华夏审美风尚史:第三卷:大风起兮

本书分为十章, 主要内容包括: 大汉伟业 ; “务崇华侈”的现实追求 ; 张扬无羁的人生风采 ; 尊神事鬼的民俗民风 ; 庄严威风的礼仪制度 ; 汉代建筑壮阔恢弘之形 ; 汉代大赋铺张扬厉之气等...

汉字书法之美

这是蒋勋写给每个中国人的书法美学，是一部讲述汉字书法千年故事的极简书法史。东方文化的核心价值，其实一直都在汉字的书写中，听蒋勋讲述动人的汉字书法之美，让书写的敬意与喜悦，落在你我的指间心中。 对每一位亲密伙伴，蒋勋分享他的私人经验，说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信，是彼此握着手书写时，治愈你我的掌心温度和均匀平稳的呼吸。 对每一位书法爱好者，蒋勋讲述汉字书法的千年故事，细读流传至今的书法作品，说汉字书法之美是仓颉造字时的“天雨

版面编辑设计

本书结合了国内外版面设计的最新案例、艺术院校版面设计课程教案以及国家一流设计专业学生习作的一手资料，针对版面编辑设计的教学特点，分解知识点、解读创作原理、剖析案例，以及全面地介绍了如何以全局化的思维处理繁杂的文本、图表与信息，学会灵活运用版面编辑能力来处理实际问题...

锲而不舍:中国古代石刻研究

赵超先生是社科院研究员，多年来从事国内石刻研究，成果丰硕，学术地位甚高。《锲而不舍（中国古代石刻研究）》收集了他30年来石刻研究的成果，汇集成书，史料价值、研究价值均甚高，体现了作者深厚的研究功力和学术功底...

明代院体

本书阐明了画派涵义、包含范围、对研究画史的特殊意义；叙述了画派形成的历史文化条件、艺术渊源背景等；选择了开派人物和重要成员的代表作品等内容...

女性制作艺术:历史、主体、审美:histroy, subjectivity, aesthetics

《女性制作艺术：历史 主体 审美》一书从女性主义的视角阐释了不同文化和历史背景之下的女性艺术家与其作品之间的复杂关系。探讨了女性制作的艺术在特定社会形势和审美认知系统中的价值和意义。该书对视觉图像、人工制品以及性别差异的分析梳理，颇具理论深度。...

中国钢琴名曲30首

《中国钢琴名曲30首》特点：　　1.侧重采用中国固有传统、民间音乐素材编创的作品。这是由于钢琴曲毕竟是外来形式，为使之表现中国人的思想感情、生活风貌并为中国听众的音乐审美心理所认同，尤要注重与中国传统、民间音乐本体直接的结合。以中国各民族文化传统之深广、民间音乐之丰富，有必要继续提倡将其纳入现代多声思维的创作实践之中。　　2.那些具有永恒魅力的传统、民间音乐，蕴藏着多种多声思维可能性。因此，应当鼓励不同作曲家根据同一素材，使用各自的技

图说日本美术史

《图说日本美术史》是日本美术通史的里程碑之作。 对既往所谓的标准型日本美术史提出了质疑和挑战。 以装饰性游戏性和万物有灵论阐释日本美术精髓。 近四百帧的彩色图版，深入全面地展现了日本美术的特质。...

日本花艺名师的人气学堂--花束设计与制作2:四季花束色彩搭配

花束是花店最重要的产品，打花束看似简单，却是花店技术中最考验花艺师能力、最需要不断精进的部分，色彩搭配也是花艺创作的重要基石。本书的作者是日本人气花店店主藤野幸信，藤野幸信的花艺风格自然清新又充满活力，符合当下人们的审美。本书精选一年四季33个有着最美配色的花束作品，一步一图详细讲述制作方法和配色理念，使读者能清晰掌握花束配色技巧和制作技法，更能举一反三，学以致用。适合花店经营者，以及尝试自己制作花束的花艺爱好者等所有爱花人士...

