耿建翌 GENGJIANYI

2012年，上海民生现代美术馆举办了耿建翌的首次回顾展“无知：1985-2008年耿建翌做作”，当时他已经很清楚自己的病情，展览的同名画册《无知》设计成了一本鲜有文字内容的书，没有评论文章，也没有关于作品的详细介绍；2017年，耿建翌离开了我们，他的一条遗嘱是五年之内不做个展。这两件事，颇能反映耿建翌对待自己、艺术、艺术家身份的态度，也能感觉到他所偏爱的佛教哲学的色彩。他关注当下，关注艺术对于自己的意义，而对于身外之事与身后之事有

黄宾虹的世界意义

黄宾虹艺术的核心价值何在？ 35年来黄宾虹研究在这一议题上经历了怎样的变化？这在世界艺术目前的具有怎样的重要性？为此，艺术史学者洪再新在这本论文集中提供了独到的见解。从第一手中外史料（如《附录》黄宾虹早年论作的西文翻译影印）显示，黄宾虹的现代艺术特质得益于20世纪初以来出现的中国画国际市场，并通过1920年代初“上海的国画复活运动”得以升华，由此颠覆了将黄宾虹定位为“古典中国画大师”的陈说。更重要的是，黄宾虹艺术的核心价值不只限于“现

2019-2021中国·最美的书

本书是2019年至2021年所评选出的“最美的书”的合集。内容除了获评“最美的书”的书影及部分版式外，还有该活动组委会评委和获奖设计师的的点评。收入这本合集的75种最美的书，一如既往呈现了“最美的书”的多元之美和探索精神，倡导书籍内容与书籍设计的相得益彰，设计、材料与印刷工艺的相辅相成，视觉效果与手感舒适的相映成趣，实用性与前卫性的互容兼顾。这是一本作品集，也可以作为一本书籍设计师的参考资料...

宋四家尺牍书法·黄庭坚

宋四家是北宋朝苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄的合称。这四个人可以代表宋代的书法风格，而且成就最高，在中国书法史上占有重要的地位，是尚意书风的典型，史上称之为宋四家。四家的书风体现北宋一朝灿烂的文学艺术巅峰之作，而又各具特点。苏轼是四家中的领袖，性旷达，才华橫溢，其书蕴藉，看似平实、朴素，笔法肉丰骨劲，跌宕自然；黄庭坚书取法颜真卿及杨凝式，尤得力于《痊鹤铭》，笔法以侧险取势，纵横奇倔，字体开张，笔法瘦劲，谓之流丽；米芾个性怪异，举止颠狂而于书

修身致用——王劲书法作品集

本书收录王劲书法作品100幅，以“修身致用”为主题，即作品集包含了“修身”与“致用”两个版块。“修身”版块的作品为作者书写的历代先贤诗词文赋楹联等，文字内容多与身心修养相关，包含篆隶楷行草五种书体，作品的形式有中堂、条幅、对联、扇面、镜心、手卷等。“致用”版块的作品为以作者为西安交通大学所书写的楼体题名和文化标识为主，包括了创新港10座巨构的楼体题字、饮水思源碑题字、创新港赋、西迁精神系列题字、学校办学宗旨理念等题字、以及“元济讲坛”

针对弱势群体公共空间导视系统创新设计与应用研究

《针对弱势群体公共空间导视系统创新设计与应用研究》基于弱势群体在社会中的实际需求为出发点，探讨设计理论在弱势群体研究中的实际应用价值，为未来中国设计提供了新的趋势和设计方向。 本书从亚洲地区三个国家中国、日本、韩国等地展开实地调研和走访，基于田野调查和一手资料运用对比分析等方法总结归纳出现有中国一线城市公共空间导视系统设计的不足之处。通过对弱势群体对城市公共空间导视系统的需求性研究，发现我国当前城市建设导视系统的现状问题。用理论总结经

参加伦敦中国艺术国际展览会出品图说(全4册)

1934年国民政府行政院决定送我国艺术品到英国参加国际展览，目的是展示中国艺术的精美。历时数月研讨甄选，编辑成册，附有图片以备考证。出品类别为铜器、瓷器、书画、其他类。藏品出自故宫博物院、古物陈列所、中央研究院、北平图书馆、河南博物馆、安徽省立图书馆，大部分选自故宫博物院、古物陈列所。《参加伦敦中国艺术国际展览会出品图说》全书有四册，第一册为铜器、第二册为瓷器、第三册为书画、第四册为其他类。铜器部分，介绍了中国铜器的起源、种类、时代、

九成宫字字析

本书全篇幅使用故宫博物院珍藏李琦本《九成宫醴泉铭》对照学习，对碑刻版九成宫醴泉铭上的1108字逐字解析、逐字精讲，深入剖析书法中的欧、楷体字体结构和运笔特点...

