版式设计基础与表现

本书从平面构成的点、线、面入手，对版式结构、空间、层次进行初步的探索；逐步学习文字、图形和色彩在版式中的设计表现，最后通过视觉流程和网络设计的学习，探索版式设计中图文合一的设计表现方法...

书艺问道:吕敬人书籍设计说

本书主要内容包括：书籍设计、编辑设计、信息视觉化设计、传统设计现代语境、书之五感、设计要物有所值、书籍设计须触类旁通等...

最美书海报.2022长三角书业海报评选获奖作品集(精装)

书海报与其他门类的海报一样，都是视觉传达的表现形式之一。通过版面的构成，在第一时间将人们的目光吸引，使之获得瞬间的刺激。书海报以一个书店的理念、一本书籍的精髓、一场活动的内核为创意核心，触发受众内心的共情点，让受众产生深入了解的冲动。本书汇集了"最美书海报2022长三角优秀书业海报评选活动"最终评选出来的多幅优秀获奖作品。这些作品是从长三角四地多家书店、出版社、图书馆的多幅书海报中评选出来的。本书能为书海报的设计提供很好的范例，极具参

图案设计

本书共7章，内容包括：图案概述、图案的历史演变与发展、图案的写生与变形、图案的形式美法则、图案的基本构成形式、图案的表现形式、图案与设计...

平面设计研习课 理论+流程+实战

本书分3篇，总计17个课题，集合了数百个版式原理讲解、案例分析，以及7个商业设计项目分析。第1篇主要介绍文字、图片、色彩、版式、风格与质感等基本概念及分析正反案例；第2篇主要介绍一个完整的标志设计的全流程，包含项目对接、创意构思、方案设计、对稿优化、定稿交付等5个项目节点；第3篇主要讲解平面设计中常见的海报、标贴、名片、杂志、Banner、网页、App界面等7个商业项目的设计思路及步骤。本书主要通过对设计方案修改前和修改后的对比分析，

包装设计

本书共分十一章，主要内容包括包装设计的起源与发展、包装设计概述、包装设计与文化、包装设计程序、包装材料与印刷工艺、包装结构设计、包装平面视觉要素解读，各类商品的包装设计应用、系列化包装设计、包装设计与新媒体以及优秀作品欣赏...

手绘POP海报一本通

本书内容从最基本的字体书写技巧、数字写法、字体装饰、各种卡通插图的绘制技巧，到海报编排，一应俱全，特别在海报部分，本书提供了各种版式海报的实例，让学习者在创作当中更容易参照和运用。在海报制作部分，更是从应用实际需求出发，范例丰富，题材新颖，为阅读此书的读者提供了一个临摹及查阅的素材宝库...

图形创意

创意图形是艺术设计领域里重要的视觉传达语言，图形创意课也是一门重要的专业基础课程。《中国美术院校新设计系列教材图形创意（第二版）》以清晰的条理、翔实的文字、丰富的图例介绍了图形创意课程的教学内容和方法，特别结合了大量的实践教学课题和成果，循序渐进、深入浅出，形成了一套较为完整的、具有较强实用性的教学材料。《中国美术院校新设计系列图形创意（第二版）》内容主要包括：基本概念、思维方法、具体方法和形式以及图形创意的应用。本书既可作为视觉传达

施密德·文字排印:赫尔穆特·施密德作品集::

本书为知名设计大师赫尔穆特·施密德的设计作品集，不仅有其设计生涯的经典代表作及创作历程，还包含了他对设计、美、形式、态度，以及设计与社会、与世界的关系的探索...

