当代绘画艺术范本:许世虎写意花卉作品精选

许世虎教授对写意花卉创作这一传统景物绘画主题有着自己独特的艺术风格, 本书中收录了许教授一些经典的代表作品。在本书中, 许教授将其对该绘画艺术方面的研究, 示范, 详尽的展示给大家, 并介绍了写意花卉变化多样的表现方法, 比如: 松紧相辅, 干湿融合, 虚实结合。比如撒...

当代绘画艺术范本:上:许世虎风景写生作品精选

本书是许世虎教授《中国绘画艺术教育系列丛书》之一，该书主要出版了许世虎教授进入高等教学以来，在写生教学中的范画以及日常训练习作。该系列主要以写实风景为主，从不同的题材出发，使用水彩、水粉等不同的表现手法，描绘了城市风景，田园风光，著名景区，范围较广，内容丰富。同时，在书中对每幅作品注有相应的解读，这为同学们的学习提供了很好的范本...

悟然书画集

中国古典戏曲理论类钞

《中国古典戏曲理论类钞》是两代人花费三十多年的心血，经过潜心爬梳各类戏曲史料，分类辑钞而成的戏曲的理论汇编。本成果将论述戏曲文化现象的文字从芜杂的史料中辑录出来，按其主旨分类编纂，同一主旨的理论按其产生的时代先后编排，形成了本成果三大类统摄二十二小类的体制，旨在构筑中国古典戏曲理论的框架。如此编类，依据主要有二：一是中固古典戏曲的形成、存在、传播的客观事实；一是中国古典戏曲的生成学、特征学、实体学、批评史之间的逻辑关系。本成果的主

西泠印社纪念抗战胜利七十周年主题篆刻作品集

2015年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年。西泠印社组织海内外篆刻家，举办了以抗战胜利七十周年纪念为主题的系列创作活动，弘扬爱国主义精神，激发民族自豪感和责任感，寄托西泠印社同人铭记历史、珍视和平的拳拳爱国之心。西泠印社编的《西泠印社纪念抗战胜利七十周年主题篆刻作品集》为此次系列创作活动的成果结集...

光影寄情-尹小兵摄影作品集

该作品集是尹小兵多年从事艺术摄影创作的个人成果，而其中大部分作品是近5年的新作。内容包括人文纪实和风光表现。其中人文纪实作品注重以摄影的光影造型手段去真实地塑造典型环境中的典型人物，表现事件发生中的典型瞬间，并通过典型瞬间去展现作者对社会的观察和认识，表现人与人之间的情感，表现社会的真善美。而风光作品善于运用线条、光影和色彩去描绘大自然的优美瞬间，抒发对大自然的热爱之情...

简明中国古代音乐史

《简明中国古代音乐史》共分六章，以原始社会、夏商周、秦汉魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明清（鸦片战争前）为历史断代，逐一梳理各时代的音乐文化概貌和传统民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐、理论等各音乐领域的历史发展状况。在叙述五大类传统音乐（民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐）沿革的基础上，适当增加各时代民俗音乐、文人音乐、宫廷音乐（含雅乐、宴乐、祭祀乐、军乐等仪式音乐和娱乐音乐）、宗教音乐、兄弟民族音乐（含与汉族音乐的交流）、中外（欧亚）音乐交流等

非真实感艺术风格绘制

本书以"非真实感艺术风格绘制"为主线，从二维纹理的角度出发，探讨和介绍一系列基于二维纹理的非真实感绘制技术。首先介绍非真实感绘制技术的概念、意义，对现有非真实感绘制技术进行分类说明；其次，对二维纹理合成和纹理传输技术进行阐述；接着对常见的非真实感艺术效果，如铅笔画、流体艺术、抽象艺术效果的绘制方法进行介绍，同时介绍中国特有的少数民族艺术作品蜡染、烙画的绘制方法，最后将二维纹理合成扩展到视频领域，介绍了视频纹理的合成方法...

