写字的力量 (全六册)

近代中国影院地图

本书为“海派文献丛录电影系列”之一。选取与近代中国各地影院相关的文章汇编成书，分为华北地区（北京、天津、冀、山西、内蒙）；华东地区（江苏、浙江、安徽、山东、福建）；华南地区（海南、广东、香港、澳门、台湾）；华中地区（湖北、湖南、河南、江西）；西南地区（云南、四川、贵州、重庆）；西北地区（宁夏、新疆、青海、陕西、甘肃）；东北地区（吉林、黑龙江、辽宁）；域外（南洋、日本、欧洲、美洲）八个部分。如华北地区有《怀蝶室谭影》、《谈北京的电影院》

歌声唱响中国——最美城市音乐名片

《歌声唱响中国——最美城市音乐名片》是一套用音乐擦亮城市的名片，用音乐向时代致敬的图书产品。在融媒体时代，“媒体音乐”的形式让曾经脍炙人口的歌曲获得更新鲜、更久远的传唱力量。该书收录了由中国音乐家协会和人民日报媒体技术股份有限公司共同举办的全国征集推选活动评选出的，包含《太阳岛上》《太湖美》《北京颂歌》《吐鲁番的葡萄熟了》《呼伦贝尔大草原》《春天的故事》《浏阳河》《请到天涯海角来》《请茶歌》《鼓浪屿之波》等10首耳熟能详的歌曲。本书还

程回洲草书大字贴

程回洲同志自幼热爱书法, 经过六十余年的悉心研习, 他不断从历史上书法大家的传世经典中汲取营养, 在继承的基础上形成了自己的书法艺术风格和特点。他的书法作品多次获全国书画大赛金奖, 被多家机构收藏。曾被聘任为中国书画家协会名誉会长、中国艺术家协会名誉会长、中国书法协会名誉会长、中国艺术名家协会名誉主席、新加坡艺术协会名誉主席、中国书画艺术院名誉院长、画圣吴道子艺术馆名誉馆长等名誉职务。本书收录了程先生的行草书数千字, 以字音为序编辑成

海派白描粉本精粹

《海派白描粉本精粹》一书收录了海派早期画家的白描粉本画稿三百余幅，分“花鸟”与“人物”两卷，花鸟卷涉及海派早期画家四十余人，粉本画稿一百九十余幅；人物卷涉及海派早期画家二十余人，粉本九十余幅。这些粉本画稿精致细腻，上有款识，应是当时的某位画家所制作的。本书对这些画稿梳理编排，按画家的生年为序，配有画家的小传简介，并在画下标注款识。这批粉本不但具有很高的艺术价值，可供读者研究、教学、临习、借鉴，更为后世研究粉本的传播、制作，画家依靠粉本

伟大的文艺复兴之城(佛罗伦萨600年历史与艺术)(精)

没有任何一座城市可以像佛罗伦萨一样，在14-16世纪近300年内为欧洲带来深远影响的无数光辉璀璨的画家、雕塑家、建筑家，还有精美绝伦的艺术品与宫殿……艺术为这座托斯卡纳之城赢得的荣耀和声望，至今仍受世人景仰，并让人感受到这座“艺术之都”自文艺复兴时代的馥郁芬芳。 然而，佛罗伦萨的辉煌不只有文艺复兴，艺术也只是这座城市成就的一方面。本书通过西方历史上伟大的艺术家们的画笔，按照时间的顺序展现了佛罗伦萨600年历史中重要的时刻和生活画卷：

故宫博物院藏品大系·书法编(34)清

本书延续“故宫博物院藏品大系·书法编”系列丛书，全面展示了中国清代书法史各个阶段的风貌，是的中国书法史实物资料的汇编。内容不仅包括康乾时期因崇尚董其昌、赵孟頫而一度兴盛的馆阁体，更多的是以“清四家”为代表的翰苑正统嫡脉，不仅具有特殊的艺术之美，更是研究当时社会、经济、政治、军事等方面重要的参考依据。其中1440余位地方书家的作品均为首次面世，为各地方书法研究机构提供了大量的人物信息。精选的故宫藏清代帝后书法，历史信息丰富，为了解清代历