最美中国画

本书前言提纲挈领地分析了中国古代绘画艺术整体的发展脉络、风格特征，分门别类地介绍画派、画家、作品。图片部分按照年代顺序，精选挑选了162张绘画作品，尽收中国传世名画，涵盖了人物、山水、花鸟等类型，每一时代每位画家的代表性作品均被收入其中。每一幅画作均配有简练、深刻的解说文字，不仅讲述了每位画家的生平小传，还生动分析了作品画面，带领读者共同走入中国绘画的历史...

镜花缘画谱

《镜花缘》是清代文人李汝珍创作的长篇神话小说，作者奇思妙想的文学创意对写作、绘画、游戏创作等领域有很好的指导、启发作用。本书是根据《镜花缘》创作的设定插画集，梳理出了神仙世人、海外诸国、珍禽奇兽、名花异草4个分类的90余个主题，并创作成了完整的插画作品。本书作者陈岱青，师承戴敦邦，是实力派中国风人物创作画师。书中的插画作品具有强烈的中国风元素，刻画深入有趣，独具匠心。本书适合对传统文化感兴趣、喜欢收集高品质画册的读者，以及小说、动漫、

中国美术年鉴2020

本书由中国艺术研究院美术研究所编，主编郑工，书稿分为7个部分，分别为年度焦点、年度作品、年度展览、学术文摘、专题讨论、学科报道、文献索引。年度焦点部分重点介绍了2020年内美术界发生的焦点事件：年度作品部分精选10位艺术家的10件/组作品，对其进行了介绍和品评，年度展览部分针对部分展览进行了介绍，并将一年内的展览进行了列表；学术文摘部分是对一年内美术界部分重点文章的摘要概括；专题讨论部分则是针对某一关键词和主题进行了讨论；学科报道部分

立象尽意——中国艺术研究院艺术培训中心教学成果系列:2021级教学作品集

本书收录了中国艺术研究院艺术培训中心中国画专业、书法篆刻专业、油画专业共29位名家导师的教学总结、授课实录，近300幅学员作品，不仅体现了新时代中国书画丰富的创作实践经验，也反映了新时代中国书画理论的学术高度。本书全面展现了中国艺术研究院艺术培训中心一年来的教学和研究成果，为今后的教学实践积累了经验，提供了思路...

中国戏曲教育70年论文集

《中国戏曲教育70年论文集（套装上下册）》是一本戏曲教育理论类图书，分为戏曲教育和戏曲理论两部分，各部分文章按姓氏笔画排序，对中国戏曲的教学、教育等方方面面做了一次回顾和总结，对于研究中国戏曲的读者，有一定的参考价值...

曹亚麟紫茶壶艺术

達觀集

拓:四川美术学院雕塑系系史2010-2019

本书结构采用“大事记+专题”的模式。七个专题分别为工作室教学模式改革、雕塑系年展、明天雕塑奖、羊磴艺术合作社、重庆市雕塑学会、第十三届全国美术作品展览雕塑展区、雕塑系教师自选代表作，按照由内至外、从因到果的逻辑进行排列，对雕塑系的教学改革实践、创作成果展示、搭建国内外青年雕塑家交流平台、参与并引导艺术转型、汇集全市雕塑资源、参加国家主流展览等情况进行了系统的梳理与简要的评价。附录“雕塑给予了我什么一一雕塑系校友论坛”实录，整理

山海经画传

《山海经》是我国先秦重要古籍，是一部充满神话传说的古老奇书，同时也是一代又一代中国人关于神话的启蒙读本。精卫填海、大禹治水、夸父逐日等典故皆出于《山海经》，轩辕国人、刑天、西王母、天狗等人神异兽在书中亦有记载。绘者研读《山海经》十余年，以生动、细腻且符合中国人审美的画风将书中的人神异兽一一展现，并配以全部原文和详细的注释，使读者在充满想象的画作中感受古朴、原始的上古奇幻世界...

