小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
天天见面的器物如何用出新鲜感？ 白色器皿 白色器皿能玩出什么花样？ 饭碗和酒杯还有怎样出人意料的用法？ 器物上的花纹不仅是装饰那么简单 搭配得当，平面的餐桌也能高下立见 百余全彩图片，十数民艺作家 带你聆听来自器物的声音 同类畅销书 ...
本书收录了作者潜心创作的上百个童话故事, 包括《爱吃苹果的鸟》、《爱吃糖的宝宝》、《爱发愁的苹果》、《爱面子的大树》、《爱生气的孩子》等, 每个故事还有一套对应的原创剪纸...
装饰设计源于生活，又高于生活，它要对自然形象进行大胆的取舍、夸张和变化。并用浪漫主义的表现手法去创造形象，创造意境。本书包含了高等院校艺术设计专业图案课的全部内容，文字简明准确，图例丰富...
这是上海编剧学团队及时回应社会需求，以现实主义创作手法为主导，创作的一批高质量的校园戏剧文本，获得了良好的社会反响...
《新疆维吾尔族刺绣艺术》介绍了刺绣是一种有动感创作过程的工艺美术品，新疆民族民间刺绣历史悠久， 因为坚持了独特的民族风格，影响和改变着新疆各族人民的物质与文化生活。刺绣与生活和大自然有着密切的联系。维吾尔族刺绣用的是丝线，运用各种技法，使诸纹线纵横交错，而且错落有致，造成一种凸形图饰，加之强烈的色差，使整个图案显得格外绚丽夺目，饶有情趣...
《新疆艾德莱丝绸传统工艺》介绍了艾德莱斯绸编制染织工艺其复杂，做工精细，编织劳动强度大，所有工序全部由匠人手工操作完成。这种由于全部采用蚕丝生产，未添加任何辅助纺织原料，采用天然植物染料染色。因此它对人体及皮肤无害，并具有一定的保健作用。其生产工艺流程：首先将蚕茧煮沸抽丝——并丝——卷线，然后经过扎染——图案设计——捆扎，最后分线——上机——织绸，形成成品。艾德莱斯绸图案富于变化，样式很多...
本书特别邀请多位文化学者, 以幽默风趣的语言普及文化知识、讲述文化大师不为人知的趣事, 文笔质朴, 通俗易懂。书中论述了各种文化形态之间的关系, 解说作品背后的文化现象, 从而梳理了相关作品体现的文化内涵...
日本漆文化享誉世界，漆器是日本工艺品的代表，令人意外的是，对于日本漆文化的形成、漆器技法以及社会传播，依然有很多未知。日本学者四柳嘉章，对出土的绳文至现代的一些漆器进行科学分析，试图揭开其中的谜团，作者也充分利用民俗学方法及丰富的文献资料，描绘出仅凭鉴赏名品无法描绘出的漆的历史。全书主要有四个篇章：漆的溯源、漆器与古代国家、生活中的漆器、饮食文化与漆器...
央视纪录片《年画?画年》已经连续播出了两个年头，形成了一定的影响力。《福?生活》是围绕纪录片设计的衍生品。《福?生活》以中国传统年画为主题，以汉字中的吉祥字为线，打造一册寓意吉祥如意的福文化生活美学图书。书中不仅有中国传统年画中比较有代表性的年画，集中展现中国传统年画之美，同时也通过对汉字中的吉祥字的释义，每个吉祥字的不同字体的展示，以及每个字所对应的中国古诗词，从内容策划到内文设计，处处体现了中国传统文化中的吉祥如意的文化内涵，既弘
本书以花店典型的工作场景组织内容，根据花艺师工作过程和工作任务这一主线，在突出介绍花艺制作技术技巧的基础上，融入相应的中国传统花文化和插花人文知识，提升学生的综合素养。本书优选的特色是，在充分考虑插花学习者学习特点和需求的基础上，融理论知识、教学视频、学习笔记、习题集和工作簿为一体，采用活页式和立体化的教材形式，帮助读者实现自主学习。《插花艺术》是一门基于工作过程开发而来的学习领域教材，本书可作为高等职业院校插花艺术课程的专业教材使用
本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样，并结合60 多幅对应的实物图，深 度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部纹饰之美从内容和美学的角度解读纹样，说明是什么、怎么样、有什么含义等。下部工艺之道，主要讲述纹样是如何实现的，采取了什么工艺，真实的效果又是如何...