故宫博物院藏品大系·书法编(32)清

本书延续“故宫博物院藏品大系·书法编”系列丛书，全面展示了中国清代书法史各个阶段的风貌，是的中国书法史实物资料的汇编。内容不仅包括康乾时期因崇尚董其昌、赵孟頫而一度兴盛的馆阁体，更多的是以“清四家”为代表的翰苑正统嫡脉，不仅具有特殊的艺术之美，更是研究当时社会、经济、政治、军事等方面重要的参考依据。其中1440余位地方书家的作品均为首次面世，为各地方书法研究机构提供了大量的人物信息。精选的故宫藏清代帝后书法，历史信息丰富，为了解清代历

故宫博物院藏品大系·书法编(27)清

本书延续“故宫博物院藏品大系·书法编”系列丛书，全面展示了中国清代书法史各个阶段的风貌，是的中国书法史实物资料的汇编。内容不仅包括康乾时期因崇尚董其昌、赵孟頫而一度兴盛的馆阁体，更多的是以“清四家”为代表的翰苑正统嫡脉，不仅具有特殊的艺术之美，更是研究当时社会、经济、政治、军事等方面重要的参考依据。其中1440余位地方书家的作品均为首次面世，为各地方书法研究机构提供了大量的人物信息。精选的故宫藏清代帝后书法，历史信息丰富，为了解清代历

故宫博物院藏品大系·书法编(25)清

本书延续“故宫博物院藏品大系·书法编”系列丛书，全面展示了中国清代书法史各个阶段的风貌，是的中国书法史实物资料的汇编。内容不仅包括康乾时期因崇尚董其昌、赵孟頫而一度兴盛的馆阁体，更多的是以“清四家”为代表的翰苑正统嫡脉，不仅具有特殊的艺术之美，更是研究当时社会、经济、政治、军事等方面重要的参考依据。其中1440余位地方书家的作品均为首次面世，为各地方书法研究机构提供了大量的人物信息。精选的故宫藏清代帝后书法，历史信息丰富，为了解清代历

山东快书发展史考论

山东快书在全国范围内具有较大影响力，2006年5月入选首批重量非物质文化遗产名录。本书通过作者长期田野调查及文献剖析，考证了山东快书源流，梳理了其发展脉络，分析了发展规律，展示了主要发展成就，对表现形式及代表作品生成演进、职业队伍、艺术本质、文化价值、“武老二”时期的民间发展道路、新世纪的新发展、创新发展路径等进行了全面系统的研究论述...

无·许洪国书法作品集(繁体版)

本书是作者许洪国近四十年来对书法进行矻矻探索的立体存照，共收录作品约100件，风格清奇淡雅、气质高古。其中既有对以气为主的大尺寸作品（丈二、八尺等整纸）的探索，也有对小尺寸作品奇思妙构的追寻。所书内容有单字、成语、对联、古代书论语句，皆为众人熟知，意义深刻。作品字体涉及篆、隶、楷、行、草诸体，大胆融碑入帖，并借鉴民间书写的自由随性，融趣味性与笔墨工夫为一体，同时，所做的探寻以坚实的汉语文字学为基础，令作品更加耐人寻味...

纪念第一届和声学学术报告会四十周年暨2019年和声学学术研讨会论文集:上下册

本书为武汉音乐学院2019年和声学学术研讨会论文集，论文主要交流和声学研究的前沿成果，研讨和声在当代音乐创作中的功能与作用；审视和声教学的现状与问题，探讨有效的方案与措施；加强学术研究与创作实践的联系，聚焦中国当代音乐创作的和声（音高组织）研究...