中国美术学院学脉文丛:颜文樑文献集

本书是中国美术学院学脉文丛丛书之一，本书汇编颜文樑先生各个时期重要的文章，是对颜文樑艺术和学术地位的一个全面总结。颜文樑在中国美术目前是一个里程碑式的人物，他不但在教学上是中国近现代的奠基人之一，也是中国近现代美术目前伟大的艺术家。早年他的作品注重透视与构图，中年后对光色明暗变化进行深入研究，晚年作品色彩绚丽多变。他一生对中国美术教育事业的杰出贡献，将永远载入史册，他留下的无数杰作将永远为祖国艺术宝库中的珍品。他的作品构思精巧，刻画真

中国美术学院学脉文丛:吴大羽文献集

本书是中国美术学院学脉文丛丛书之一，本书汇入了吴大羽先生各个时期重要的文章，汇集了吴大羽先生的生平、作品、著述以及后人对他的艺术作品的研究。吴大羽的作品，从具象、语义抽象到纯抽象，是一个逐渐形成的过程，虽然我们看到其作品中较多的是出于语义抽象的阶段，但是难能可贵的是，他并不是纯粹从形式出发，或仅仅停留在形式试验的探求中，而是不断处在文化自省基础上寻觅。吴大羽在他80多载风雨人生里始终对艺术持有虔诚，这种态度是他对艺术人生追问的结果，其

毓秀古郡 壮美象州——象州籍书画艺术名家巡展优秀作品集

本书是2019年9月举办的“毓秀古郡·壮美象州——象州籍书画名家优秀作品巡展”的作品集，收录了此次画展的120幅作品，包括中国画、油画、书法等多种艺术形式。本次展览的参展作品主要以象州县的人文景观和自然风光为创作题材。艺术家深入发掘象州的人文、自然内涵，并根据自身的艺术体验创作出不同风格的艺术作品，展现出象州县在新时代下的崭新面貌，讴歌了象州人民在新时代的美好生活，同时也表达了象州籍艺术家对家乡的热爱之情...

室内照明设计解析

众所周知，整个照明设计领域在飞速发展，照明设计在室内设计中的应用越来越受到室内设计师的重视。本书是国内杰出照明设计师的优秀作品全方位展现。有看得到的效果，有细致到如何安装灯具的效果实现过程，还有效果是如何被一步步构想出来的思维启发，想得到的甚至是想不到的实战问题，答案在这里。 周红亮、顾冰、杨晓明、李胜辉4位大咖设计师感悟各自涉猎领域的现状与未来，解析文化空间，商业空间，公共空间的相关技术前沿动态，带你更加精准锁定行业发展趋势。

艺术家是怎样炼成的

本书在《中国美术》《中国艺术》杂志刊登的“发现优秀艺术家”栏目社长访谈、图文内容的基础上增补作品，结集出版“发现优秀艺术家”学术创作作品集。共有10位优秀艺术家资料，包括天津美术学院院长贾广健（花鸟画），山东艺术学院院长徐青峰（现实主义油画），西安美术学院中国画学院院长刘西洁（人物画），中国艺术研究院研究员、南京大学中国书画研究院常务副院长穆家善（山水画），中国艺术研究院书法院管峻（书法），荣宝斋出版社总编辑张建平（篆刻），景德镇青年

法国现代漫画连环画:四季(精装漫画版)

春风春鸟，秋月秋蝉，夏云曙雨，冬月祁寒，在一本书中体会四个季节的美好瞬间，欣赏人们消磨时间或挽留时间的种种姿态……这是一首咏叹自然与人们、岁月与生命的四季之诗，打开我们久违的自然感知力，重新唤起对永恒、生动又脆弱的周遭世界的观察与爱。 180幅如梦似幻的精美版画作品，特定4种PANTONGE专色印刷而成，结合传统丝网印刷效果的新工艺，画面层次丰富细腻，加以温暖的复古设计和低调的时尚感，是插画师、设计师、艺术爱好者的珍藏之选。 本书

