代设计色彩，随现代设计理念的不断变化飞速发展成为一门独立的学科，正在受到全社会的普遍关注。本书有三大特点：一、色彩理论循序渐进，系统性强。二、以色彩研究为手段、以情感人，培养学生创新思维。三、重视传统民族色彩的解构和融会我们祖先在色彩成就和文化。主要内容包括：概述；色彩的对比与调和；基础训练；服装设计色彩；企业VI视觉识别色彩设计；包装色彩设计；环境艺术色彩设计；工业产品色彩设计。 本书可作为平面设计、环境艺术设计、广告设计、服装设

设计素描

构成艺术(平面.色彩.立体.光)

立体构成-造型设计基础(修订版)

本书为两年内重印6次的《立体构成》一书的修订版。原书于2000年经教育部中国高等职业技术教育研究会组织专家评估，被列入高等职业技术教育推荐教材在全国的几十所院校师生中获得良好的口碑。本书于2003年被教育部列为“普通高等教育十五规划教材”。　　本书试图从新的视角来阐述三大构成的原理及应用，以加强设计基础课程教学。　　本书的特点在于：一、本书文字叙述清晰，深入浅出，．信息量大，内容有一定深度和广度，基础知识较为全面；二、内容编排适合高职

数字色彩-(含DVD-ROM光盘1张)

简介 　　《数字色彩》由中央广播电视大学出版社出版...

设计与法规

"随着时代的发展，设计法规在设计行业中发挥着保护、促进和发展的重要作用。国际工业设计协会联合会定义的宏观设计过程包括从设想到形成产品，再到工程生产使用，涉及的内容方方面面。同样，设计法规范围也很广，如专利法、版权法、商标法、反不正当竞争法、广告法、技术合同法、工程建设法、建筑法等。这些法规之间是相辅相成、互有联系的，是设计活动成功的前提。其中，设计知识产权法规占有极其重要的地位。知识产权是指人类对在科学、文化和艺术等领域内所创造的智力

新民族图形

本书包括：概论、新民族图形造型原理、新民族图形构成方法三部分...

色彩构成

全书分三章，第一章是关于色彩基本原理、概念的认识；第二章是关于构成原理和构成方式的认识；第三章是关于色彩感觉、联想、象征认识的基本介绍...

设计色彩

本书共分四部分，包括：观察与认识——自然的模拟，色彩造型的基础；审美与实践——主观的表现，色彩的人文情怀；创意与表现——显性的发挥，色彩的演绎扩张；设计与情感——实际的制衡，色彩的表现归缩...

设计素描教程

本书收录了大量实践教学中的师生作品，本书的教学模式分四个阶段：结构分析阶段、明暗表现阶段、抽象造型阶段、构想能力阶段...

图形设计

随着商品社会的高度发展，图形化视觉传播模式正迅速普及。本书应时探讨和解决了设计者在图形设计方面的问题，包括图形设计的含义、起源、发展、图形设计的功能和设计观念，设计的程序和方法，图形的种类和模式，并对图形设计的训练和实践做了合理安排。总体来说，对图形设计的有关知识做了系统的、深入浅出的阐述，帮助学生找到了图形设计的规律。 ...

设计速写

速写以其独特的作用成为艺术与设计各个学科学习过程中不可或缺的基本功。速写可以体现画者艺术表现上的魄力，它是画者强烈的激情感受与纯熟的艺术技艺相结合而产生的表现方式。 速写训练的欠缺，已经成了一种硬伤，造成艺术设计院校学生手头功夫粗糙、审美品位的平庸和对艺术真诚的丧失。 人们有许多理由放弃速写，但是任何一个从事艺术设计工作并愿意自由自在创作的人，都无一例外地坚持去画速写。速写伴随着艺术设计活动的每一个瞬间，为艺术设计活动注入