中国山水画论研究

本书是对中国历代山水画经典画论的系统性研究专著，全书分为七章，即：一，六朝山水画论；二，唐五代山水画论；三，宋代山水画论；四，元代山水画论；五，明代山水画论；六，清代山水画论、七，现当代山水画论，以每篇独立分析研究的方式，连成一个完整系统。中国画论虽不能说卷轶浩繁、汗牛充栋，然而数量也相当可观，已有众多美术理论家对其进行了注释、考异和研究，而本书则从山水画实践与理论相结合的角度进行阐发，既保持了原作者的理论的理论精华，又有作者的创作心

筚路蓝缕四十年:中央美术学院美术史系教师论文集

：中国书画史学有着悠久的历史，从东晋以来，品评书画的著述不断，形成了我国特有的书画史系列著作，世界上没有任何一个国家有这样长时期的不间断的艺术史传统。但是开创以来从事美术史学著述的多是书画家，出于对专业的爱好，书画家各自从事论著，尽管书画史已具有传统，却在史学方面未形成教学体系，也从未建立美术史方面的学科...

戏海拾贝——戴平戏剧评论选(2012—2021)

作者戴平，上海戏剧学院原党委书记，教授，享受国务院政府特殊津贴。本书为戴平教授继2012年出版《聆听戏剧行进的足印》后，根据8年积累的又一新作。2012-2021年间，戴平教授担任上海市白玉兰表演艺术奖评委、专家监督员，上海演出行业协会专家评委，并开设了《戏剧美学》《中国少数名族服饰文化》等艺术课程，涉及剧种有京、昆、越、沪、淮、滑稽戏、儿童剧等。本书是作者针对这些戏剧所做专论的合集，大部分已在报刊发表，在全国有一定影响力。可作为相关

中国传统音乐概论课程谱例集(第二册)

本曲谱集为中央音乐学院“中国民间音乐概论课”的配套教材。根据课程安排，上学期的内容包括民歌、民间舞蹈音乐和说唱音乐，下学期的内容包括戏曲音乐和器乐...

工业产品设计手绘专业技法精粹

本书从手绘认知、形态构建、光影绘制、表达技巧等4个方面系统讲解了工业产品设计手绘知识，涵盖工业产品设计手绘基础知识、手绘线条系统训练、实用透视原理、形态的构建方法、马克笔上色技巧、材质表达与细节表达技巧、创意表达技巧、产品效果图绘制综合案例，以及产品手绘展示图表达与解析等内容。旨在带领读者全方位学习工业产品设计手绘的完整思路及流程，使读者能够灵活运用各种手法表达产品的形态、结构、光影、材质和细节等。 本书适合工业设计和产品设计

流行钢琴考级作品集

本书分上、下两册，收集了1-10级钢琴基础练习和考级曲目...

设计构成与应用

本教材为精品课“设计构成”教学改革成果，也是广告设计与制作专业***现代学徒制试点专业成果。 编者针对学生设计构成基础薄弱的学情，整合三大构成，根据艺术设计大类各专业培养基本目标提炼本课程的知识、能力和素质目标，遵循职业能力培养基本规律，以“三位一体”为主线，即以培养学生设计构成的分析应用能力和设计制作创新能力、细致认真的工匠精神及团队协作职业素养为主线，将知识模块化，技能实训任务化，由简单到复杂，由单一到综合，共设置四个模块：

中国高等戏剧教育2021

中国高等戏剧教育联盟是由中央戏剧学院倡议、发起成立的一个联系中国高等戏剧教育机构的常规学术型组织。旨在建立一个联系中国戏剧教育机构的有效机制，增进各院校的相互了解与交流，提供戏剧教学、研究和创作的广阔平台，促进中国戏剧教育事业长足发展。目前，全国(含港澳台地区)25所高等艺术院校及开设戏剧类专业的普通高等学校成为联盟首批加盟院校，总部设在中央戏剧学院。联盟将每年举办一届常规交流活动，由加盟院校轮流承办。谭霈生主编的《中国高等戏剧教育》

呼吸入字

本书以中国书法为研究对象，内容上分为史辩、源流、古法、风格、书评、执笔、文房和临摹八章。通过系统深入地梳理汉唐及之前古人的书法风格，名家个性特点，参以儒释道静定理论，从呼吸的视角对中国书法传统进行再研究，结合具体实例，以图文的形式，另辟蹊径探究书法古法中的呼吸入字之要领，丰富了中国书法文化研究的路径...