中华图像文化史·铜镜图像卷

《中华图像文化史·铜镜卷》是《中华图像文化史》类型卷中的重要一卷。铜镜是考古发现、出土文物、传世文物中数量最多的艺术品，由于铜镜图像有4000多年延续不断的发展史，它以鲜明的朝代特点将人们的审美观念的变化、艺术情趣的变迁展示在铜镜之间。就其图像文化的本身，与中华民族的文明史相伴始终，绝少有哪一种文物可与之匹比。一部4000年的铜镜图像史几乎是浓缩的中华图像文化史。 中国铜镜不仅发现的数量多，而且围绕铜镜本身出版的大型图录、综

中华图像文化史·风水图像卷

风水在我国已经有几千年的历史，涉及的内容十分广泛，其中蕴含的文化思想内涵十分丰富。即使在今天，风水中的生态考量和审美意趣仍然具有借鉴价值。以阴阳五行为基础的风水术所“相”“看”的都是图像化的景观，因此风水术及其所观照和营造的景观图像也就成为解码中国传统文化的一个重要方面。《中华图像文化史?风水图像卷》一书从风水术的形成背景、形法风水和理法风水的构成场域、山水和建筑等的理想风水形势等方面，对风水术及风水图像进行分析和解读，不仅能够帮助人

米开朗基罗

本书内容包括：如果说乔托和马萨乔分别代表了14世纪和15世纪艺术发展的最高点，那么米开朗基罗就是16世纪文艺复兴艺术所能达到的巅峰。米开朗基罗从尚稚嫩之时便发展出一种哲学--“巨大主义”，这成为他的风格标志，伴随他一生的艺术创作，不管是雕塑还是绘画。米开朗基罗自觉与石头、雕塑有着深入骨髓的联系，他的作品的另一大特点就是为人津津乐道的”未完成”...

梅生摄影笔记(上下册)

《梅生摄影笔记》是世界遗产影像学专家，摄影评论家，中国摄影金像奖获得者梅生先生30余年摄影经历的体验以及摄影过程中的思考。用文化笔记的形式辑录成书，以人类文明和自然风景为时空坐标，分为《千年灯火》和《一纸云烟》两大部分，共计60篇。文采清雅，立论严谨，对于中国摄影在文化层面上进行了深度思考。此书同时收入梅生先生140余幅摄影作品，以学术性和艺术性的考量，体现出文字内容的结果，将读者带入真实的场景，去体验摄影笔记的思考过程，在图文并茂的

史岩中国雕塑史研究文集

“中国国美术学院名师典存”丛书收录国美校目前先师名家的精彩文献。本书《史岩中国雕塑史研究文集》为其中一部，集入了史岩先生各个时期重要的文章。这些文章曾散落在许许多多不同时期的报刊杂志之中，我社于2007年曾集辑一版《史岩文集》而成珠链之美，现更收入更多先生作品，更有先生认为不够充分或未写完的一些稿件，以先生生前之严格，至今未能彰显示人。今在中国美术学院及出版社的大力支持下重新结集出版，以更精美的图片、表格以及书籍装帧以飨读者...

郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃(中编)

《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（中编）》收入郑晓华教授新作《增广贤文》《千字文》二种。《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（中编）》为作者大型书法创作项目“翰墨中华系列——蒙学集萃”的一部分，获中宣部“文化名家暨”四个一批“人才项目”资助。　　郑晓华，一九六三年出生于浙江缙云。一九八三年毕业于中国人民大学历史系。一九九五-一九九八年首都师范大学书法研究所攻读博士学位，师从欧阳中石教授。历任中国人民大学艺术学院副院长、党委书记兼常务副院长

郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃(下编)

《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（下编）》收入郑晓华教授新作《龙文鞭影》（四册）。《郑晓华翰墨中华系列·蒙学集萃（下编）》为作者大型书法创作项目“翰墨中华系列——蒙学集萃”的一部分，获中宣部“文化名家暨‘四个一批’人才项目”资助。　　郑晓华，一九六三年出生于浙江缙云。一九八三年毕业于中国人民大学历史系。一九九五-一九九八年首都师范大学书法研究所攻读博士学位，师从欧阳中石教授。历任中国人民大学艺术学院副院长、党委书记兼常务副院长等，现