艺术中的阅读者

本书是一部以书籍和阅读场景为主题的艺术作品集。它收录了来自全球各大博物馆和私人藏家的近300件艺术品，涵盖了从古典雕塑、壁画到当代绘画、雕塑和装置艺术的广泛领域。通过精心选择和编排，本书在不同时代和文化背景的作品间建立了富有意义的视觉联系，展现了书籍和艺术在历史上的交织与演变。此外，书中还包含一篇深入浅出的介绍性文章，探讨了书籍史与艺术史的发展脉络，并介绍了阅读史中的阅读者形象，如圣徒、抄书员、德高望重的学者、心不在焉的阅读者、焚书者

风格三论(精)/何香凝美术馆艺术史名著译丛

本书收录了图像学大师欧文?潘诺夫斯基移居美国后用英文写作的三篇论文：《何谓巴洛克？》 《电影中的风格与媒介》《劳斯莱斯汽车散热器的观念先例》。“三论”皆以“风格”为主题：风格之特点，风格之地理，风格之历史。潘诺夫斯基试图描绘专属于某一特定时期（巴洛克）、某一特定媒介（电影）、某一特定国家（英国）的艺术作品的“视觉征候”，并在一个更为广阔的观念框架参考下来评估这些征候的意义。毕竟，风格——视觉艺术的“视觉性”——是艺术史作为一门独立学科

色彩列传 黑色

在西方，很长一段时间里，黑色一直属于色彩之中的一种，在各种色彩体系中，黑色都是其中的重要组成部分，与白色分别位于色彩体系的两极。然而到了近代初期，黑色的历史出现了转折：随着印刷术的发明、雕版印刷图画的传播以及新教改革，黑白两色的地位逐渐变得特殊起来。数十年后，牛顿发现了光谱，这个新的色彩序列逐渐深入人心，而在光谱之中，并没有黑色和白色的位置，于是在大约三百年的时间里，黑色与白色不再能被称为色彩了。尽管如此，到了20世纪，首先在艺术领域

刘岘木刻集(全四册)

《刘岘木刻集（套装共4册）》编年收录刘岘各时期代表作。《鲁迅作品插图》与《罪与罚图》均为首次以单行本的形式推出。《百花齐放》收录作者创作的100幅花卉，是作者木刻艺术时期的作品。《撷英集》按创作题材收录了作者的木刻小品，是选之又选的精美之作...

颜真卿书法字典

颜真卿（709-784），字清臣，别号应方，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍琅玡临沂（今山东临沂）。历任监察御史、殿中侍御史。后因得罪权臣杨国忠，被贬为平原太守，世称“颜平原”。颜真卿书法精妙，擅长行、楷。初学褚遂良，后师从张旭，得其笔法。其正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，创“颜体”楷书，对后世影响极大。本字典将颜真卿书法作品结集，以字头为单位编排，注明所选字迹出处，并附有拼音索引、笔画索引，方便检索。入选书迹均采自各大博物馆馆藏拓本作品，

永恒的时光之旅

星野道夫震撼影像与温暖文字， 用镜头诠释生命的短暂易逝与弥足珍贵！ 不断更迭的季节，让我仿佛真实地感受到朝无尽远方逝去的时间之流，不禁惊叹大自然运行时分毫不差的精准度。年复一年，无数次的相遇分离，都徒留无限感慨。每当细数这样的经历，仿佛更能体悟如蜉蝣般短暂的人生。 ——星野道夫...

全国钢琴演奏考级作品集(新编第二版)第九级—第十级

本书对全国钢琴演奏考级中的第九级至第十级进行了讲解, 每级的讲解都包括考试范围与注意事项 ; 基本练习。本册为第九级－第十级 ...

戴敦邦神缘造像谱

戴敦邦先生是人物画巨匠，他所绘制的古典名著绣像、插图受到读者的热爱，“戴家样”艺术书系这套线描精品，收入戴先生技艺非常成熟时期绘制的封神演义插图等作品...

电影人之眼 镜头的语言与表现力

本书通过研究空间、运动、对焦、光晕、畸变等各种镜头运用技巧，剖析了电影叙事在视觉上的“光学个性”，探索了电影镜头的表现力及其在叙事上的作用。本书通过分析商业片与独立电影的生动案例，包括它们在观念、叙事和技术上的特点，揭示电影师如何利用镜头的力量来表达情感、主体、基调、氛围、潜台词、情绪，以及抽象概念。书中包含大量的插图，可帮助阐释镜头语言的美学和情感内涵。 本书可帮助各个层次的电影创作者学习如何拍出富有美感的、在叙事上引人入胜的画面

中国电影史的微观研究:::

本书是一部中国电影史的研究专著, 全书共分十三个篇章, 时间跨度从晚清直至改革开放后。有的篇章结合中国近代史, 分析中国电影与晚清救亡启蒙之关联 ; 有的篇章则以某种电影 (如《活动影戏》) 为例, 对电影教育进行微观分析 ; 有的篇章则从电影作为生意的角度, 以电影公司的经营分析来研究中国电影史 ; 有的篇章则通过影戏个案 (如《盘丝洞》和《凌波仙子》) 来研究分析早期中国电影宣发策略...

