辉煌的艺术:十七世纪的意大利艺术

十七世纪的意大利仍然是欧洲文化艺术的中心，这时期的艺术领域，呈现多元分化趋势，三个不同的流派相继登上意大利艺术的舞台学院派艺术、以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术和巴洛克艺术。　　本书属于辉煌的艺术系列丛书中的一册，引进于意大利知名艺术类出版社，素材丰富，书中章节分明，结构清晰，配有大量插图，通过权威的评论与解说，将十七世纪意大利艺术的发展脉络、传奇大师、经典作品等予以介绍。读者既能欣赏到卡拉奇兄弟、贝尼尼、鲁本斯、委拉斯开兹等人的传

声音的重现:音响与房间的声学与心理声学

本书详细介绍了声音的重现的各个环节，以及人耳对客观声音的主观感知的各种特性，并且通过大量科学实验详细论述了人耳对音箱/耳机系统声音的主观感知与客观测试数据之间的对应关系。本书分为四个部分： 部分讲的是人耳的听觉特性，包括人耳听觉极限/听觉阈限、不同人群的听音能力、人耳听觉可能受到的潜在干扰因素和主观听音测试的必要条件等内容；第二部分详细论述了在声音的重现过程中，音箱本身的声学特性、房间与音箱的相互作用，以及人耳对各个环节的主观感知的差

了不起的舞台:从《无人生还》 谈起:上半场

本书是“人文艺术”系列图书之一，是中国知名话剧导演林奕给大众话剧爱好者的一本话剧入门读物。林奕作为上海话剧艺术中心和上海捕鼠器戏剧工作室的头牌导演，多年来创作了《无人生还》《东方快车谋杀案》《原告证人》《意外来客》等一系列深受观众喜爱的话剧，本书中林奕将以近年来最受关注、热度最高的改编自阿加莎小说的话剧《无人生还》的整个创作和演出为例，展现关于话剧、看话剧、做话剧的全方位知识。《无人生还》从2007年首演起至今已经上演了超过五百场次，

韩昊山水画集

本书收录韩昊近期的绘画作品近百幅，主要是表现桃花源的 仙源系列，以及他在海南以及东南亚国家所见的热带风景。其作品得到了有名画家的点评，体现出其艺术的潜力与独具的风格...

融合的视界--亚欧经典版面

本书汇集中国明清版画、日本浮世绘、欧洲铜版画三种不同文化属性的版画，重温东西文明交流的“丝绸之路”，以版画形态的感性展示上升到理性思辨，重温艺术家的想象力和创造性，赋予历史符号以当代意义。同时，本书还配有5国知名专家学者撰写共7篇文论，深入展开东西方美术交流和比较研究，全面介绍亚欧各国版画特征风格...

艺文丛刊:艺文丛刊第六辑(全12册)

“艺文丛刊”是一套收罗历史上各种好玩有趣、精巧别致“小书”“闲书”的系列丛书，内容涉及艺术、文玩、鉴赏、掌故、生活等诸多题材，力图从各个视角、各个层次反映中国传统文化的生动细节，以及中国古人物质生活、精神生活的格调品味。各个品种版本考究，内容雅正，笔调闲适，点校规范，是学习古代文化知识，传承中国人文精神的理想读物。该丛书形式玲珑雅致，繁体竖排，分辑推出，每册编号，藏读两宜。“艺文丛刊”系列是浙江人民美术出版社继“中国艺术文献丛刊”“艺

海岸

本书通过百余幅人像写真大片，呈现了春、夏、秋、冬四季的轮转交替，也展现了作者多变的心情。全书照片风格突出时尚和复古这两大元素，多用胶片质感的色调来突出图片的电影感和叙事性，高级又时尚，同时还展现了大多数人在日常生活中不会注意到的小细节，这样既能保留作品的高级感而又不会太过于脱离生活，从而让读者在欣赏作品的同时，也学到人像拍摄技巧。 本书照片精美且极具艺术感染力，非常值得人像摄影爱好者珍藏学习...

