视觉传达设计中的图形创意研究

视觉传达凭借视觉性记号进行的传达行为，是相对于靠语言进行抽象概念传达而言的，其本质是感性的形象传达。把要传达的内容用最简洁的形态变换成醒目、明了的图形语言，达到视觉造型上的精华。在当今复杂而发达的信息社会中，这些形似简单的图形语言其实效作用和内涵却越来越丰富。 本书综合了目前我国大部分艺术类高等院校基础课程中平面构成、色彩构成、想象构成的方法，但并不拘泥于构成对形象、色彩的组合方式简单机械的归纳，在重视科学性的前提下强调感性因素

插画设计

本书以教育为主要目标，从理论到实践逐步全面讲解。本书共七章内容，全面系统地讲述了插画设计的基础知识及应用要点、创作方法等。“插画设计”发展到今天，其内涵及应用领域已不局限于传统意义上的“插图”，它横跨艺术门类及应用设计学科，并被广泛地应用在现代视觉传达设计的多个领域，如影视、动画、广告、游戏、服装、书籍设计等。随着插画的市场需求日益增大，国内高等院校纷纷在相关的艺术设计专业开设了插画课程，及独立的插画设计专业。如今的插画设计不仅需要对

锦绣

锦绣，释义为精美鲜艳的丝织品，象征美丽或美好。传统的丝织品包括织锦、妆花等机织显花织物，也包括刺绣、印花、缂丝等其他工艺织品。其上的纹样，精美多样，凝聚着装饰艺术的精华，且在传统礼仪文化的滋养下，伦理内涵与吉祥富贵并存。 秦汉时期谶纬神学和福瑞之说的流行，使得当时的动物纹样具有较浓郁的神仙色彩，往往置于云气纹的骨架之中。常织有铭文，这些文字反映了当时的社会思想以及人们的信仰理念。其色彩配置亦是如此，如***文物“五星出东方利中国

平面设计与应用综合案例教程

本书由浅入深、循序渐进地介绍了Photoshop 2020的使用方法和操作技巧。书中大部分章节都围绕综合实例展开，便于提高和拓宽读者对Photoshop 2020基本功能的掌握与应用。 本书按照平面设计工作的实际需求组织，内容划分为11章，包括平面设计学习准备、LOGO设计、杂志封面设计、海报设计、户外广告设计、包装设计、宣传折页设计、手机UI界面设计、宣传展架设计、淘宝店铺设计、卡片设计，使读者在学习制作过程中能融会贯通。

平面图文设计基础

本书是“浙江省普通高校‘十三五’新形态教材”建设项目成果。本书集实用性、艺术性、欣赏性、创新性于一体，从内容选材、学习方法和实训项目等方面突出了高职教育的特点，将“平面设计基础知识”和“印刷工艺基础知识”进行了深度融合。项目模块配备素材包、参考视频等相关资源，帮助学生在学习平面设计基础知识的同时，不断提升平面设计的应用技能。本书主要面向高职院校印刷媒体技术、数字图文信息技术、视觉传达与设计、产品造型设计、广告学、会展策划与设计等专业的

平面配色手册

这是一本十分实用的平面配色专用工具书。第一章从色彩属性、色调和色域、和谐搭配、色彩的气氛和情绪、屏幕实物和色卡的区别、本书的使用方式，六个方面概括讲述了平面配色需要掌握的基础知识、配色前的准备工作，以及本书的使用方式；第二章至第五章从UI、包装、海报、图案的特点出发，各给出了32组配色组合，96个配色印象，384个配色方案，结合具体的配色图示，使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂。在本书最后的配色索引里标注了国际通用的潘通色号、RGB

Photoshop+PxCook+Cutterman网页UI设计教程

本书主要讲解了iOS系统和Android系统两种移动设备系统界面的结构及设计规范，全面解析了移动端App界面的设计流程及技巧。本书还介绍了如何使用Adobe XD、Photoshop、PxCook和Cutterman等主流软件进行UI设计制作。 本书共6章。章主要讲解移动UI设计基础；第2章主要讲解iOS系统界面设计；第3章主要讲解Android系统界面设计；第4章主要讲解移动UI图标设计；第5章主要讲解iOS系统界面应用设计；第6章