国家社科基金后期资助项目:影像的辩证法——当代艺术体制中的戈达尔问题

让—吕克·戈达尔是20世纪中后期以来最具国际影响的电影艺术家之一。他以及他所代表的“新浪潮”一代艺术家的工作，在根本上冲击了世界艺术生产体制。本书作为第一部汉语戈达尔研究专作，以“影像辩证法”为研究路径，从静态画面、影像句法、影像技术、暴力、欲望等角度，对戈达尔艺术创作蕴涵的丰富精神内容，及其对后来者的引领作用，做出了较为系统的研究。本书还对戈达尔的影像工作做了较为全面的梳理与整理，对电影史、艺术理论的专业研究者以及爱好者，均有参考价

打开书艺之门:简明书法概论

本书的可贵之处在于用有限的篇幅把中国书法的名作与审美、诸体与技法、人文与历史做了鲜活而扼要的讲述，体系完备，指点精当，有简而明之之功，实为打开书艺之门的密钥。具体而言，书分七章，一讲文化、二讲门径、三讲篆书、四讲隶书、五讲楷书、六讲行书、七讲草书，书法美育与临摹技法训练穿插其中，远非一般意义上的“书法概论”可比。丛文俊先生评价此书“颇得简明之旨，自当有益于初学，付梓行世，宜有口碑也”...

中央音乐学院校外音乐水平考级曲目—钢琴(第6～7级)

美育是教育的重要组成部分，也是培育和践行社会主义核心价值观，传承和弘扬中华优秀传统文化的重要载体。艺术教育是美育的核心，对于促进学生全面发展具有不可代替的作用。 近年来，社会艺术水平考级为推动艺术教育的普及发挥了重要的作用。随着时代的变迁和发展，家长和考生对于考级的目的、认识也发生了明显的变化，更多地关注考级对于提高音乐素养、艺术修养的作用。我们希望通过借助专业水平的标准和力量，让学生提升对艺术的兴趣，享受艺术教育的乐趣，体验自

互动艺术的美学

20世纪初以来，艺术家们越来越积极地寻求让观众参与到他们的作品中，并尝试延伸艺术作品传统概念的边界。自19世纪60年代起直至今日，以此为大量学术研究的对象仍是一种趋势。在本书中，作者认为这类艺术所带来的特殊审美体验能够为艺术史打开新的视野，而不是仅仅从媒体艺术的层面去理解。事实上，以互动美学为基础而建立的观点可能会激励我们开始从新的角度研究当代和历史上的艺术形式。并且，基于互动媒体的艺术表现可以被视作媒体美学的试金石。采用跨学科研究的

肖耀彩中国人物画

肖耀彩是当代女性画家，长期在部队从事宣传工作。擅长工笔人物画。作者是湖南人，对湖南地区的少数民族的人物风情比较熟悉。《肖耀彩中国人物画》是其多年创作作品的精选集，主要题材是少数民族和传统服饰装扮的女性。作者捕捉她们在生活劳作的典型动作，通过细腻的工笔技法描绘出来。作品风格精细，甜美，追求写实性的优美...

八大山人画集

八大山人是明末清初画家, 中国画一代宗师, 与渐江、髡残、石涛号称清初的“四画僧”。擅山水花卉禽鸟, 花鸟以水墨写意为主, 形象夸张奇特, 笔墨凝炼沉毅, 风格雄奇隽永 ; 山水师法董其昌, 笔致简洁, 有静穆之趣, 得疏旷之韵。他一生创作的书画作品很多, 代表作有《孔雀竹石图》《孤禽图》《荷塘戏禽图卷》《杨柳浴禽图》《双鹰图》《墨松图》《秋荷图》《芭蕉竹石图》《快雪时晴图》等, 皆为世代流传的精品。本书画集共收录八大山人绘画精品之作

故宫楹联匾额颤笔书法玄机

国际插画大师惠特拉奇的动物绘本-从现实到幻想

特丽尔惠特拉奇（terryl whitlatch）是美国知名插画师，脊椎动物解剖高级顾问，曾担任电影《星球大战》、《熊的传说》等电影中的生物造型设计，具有较高的艺术造诣。本书作为她的代表作之一，通过百余页篇幅展示了现实与幻想的生物世界，其中不乏脑洞大开的“合成生物”，对于相关艺术从业者来说具有较高的参考价值...

