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《丝网版画的传承与创新发展研究》详细介绍了丝网版画的发展脉络,并对多位版画艺术家的创作历程和表达方式进行了深入研究和分析,体现了艺术家在不同时期的创作理念和对生活的深入思考,以探寻丝网版画艺术的意义与价值。该书图文并茂,内容翔实,共分为六章,包括概述、丝网版画的源起与发展、丝网版画的制作表现方式、丝网版画的语言及艺术特征、丝网版画创作和当代丝网版画的创新研究。 《丝网版画的传承与创新发展研究》可供版画专业、艺术设计专业的师生,以
荒木飞吕彦x卢浮宫博物馆合作推出JOJO联动番外!伴随拨开漆黑之色的迷雾,17岁的岸边露伴、他的初恋、外婆等人悉数登场!驱使露伴前往卢浮宫的究竟是对绝密技艺的狂热,还是对神秘女子难忘的情愫?甜美、诡异、哀伤JOJO粉丝不容错过之作!后浪漫已经推出过多部卢浮宫遇见漫画书系作品,在这个奠定漫画作为第九艺术之地位的重磅项目中,多国作者用漫画的多元带领万千读者以别样方式感受卢浮宫的辉煌艺术。这次我们带来的是该项目首部由日本漫画家创作的漫画作品
本书融合了传统汉学及艺术史风格分析的方法,以各时代最具代表性的作品,讨论和分析了中国绘画史的衔接与转变,也尝试将中国绘画的意向和含义与思想史、社会史、经济史的种种因素联系起来,介绍了作者以及诸多行家集体努力而达到的对中国绘画的看法。此外,书中也精选了美国、日本、台北故宫的大量名作,并对它们进行了细致解读...
江户时代流行的百物语怪谈本,每个故事的名称即为妖怪的名称,并配以妖怪的画像作为插图,是一种怪谈集和画集相融合的作品。本书讲究详述妖怪的地点和来历,与鸟山石燕的妖怪目录式规则、国芳的讽刺性妖怪画、月冈芳年的妖怪画相比,别有趣味。且全文收录了鸟山石燕代表作《百鬼夜行》四部作品。各幅插图增加解说之外,还补充了总论、解题、文献介绍等解读妖怪的资料...
施万春,作曲家、教授。1936年6月14出生于河北省青县,1955年考入中央音乐学院作曲系,1961年毕业并留校任教;1973年调至中央乐团(现中国交响乐团)创作组;1984年调至中国音乐学院作曲系,任系主任;现为中国音乐家协会会员、中国音乐版权协会理事、中国教育家协会理事、中国电影电视家协会会员、中国电影电视音乐协会特约理事、中国民族管弦乐协会理事、中国录音师协会艺术顾问。主要声乐作品有:《沿着社会主义大道奔前方》、《我们相爱在星光
《解密人像摄影》一书通过130余幅作品就如何摄影这一问题给出生动具体的回答;书中照片赏析和拍摄技术并重,向读者展示了作者的创作意图、拍摄过程、拍摄技术、构图、用光和后期处理,对读者创作人像摄影作品有非常好的借鉴作用。 《解密人像摄影》的内容包括以下几个方面:人物&情绪,美图&时尚,街拍&旅行,场景&生活,人体&魅态。人像摄影主流分类全面涵盖,图文对照,解密经典人像照片创作过程,创意与技术并重,从内涵到外表立体解析。...
