山建宁-中国当代名家画集

山建宁是一位实践家、探索者，上世纪八九十年代，他的作品多写实，笔墨严谨、细密，虽用心于古人，重寻源溯本，但处于努力学习阶段，画不免直白而味道寡淡，未臻大成。终到新世纪到来前后，他的画有了变化，虚实关系开始明显，笔墨味道开始加强，形貌结构开始松活，特别是笔法开始由写实转向写意，早年循规蹈矩的直硬刻板的实写方式被方圆兼备和虚灵枯渴的灵动笔墨所取代。《山建宁》是“中国当代名家画集”系列之一，收录了他绘画作品中的近200幅经典代表作品，适合美

2013-上海版画

《2013上海版画》收入2012年上海版画家的精品力作八十余幅。书中同时收入论文十余篇，对上海的版画创作、教学、展览等工作进行了回顾与探讨，对图书馆为什么收藏版画的历史与现状作了阐述。作者们从各自的角度解析了版画的时代价值与文化意义，有助于读者了解上海版画发展的“进行时”，观察版画的生存空间。 　　对于上海而言，版画是具有历史性的美术标志，曾发挥过重要的社会作用，是上海主要的艺脉之一。在八十余年的历程中，版画曾有萌芽的朝气，成长的

御题钱文敏山水册

人物卷-任伯年绘画图典

任伯年初名润，后改为颐，原字次远，号小楼。1895年病逝于上海，享年56岁。任伯年自幼聪慧，10岁跟其父任鹤声学画人物肖像画。后又效仿费晓楼学画。 《任伯年绘画图典(人物卷)》选编作者的花鸟和人物作品二百余幅，一函两册，分为花鸟卷和人物卷，供广大画友欣赏。

走进东非-当代中国画精品集

中国画，是以水、墨、彩作画于宣纸或绢上的独特美术形式。战国时代楚墓出土的两幅帛画《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》可视为我国最早真正独立的绘画作品。如果从那时算起，中国画诞生至今至少也有两干多年了。在漫长的历史进程中，中国画历经时代风尚和艺术流派的变迁，不断丰富、完善、继承、创新，逐渐形成了特定的形象体系、艺术语言和美学思想，确立起“秀雅和定”的审美特征。这个特征不仅体现了艺术本体的外在特点，更是与中华民族的心理情感、意志品质、风

有了梦.生命的银幕亮了-郭泰来全集-12

《郭泰来全集12：有了梦生命的银幕亮了》在绘画风格上，正是郭泰来先生将西方当代表现主义画派的风格特点融入到中国画创作中来，运用中国画的笔墨材质，构图、线条，表现我们生活中所见所闻。作品充满天真纯洁。既有儿童的天真烂漫，又有毕加索的风貌特征，题材涉及人物、花鸟、走兽、山水。表现形式上有彩墨、素描、书法、拼贴。从书中，我们可以领略作者的匠心之作...

李瑞画集

李瑞是一位来自民间的艺术家，一生中绘画无数，走遍了祖国大江南北，绘制了大量的人物、风景和花鸟作品。其中多幅作品在建国初期被广泛地印制成年画出版，晚年的作品重点以潮汕民俗、渔民形象为主，并画了大量的速写，是一位充满生活激情的艺术家，亦是潮汕首位从民间成为中国美术家协会会员的画家。李丹凤编的这本《李瑞画集》收集了他的作品100多幅...