《工艺美术史论与批评·己亥卷》主要由三方面内容构成：工艺美术历史研究、理论研究和工艺美术批评。三部分内容基本涵盖了工艺美术学科建设的三大板块，“史、论、评”也正是我们中国艺术研究院学术研究的三大支柱。收入的数十篇论文是从全国一百余篇自荐文章中遴选出来的，其作者多为优秀青年学者。论文较集中在历史研究这一板块，理论与批评分量稍轻，这也就是当前工艺美术学术研究状况的真实反映...
本书介绍了几种特殊窑炉的搭建和烧成方法：乐烧、匣钵烧成、坑烧、桶烧。如实讲解了西方乐烧、坑烧、桶烧、匣钵烧成、低温盐釉、酒精还原、贵金属烟熏等个性化烧成技巧中的关键性技术环节。对建造高效、多用途、易实施的乐烧窑炉及其烧成方法、丙烷燃料喷火口的安装等亦有详细论述...
本书按照时间顺序讲解了从文艺复兴时期到二战初期的欧洲装饰艺术，对其风格的演变、式样的创新、材料的加工、技艺的进步、用途和功能以及交易的发展和变化进行了全景式的解析。 作者列举了600余件经典装饰艺术品，同时对与这些装饰艺术品有关的金属工艺（金银器等）、木材工艺（家具等）、烧制工艺（陶器、瓷器、玻璃、珐琅等）、纺织工艺（织锦、刺绣、服装等）以及纸质工艺（装饰绘画）等都做了全面的说明。其中还诠释了收藏者的作用以及知名创作者、工作室与工厂
一部人文学通识的百科全书。内容涉及人文学的方方面面。涵盖的人文学学科有：文学、艺术、音乐、戏剧、舞蹈、电影等；深入讨论的人文学主题有：信仰、幸福、死亡、道德、自然、自由和爱等...
弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright，1867—1959），是拥有影响力的美国建筑大师，也是一位极富创新性且高产的镶嵌玻璃设计师。他设计的与建筑整体合一的镶嵌玻璃，出现在1885—1923年落成的他本人设计的近百座建筑里。这些图案华丽精美的玻璃门窗——被他称作“光屏”，使得具有数百年悠久传统的装饰工艺，获得又一次新生。 《光屏》是全面介绍赖特的镶嵌玻璃设计作品的第一本专著，详尽地分析了他的玻璃设计的风格演变：从
考古学强调地下出土资料的完整性，把古代艺术品看作共存关系中的一个组成部分，反对过去那种只重孤立的艺术品而舍弃一般遗物的错误做法。本书在收集资料和研究中即是按照这一原则行事，力求将画像铜器放在完整的墓葬环境中探索。画像铜器的出土环境、所属阶层以及所在墓葬与周围墓葬遗存的关系都将成为考察画像铜器的重要信息。 本书对前人的研究成果进行了全面的整理和研究，主要的创新点有以下几项。第一，从分区入手建立起一个客观体系，便于读者把握这类文物具
《明清紫砂艺术史》研究围绕历史分期、统治影响、人文环境、审美旨趣、民俗文化、工艺演变创新和贸易发展七个方向内容，横向、纵向综合总结，将明清时期紫砂艺术的发展历史分阶段进行分析研究、论证阐述。突出了经济背景、文人状态、民俗文化、审美旨趣、贸易环境对紫砂艺术工艺形成、演变、发展、创新直至延续的影响。通过横向的环境、文化关联分析和纵向的统计归纳阶段传器对比，系统的解析了该阶段紫砂艺术的特征及产生的原因，还原了明清紫砂艺术的历史发展真相...
威廉莫里斯（Willian Morris ,18341896）是19世纪艺术与手工艺运动的重要人物，他热衷于设计大规模生产的手工艺产品，设计了各种各样华美的地毯、织物和墙纸等装饰物，影响了室内设计和装饰艺术的发展进程，被设计界称为现代设计之父。 本书详细记述了莫里斯的成长和创作经历；娓娓道来75件经典花卉纹饰设计作品及创作背景；完整展现了莫里斯在瓷器、玻璃、刺绣、织锦、壁纸、书艺6个领域的艺术成就。书中所呈现的花卉纹样均由莫里斯及其公
本书是适配于初高中陶艺课程的教材，将现代陶艺经典作品进行详细的分析，深入浅出地教授给学生，以陶艺四大基本技法为例，穿插了陶瓷装饰手法教学，并简单介绍陶艺发展概况、陶瓷烧制工艺等。帮助参与陶艺课程学习者系统掌握陶艺制作的基础手法，并了解关于陶瓷艺术的基本知识。 本书主要服务于国内初高中学生且校内开展了陶艺教学课程或有意愿和兴趣了解陶瓷艺术的学生群体，也为校内陶艺课程教师们提供教学素材指导学生了解并简单制作陶艺作品。本书大量教程内容以图
自雇工匠、受薪工匠、合约工匠、学徒工匠、服役工匠、刑徒工匠、奴隶工匠，是这些真实具体的男女工匠，创造了秦汉中国。李安敦教授透过本书，带领我们了解这些活生生的人以及他们所处的复杂的社会、商业和技术网络，让我们从走马观花中停下脚步，开始体悟千年前的物质文化遗产背后，有着与当下的你我一样的人性...
