简明中国电影海报史

电影海报是海报画稿的印刷品，集绘画与设计于一体的艺术，虽然它是印刷品，但也是限量的不可复制的印刷品。本书试图从世界上平面海报的产生到中国海报一词的由来和电影海报的产生发展，再到电影海报的各种版本的研究，电影海报尺寸规格的介绍，电影海报作者是谁以及收藏电影海报的都是些什么人，还有电影海报的衍生品、出版物的介绍和其他电影收藏品，以及电影海报收藏交流拍卖活动等，对中国电影海报进行了一次较全面的梳理。是从一个独特的角度进入这个电影发展的历史.

中国美术教育年度发展报告2022

这是一个研究空白，也是我们准备着力打造的、在行业内具有较大影响力的中国美术教育年度发展报告。该书旨在记录时代轨迹，聆听时代声音，思考时代使命，创造时代价值。我们把2021年中国美术教育的重点、热点问题收集、整理，进行分析、综合，提炼出最有教育价值的资讯，提供给广大美术教育从业者，以及今后对此有兴趣的研究者。内容分为：年度发展总报告、专题研究报告、经典个案报告和年度盘点，以及2021年中国美术教育年度大事记...

2022中国美术批评家年度批评文集

《2022中国美术批评家年度批评文集》是中国美术批评家协会的年度出版物，也是连续出版物。2020和2021均在我社出版。2022要讨论的问题是：当今的自媒体，在批评写作和思维方式上产生了极大的影响，在很大程度上促进了当代艺术批评与写作的发展和壮大。在今天，自媒体已经成为我们的工作与日常生活无法摆脱的一种方式。重要的是，为我们提供了一个自由表达的平台，在今天的政治和文化生态中发挥着至关重要的作用，从自媒体出发，去讨论今天中国当代艺术批评

横渡乡村:艺术社区与社会学艺术节

社会学艺术不再是艺术家的单纯艺术创作过程，而是成为社区成员积极参与其中美化生活的一种艺术尝试。在这一过程中，艺术家提供多样化艺术创作形式，社会学家进行理论指导，社会工作者进行社区动员，地方政府予以协助和支持。这本论文集即为2021年4—6月间在浙江省三门县横渡镇三个月的社会学艺术实践后，通过相应的学术论坛所做出的理论探索和经验总结。本次实践的所有艺术家和社会学家、社会工作者都在新形势下带着“富了怎么办”的思考参与其中，努力为经济发展到

日本美术

路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品，呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”，以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等，诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画（石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法），还复绘制作了700多幅插图版画，涉及近1000件艺术品，堪称一套完整的日本美术百科全书。 本书是20世纪之前西方了解日本美术

伊朗艺术史

本书将伊朗艺术分成三个历史部分，第一部分由两个章节组成，讲述了伊斯兰产生前的伊朗艺术，这一部分聚焦于伊朗古代建筑、浮雕、雕塑、地毯、编织、音乐等；第二部分探讨了伊斯兰教诞生以来至伊斯兰革命前的伊朗艺术;第三部分专门介绍伊斯兰革命胜利以来的伊朗艺术，主要涉及建筑、城市建设、视觉艺术、传统艺术、电影和编织艺术的发展和变化...

艺术社区在上海:案例与论坛

王南溟，著名艺术家、批评家、展览策划人，曾任上海喜玛拉雅美术馆馆长，现为社区枢纽站创始人。王南溟在2020年在刘海粟美术馆策划了“艺术社区在上海：案例与论坛”展览，从这个艺术项目开始，“艺术社区”这个关键词在公共文化服务体系中被作为创新方式在政策和行政中推进，而“艺术社区理论”也在这个系列论坛中形成了特定的框架和指向，并成为新文科建设中的一个范式转型案例。本书即为本次展览的展览文献和论坛演讲文献汇编，读者可以从中了解到“艺术社区”的概

边走边说 张曼君导演艺术(全2册)

56万字；100张图，一些特定场面、重要场面的图；还可以配一定的视频音频资料。张曼君是当代很重要的戏曲导演，中国艺术研究院戏曲学教授、中国戏剧梅花奖表演艺术家、国务院特殊津贴专家。在导演艺术上很有自己的主张，为原创戏曲缔造“一剧一格、一戏一品”的艺术特质。本书是其对半个世界实践的总结...