中国美术基础教学特邀名家讲座-设计篇-曹伟智讲立体形态设计

立体空间设计在三维空间中利用有限的设计条件，进行造型能力和构成能力的展现，通过立体形态的相加、相减、承托、导入、过渡、转折、传递、分割等手段，传达出形体与形体之间，形体与空间之间的造型关系。作为一切立体形态造型的基础，立体和空间形态的审美价值的研究，在人们日常生活的各个方面起着不可忽视的重要作用，它影响着人们的精神和生活质量，创造更适合人类生存的具有审美价值的立体形象和空间环境才是它的重要使命。 本书通过对影响立体空间设计的基本

设计速写

本书共分四章, 第一章是设计速写概述, 总述速写在设计中的作用、地位、意义、基本特征与分类 ; 第二章介绍设计速写的表现技法, 包括透视的基本知识、速写工具与训练方法 ; 第三章详细介绍立体形象思维表现方法, 并通过大量范图解析室内陈设与空间速写的完成方法和步骤 ; 最后一章主要介绍速写中的配景速写、建筑局部速写和建筑风景速写, 并且提供了大量示范作品和学生作品...

人体工程学(第二版)(设计学校设计基础教材)

本书是在第一版的基础上修订而成的。本书全面系统地介绍了人体工程学的基本知识。全书共分十二章，主要内容包括：人体工程学；人体生理学基础；人体感知；其他感觉机能及其特征；人体测量学等。本书内容丰富，讲解通俗易懂，具有很强的可读性和实用性...

二维动画项目设计与制作综合实训

本书以flash软件的中级应用起步，直接针对项目的开发应用进行讲解，全书涉及flash电子杂志、电视短片、网站、手机动画四大板块，这些都是极具商业应用代表性的项目实例。 在每个项目讲解的过程中，力求把最全面、最完整的制作过程和步骤逐一展现出来，并带有相关软件应用、知识结构的穿插讲解。 本书可作为职业院校二维动画项目设计、制作方面的实训教材，也可作为相关技能型紧缺人才培训的学习参考书...

带上我找创意

无论何时何地，身处哪里，都请把自己看成是一个创意的发现者，因为你周边的一切充满着新奇和有趣。如果有一天，你在书店拿起它，说明你们的缘分开始了，它将带你进入一次寻找创意、发现创意的旅行。所以，请你把它带回家。我可以保证它一定会对你有用，至少是潜移默化的作用。通过阅读和使用《带上“我”找创意》，有一天你会发现你掌握了一种本领，一种随意支配灵感的能力。不信? 那就赶快试试吧...

图形创意与设计基础

简介 　　《图形创意与设计基础》：在知识经济迅猛发展的今天，动漫·艺术设计技术在知识经济发展中发挥着越来越重要的作用。社会、行业、企业对动漫-艺术设计人才的需求也与日俱增。鉴于此．我们邀请了北京、上海、湖南、河北和浙江等省市在动漫·艺术设计教育方面有特色、有规模的院校，以优质的教学课程为依托，以有实践经验的优秀骨干教师为核心，经过两年多的努力，编写了这套动漫·电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材。该套教材涵盖了动

构成基础

本套教材立足于新世纪中国艺术教育的改革，将艺术理论与技能培训融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术院校教育的特点，是一套既有系统的学术研究成果，又贴近当下设计教学实践的权威教材。　　本套教材分别从不同的设计领域，系统而完整地讲解了设计的基本概念。表现技法、设计流程，并配合千余套国内外经典案例，指导学生循序渐进地掌握设计实务。　　图书选题体例丰富，每个章节设有课题概述、教学目标以及章节重点，章节内容包含基

设计色彩

标志设计(全国高等院校设计专业精品教材)

本教材属于北京高等教育精品教材立项项目。第1章标志设计概况。主要从标志设计概述，中外标志设计发展和现代标志设计发展趋向三个方面重点介绍标志设计的概念、简史和未来发展。第2章商标与品牌。对相关的商标和品牌内容加以描述，从中了解其特征。第3章标志设计程序。通过一定的案例了解标志设计过程。第4章标志创意与表现。主要强调标志如何创意构思和表现手法的合理使用。第5章标志与企业形象设计。将标志放到ci企业识别系统中去认识，在注重视觉核心系