木质家居产品制作

本书是高校木质家具设计类课程配套教材。本书内容分为基础知识与实践操作两个方面，基础知识主要包括木材相关知识、结构基础知识、设备与工具介绍等，实践操作分为砧板制作、木勺子制作、板凳制作、燕尾榫收纳盒制作、床头柜制作、架格制作、英式高脚柜制作等内容。本书注重理论与实践的接合，案例按照由易至难的顺序编排，采用一步一图的方式，力求做到详细、规范、易于理解...

浙江戏曲“绝活”研究

浙江戏曲在中国戏剧发展目前的作用和地位举足轻重。浙江戏曲的各个剧种在长期的历史发展中，相互影响和融合，日益丰富和提高，形成了综合程度较强而又各具地方特色的表演艺术。戏曲“绝活”，是戏曲独特的个性手法之一。戏曲中所谓的“绝活”，一般指戏曲表演艺术中的绝技，或称绝艺、特技、绝招等。浙江戏曲“绝活”是中国戏曲“绝活”的一个分支。本书以浙江戏曲“绝活”为研究对象，首先介绍了中国戏曲“绝活”的历史，然后搜集整理了浙江戏曲剧种中具有代表性的表演“

传朴堂藏印菁华

《传朴堂藏印菁华》由浙江平湖有名收藏家葛昌楹、葛昌枌辑于民国十四年（1925年），从家藏两千方明清名家刻印中选其精者四百方钤拓而成，仅拓二十五部，弥足珍贵。该谱涵盖明清三百多年间，共辑录124位印人，四百余方印章，实可谓星光璀璨。其中有堪称文人印开创者文彭、何震，亦有“西泠八家”丁敬、蒋仁、奚冈诸公，更有皖派邓石如、吴让之，兼及赵之谦、文鼎、胡震、徐三庚、释达受等诸多知名印人。《传朴堂藏印菁华》在印坛影响至今，常为刻印人惦记。时隔30

匠心·色调

本书内容包括：色调的概念与分类、色调的黑白灰关系、色调的构建原则、照片对画、色调作品欣赏...

脉络的读解:张会军自选集

本书汇集了北京电影学院教授张会军在电影教育、电影创作、电影研究方面的独到见解和新颖观点。从高校电影专业学科建设、艺术教育怪现状等角度入手，深度探讨了我国电影教育事业的发展，以电影造型语言、电影摄影创作、电影制片攻略等实用内容为切入点，阐述了其对于电影创作的研究和深度剖析。角度多元，内容丰富，观点独特，发人深省，对于中国电影专业人才的培养、电影创作实践教学体系的巩固、电影理论的研究具有重要的意义...

数字插画设计

《数字插画设计》包括六章内容：数字插画设计概述、数字插画设计基本原理、数字插画的造型、数字插画的表现形式、数字插画的表现技法、数字插画的设计应用。本书将设计原理、表现手法、数字化技巧与插画创意紧密结合，讲述了不同类型数字插画设计的制作流程和技法。市面上的同类书籍存在的三个问题：首先是教材内容存在两个倾向，一种倾向是内容过于单一，或全书都是写实的CG游戏插画，或全书都是卡通风格的平面插画，无法兼顾不同基础层次的学生。另一种倾向是内容过于

绮丽之物宋代织绣(宋韵文化丛书)

在中国丝绸目前，宋代是一个具有转折意义的时代。全国丝绸生产重心完成了向南方的转移，丝绸生产工艺成熟，产品极为丰富，写生花卉纹样成为装饰主流，体现了丝绸审美的转向。宋代绘画艺术发达，摹仿绘画作品的缂丝与刺绣具有极高艺术水平，而用于装裱的锦绫等丝织品也精彩纷呈。本书通过十个方面，对宋代丝织品做了全面而简明的论述...

中国少数民族美术史略:英文(中华文化外译书系·文学艺术)

本书是本版图书英译本，旨在将中华优秀文化传到五湖四海。本书是一本少数民族美术科普类书籍。该书通俗易懂又全面详实，对于外国读者了解中国传统文化和我国少数民族艺术、加深国外对中国文化的理解，是一本的文化科普类图书。该著作按照历史发展的脉络和少数民族聚居地理，简明扼要地对中国少数民族艺术的起源、发展、特征等做了介绍与阐述，还原了我国少数民族美术的真实发展情况...