何满宗书唐诗三百首

唐诗三百首收录了77位诗人的诗，共311首，在数量以杜甫诗数多，有38首、王维诗29首、李白诗27首、李商隐诗22首。是家弦户诵的儿童诗教启蒙书，所以比较浅显，读者容易接受，俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”是中小学生接触中国古典诗歌最好的入门书籍。《何满宗书唐诗三百首》是何满宗先生用书法的形式来书写唐诗三百首，形式丰富、多样，格调清新、高雅，较全面地反映了其在书法方面的取向和造诣...

周令钊

周令钊是被总书记点名表扬的，共和国美术工作者的杰出代表，是与共和国同成长的设计师和壁画家，他的艺术发展历程从某种程度上说是浓缩了新中国以来设计与壁画发展的轨迹。 《周令钊》是集周令钊先生艺术成就大成的作品全集，全书共3卷（设计卷1卷，绘画卷2卷），收录作品1200余幅。本套书相当于周令钊先生全集性的作品集，全书囊括了周令钊先生一生创作的主要作品。包括素描手稿近300幅、水粉、水彩作品约400余幅、设计作品近400幅（包括邮票设计、

中国水印木刻的观念与技术

本书既不完全是版画史论专著, 也不单纯是水印木刻技法书, 而是兼具学术性、专业性、知识性、实用性的, 类似中国水印木刻百科全书似的著作。本书共九章, 前四章由水印木刻概论到古、现代中国水印版画史, 从学理上对中国的水印木刻进行界定与梳理, 有别于其他业已出版的水印版画技法书。本书的特色还体现在知识讲授、技法演示的章节, 融入了自己长期实验探索的成果。全书配有清晰的图片, 使得本书不仅对水印木刻的初学者具有指导作用, 对同行艺术家亦有借

川久保玲:边界之间的艺术

本书是一本时装文化图书。它梳理了川久保玲各个时期的代表作品, 以及权威时尚媒体对这些作品的评价。同时也收录了川久保玲的多篇访谈和著述。大都会博物馆于2017年举办了川久保玲时装展, 这是川久保玲最后一次办展, 她宣布今后不再举办任何个展。川久保玲是当今最具影响力的时装设计师之一, 她也是日本三大时装设计师中, 商业运作最成功的设计师, 同时也是艺术性最强的。她个人很少接受媒体采访, 也很少出版著述, 至今为了未有一本关于她的中文版图书

江山如画--12-20世纪中国山水画艺术展

《江山如画 —— 12-20世纪中国山水画艺术展》一书收录宋、元、明、清至近现代的山水画精品近百件。该书通过展示山水画中的名山、大川、名胜古迹以及人们栖息居住的自然环境, 来赞美祖国壮丽的山河, 来展示中国山水画艺术的审美内涵, 让全国乃至全世界观众从中获得视觉和精神的享受...

中国民间小剧种抢救与研究:第5卷

本项目共8册，是自1986年起，历经26年春秋，冯俊杰老先生率领山西师大戏曲文物研究所部分中青年教师及几批博士生、研究生，在田野考察所获精准资料后，经整理考证、去伪存真，撰写而成总数多达数十种民间小剧种的研究丛书。本项目是抢救民族文化遗产，对后世研究具有重要价值，也是中国传统文化中很重要的一部分。《中国民间小剧种抢救与研究（第5卷）》为该项目的第5卷...

英雄是怎样铸就的:建军雕塑广场诞生记

本书作者以摄影家的视角，用镜头对英雄集结的雕塑创作进行了记录和表达，同时又以作家的视角，用文字抒发了对雕艺术创作的关切，而由于作者本身曾经的军旅生涯的背景，在字里行间也流露出了对人民军队事业的无限热爱...