鲁庵印泥是中国第二批重量非物质文化遗产，由有名篆刻家、收藏家张鲁庵先生于20世纪30年代创制，经符骥良试验改良配方，形成享誉沪上的鲁庵印泥。其配方特定精良、制作技艺精细，是印泥中的上品，被齐白石、张大千等书画名家定为优选印泥。它“印色鲜艳雅丽、质薄匀净，细腻而粘稠度高，热天不烂，寒天不硬，永不褪色”，一直为书画界推崇。《鲁庵印泥制作技艺》一书系符骥良先生应有关方面的要求于2010年开始重新整理撰写的有关手工制作鲁庵印泥的文稿，初稿成稿
云南青花在中国陶瓷目前有着重要而独特的历史地位和文化意义，是我们探索青花瓷器起源，研究中国青花文化谱系生成和对外传播的重要对象。云南青花瓷绘艺术的风格朴实豪迈，是大写意画风在陶瓷装饰艺术上的充分展现。从美术史、图像学的角度研究云南青花瓷绘艺术，就需要将其从陶瓷艺术的整体形态中剥离出来，视为一类能够作为绘画史研究对象的图像学资料。这项研究的价值在于：一是其图像内容可以补充云南元明时期绘画史料的匮乏，完善云南艺术史的书写。二是其艺术特征可
本丛书由有名民艺学专家潘鲁生教授主持编写。丛书旨在“传承和弘扬中华优秀传统文化，创造性转化，创新性发展，构建中华优秀传统文化传承体系”。作者用全新的编写思路和创意设计，从鲁绣衣裳、枕顶、刻葫芦等民艺品类单项角度进行分册，以图文结合的方式融入民艺作品的历史、民俗、传承、工艺、匠作等方面的内容，以生活化的视角呈现民艺品体现出来的情感思想与审美特质，充分展示民艺文化的魅力。 丛书所选的民艺藏品皆是作者从事民艺研究与民间文化保护与传承实践过
本丛书由有名民艺学专家潘鲁生教授主持编写。丛书旨在“传承和弘扬中华优秀传统文化，创造性转化，创新性发展，构建中华优秀传统文化传承体系”。作者用全新的编写思路和创意设计，从鲁绣衣裳、枕顶、刻葫芦等民艺品类单项角度进行分册，以图文结合的方式融入民艺作品的历史、民俗、传承、工艺、匠作等方面的内容，以生活化的视角呈现民艺品体现出来的情感思想与审美特质，充分展示民艺文化的魅力。 丛书所选的民艺藏品皆是作者从事民艺研究与民间文化保护与传承实践
本书由有名民艺学专家潘鲁生教授主持编写，旨在“传承和弘扬中华优秀传统文化，创造性转化，创新性发展，构建中华优秀传统文化传承体系”。作者用全新的编写思路和创意设计，以图文结合的方式融入神像供具类民艺作品的历史、民俗、传承、工艺、匠作等方面的内容，以生活化的视角呈现民艺品体现出来的情感思想与审美特质，充分展示民艺文化的魅力。 本书所选的民艺藏品皆是作者从事民艺研究与民间文化保护与传承实践过程中细心收集的具有原汁原味乡土气息的民间艺术精品
本书并非完整意义上的中国近现代设计史研究，而是关于中国现代设计文化体系构建相关问题的研究。本书将研究视角聚焦于1915-1937年间的设计发展状况，以新文化运动为背景，以中西文化的激烈碰撞与交锋的时代情境为思考和论述的基点，对设计领域的演变进行系统地梳理和分析，揭示形成这种状况的历史成因和内在逻辑，并在此基础上探讨中国现代设计文化体系构建的方法和途径...
本书通过对木料处理、配料、造型、榫卯、线条、雕刻、组装、大漆等I艺进行阐述，对通作家具制作技艺做了全面介绍。全书以通作家具制作技艺为主线，以通作家具的地域性特征为重点，采用以图明文、以文说图、图文并茂的形式，来解读通作家具制作技艺...