海南民歌演唱教程

本书是海南省高等学校教育教学改革研究项目“海南民族民间音乐教学实践体系构建研究”的成果“海南民族民间音乐系列教材”之一种。本教程对海南民歌进行了较为系统的梳理、研究，对海南民歌进行了分析、归纳、取舍与总结。其选取的几十首民歌，突出了演奏艺术教学实施的规范性和针对性，编排合理，体现了教材的实用性。本书为相关院校教材，全书系统收录海南民歌的几十首经典乐曲，对其作详细介绍，并配以乐谱，以利学生练习和民歌传承...

21世纪中国主流电影的国家叙事与文化记忆

本书选定21世纪以来部分中国主流电影进行梳理与分类，并将部分具有代表性的中国主流电影文本作为考察对象，分析电影不同的叙事形态与中国文化记忆、国家形象之间的互文关系。本书以部分中国主流电影文本的考察研究为起点，描述、分析主流电影在国家叙事形态中的生成轨迹与特质，探讨其构建主流意识形态的心理根基。在此基础上本书进一步探讨全球化背景下，如何通过中国主流电影的国家叙事来完成价值观的构建与传播，并使其参与中国当代文化重构，以期寻找推动中国与世界

越音易通·越剧音韵字汇

本书根据越剧语音声、韵、调，将越剧语音常用汉字进行系统化整理，标注准确的音标与声调，是越剧审音辩字的工具书，起到咬字正音的重要作用，也为词、曲作者的创作提供押韵依据。本书最大的特色：1.链接越剧语音电子字典APP，这是国内外首创的戏曲(越剧)查字翻译电子字典，能快捷查找越剧语音所需音频内容，实现汉字译越白，既生动又立体，大大扩展了受众面，不仅全国各大院校可用于辅助教学，院团越剧演员、国内外戏曲爱好者、中小学戏曲传教者等都能受益。该字典

物与图:岩画物性美学

书稿以巴丹吉林沙漠岩画为研究对象，全方位立体解析并阐释了岩画图像语言及其美学品质，主体部分由两大部分构成。第一部分主要立足于巴丹吉林沙漠岩画生存的自然物质场域，在剖析岩画种种自然物性因素的基础上，阐释了它们与岩画图像语言之间的联系，揭示了岩画独特的自然物理美学属性，主要包括从岩画在生存论、存在论意义上的存在以及它的生产过程出发，还原了岩画的自然物理美学属性、清理了巴丹吉林沙漠岩画的空间与时间、分析论证了自然物理时空之于巴丹吉林沙漠岩画

清代梆子皮黄戏源流考论

本书以清代的梆子戏、吹腔、皮黄戏来源及其在各地之传播、衍化为主要研究对象，分为绪论、上下两编和附录。“上编”探讨梆子戏的源流与传播，前五章是关于梆子戏源流和声腔的专题研究，后二章是对梆子戏在西安和北京清宫中演出的情况予以专题探讨。“下编”重点探考皮黄戏的源流与传播形态，前三章辨析“楚曲”概念及其缘起，“二黄腔”的名实及皮黄合流等问题，后四章梳理皮黄戏在南方和北方的流播...

新音乐的哲学

本书作者探讨了他眼中的现代音乐发展。全书共由绪论与两个大部分组成：“勋伯格与前进”以及“斯特拉文斯基与重建”。阿多诺在书中讨论20世纪初调性体系解体之后音乐发展的两个方向，一是勋伯格代表的激进潮流，一是斯特拉文斯基代表的“回归”潮流...