最美书海报——2019上海书业海报评选获奖作品集

本书业海报与其他门类的海报一样, 都是视觉传达的表现形式之一。该书汇集第二届“最美书海报 —— 上海优秀书业海报评选”活动最终评选出来的176幅优秀作品入选获奖作品。这些作品是从50余家书店、出版社、图书馆的400多幅书业海报种评选出来的...

海上花开:月份牌历史与艺术

该书为“海派名物典藏”之一，以清末到民国在上海流行的一种特殊的商品广告招贴月份牌画十二名家（周慕桥、 关蕙农、徐咏青、丁云先、周柏生、郑曼陀、梁鼎铭、胡伯翔、谢之光、杭稚英、倪耕野、金梅生）为线索，配以大量目前极为少见的月份牌画（约半数为抢先发售公开）进行文化解读，详细梳理了月份牌画的产生、发展历程、创作背景以及创作艺术技法与风格，揭示了其在海上风靡一时并被大众喜欢的原因，从中可以窥探出其产生发展的历史文化原因及近代中国的当时情形。该

中国早期艺术史(全二册)

本书是一部关于中国古代艺术史的通论。全书共上下两册，上册分为“史前至秦朝艺术”和“汉至南北朝艺术”两部分，著录了海内外博物馆、美术馆、私人收藏家等珍藏的史前时代以来各个门类的文物精品逾600件，其中很多今已下落不明，其影像资料仅见于本书；下册分为“雕塑艺术”和“建筑艺术”两部分，除著录海内外公私所藏被盗流散出境的佛道造像、陵墓世俗雕刻外，还收录了我国各地名胜古迹照片数百幅，记录了20世纪上半叶中国文化遗迹保存与变化的实况。 本书为西

周少剑书法作品集

《周少剑书法作品集》收入周少剑先生近期创作的书法作品百余幅。周少剑自幼练习书法，具有扎实的传统功力、敏锐的艺术感受力和比较全面的文化修养，其作品既具有传统的古典美，又具有现代书法的审美情趣。他取法苏东坡，远追二王;经20年苦心锤炼，书技精进，形成随性自然、从容雅逸的风格。《周少剑书法作品集》所收作品，以行、楷书为主，基本体现了他当前的创作水准，也体现了他的探索路径，为书法创作和研究提供了一个很好的参照和个案文本。本书由当代有名书法家张

与时偕行 一苇以杭:文化和旅游部恭王府博物馆创建四十年

恭王府博物馆作为中国清代历史的见证与珍贵的文化遗产，于2023年迎来了其博物馆创建40周年，本书旨在全面展示恭王府博物馆的发展历程、核心业务以及对新时代文化事业的贡献。以“梯山航海 初心如磐”“奋楫笃行 使命担肩”“千帆竞发 逐潮者先”“长风破浪 追梦远航”四个章节为纲，向公众展示恭王府博物馆的创建道路和不同角度，呈现了其值得铭记的过去和充满活力的未来。读者将了解到恭王府博物馆如何应对现代机遇，建设新时代社会主义文化事业的新辉煌。同时

艺术设计留学:创意与实践探索

本书是作者结合自身积累的十八年的国际留学预科的专业教学经验，总结出一些中国艺术教育和西方艺术教育相融会贯通的教学方案，这些方案专门针对即将出国留学学习艺术和设计的学生。帮助他们认识自我，建立艺术自信和艺术理想、制定未来的艺术设计职业目标，引导选择并帮助学生跨入自己喜欢的艺术设计专业领域...

绝世清音——中国琴与琴乐

本书分为琴器篇，琴谱、琴曲、琴论篇，琴人篇三部分，介绍了古琴制作、传世名琴、奇妙琴谱、著名琴曲、琴道理论、历代琴人、琴艺流派等古琴艺术的整体面貌，以及它的历史与现状...