动态人体结构:艺用人体解剖、姿势与动态解析

本书探索、解码、诠释并描述了人体形态表现出的无限的活力、表现力及美学特质。前两个章节旨在讨论古风时期、古典时期、希腊化时期的希腊艺术作品以及文艺复兴时期艺术作品的人体比例、解剖知识、文化价值观以及美学发展。第3~4章从运动、动态和比例和谐的角度研究解剖学和人体结构。作者遵循文艺复兴时期的传统，核心在于研究人体的界标和肌肉的起止点。肌肉与骨骼的连接是整体欣赏人体结构的关键，也是评估人体运动与美学关联的必要条件，这些概念在第5~6章中进行

汪经昌手抄昆曲谱(精装)

陈安娜，美国纽约海外昆曲研习社副社长兼秘书长。汪经昌，幼时随吴梅先生学习戏曲，曾任台湾师范大学、东吴大学、文化大学等校中文系教授，讲授曲学课程，是陈安娜女士大学三年级的元曲教授，也是把陈安娜女士领进昆曲艺术和文化殿堂的启蒙老师。本书为汪经昌手抄昆曲曲谱，由其学生陈安娜女士编辑整理。收录了汪经昌先生抄录的十五出折子戏曲谱，有《琵琶记》《还魂记》《西厢记》《长生殿》《渔家乐》《孽海记》等名剧名段。另外还收录了汪经昌先生撰写的《吴梅生平及学

佛祖道影(全二册)

《佛祖道影》四卷，清代僧人释守一增编，清光绪六年（一八八〇）苏州玛瑙经房刻本。　　是书又名《佛祖统系道影》，内收佛祖正宗三十九像、南岳正宗六十八像、青原正宗八十五像、教律莲宗四十八像，共计二百四十幅，依世系排列，法脉清晰。每像皆附传略、赞辞，一图一文，图文并茂。佛影描摹端庄而不失灵动，刻绘俱佳。此书是佛教人物木刻版画的重要作品，诸佛画像经明清多位高僧增补。明洪武年间，有缁素好道者绘西天及中土圣僧道影百二十尊，供奉于金陵牛首山祖堂（

横渡乡村:艺术社区与社会学艺术节

社会学艺术不再是艺术家的单纯艺术创作过程，而是成为社区成员积极参与其中美化生活的一种艺术尝试。在这一过程中，艺术家提供多样化艺术创作形式，社会学家进行理论指导，社会工作者进行社区动员，地方政府予以协助和支持。这本论文集即为2021年4—6月间在浙江省三门县横渡镇三个月的社会学艺术实践后，通过相应的学术论坛所做出的理论探索和经验总结。本次实践的所有艺术家和社会学家、社会工作者都在新形势下带着“富了怎么办”的思考参与其中，努力为经济发展到

湖南省书法院艺术丛书·罗峰林卷

本书内容包括：杜甫《登岳阳楼》；海日·江春联；柳宗元《江雪》；许浑《秋日赴阙题潼关驿楼》；古诗两首；临米芾《箧中帖》；徐渭《题葡萄图》；持山·与鹤联；孟浩然《春晓》；毛泽东《浪淘沙·北戴河》；放鹤·卷帘联；辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》等...

湖南省书法院艺术丛书·余德泉卷

本书内容包括：题绍兴兰亭联；题《快乐老人报》联；咏新化大熊山春姬峡山花；八声甘州·初到凤凰城；勤能补拙；贺中国楹联学会第二次代表大会联；题湘阴柳庄左宗棠故居联；室有幽兰·游少林寺；题眉山三苏祠来凤轩东坡读书处联；赠李俊联；雨中游观新化紫鹊界梯田；自况联；题长沙天心阁联等...

湖南省书法院艺术丛书·敖普安卷

本书主要内容包括：苏曼珠《本事诗》、严羽《沧浪诗话》摘句、苔衣·琴索 联、寿同·怀抱 自撰联、常建《题破山寺后禅院》、曹操《观沧海》、几点·半窗 联等...

