荣劒尘单絃牌子曲曲词抄本

单弦牌子曲是在北京岔曲和八角鼓演唱艺术的基础上发展起来的一个曲种，是满族与汉族民间艺术彼此交融的产物，具有浓郁的北京地方特色。 民国时期，单弦牌子曲蓬勃发展，涌现出荣剑尘、常澍田、谢芮芝、谭凤元、曹宝禄等代表人物，其中荣剑尘（1881-1958，满族，祖姓瓜尔佳氏）以韵味醇厚的荣派单弦，享誉全国。 该书分上下两册，精装，收录北京市艺术研究所收藏的单弦名家荣剑尘单弦牌子曲曲词抄本共14本，影印出版。这些抄本均为全本，系据荣剑尘演出

从库贝尔,柯罗到印象派来自法国诺曼底的光影世界

本书汇聚了法国艺术史中一段光辉时期的重要杰作。印象派绘画的先驱：库尔贝、柯罗、马奈、莫里索和莫奈为读者呈现了精彩的“光影世界”。跟随艺术家的足迹，读者能够一览诺曼底如诗如画、变幻莫测的景致，体味巴黎先锋派的魅力，同时感受他们独特的光影艺术...

上海千年书法图史·当代卷(精装)

《上海千年书法图史》是上海千年书法发展史的全景呈现，具有文化建树意义及艺术文库效应。全书以图证史，以史载图，图史合一，图文并茂，力求严谨简练，条目精要，论述客观，探幽抉微，具有较高的史料价值、学术价值。全书分为四卷：古代卷（从史前至1840年）、近现代卷（1840年至1949年）、当代卷（1949年至2019年）、篆刻卷（从1082年至2018年）。 《当代卷》以图史的形式展示上海1949年后书法的发展、成就，以纪年的方法介绍展

2022上海版画

本书为上海图书馆中国文化名人手稿馆举办的“上海图书馆版画日系列展览”获奖作品图录，分为精选作品、评委作品、收藏作品三个单元，并附上每位创作者的简历。收入近百位版画家的精品力作120余幅，作品来自全国各地，可见上海图书馆举办的版画展览的”影响日渐扩大，版画作者有20世纪40年代出生的长者，也有21世纪初出生的青年，本稿收录的作品，能看到版画在中国的发展与传承...

画上时光——陈宝山油画记

本书展示了作者的从艺经历，从考入西安美院油画系写起，再到就读于中国美院油画系，并前往巴黎国际艺术城访学，此后，辗转国内各处采风写生，进行艺术创作，及至成立工作室修炼，系统展现了作者的绘画艺术之路。书稿以图文结合的形式，通过简单数笔点题，并以摄影及绘画作品勾勒作者于一个阶段的所思所想，表达了作者的艺术观点和人生态度...

高宗根山水画作品集

本书收录了作者山水画作品百余件，作品集前有刘子善、高月塘、高明柱等名家题词，展示了其近年在山水画艺术方面的探索与成就，具有较高的艺术价值。高宗根山水画作品集...

笔随心向:汪劲松作品续集

中华图像文化史·铜镜图像卷

《中华图像文化史·铜镜卷》是《中华图像文化史》类型卷中的重要一卷。铜镜是考古发现、出土文物、传世文物中数量最多的艺术品，由于铜镜图像有4000多年延续不断的发展史，它以鲜明的朝代特点将人们的审美观念的变化、艺术情趣的变迁展示在铜镜之间。就其图像文化的本身，与中华民族的文明史相伴始终，绝少有哪一种文物可与之匹比。一部4000年的铜镜图像史几乎是浓缩的中华图像文化史。 中国铜镜不仅发现的数量多，而且围绕铜镜本身出版的大型图录、综