华艺绽放-中国当代书画名家作品集-(共三册)

贾德江主编的《华艺绽放(中国当代书画名家作品集共3册)》共分《花鸟卷》、《山水人物卷》、《书法卷》等三卷。 《山水人物卷》介绍：中国华艺书画院的山水画家和人物画家，都以独具个性的艺术风格和才情洋溢的技艺活跃在当代中国画坛。他们对民族的文化传统有刻苦的钻研，对人生的变幻有细致的体察，对历史的演进有深切的感悟，并能按照自身的心性，融会贯通，创造出独特的艺术风貌，都具有相当高的艺术水准和价值。 《书卷卷》介绍：书法之所以称之为艺术，在于它是

龙门气象-中国山水画作品展作品集

龙瑞主编的《龙门气象--中国山水画作品展作品集》内容介绍：中国画笔墨是从自然中化育出的人文载体，是赞天地之化育的文化方式与手段，是以点画外化的笔法和画法，它的形态是确定的，各种画法、皴法就是在这确定的形态上确立的。由于中国画笔墨是从自然中以文化成的，因而它里面也就有了自然与人文的文化信息，并且具有了相对的独立性和自然美，成了画面形象、章法之外的审美元素。我们主张的“正本清源”就是要寻找到中国画的笔墨根柢，然后再生发出去，用艺术语汇去创

我行我法-吴立民国画作品集

吴立民，自号顽石、顽翁，别署耕月斋主，1939年生于浙江台州，现为国家一级美术师，中国水墨画研究院院士、中国指墨画协会理事等、曾师从西泠印社执事阮性山。吴立民先生的作品技法精湛、恢弘大气、尤擅用水；创作风格野逸雄强、自由率性，画界称之为“非常水墨、野山逸水”。 《吴立民国画作品集》收录了他在国画方面的经典之作...

中国当代名家画集:杭中吉

杭中吉，名号丹池，堂号荆溪草堂。1954年生，江苏省宜兴丁山人。深造于中国美术学院、中国国家画院范扬工作室。擅长写意山水。现为中国美术家协会会员、一级美术师、文化部中国美术创作基地专职画家兼外联部主任、江苏省国画院特聘画家、江苏省徐悲鸿研究会理事、中国田园画会常务理事。作品曾获第三届中国书画名家大赛精品奖、“巍巍中华”中国书画艺术展优秀奖、中国书画名家精品大赛金奖、中日书画艺术作品大展优秀奖、2003年全国中国画展二等奖、纪念邓小平同

中国当代名家画集:刘继红

陈忠洲书画作品集

中国当代名家画集--潘文经

学院派书系

文盛轩

本书收录了张海、张英、张照、翁方纲、段玉栽、钱沣、钱泳、姚文田、陈介祺、张熊、胡公寿、汪昉、崇绮、鲁琪光、几谷、胡义赞、沙馥、钱慧安、金湅等作家的作品...

余启平2014年度文献集

本书为余启平2014年度创作作品的结集。内容包括：创作手记、作品、艺术活动、艺术年表等...

李林绘画作品

写意岳麓

张巨鸿-中国当代名家画集

《中国当代名家画集：张巨鸿》收录了中国当代名家张巨鸿的美术作品，由贾德江主编，收录的作品包括《太行洪谷图》、《云拥千峰青翠》、《落木萧萧闻秋声》、《木叶丹黄何处边》、《亭皋木叶下陇首秋云飞》、《通渭马营写生得稿》、《崆峒形胜图明》、《浑厚华滋为吾所求》等...

学院派书系 第一辑

山河一片情-万维生记事手绘封

1984年，万维生先生与时任邮票发行局局长的宋兴民等赴苏州参观横塘古驿站时，随手在一个白信封上画出横塘驿的邮亭，信笔在封上记述下画封的缘由与观感，贴上自己设计的邮票，并盖上当日当地的邮戳。融票、戳、画、文、书、印于一体的记事手绘封由此诞生。他则一发而不可收，走到哪里画到哪里，独出机杼、妙趣横生之作不断问世。 《山河一片情(万维生记事手绘封)(精)》收录了其各种不同内容的记事手绘封，有书有画，记景记情，图文并茂，融可观赏性与可阅读性于一

王翔山水画集

王翔由书法及绘画，这一路上，坚持、秉赋、勤奋、开拓……成就了他今天所展示的艺术成果。他是一个胸有“千山万壑”的艺术家。这类艺术家，走得很稳健，每一阶段都有不同的探索与追求，小目标聚成大理想，折射大智慧。荣宝斋出版社出版的《王翔山水画集》，非常精美大气，由此有了一次深入交流的“对话”...