水流云在——中央戏剧学院“编剧理论与创作实践”专业研究生剧作选/编者 杨健 唐志

《水流云在——中央戏剧学院“编剧理论与创作实践”专业研究生剧作选》，精选2003-2014年间毕业于该专业的六位硕士的毕业大戏（话剧剧本），辅以她们当年的学位论文，以及为出版本书，专门创作的创作谈，是一部集剧本、理论研究、创作心得于一体的总结性的编剧理论用书。六位作者均为女性，她们或从本科阶段、或从研究生阶段起在中央戏剧学院学习，现在均在编剧实践、编剧教育等领域从事相关工作，取得了不俗成绩。从此书中，我们既能具体而微地看到拥有七十余年

艺术科技年度发展报告·2023

2023年，是文化艺术和科技深度融合发展的一年。高新技术融入文化艺术生产、传播、消费的各环节，创新艺术创作生产方式，打造文化消费新场景、新业态，发展商业新模式，丰富文化服务方式，提升文化治理水平，推动了文化事业和文化产业高质量发展。为掌握最新的文化艺术与科技发展动态，了解艺术科技创新趋势，本报告聚焦2023年度艺术科技发展状况，凝练年度艺术科技发展重要成果，分析面临的问题和挑战，研判未来发展趋势，为文化和旅游行业与科技融合发展提供参考

赵塔里木音乐学文集(中国音乐学院60周年校庆中青年学者文集)

《赵塔里木音乐学文集》为中国音乐学院60周年校庆文集之一，其中包括了作者1988-2023年间发表在各大学术期刊以及收录在学术著作中的35篇文章。书稿共计32万字，涉及大量少数民族音乐的研究，如维吾尔族、哈萨克族、塔塔尔族、俄罗斯族、锡伯族、塔吉克族、柯尔克孜族、乌孜别克族、苗族等，其中对蒙古族与中亚东干人的音乐研究尤其深入。此外，书稿中还涉及对少数民族音乐教育、少数民族音乐资源保护与开发的看法，另收录了庆祝中国音乐学院建校五十周年的

中国音乐学院本科教学案例集(中国音乐学院60周年校庆中青年学者文集)

本书由中国音乐学院教务处编写，汇集了中国音乐学院本科包括作曲系、音乐学系、指挥系、声乐歌剧系、国乐系、管弦系9个院系40余位教师的教学案例，由教师简介、获得成果、解决问题的方法三个板块组成，既有特色课程案例分享，也有教师和学生获奖情况介绍以及专业论文成果等。全书采用彩色印刷，图文并茂，结构清晰，生动呈现每位教师的教学动态，不仅是中国音乐学院本科教学成果的生动体现，更是对中国音乐学院建校60周年的美好献礼...

中国工笔画的现代转型-陈白一艺术观念与绘画创作研究

《中国工笔画的现代转型：陈白一艺术观念与绘画创作研究》通过对陈白一的艺术意志、艺术手段、艺术创作的综合分析，揭示中国工笔画的现代转型。研究陈白一的绘画创作和审美观念，很大程度上就是探讨中国工笔画的现代性。陈白一研究也才是可能摆脱一般评说的庸常而跨进深度论证的堂奥，真正使中国工笔画现代转型理论的端倪得以显现...

中国美术馆藏刘岘捐赠作品集

三希堂法帖精华-中国书籍国学馆-全四卷

清乾隆十二年（一七四七年)，乾隆皇帝弘历敕命吏部尚书梁诗正、户部尚书蒋溥等人，将内府所藏历代书法作品，择其精要，拓印成帖。因其中收有被当时乾隆帝视为三件稀世墨宝的东晋书迹，故法帖取名《三希堂法帖》。《三希堂法帖》摹刻精良，卷帙浩繁，蔚为大观，堪称丛帖中之巨制。历代名家名帖几乎囊括其中，自成书之日起，便为历代书家奉为圭臬。本次出版，特别从中精挑细选了历代极具代表性的名家法书真迹，可以使读者和书法爱好者，在有限的篇幅内领略《三希堂法帖

新书--连接:共享未来的公共空间

《连接（共享未来的公共空间 2017上海城市空间艺术季主展览）》是2017届上海城市空间艺术季主展览的画册出版物，主要介绍到主展览的主题，展场作为城市公共空间的再激活等，分为五大类的各参展项目，附录中展览主办架构的介绍等。2017上海城市空间艺术季主展览以“连接this CONNECTION：共享未来的公共空间”为主题，讨论在当代城市进程中的公共空间的未来，如何将各种原因形成的断裂转化为连续开放、可达舒适的人性化高品质公共空间...