中华图像文化史·风水图像卷

风水在我国已经有几千年的历史，涉及的内容十分广泛，其中蕴含的文化思想内涵十分丰富。即使在今天，风水中的生态考量和审美意趣仍然具有借鉴价值。以阴阳五行为基础的风水术所“相”“看”的都是图像化的景观，因此风水术及其所观照和营造的景观图像也就成为解码中国传统文化的一个重要方面。《中华图像文化史?风水图像卷》一书从风水术的形成背景、形法风水和理法风水的构成场域、山水和建筑等的理想风水形势等方面，对风水术及风水图像进行分析和解读，不仅能够帮助人

第五届上海书学讨论会论文集

本书为2021年第五届上海书学讨论会论文集，是继2014年、2016年、2019年之后，再次举办的书学专题研讨会。本次讨论会由上海市书法家协会、上海周慧珺书法艺术基金会、上海书画出版社联合主办，上海市书法家协会学术委员会、《书法研究》编辑部承办。此次书学讨论会，论文选题范围厂泛，涵盖书学研究多个方面，既有宏观论述，也有个案研究，涉及书法史、书法教育、书法理论、书法传播、海派书法等诸多方面，展现了论文作者宏阔的视野...

米开朗基罗

本书内容包括：如果说乔托和马萨乔分别代表了14世纪和15世纪艺术发展的最高点，那么米开朗基罗就是16世纪文艺复兴艺术所能达到的巅峰。米开朗基罗从尚稚嫩之时便发展出一种哲学--“巨大主义”，这成为他的风格标志，伴随他一生的艺术创作，不管是雕塑还是绘画。米开朗基罗自觉与石头、雕塑有着深入骨髓的联系，他的作品的另一大特点就是为人津津乐道的”未完成”...

新时代:第三届中国好手艺展作品集

自2017年起，中国艺术研究院工艺美术研究所策划每两年举办一次“中国好手艺展”，并结合展览出版图书。2022年2月，“第三届中国好手艺展”在北京开幕，而《新时代：第三届中国好手艺展作品集》一书就是在此背景下诞生的。本书收录参展作品81件，包含陶瓷、染织绣、漆艺、雕刻、金属工艺、玻璃工艺、纸艺，所录作品均突出体现了中国手工艺“材美、工巧、器韵、时宜”的品质，并有资深专家、青年评论家为作品撰写的评语。本书是记录和展示具有文化性、艺术性、工

郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃(下编)

《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（下编）》收入郑晓华教授新作《龙文鞭影》（四册）。《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（下编）》为作者大型书法创作项目“翰墨中华系列——蒙学集萃”的一部分，获中宣部“文化名家暨‘四个一批’人才项目”资助。　　郑晓华，一九六三年出生于浙江缙云。一九八三年毕业于中国人民大学历史系。一九九五-一九九八年首都师范大学书法研究所攻读博士学位，师从欧阳中石教授。历任中国人民大学艺术学院副院长、党委书记兼常务副院长等，现

艺术当代:2019年合订本 总150-155期

《艺术当代》2019年合订本是包括了《艺术当代》2019年全六期杂志，其中有关于2019乌镇当代艺术邀请展、中国当代雕塑、当代艺术机构、非营利性机构等专题研究。主要栏目有视点、个案、现场等。视点栏目关注中国当代艺术发展前沿及热点问题，汇聚研究高水平成果，刊发具有新问题、新视角、新方法、新材料的研究性论文；个案栏目推介当代优秀艺术家及其原创性、探索性作品，讨论创作经验，刊发高质量研究性文章；现场栏目呈现国内外当代艺术新近展览动向，刊发高

七十耳顺:高建群书画作品集

本书系作家高建群的书画作品集。高建群，被誉为浪漫派文学“最后的骑士”，16年前，他的《最后一个匈奴》与陈忠实的《白鹿原》、贾平凹《废都》等陕西作家的作品引发了“陕军东征”现象，震动了中国文坛。除了文学创作以外，高建群的书法及绘画作品也独具特色，本书即收录了其书画作品的代表作。在这本书画作品集中，作者将自己六十余年来的人生思考穿插其中。这些作品，笔力雄浑，笔触纤细，是明清以来明清文人字画在当代社会的完美继承；穿插在绘画作品与书法作品中的