Photoshop+Adobe XD+Illustrator移动UI设计教程

本书主要讲解了iOS系统和Android系统两种移动设备系统界面的结构及设计规范，全面解析了移动端App界面的设计流程及技巧。本书还介绍了如何使用Adobe XD、Photoshop、PxCook和Cutterman等主流软件进行UI设计制作。本书共6章。章主要讲解移动UI设计基础；第2章主要讲解iOS系统界面设计；第3章主要讲解Android系统界面设计；第4章主要讲解移动UI图标设计；第5章主要讲解iOS系统界面应用设计；第6章主

包装设计教程

本书遵循教学设计中循序渐进的方式，主要通过五个章节讲解了包装设计方面的理论知识与经典案例。具体为：一是走进包装世界，讲解了包装设计的概念及与其他学科的联系；二是溯源包装历史，讲解了包装设计发展的历史；三是包装设计类别，讲解了按照不同的形式对包装进行分类设计；四是包装设计要素，讲解了包装设计中的文字、色彩、标志、图形及条码的作用于设计；五是包装结构设计，讲解了不同的材料进行包装与结构设计。本书可以作为普通高校艺术设计专业师生阅读使用，同

插画设计

本书由三章构成：第一章是宽度——基础理论与基本概念，阐述了插画的基本概念、起源与发展、插画的若干功能、插画工具与材料表现、插画的创意方法、插画的视觉四要素。第二章是深度——插画实训，通过五个不同类型的项目训练，以大师和学生创作案例为蓝本，课程知识点为内核，引导学生完成作业。第三章是高度——优秀插画作品赏析，包括文学读物类插画、儿童读物类插画，幽默与智慧的启迪漫画、绘本等...

排版造型·白井敬尚——从国际风格到古典样式再到IDEA

本书是日本有名平面设计师白井敬尚的本正式著作，全书分为四个章节：排版造型、网格构造、idea的十年、装帧意匠。收录其1987年至今的百余件作品，每件作品由白井先生撰写详细的设计说明，并收录有《字体排印——语言造型规范化与常数化的轨迹》《活字与网格系统——书籍格式的形成》《以网格系统制作的页面设计》等文章，详述了关于字体排印、网格系统等历史以及自身实践的历程。 白井敬尚是日本很好设计杂志《idea》的艺术总监，精细的文字编排、精湛的印刷

视觉传达设计理论基础与应用探究

本书以现代视觉传达设计的理论与运用作为研究对象，从视觉设计的内涵入手，对视觉设计这一概念进行具体阐述，包括其基本概念、视觉语言、社会意义以及商业价值等，寻求了视觉传达设计的发展途径；然后阐述了线、平面、时间、空间等方面的视觉表达方式；分析了视觉传达的媒介；详细分析了视觉传达设计中的创意思维；阐述了图形的创意设计表现，之后阐述了色彩的创意设计表现；最后阐述了视觉传达设计中当代艺术视觉元素的融入。 本书适合研究视觉传达设计的人群及学

版式设计

本书共分九章, 内容包括: 神形兼备的形式美法则、聚焦重点的文字设计、营造氛围的图像编排、掌控印象的色彩搭配、视觉愉悦的图书版式、功能强大的DM版式、印象深刻的包装版式、指引视线的UI版式、深入人心的品牌版式...