设计素描教程

艺术设计教育在我国尚处于起步阶段,人们对艺术设计教育的规律及特点还认识不足,以致长期以来,大多院校的教程还缺乏具有艺术专业特点的、科学的教育体系,从而导致一种复制教育。这些教程的针对性、目的性相对较弱,教师通过教学要达到什么目的,学生通过学习要掌握什么都未能搞清楚。因此,针对这些情况我们在本书的编写上尽力立足于高等职业教育的特定要求,将重点放在对学生创意思维和描绘能力与技法运用的训练上,尽可能缩短与设计专业课的距离,并结合高职艺术设计

现代图形设计

图形创意是培养学生想象力、思维方法、表现方法的良好手段，是艺术设计专业重要的基础课程。本书分四章，第一章关于图形的基本概述，第二章介绍图形创意思维方法，第三章介绍图形创意方法，第四章介绍图形创意设计在现代设计中的具体应用。 本教材针对设计艺术专业的教学特点，在基础知识及理论知识的讲解上，尽量-石宽范围、力求通俗易懂，设计方法讲解到位、便于操作。同时，为了突出灵活掌屋理论知识、善于理论结合实际、能够理性分析作品的教学目的，组织了大

图案设计

本书在总结多年教学实践和研究的基础上，经借鉴、吸收国内外有关最新设计思想整理而成。对图案的概念及内涵，图案的发展演变，不同工艺不同材料的应用所形成的特点等方面分门别类作了叙述，对图案的形式法则，写生方法、造型规律及黑白与色彩的不同表现方法作了详尽的介绍，并辅以大量的图例。本书收入了图例及示范作品共计700多幅，包括了不同时代的优秀代表作品。其中也包涵了安徽工程大学服装艺术设计专业1990届至2008届部分服装设计和装饰设计学生的

人物设计从入门到精通

人物设计是指负责设计登场角色的人物造型、身材比例，服装样式，不同的眼神以及表情，并标示出角色的外貌特征，个性特点等。有时还会包括人物发型，身着不同款式的服装造型，与其他角色的身高对比，以及佩戴的小饰物等细节。 人物设计在动画、游戏等制作中处于核心地位。其他美工最直接的工作：是要准确把握原画定稿的思想，用模型去实现原画的画。可以说，它就是面对观众的一扇窗。原画设计的每一镜头的角色、动作、表情，相当于影片中的演员。所不同的是设计者不

图形设计基础

当前，我国高等教育已经进入一个新的发展阶段，艺术设计教育工作者为适应经济社会发展，探索新形势下人才培养模式和教学模式进行了很多有益的探索，取得了一批突出的成果。由武汉大学出版社策划组织编写的全国高等院校艺术设计应用与创新规划教材，是在充分吸收国内优秀专业基础教材成果的基础上，从设计基础人手进行的新探索，这套教材在以下几个方面值得称道： 其一，该套教材的编写是由众多高等院校的学者、专家和在教学第一线的骨干教师共同完成的。在教材编撰

造型基础

本书内容包括：造型基础概论、构成的形式法则、三维构成的形式和方式、构成的形态要素、二维构成的形式和方法四部分...

体验座的设计

绘画色彩与设计色彩

绘画色彩是设计色彩的基础，展示设计、产品包装、时装设计及建筑装饰等都需要运用绘画和设计色彩。绘画和设计色彩使我们的生活变得五彩缤纷、色彩斑斓。 本书通过对绘画色彩与设计色彩的关系、为什么要学绘画色彩和设计色彩、色彩学基本原理、色彩的生理与心理特征、色彩的三要素与分类、绘画色彩的色调表现方法、绘画色彩以纯度为主的色调、绘画色彩以色相为主的色调、绘画色彩以冷暖为主的色调、绘画色彩的色彩调和方法、绘画色彩的表现形式、各画种及其

