中国画册页临摹范本·弘仁

收入清初“四大画僧”之一弘仁的《黄山图册》和《山水梅花册》两套代表性精品册页。其中，《黄山图册》每幅画的构图各不相同，笔墨淡远虚灵，意境清雅，既是实景又极具超然尘外之趣味。《山水梅花册》用笔细润刚劲、顿挫分明，树木山石，皆奇峭有姿，呈宁静空阔之境，直观地展现了弘仁笔法清刚简逸、意趣高洁俊雅的艺术风格...

中国画册页临摹范本·恽寿平

《中国画册页临摹范本·恽寿平》收入清代著名画家恽寿平的《山水花鸟图册》《瓯香馆写生册》《花卉图册》《春花图册》等多套精品册页。恽寿平作为“常州画派”的灵魂人物，继承并发展五代徐熙的没骨画法，创作出了具有个人艺术风格的“没骨花卉”，他笔下的花卉生动传神，极尽顾盼之姿，可谓真正做到了“外师造化，中得心源”的境界，恽寿平曾在其《南田画跋》中说：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情。作画在摄情，不可使鉴画者不生情。...

中国画册页临摹范本·沈周

本书收入明代著名画家沈周的代表性册页精品《卧游图册》和《虎丘十二景图册》。沈周作为“明四家”之首，精通山水、花鸟、书法、诗词，技艺全面，功力深厚。在沈周83年的人生中，画作无数，其山水画成就尤为突出...

30分钟学会一幅画

绘画是一门学得会的技巧，它不需要你有太多的天赋--是的，只要你愿意，任何人都可以画。创建一个可以快速绘画出逼真的素描的绘画方法。这样你就可以在你想绘画时，不论何时，不论何地，你都可以在半小时或更短的时间内完成绘画，哪怕你是一个绘画新手。 数百个步骤示意图，让画面变得立体的绘画九大法则，已经被时间证明的绘画方面的建议和技巧，告诉你如何快速地从简单的图形衍变成各种事物、人物和建筑物的方法和诀窍。画的东西包括香蕉、嘴唇、椅子、企鹅、靴子等

孙震生工笔人物写生与创作赏析/名家教学典范

本书收录了画家孙震生从写生到创作的转换，内容包括如何收集素材、如何选择素材、如何利用素材，以及在创作中如何选择技法、如何使用色彩，直至最终画面的完成。图书突出从写生到创作的转换，强调大型创作的思路和方法，对想要进一步提高绘画创作能力的画师而言具有较高的参考与学习价值...

中国画教学画稿 树木

本书为中国画树木的教学画稿。包括枯树画法、点叶树画法、夹叶树画法、杂树画法、松树、柳树等画法、竹、草及芦苇画法...

赵孟頫秋郊饮马图 幼舆丘壑图

★赵孟頫，字子昂，号松雪道人。宋宗室，居吴兴荣际五朝，名满四海，书法二王，画法晋、唐，俱入神品。　　（元）夏文彦　　　　★此图（《秋郊饮马图》）作于皇庆元年壬子，子昂五十九岁，是其晚年之笔，画法尤如此严谨，实为稀见。　　徐邦达　　　　★此卷（《幼舆丘壑图》）画法师六朝人，山石有勾无皴，人物松树描笔极细，今见赵氏中年以后所画，均无如此面貌。　　一徐邦达...

油画风景表现技法

★五个独特的绘画主题 ★清晰明确的学习目标 ★详尽的分步绘画练习 ★超实用的绘画小贴...

故宫藏手绘海错图

故宫博物院收藏的《海错图》描绘了三百多种海洋生物或非生命物质, 真实地展现了海洋界丰富多彩的景象。是一部集知识性、文学性、趣味性集于一体的海洋生物图志...

油画基础入门:花之绘

完全自学，不打草稿就能画。 大胆用色轻松上手。 一本简单有趣的花卉油画教程。 ...