视觉传达设计与信息化趋向研究

本书共分上下两篇。上篇共有四章，主要对视觉传达设计的基本概念、要素、创意表现进行了全面论述，并从人性化理念、情感理念、定制式设计理念、文化元素以及交互设计理念等几个方面对视觉传达设计做了全面而深入的研究。下篇共有四章，分析了信息技术对视觉传达设计的影响、信息时代视觉传达设计的工具特性，研究了信息技术在视觉传达设计的表现方式和传播方式中的应用，并对信息技术的典型代表——新媒体技术在视觉传达设计中的应用实践进行了研究，最后对网络广告的视觉

WOW设计|艺术包装纸书系列 敦煌

WOW设计为中国美术学院出版社旗下品牌，特别联合中国美术学院设计专业团队以及国内外前沿插画家、艺术家倾力原创设计的具有高度艺术设计感的包装纸书系列，以及出版具有高度艺术品质的生活美学类图书及文创周边产品，以艺术、生活、图书为核心，以创造美、传递美为己任，以期一起发现和创造美好生活。　　敦煌有悠久的历史，灿烂的文化，是丝绸之路上的一颗璀璨明珠。敦煌莫高窟是中华一千多年文化的浓缩，也是世界文化艺术爱好者的朝圣之地。其中，敦煌图案是敦煌

WOW设计|艺术包装纸书系列 四时

中国丝织物经历了数千载的发展，至明清已有锦、妆花、缂丝、漳绒、刺绣等多种工艺，而图案更是涉及四时花草植物、飞鸟虫鱼、祥禽瑞兽、八仙八宝等题材，成就了中国传统经典纹样。其中“图必有意，意必吉祥”是明清丝绸图案的重要特点，呈现了中国传统文化内涵与民族审美诉求。用于宫廷帝王后妃的御用服饰、宫廷帷帐、塌垫装饰；民间宗室的喜庆、婚礼服饰和陈设品用料；文人书画用挂轴、手卷、包首；以及经籍囊匣的装潢，赏赐王公大臣、赠送国外来使的织物纹样。 在

字体与版式设计

《字体与版式设计》共分七章，第一章为课程导入与准备阶段，解读课程，关联时代，推荐学习方法；第二章字体设计概述，是了解历史、构建设计内涵的重要过程；第三章字体设计基础，介绍字体设计基础知识和初步的实战案例；第四章字体创意设计，从低阶、中阶、高阶构建知识体系；第五章版式设计入门攻略，明确市场化流程要求，清晰展开学习目标；第六章版式设计基础攻略，从低阶到中阶的爬坡；第七章版式设计进阶攻略，高阶目标实战应用，为学生自主创新、结合毕业设计做铺垫

版式设计

本书包含两个部分共九章内容。第一部分为理论知识，涵盖了版式设计的概念、发展和原则等基本知识；第二部分为情境实操，按照行业岗位需求设定三大模块：商业广告设计师模块、平面设计师模块和网页设计师模块。每个模块都有产、学、研、创四个情境...

版式创意设计与实践

该书结合对艺术设计教学与实践的探索和思考，其中包含了我校师生的不少作品，体现了该专业的教学水平。在选图和内容上与课堂思政有机结合。老师以精练、形象、易懂的语言阐述了艺术设计的基本概念、类型、思维方法，专业设计方法和技巧，设计实现所需要的新材料、新技术、新工艺、新设备等，并结合设计作品从各个角度深度剖析，全面展示了版式设计领域中的新思维、新观念、新理论、新技巧和新作品，帮助学生开阔视野，把握艺术设计的发展趋势。教材强调理论与实践相结合、

书籍装帧设计

《书籍装帧设计》是一本专门介绍与书籍装帧设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括书籍装帧设计基础入门和制作流程、书籍装帧色彩应用、书籍装帧版式和图文设计、书籍装帧各部位设计要素和分类设计赏析等几部分。本书主体内容采用“基础理论+案例鉴赏”的方式讲解，书中提供了类型丰富的书籍装帧设计案例，如文学小说类、艺术美学类、儿童绘本类和经管营销类等。图文搭配的内容编排方式可以帮助读者更好地理解书籍装帧的设计思路，并将相关知识应用于实践。 《

最美书海报——2021长三角书业海报评选获奖作品集

书海报与其他门类的海报一样，都是视觉传达的表现形式之一。通过版面的构成，在第一时间将人们的目光吸引，使之获得瞬间的刺激。书海报以一个书店的理念、一本书籍的精髓、一场活动的内核为创意核心，触发受众内心的共情点，让受众产生深入了解的冲动。该书汇集了最终评选出来的200余幅优秀获奖作品。这些作品是从长三角四地多家书店、出版社、图书馆的1100多幅书海报中评选出来的。该书能为书海报的设计提供很好的范例，极具参考价值...