戏曲文化与当代剧场审美

本书是一本论文集。论文集收录了作者二十多年来观察传统戏曲在现代语境下传承与转型各种现象的思考，特别是戏曲文学创作以及一些文化现象的深入理解和考察。全书有文章近40篇，都是作者这么多年对戏曲艺术和当代剧场文化进行研究和分析的成果，从诸多方面阐述了作者对戏曲文化和当代剧场审美的观点和认知。本书包括对中国戏迷文化的研究、对中国戏曲的假定性的研究、对中国戏曲“以歌舞演故事”的特性的研究、对当代“新都市戏曲”的研究、对越剧的独特审美特点的研究、

20世纪中国水浒戏研究

在20世纪中国戏剧发展进程中，作为一个种类繁多、数量庞大、影响甚远的历史现象，“水浒戏”创作及其改编具有重要而独特的研究价值与意义。本书在扎实而雄厚的文献史料基础上，立足于构建“水浒戏”在20世纪以及新世纪的知识谱系，关注“水浒戏”在历史重要时期或戏剧文学关捩点上的积极表现与身份变革，力图发掘“水浒戏”隐藏的文化内涵、内在动力与外在机制，总结其创作规律与艺术经验，追问中国古典文学、戏曲在20世纪的“现代性转化”及其生产逻辑与演化过程。

森本千绘的创意诞生实录:::

本书未曾提及成为成功的艺术总监或者设计师需要实施的具体步骤，而是通过展示森本千绘独有的观察世界的方式并由此进发灵感、着手设计的亲身经历，说明艺术行业中人与人之间沟通的重要性、勇于与人发生联系的重要性，提醒大家在工作中乃至生活上都应发散思维、解放心灵、自由创想...

中国室内设计教育竞争力评价研究

随着教育评价改革的不断深化，专业教育评价如何改革和创新，已逐步成为当下高等教育评价理论研究的一个热点课题。 本书以中国室内设计专业教育竞争力为对象，围绕其构成来源、表现特征、监测指标、评价方法等问题展开理论探索，并借鉴美国CIDA室内设计专业课程认证、NCIDQ室内设计职业认证的经验，从现代高等教育的基本规律出发，将专业教育流程分解为输入、转化、输出三个关键环节，运用层次分析方法和计量比较原则选取若干要素指标，尝试构建以数据分析

金文唐诗百首

本书是作者将多年来研习金文的部分书作汇编成册，以对学书历程作回顾、记录。有唐诗105首，其中有绝句、律诗，每首各20至40字。附录皆词语，每幅约4字，共30幅。每幅作品下附释文对照。金文是商周时代铸刻在各种青铜器上铭文的统称。它始于商代中晚期，西周达巅峰状态，东周春秋战国时期开始衰退。金文的基本形体大都来自客观事物的图象，并借助概括的仿形线条，以指事、会意、形声、假借、转注等方法，巧妙组建起一个以象形符号为基调的文字体系，为汉字多种书

戏曲北京-汉英对照

本书分京华溯源、歌台舞榭、梨园荟萃、粉墨舞台、融汇求索、戏海拾贝共六部分。对北京的历史文化背景，不同时期的剧场形式，京剧、昆曲、评剧、河北梆子、北京曲剧不同的发展历程，有影响力的戏曲作品，戏曲服装、脸谱、道具等内容进行了介绍...

打造美好的家——住宅装饰装修必知

本书是具有一定权威性的大众科普读物，包括6个分册，包括设计篇、合同篇、 照明篇 、验收篇 、绿植篇、健康篇。围绕消费者在住宅装修全流程中的相关事项展开解读和讨论。侧重内容的参考性、实操性，力求科学严谨、内容详实、图文并茂，并将针对家装工程的难点、热点问题进行答疑解惑。引导读者了解住宅装饰装修基本专业知识，掌握设计与施工相应的流程、方法;具备针对特定装修问题的基本判断和辨识能力，并知晓相关的解决方法和渠道；促进和引领大众装饰审美的提升.

美于无界

本书是一本全面反映艺术世界，特别是视觉艺术世界概貌的入门读物。全书包含“艺术哲学”“艺术简史”“伟大的艺术家”“名画欣赏”“艺术展览”“各地艺术”“另类艺术”“艺术奇闻”“跟艺术家学画画“等10个主题、365堂课，主要围绕艺术理论、艺术史、重要的艺术家及代表作、多样化的艺术形式等展开，是艺术爱好者和初学者的优选读物。每天5分钟，让我们跟随本书一日一篇的讲解，在艺术这座富矿中尽情挖宝吧...