匠人之心 道具材料与制作全解

本书的作者是一位拥有十多年手作经验的道具师，她将自己接触过的所有材料和工具的使用心得凝结成本书分享给读者，希望能为读者解答一些行业困惑。此外，作者还提供了道具师的职业规划供诸者参考。道具制作是一个需要积累、反思和熟能生巧的过程，只要心中有一份执着和热爱，什么时候入门都不晚。本书共3章，首先讲解了29种主体材料、8种表面处理材料、10种上色材料、11种黏合材料的使用方法，以及3种上色手法等；然后讲解了14种切磨工具、5种黏合工具、11种

罗伊·利希滕斯坦 重塑流行

本书将收录了罗伊?利希滕斯坦这位20世纪艺术巨匠在中国的首次大型个展的全部参展作品，113 件创作于1957年至1997年之间的作品，全面呈现利希滕斯坦跨越40余年的创作历程，囊括了利希滕斯坦整个艺术创作生涯的重要阶段，作品包括平版画、漫画、木刻、摄影等多种类型，可以使读者能够全方位、多角度地认识这位久负盛名的波普艺术家。除此之外，本书还将附艺术年表和艺术家简介，深度呈现艺术家各个创作阶段的重要作品...

神州国光:黄宾虹国际学术研讨会论文集与艺术文献展图录

本书分为两部分，第一部分是研讨会论文，包括《浅议黄宾虹中国书画观的文化逻辑》《黄宾虹的西方视野与革命观念转变》《黃宾虹与髡残笔法的集成拓展及其背后》等文章。第二部分为展览图录，包括浙江博物馆藏的数十通黄宾虹藏信，和十余张黄宾虹画作的高清图像和释文，并呈现了艺术文献展展览现场的一些图像...

极地传说:冰雪、生命与北极的未来

内容简介： 《极地传说：冰雪、生命与北极的未来》两位作者亲临北极世界第一线，记录下严酷的气候变化对北极的影响。极地的野生动物生活在人们所能想象到的最无情、好看丽的环境中，它们身边都是山脉、峡湾、巨大的冰川和看似无穷无尽的北冰洋浮冰。气温上升使北极处于危险之中，那里的野生动物的栖息地和它们的生命与繁衍受到越来越多的威胁。以浮冰和参差不齐的山脉为背景，读者在这本书中可以看到北极熊、狐狸、海豹、海象和驯鹿如何在这种脆弱的气候中艰难生存。

浮世物语(全6册)无书脊

浮世物语 《浮世物语》为浮世绘系列作品超长拉页合集。其中收录了《通俗水浒传豪杰百八人》 《百鬼夜行卷》《魁题百撰相》 《双笔五十三次》 《五十三次名所图绘》 《时代美人竟》 《五十三次名所图绘》 。 《通俗水浒传豪杰百八人》 ：歌川国芳之“武者绘”，无人能出其右。《通俗水浒传豪杰百八人》为其成名作。画中水浒人物，个个神勇飞扬，器宇不凡。而《狂画水浒传豪杰一百八人》则反其道而行之。以市井庶民之俚俗群像，还原水浒人物之真面目。《魁题

《书法研究》2021年合订本

《书法研究》2022年4期的合订本。《书法研究》创刊于1979年5月，2008年停刊，2015年复刊，是中国当代第一本，也是唯一一本书法纯学术刊物，由上海书画出版社编辑出版。《书法研究》以“独立思想，开放视野，严谨学风，昌明书学”为办刊宗旨，以书法(包括篆刻)学科建设为框架，研究对象举凡书法史、书法理论、书法技法、书法教育、书法鉴藏等各个方面，将立足专业，倡导学科融合，创新研究方式，努力做到思想性、理论性、学术性并重，有力地推进书学学

欧洲艺术中的中国元素

从中世纪后期到19世纪初，形形色色的中国元素出现在欧洲的视觉艺术、工艺美术和建筑园林等诸多艺术形态中，这是中国古代文化影响力的明证。本书从中国视角出发，参考了上百种西文图书资料，系统地考察和分析了这一段“中为洋用”的历史；并且通过700余幅涵盖了陶瓷、绘画、建筑、壁饰、家具、金属器等方面的插图，生动地介绍了收藏于多个国家的博物馆、美术馆、宫殿及私邸等场所的大量中国风艺术品，是讲好古代中国故事的图文并茂的读本...