艺术巨匠(全三册)

本书收录了文艺复兴三杰的不同阶段的部分重要艺术作品。分别包含达·芬奇两次在佛罗伦萨时期，以及两次在米兰时期的作品，包括绘画、壁画、手稿、素描、解剖等近200幅高清作品；米开朗基罗在罗马、佛罗伦萨时期的雕塑、绘画、壁画、素描等近200幅高清作品；拉斐尔在佛罗伦萨、翁布里亚、罗马时期的绘画，壁画，壁毯，素描等近200幅高清作品。 本书有优雅的布局和精美的制作工艺，使读者阅读时既有视觉冲击力又包含海量的知识，充分理解每一个书中的主题，

鸟虫篆刻说文部首

五百四十部首是东汉许慎著《说文解字》中创立的以五百四十部首统率全汉字的编排法。鸟虫篆又称“鸟虫书”，其笔画屈曲如虫，画首或饰以鸟状而得名。 本书作者以鸟虫篆创作完成《说文解字》五百四十部首的五百四十方印章。此举开篆刻史之先河，是一部可以填补中国3000多年篆刻史空白的伟大作品。它为鸟虫篆的传承和发扬起到如虎添翼的作用，是弘扬中华民族优秀传统文化的又一经典力作...

从写生到创作 壬寅仲夏尹沧海写生日志

本书精选尹沧海广州写生作品，包括速写和创作以及创作感悟，同时附录了作者如何从写生到创作的步骤，给美术初学者以指点...

走,意大利看画去(全4册)

本书图文并茂，既具知识性，又有趣味性。全书分为4册，分别是《从罗马到博洛尼亚》《托斯卡纳消夏录》《狂欢节里的威尼斯》《意大利魔都米兰》。作者围绕古城罗马及其周边（意大利中部）地区及北部诸城、以佛罗伦萨及美第奇家族为重点的托斯卡纳大区、以米兰为主的意大利北部地区、意大利北部的威内托大区首府威尼斯等，对意大利众多古迹的历史背景做了生动有趣的介绍，同时挑选各地区的美术馆、博物馆的精华作品进行介绍与讲解，让读者感受众多画派与画家的**作品，享

《艺术概论》王宏建+《艺术概论》精讲精练+艺术概论考研冲刺100天(套装)

本书共分六章，内容包括：艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论、艺术接受论。并有综合模拟试卷3套...

钻石的历史

内容简介：钻石既美丽又珍贵，既有实用性又有装饰性，其不可否认的魅力让人们从古至今为之着迷。本书从以下几个方面深入研究了这些迷人宝石：什么是钻石：钻石从古至今的重要意义，以及从不同角度看待钻石所代表的意义；哪里可以发掘钻石：开采钻石的地点（包括现代和古代开采地点）；钻石的开采方法：从钻石产地开采并提取钻石的过程中使用的各项技术；如何切割钻石：钻石切割法发展历程以及主要切工和形状的演变；钻石在首饰中的应用：自乔治王时代以来，钻石首饰的演变

今夜的光 20位新锐插画师的创意设计解析

本书由20位新锐插画师编撰而成，他们从自身的经历出发，采用通俗易懂的方式分享插画创作的心路历程。书中包含项目背景、项目分析与执行、重绘过程、往期作品、提问与回答、彩蛋分享等板块，呈现了优秀作品的诞生过程、创作的心得体会及绘画技巧等，拉近了插画师与读着之间的距离。本书展现了插画师们对绘画的热爱与坚持，希望能给向往成为插画师的读者、处于创作瓶颈阶段的插画师以温暖前行的力量。 随书附赠书中3个插画的绘关过程演示视频，帮助读者更深入地了解绘画

故事里的艺术史(二)

《故事里的艺术史（二）》延续了《故事里的艺术史（一）》的编写思路，介绍了古今中外50个艺术家及其艺术作品。本书以介绍艺术家或与其艺术作品相关的历史人物为核心，通过深入浅出的文字叙述使晦涩难懂的艺术作品看得懂、记得住、用得上。本书的音频内容《艺术那些事儿：100个故事里的艺术史》已在“喜马拉雅”APP播出，播放量上百万。 《故事里的艺术史（二）》一书语言浅白风趣，脉络逻辑清晰，图文并茂，适合热爱艺术，对艺术博物馆、展览感兴趣的读者