商业插画

本书共5章。首章对商业插画的概念内涵、历史演变及其特性进行概述。第2章就商业插画的应用领域进行了较为全面的分类介绍。第3章对商业插画的主要艺术风格和技法进行了梳理和分析。第4章侧重于商业插画的形式美学原理阐述，并分别对西方商业插画和中国传统插画的形式美学进行典型案例分析与应用转化研究。第5章为商业插画创作专题研究，着重对商业插画创作的设计素质、设计流程等要素和规范进行深入剖析。本书致力于以现代商业插画发展的全貌为阐述蓝本，以新的商业插

广告创意设计

世界文字设计之旅 50件字体设计和文字排印的大小事

为什么我们需要更多的字体？哪些新字体推动了字体设计的发展？什么样的作品和想法正在影响着平面设计领域？这本书将给你优选的回答。50个紧跟潮流的字体故事与40位设计专家的分享从世界各地汇聚于此，让你与当代设计师透过纸面进行一次跨越国界的漫游，为你奉上近期新设计类图书、字体设计、代表性的企业标识、世界文字设计发展、具有里程碑意义的艺术活动与人物传奇。本书由国际文字设计协会与法国很好设计杂志《艺态》合作打造，开启一片引领国际潮流的新视野，绘出

动画场景设计

本书是一本动画专业的系列教材，“动画场景设计”也是动画专业学习的必修课程，也可以系统研究动画场景理论和技法，通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练，培养学生正确的思维方法以及艺术创造力。 本书主要内容包括3部分，共8章。第1部分是动画场景设计概述，共2章，包括动画及动画场景的概念，动画场景的分类、功能与作用等；第2部分讲解了关于动画场景设计的具体内容和方法，共5章，包括动画场景设计的相关知识，动画主场景的确定和设计，动画场景设计的风格

包装设计(高等院校艺术设计专业精品系列教材、“互联网+”新形态立体化教学资源特色教材)

本书以包装设计为核心内容，探讨包装设计的基础理论、设计形式及设计规律。全书在编写中从包装设计的“造型-风格-技术-观念-体验”等维度出发，从“趣味性包装设计”“国潮包装设计”“智能包装设计”“绿色包装设计”“体验包装设计”等五个专题呈现现代 包装设计发展样貌，通过“走向国际的中国包装”展现当代中国包装设计取得的成绩。全书强调基础性与创新性并重、系统性与启发性的并重、理论性与实用性的并重，使学生系统掌握包装设计的基本理论和知识，了解包装

2019-2021中国·最美的书

本书是2019年至2021年所评选出的“最美的书”的合集。内容除了获评“最美的书”的书影及部分版式外，还有该活动组委会评委和获奖设计师的的点评。收入这本合集的75种最美的书，一如既往呈现了“最美的书”的多元之美和探索精神，倡导书籍内容与书籍设计的相得益彰，设计、材料与印刷工艺的相辅相成，视觉效果与手感舒适的相映成趣，实用性与前卫性的互容兼顾。这是一本作品集，也可以作为一本书籍设计师的参考资料...