中村佑介的插画世界Ⅰ:蓝

逝去的时光里校服的深蓝色、万里无云的晴空的天蓝色、深海里幽暗的墨蓝色以及那垂落的泪珠的淡蓝色……流淌在整本画集里的各种各样的蓝色交织出一个令人神往的梦幻世界。 本书是中村佑介出道十周年时出版的第一本画集，收录了作者从大学时代到2009年为止创作的几乎所有的作品。在这近二百幅作品中，感受复古与新潮结合的画风，清爽百变的少女形象，在天马行空的瑰丽纸页中纵情想象...

中国当代艺术史2000-2019

《中国当代艺术史2000—2019》全书分为三编十五章，共三十五万多字，千幅插图。在第一编中，作者从七个不同的方面简述了中国当代艺术在21世纪所面临的情境因素。第二编与第三编是全书的主体部分。第二编重在介绍曾被人们划在“另类艺术”范畴里的影像艺术、装置艺术、行为艺术与综合媒介艺术等，第三编则主要围绕传统媒介的当代转换而展开。全书安排了两条发展线索：其一是文字部分，其二是图片部分。文字部分按时间顺序梳理了当代艺术大事件，图片部分为三百位

伟大的中国艺术家:图说171位艺苑巨匠的人生与创作

贡布里希曾在名著《艺术的故事》开篇写道：“没有艺术家就没有艺术史。”足以说明伟大的艺术家接近可以与伟大的传世艺术作品比肩。当我们欣赏中国艺术作品时，是否也曾关注到艺术作品背后的这些艺苑巨匠们呢？ 本书以传世的美术史史料记载为依据，从魏晋至晚清，精选一百七十余位在中国美术史中具有举足轻重地位的艺术家。同时，书中还配有两百余幅作品插图，三十个背景趣味背景知识，以图文结合的方式，生动简练的文字将这些艺术家的生平经历、师承来源、创作轶事、后

长江运河图卷

本书系清人所绘清代中期长江中下游(自岳阳至入海口)和运河大部(自江阴至北京)的河道总图，以经折装画册形式出版。原画卷首有题签“岳阳至长江入海及自江阴沿大运河至北京故宫水道彩色图”，疑为后人所加，今以“长江运河图卷”命名，以求达到言简意赅的效果。本图绘制者对长江中下游和运河沿线河道及主要支流作了写意性质的标绘，注明沿途重要地点的名称，对于研究清代后期的内河航运，尤其是对了解南方士子和漕运粮米从长江流域沿运河航行抵京的过程，有极为重要的意

洛阳唐代墓志拓片集萃

本书精选洛阳唐代墓志120方、高清拓片150件，按照志主葬年排序，每方墓志均配以包含葬年、书体、规格、撰文、书丹、镌刻等信息的文字说明，每方拓片介绍了志主生卒、历官资料，还介绍了拓片书法艺术特征。书中拓片全面展示了唐代洛阳书法艺术的社会整体水平和生存状态，不同时期、不同风格的书法作品尽收眼底，许多墓志填补了唐代书法资料的某些空白...