帅立德桂林山水油画选

帅立德，1922年出生于桂林，是著名画家、美术教育家帅础坚之子。本书为纪念帅立德诞辰一百周年而出版。本书精选了帅立德20世纪50年代以来创作的以桂林山水为题材具有代表性的油画作品20幅，包括《桂林象鼻山》《桂林花桥》《漓江风光》《兴坪烟雨》《桂林月牙楼》等。这些作品用笔细致、风格独特，展现了帅立德几十年来油画创作的整体风貌，达到了很高的艺术水准。同时，本书附有帅立德收藏的其父帅础坚创作的经典美术作品，这些作品全为首次公开面世，

身临其镜 乔麦克纳利的实拍现场摄影笔记

虽然科学技术的飞速发展使摄影器材和摄影技术日新月异，但成为一名成功的摄影师需要具备的性格、技能、能力等仍然是一样的。职业摄影师乔·麦克纳利在本书中分享了他在多年的拍摄生涯中遇到的趣事、积累的经验教训，以及进行的深刻思考。无论读者具备多少摄影经验，都能从本书中学到以前难以想象的摄影技巧，并且领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。 本书主要内容包括：从一名职业摄影师需要掌握的关键技能、如何运用窗户光，到如何与拍摄对象建立牢靠的信任关系

(精)戴敦邦画说红楼·邮票纪念册

当年戴老花费2年心血为中国邮政共设计绘制6套邮票，因为种种原因只发行了1套，也就是2014年面世的《中国古典文学名著——红楼梦（一）》特种邮票，包括4枚小版票和1枚小型张。 8年后6套邮票首*集齐，共25枚小版票和5枚小型张，以邮票纪念册的形式呈现，为戴老圆梦红邮。 邮册另含中国邮政发行的怡红夜宴明信片、红邮纪念封以及收藏证书，兼具艺术价值和收藏价值...

国美之路大典,中国画卷·天地绘心

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 尉晓榕主编的《国美之路大典(中国画卷天地绘心增峰)(精)》卷重点在于展现该系教师的绘画作品，通过作品呈现他们在中国画方面的实践成果，是一本兼具作品集合理论文章的资料性图书，具有较高的文献和收藏价值...

情蕴香笺——李仲元自书吟稿

书为李仲元自书自诗作品集。李仲元数十年从事考古博物馆工作，业绩卓著。专业工作之暇，从事古诗与书法创作。积年诗作千余首，多涉论古史，考辨文物，评骘前贤，描绘山川及抒发心志。所作脍炙人口，每获盛赞。今作者以九十岁高龄自选三十五年间之佳咏二百四十二首，妙笔书成精美笺页，并在天头、行间以朱墨楷书为注，或解疑难，或述深意，或自调侃，多有妙趣。且黑红相映，生面独开，为诗书图集之新颖形式...

国美之路大典(雕塑与公共艺术卷雕塑中国铸魂)(精)

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 杨奇瑞主编的《国美之路大典（雕塑与公共艺术卷雕塑中国铸魂）（精）》是雕塑与公共艺术学院卷的第二册，全书分为四个篇章，详细记录了新中国成立早期到改革开放初期，中国美术学院雕塑系在特定历史时期的教育和创作的风貌，尤其在改革开放初期，雕塑系在教学与创作上大胆改革创新，涌现了许多引领全

国美之路大典,中国画卷·天地绘心

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 尉晓榕主编的《国美之路大典(中国画卷天地绘心继学)(精)》对中国画系建系以来该系教师在教学和创作等方面在中国画的传承方面所做的努力，内容包括作品，课徒稿，研究文论，备课笔记等资料，是一册全面介绍该系在继承传统绘画技法和理论方面的资料性图书，具有较高的文献和收藏价值...