包装的力量

近年来，“颜值经济”成为热词，新消费凭借独特的视觉风格出圈，许多企业希望通过好看的包装获得竞争优势。但是，什么样的包装设计才算是好看的？商业包装设计的评判标准是什么？企业应该如何理解产品包装的作用和价值？设计师又如何让包装为产品销售服务？ 包装不仅仅是做出好看的、美的设计。产品包装设计工作，需要将产品与消费者的使用需求、购买需求匹配起来，还需要帮助企业实现产品销售。 本书站在企业商业模式的基础上，从市场营销战略与战术、产品创新、销

视觉符号设计

本书共分七个章节，涵盖视觉符号设计从观察到认识，从理解到表达，从创意到应用的全过程。学会观察生活中的视觉符号，重新审视符号的存在和功能。让学生全面了解现代符号学理论，通过赏析经典视觉符号设计案例，理解符号的“一形多义”和“一义多形”的多维性，重点掌握符号创意的三种思维方法。从中国传统文化出发，学会提取视觉符号，应用服务于新时代的社会各个领域...

广告设计

该教材以广告设计策划和广告设计表现的实际需求为编写依据，以“目标拟定、市场策略、创意执行”这一流程为内容选择的标准，以典型的广告设计策划与表现项目任务为载体，并结合学生认知规律编排教材的内容顺序。教材主要围绕广告设计知识、能力、素质目标等方面组织编写，分为三个基本目标：知识目标、能力目标、素质目标。全书共分为六个章节，主要包括广告设计概述、广告设计的策略、广告创意的原则与方法、广告设计的要素、广告版面设计。每章设置相应的教学目标、项目

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 当代中国动漫设计理论与传统文化的融入

随着知识经济社会的到来，动漫产业正以其独特的艺术风格和丰富多彩的产业形式推向全世界。本书从国家的时代精神和文化特征这一角度出发，探索了当代中国动漫设计理论与传统文化的融入，主要内容包括动漫设计概述、动漫剧本的写作、运动规律、动漫角色造型设计、动漫场景设计、动漫中的色彩设计、动漫衍生品的设计、动漫设计与中国传统文化的融合等。通过对上述内容在动漫设计中的具体运用展开了细致的阐述，为我国动漫动漫设计人员以及有望从事动漫设计的人提供资料参考，

插画设计(第2版)

本教材从插画设计的基本原理出发，关注插画设计的画面变化、视觉表现以及设计对象的相互关系，注重开拓插画创意以及插画设计的表现方法。本教材在编写上力求新颖独特、图文并茂，选用了大量风格多样、内容丰富的插画作品。本教材编者均为多年从事插画设计教学的高校教师，他们对插画设计教学有较多的经验和体会，并在插画设计的研究领域进行了许多探索。本教材可以作为艺术设计院校或设计专业本科或专科的插画设计教材...

广告设计

《广告设计》用国内外的基础广告理论和作品案例诠释了广告简史、广告发展的现状分析、艺术设计的发展变革、广告设计的组成成分、广告设计的基本原理、广告创意的方法、广告设计的流程，广告设计的表现技法、广告设计的视觉传达要素——一图形、文字、色彩、编排，在广告赏析部分还分类探讨了公益广告、电子产品广告、食品广告、化妆品广告的优秀广告案例。　　在课后的体验与实践中，《广告设计》根据中职学生的基础水平和课时安排，编写了难易适当的作业。通过完成这

商业短片广告创作

本书具体分析了商业短片广告的创作方法，结合大量商业短片广告案例，探讨商业短片广告传播渠道、营销模式对商业短片广告视听语言的影响，从而总结商业短片广告制作中视听语言的规律、变化等。该教材在研究商业短片广告的同时，也思考了商业短片广告艺术结构的综合性，探讨可能的商业元素诉求方式与艺术创作的融合，以及如何最终进行精准简练的视听表达。　　目前影视广告创作随着数字时代的市场变化而变化，短片与广告的融合已经成为数字时代的必然产物。本专业是一个

版式设计6周学习手册

这是一本讲解版式设计的教程。本书为读者制订了学习计划，带领读者用6周时间学习版式设计的相关理论和应用。第1周主要学习版式设计基础与结构，第2周主要学习文字在版式设计中的应用，第3周主要学习图片在版式设计中的应用，第4周主要学习配色在版式设计中的应用，第5周主要学习网格在版式设计中的应用，第6周则分析一些版式设计案例。本书内容由浅入深，真正帮助读者解决从设计、制作到印刷过程中的常见问题。本书适合作为艺术设计院校相关专业的教材，也适合作为

POP广告设计

本书首先对POP广告进行了综合论述，其次阐述了POP广告的计划与制作，随后论述了POP广告设计的创意、POP广告的色彩应用、POP广告设计整合与营销、手绘POP广告制作，最后诠释了立体形态POP广告的制作...