实用立体构成训练技法

色彩构成—动漫、电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材

本书是《动漫.电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材》之一，是针对高职院校设计类学生的色彩构成教材。本书系统分析归纳了色彩构成的基本原理、表现形式以及色彩给人的心理暗示，详细论述了艺术设计中色彩的原理、表现语言以及设计思维的规律与技法，培养学生基本的造型运用色彩的能力和审美。本书运用简单浅显的语言，生动易懂的图例、优秀的设计案例来讲解色彩构成的原理和规律，学生较易理解并掌握。书中大量的设计案例有助于学生提高学习兴趣及实践运用，课后练习

黑白卷-现代装饰图案

本书结合笔者多年来的教学及实践经验，以大量详实的图例和说明文字介绍了国内外现代装饰图案的原理、规律和法则等，并积极地从传统文化的角度观察各种图案形式的艺术特色，在继承传统图案含蓄意境、简洁凝练风格的同时，深度探寻现代时尚图案的多样性和可能性。本书的图例内容主要收录了笔者近年来教学过程中优秀的学生作品，以及国内外具有鲜明特色风格的作品，使读者能够在赏析作品的同时最大限度地了解现代图案的魅力所在，将新兴理念与读者自我个性相结合，以

二十一世纪设计基础精品课程规划教材--设计素描

本书立足于新世纪中国艺术教育的改革，将艺术理论与技能培训融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术院校教育的特点，是一套既有系统的学术研究成果，又贴近当下设计教学实践的权威教材。　　本套教材分别从不同的设计领域，系统而完整地讲解了设计的基本概念、表现技法、设计流程。并配合千余套国内外经典案例，指导学生循序渐进地掌握设计实务。　　图书选题体例丰富，每个章节设有课题概述、教学目标以及章节重点，章节内容包含基础知

图形创意

本书内容包括：图形创意的思维“前奏”——联想、拥有一颗“想象力”的心、图形创意的“实战”应用等...

立体构成

设计素描习作精选集

立体构成

为满足于当前设计专业的实际需要，本书结合立体构成发展趋势及时代特点，把现代设计所涉及的各方面知识有机地结合起来，并加入具有时代感的计算机技术与手段。具体内容包括立体构成概述、构成要素、形态要素、材料与技术要素、构成形式与表现、立体构成的实际应用等。书中加入案例分析教学，既可以帮助学生理解教学内容，又能训练学生的观察力、判断力和鉴赏力等。全书内容简明紧凑，结构合理，图文并茂，丰富直观，应用性强。 本书可作为高等院校艺术设计专业

设计速写

由彭庆云主编的《设计速写》是高职高专艺术设计类专业规划教材中的一本，本教材系统地介绍了速写与设计专业相结合的学习方法，并详细介绍设计速写的集体表现与练习，以大量的图例剖析速写与平面、服装等相关专业速写要求与目标，并对教学中的练习方法做出了建议和指导，相信对学习艺术设计专业的学生会有不少启示和帮助作用...

设计素描

本书立足于现代设计理念下的基础教学体系，为加强基础课程与专业课程的衔接，培养学生的创造性思维能力、艺术素养和设计表达能力而创建坚实的基础平台。全书共分为9章，主要介绍了素描与设计素描的基本知识、造型语言的美学表现、多元的材料与工具的表现、形的表现载体、结构形态造型表达、立体形态造型表达、形体质感的特征表达、形体的快速表达、从具象到抽象的表达等内容。　　本书依据目前高等院校艺术设计专业基础课的授课特点，按照合理的教学时数进行编排，

中国近代艺术设计专题研究

由吴明娣教授主编的《中国近现代艺术设计专题研究》一书，五大专题均有独特的研究视角。该书几位作者表现出的研究思想十分活跃，虽不见得已经成熟，有些观点还有商榷的余地。但作者综合现阶段能获取的相关文献资料和研究成果，以自己探究所得，从各自的角度描述了一个较为新颖的中国近现代设计状态。片段的梳理，隐约呈现出历史发展的痕迹。该书无论在理论的阐述或历史印证方面，都是在缜密的思路和完整的结构中讨论完成的，它是我所涉猎过的有关中国近现代设计研究

名家讲坛曹兴军讲色彩

本书为锁定美院系列丛书之一。作者曹兴军，是中国美术学院副教授，硕士研究生导师，已出版四十余册书籍。本书通过他的主讲，通过优秀的水粉画作品、精辟的讲解，让你在考场中尽致发挥…...