在过去的三十多年时间里,开放的中国造就了****的艺术发展环境。就摄影艺术而言,无论在摄影语言的探索和完善方面,还是摄影的社会功能、艺术表现及观念传达上,都有众多优秀的创作者涌现,他们与全球各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践。可以说,中国的摄影艺术家是世界摄影艺术史中不可缺少的组成部分。但是由于各种原因,中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络也还未能得到系统的梳理,摄影者的创作也经常
造型艺术指“以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术” ,当然,在视像艺术、行为艺术中,它也发展出动态的呈现形式。艺术并非理论上的抽象概念——即便概念艺术(Konzeptkunst)也离不开具体的文字呈现形式——,而是感性之物。因此,对艺术的接受应首先诉诸感官。对绘画作品的欣赏以视觉为主,在建筑或雕塑作品中可能会融入触觉,在视像作品中还会加入听觉。艺术品应当给我们的感官带来某种刺激甚或冲击,这种冲击并不局限于审美快感,也可能是
《中国人民解放军建军90周年优秀歌曲集》是为纪念中国人民解放军建军90周年而精心策划的一部重大主题出版物。按照按编年体方式排序,分为以下9卷:第1卷(1927—1937),第2卷(1931—1945), 第3卷(1946—1949),第4卷(1950—1959),第5卷(1960—1966),第6卷(1966—1978),第7卷(1979—1990),第8卷(1991—2000),第9卷(2001—2017),并配套有音像光盘。本
该书对《多宝塔碑》拓本中的字进行逐个讲解,分析,并配以技法演示,生动形象,(以二维码加视频的形式对书中列举的字进行逐个示范,在最后对书法创作进行翔实的介绍,并也添加了视频,具有别开生面的展现效果。)具有比以往书籍更强的直观性与实用性。该书选用的版本是经典的宋拓本,图版清晰,字口清楚,是比较好的,适合书法初学者及书法爱好者的入门范本。该书建议放在专业技法类丛书目录中...
《交响乐队的编配与作品赏析》对交响乐队的编配与作品赏析进行了探讨研究,内容涉及交响乐的历史发展、艺术特征,交响乐队的乐器组成与编制,以及交响乐旋律与声部的编配、交响乐色彩的强化及全奏安排、交响乐作品的整体音色布局,并从交响乐的早期作品入手,由浅入深、由简而繁地分析序曲、组曲、协奏曲、交响诗和交响曲等作品的体裁特征,每种体裁分别介绍了几首经典名曲,并附有音乐主题和包含重要曲式结构的五线谱谱例,以引领读者欣赏领会纯音乐的*表现形式交响音乐
“了如指掌书法”系列教材由高效入门、高效训练、高效创作三个阶段组成。编写思路是让人有次第的系统学习书法。从笔法、结构、章法、文字学启蒙,到碑帖文章内容与整体书写技法的综合训练,再到成语、对联、诗词集字创作。虽平凡,却暗藏文化大脉,循序渐进地把书法置于中国传统文化与美学的训练当中。不再孤立地一笔一画呆练,体会书法与文化相关,字与文情词义相发,人与古哲幽思相会,渐至笔墨润泽,德艺俱美之境。 《了如指掌书法高效训练:颜体(二)》对“多
本书详细介绍如何把设计思路转化绘制成时装画的过程。全书共有四章, 分别介绍绘制时装画的常用工具与绘制的基本技法, 时装画常用人体比例及局部人体结构分析, 不同妆容及各款发型的表现, 时装画常用人体动态, 如何运用彩铅笔、水彩、马克笔来绘制不同质感的服饰, 以及箱包、皮靴、帽子、珠宝等各类时尚配饰的表现方法...
本书为前北京戏曲学校已故校长武春生学戏、演戏、参加戏曲教学以后所做的戏曲传承方面的一些文字和剧作品合集,加上他的回忆录共同构成本书内容。此外他在不同时期的照片、手稿、教案等资料也放在书中。全书内容充实,特别是作者关于戏校学习、对热爱京剧艺术,为传承和教育京剧学生、树立典范的老师和名演员的回忆文章,加上《把子录》的脚本,京剧脸谱的研讨和学术活动等,都具有重要的资料价值和传承价值...
本书是一本以人物动态为主的速写临摹照片集, 适合艺考生和广大美术爱好者使用。书内包含了大量常见的站姿、坐姿、蹲姿。动态丰富多样、生动自然。照片清晰的细节和强烈的整体效果非常利于学生临摹...