室内光环境设计手册

本书共五章，第d一章主要讲解了室内光环境的基本知识；第二章讲解了室内光环境设计的分类；第三章着重分析了光环境形成的基本要素；第四章将影响光环境设计的因素进行了详细的分析；第五章则着重理论的应用，从不同空间出发，分析光环境设计要点。本书可供室内设计师、灯光设计师参考使用，也可供相关专业的学生、院校或培训机构参考阅读。本书使用了大量符合时下潮流的实景图，非常适合室内设计师、室内设计专业学生、从事家装行业的人员、对家装感兴趣的业主阅读与参考

迁徙

一本世界有名摄影师的全新画册，聚焦令人仰望却又难以触手可及的动物迁徙主题，用艺术视角记录生命跋涉之美，带你感受这个星球上生命的能量、运动和坚韧精神。 摄影师这次带来了91张震撼人心的作品，本书沉淀了作者数十年科学与艺术的交叉思考，这是他带着这样的思考走遍全球后，捕捉到的绝美画面，具有宏大的叙事性和独特的感知力。采用最优选的拍摄技术，从万米高空到百米深海，从小小昆虫到海洋巨人鲸类，俯视、平视、仰视，突破自然摄影与艺术摄影的，一切为了定

艺术:让人成为人

一部人文学通识的百科全书。内容涉及人文学的方方面面。涵盖的人文学学科有：文学、艺术、音乐、戏剧、舞蹈、电影等；深入讨论的人文学主题有：信仰、幸福、死亡、道德、自然、自由和爱等...

室内设计节点做法:收口工艺(精装)

本书针对室内饰面材料的收口方式进行了全面介绍，包括涂料、壁纸、软硬包、石膏板、装饰线、木饰面、木地板、金属、透光材料、瓷砖和石材。每类材料均从不同材料间的相接、阳角、阴角、灯光等几处位置的收口构造进行了详细地解析。每个收口的CAD节点图都有对应的三维解析图和细部图来剖析结构，让读者能够更加了解节点的构造。书中还通过Sketch Up来模拟施工流程，展示出每步的施工方法，帮助读者直观、清晰地了解施工工艺，掌握收口的做法。 ...

欧洲艺术中的中国元素

从中世纪后期到19世纪初，形形色色的中国元素出现在欧洲的视觉艺术、工艺美术和建筑园林等诸多艺术形态中，这是中国古代文化影响力的明证。本书从中国视角出发，参考了上百种西文图书资料，系统地考察和分析了这一段“中为洋用”的历史；并且通过700余幅涵盖了陶瓷、绘画、建筑、壁饰、家具、金属器等方面的插图，生动地介绍了收藏于多个国家的博物馆、美术馆、宫殿及私邸等场所的大量中国风艺术品，是讲好古代中国故事的图文并茂的读本...

造梦空间 游戏场景设计从入门到精通

本书是一本系统的游戏场景设计教程。全书共12章，第1章讲解游戏概念设计的基本常识，第2章讲解笔刷及其应用，第3—9章分别讲解游戏场景设计中的透视基础、平面基础与剪影设计、立体构成与造型理解、色彩规律与配色技巧、材质理解与刻画方法、画面的构图与层次，以及画面的光影与氛围，第10—12章分别讲解场景速涂表现、主题场景设计和场景综合表现。全书内容丰富，结构清晰，讲解细致。为了帮助读者更快速地学习，本书附赠部分案例演示视频及笔刷素材。本书适合

中国当代艺术史2000-2019

《中国当代艺术史2000—2019》全书分为三编十五章，共三十五万多字，千幅插图。在第一编中，作者从七个不同的方面简述了中国当代艺术在21世纪所面临的情境因素。第二编与第三编是全书的主体部分。第二编重在介绍曾被人们划在“另类艺术”范畴里的影像艺术、装置艺术、行为艺术与综合媒介艺术等，第三编则主要围绕传统媒介的当代转换而展开。全书安排了两条发展线索：其一是文字部分，其二是图片部分。文字部分按时间顺序梳理了当代艺术大事件，图片部分为三百位

启功书法选

启功是我国有名的国学大师、红学家、文物鉴定家、书画家。先生常年从事中国文学史、中国美术史、中国历代散文、诗选等课程的教学与研究，其书法独树一帜，被人称为“启功体”。本次收入书中的作品为编者黄钧忠先生私藏，精选启功先生书法绘画精品，都是对原画作高清翻拍。对先生各个时期的书法绘画作品进行了较为细致的归类，非常适合书画爱好者学习及收藏。编者对启功先生的生平做了精当的概括，并且参考多种文献，将启功先生在书法上的艺术特色和贡献做了精准的评说...