吕凤子美术全集(全5册)

《吕凤子美术全集》共分五卷，即绘画卷、书法卷、篆刻卷、著作卷、文献卷。其中，绘画卷、书法卷、篆刻卷分别收录大量吕凤子的精品绘画、书法、篆刻作品，它们或为吕凤子本人妙手偶得，或为其特意为某友人创作，极具观赏及史料价值。著作卷收录吕凤子关于绘画技巧的心得论述，关于中国画前世今生之种种，此外还有其对于生活及生命之深刻思考。文献卷实为“综合卷”，包括民国时期珍贵的报刊杂志照片，还有吕凤子的个人档案，以及关于正则绣的重要文献等。绘画卷、书法卷、

朽者不朽:中国画走向现代的先行者陈师曾诞辰一百四十周年特展作品集

陈师曾（1876—1923），中国近代著名画家、书法家、金石篆刻家、诗人及艺术教育家，也是民国时期北京艺坛的领军人物。本画册为“朽者不朽——中国画走向现代的先行者陈师曾诞辰一百四十周年特展”作品集，全面展示了陈师曾在中国花鸟画、山水画、人物画、书法、印章、诗词及漫画多方面的成就。本画册的出版，对于传统文化的发掘，对民族精神的弘扬，对彰显民族精神的独立性，对发扬中国艺术的自信和自觉都有巨大的意义...

国美之路大典(艺术管理与教育卷西湖美育)(精)

黄骏主编的《国美之路大典(艺术管理与教育卷西湖美育)(精)》为《国美之路大典》系列丛书中艺术管理与教育分卷，该分卷开篇即以国立艺术院创建伊始，创始人蔡元培、林风眠等先生期望以“美育代宗教”来提升国民之精神素质，进而改变国家羸弱之现状的伟大愿景作为铺垫；将学院不同时期的教学发展历程嵌入至整个二十世纪、二十一世纪初的中国美术史，乃至于中国近现代历史行进的宏大叙事中加以比较、阐述；为读者们传颂着这样一个故事，中国美术学院一代代名师与学生正是

国美之路大典(油画卷绘通中西创格)(精)

绘通中西―中国油画国美之路”展览是中国美术学院油画系九十年来一次重要的全面展览。作为国美之路系列活动的组成部分，这次展览的意义重大且影响深远。为了梳理中国美术学院油画系自建系以来的事件纪年，许江总主编，杨参军主编的《国美之路大典(油画卷绘通中西创格)(精)》强调油画本体语言研究的重要性，试图以“绘画语言的建构”为脉络，以国美油画的“多元滋养”和“国美传统”为两个主要特征，来切入“新文化”、“新中国”、“新时期”和“新世纪”四个时期的梳

国美之路大典(版画卷重负重觅田野)(精)

中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的版画历史文献、先贤名师论文选编，同时包含版画学院的大事整理汇集的年表、先贤、名师简历等。全书文字约25万（不含图片），图片约300幅。 孔国桥主编的《国美之路大典(版画卷重负重觅田野)(精)》为中国美术学院版画史部分。书稿介绍1928年美院建校以来，版画的兴起和发展，版画创作者的探索精神和现实情怀，为版画自身学科特点的创新性研究及教学机制的改革模式提供可以借鉴的模式...

国美之路大典(雕塑与公共艺术卷雕塑中国独乐)(精)

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 杨奇瑞主编的《国美之路大典（雕塑与公共艺术卷雕塑中国独乐）（精）》是雕塑与公共艺术学院卷的第三册，全书分为四个篇章，详细记录了改革开放以来，中国美术学院雕塑系在这段时期的教学和创作的风貌，雕塑系在教学与创作上大胆改革创新，创办了许多新兴学科，大大扩展和丰富了雕塑教学，本书着重名

国美之路大典(书法卷书学之道为天下先)(精)