艺术设计创新力丛书--品牌形象设计

本书根据艺术设计专业技能型人才培养目标的要求，把培养观察能力、思维能力、 表现能力、审美能力以及创新能力作为编写的核心思想，并以此构成本书的基本构架。本书使用诸多设计案例，结合品牌设计理论与深入浅出的教学方法，以直观的方式阐述品牌设计的历史、概念、策划及设计方法。书中案例对艺术设计专业的学生具有引导作用，能够使学生从概念模糊直至了解和掌握，在明确概念的同时明确如何从校园过渡至就业阶段。本书引导学生逐步了解品牌形象的相关知识和设计过程，

新世纪全国高等院校艺术设计专业十二五重点规划教材——书籍设计

孙彤辉等编著的《书籍设计》力求体现当今艺术设计，尤其是平而设计领域 的设计理念、 的知识点和 的设计成果以及 的趋势。 《书籍设计》旨在把教材的编写和创新教学方法相结合。在互联网高度普及和迅猛发展的时代，即时性传播的特点和便捷性的交流方式促使我们的教材编写必须有别于过去那种刻板的理论教科书，创新教学方法，将理论、知识点和方法融入到课题教学和课题训练的过程之中...

门德尔桑德封面设计作品集

彼得·门德尔桑德是在全球享有盛名的书籍封面设计师和艺术总监。在他创作的众多知名封面中，有《龙文身的女孩》，也有乔伊斯、卡夫卡、陀思妥耶夫斯基、波伏瓦和福柯的经典作品。本书包含400余张高清美图，收录了门德尔桑德享誉世界的书籍封面以及未曾被采用的初稿、草图、素描、插图等，是作者迄今最全最完整的个人作品集。门德尔桑德如何从一名古典钢琴演奏家转行成设计师，他从何获得灵感、日常如何工作？作者在本书中毫无保留，畅谈自己的职业发展之路、创作心得，

基于文化产业发展视角的视觉传达设计教育研究

本书第一章为视觉传达设计理论基础，介绍了视觉传达设计的定义和原理、视觉传达设计的类型、视觉传达设计与经济文化和社会的联系、视觉传达设计的媒介演变发展、视觉传达设计教育的形成；第二章为视觉传达设计基本要素与应用，介绍了视觉传达设计的图文要素及应用设计、视觉传达设计的色彩要素及应用设计、视觉传达设计的编排要素及应用设计；第三章为文化产业发展背景下视觉传达设计的前景，介绍了视觉传达设计与传统文化符号的内在联系、中国国内视觉传达设计的发展现状

暄言献策:交互设计师的用户体验策略

全书根据目前行业设计师身上常见的知识诉求，以及作者的亲身经历，共分为四大块内容进行精讲，一是用户体验行业及相关岗位的现状、挑战、未来和破解之法；二是用户体验设计方法论、交互设计技能树和产出物的解读和实际案例讲解；三是不同类型产品的设计特性及设计师价值体现；四是根据作者多年来的从业心得汇聚而成，分享设计师的成长阶段、学习方法、职场心得和交互设计作品集设计思路...

#二维动态图形设计基础

本书共四章，主要内容包括：动态图形设计概述、动态图形设计的准备工作、动态图形设计的工具、综合案例...

创意包装

全书收录在社交媒体和设计网站上引发热议、助力产品热销、荣获国际设计大奖的包装作品。邀约知名品牌山本耀司、阿迪达斯、喜茶、瑞幸、明治、不二家等包装设计师，倾囊相授工作经验，揭露灵感来源、印刷工艺、结构美学、营销法则……图文并茂详细解读创意包装案例，公开设计草图、结构图、色值、纸张等信息，是包装新手上路推荐，也是设计老手进阶的工具书...

动态标志设计

本书一共分为八个章节。首先第一、二章是对标志及动态标志的概述性内容介绍，包括标志的概念、分类、功能等，接下来第三章是对动态标志原则及类型的阐述。第四章从空间、时间、运动、音四方面分析和介绍了动态图形的设计原理，以此为基础，第五、六、七章对动态标志的造型设计、色彩设计和创意设计进行详细说明。第八章重点分析和阐述了新媒体技术下标志设计的动态化研究内容...

平面设计与典型商业项目精选

本教材以商业设计制作岗位各项典型任务的完成过程为载体，详细介绍了平面设计各个领域的基本内容。项目包括：第一篇平面设计设计概述；第二篇标志设计项目；第三篇企业视觉识别——VI设计项目；第四篇平面广告设计项目；第五篇包装设计项目；第六篇书籍装祯设计...