素颜 余晶晶摄影作品集

在数码摄影大量普及、修图软件日趋智能的今天，很多年轻人都热衷于在社交媒体晒出自己的美照，而拍摄前的化妆和拍摄后的修图已经成为大多数人像摄影不可或缺的环节。人们似乎已经默认，人像摄影就应当呈现完美的皮肤、精致的面部轮廓。 本书收录了作者余晶晶在一年半的时间内，用相机拍摄的22位女性的素颜照片。她们从事模特、演员、金融工作者、插画师、摄影师等不同职业，每个人都无一例外地素颜坦然面对余晶晶的镜头，展现自己未加修饰的，真实、自信的面容。伴随

艺·在生活

本书为中央美术学院主办的《艺·在生活》沉浸式艺术设计展的展览画册，此次展览在传统艺术设计展中融入了混合现实的数字媒体艺术形式，以沉浸方式展现了艺术、设计作品。本书尝试通过现场摄影和空间叙事的方式，带给读者一次书籍沉浸的展览体验。顺着本书的章节递进，读者可以感受展览呈现出的日常人们二十四小时生活工作的空间经历，在熟悉的环境气氛中感受艺术的存在与默默的熏染。同时书中还记录了展览策划团队对沉浸体验的概念思考讨论，对于展览策划和创作的方式过程

汉绣

本书通过前期的对汉绣进行的民间访谈、查找文献、搜集资料等工作，对汉绣的历史源流、针法技艺、艺术价值等进行了梳理和考察与研究...

心境;段仲礼摄影作品

段仲礼是一位旅行摄影师。本书作品按照拍摄地点分为两个部分，国内部分为江山揽胜，作品有四川九寨沟、西藏喜马拉雅、新疆赛里木湖等；国外部分为四海观途，作品有日本北海道等。其作品既有向大师致敬的经典严谨，又有不拘一格的随性生机，霸气里透细腻、空灵里藏丰富。他的摄影作品是拍摄给自己的，拍摄看到的，更拍摄经历过、思考过和想表达的。军人的勇气、医者的大爱、智者的自信豁达，沉淀下的阅历见识、思想境界、情感修为，还有一些叛逆的冲动都反映于作品之中...

20世纪早期上海月份牌与视觉文化

本书讨论了中国近现代工业发展之下的广告艺术，还重点讨论了月份牌的制作和营销。这些月份牌富于中国民族文化艺术特色。本书还对目前关于上海文化的研究进行了补充，并开拓了二十世纪中国艺术和视觉文化的新视野。本书还展现了这些中国艺术家在广告艺术领域之外——如在中式绘画或摄影等领域取得的成就。此书的出版对进一步深入研究了解中国艺术史有积极的意义，定会进一步推动当代中国传统文化研究和传播的热潮。本书系首次翻译引进国内，此前由上海人民美术出版社出版洪

俞晓夫作品精粹

本书遴选了俞晓夫2000年以后的一批油画精品，还有他的瓷器、速写等，从中可以看出俞晓夫“蜕变”的绘画精神和对艺术的理解和观念。俞晓夫的画面一会儿是规范、严整，法度分明；一会儿是横扫千军如卷席。他把油画笔摁到笔根，使每到之处那么自信。在《一个人的战争》里，平整的色彩魂牵梦萦，耐人寻味。对边缘线的处理已突破了传统意义上的技术，一张一弛的相互挤压，变幻莫测的走势，眼花缭乱的涂抹，贯穿于边缘与边缘的衔接、对峙之中。他画面中的细节都是飘忽在他特

居室亦园林

《居室亦园林》作为一本理论和实践相结合的著作，探讨两方面的问题：一、空间的“园林性”是什么？二、如何在当代中国集合公寓中，使普通居民的居室空间获得“园林性”。本书关注历史也关注现实，希望立足于现代建筑的通用空间模型，寻找传统园林的抽象形式，并将之引入现代普通人的日常生活。本书亦寻求通过城市、建筑、家具到器物的多尺度分析，建立空间园林性的一般理论，并以十几个住宅设计案例和一个展览来呼应。书稿包含十几个精彩的近期新住宅室内设计案例，文字精