幻想配色:童话里的色彩灵感

这是一本以世界各地的故事、童话、文学关键词为基础，用颜色表达形象的配色教科书。从全部88个场景中演变了约2376种配色方案，一定能遇到适合你的印象的配色。从《不可思议之国的爱丽丝》《雪之女王》《源氏物语》《西游记》等53篇世界美丽的故事中，搭配了不同的配色方案。格林、安徒生、伊索、阿拉伯之夜除了从故事中想起的关于颜色的小知识之外，还使用了实际的色球，从美丽的插图中扩展了来自世界各地的颜色。不仅是画师、设计师、插画家，对手工制作和饰品制

三联纪实摄影课

本书分为五个篇章：新闻时事摄影、人文摄影、专题摄影、风光摄影以及航空摄影，前三个篇章的作者来自《三联生活周刊》摄影记者团队，后两个篇章的作者来自《中国国家地理》。每个篇章均以摄影基础知识为铺垫，由专业摄影记者及图片编辑进行若干辅导，辅以世界摄影作品解析，带你领略世界行业标准，让你拥有一双可以甄别作品优劣的犀利眼睛，同时，每一篇章的作者还根据自己多年的从业经验以及自己拍摄的作品进行讲解，传授经验之谈，打破业余与专业之间的壁垒，带领读者深

荷藤榴柿画谱

本书作者以其强调笔墨美、强调抒情性的写意花鸟画艺术名重画坛。他笔下的荷藤榴柿以其雄强的笔墨力度和绰约天成的韵律美，而超乎自然之美，传递着朴拙、清新、纯静、酒脱、高雅之风貌。 ...

御题钱文敏山水册

《御题钱文敏山水册》为清代著名画家钱维成为乾隆帝画的山水册页。每幅均有乾隆的题诗。是不可多得的绘画精品...

色彩设计搭配手册：平面网页设计师必备色谱

本书依据美国画家孟塞尔创立的“孟塞尔表色系”，按红、蓝、黄、绿、紫五大色素编排，内容包括色卡篇、色彩经典搭配篇、金银色色卡篇、蝴蝶色彩搭配解析篇等...

艺用人体解剖

本书采用250 幅特别委托拍摄的照片和100 幅绘画作品来揭示并赞美人体，其中绘画和照片互为补充，阐明人体体表的外貌和内部结构复杂性之间的关系...

红土乡情：昆明现代民间绘画精粹

《红土乡情》中的一幅幅昆明现代民间绘画佳作，凝聚着各级领导的关怀、支持和帮助，凝聚着各级群艺馆、文化馆老师们的心血。二十余年里，老、中、青三代辅导老师和艺术家满怀对民间美术的热情，用他们的心血和汗水，用他们的知识和才华，浇灌着一颗颗植根于滇中高原红土志上的民间绘画“种子”，使其不断绽开出艳丽的“艺术之花”。这是昆明农村精神文明建设中令欣慰、值得弘扬的文化成果。 《红土乡情》画册汇集了80年代以来昆明现代民间绘画作品的精粹，包含了历

汉西狱华山庙碑

本书是根据故宫博物院所藏的华阴本影印而成，此拓本为明代装裱，配有木面、木匣，匣上刻有郭宗昌等人的题跋...

母语 第一辑 启点

工艺美术卷-中国艺术史

包装纸精选

现在礼品包装纸是如此的赏心悦目，以致于人们在撕开一份礼品之前都要考虑再三。你也一定会被本书精选的花样繁多的礼品包装纸以及它的流行趋势迷住。这些作品来自有经验的设计师，展示了如何搭配颜色和其他视觉元素如何给二维的产品增添活力...

中国艺术史(建筑雕塑卷)

本套中国艺术史丛书，为中国建筑与雕塑专设了一个系列，将中国历史上的建筑与雕塑艺术，按照历史朝代的顺序，向读者作详细的介绍，在中国艺术史研究方面，无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史，加以详细的叙述，使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余，也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染，仍将是十分有意义的一件事情...

陈崇平画集

陈崇平 (1940.10—)浙江人。擅长水彩画。昆明市五华区文化馆馆长 ，副研究馆员。作品《姐相市场》、《摩梭人在田间劳动》入选第六届全国美展；《阿佤姑 娘》、《早市》、《母子》入选第四次新人新作展；《爱妮姑娘》获第二届全国水彩、粉画展优秀奖。《燃情岁月》入选第九届全国美展 。 这本画集是他近几年创作的部分重彩画作品，从中可以看出他不断突破、大胆追求、苦心寻觅的痕迹。作为妻子的我，既是他作品最先的鉴赏者，又是他艺术道路上最贴