沈浩主编，许江总主编的《国美之路大典(书法卷书学之道为天下先)(精)》为国美之路大典丛书中的一册，重点讲述(1963―1982)我院书法篆刻专业的创设历程。书法与篆刻作为高等艺术教育的专业学科，少有。它源于潘天寿先生赴日参观，有感于日本书艺教育而提出。创设于1963年的中国画系书法篆刻专业，从倡议之初，就具有浓厚的“为往圣继绝学”的危机意识和开创意识。这一特点，在以后的发展过程中形成了中国美术学院书法与篆刻教育的精神传统，其具体的内容

国美之路大典(版画卷重负重觅十字街头)(精)

中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的版画历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 孔国桥主编的《国美之路大典(版画卷重负重觅十字街头)(精)》为中国美术学院版画史部分。书稿介绍1928年美院建校以来，版画的兴起和发展，版画创作者的探索精神和现实情怀，为版画自身学科特点的创新性研究及教学机制的改革模式提供可以借鉴的模式...

国美之路大典(艺术人文卷艺术智性深流)(精)

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 新中国成立后，我校美术史论研究接续了建国前的历史传统，同时也呈现出鲜明的时代特色，在外国美术资料译介、艺术创作论研究、艺术通史与概论教学、民族传统艺术保护及物质文化史研究等领域屡有创获。曹意强主编的《国美之路大典（艺术人文卷艺术智性深流）（精）》将对以上内容进行全面研究与介绍。

鬃人人生:白大成口述史

本书是以深度访谈方式发掘、采集、整理与记录口述人亲历的历史记忆，而对民间手工艺人白大成先生的口述史梳理则是从其八十余载的生命史视角出发，既是个体的生命过程、社会经历和情感世界的叙事，充满了主观性、不确定性和变动性，又是对榘人这一艺术事项活态性传承与传播发展过程的开放式描画...

黄道周小楷二种

本书以“二王”为宗，亦追钟繇、索靖，尤擅小楷、行草书，道媚又不失浑厚的风格与时人拉开了距离。其书作中又糅入颇多章草意味，自谓“只此通于古今”。故其行草书笔意奇崛超妙，结字欹侧平扁，多用折笔，刚劲有力：其楷法古拙质朴，结字宽博，用笔果敢，王文洽《快雪堂跋》谓其“楷书遒劲，直逼钟王”...

中国电影史(英)

《影像时代：中国电影简史》是关于百余年中国电影历史及其发展的通论，视野开阔，将中国电影史作为一种系统来进行广泛的辐射透视和观察探究。从电影在中国放映起始至进入互联网时代后的中国电影发展近况，全书将中国电影百余年来的历史通过系统式的标准记录、考究、研判，思路清晰，框架完整。早期电影史的记述，注意呈现出以影人、影片、影业为叙述核心，充分地、尽可能广泛详尽地占有材料。评鉴作品，臧否人物，注重分辨，要而不繁。 History of Chin

无限的清单

《无限的清单》是博学大师翁贝托·艾柯继《美的历史》《丑的历史》之后，最新推出的美学研究重量级作品。艾柯受卢浮宫邀请策划了一系列展览等活动，并完成这本关于“清单”的图文专著。书中探讨了艺术、文学、音乐、建筑等领域出现的“实用清单”、“诗性清单”、“既实用又具诗性的清单”存在的意义与功用。艾柯将带领我们欣赏那些在阅读文本或观赏画作时常常忽略，甚至厌恶的清单——有限的清单、无限的清单；名字清单、图像清单、地名清单、属性清单；混乱的清单、令人

艺术的故事

本书是一部通俗的有关艺术的大众读物，分绘画、雕塑、建筑三个部分，每个部分都从“起初”讲起，介绍其“成长”脉络，评述各个“成长”时期的名家名作，浅显而系统地勾勒出绘画、雕塑、建筑这三个主要艺术形式的发展轨迹，使读者有一个概貌的了解。该书文字朴白、生动、有趣，似讲故事，适合儿童（中小学生）乃至对艺术感兴趣的成人读者阅读...