造梦空间 游戏场景设计从入门到精通

本书是一本系统的游戏场景设计教程。全书共12章，第1章讲解游戏概念设计的基本常识，第2章讲解笔刷及其应用，第3—9章分别讲解游戏场景设计中的透视基础、平面基础与剪影设计、立体构成与造型理解、色彩规律与配色技巧、材质理解与刻画方法、画面的构图与层次，以及画面的光影与氛围，第10—12章分别讲解场景速涂表现、主题场景设计和场景综合表现。全书内容丰富，结构清晰，讲解细致。为了帮助读者更快速地学习，本书附赠部分案例演示视频及笔刷素材。本书适合

插画设计

本书共四章，内容包括：插画的历史与认知、设计的创意方法、插画的设计方法、插画设计的应用...

版面创意编排1

《版面创意编排》是一本介绍平面设计的技法书。 本书是平面设计进阶系列三卷其中一个分卷。本书分六个章节，分别从版面构成的基本要素、构成法则、网格系统、视觉规划引导、平面构成入手展开介绍，并对常用纸张的开本、尺寸作了详细介绍。书稿详解了版面构成的全要素，归纳总结版式设计的方法和技巧。对版式设计的新旧对比也一步步演示讲解，尤其是对当下版式设计作品创意与方法进行了介绍。作为一本技法书，本书讲解深入浅出，包含的全要素讲解能帮助设计小白全面提升设

字体创意设计2

《字体创意设计》是一本介绍平面设计的技法书。 本书是平面设计进阶系列三卷其中一个分卷。本书分四个章节，分别从字体基础要素及术语、字体设计的原则、字体设计的样式类型、字体创意设计方法入手展开介绍，末尾还附有各类型的字体、字库。本书编撰科学，可作为教材手册级的字体设计书使用，对字体的基础知识和类别以及字体偏旁部首的拆分设计都有详细介绍...

设计积木 版式设计与配色教程

本书是关于设计排版与配色的教程，运用独特的“积木”理念讲解设计原理，提出并解决设计中会遇到的问题，再结合各种类型的实例操作，让读者进一步掌握设计理论与方法。本书内容循序渐进，从基础到进阶，确保读者在学习完本书之后能够制作出好的作品，掌握向更高设计水平发展的基础知识。本书共5章：第1章介绍什么是设计积木，以及如何通过积木学习设计中的点、线、面，为读者建立一个用于设计的观察与分析系统；第2章介绍如何运用积木进行排版，讲述单元形和网格的构成

(专业)装饰图案

二维构成基础

二维构成基础

二维构成基础是高等院校视觉传达设计专业的基础课，其课程目标是通过构成基础课程的学习，熟练掌握平面构成、色彩构成的基本理论知识，培养创新意识和综合创造能力。本书在编写过程中结合大量平面设计案例，将三大构成的知识点融入各项设计中，包括版式设计、招贴海报设计、包装设计、书籍装帧设计等，旨在为后期设计实训提供铺垫。本书共七个模块，分别是设计概述、设计元素、设计原理、平面构成的组织形式、色彩基础、色彩语言、色彩心理。本书图文并茂，实用性强。

质感制胜:印刷工艺与平面设计

印刷是使用印版或其他方式将原稿上的图文信息转移到承印物上的复制过程。作为传达信息的社交媒体，印刷不仅是我们获取知识的重要方式，同时还是人与人之间信息扩散的媒介。设计师通过巧妙使用各种印刷工艺，引起大众对美学的关注和思考。 全书收录了100多件设计师印刷作品，全面展示了设计师在印刷行业的无穷创意和创作热情。16开的尺寸，四色印刷，颜色饱满、细节丰富，保证了悦目的视觉享受，让读者感受丰富的视觉体验...