天堂水城:苏州护城河览胜

苏州古城立基植根于美丽富饶的苏南平面、太湖之滨的百河水乡之城，是一座经典的泽国水城。如此古老、宠丽、规整的大水城，在中国乃至世界，绝对罕见珍稀，具有无可比拟的历史地位和科学价值。 编撰《天堂水城—苏州护城城河览胜》，意在正名，意在传承。可以说，长期以来，我们对苏州护城河的认识和宣传，都很不到位。不识护城河真面目，不识春秋遗物，不识宏大瑰宝。苏州护城河，在漫长的历史岁月中，默默地、忠实地守护着苏州的城基城根，对于苏州古城长久、全面

专业人员用配色图典.4 3色配色篇

本书分别由色调内容构成。首先，把整体分成4大块，再将各种色调在可能的范围内划分阶段，用印刷来表现。①白色/淡色/鲜艳色 明亮清澈的中间色风格的三个阶段。②冷色 色彩不太鲜明的温和色调。③暖色/深色 鲜艳明亮的色调和深色调。④黑色/灰色 暗色调和沉闷的素色调。 不仅是相同色调的配色，而且相互衍生的其他色调的搭配也相当丰富。尤其是将使用频率较高的驼色、灰色系列作为中性色调归入冷色调。 每章的前言部分，都将色调的基本颜色用样板色块作成，即从

克兰布鲁克艺术学院(美国当代艺术与设计教育丛书)

李公麟白描传派·梁楷减笔画派

本书分为五个部分。第一部分为“总序”，即本序，主要阐明画派涵义、包容范围、对研究画史的特殊意义；第二部分为“画派叙论”，着重叙述该派形成的历中文化条件、艺术渊源背景，开派或领袖人物的生平、画学道路等；第三部分为“名家名作赏析”；第四部分为“...

中国当代山水画小品集

本书收录有么喜江、方正武、孔燕、王一明、王文芳、王永亮、王石染、王金明、王树忠、王朝挺等人的作品...

宋元青绿山水米氏云山

POP结构包装

POP包装对于在陈列柜里展出销售的零售商品来说是一种传统的、必不可少的、安全且廉价的方式。这本书包含有上百种易于使用的模版，可以帮助你创造有吸引力且结构良好的展示包装，还可以根据你的要求进行改变。 因为一个设计良好的包装通常都能达到介于售后服务和成本的平衡，《POP包装设计》这本书，对于任何需要做包装设计和任何需要好点子的人来说是一本非常有用的参考书...

雕塑艺术

矢量时尚综合素材-(2)(超值附送DVD CD格式+AI格式)

《矢量时尚综合素材》主要内容：矢量图形是由矢量定义的直线和曲线组成。《矢量时尚综合素材》为《矢量时尚综合素材2》，收录最新最时尚的时尚插画、古典纹样、卡通造型等素材千余张，可自由组合、搭配。同时，为了便于读者的深入研究与学习，随书附带的光碟中包含所有图形的矢量原文件。呈现在读者面前的，是一个多姿多彩的矢量世界...

矢量时尚综合素材-(1)(超值附送DVD CD格式+AI格式)

《矢量时尚综合素材》收录最新最时尚的时尚插画、古典纹样、卡通造型等素材千余张，可自由组合、搭配。同时，为了便于读者的深入研究与学习，随书附带的光碟中包含所有图形的矢量原文件。呈现在读者面前的，是一个多姿多彩的矢量世界。希望大家能通过这《矢量时尚综合素材》对矢量图形有一个全面的了解，也希望你能创作出属于自己的作品...

中国高校哲学社会科学发展报告(1978-2008 艺术学)

本分卷对艺术学30年（1978—2008）的演进作了一个总体描述。具体分为三编。上编从艺术演进与艺术理论演进的互动角度对艺术学作了总体描述；中编对艺术学的学科体系、学术研究、主要成果、重大事件进行了总体描述；下编对艺术学演进中的重大理论问题进行了梳理和分析。　　上编把艺术演进与艺术理论的演进划分为三个大的阶段，1978—1985年为第一阶段，表现为三个方面的内容：一是从艺术走出“文革”模式的伤痕和反思艺潮，引出了关于艺术理论中的真实性

光线第一-风光摄影的黄金法则

乔·科尼什是英国最有声望的风光摄影师之一，凭借在摄影第一线工作二十多年的丰富经验，他把自己所总结的摄影基本要素，融会于一系列发人深省的文章之中，并配以自己创作的精选摄影作品。他的拍摄足迹，自他所热爱的北约克郡始（北约克郡也是他的现居住地），西至科罗拉多高原的岩石峡谷，从崎岖不平的康沃尔郡沿海出发，南到新西兰峡湾地区的雨林，遍布整个世界。这些照片的选用，旨在反映他宏阔的创作范围，并借此说明他是如何将自己的创作理念运用于摄影实践。附在每幅