照片的深度.头像.2

木版画技法与创作研究

《木版画技法与创作研究》将木版画艺术创作过程中涉及的各类技法与创作理念作为研究对象，通过版画概述、木版画的起源和发展、木版画分类与技艺分析、木刻刀法与艺术语言研究、木版画创作技法与构想五个章节以及丰富的版画艺术作品进行探讨和论证，希望能够加深人们对当代木版画的发展的认识，为木版画艺术在现代社会的传承和传播提供相应的支持...

重审水墨的现代性

本书是系统地对传统中国画、中国书法艺术中的现代性及其在当代艺术活动中的延伸进行立体的审视, 从哲学和艺术语言分析的角度触及当代艺术与中国书画艺术的内在关联, 详细阐释了重建当代中国水墨艺术的伟大价值...

东方画谱故宫博物院3/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

东方画谱故宫博物院4/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

东方画谱故宫博物院25/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

岚翠千层:陆俨少的诗性追求

《岚翠千层(陆俨少的诗性追求)(精)》为郎绍君先生关于陆俨少作品的著作。全书分四部分来展开，分别为边缘生存、古典修养、师人？师物？师心、分期与作品简论，描述了陆俨少这位近现代有名书画家的学艺经历、个人修养、师承传统以及艺术成果。体现出陆俨少在一方面继承并发扬了传统山水画，坚持了超世的世俗性；另一方面，也在世俗的过程中，创作出了很多亲近世俗的作品。正是这种两难中的超越，使陆俨少成为20世纪山水画承前启后的大家...

水彩颜料调色方法600例

"这是一场由600多种水彩颜料调色方案带来的视觉盛宴！ 在这里，你能找到各种简单、易学、实用的调色技巧，轻松上手如调色板调色、罩染法及湿画法等。经验丰富的艺术家、绘画教师莎伦·芬马克带来了近60幅水彩画作品，每幅都有关于用色、配色、调色等要点的详细注解及练习小贴士，充分展示了各种颜色、混色和调色技巧在实践中的运用。 未来的艺术家们，如果你也想拥有丰富多彩的画作，施展水彩调色的魔法，就快翻开这本配色宝典吧！ ...

东方画谱大阪国立美术馆2/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

东方画谱天津博物馆2/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

西方大师原作高清解读凡.高

临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出很好有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍荷兰后印象派画家文森特·威廉·凡·高，中文又称“凡高”。凡·高先生是后印象主义的先驱，深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。书中展示了他的经典代表作品《星夜》、《向日葵》和《有乌鸦的麦田》等近50幅作品，并用绘画引导解析文字为大家解读这些跻身世界很贵的艺术品中的巨作...

西方大师原作高清解读席勒

临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出很好有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍奥地利绘画巨子埃贡·席勒。他是20世纪初期一位重要的表现主义画家。书中展示他的自画像和肖像等近50幅作品，用绘画引导文字解析他标新立异的风格和苦闷彷徨的效果，他的画面不仅以神经质的线条和对比强烈的色彩营造出的诡异而激烈的画面令人震撼，并且体现出一战前人们在意识末日降至时对自身的不惑与痛苦的挣扎情

西方大师原作高清解读莫奈

临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出很好有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍法国画家，印象派代表人物和创始人之一的克劳德·莫奈。本书展示近50幅他的经典作品，其中包含《睡莲》、《日出?印象》、《卢昂大教堂》等代表作，并做绘画引导解析，学习莫奈先生光与影的表现技法。他改变了阴影和轮廓线的画法，画作中看不到很好明确的阴影和轮廓线。并对比在不同的时间和光线下，同一对象的多幅作

彩铅基础教程:技法100!色铅笔的诀窍一学就会

本书以彩铅技法为主线，详细介绍了绘画前的准备工作，对彩铅基础技法和基本构图进行了知识铺垫，进而对静物技法、植物技法、动物技法、人物技法和风景技法五大主流题材和场景进行了深入讲解和典型运用。 本书还配有12节视频精讲课，画面精美、讲解清晰，方便读者更直观地进行学习。本书适合所有彩铅、插画和素描爱好者学习参考...