本书是大曾的靠前本画集,收录他进行书画创作以来的很好作品约135幅。 大曾的画,寥寥几笔,把传统笔墨与现代元素巧妙地结合在一起,呈现一个意趣盎然的画面。画的内容包括读书、会友、饮酒、赏花的闲情,调侃、自嘲的自我观照,日常生活中的小细节等等,每幅画辅以一首风趣幽默的七言小诗。 除了画作和诗作,书中还有大曾撰写的一些记录他创作经历、心得的文字,同时还有作家朱金泰、刘绪义从不同角度记录与大曾的交往和关于他的画的文字。 图文并茂,鲜活有趣
《享受批评 全国代表性中青年书法名家个案研究会文集(2)》是配合“享受批评——全国代表性中青年书法名家个案研究会”活动编辑成册的一本以个案研究为形式的批评文集,选取全国中青年代表性书家5人进行个案研究,开书法艺术批评的先河。全书是站在一种理论立场,对书法作品作出理论思辨和价值判断。批评是一种理论反思,书法批评是一种责任,这种责任同时是建立在对待中国书法艺术的态度之上...
本画册是仙女湖杯书法大赛活动优秀作品结集出版。树立和践行绿水青山就是金山银山的理念, 提升江西旅游的文化品位, 充分运用原创的诗文再加以书法的艺术表现形式, 紧紧围绕党的十九大精神, 歌颂党、歌颂祖国, 赞美“江西风景独好”这一主题...
《张猛龙碑》是魏碑名品, 启功先生夸赞此碑说: “张猛龙碑于北碑中, 较龙门造像, 自属工致, 但视刁遵、敬显隽等, 又略见刀痕。惟其于书丹笔迹在有合有离之间, 适得生熟甜辣味外之味, 此所以可望而难追也。”此碑原石高清照片尚无出版, 本书为首次公布。本书拓片部分图片质量高, 且有多个拓本对比...
本书为沈周的庐山高图精典名作。并分解为:树、山石、人物、云水几部分进行详尽的技法解析,大图与点景呼应,并结合沈周生平、当时社会的生活状况、人际交往等历史背景文化进行研究。使读者更深刻了解大师本人及作品,及其绘画技法之精妙...
本书是一本古风水彩植物手绘指南, 详细介绍了《诗经》里出现的七类植物 (草、药、木、谷、菜、花、果) , 共21颗植物的绘画步骤。是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的水彩教学入门级工具书, 主要通过四个章节阐述 —— 水彩工具、技法、绘画步骤和应用...
《中国历代画论大观》是俞剑华先生多年来的手稿,从20世纪30年代开始,作者就着手进行中国古代文献的整理工作,一直到逝世前,不断扩充和收集文献资料,并坚持增补和校订,集腋成裘,汇成大观。堪称为继清康熙年间官纂大型书画史论总汇《佩文斋书画谱》后又一部中国绘画理论巨帙。共12卷,辑录从先秦至清代,有关画理、画法、画诗、画品、画谱、画鉴等论述,包括历代画史画论专著、别集、笔记等浩瀚典籍乃至传世书画墨迹。*值得一提是,作者对于中国古代绘画理论体
怎么办?如果找不到历史的契入点,你将无法找到存在的理由和价值感,如果无法感受到问题和矛盾之源,你就如进入无物之阵,陷入四面空虚的困境。难道因为我们生活在历史的琐屑之中,就不配拥有进入历史并寻找自我的机会和权利? 在现实的尘土飞扬与喧嚣之中,你迟早会有一瞬,感到自己心中的音乐,与这座城市轻轻共振,如此悠扬,如此明亮。谁的生命曾被如此擦拭,必将终生怀念这段旋律。我落下来,成为新的灰尘,我知道这是宿命,关键这是要求的宿命,因此诗歌写作