当代中国画名家精品展作品集

《当代中国画名家精品展作品集》精选了叶维、盖茂森、陈培光、李苦寒、吴和德、徐明等多位当代中国知名画家的代表作品，体现了当代中国画家的学术水准。其中有在国际国内重大美展中极富个人艺术风貌的作品，引起了全国美术界的广泛关注，产生了一定的影响。我们可以从中看到，中国画家的艺术风范与诗情画意...

2019上海版画

《2019上海版画》收入上海近百位版画家的精品力作近一百二十幅，其中年度精选作品三十二幅，评委作品九幅，年度收藏作品七十八幅。作品较为全面地反映了上海版画届的现有风貌以及勃勃生机，使读者朋友和艺术爱好者们得以一睹上海版画的风采...

新中国美术家:赵瑞椿

本书为“CAFAM·新中国美术教育家”系列。赵瑞椿先生是老一代知名版画家，广州美术学院版画系和中央美术学院丝网版画工作室创始人，培养了众多很好的版画艺术人才，对版画教学、版画创作和传播做出重要贡献。本书收录赵瑞椿创作生涯中的经典代表作，辅以作品解读以方便读者理解画作。同时收录艺术家数篇自述及相关学者的研究文章，系统梳理并呈现了赵瑞椿的艺术创作及版画教育思想...

张光宇小集(三卷本)

张光宇是中国现当代大众艺术、商业美术的代表人物，也是中国现代设计的奠基人，一生创作极丰，水平极高，影响了叶浅予、丁聪、黄苗子、黄永玉、张仃等一大批画家。本书选取《民间情歌》《林冲》《水浒一百单八将》以及《民间故事插画集》等代表作品及相关文字，按照作品类型和主题编为三到四册，多方面展现作者的艺术风格...

非天书

本书是艺术家东方涂钦“非天书”艺术项目的全景展示，不仅收录了艺术家的创作，也集合了李阳、魏泉、朱其等艺术家对东方涂钦作品的评论与访谈...

向光而行:战“疫”的色彩

本书收录的作品主要包括: 庚子早春抗疫之战、众志成城、决战梁志刚、天佑中华、抗疫 —— 2020武汉、致敬钟南山、英雄无悔、无名英雄、武汉加油、信念、中国速度: 火神山医院的建设等...

艺道系列画道

散子著的《画道(精)/艺道系列》精选作者表现道家哲学思想的绘画作品一百幅，其中油画（含综合材料绘画）作品五十幅，水墨作品五十幅，全书以一画一文的形式，阐释道家教理教义的精髓，彰显道教文化的现代意义。《画道》中绘画作品独特的表现技巧和仙风道骨般的唯美画面，是对“道”很直观的再现和诠释...

(精)中国历代绘画流派大系:松江画派

松江画派实以董其昌为，以莫是龙、陈继儒为骨干，以顾正谊、宋旭、赵左、宋懋晋、沈士充等为依托。虽然他们的绘画风格并不尽一致，但相互之间关系密切，在审美观念上都倾向于通过师古开拓新的审美视野，在创作态度上处处渗透了以画为乐的意识，从而构成了相对独立的画派...

西蜀中国画十家精品(全10册)

美人-时装插画大师.大卫.唐顿笔下的魅力女星

作为时尚界极具明显个人风格的插画师，大卫 ? 唐顿擅长利用线条表现人体形态，其构图简洁、自然又充满张力。在这本书中，大卫讲述了他是如何进入时尚插画这个领域，成为一名插画师的，并用简练的文字和线条记录了创作过程，用他精湛的绘画作品向我们展现了他眼中的47位时尚界的传奇女性...