有态度的汪星人

本书收录了优选插画师以狗狗为主题的插画作品。大概在这个世界上，没有哪种动物像狗这样，是一个为了陪伴人类而诞生的种族。插画师们用画笔所描绘下来的温暖，也许远不及它们带给我们的温暖多，但是这些被记录下来的点滴，大概就是人类这个种族在世界并不孤单的佐证...

线描之美 唯美古风插画线描图集

本书是一本SAI风格的古风插画线描图集，全书共两章。章为古风插画入门，简单介绍了古风插画的线条勾勒、在计算机上绘图等基本知识。第二章为古风插画的起稿，介绍了古风插画起稿时的注意事项和作者的起稿心得。作为一本线描涂色集，本书中的内容都是作者之前插画创作的集合，书中收集了大量线稿图，作为填色书使用的同时也方便读者临摹学习，做到一书多用。看过本书，你也可以画出精彩的古风画作...

零基础学色铅笔技法从入门到精通

《零基础学色铅笔技法从入门到精通》从基础的绘画知识入手，主要分为五个部分：第一部分让大家首先学会挑选色铅笔和使用一些辅助工具，第二部分对绘画对象进行构图和起形，第三部分让大家掌握基本的绘画方法和上色技巧，在第四部分以及第五部分，你会看到各种类型的绘画题材和详细的步骤...

现代山水画小品精粹——周裕国作品选

本册拟收录著名山水画家周裕国先生历年来写生创作的山水画小品精品力作约70余幅, 内容丰富, 形式多样, 有斗方、条屏等小幅式构图表现生机勃勃的自然景致, 画面峰峦叠出、沟壑纵横、行云流水涌动其间, 给观者可居可游, 可亲可爱, 颇有小幅见鸿篇之美...

生活的滋味:食光记忆

《生活的滋味：笔记本·食光记忆》为彩绘笔记本，用彩绘的插画形式，表现食光记忆...

“精彩江苏”丛书金陵画派/画派系列

金陵画派是明末清初活动于金陵地区以金陵八家为代表的画家群体的总称。这些画家大多具有深刻的隐逸思想和强烈的遗民意识，既注重传统笔墨又师法造化，创造性地形成自己独特笔墨技法。本书在尊重史实和主流观点的基础上分析了“金陵画派”的发展历程、风格特征和对后世的影响，引领读者感受传统艺术的魅力...

“精彩江苏”丛书米氏云山/画派系列

“米氏云山”是北宋中后期书画家米芾首创，其长子米友仁继承家法。“米氏云山” 也叫“米点山水”。本书将以通俗的语言从画派形成的时代背景、活动区域、代表画家及其作品鉴赏、艺术特色和对后世的影响方面着手，浅显易懂的对画派进行普及性介绍。本书共刊入相关画家作品图片60幅...

“精彩江苏”丛书常州画派/画派系列

常州画派由一批生活在江南文化古城常州的画家群体组成，恽寿平是常州画派开山鼻祖，以没骨法画花卉很为有名，笔法透逸，格调清雅。本书采取通俗易懂、生动活泼的语言，向读者介绍以没骨花卉见长的常州画派，展示常州画派的独特艺术风格，引领读者致敬传统绘画艺术的魅力...

素描基础入门

这是一本分步指南，适合想要磨练自己的绘画技能从而创作引人注目的绘画作品的那些人。 这本书针对于任何想要提高绘画技能的人，从接近的新手到中等水平的绘画者，甚至是经验更为丰富的艺术家。书中描述了读者开始绘画所需的所有工具和材料。每个要点都以作者自己的有趣插画作为说明。 这本书在版式设计上很成功，采用清晰的跨页式结构，易用性强。书中涵盖许多不同的绘画类型，包括肖像画、人体素描、静物、风景画和动物画...