《现象学美术教育学原理》从现象学的角度,试图将美术教育建立在美术教育哲学的地基之上。以现象学还原的方法,阐释原初本真的艺术教育形态与意义。艺术赋予平凡的生活以生动的色彩,赋予生活以生命。它的教育是每个现代公民所需要的。 现象学美术教育学基于现象学哲学,提出“完整教育论”,认为教育是在交互主体性的各种关系之中发生。在当前的教育之中,我们重视了关系中的一些要素,但更多的要素被遗失了,尤其是潜在教育的内容要素。教学中所有“显现的”或者
“了如指掌书法”系列教材由高效入门、高效训练、高效创作三个阶段组成。编写思路是让人有次第的系统学习书法。从笔法、结构、章法、文字学启蒙,到碑帖文章内容与整体书写技法的综合训练,再到成语、对联、诗词集字创作。虽平凡,却暗藏文化大脉,循序渐进地把书法置于中国传统文化与美学的训练当中。不再孤立地一笔一画呆练,体会书法与文化相关,字与文情词义相发,人与古哲幽思相会,渐至笔墨润泽,德艺俱美之境。 《了如指掌书法高效训练:赵体》对赵体楷书原
《钢琴基础训练/“十二五”职业教育国家规划立项教材》是“十二五”职业教育国家规划立项教材,依据教育部《中等职业学校音乐专业教学标准》编写而成。 《钢琴基础训练/“十二五”职业教育国家规划立项教材》共4个单元,内容分别为钢琴演奏的基本方法、西方不同时期的钢琴作品、中国钢琴作品、即兴伴奏。书中设置了基础知识及方法的讲解、基本练习、乐曲、移调、视奏等栏目,理论与实践紧密结合,并提供了大量曲目供学生练习提高,具有较强的实用性。 《钢琴
本书按照模块化教学方法进行编写,涵盖传统和当代装饰图案设计教学成果。全书以能力形成为核心,将教学内容分为感知传统图案、传统图案解析与重构、现代与传统的融合、从图案到设计的过渡四个模块:以递进式的实训任务单为抓手,既可以按模块顺序前后贯通组织教学,又可以对模块进行灵活组合后开展教学,具有较强的针对性、实用性和适用性;以“必需,够用”为原则,将装饰图案中相关理论知识分解到所对应的教学单元中,实现了理论与实践相结合;以育人为根本,关注对中国
《启鸣·书法高考指南及2022年优秀考生作品赏析》全面汇集了全国各地书法高考和高校书法专业招生的有关信息,搜集整理了截至2022年全国开设书法学本科、硕士、博士的院校名单。通过大数据分析,从院校分布、考生人数、考试方式、评分标准和录取原则等方面详细解读了书法高考的新形势、新变化。在书法高考优秀考生作品赏析部分,面向全国书法考生,定向筛选征集了数十名优秀考生的模拟试卷作品并进行深入解析。附录部分则涵盖了文字学、书法史、历届高考创作考
本书分青春向党、良师亦友、强身健体、课余活动、金色年华五部分,内容包括:大合唱比赛、国庆升旗仪式、党史演讲比赛、青春仪式、同心抗疫等...
屏幕作为一种新型媒介,其出现带来了更复杂、更具创造性的挑战。想要全面了解屏幕字体设计,不能仅仅停留在审美或功能的单一层面,而应多视角、多维度地对其进行分析解读。《屏幕字体设计:从符号语言到意义构建》结合数码技术革命,梳理了屏幕字体的发展历史,并根据布坎南的设计四层次理论,提出屏幕字体设计四层次框架(符号语言、信息载体、阅读方式、意义构建),在本框架下结合跨领域理论、课程教学实例进行解读,为当下的屏幕字体设计实践提供依据和方法...
本书由总报告、分报告、附录三部分组成,在广泛调查研究的基础上,对近两年来湖南传统工艺政策支持、人才培养、传承发展、实践转化、传播推广、文化研究等诸方面现状进行客观描述,并系统梳理湖南传统工艺各门类存在的问题与困境,给出了具有操作性的对策与建议...