Liuba画北京(英)

来自俄罗斯伊尔库茨克市的自由插画师Liuba Vladimirova，热爱中国文化，热爱北京，迄今在北京生活已超过10年。她十分钟情胡同里的老北京风情，也喜欢感受发展中的北京日新月异的一面，并把它们和谐而有创意地融入她的作品，形成了自己的独特风格，拥有自己的艺术品牌“Liuba Draws”。在本画册中，Liuba以北京为主题，用水彩勾勒出都市天际下的日常烟火，将自己的对这座城市的好奇和爱融入每一幅画作，为读者呈现出一个多彩、温暖、充

以漆造物--漆艺技法全解(灵感工匠系列)

中国是最早发现和使用大漆的国家。漆艺，历经漫长的演化，早已不再是一项单纯的手工技艺，而是包涵着丰富的智慧创造与人文气息的历史文化宝藏。本书首先介绍漆艺的基本历史脉络、必须掌握的材料、工具与设备，然后抽取了漆艺工艺 10大典型工艺（底胎底漆、殊涂、描绘、镶嵌、刻填、磨绘、堆塑、彰馨、防锈、金缮修复）中的52种技法进行详细介绍。每种技法都囊括了工艺的原理、历史沿革、创作赏析、工艺实践、小贴士等内容。本书图文并茂、内容浅显易懂、工艺全面详尽

十八世纪下半叶的欧洲艺术

本书介绍了当时不同风格的代表艺术家，并且配以知名艺术作品的详细分析。本书选自《辉煌的艺术》系列，该系列丛书自意大利引进，以时间为线索，为我们展示了各时期欧洲各国的绘画和建筑的发展演变，其中还介绍了各个时代、地区不同风格的代表艺术家，并且配以知名艺术作品的详细分析...

调腔传统珍稀剧目集成

本项目是首批重量非物质文化遗产——新昌调腔戏本的校勘整理与研究。本项目根据新昌县档案馆、傅斯年图书馆藏的清代民国艺人抄本进行校订整理，共收入调腔剧目72个，既包括《北西厢》《汉宫秋》等古剧、古本，又有与明清文人传奇相类但不见著录或同名异实的清代民间传奇戏（时戏）36个，并附《调腔剧目丛考》《调腔曲牌分类详解》等研究成果。本项目既可为杂剧、南戏研究提供信实材料，又披露了诸多可与绍剧、越剧相互参证的新资料，有望推动戏曲史、俗文学的相关研究

剑桥艺术史(全彩升级版)

《剑桥艺术史》是由剑桥大学出版社倾力打造、欧美艺术史名家联袂撰写的一套西方艺术入门读物。上至古希腊罗马艺术的光荣与壮丽，下至20世纪层出不穷的变革与创新，萃集每个时代的艺术珍品，呈现每个时代的主要特征。全新升级版精选近800张高清图片，图文并茂，相得益彰，带领读者在书页间穿越西方艺术几千年的绝美风景...

咸风祥影

《咸风祥影》是一本当地摄影家将镜头聚焦展现海滨古镇咸祥地区人文环境的风景摄影作品为主题，书稿内容通过近300幅作品，以咸祥镇人文环境为拍摄基础，以丰富的影像语言，多视角描述了浙江海滨古镇咸祥的社会、经济、人文状态。全书从“古镇”“美景”“风物”三个部分展现了咸祥悠久的历史文化、优美的海山风光和独特的人文气息，呈现出一个古色古香，既有深厚人文底蕴又有美好前景的故乡，同时，也表达了作者对这座濒海小镇的热爱之情...

看戏

这是一本介绍京剧文化的书，以“一戏一文一图”的形式，从说戏、说角、杂说、戏词等几个角度通俗易懂、图文并茂地介绍了一百出经典京剧曲目。同时附带了“京剧大事年表”“京剧舞台掠影”“一台戏词”（《霸王别姬》），以全面展示京剧的历史发展脉络、艺术形式缩影和叙事特色，希望读者通过阅读这本书，真正地走进剧场“看戏”，感受京剧的魅力。 在书籍结构设计上，希望读者打开这本书时，像是拉开一道通往京剧艺术的大幕。“给读者的一封信”就是一次邀约，读者借由一

走进百国

本书记录了作者斯培光行走过的数百个景点，选用了作者拍摄的400余幅照片。既是旅游的写照，更是作者为实现梦想而奋斗获得的不可多得的精神财富。全书既有行走记录，景观介绍，也有作者的感想，给人的启示...