伟大的中国艺术家:图说171位艺苑巨匠的人生与创作

贡布里希曾在名著《艺术的故事》开篇写道：“没有艺术家就没有艺术史。”足以说明伟大的艺术家接近可以与伟大的传世艺术作品比肩。当我们欣赏中国艺术作品时，是否也曾关注到艺术作品背后的这些艺苑巨匠们呢？ 本书以传世的美术史史料记载为依据，从魏晋至晚清，精选一百七十余位在中国美术史中具有举足轻重地位的艺术家。同时，书中还配有两百余幅作品插图，三十个背景趣味背景知识，以图文结合的方式，生动简练的文字将这些艺术家的生平经历、师承来源、创作轶事、后

中国电影艺术报告十年典藏:2013-2022:2013-2022

中国电影票房创历史新高，同时电影创作在类型的丰富、风格的多样、美学的探索和文化的表达上，也表现出了自觉和努力，许多作品可圈可点，值得研究梳理。近十年中国电影艺术报告延续以往的传统，由业界的专家学者撰稿。专家学者们对历年电影创作中的成绩、问题、热点、现象、趋势进行了全方位的深入的分析总结，专业点评深入透彻，基本反映了年度电影创作的整体概貌和创作走向，有一定的针对性和代表性。报告整体水平较高，显示了一定的专业水准和理论深度，今年的报告附录

日本美术

路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品，呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”，以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等，诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画（石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法），还复绘制作了700多幅插图版画，涉及近1000件艺术品，堪称一套完整的日本美术百科全书。 本书是20世纪之前西方了解日本美术

刘登荣诗词摄影集

本书为刘登荣的个人诗词和摄影合集，共收录古典诗词247首，摄影作品近300幅。诗体大多为律诗，有部分词和绝句。本书诗影合壁，相得益彰，意境美妙，品质卓越。其摄影构图讲究，用光地道，色彩绚丽，大气磅礴。其诗词画面恢弘，形象立体，兴发有致，迭宕起伏，寄寓深远，豪迈壮阔！这些作品不但流淌着传统的血脉，也荡漾着现实的波澜。有诗味，有韵致，有兴发感动的力量。无论是律诗、绝句还是词，都力求展开形象思维的翅膀，用心灵绘制一幅幅诗的图画，以镶嵌在蓝天

2022中国高等院校设计作品精选

本书集中收录了全国上百家知名院校师生的优秀设计作品，包含产品以及概念作品，覆盖作品范围包含文创、服装、工业产品、家具、餐具、医疗健康、花艺等主题，内容编排上注重图文结合，既有作品的设计效果图、实物图，也有对作品设计理念、设计创新点、设计价值等方面的细致解读。本书既可以作为广大设计类院校师生学习阅读的参考书，也可以作为广大对设计有需求企业挑选优秀设计作品以及发现优秀设计师的参考书，同时本书也可以作为设计行业重点文献资料...

素颜 余晶晶摄影作品集

在数码摄影大量普及、修图软件日趋智能的今天，很多年轻人都热衷于在社交媒体晒出自己的美照，而拍摄前的化妆和拍摄后的修图已经成为大多数人像摄影不可或缺的环节。人们似乎已经默认，人像摄影就应当呈现完美的皮肤、精致的面部轮廓。 本书收录了作者余晶晶在一年半的时间内，用相机拍摄的22位女性的素颜照片。她们从事模特、演员、金融工作者、插画师、摄影师等不同职业，每个人都无一例外地素颜坦然面对余晶晶的镜头，展现自己未加修饰的，真实、自信的面容。伴随

声音的重现:音响与房间的声学与心理声学

本书详细介绍了声音的重现的各个环节，以及人耳对客观声音的主观感知的各种特性，并且通过大量科学实验详细论述了人耳对音箱/耳机系统声音的主观感知与客观测试数据之间的对应关系。本书分为四个部分： 部分讲的是人耳的听觉特性，包括人耳听觉极限/听觉阈限、不同人群的听音能力、人耳听觉可能受到的潜在干扰因素和主观听音测试的必要条件等内容；第二部分详细论述了在声音的重现过程中，音箱本身的声学特性、房间与音箱的相互作用，以及人耳对各个环节的主观感知的差