中国戏曲文化概论(第三次修订版)

本书为修订版，作者站在中国文化的高峰上，从宇宙观、生产方式、宗教精神等各个方面总结分析中国戏曲文化，展现中国戏曲文化无比丰富的内容和深刻底蕴，是一本优秀的古典戏曲研究专著。本书分为“戏曲文化的特殊道路”、“古典戏曲的审美形态”、“戏曲文化的精神特质”三编十章的结构，研讨了古典戏曲的一系列重要问题，围绕古典戏曲这一中心，在比较中多侧面、深层次地探索了它的规律和特点。全书质量较好，史论交融、论述精当，具有一定的研究价值和开拓精神。责编对全

“西泠?天元杯”首届全国青少年书画大赛优秀作品集

本书为“西泠·天元杯”首届全国青少年书画大赛的优秀作品集。“西泠·天元杯”首届全国青少年书画大赛在西冷印社、天元公学改革建设领导小组的指导下，由天元公学联合西冷印社出版社、西冷印社书画篆刻院主办。大赛主题“宋韵文化书画亚运”，面向全国中小学生，共吸引了30个省，145个市，1046所学校学生参与，累计收获8620幅作品，其中涵盖了绘画、书法、国画、篆刻等多个品类。通过激烈的初赛与决赛，经专家组的评选，最终决出百余幅优秀作品，并以此优秀

中国音乐思想史论集(中国音乐思想史论坛数十篇论文汇编成书,带你回到古人的音乐世界去理解前人的思想精神)

本书是陕西省高层次人才特殊支持计划项目成果丛编之一。中国音乐思想史是由西安音乐学院罗艺峰教授创立并在此领域深耕多年的一个新兴学科。罗艺峰教授于2013年出版了《中国音乐思想史五讲》一书（上海音乐学院出版社，2013），在学界产生了广泛的影响，本书是两次会议（2014年9月西安音乐学院举办的“可思的声音世界——罗艺峰教授中国音乐思想史研究高端论坛”及2018年6月西安音乐学院联合中国音乐美学学会举办的“中国音乐思想史研究高端论坛暨音乐美

中国北方少数民族民歌研究论文选集

本书编者首先通过东北、华北、西北各省、直辖市、自治区的民歌集成摸排了中国北方少数民族民歌流布的基本情况，之后综合考虑到民族世居地和典型性，从千余篇有关论文中选择收录了蒙古族、回族、维吾尔族、朝鲜族、满族、哈萨克族、东乡族、柯尔克孜族、土族、达斡尔族、撒拉族、锡伯族、塔吉克族、乌孜别克族、俄罗斯族、鄂温克族、保安族、裕固族、塔塔尔族、鄂伦春族、赫哲族等21个少数民族的民歌研究文献以及北方少数民族范畴内的比较与跨界民歌研究论文总计39篇，

妙笔留香——黄芗中国画作品集

本书收录了有名女花鸟画家黄芗的百余幅工笔花鸟画作品。黄芗自幼酷爱绘画，1943年师从上海画院有名画师张守成先生，专攻工笔花鸟画，钻研宋元名画。她的工笔花鸟画作品有古人之风，构图严谨，造型生动秀丽，笔墨细腻精妙，雅丽秀润，意境深邃，独具一格。作品曾多次参加国内外大型美术作品展览并获奖，发表于各种报纸杂志，为多处博物馆、专业机构及个人所收藏，受到广泛好评。本书是其第一部作品集，收录的作品可说是她毕其一生的心血之作，具有较高的艺术水准和收藏

任伯年花鸟画色彩研究

作为前海派绘画集大成者，任伯年是近现代花鸟画现代化转型的标志性人物。他在坚持传统文人画价值观的前提下，吸收时代审美风尚中的色彩元素：通过结合明清文人画色彩、民间美术色彩和西方绘画色彩的因子，使中国花鸟画的色彩表现逐渐实现了多种艺术元素的有机融合，以色彩造境，深含人文情怀和时代精神，确立了近现代花鸟画色彩表现的新模式。其影响深远，最终形成了“海派”前期绘画清新明丽、放达飘逸的色彩风格。任伯年色彩表现模式经由徐悲鸿推崇后，对学院派画家的色

粤港澳大湾区设计力年鉴:2021:2021

本书以“珠海设计奖-大湾区设计力”大奖为依托，系统梳理并总结了2021年粤港澳大湾区设计力的发展，在对获奖人物和获奖项目展开深度访谈和深度解析的基础上，进一步深化关于粤港澳大湾区设计力的研究...