第一章对中国传统白瓷工艺体系分类做了分析；第二章全面考察了白瓷工艺的历史传承，根据已有文献和出土的白瓷器物总结了白瓷工艺发展的几个阶段，在此基础上提出了自己的见解，对白瓷工艺体系的形成做了阐述；第三章以已有的文献资料、博物馆藏白瓷以及出土的墓葬白瓷材料为依据，考察了历代白瓷工艺技术流变，将白瓷生产按区域规划分成各窑系，通过分析各窑址的自然地理环境、原料采集、原料配方、成型技术、窑具、窑炉结构、装烧工艺以及影响烧成的因素，为研究白瓷工艺
全书分为四大部分内容，第一部分为作画工具和材料内容；第二部分为色彩基础知识内容；第三部分为色彩静物单体练习，包括不同单体的作画步骤和图例；第四部分为色彩静物完整作画练习，包括不同主题的作画步骤以及画面分析和范例...
本书是山东大学艺术学院庆祝恢复办学20周年的纪念文集。书中收录的文章为2001-2021年间，艺术学院教师在艺术理论研究方面所取得的成果汇总，涉及音乐学、美术学、设计学、艺术学理论四个专业方向，且均已在国内外重要学术期刊中发表。其中，音乐类文章涵盖中西方音乐史论、音乐美学以及音乐实践中的诸多问题；美术设计类文章涵盖中国古代及近现代国画、油画、书法，建筑、摄影、美术教育多个门类的学术问题；艺术学理论方面的文章内容更加广泛，有艺术考古、文
全书分为五大部分内容，第一部分为作画工具和材料内容；第二部分为色彩基础知识内容；第三部分为色彩头像表现要点，包括头像的色调分析、头像常见问题分析、色彩于素描关系、画面节奏分析等内容；第四部分为色彩头像局部练习，包括皮肤、头发、五官、服饰等表现的作画步骤和图例；第五部分为完整色彩头像作画练习，包括不同性别、年龄不同角度的作画步骤以及画面分析和范例...
本书全书分为三大部分内容，第一部分为素描基础知识，包括作画工具、表现技法、构图等内容；第二部分为静物单体的表现要点、作画步骤及图例；第三部分为静物组合的表现要点、作画步骤及图例。本书适合参加美术高考的学生及美术爱好者在基础训练阶段使用学习...
在新媒体时代，动画艺术的传播平台从传统的电影、电视平台拓展到了手机、网络等新媒体平台，与此同时动画的精度和准度有所突破，产生了不同于传统影视动画的全新的审美效果。本书稿聚焦新媒体时代动画艺术审美性，从审美趣味世俗化、审美接受的娱乐化，审美表现的技术化、审美叙事的非线性化、审美感兴的互动性、审美表征的虚拟化等几个方面分析了新媒体时代的动画艺术，并探讨动画所承载民族文化的传承与创新，碰撞与融汇，以及失衡的文化价值观念的传输等当今中国动画产
考工匠物虽万千，理论精神齐如一。本著基于中华文化批评传统视角，以中华考工历史为依据，聚焦围绕从战国时期《考工记》到清代《考工典》的考工知识体系，系统阐释中华考工理论体系之精髓与概貌，并剖析中华考工的理论体系、精神体系与批判体系，还原与建构中华考工学理论的话语体系及其生成逻辑，展示中华考工与中国文化批评传统的独特渊源关系...
本书是对潮州抽纱这一非物质文化遗产的介绍及研究。全书分为上编“技艺与传承”与下编“幸福与守望”，上编是对潮州抽纱工艺、图案、方法、作品及发展前景的论述与总结，下编是对潮州抽纱艺人的抽样调查及访谈。本书既是对地域文化的研究，也是对百年潮州抽纱工艺发展历史的一次梳理和回顾；既包含许多默默无闻的艺匠师的口述史料，也包含工艺技术之外各个行业艺人点滴生活的展示...
本书是中国国家博物馆书画院专职画家、研究员马硕山在中国工艺美术馆的画瓷艺术展的作品集。马硕山在绘瓷上多有工匠精神，写意花鸟画有一种文人韵致，用笔始终将书写性贯穿于他的花鸟画创作和绘瓷作品，取法明代徐渭、八大、陈淳，清代居巢、浦华、吴昌硕以及近代写意花鸟画诸家。本书收录百余件马硕山的画瓷作品，包括书法和绘画，较为客观全面地展示了艺术家近年的创作成果，具有一定的出版价值...