本书从方法的层面切入莫兰迪艺术创作的解释,通过深入研究其中的直观、时间与显现三要素及其相互作为形式显示的整体关联,来理解画家如何切近事物,并如何获得从物到画的丰满的意义呈现。以此期待能解决当代图像媒体时代绘画所面临的困境,并尝试探寻绘画发展的新路向。通过“形式显示”“不言之象”和“让其显现”来诠释画家绘画创作中一种“向着物的泰然任之”与“对于神秘的虚怀敞开”的方法。本书将画家进入与世界同在的原初关联,并将事物自身本不显现的东西展示出来
本书的作者陈伟生通过整本书稿内容向读者介绍了一种易学、易懂、易记、易用的方法来绘画人体。这种方法是建立在一个真实的课程教案(6周时间、60课时的学习计划表)之上,其中有为读者规划好每一天要学习的内容,介绍如何一步步、逐渐深入地绘画人体。在介绍人体结构的每一部分时,都有配图以及各种相应的顺口溜、简记法、绘画要点、再加以比例图解、写生范例等等,以便于读者更好地学习。本书作者基于在中央美术学院50多年的教学经验上所提出的一套教学方法,可供教
本书讨论了互联网环境下艺术共享的形式、内涵与优势。互联网的发展和移动终端设备的日益普及,为艺术共享带来了新兴的发展平台和模式,也为艺术创新开启了新的虚拟空间,传统艺术共享方式被打破,新的“艺术共享网络”开始建立。媒体的多元化在一定程度上能够带动艺术产业的发展,艺术共享平台的创建不仅仅是民众的自发行为,很多平台也得到了政府的大力支持。互联网环境下的艺术消费者、艺术供给者和艺术共享方式都呈现出新的特点,网络短视频、网络音乐、网络文学、网络
在戏剧领域,除了莎士比亚,没有别的名字比斯坦尼斯拉夫斯基更被经常传颂。 ——美国表演“方法派”创始人李·斯特拉斯堡 斯坦尼斯拉夫斯基是世界上影响巨大的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的创立者。他与文学家托尔斯泰、契诃夫、高尔基、霍普特曼、梅特林克等有密切交往,大量上演了他们以及莎士比亚、莫里哀、歌德、席勒、易卜生、普希金、果戈理、陀思妥耶夫斯基、奥斯特洛夫斯基的剧作,并在俄罗斯和世界各地巡演。所到之处,无不引起轰动。1898年,他同聂米罗维
《戏剧通典》是《中国文学通典》的戏剧分卷。《戏剧通典》包括“戏曲”和“话剧、歌剧”两大部分,共收入3000余条。其中戏曲部分2200余条,话剧、歌剧部分880余条。本书的编排以时序为先后,以类相从。戏曲部分的内容,按时序分为“先秦至元”、“明代”“清代、近代”、“现代、当代”四部分;话剧、歌剧部分的内容,按时序分为“近、现代”和“当代”两部分...
本书共分4大板块:板块1——香川久、马越嘉彦就动画作品《FRESH光之美少女》中具有代表性的角色如何设计、绘制,设计的要点、难点,角色的性格等加以记述,同时附上作者的设计手稿、律表等翔实的资料;板块2——用原创故事设计战斗系女主角,讲解人物的设计方法。围绕着人物的核心理念,两位老师各有不同的做法。板块3——穿插在各个章节之中的大师访谈、绘制小技巧等,追溯了他们的从业历程,以及在设计工作中积累的宝贵经验。板块4——动画大师工作室全景公开