商业广告设计

本书采用案例、真实任务或职业技能大赛项目作为实调项目，设计了循序渐进、由浅入深、由易到难、由单一到综合的教学内容，主要包括商业广告设计行业认知，商业广告字体设计、图形设计、色彩设计、版式设计及商业广告设计项目实训六大项目。每个教学项目都以设计理论知识的自主学习作为起点，以技能训练作为抓手，实现知能并举，弥补了学生只会操作，不懂理论，或只能纸上谈兵，不会设计执行的短板...

日本包装创意

本书分四个章节，分别从产品包装的色彩、图形、工艺材料和版式切入展开介绍，并且附录部分对烫金、击凸、压凹等工艺也作了详解。书稿以日本的各类商品包装作为载体展开，究其原因是因为日本的设计向来注重从传统文化中寻找设计元素进行创新，这和现阶段国内比较热门的设计潮流比较贴近，估计在这类设计师读者群体中会有较高的接受度。通过对包装作品的案例分析进行深度解读，能让读者更全面地了解到日本包装设计中的创意与方法。选取的案例作品包含茶叶、护肤品、甜品、酒

礼品包装技法书100种小物的创意包装

本书讲解了礼品包装的实用技法。基础部分介绍的礼物包装的常用工具、材料和基本的包装形式。案例部分介绍了100多个实际的案例，包括糕点零食、衣服配饰、绿植水果、书本文具、玩具饰品等，基本上囊括了所有可以进行包装的礼品小物。每个案例都包括详细的制作解说，步骤配有高清照片。包装案例都充满创意，能将被包装的小物打造的充满美感和温暖感。本书特别适合需要对商品进行包装的零售店店主和希望自己包装礼品的普通读者，可以随查随用，是案头的必备工具书...

从入门到精通:六节课玩转版式设计

这是一本版式设计教程类图书，旨在帮助有志成为设计师，或刚刚成为设计师的朋友掌握设计理论及知识，并将其转化为技巧，灵活运用于工作之中。 本书分为三大模块：基础篇模块通过列举大量设计实例，为读者讲解设计师推荐的设计基础理论，以此告诉读者，要想设计出好的作品，需要掌握哪些基础知识。练习篇模块将学习如何运用简单成分和普遍要素进行设计。读者可以对设计元素的作用及运用方式进行全面的学习。实践篇模块结合专业设计师的实际工作，讲解推进设计的流程及思

图案设计

本套书是适合五六年级孩子阅读的一套英文读物，每套书包括6册，每册书包括一个话题，全套书共计6个话题：传统文化、科学技术、历史地理、名人传记、社会生活、自然科普。其中，每个话题包括30个语篇，自成一册。每册书包括三部分：始于足下、渐入佳境、勇攀高峰，每部分难度逐渐上升。每篇文章生动有趣，每个语篇包括读有所获、词汇卡片、练有所得、思有所悟、答案解析。简短精炼的小文章，孩子们很容易坚持读下来。同时，全书还配有地道英语音频。本套书是由具有多年

写给大家的平面设计手册(收藏版)

这是一本帮助平面设计小白快速提升设计力的平面设计实操指南。作为设计师职前培训手册，书中以软件操作为主，总结了纸质媒体和数字媒体制作设计中的原则和要点。按照平面制作的流程，从设计基础、版式、配色、位图与矢量图、字体、制作、印刷等7个方面讲解设计知识，详细介绍了版面设计、配色原理、图像处理、字体运用的技巧，以及印刷、装订、交付等实务性基础。 此书由长期从事在设计一线的5位日本设计师合力打造，倾囊传授制作技巧与重难点，助力初级设计师

广告设计与创意

本书共分八章，内容包括：广告设计概述、广告的分类与功能、广告创意、广告表现、广告的版面设计、不同类型广告设计、广告策划与预算、扩展现实(XR)在广告设计中的应用...