断裂与绵延 中国现代设计史研究

本书从设计史的角度出发，对中国的现代设计和视觉文化研究的一些重要问题作了专题讨论，是作者过去十多年在相关领域研究成果的一次集中呈现。作者试图通过对史料和史实更为严谨细致的探讨，为中国现代设计史的写作提供一些更为确切的基本事实、基本线索和基础知识。在研究的视角和方法上，作者强调要尊重设计本身的跨学科和跨媒介特征，认为应该把中国的现代设计纳入一个更为广泛的文化研究的视野来进行观照。 本书的主体分为三部分：第一部分是“导论”，讨论中国

锥迹光明(全3册)

阮解以印、砚、壶三种载体与材质，同步地为“刻”提供了一次成功的实践经验。 篆刻、砚刻、壶刻，都钟情于作为行为过程的“刻”，而呈现为文字形态之“铭”。 先从“阳明心学”的经典《传习录》所载名言短句的摘录提取开始，明确自己这套三连环的创作所取的题材与主题，表明自己在意义主旨层面上，希望要表达什么、表现什么、传递什么，亦即是我们平时在书法篆刻创作中“写什么”“刻什么”的问题。作为创作，立意高远与立意平庸者，有思想与没思想，一出手

汉魏六朝画论释证(上下册)

本书分为上、下两卷，上卷收入十篇文字，都是围绕早期绘画思想中的重要问题展开，其中五讲属于开创性工作。下卷主要讲述《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等名篇注释...

图开胜迹

《图开胜迹》是刘厚基自记其任总兵时所立功业。图中所绘药王庙、关帝庙、南城楼、新明楼、忠义祠、榆阳书院以及城南之三义庙、城北之雄石峡，皆其捐廉重建。全书共六卷，卷一、卷二为当时官员为此书所撰序言，其有名者如李鸿章、吴大澄、曾国荃、陆润庠等，皆据手迹上版，或楷或隶，或篆或行草，摹刻甚精、宛如真迹。卷三至六记其重建关隘、城郭、水利之事，每事一图，共有插图百余幅，绘刻俱精...

我帮华与华改设计

设计的目的是什么？绝大多数人都没有认真考虑过这个问题。很多人非但不知道自己做设计的目的，甚至满脑子都是错误的目的。要拿奖，要名誉，要创新……这些在华与华都是错误的目的，都是不被允许的。在“美不美”的问题上，仁者见仁，智者见智，我们认为是最不需要讨论的。因为在华与华，为客户解决问题是设计工作真正的，也是专享的目的！客户的问题到底是什么？每一项设计工作的最终目的是什么？这就是本书要讲的内容。总的来说，我们做设计是为了帮助客户实现销售和积累

彩色放大本中国著名碑帖(盒装第二辑)20册

“彩色放大本中国有名碑帖（第二辑）”汇集历代名碑名帖20种，为首次大8开彩色出版，集精选、精编、精印为特色，底本好，印制精，彩色丝带装订，更具中国文化传统特色。精选台北故宫博物院、北京故宫博物院、上海博物馆等馆藏珍迹...

封泥考略:点校本

封泥是中国古代封缄物件的遗迹。当古人把竹简等所需封缄的物件捆扎之后，为防其内容为他人所知，在捆扎的绳结上捺以特制的粘性泥团，再加盖上印章，然后用微火烘烤，使其硬化，与物件及绳子连为一体。这种带有印章的泥块，便被人们称之为封泥。《封泥考略》版本是依据光绪三十年（1904）石印本，前有“公安廖氏竹林斋藏书”藏书印。共收封泥800多方。分十卷，每卷前有目录。除卷一收古玺3方，卷十收汉私印40方、闲印1方和6方残缺封泥外，其余均为汉代官印封泥

英国国家美术馆名画集

英国国家美术馆（The National Gallery），建于1824年。馆内拥有13世纪中叶到19世纪之间的2300件馆藏绘画作品，可谓贯穿了一部跨越6个半世纪的欧洲绘画史。 本书将英国国家美术馆收藏的绘画作品根据意大利画派、荷兰画派、西班牙画派、英国画派等八大欧州绘画艺术流派进行了划分，并介绍了这些绘画流派的历史背景、起源和发展，每个画派的风格特点，以及来自这些画派具代表性的百余幅名画。英国国家美术馆的藏品在国内较为罕见，可查

第八届中国京剧艺术节 参演剧目评论集

本书共评出参演剧目29台，武戏折子戏22出，涉及演出院团34家。并对入选剧目、祝贺演出剧目、武戏折子戏的剧照、剧情介绍、主要演员简历、演出单位介绍、剧目亮点特色及重要剧评等相关宣传资料进行收集整理...