CIS设计

《CIS设计》从建立形象识别的角度出发，着重解决上述问题矛盾，通过CIS设计，将设计者的工作重心由办公室转移至市场，通过大量调研考察，不断获得终端消费者的视觉审美需求。本书的编写目的在于结合主要视觉系统概念与实践方法，提出能让市场终端消费者接受的概念，配合案例解析，具体介绍CIS创作思路、表现手法，由浅入深、由点及面地全面介绍视觉识别设计方法，并培养设计师的实践操作能力。本书附PPT课件和教学讲解视频二维码，手机扫码下载后采用电脑端使

品牌设计

教材共分为五章，从品牌设计的概念、简史、发展、基础构成、应用体系和导入的时机与管理等几个方面进行了归纳、总结和创新，涉及的内容系统而广泛，观点明确、深入浅出、图文结合，可读性、可操作性强，力求以一个较为正确、全面、适应和发展的内容出现，使学生通过“品牌VI设计”课程的学习和训练，掌握现代品牌设计和策划的系统理论和实际知识，达到专业人才培养的目标，实现学以致用和适应社会、市场需要的目的。《品牌设计》的出版发行会对学校设计专业教学、品牌设

手绘POP广告

本教材的内容共分为五个训练项目，项目一介绍手绘pop广告的基本概念和发展史，提高学生对手绘pop的认识；项目二讲解手绘pop的基本字体形式和书写方式，让学生全面了解并掌握pop基本字体的特点，再到pop各种特殊变化字体的书写，进而到pop字体的设计创作，通过实际案例，充分讲解设计的步骤，培养学生的创新精神；项目三讲解pop的插图绘制与设计，同样通过详细的任务式教学，让学生掌握*基本的手绘插图的技巧，从而到培养学生自主创作插图的能力。项

最美书海报——2020上海书业海报评选获奖作品集

书业海报与其他门类的海报一样，都是视觉传达的表现形式之一。由上海市书刊发行行业协会主办，上海联合书业会展有限公司、上海教育出版社协办的“好看书海报——上海很好书业海报评选”活动，于2018年创办，2020年为第三届。在疫情这一特殊背景下，活动从2020年5月开始启动，从征集到评选历时6个多月的时间，共有55家书店、出版社、图书馆的640幅/组书业海报参评，经过专业评审，很终247幅/组很好作品入选获奖名单。本书能为书业海报的设计提供很

商业插画(第2版)(本科教材)

本书分为商业插画的发现与收集、插画快题练习、商业插画的二维表现、商业插画的个性处理和拓展及如何正确地运用商业插画的设计与应用，是从教学理念到教学方法的新思考与新解读。本书倡导轻松自由的教学模式，让学生享受插画创意设计的乐趣。本书按照教案式的课堂教学模式进行编排，根据教学进程的安排设计了单元练习，还对优秀案例进行了解析，既便于学生学习，又便于教师备课，可作为高等院校艺术设计等相关专业的本科生、研究生的教材，也可作为艺术设计者的参考用书或

二维设计基础(平面构成)

本书主要内容包括:形态的创造与构成(黑白徒手练习)；色彩的感知与构成(色彩徒手练习)；形与色的再创造(电脑练习)等...

平面设计

《平面设计》一书紧扣平面设计学的热点、难点与重点，主要内容有平面设计概述、平面设计史、平面构成、平面设计中的图片、平面设计中的文字、平面设计中的色彩、平面设计中的版式，以及平面设计的应用共8个方面的内容，介绍了平面设计的相关知识和所需掌握的专业技能。本书的各个章节都精选了很多图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性...