奇妙的屏中世界－画屏:传统与未来

“画屏：传统与未来”展览是苏州博物馆联合国际知名学者巫鸿先生打造的国际学术展览，展品包含国内外博物馆屏风元素的精品，品类丰富，包含书画、石刻、明清工艺品等，借展单位有美国纳尔逊阿特金斯博物馆、美国波士顿美术馆以及故宫博物院、上海博物馆、河北博物院等十四家国内外文博单位。此外本展览还联合国内外现当代艺术家，呈现以屏风元素为主题的艺术创作，旨在向观众呈现一场高规格学术研究展览，为文化事业做出更好的贡献...

百鬼夜行小萌书

《百鬼夜行小萌书》是90后UI设计师、插画师嘛鸡对日本经典浮世绘画册 —— 鸟山石燕《百鬼夜行》的再创作, 将原本狰狞可怖的日本“百鬼”形象以活泼可爱的萌版形象重新包装推出, 一改之前盛行于世的风格, 给人耳目一新的感觉...

水墨世界·中国画名家(下)

达芬奇:500年纪念版

本书是研究达芬奇绘画的专著, 揭示了达芬奇作品的方方面面: 他的绘画技巧、他在科学与技术层面的调查、他对解剖学的研究、他的抄本以及他过人天资带给我们的每一个隐晦的暗示。书中对他所有的作品和绘画都配有解说性和技术性的资料。而针对他最具争议的作品和最近才被评论界广泛接受的作品, 本书都提供了最新的报告...

色彩立方:从霍默到大卫·霍克尼

对于学习绘画的人来说，色彩学习的方法，除了对表现对象的仔细观察与充分理解之外，对历代大师作品的分析与研究也是一个重要途径。《色彩立方：从霍默到大卫·霍克尼/美术系学生参考资料大全》按年代顺序选编了从19世纪后期艺术到当代艺术中具有代表性艺术家的作品，其丰富的表现力领我们进入绘画艺术的色彩世界。这些大师们的色彩杰作使我们能直观地体验到对于色彩的观察理解和描绘表现，呈现出每位大师眼中不同的色彩世界...

雪域藏葩:杨夫林珍藏韩书力作品集

《雪域藏葩：杨夫林珍藏韩书力作品集》里辑录韩书力所作水墨花鸟、走兽较多。其异彩纷呈的技艺手段，在构思立意、形象塑造、笔情墨趣、细节刻划等诸多方面都身手不凡、独出新裁...

(精)中国历代绘画流派大系:浙派

明代浙派为十五至十六世纪明初画坛首要的绘画潮流，它并非特定的绘画机构，而是代指一群作画风格相近的画家。浙派的代表人物主要是戴进和吴伟...

乐艺500:全球艺术家笔下的500幅儿童插画

儿童插画不但为孩子们打开了梦幻世界的大门，也会为成人带来童年的回忆。这些独具匠心的作品一定能引领大家重温儿时的美梦。 本书精选了Andrea Castro Naranjo、Alexander Daniloff、阿修、陈锋等100位国内外优秀艺术家的儿童插画作品，并整理成册。其中既有书籍插画、项目插画，也有极具个人特色的创作。希望能够让读者激发出灵感的火花，对于想了解和进入儿童插画创作领域的读者，将是一个很好的指导。 本书适合所有喜爱插

楮墨增华:明清山西书画艺术

山西古代书画家如群星璀璨，在中国古代艺术史上占有重要一席。《楮墨增华：明清山西书画艺术》收录了明清时期山西艺术家的书画作品百余幅，内容丰富，反映了他们杰出的艺术成就和追求，具有一定的艺术欣赏价值和收藏价值...

百绘山海经

《山海经》是中国神话的摇篮，是纵横四海八荒、贯通天地古今的想象力的源泉。自《山海经》问世以来，历代人为之倾倒，人们感知她、了解他，并从中汲取养分，激发新的灵感，演绎创作了无数美妙的故事。 ...