现代中式设计与实践Ⅱ

DK古典音乐百科(全彩)

《DK古典音乐百科（全彩）》内容简介：同洞穴绘画、壁画和文物古迹一样，音乐文明作为人类文化中至关重要的一部分，从至少新石器时代开始就凸显于每一种文明。古典音乐是一种重要的音乐类型，它充满着丰富的情感，让伟大的作品经久不衰，使当代作曲家仍在努力挑战巅峰。从莱奥南、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦到詹妮弗?西格顿，本书带你了解伟大音乐家创作背后的精彩故事。从早期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、现代到当代，本书带

中国历代书法珍品·篆书

精装，共4册，分另是秦汉篇、唐代篇、元明篇、清代...

欧洲装饰艺术史:从文艺复兴到20世纪的装饰风格、式样及工艺演变

本书按照时间顺序讲解了从文艺复兴时期到二战初期的欧洲装饰艺术，对其风格的演变、式样的创新、材料的加工、技艺的进步、用途和功能以及交易的发展和变化进行了全景式的解析。 作者列举了600余件经典装饰艺术品，同时对与这些装饰艺术品有关的金属工艺（金银器等）、木材工艺（家具等）、烧制工艺（陶器、瓷器、玻璃、珐琅等）、纺织工艺（织锦、刺绣、服装等）以及纸质工艺（装饰绘画）等都做了全面的说明。其中还诠释了收藏者的作用以及知名创作者、工作室与工厂

中国竹编

竹编工艺是中华民族一门精雅的艺术。竹编艺人运用不同规格的竹丝篾片，可以灵巧地编织出不同风格的竹编艺术品，它们有的精巧细腻，有的粗犷豪放，有的瑰丽多姿，有的典雅古朴。本书分历史篇、技艺篇、特色篇、造型篇、鉴赏篇，全面而系统地介绍了篮、盘、瓶、罐、盒、屏风、灯具、玩具、建筑、模拟动物、模拟人物以及席、笠、扇等竹编技艺。这朵朵由竹丝篾片编成的翠竹之花，向人们展示出无限美妙而精雅的竹编艺术天地...

2022上海版画

本书为上海图书馆中国文化名人手稿馆举办的“上海图书馆版画日系列展览”获奖作品图录，分为精选作品、评委作品、收藏作品三个单元，并附上每位创作者的简历。收入近百位版画家的精品力作120余幅，作品来自全国各地，可见上海图书馆举办的版画展览的”影响日渐扩大，版画作者有20世纪40年代出生的长者，也有21世纪初出生的青年，本稿收录的作品，能看到版画在中国的发展与传承...

直观书法三千年:一部中国书法索引

中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，文字经历由甲骨文、古文（金文）、大篆（籀文）、小篆、隶（八分）、草书、行书、真书等阶段，依次演进。本书通过神格诞生、笔墨登场、魏晋风度、隋唐法度、文人书卷、入世入俗等部分，介绍了一部中国文字与书法的演变史，按照时代特点分章节，可以说是一部中国书法历史地图集。全书图文并茂，选取有代表性的书法作品，对每一幅作品进行书法赏析，文字言简意赅，入情入理，由此串联起了一部中国书法简史...

国戏戏文四十年

本书是一部对中国戏曲学院戏文系成立四十周年教学科研发展情况的总结性书籍。全书分为五部分，分别是第一编：荏苒岁月——退休教师访谈录，第二编：金色年华——历届校友忆校园，第三编：重任在肩——戏文教师展风采，第四编：朝乾夕惕——戏文学子共奋进，第五编：珠玉盈辉——校友成绩及名册。这五部分以时间发展为顺序，充分展现了国戏戏文戏从资深老教师到年轻的校生的精神风貌和成绩成果。书中有资深老教授们，如贯涌、葛士良、周传家等老师回忆了戏文系创建之初的艰