无神话不艺术(藏在艺术史里的82个神话关键词)

人类创造了神话，而神话成就了人类的艺术。 从古代美索不达米亚的浮雕到古埃及的墓葬绘画，从古希腊的彩陶图案到古罗马的庞贝壁画，从中世纪手抄本插图到波斯细密画，从欧洲古典油画到亚洲经典水墨画，从美洲阿兹特克人的器物到非洲原住民的木雕……艺术所到之处，都留下了神话的影子；神话传唱的故事，都成了艺术的主题。理解神话，也就掌握了打开艺术奥秘的钥匙。 《无神话，不艺术！》是由神话解读艺术秘语的实用读本，也是由艺术进入神话世界的图像

毋墟

本书是有名摄影家丘的作品集。高反差、粗颗粒、四角像黑夜一般向中心光亮汹涌而去的影调，以及画面中不期而至的神秘，使丘将人们日常所见、寻常所识接近地陌生化；将人们熟悉的个体经验从自身抽离，凝固成仿佛从另一个世界从天而降的景象。这种奇异之感让眼睛相当地不适应，但在视觉的惊动悚然之后，某种一直以来像胎记一样根深蒂固于生命内核的情绪与感动便会浮游直上，随着血液弥漫全身。丘把我们生命中曾经中断、掩藏，甚至是埋葬掉的记忆借着他自己的记忆复活了；或者

日本包装创意

本书分四个章节，分别从产品包装的色彩、图形、工艺材料和版式切入展开介绍，并且附录部分对烫金、击凸、压凹等工艺也作了详解。书稿以日本的各类商品包装作为载体展开，究其原因是因为日本的设计向来注重从传统文化中寻找设计元素进行创新，这和现阶段国内比较热门的设计潮流比较贴近，估计在这类设计师读者群体中会有较高的接受度。通过对包装作品的案例分析进行深度解读，能让读者更全面地了解到日本包装设计中的创意与方法。选取的案例作品包含茶叶、护肤品、甜品、酒

岭南琴韵——区君虹古琴艺术

本书从艺术生涯、古琴艺术理论、古琴演奏技艺、古琴修复与斫制、古琴艺术普及与传承等五大篇章经行阐述，全书有大量的历史照片和古琴专业知识，是对古琴艺术研究重要文献。该书为市场上的以现代话为主古琴教学新编，可为古琴爱好者提供一本简单易学的教材，在市场上有一定的地位和空间，可带来良好的社会效益和经济效...

南戏遗响 正字戏

正字戏，又名正音戏，系南戏遗响，产生于浙江温州，距今已近900年的历史，历来被中外戏剧界专家、学者誉为中国戏剧活化石。2006年正字戏被列入首批国家级非物质文化遗产项目。本书作者是国家级非遗项目正字戏代表性传承人，作者不仅具有丰富的表演经验，而且理论功底深厚。作者著写本书，集舞台实践、艺术创研、理论研究、传承发展于一体，从正字戏的渊源概况、声腔与伴乐、传统剧目、表演特色、著名演员、正字戏的继承与发展等对正字戏进行了较为全面、客观的史料

花朵与探险:玛丽安娜·诺斯的艺术世界

本书为19世纪维多利亚时期伟大的女性植物学家、画家玛丽安娜·诺斯（Marianne North）官方画册，由英国皇家植物园邱园（Kew Gardens）授权出版，以旅行地区为分类，收录编选约400幅代表作品，并额外收录相关目的地和植物知识介绍。玛丽安娜·诺斯是达尔文的女神，同时期的很多科学家都受到过诺斯作品启发。她有着传奇的一生，终生未婚、自学画画、独自环游世界六大洲16国，记录让她着迷的热带和外来植物，并发现很多新物种。她挑战维多利

晋戏图典:北路梆子国家级非遗传承人张彩平艺术评传

本书分为艺术生涯、艺术评介、剧目赏析、社会评价、艺术传承五部分。主要内容包括：黎寨落彩；开蒙学艺；雏凤新声；名师指导；艺海拾贝；声誉日隆；幽幽兰韵；青春偶像；千磨百折等...