自20世纪70年代起,国外剧场研究经历了从“戏剧”到“剧场”的范式变换,而今已形成丰富的理论成果。本书立足国内外剧场实践共通的媒介社会现实语境,从剧场的社会基础、主体设想、心理机制、时空结构等层面系统研究国外剧场理论的近期新成果,通过考察旨在言说社会实践复数性与复杂性的“悲剧”视域,提炼出剧场艺术批判地介入媒介社会的四个核心范畴:他律主体、悲剧升华、年代错位、剧场场景。由此重思处在媒介技术与商业资本双重牵引下的剧场艺术,把握其独特的艺
《设计师眼中的博朗设计准则》一书历时3年完成,内容涉及到博朗的发展历史和产品设计观念,无论从史料的稀缺性还是讨论过程中的访谈录方式都是极有特点的一部著作。德国的博朗公司是世界现代设计中绕不过去的一个里程碑,二战后公司在思考如何为大众提供物美价廉的产品时逐渐形成了自己的设计价值观,也通过研发一系列产品的过程中形成了自己小规模但稳定的设计团队。其中诞生了像迪特拉姆斯这样的德国现代工业设计大师,他也提出了“少但是更好”的设计理念,并在196
本书从钢琴的演奏和教育两个方面介绍了钢琴艺术。第一章为钢琴音乐的发展史,分为六节,从西方音乐发展史中世纪时期的键盘音乐、文艺复兴时期的键盘音乐、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期和近现代时期分别讲述了钢琴的发展:第二章为钢琴的基础知识,介绍了钢琴的基础乐理知识,钢琴的构造和原理,选购和保养以及调律和维修;第三章是钢琴演奏方面的基础知识.第一节是钢琴演奏的姿势与手型,第二节为钢琴演奏的触键与踏板,第三节为钢琴演奏的技巧与奏法.第四节
“天与空创意节”是一个免费开放的共享型创意节,本书收录并整理了2019、2020连续两届“天与空创意节”论坛,共计三十余位创意人、青年艺术家、影视编剧、策展人的演讲内容,集合了数百例经典创意案例与方法,是当代广告创意领域、青年艺术领域最前沿、极具影响力的演讲。本书的分编共计两编,第一编为2019年创意人们的演讲,第二编为2020年创意人、青年艺术家、电影编剧、策展人的演讲内容。本书的整理与收录,不仅是面向业内人士,更多的是面向在艺术院
电影的地缘文化研究,不仅仅是电影不同区域的分类研究,而是建立在自然地理基础之上的文化、历史、社会与艺术的综合性研究。 尽管电影的地缘文化研究离不开不同地域电影的分析与判断,但是,建立在总体地缘文化框架的研究视野与那种建立在单一艺术框架内的一般性区域电影研究存在着根本性的差异。具体地说,电影的地缘文化研究具有明确的总体性视野,它从一开始就是在与其他不同的文化形态相互比较中确立了自己的方法论立场。 《中国电影的空间美学:电影地
本书系艺术史学的学术专著。本书在国内首次系统梳理了20世纪英语世界中国艺术通史撰写状况,将十三部尚未译介的英文版中国艺术史专著引介到国内学界,以期以直接材料补充研究需要。同时,探索文学参与视觉艺术史建构的意义和西方学者对文学与视觉艺术关系的理解;通过本体与建构的差异比较,促进跨文化研究中双向交流与对话机制的形成。全书分为五章。第一章是20世纪英语世界中国艺术史编撰概观,第二章是20世纪英语世界中国艺术史之艺术观与艺术史观研究,第三章是
本书是南昌师范学院70周年校庆献礼书籍“学者文丛”系列之一。记录了国画家孙宪先生五十年的艺术生涯,集结了孙宪先生的部分文稿和100余幅画作。文稿中包括了孙宪先生对恩师的追忆,对自己数十年艺术实践的回顾和历史照片,并收录了报刊媒体和同道师友的相关文章,文字朴实生动,内容真切充实,谈及的人和事都能给人以深刻印象,富于启迪。画作包括中国画及历年外出深入生活的写生稿...