图形创意-修订本

二维构成基础

当我们有了一个构思，形成了一个设计概念之后，如何恰当地运用视觉语言将其准确表达出来，这就需要遵循视觉语言的组织原理，掌握一定的构图技巧。作为一门视觉艺术，视觉语言的组织有其特殊的视觉规律和美学法则。本书着重于从视觉心理学角度，比较全面地介绍各视觉元素的分析与综合方法，在技法和审美层面讲述视觉语言的组织原理，图例尽量结合平面设计的构图技巧，以提高教材的实践性和应用性。本书总体上分为视觉元素、视觉语法和数理造型方法三个部分。前两个部分是训

标准图形标志设计

本书从我国城市建设和图形标志设计的实际需要出发，注重科学性和国际性，强调实用性。本书总结了一个世纪以来世界标准图形标志的发展过程，剖析了美国、日本、欧洲各国实现标志标准化的成果，在此基础上以应用为主体，以项目为依托，以国家标准化设计为载体，通过学习图形标志的标准设计方法，使我国的图形标志达到超越语言、超越地区的国际标准认知水平，推进标准图形标志在我国城市建设、公共服务、信息产业、工业产品、商品包装等领域的设计应用。 本书可作为艺

插图设计-含教学光盘1张

简介 　　随着社会经济的快速发展，插图，这种具有悠久历史的艺术样式，现在被更加广泛地运用于图书及商业设计领域，它的重要性和商业意义越来越受到人们普遍的重视。　　 插图设计作为艺术设计专业一门基础课程，所涉及的知识点有很多，几乎涵盖了所有绘画形式，对专业教学及学生的要求相对较高，但另一个现实情况是现在大多数学生由于基本功的欠缺，并不能完全地掌握插图创作的所有表现方法，严重影响了课程的教学效果。作为一本普及意义的

装饰图案

简介 　　本书介绍装饰图案的基本概念、形式美法则、写生变化规律、图案的组织形式与表现技法。　　　　有针对性地对动物、花卉、风景，人物等进行主题训练和点评，掌握多种画面组织技巧。　　　　精心挑选600多幅图案作品，充分表现装饰图案的实用性、审美性、意蕴性，以便学习和参考...

数字媒体信息符号设计

本书力图从视觉设计的角度出发，结合数字化时代的特点，从信息时代的定义、信息传播的特点等多角度入手，阐述了信息符号的基本理论，梳理出图形符号的发展历程，并对数字信息符号的分类及其特点进行了归纳。通过优秀经典案例的解析，总结出数字信息符号的设计程序与方法，以及对其进行测试与应用的方法。本书适合大学设计专业学生做教材使用...

创意色彩

由宋丹心、甘崇崇和赵宁编著的《创意色彩》是“十二五”全国高等院校艺术设计专业规划教材。教材共分五章，内容包括：创意色彩概述，认识色彩，色彩的使用方法与材料表现，创意色彩，作品欣赏。适合艺术类专业的高校师生做教材使用...

平面构成

特点： 　　(1)围绕一个核心——育人目标。根据教育规律和课程设置特点，从培养学生学习兴趣和提高职业技能入手，教材内容围绕生产实际和教学需要展开，形式上力求突出重点，强调实践，附有课程设置指导，并于章首介绍本章知识点、重点、难点及专业技能，章后附形式多样的思考题等，提高教材的可读性，增加学生学习兴趣和自学能力。 　　(2)突出一个环节——实践环节。教材出版突出高职教育和应用性学科的特点，注重理论与生产实践的结合，有针对性地设置教

色彩构成-(赠1CD)

立体构成