插图的历史

一部别致漂亮而富有文化意义的四色印刷的精美图书，又是一部不可多得的介绍世界插图历史文化的文化读本，收入近三百幅插图。...

漫画技法入门:综合提升篇

本书是一本适合漫画爱好者学习绘画技法的综合提升图书, 内容充实、易学易懂、图例丰富、人物精美, 包括面部的绘制、身材的绘制、角色的塑造、表情的绘制、角色的动态表现和组合造型的绘制等6个章节。详尽全面地漫画绘制技巧的分类解析, 可以让初学者循序渐进地学习, 打好画漫画的基础...

彩墨世界陈东山工笔画作品精选

陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。作品中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画” 是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位...

像素画:神奇的恐龙+幽默小品笔记本(套装共2册)

像素画属于点阵式图像，同时也是一种图标风格的图像，与其他图像相比，它更强调轮廓的清晰、色彩的明快，而且几乎不用混爹方法来绘制光滑的线条。像素画的造型比较卡通，因此得到了许多少年儿童以及年轻人的喜爱，国外十分流行用像素画来培养孩子们的绘画和着色技巧。 当然，像素画的应用范围也相当广泛，在生活中随处可见像素画面风格的衣服、背景，以及电脑软件的像素图标，比如大家熟悉的QQshow形象、手机背景、QQ表情、微信表情等。 近年来，国外一些艺

马克笔萌宠绘:马克笔手绘上色教程

本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的萌宠画的教程。 全书共有5章：章为马克笔绘画基础知识，不但介绍了马克笔绘画的工具和材料，马克笔基础绘画技法，还讲解了马克笔绘画的小妙招；第2章至第5章从易到难分为萌崽的大头照、萌宠在想什么、总有一只萌到你和阳光下的小可爱。全书案例配有清晰的图解教程和对绘画要点的详细解析，可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程...

唯美头像:快速写实炭笔素描教程

炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉开、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特点，深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本，以炭笔（炭棒）为主要绘画工具，分别以人物头像、静物、风景为绘画题材，通过大量由易到难的案例示范，带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以唯美的人物头像为绘画题材，共分为七章。前两章介绍了炭笔素描的工具和基础理论知识；第3章介绍了绘制素描头像的基础知识；第4章以眉眼、鼻子、嘴巴、耳朵和头发为绘制对象

零基础自学:漫画素描手绘教程

内容提要 本书是一本适合零基础漫画素描手绘学习者的教程，全书讲解细致，案例翔实，介绍了很多实用技法。 本书由11章组成，章为漫画绘制工具的介绍，分别介绍了漫画绘制会用到的基本工具和数码工具；第2章为对漫画的了解与基础练习，讲解了漫画的基本概念和基本线条等；第3～9章分别介绍了漫画人物头部、表情、身体、动态、服饰、造型和组合的绘制方法，从身体各个部位和人物常见动作详细讲述了漫画人物的绘制方法；0章为漫画场景的透视与绘制，讲述了漫画场景的

唯美白描精选——未君·热带植物

本书收录了未君以热带植物为题材的线描作品四十多件, 其作品画面疏密节奏得当, 构图多样, 线条灵动, 造型写实生动, 具有较强的参考价值...

儿童绘画创新表现

本套书集合全国少儿美术名师的优秀课例。书中根据作者多年的教学经验，收纳了多个优秀教学案例，题材丰富，涉及各种绘画技法。每一个课例讲解清晰，素材丰富，对培训机构的美术教学和学生学习有很好的学习和借鉴作用。本册重点讲解色彩方面的知识...

画余杂缀(陆俨少诗文题跋集)

本书选自陆俨少艺术院收藏的《画余杂缀》, 增补“诗文、题跋补遗”, 整理了未被《画余杂缀》收录的33篇陆俨少诗文题跋, 包括《仿倪幼霞笔并书旧作》《题》《南雁荡纪游》等, 以求展现陆俨少的诗文理论...