第八届中国工艺美术大师参评作品集(精)

《第八届中国工艺美术大师参评作品集》，收录了108位中国工艺是术大师的324件（套）参评作品，全近展示大师们的热艺风采。这些作品千姿百态，风采各异，玉器陶资温润含蓄、金属漆器光彩夺目……它们蕴含着深厚的民族文化和非富的智慧哲思，呈现了国大师的精深技艺。本书作品代表了中国工艺美术行业优选水平，具有极高的收藏意义和艺术价值...

中国古琴传统制作艺术(精装版)

这是一本详细阐述中国古琴传统制作和修复艺术的书籍。在书中，作者基于多年古琴制作与古代名琴复制的实践经验，以科学量化的角度，梳理出当代古琴制作的详细步骤。全书用十章内容详解，展示了从选材、加工、上漆到琴弦安装等制琴的各个步骤，配以约300张参考图与施工图，给读者提供多角度的古琴零部件观察。此外，书中还向读者展示了传世名琴的修复工艺，大约20张来自故宫收藏的“大圣遗音”“九霄环佩”等古琴的精美图片尤为珍贵，带领读者探索灿若星辰的中国古琴文

傅山千字文:傅青主小楷·于右任题跋

本书以篆隶笔法作书，重骨力，宗颜书而参以钟王意趣，并受王铎书风影响，形成自己独特的面貌，中年以前已得时誉。傅青主小楷《千字文》书风朴实古拙，直追钟王...

写字的力量 (全六册)

尼古拉·萨莫利

尼古拉·萨莫利是意大利七零后青年艺术家。他具有运用各种语言表达的能力，绝不重复传统审美经验，常以传统的经典图式语言为基础，以各种方式来颠覆与撕裂终止他的作品。他的艺术语言和思考具有参考的价值和启示的意义...

爱乐者说

本书是一部介绍音乐历史和音乐知识的普及型读物，作者为原中央电视台《再说长江》总编导，从事音乐纪录片制作和音乐研究多年。全书力求以有文采的、散文化的语言，叙述与分析音乐知识、讲述音乐历史、解读音乐家的人生。书稿收录了作者历时十余年撰写的有关西方音乐史和音乐家的赏析传记短文，图文并茂，读者阅读此书以通过作者的独特视角认识西方音乐史和世界知名的音乐家们，了解他们的生平故事和创作理念，提升自身的艺术造诣...

草书楹联墨迹(一函两册)

主要内容：楹联是一种对偶文学，一说起源于桃符。另一来源是春贴，古人在立春日多贴“宜春”二字，后渐渐发展为春联，表达了中国劳动人民一种辟邪除灾、迎祥纳福的美好愿望。本套图书精选胡岩草书作品，将其分为五字联、七字联上下两册，各有100副楹联。特点：楹联是中国传统文化的一道风景线，本套图书采用古线装，一函两册，让整套图书更加古香古色，更有收藏价值。本分册精选五字联100副...

印象主义(光与色点亮新绘画的世界)(精)

1874年，为了反对法国沙龙的艺术评判标准，一群艺术家决定团结在一起。这次颇有叛逆意味的举动拉开了西方近代拥有革命性的艺术运动帷幕。而由一位平庸的艺术评论家的讽刺之词而来的“印象主义”，则成为任何喜爱或研究西方美术史的人都无法回避的艺术流派。 实际上，印象主义的发展可谓曲折多变。起初，印象主义者们坚持对学院主义的艺术法则嗤之以鼻；他们坚持从1874年开始举办属于自己的展览；他们坚持要户外写生。但很快，一切就发生了变化：有的艺术

近代中国影院地图

本书为“海派文献丛录电影系列”之一。选取与近代中国各地影院相关的文章汇编成书，分为华北地区（北京、天津、冀、山西、内蒙）；华东地区（江苏、浙江、安徽、山东、福建）；华南地区（海南、广东、香港、澳门、台湾）；华中地区（湖北、湖南、河南、江西）；西南地区（云南、四川、贵州、重庆）；西北地区（宁夏、新疆、青海、陕西、甘肃）；东北地区（吉林、黑龙江、辽宁）；域外（南洋、日本、欧洲、美洲）八个部分。如华北地区有《怀蝶室谭影》、《谈北京的电影院》