Photoshop摄影后期三板斧

Photoshop数码后期修图是个非常庞大的体系，涉及的技术和操作细节不可胜数。但从另一种思路来上手，实际上你只需要用到它的一些常用功能，就能实现很多非常不错的效果，来实现你的创作意图。本书就是基于这样的思路来编写的。本书作者焦门老师是位职业摄影师及影像教育工作者，拍摄题材以人像及静物为主。得益于作者的教学经验，本书的内容编写更为通俗易学。他将自己常用的Photoshop处理分为三大类，即皮肤处理、光效处理及色彩处理，起名为Photo

天韵社曲谱(全3册)

《天韵社曲谱》是清唱昆曲谱集。吴畹卿亲自恭揩手抄校定，杨荫浏于1921年精装为四大册，后赠予今中国艺术研究院音乐研究所收藏。 无锡天韵社，原称“曲局”，是目前所知历史悠久的昆曲曲社。创始于明末天启、崇祯年间，由无锡的文人雅士组成，以清唱昆曲为主。该社组织严密、传习有序，绵延三百余年而不散。民国九年（1920）曲社迁入无锡“公花园”，定名为“天韵社”。抗战时期，活动一度停顿，1948年曲社恢复，但随着老社员逐渐凋零，于20世

伟大的博物馆:梵蒂冈古墓

梵蒂冈古墓被称为逝者之城。本书讲述的重点并非古罗马时期政治用途的宏伟公共建筑，而是从异教过渡到基督教时期的罗马境内各个家族建成的墓葬群遗址。书中不仅对杰出作品列举展示，而且对重要艺术、文化事件深入研究，同时提供了解读的关键，试图搭建梵蒂冈的历史背景与它取得的艺术成就之间的桥梁...

字体的个性::

本书专注有个性的字体设计, 收录了近130个新发布的、有创意的字体设计案例, 除了探究字体设计的过程, 还向读者展示了字体在编辑使用、品牌形象、包装设计、活动推广等方面的应用 ; 除了单个汉字的设计, 同时还涉及复杂的混合文字设计。书中展示的各种独特的案例能够为专注于字体设计的设计师和对字体设计感兴趣的读者带来丰富的灵感...

湖南著名美术家推介工程:陈白一

为隆重推出为湖南美术事业做出突出贡献的艺术先贤，在湖南省委宣传部的指导下，湖南省文学艺术界联合会主办，湖南美术馆、湖南省美术家协会、湖南省画院承办的“湖南著名美术家推介工程·陈白一艺术展”呈现在大家面前。该展览以170件精品力作和翔实的文献资料全面呈现陈白一先生“一生为人民”的艺术历程，突出反映他探索中国工笔画发展之路的执着与创新。在此，特别感谢陈白一先生的家属对展览的支持。感谢他们秉承先生无私奉献的精神，值此展览之际向湖南美术馆

2022·中国写意画作品展作品集

本书是由中国美术家协会与河北美术学院共同主办的中国写意画展览的集结出版。本次展览自2022年7月面向全国征稿，得到全国各地美术家尤其是中国写意画创作者们的热情关注和积极参与，截止到10月15日，共收到来自全国的投稿作品4098件，经过评委会严谨、审慎的初评和复评，最终251件作品入选。本展览将于2023年4月在中国美术馆拉开帷幕。作品包含人物、山水、花鸟题材等，追求向上向善向美，注重艺术创造创新和中华文化价值相融合，中华美学精神和当代

荆楚音乐论:武汉音乐学院音乐学系教师论文选集(精装)

本书汇集了35篇荆楚音乐研究学术论文，所选论文的研究领域包括荆楚民歌、戏曲音乐、民族器乐、说唱音乐、仪式音乐、音乐考古学、乐律学、音乐史学，以及音乐传播、非遗保护等，论文发表时间跨越四十余年，包含童忠良、杨匡民、刘正维、周振锡、方妙英、郑荣达等老一辈学者的重要论文，展示了武汉音乐学院几代音乐学人在荆楚音乐研究方面的代表性成果，具有较高的学术价值...