商业插画(第2版) (“十四五”普通高等教育艺术设计类系列教材·视觉传达设计)

本教材在第1版基础上全面修订而成，系统介绍商业插画的概念、发展历程、应用领域、风格类型，并结合国内外近期新商业插画设计成果案例，介绍了商业插画的创意设计、项目设计等内容。全书共6章：第1章介绍商业插画的概念、内涵、历史演变及特性；第2章分类介绍商业插画的应用领域；第3章梳理和分析了商业插画的主要风格类型、艺术媒介及表现技法；第4章介绍商业插画形式审美的基础语汇，并结合商业插画案例阐述了形式语言的应用方法；第5章介绍商业插画创意设计，阐

动画场景设计研究

本书共九章，内容包括：动画场景设计概述、动画场景的功能与要求、动画场景的色彩表现、动画场景的光影表现、动画场景与画面构图、动画场景的细节与特技、动画场景的设计与表现等...

图案设计

《图案设计》是一本全面介绍图案设计知识的图书，其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《图案设计》从学习图案设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章，内容分别为图案设计基本知识、认识色彩、图案设计基础色、图案设计的构成方式、图案设计的不同类型、图案设计的不同行业应用、图案设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经

书籍设计

《书籍设计》是“设计新动力丛书”的一种。全书共六章：第一章叩问“书籍”；第二章领会书“神”；第三章打造书“形”；第四章揣摩书“韵”；第五章再闻书“香”；第六章倾注书“魂”。首先，作者对书籍和书籍设计的概念、书籍的功能和分类、书籍设计的源流进行了讲解。然后，对书籍的策划、定位、创意、原则进行了详细介绍。接着，对书的开本尺寸、材料与装订形式、印刷与工艺及各组成部分进行了细致的讲解，然后通过分析点评一些有代表性的学生作品案例，告诉读者在设计

商业广告设计

本书是介绍商业广告设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括商业广告设计基础入门、商业广告色彩应用与搭配、商业广告设计布局与构图、广告设计构成元素和创意提升策略、商业广告设计赏析5个部分。本书主体内容采用了“理论知识+案例鉴赏”的方式进行讲解，书中提供了类型丰富的商业广告设计案例，如户外路牌广告、橱窗展示广告、DM传单广告、互联网广告、社交媒体营销海报等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握商业广告设计的相关知识，还可以强

平面设计基础(第3版)

本书是一本比较系统并具有启发创意思维的专业教材，书中基本囊括了视觉传达设计专业基础内容，包括平面设计概述、文字与平面设计、图形创意与平面设计、色彩与平面设计、版式设计、书籍装帧设计、标志设计、招贴设计、包装设计九章内容。每章内容之间既有分别讲述，又有过渡关联；既有专业理论知识，又有设计实践案例。同时，每章结尾都设有思考题，用来帮助学生理解与思考所授课程的内容。 本书可作为高等院校设计类专业的教材，也可作为设计爱好者和自学者的参考用书.

招贴设计

本书共四章：第一章招贴设计概论，介绍了招贴设计的定义、分类、特征与功能。第二章招贴设计的发展，介绍了西方招贴和国内招贴的设计与发展，以及国际潮流。第三章招贴设计的构成要素，即基本要素、扩展要素、整体要素。第四章招贴设计思维创作力，从设计单纯性、创意关键性、设计研究力和文化思考四个方面进行论述...

从字体开始:设计改变的生活与社会

本书从日常生活入手，由浅入深地对字体这一概念逐步剖析，并向读者推广字体、文字设计和视觉传达设计文化相关知识，旨在培养读者对字体和文字设计的鉴赏力，并展示了字体和社会、历史变迁的联系，以及其如何成为改善社会（不仅限于商业）的重要、积极的工具和手段。全书共六大章节，串联起国内外多个不同的案例，对各个案例进行了全面且深入的剖析，并以类似展览的方式组织而成。全书将中文和西文的历史和文化混合在一起进行阐述，没有刻意区分，而是强调其中的共性和通用

版式设计

《版式设计》以环境设计专业特色为指导进行编写，适合应用技术型高校作为教材使用 。作为环境艺术设计专业、风景园林专业的核心课程，版式设计是设计方案表现的重要手段，能更好、更快地表现设计构思、设计想法。《版式设计》结合环境艺术设计、风景园林设计和专业软件制作设计分析图、方案文本、展板作品集，从学生实际设计能力考虑，提供环境艺术设计、风景园林设计等专业版式设计案例及方法...