苏派盆景滥觞于唐，兴盛于明清，以其“清秀典雅”的风格列为全国五大盆景流派之一，是苏州园林艺术不可或缺的一部分。 本书广泛收集了苏州地区历代盆景艺术大师的创作经验和心得，并着重以苏派盆景的造型技艺为主线，配图详解苏派盆景各个类型的创作要领，以简驭繁地介绍了苏派盆景的历史演变、艺术魅力和精湛技艺；该书以图解文，集艺术性、知识性、科普性于一身，以期让盆景初学者快速入门，体验制作盆景乐趣，从而管窥堂奥，领略盆景艺术精髓...
班清遗址位于泰国的乌隆地区，自20世纪60年代到70年代，青铜器在班清史前遗址的墓穴中被发掘出。土，考古学家们开始思考东南亚地区发展红铜和青铜制作技术的可能性，随着对班清研究的不断深入，班清被视为东南亚发掘地区最重要的史前聚居地，应该是人类文化、社会、科技进步的中心。本书即为班清彩陶的图册，收录了上百件班清遗址的彩陶器...
屏幕技术是界面设计发展的基础，在设计领域的研究中是不应该被忽视和缺席的，它的发展与界面设计的发展密切相关。而界面设计将会是未来设计实践的重要方向，是解决人类视觉体验革命引发各种问题的关键。屏幕的出现建立了边界，这个边界却具有无限的融合性和兼并能力，这不仅体现在外化的物质上，更体现在人的心里。物与物的边界在消失，物质实体之间的界限被打破，社会产业间的边界也在消失，新的商业模式不断涌现。这些壁垒的打破、界限的消失，使我们的生活变得更高效、
《中国工艺美术史（白金版）》是“艺书生”丛书中的一本，是为艺术考研、 MFA 、 中学美术老师职业资格考试而编写的参考用书。本书根据教育部近期新考点和考试要求，讲述了原始工艺美术、青铜工艺、陶瓷工艺、明式家具、建筑艺术和其他工艺等内容，以同种工艺门类的纵向比较，助力考生对知识点的归纳和理解。本书在详细研究全国高校各专业历年考试真题的基础上，深度结合王树良、张玉花博士团队多年研究与考前辅导经验，集权威性、针对性、实用性于一体，反映了艺术
本书以理论结合实际，以作品风格分类，介绍了后现代陶瓷的发展和代表作品，可以提供给陶艺师以高可实践性的灵感，创造出更先锋的作品。译稿文前部分包括目录、前言、导言(加思·克拉克)，正文包括后现代主义视角、后极少主义、图案和装饰、多语意器皿、抽象的有机体、真实/超真实、历史、文化和时间、图像和器皿、图像化的器皿、人物雕塑、抽象雕塑、后工业化，文后部分包括艺术家简介、文献来源、索引、编后语等...
本书共分七章：“灿烂的中华织绣”“《考工记》的‘画缋’”“染缬”“印染艺术的普及和发展”“天下靛蓝‘药斑布’”“彩印花布和木版捺印”“历代精品鉴赏”。本书除第一章阐述丝、织、绣外，第二章至第六章分门别类地对有特点的印染种类做了详细的介绍，而第七章则是历代印染织绣的精品鉴赏，作者精选了三十多件历代织物，配以详尽的文字解说...
南京云锦是中国传统的丝制工艺品，有“寸锦寸金”之称。云锦色泽光丽灿烂，美如天上云霞，故得此名。传统的云锦工艺主要包括纹样设计、挑花结本、造机以及织造四道流程。然而，云锦具体到底是什么？云锦里藏了哪些智慧？本书就将为读者讲述抽丝剥茧般的讲述云锦的秘密。本书从蚕的起源讲起，直到云锦独特美观的纹样设计、鲜为人知但必不可少的意匠设计、凝结古人智慧的挑花结本工艺、巧夺天工的各类织机，直到云锦所制作的大量精美服饰篇以及与现代审美相结合的云锦作品。
《开物：中国工匠技术观念史》系“考工格物”书系之一，作者为央视“百家讲坛”主讲人潘天波教授。主要以“丝路文明互鉴”为研究本体，阐释丝路磨子、扇子、轮子、铁犁等技术物背后所体现的“物的哲学”。在全球史观视角下，丝路华物接通了中华文明和世界文明的根脉，重组了西方文明的思想资源、制度资源和技术资源，缔造了西方文明在发展动力、帝国身份和殖民攫取的时空特质，启蒙了西方开拓世界的思想与眼界，激发了西方科学理性以及工业革命的发展。丝路华物已然实现了
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
汪曾祺
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
[日]熊田千佳慕著,张勇译
梁实秋
刘争争
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071