新时代:第三届中国好手艺展作品集

自2017年起，中国艺术研究院工艺美术研究所策划每两年举办一次“中国好手艺展”，并结合展览出版图书。2022年2月，“第三届中国好手艺展”在北京开幕，而《新时代：第三届中国好手艺展作品集》一书就是在此背景下诞生的。本书收录参展作品81件，包含陶瓷、染织绣、漆艺、雕刻、金属工艺、玻璃工艺、纸艺，所录作品均突出体现了中国手工艺“材美、工巧、器韵、时宜”的品质，并有资深专家、青年评论家为作品撰写的评语。本书是记录和展示具有文化性、艺术性、工

郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃(上编)

《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（上编）套装共4册》收入郑晓华教授新作四种：《治家格言》《三字经》《弟子规》《神童诗》。　　《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（上编）套装共4册》为作者大型书法创作项目“翰墨中华系列——蒙学集萃”的一部分，获中宣部“文化名家暨‘四个一批’人才项目”资助。　　郑晓华，一九六三年出生于浙江缙云。一九八三年毕业于中国人民大学历史系。一九九五-一九九八年首都师范大学书法研究所攻读博士学位，师从欧阳中石教授。历任中

齐白石四季山水屏

本书收录重庆中国三峡博物馆所藏齐白石四季山水屏共12条，均纸本设色、长138厘米、宽62厘米。齐白石主要以花鸟画闻名于世，其山水画存世数量并不如花鸟画之巨。而实际上他的山水画在他全部的创作中占据着重要的分量，是理解齐白石一生艺术历程、创作与思想不可或缺的部分。特别是在齐白石40岁后的一段时期，山水画成为他创作的中心内容，他“六出六归”的远游经历、创作心路都集中体现在山水画中。像馆藏的齐白石四季山水屏如此精心细作的大尺幅十二条屏，在齐白

萨克斯管演奏教程(上下册)

? 由中国大众音乐协会萨克斯管学会会长尹志发、副会长尹升华经多年教学积累合力编著。? 全新升级版《萨克斯管演奏教程》（上下册）更加符合当下萨克斯管学生的需要！四大特色：? 内容编排更加合理1. 为更好地掌握各大小调中的多种吹奏技巧，常用音域的音阶与琶音练习的难度加大、内容增加；2. 下册第三、四、五章详细介绍了超高音、气颤音、指颤音、双吐、三吐等技术难点，有相应演奏需求的学生可以更加集中而充分地进行有效练习；3. 每一节练习曲和乐曲之

南京大学戏剧学科建设百年纪念戏剧论文集

南京大学戏剧戏曲学专业有着深厚的历史传统。南京大学的戏剧戏曲研究始自上个世纪二十年代。1922年秋，曲学大师吴梅先生应南京东南大学之聘，南归授曲。在此后近百年中，薪火传递，直至今日。吴梅先生的弟子卢前、唐圭璋、钱南扬、吴白匋等先后在此执教。戏剧戏曲学专业“九五”期间和“十五”期间持续被江苏省政府评定为省重点学科。其古典戏曲部分同时为国家重点学科、南京大学中文系中国古代文学专业重要组成部分，现代戏剧部分同时为国家重点学科、南京大学中国现

戏曲学前沿问题研究

本书是有名戏曲史学家与理论家朱恒夫教授近年来的研究成果，以丰富翔实的文献为依据，对一些学术界关注的问题进行深入的研究，提出了许多新的发人深省的观点，能够推动戏曲史的学术研究，亦能够对今日之戏曲创演以很多的启发。研究所涉及的戏曲剧种领域包括傩戏、皮影戏、东北民香、昆剧、京剧、越剧、蒲剧等，时间跨度上不仅有对戏剧历史的追根溯源，同时对1949年后传统戏曲的改革与发展予以了系统的考察和研究，尤为关注新中国对于传统剧种包括剧团体制等多方面的“

匠人之心 道具材料与制作全解

本书的作者是一位拥有十多年手作经验的道具师，她将自己接触过的所有材料和工具的使用心得凝结成本书分享给读者，希望能为读者解答一些行业困惑。此外，作者还提供了道具师的职业规划供诸者参考。道具制作是一个需要积累、反思和熟能生巧的过程，只要心中有一份执着和热爱，什么时候入门都不晚。本书共3章，首先讲解了29种主体材料、8种表面处理材料、10种上色材料、11种黏合材料的使用方法，以及3种上色手法等；然后讲解了14种切磨工具、5种黏合工具、11种