西班牙黄金时代

16世纪，西班牙的地缘政治、经济和文学展现出辉煌发展的盛况，迎来了他的黄金百年。随着埃斯克里亚尔修道院、丽池宫等一批大型建筑、装饰工程的启动，一批又一批欧洲各地的艺术大师接踵而至，将矫饰主义、巴洛克艺术、自然主义等艺术风格带到这片土地上，西班牙绘画在这场新与旧激烈碰撞中不断发展和演进，造就了黄金时代画坛群星闪耀的盛景。作者以格列柯、里贝拉、委拉斯开兹、苏巴朗、牟利罗等天才艺术家为主线，生动勾勒出各艺术流派在托莱多、塞维利亚、马德里等艺

稀见京昆名伶抄校本丛刊(第二辑)

本辑原版影印京剧武净名家钱宝森手抄本“八大拿”剧目《霸王庄》《东昌府》，请专家撰写《前言》，交代关于“八大拿”剧目的不同说法，以及钱宝森整理《霸王庄》与《东昌府》（ “八大拿”剧目）的经过、剧目的价值和意义，并附录稀见“八大拿”相关剧目脸谱、剧照、戏单，以管窥当时舞台情状。 钱宝森系有名武净演员钱金福之子，自幼随父学艺，耳濡目染终得乃父真传。其父息影舞台后，陪杨小楼、余叔岩等演出，达到能与其父乱真程度。1949年

《墨池编》汇校

本书是波兰博物学家卜弥格的代表著作之一，也是他生前唯一出版过的著作，1656年在维也纳出版。书中详细介绍了二十几种中国或亚洲的动植物，如菠萝、桂皮、松鼠、麋鹿等，并配有若干与之相应的彩色版图，画面十分生动。每幅版画标有中文和拉丁文的名称对照。此书是来华传教士所写的第一本关于中国动植物的书籍，在中西文化交流中具有重要的意义。全书包括23幅手工上色图版，其中一幅为折叠插页，另附《大秦景教流行中国碑》彩色摹本，羊皮面。此次出版，采用原大原色

设计积木 版式设计与配色教程

本书是关于设计排版与配色的教程，运用独特的“积木”理念讲解设计原理，提出并解决设计中会遇到的问题，再结合各种类型的实例操作，让读者进一步掌握设计理论与方法。本书内容循序渐进，从基础到进阶，确保读者在学习完本书之后能够制作出好的作品，掌握向更高设计水平发展的基础知识。本书共5章：第1章介绍什么是设计积木，以及如何通过积木学习设计中的点、线、面，为读者建立一个用于设计的观察与分析系统；第2章介绍如何运用积木进行排版，讲述单元形和网格的构成

图像 从文艺复兴到社交媒体

图像无处不在。然而，为何有些图片能得到成千上万个点赞，甚至成为视觉文化的标志性坐标，有些则不会，图像是如何俘获、惊艳、催眠我们的？杰出的设计理论家里卡尔多·法尔奇内利采用了接近不同于以往艺术书籍的范式，将文艺复兴的绘画与库布里克的电影放在一起，将抽象艺术与当代广告作对比，解释了图像是如何被设计、创造的，以及背后的原因...

“名手之道”钢琴练习曲100首共3卷

有名钢琴练习曲集“名手之道”（Gradus ad Parnassum, Op.44）100首是克莱门蒂（Muzio Clementi）创作的专门针对钢琴演奏中所出现的各种技巧的练习曲集，着重于训练手指的灵活性、独立性和力度的掌握，伴随着复调卡农和对位的练习，要求在较长的篇幅和较快的速度中坚持灵敏动作。“名手之道”是钢琴艺术发展目前的最重要的不朽作品之一，也是世界钢琴艺术教育史中最早的、有系统性的钢琴教程之一，又以其囊括涉及的技巧的丰富

陈林讲工笔花鸟画 换一种方式看绘画

《陈林讲工笔花鸟画:换一种方式看绘画》由陈林...