畲族民歌修辞研究

畲族民歌是畲族传统文化的典型代表，是国家级非物质文化遗产，具有较高的研究价值。本书搜集了畲族民歌的大量真实语料，在对畲族民歌进行界定分类并考察其历史流变的基础上，从语汇修辞、语篇修辞、程式修辞、修辞格等角度分别对畲族民歌歌词层面和音乐层面的修辞建构模式进行了全方位的考察和分析。并尝试着将其与《诗经》的修辞特点进行比较研究，以期发现两者的关联性。希望我们的研究成果可以有效地传承和弘扬畲族民歌，对畲族传统文化的抢救和保护起到促进作用...

钢琴表演与比赛曲目精选:45首初、中级钢琴独奏作品:45 classical pop jazz

内容简介： 现在学习钢琴的人越来越多，但大部分学琴者所面临的问题都是练琴枯燥，练习的曲目作业无趣，所以本书收集了国外大量好听有趣较为特别的钢琴曲目，适用于各个学习目的的学生学习，无论是专业院校学生，或者是业余爱好学习，或者是成人学习都可以从这些曲目中学习到新的音乐风格和曲目。为了让学习者了解更多不同时期的作曲家和有趣好听的作品，本书精选了除常见的、有名的作曲家之外（如莫扎特、贝多芬、肖邦等），更多的挑选了不被大家所熟悉的作曲家。本书为

两种文化之间:近现代中国绘画

本书介绍19世纪末至20世纪80年代，中国绘画的发展。中国金石学的发展与西方绘画传统的交互影响下，对中国绘画的启发与变革。1842年鸦片战争结束后，来自全国各地的艺术精英纷纷涌入大都会上海，海派职业画家发展出迎合文人复古情趣的金石碑版篆隶书风。1912年后，中国的知识分子努力引进西方的科技与知识，并在艺术上尝试借取西方的写实再现风格。1949年后，中国画家对苏联社会现实主义风格的吸纳正是与儒家的艺术教化观相呼应的。有关现代中国画的研究

招贴设计

书以完整清晰的叙述方式，讲述招贴设计各个领域的专业知识，包括招贴设计的历史发展、招贴设计的构成要素、招贴设计的表现形式等内容，呈现了招贴设计领域的广泛性与多元化特征。本书的特色在于案例的丰富性与趣味性，通过以图配文的方式，让读者对于每张图片的内容得到充分的了解。此外，将重点概念显示在每章首端作重点提示，添加了知识对比表格与补充要点，让读者能充分掌握招贴设计的基本知识，将招贴设计方法有效地应用于创意思维与设计表达的实践活动中。本书可作为

世界珍稀灵长目动物速写

《世界珍稀灵长目动物速写》精选了全球各地三十余种珍稀灵长目动物，运用简洁明快的速写手法将灵长目动物的行坐跳跃、喜怒哀乐定格于纸上，同时配以每种动物的文字介绍，既展现了珍稀灵长目动物丰富多彩的造型之美，又向读者科普了其各具特色的绝技和生存趣闻！ 全书速写造型逼真生动，文字简洁凝练，具有较高的美术和科普价值。不仅适合广大美术专业的师生研读，也可供自然爱好者和研究者参考使用...

王弘力插图选

王弘力曾受有名画家陈缘督启蒙，研习绘画。后进入解放区晋冀热辽联合大学历史系学习，1949年加入辽宁省文工团，担任美术创作员，1950年起，任《辽西文艺》美编，后调入东北画报社（辽宁美术出版社的前身）担任连环画创作员、美编、编审。在60多年的艺术创作，特别是连环画创作中，形成了以重视典型人物的塑造，构图严谨准确，人物生动传神的风格。 王弘力是一位为人谦和、勤于钻研的学者型画家，与他接触过的同事、朋友无不为大师的博学多才所折服，大师在创