罗伊·利希滕斯坦 重塑流行

本书将收录了罗伊?利希滕斯坦这位20世纪艺术巨匠在中国的首次大型个展的全部参展作品，113 件创作于1957年至1997年之间的作品，全面呈现利希滕斯坦跨越40余年的创作历程，囊括了利希滕斯坦整个艺术创作生涯的重要阶段，作品包括平版画、漫画、木刻、摄影等多种类型，可以使读者能够全方位、多角度地认识这位久负盛名的波普艺术家。除此之外，本书还将附艺术年表和艺术家简介，深度呈现艺术家各个创作阶段的重要作品...

千色星球:来自国际空间站的地球影像(精装)

本书是一部来自国际空间站、由俄罗斯英雄宇航员拍摄的独特的地球特色摄影集。从太空中欣赏我们称之为家的蓝色星球真的非常惊艳，在太空中没有什么可以与它的外表相比。沙漠、城市、山脉、火山、河流、海岸和岛屿，这些平时在地面上见到的景观，这次您将借宇航员的视角，从太空轨道的角度看到不一样的它们。俄罗斯传奇宇航员谢尔盖梁赞斯基在太空为读者捕捉了地球充满奇迹感和艺术性的大量珍贵照片。 这颗旋转不休的美丽行星，它那奇妙的成千上万种颜色，将在本

神州国光:黄宾虹国际学术研讨会论文集与艺术文献展图录

本书分为两部分，第一部分是研讨会论文，包括《浅议黄宾虹中国书画观的文化逻辑》《黄宾虹的西方视野与革命观念转变》《黃宾虹与髡残笔法的集成拓展及其背后》等文章。第二部分为展览图录，包括浙江博物馆藏的数十通黄宾虹藏信，和十余张黄宾虹画作的高清图像和释文，并呈现了艺术文献展展览现场的一些图像...

跨文化美术史年鉴4:走向艺术史的“艺术”

"本丛书是学术前沿专业图书，在人类文化命运共同体的主旨下的世界“总体史”的强调，近期新提出的更接近本质的艺术史研究方法。东西方之间文化、艺术自古以来不是孤立而是一种双向选择、双向回授的影响关系，既有纵向流传，也有横向交流——贸易往来、宗教传播、民族迁徙、工艺提升、审美情感等互融，都左右着文化变迁和艺术走向。而现有的美术史研究和美术理论丛书都沿袭了以前记录式的历史书写方式，各国之间的美术史是孤立研究的。“艺术史研究进入总体史研究的必要性

包装设计原则与指导手册

这是一本全方位解析包装设计的书，总结了包装设计的基础知识，并通过多元化的案例剖析，从不同角度讲解包装设计的思路和方法，旨在帮助读者从多角度理解包装设计的原则和方法，同时让读者学会在实践中探索包装设计。全书共10章，从包装设计理念、包装设计与品牌建设、包装的色彩、包装的文字、包装的图像、包装的版式、包装的容器、品牌包装、包装设计基本规范及包装印刷工艺这10个方面对产品包装设计进行了深入剖析...

湖南省书法院艺术丛书·蔡栋卷

本书收录了徐渭《题画》、李白《将进酒》、王维《相思》、徐元杰《湖上》、王昌龄 诗句、高启 诗句、王维《竹里馆》、刘禹锡《秋词》、张若虚《春江花月夜》等...

沈尹默批跋《冬暄草堂师友笺存》选

此书内容是书法大家沈尹默先生对晚清101位著名人物的书法成就、源流、影响逐一进行了细致的点评，对于史料丰富的晚清书家，批者有意突出了评论资料的分量，更注意揭示书家之间的师承、戚属关系。这不仅显现出沈先生对近代掌故的熟稔，重要的是，它明确昭示着先生对晚清书坛“是有繁殖”现象的深刻洞察。六册《冬暄草堂师友笺存》，101位书家，近万字的批注，足以让我们勾勒出较为系统的沈氏书学思想脉络...