线稿可以说是绘画的第一步,线稿是骨架,色彩是血肉和妆容,骨骼已备好,只等你拿起颜料,再一次赋予这些线稿血肉与妆容。许多没有美术基础的水彩入门读者,在水彩绘画的第一步打线稿时就遇到难题,本书是一本集水彩上色教程与线稿于一体的画集,书中案例的内容涉及植物、动物、食物、器物以及人物等水彩上色教程、基础线稿绘制教学和线稿填色,无论作为填色练习或者临摹线稿均可,让零基础读者也能轻松画出完整水彩作。画集精选收录50幅高完成度插图线稿,视觉享受与动
本书是作者在艺术院校任教三十多年来,在素描基础教学方面的总结与示范作品介绍。素描是所有艺术学院学生进行造型训练的必修课,书中作品涵盖了造型艺术的三大主要内容——一是素描人体与石膏写生作品介绍,其中部分人体有写生步骤示意图;二是铅笔人物肖像及半身肖像写生示范及步骤示意图,炭笔、钢笔头像速写作品介绍及局部的细节展示;三是炭笔、钢笔的人物动态及场景街景速写等。作者通过本人创作的这些素描作品表达自己对造型艺术的一些认知,期待对艺术学生们有所帮
本书所选作品是作者从美术学院的学生时代到大学艺术系任教三十多年间创作的油画精品,这些作品是风格多样、题材广泛的写实、写意创作,得益于美术学院深厚扎实的学院派写实的基本功训练,得益于教学实践中对海派绘画艺术丰富的人文学养的反复揣摩和独特见解。这些油画作品反映了画家对当代海派艺术孜孜以求、探索不息的艺术情怀,更期待新一代美术学子们传承经典,追续传统,特立独行...
《数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究》以数字媒介为切入点,以推动和挖掘中国原创动画的文化价值、商业价值和传播价值为主要目标,在厘清原创动画艺术、传播媒介和受众回馈关系的基础上,探讨并系统地构建适宜当下中国原创动画的文化循环范式。《数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究》拟在宏观的视野下着重研究其中设计创作、媒介管理、传播运行、受众回馈等文化循环过程中的整体运作范式;重点聚焦在数字媒介的影响下,各文化循环系统的环节、要素
歌剧源于16世纪末的意大利,它是一种综合艺术形式,将音乐、舞蹈和戏剧表演进行了完美结合。歌剧表演既综合了演唱、伴奏、舞蹈等多种形式,同时又将文学、美术等多种元素融入其中。《中国歌剧艺术民族化发展与表演艺术研究》所研究的便是源于意大利的歌剧,在欧洲发展起来的,并以其所具有的独特魅力风靡世界的西方歌剧艺术。19世纪末20世纪初,西方歌剧开始传入中国,并在新文化运动的影响下,得到一定的发展。但由于中西方在文化、地理、历史等方面存在较大的差异
美国著名画家爱德华·霍珀在被其称为“账本”的廉价工作簿中对自己的全部作品进行了细致的记录,在账本中,他用草图重绘了自己已创作或已售出的作品,妻子乔用文字详细地记录了这些画作的创作信息,包括创作时间、地点、使用的绘画材料和纸张材料,并描述了绘画的颜色和风格。如今,这些珍贵的账本公开出版,本书共收录了56组霍珀的作品和账本内容,让读者可以从另一个角度认识这位寡言的大师。霍珀的研究者德博拉·莱昂斯和布雷恩·多尔蒂分别作序,帮助大家了解霍珀对
本书为华东师范大学艺术研究所主办的艺术史类研究论文集,收录最前沿的学术成果。本稿以“古代书画史研究”为重心:李永强的《从自然山水到文人山水——宋元山水画题材之变》,指出宋元山水画的题材发生了从自然山水到文人山水的变化,自然山水指的是忠于自然界、再现性强的写实山水画,文人山水指的是有文人属性的山水画。姚远的?《日常传奇:文徵明的书画交游与声望建构》以嘉靖二年(1523)文徵明赴北京之前的艺文生活为重点,透过对这一时期文徵明与师友之间往来
尺牍是书信的别称,它虽被古人视为“末艺”,但其往往能体现一个人真实的性情,而且所言一般皆是真人真事,文字典雅,富有文采,其中不乏富有教育意义的作品,今人读之亦能有所受益。清代尺牍中最为人称道的是袁枚的《小仓山房尺牍》、龚萼的《雪鸿轩尺牍》、许思湄的《秋水轩尺牍》,它们被誉为“清代三大尺牍”,广为流布...
汪曾祺
老王子
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
孙郁著
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
阎连科
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