文明的盛装:世界装饰艺术赏鉴

海因里希·多尔梅奇的这部作品是19世纪关于装饰图案和设计的杰出著作之一，与英国建筑师、设计师欧文·琼斯的《装饰的法则》（The Grammar of Ornament）和法国服饰研究专家、画家奥古斯特·拉西内的《彩色装饰》（L''''Ornament Polychrome）并称。 本书通过100版、1500余幅插图全景展现19世纪末之前世界各地、各民族、各时期用于建筑、室内装饰、手抄本、手工艺品等领域的纹饰图案及装饰艺术，并附有简要

赵之谦集(1-4)

《赵之谦集》是赵之谦所有文字著作的总结集，收录了《悲盦居士诗剩》、《悲盦居士文存》、《悲盦居士四书文》、《补寰宇访碑录》、《勇卢间诘》、《章安杂说》《张忠烈公年谱》等十余种著作，并辑录了大量集外诗文，其中书札一千余篇。此书搜罗全面，具有很高价值...

新编中提琴中国作品集.上

本书是上海音乐学院音乐表演规定教材，编著者均为中提琴界具有影响力的演奏家、教育家。 本书主要面向上海音乐学院及其他艺术院校中提琴专业的在读本科生、研究生以及表演团体中的中提琴演奏员，书中收集的都是优秀、经典的中提琴中国作品。 此外，本书还收录了近些年来为中提琴创作的几部新的优秀当代作品，如郭文景为中提琴而作的《戏曲两折》等。 全书在形式上以中提琴独奏谱加钢琴伴奏谱的方式呈现，既具有专业性，又方便演奏者学习和使用...

缙云婺剧史

本书以1950年8月为界分为“戏班时代”“剧团时代”两个时期, 共分四章。根据田野调查的情况和相关的文献资料, 梳理戏班时代缙云县各个剧种的发展历史、剧目流变和艺术表演成就等, 考察缙云县自有祠堂、庙宇以来的戏台发展的情况, 尽可能还原各个时期戏台的历史状貌, 明确戏台在婺剧传播中所发挥的积极作用。剧团时代指自1950年8月始至2020年止缙云县各婺剧剧团发展的历史阶段。共分五章...

中国少数民族音乐微观学术史——以田联韬学术传承谱系为例

全书含绪论，上下编21章，参考文献，附录和后记。 上编“中国少数民族音乐研究的学术格局”共11章，绪论及第一、二章从学科架构、学术布局、研究思维和分析方法等不同角度，在“中华民族多元一体格局”和“铸牢中华民族文化共同体意识”语境下，对各少数民族音乐文化研究课题的整体研究状况、研究路径及其思维与方法论体系进行了横向梳理和系统描述。第三到第十一章从少数民族音乐区域分布状况及微观学术史角度，对田先生的学术论著及其三代博士研究生学位论文中运用

自然而然

本书内容针对水彩爱好者和高校水彩专业与建筑学专业学生，全面讲解水彩风景写生的主要知识。全书以三引擎检索系统的方式串联全部内容，帮助读者快速找到问题与解答；写生经验的细致分享、写生环节要点全面指导、风景写生的分类指导；高清视频分享；水彩问题专家解答是本书的特色与亮点。通过本书读者在水彩材料准备、基础色彩理论、水彩绘画写生经验、不同写生场景掌控等问题的解决上获得详细、有效的指导。面对不同的绘画对象，不同的绘画场景，通过步骤与视频图像，读者

中国古琴珍萃-(增订版)

新版的《中国古琴珍萃》（增订版）共收录历代名琴163张，较初版有了大幅的增加，其中不乏过去鲜为人知的琴中重器。全书仍由著名国学大师饶宗颐先生、著名古琴前辈蔡德允先生题写书名，著名古琴家兼音乐史家吴钊先生亲自遴选琴目，并考订年代、增补释文。是目前海内外收录最富、涉及范围最广的古琴图录。全书繁体竖排，装帧典雅，函套镶嵌红木书签，尽显古朴厚重之气，是古琴爱好者不可多得的必备珍藏。 为了研究传统琴式，《中国古琴珍萃（增订版）》除保留原版中