曾葳印略

新形三十六怪撰:浮世绘版

日本浮世绘大师月冈芳年，从幕府末期到明治前期活动到浮世绘师，从民间怪谈中取材，创作了三十六幅妖怪主题的画作，合称《新形三十六怪撰》，在日本的浮世绘画史和妖怪学史上有着举足轻重的地位。当看着这些图读妖怪们的来源故事时，就像读插图本的《聊斋》一样。浮世绘的魅力在于其高超的艺术价值上，又因其是当时的通俗绘画，题材多取自民众的生活习惯与日常景象，再加上独特的色彩与创意，每幅皆具有鲜明的日本民族风格，也反映当时的日本文化背景...

人物卷-------21世纪当代中国画名家丛书

赵学伦书画集

《赵学伦书画集》收录赵学伦中国画和书法作品，充分展现其艺术面貌、尤其是近几年来的艺术成果。书前有三篇评论文章，系统介绍其艺术创作历程、详细解读其艺术风格。每件作品附图说，除作品名、材质、尺寸、年份信息外，增加了款识、释文及钤印信息，有助于更好地解读艺术作品...

靠前水彩画名师经典黄有维作品精选(全彩)

黄有维是中国有名水彩画家，擅长水彩花卉、北京故宫、北京胡同、溪水森林等系列题材水彩创作，并经过20多年的积累，形成了独特的绘画技法及绘画风格，深得广大读者喜爱。本书选了其31幅有代表性的作品，并配以文字为读者解读其作品的内涵和创作思路，以供水彩绘画爱好者临摹学习...

追随卡拉瓦乔

在卡拉瓦乔逝世后的二十年间，其具有革命性意义的先例作品激发了后来者的竞相学习。美国艺术史学家迈克尓·弗雷德率先洞悉这些画家之间的渊源，将巴尔托洛梅奥·曼弗雷迪、瓦伦汀·德布伦、尼古拉斯·图尼埃、尼古拉斯·雷尼埃、切科·德尔·卡拉瓦乔以及年轻的胡塞佩·德·里贝拉等人的作品进行汇总，并检视这群晚辈与卡拉瓦乔的本质关联。虽然他们杰出的艺术成就早已受到认可，但现有的学术研究仅仅触及皮毛。弗雷德揭示了他称之为“卡拉瓦乔派”画家作品中的深厚意蕴与

高更:后印象派巨匠的艺术人生

“我们从哪里来？我们是谁？我们要去哪里？”在高更的画作中，我们听到了原始的探问。高更的一生是一段传奇，为了追求远方的自然与原始生活，他抛弃世俗的偏见与标准，毅然放弃股票经纪人的工作，抛妻弃子，逃离现代文明，前往塔希提岛，寻找本真原始的生命之美。高更是后印象派画家中的巨匠，他的画风独特，轮廓鲜明、形体简单，节奏明快，具有音乐感与装饰效果，洋溢着神秘的象征色彩与原始情调。在这本高更的传记中，艺术史学家斯特凡纳·盖冈为我们讲述了一名特立独行

中国古代科学家挂像

这些巨幅肖像是于成松用中国水墨大写艺术形式创作。　　于成松，1955年出生于四川西充，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国华侨公益基金会护疆和平基金发起人。多年来，他在中国画坛孜孜以求，默默耕耘，已出版个人画集49部，创造出独特的新画种“复合油版画”，曾用近30年时间创作的34卷《中国风光画集》，被选作第29届奥林匹克运动会礼品...

诗情画意

诗情画意是对中国传统文学艺术的内涵的高度概括，是中国文人画风的一贯血脉。《诗情画意——胡玉春诗画作品集》收录了作者创作的100余幅画作和10余篇诗文，恰好是对中国传统文化艺术的有力传承，同时又能体现作者的个人修养，及浓郁的时代风采。本书：特色1作者胡玉春是具有深厚潜力的青年书画艺术家，其作品继承中国传统美学精髓并具有典型的时代特点。特色2作品内容多表现生活中的美好物象或传统绘画题材，画面格调清新、高雅。 ...