中国近现代名家画集-赵球

用旅行家的眼镜看世界, 在平凡的景物中寻找、发掘、感悟美, 汲取感悟中的讯息, 抓住第一印象留给我的新鲜之感, 及时把速写稿创作成作品。我的山水作品以生活中的黄土地文化和异域风光为主题创作, 表现着人类创造的繁荣文明, 也表达着我对美好生活的希望及对和谐社会的期盼...

365天涂鸦日志

★色彩颠破黑白★线条绵绵你心★ 菜鸟、涂鸦控、插画师 锻炼脑洞张力、开拓视觉新思维 化解焦虑的专注力练习、不开心时的艺术SPA 每日一画，用365天完成一本私人画册 ...

2018第十一届IAI全球设计奖年鉴

该书收录了第十一届IAI设计奖竞赛的获奖作品，IAI全球设计奖是亚太地区乃至国际具影响力和美誉度的设计大奖之一，书中作品内容涵盖室内设计、建筑设计、工业产品设计等。年鉴中不仅收录了中国包括香港和台湾地区的优秀作品，还有美国、德国、意大利、日本、瑞士等国家和地区的设计师作品。本书可以说是一本实用的工具书，它将有助于中外读者进一步了解当今国际创意设计发展的趋势，同时也将成为世界了解东方、尤其是了解中国设计发展现状的一本具有参考价值的优秀作

新中国美术家:赵瑞椿

本书为“CAFAM·新中国美术教育家”系列。赵瑞椿先生是老一代知名版画家，广州美术学院版画系和中央美术学院丝网版画工作室创始人，培养了众多很好的版画艺术人才，对版画教学、版画创作和传播做出重要贡献。本书收录赵瑞椿创作生涯中的经典代表作，辅以作品解读以方便读者理解画作。同时收录艺术家数篇自述及相关学者的研究文章，系统梳理并呈现了赵瑞椿的艺术创作及版画教育思想...

中国玉石雕神工奖作品精选集2016

吉金嘉会·西汵印社金石碑帖集:7

本书为西泠拍卖作品图录，较为集中地展示了中国拍卖市场的现状，对于研究艺术史有的学术价值。本书收录有古籍善本、金石碑帖拍卖涵盖宋元明清精刻本、名家稿抄校本、碑帖拓本、佛教典籍、活字本、红蓝印本诸项...

中国书画古代作品集10

本书为西泠拍卖作品图录, 收录作品一百六十余种, 较为集中地展示了中国拍卖市场的现状, 对于研究艺术史有一定的学术价值。本书收录的作品经过严格的把关、权威的学术考证和翔实的文化阐释, 其中的中国书画, 尤其是中国古代书画非常出彩...

喜马拉雅之光

《喜马拉雅之光（为男高音男童高音筝合唱与乐队而作作品68号2012-2013）/叶小纲作品选集》是叶小纲多年音乐研究成果的体现，自1985年至今，叶小纲六次前往西藏，也曾亲临被认为是释迦牟尼的出生地——尼泊尔的蓝毗尼进行考察，这些经历对其个人及创作都产生了深远的影响。“如果不亲身前往，人们永远无法想象西藏的美丽，”叶小纲说，“宁静的雪山、冰晶的河水，只有在天堂般的西藏才有。我对藏民族虔诚的信仰和平静的生活充满敬意。”这部作品从独特

村寨里的纸文明:中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(第5卷)

《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地进行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究（第五卷）》为第五卷，介绍了毛南族、壮族、土家族、苗族、畲族的剪纸

寄兴金石·名家闲章集萃7

本书为西泠拍卖作品图录, 较为集中地展示了中国拍卖市场的现状, 对于研究艺术史有一定的学术价值。收录金石、名家闲章等作品百余件, 作品涵盖历代印章名品佳作, 上承秦汉, 下至当代名家力作, 印石名品, 兼容并包...

玉忠所镌秋兴八首(精印本)￥1800

本书收录著名篆刻家王玉忠先生所镌刻唐代大诗人杜甫《秋兴八首》，计64方，原大亲拓本。沉郁顿挫，秦汉风骨...