学国画——中国画技法普及教材(七):梅花表现技法

本书循序渐进地介绍了梅花的基本知识、学习方法、构图章法、创作步骤和用笔、用墨、设色的操作技法、荷花配景的画法及特殊技法等...

施云翔山水画范图 浅绛篇

施云翔先生, 目前在清华大学美术学院书画高研班授课, 其山水画教学受到广大专业画家以及书画爱好者的推崇。他的画以宏大写实的风格, 同时具有中国画写意的内质。近年来施先生的山水画在国内影响日益显著, 反映在图书上, 其山水画教程图书销售良好屡次重印, 且已经作为了高研班以及学习施云翔山水的制定教材, 本此出版的3本新书, 以大量的山水画图例, 为广大书画工作者提供范本, 进行研习及参考。本册为浅绛篇...

画格文心——中国山水画格法源流之概观

本书收录了自2010年之来郑文撰写的二十余篇论文, 是作者对传统山水画研究的一个梳理。本书探讨五个主题, 第一章是对中国画的独特价值进行的阐释。第二章探讨山水画中“林木”格法的衍化历程。第三章是对宋元六家山水格法的渊源脉络进行梳理。第四章是明清山水画家对“格法”传承的个案研究。第五章则选择了魏晋、两宋和明清三个时期书画关系进行探究...

写意牡丹传统技法

本书作者长期深入生活, 写生创作, 积累的大量的生活素材和写意牡丹作品。此书讲述作者写意牡丹的创作历程和部分作品展示。其作品生活气息浓厚, 牡丹造型生动准确, 构图简洁巧妙, 设色淡雅, 画面风格雅俗共赏, 体现了画家身后的艺术修养和绘画艺术功力...

新彩绘古韵 工笔彩墨草木情

本书共7章。第1-3章是基础部分, 第1章介绍了所需工具和绘制本书作品最核心的笔、墨、彩知识 ; 第2章讲解了基础的线描和构图技法 ; 第3章讲解了配色知识与染色技法。第4-7章是案例部分, 以草、木、花、果分类, 展示并详细讲解了具有中国传统文化意向的12种植物的绘制过程, 每幅作品都以全新的构图和色彩表现让你耳目一新。书中最后附赠12幅作品的白描线稿图, 便于读者临摹学习...

大师谈艺录——黄宾虹谈艺录

本书从黄宾虹的传世诗文中辑录专门论及绘画艺术的内容, 言简意赅, 集中讨论中国传统绘画艺术中的道与艺、造化与心源、笔墨法则、章法因创 (传承与创新) 等主题, 是黄宾虹几十年创作、研究的丰富经验和心得的结晶, 既是研究中国近现代绘画史的史料, 对绘画创作与鉴赏也有重要的参考价值...

艺林闲思录

本书是上海油画雕塑院画家周加华的个人文集，在2014年版本的基础上新出的修订版。作者围绕在多年艺术创作生涯中关于艺术的所思所感，把各种体悟写成文字，如生活对于艺术的启发、艺术境界的探讨、美术现象的分析、对艺术家及作品的品评、艺术形态的新展望，等等，文章无不由小见大，娓娓道来，由一些小事上升到艺术的层面，令人浅显易懂地剖析了艺术的种种面相。本修订版增加了一些作者近几年的新文章。...

零基础漫画教程.素描进阶篇

本册主要讲解了人物类作品的创作过程及技法讲解。涉及头部及身体比例的变现、角色、动作等多个绘画种类的综合应用。这些课程案例不仅可以作为参考样式, 还可以作为漫画创作时的素材储备...

中国历代画家绘画题跋选粹:金农

中国绘画融诗书画印于一炉，极大地增加了中国绘画在艺术性上的广度与深度,成为一种综合艺术。 一幅绘画画成之后，在画面上题写画题、诗词、文跋，不仅能增加文学和历史的趣味，以扩大画面的文化底蕴，而且能通过书法题跋，与画面形象结合一体，使画面形式更丰富、立体，从而构成 中国绘画独特的形式...