视觉传达设计史

《视觉传达设计史》是第一部立足“古今中外”视角专门描述“视觉传达设计史”的专用教材。翻阅本教材，读者会发现这是一本列举了大量图例的书籍，编者王文广、钱安明、杨永波、陈昊整理并收集了众多国内外的经典图案作品，并包含大量编者在授课过程中产生的很好学生习作。本教材试图以图文并茂的方式为读者提供一个具体可行的研究、学习方法，便于其掌握更全面的视觉传达设计的历史...

招贴设计

本教材的内容结构由概念与基础、设计与训练、鉴赏与分析组成。本教材以设计实践项目为出发点、重视招贴设计过程的思维方法训练、先提出问题后在实践中消化知识点的体验式教学。以当下经典的招贴设计案例为依托，逐步介绍招贴设计的历史发展与风格流派、招贴设计的基本元素、从实践项目出发介绍不同类型招贴的设计方法和流程等知识点，以国际化的视野，解读当下招贴设计的方法和路径...

设计与设计家(第一辑 001)

图形创意设计

《图形创意设计》通过简明的文字阐述、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的分类、特点、设计思维、表现形式等多方面内容进行了系统阐述，旨在开阔读者的视野，启发读者的创作灵感，对其设计起到引导作用，为实际创作提供更多的方法与途径。 《图形创意设计》结构清晰完整，案例丰富贴切，语言简洁易懂，既可作为艺术设计工作者和爱好者进行自我提升时的阅读材料，又可作为高校艺术设计与广告专业的教材...

广告设计

本书共有八个章节，分别是“广告设计概念”“广告设计的视觉要素”“广告设计形式要素”“广告设计的视觉传达形式”“商业广告”“公益广告”“文化招贴”“广告设计的地位展望”。第一章阐述了广告设计的概念、分类、特点和作用：第二章阐述了广告设计的具象要素、抽象要素；第三章阐述了广告设计的形式要素、形式要素的关系、呼应在广告设计中的应用和整合在广告设计中的应用；第四章阐述了广告设计视觉语言的表意传达、表形传达和画面视觉效果传达；第五章阐述了商业广

可视·共存——智慧导视系统设计

本书重点讲述并分析了智慧导视系统的基本概念、演变历程，智慧导视系统的设计方法与流程，智慧导视系统的设计内容概述、线下导视方案的设计内容、线上导视方案的设计内容，智慧导视系统的技术实现条件及基础，智慧导视系统在不同空间中的设计原则与应用案例，智慧导视系统专题分析，智慧导视系统设计实践等...

现代视觉传达设计基础与理论研究

本书内容包括视觉传达设计理论、视觉传达设计与通感、视觉信息传达设计的多维性、视觉传达设计思维与造物的方法、文字的创意设计表现、图形的创意设计表现、色彩的创意设计表现。基本涵盖了所有视觉传达设计的范畴，系统全面地从视觉传达设计的不同方面阐述了设计的原理，旨在培养学习者视觉传达设计的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力，力求在视觉艺术规律与形式美学法则之间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方

产品包装设计案例教程(第3版)

本书共分为7章，介绍了产品包装设计的发展历程、产品包装设计的定义及功能、产品包装设计的分类、产品包装设计的流程、产品包装设计的定位与构思等基础知识，以及产品包装的标志设计知识及应用案例、产品包装的结构设计知识及设计方法、产品包装的造型设计知识及制作案例、产品包装的装潢设计知识和系列化包装设计知识，并通过红酒系列包装设计、茶系列包装设计、糕点系列包装设计的案例分析，系统阐述了产品包装设计的知识、需要掌握的技术及应用平面设计软件Photo

VI设计教程(第二版)

本教程是专门针对艺术设计专业，即平面设计、会展设计等研究方向的教学及学习之参考用书。本书的内容重点在于对整个VI系统各环节操作要领的逐步解读，通过大量直观的案例将设计观念以及操作引导落在实处，并注重在实际操作中使用技巧，在案例启发中渗透设计理念...