深入生活 扎根人民/中国篆刻艺术院艺术家“访碑问帖”创作实践作品系列.2018卷(7本)

本书由中国艺术研究院中国篆刻艺术院院长骆芃芃主编，是中国艺术研究院中国篆刻艺术院2018年“深入生活、扎根人民”创作实践活动的系列成果展示。中国篆刻艺术院艺术家通过“访碑问帖”创作实践活动，生动阐释了文艺源于生活、扎根人民、服务人民的宗旨...

西藏,西藏！

本书是讲述他走遍西藏七个地区, 在各个县、乡遇到的人和事。以及他记录这些拍摄过程的事件, 作者试图向这个世界解读西藏。作者将本书按照西藏的春、夏、秋、冬分为四个季节, 用真诚的文字和极具视觉冲击力的摄影作品记录了西藏的全貌...

为存在而设计:迪特·拉姆斯的设计之道

迪特·拉姆斯对20世纪的产品设计产生了重要影响。他1932年出生于德国威斯巴登。1955年开始在博朗公司工作，并于1961年开始担任设计总监直至退休。在博朗公司任职期间，他设计并监制了一些20世纪的开创性产品。他还为维索+察普夫（后来的维索）公司设计家具，这些家具至今仍在生产。他设计了众多优质产品，它们有着强大的功能、简洁的外观和舒适的使用体验，体现出拉姆斯对设计在生活中的功能和价值的深刻洞见。他总结出的好设计的“十项准则”对后来的产

国家图书馆藏清代名家书札 王懿荣 何绍基 康有为等卷

本书精选国家图书馆藏王懿榮 何紹基 康有为 等手札，以书法特色为选录标准，突出书家最自然的书写状态，以帮助读者体验“书为心画”的艺术趣味。本书所选手札均为第一次公开出版。其中，王懿荣家书19通，王懿荣书札15通、何绍基、吴煕载、俞樾、李文田、梁鼎芬书札各2通，张裕钊、杨守敬书札各3通，沈曾植书札23通，康有为书札32通。王懿荣的书学源自馆阁体、颜体及古代铭刻。所选晚清时期精英文人书札，往往以善书而见载于史册，如何绍基之老辣灵动，吴

中国历代名建筑志-(上.下册)

喻学才等编著的《*国历代名建筑志(上下)(精)/*国建筑文化研究文库》以时间为主线，将*国历代名建筑条分缕析，分别从所在位置、始建时间、名称来历、有关轶闻等方面对传统*国各个时期的名建筑进行了系统而详尽的介绍，旁征博引、论证充分，不愧为一本*国古代名建筑的百科全书...

全国七十年代书家精选集(第一辑)

这是一套打破以往编写体例的书法集子，也是一套首屈一指按照出生年代划分的书法合集。我们将30多名生于70年代且同属“全国七十年代书家”群体的作者组合在一起，构成一幅成功且独具特色的系列作品。作为书法家，切忌随波逐流，而是应该对自己有着清醒的认识，能够始终秉承着自己的艺术理念来进行书法创作活动。30多名作者各有千秋、风格各异，他们或擅草书，或擅小楷，既可纵情挥毫泼墨，亦能在石头上精雕细琢，他们自觉、自愿、自由的抱团组合在一起，相互依存

大美寻源:凤凰雅集

《大美寻源·凤凰雅集》是在深圳举办的书画展, 共汇集中国艺术研究院艺术创作院美术创作研究中心的30多位艺术家参与本次展览, 展品涵盖了国画、书法、油画等...

郑小娟画集

本书是著名画家、原湖南美术出版社社长郑小娟的绘画作品集, 收入了郑小娟老师各个时期创作的工笔画、水墨画、壁画200多幅, 这些作品的时间跨度达70多年, 较为集中地体现了郑小娟老师的创作历程和艺术风格...