动漫角色 场景与衍生品设计(第2版)

本书从多个角度讲解动漫角色、场景及衍生品的设计与制作。全书分为理论篇、训练篇和实践篇3部分，理论篇主要包括动漫衍生品设计概述、动漫衍生品的开发，以及动漫衍生品的概念设计；训练篇主要包括角色设计的造型训练、场景的绘制训练，以及角色与场景设计的色彩知识；实践篇主要包括人物卡通形象设计与衍生品制作，场景设计与衍生品制作，以及自拟概念的角色、场景设计及衍生品制作...

商业插画设计

本书包括以下内容：插图概况（插画的概念、插画的发展、商业插画的特征），商业插画的分类（读物类插画、卡通漫画类插画、商业宣传插画、影视媒体中的插画），商业插画的艺术表现技法（文字的艺术表现、数码绘画、手工绘画），商业插画的图形创意（图形创意思维方式、图形创意的方式），商业插画作者应具备的素质（商业插画作者应具备绘画基本能力、商业插画作者应具备设计知识、商业插画作者应具备文化修养、对传统文化的继承和发扬、商业插画作者应具备责任心、了解流通

LOGO设计从入门到精通

本书首先分析了Logo设计的意义、要点、原则，以及商标注册的注意事项；其次介绍了设计师应该如何与委托方沟通并分析委托方所提出的需求；再次通过案例分别讲解了Logo的字形设计、图形设计和色彩搭配的具体方法；最后讲解了如何结合企业形象识别系统延展和升级Logo设计方案...

创作入门:动画角色造型设计

★一本书网罗人体解剖学、头身比例、形体透视三大难点 ★全面讲解面部表情、手势、运动姿势、人物风格的角色表达方式 ★快速绘制从幼年到老年全年龄层角色 ★掌握单个角色塑造到场景角色群像的塑造及表现 本书系统的为你呈现动画角色设计理论体系，为你提供动画角色设计简单易行的方法及技巧，让你快速掌握。从动画角色的设计、归纳和变形，由浅入深详细的介绍了人物形象的比例与透视、面部特征与表情等。 本书从角色设计基础理论出发，阐释了设计的关键原则和绘画技

字体与版式设计

本书共分九章，内容包括：字体设计概述、字体的设计形态、字体的设计表现、字体设计的质感与情感、版式设计概述等...

游戏原画设计

本教材主要分为三大部分，第一部分为基础知识讲解，包括概述、透视、人体结构、光影等知识点；第二部分为设计技法综述，包括角色设计、场景设计、界面设计等知识点；第三部分为传统文化“双创”导向下原画设计的创新发展，包括传统文化与原画设计的融合，继承与再创，将通过5个典型综合案例详细剖析。本书基础知识与案例讲解并重，难度适中，适合学生及从业者使用。章节分布合理，循序渐进，内容较全面，基本涵盖原画行业的各类分支。注重育人，强调传统文化的传承与再创

图案创意表现与创新应用

本书主要内容包括：图案概述、图案的分类、图案的组织结构类型与形式美、图案的创意思维、图案形式语境创造、图案的提取与色彩延展、图案的创意延展与创新应用等...

箱包创意设计与教学实践

本书立足于当前中国箱包行业发展的社会背景，以加强箱包专业素质、提升设计理论水平、掌握科学的设计方法和培养基本的原创能力为目标，从箱包产品开发流程的角度，对箱包设计相关概念、现象、理论、原理、策略和方法、流程和规范等知识点进行阐述，并结合教学和设计实践中积累的经验、案例进行对照分析和解读...

图形创意与设计

本书分为理论篇、方法篇、实践篇和应用篇四部分，研究了图形与文字的视觉语言，着重探讨了创造性思维及其训练模式。具体内容包括：图形设计的特征及原则、悖论设计、填充同构设计、图形的抽象设计等...