拉丁广场舞

广场舞是我国城乡广大群众所喜爱的文艺娱乐活动，融体操、舞蹈、音乐为一体，经过再创造，按照全面协调身体健康的要求组编而成，是适合中老年人锻炼的运动形式。经常参加广场舞运动会使大脑得到更充足的血供，促进大脑的正常思维活动和强化记忆功能，对于防止脑功能衰退有很大帮助。正是由于它的独特魅力和价值，越来越多的中老年朋友选择了这种健身方式。本书将通过"知识篇"和"实践篇"两大板块引导中老年朋友走进广场舞运动...

温岭大奏鼓

《温岭大奏鼓》介绍的人奏鼓是浙江温岭箬山渔村的传统民间舞蹈，渔民们男扮女装，身穿大襟衣，头戴羊角帽，耳挂大金环，脸抹红油彩，跟随着大鼓的鼓点跣足而舞。大奏鼓舞蹈动作的扭捏作态，与激越粗犷的音乐旋律形成强烈的对比，展示出世代与风浪较量的渔民们的乐观和豪迈。《温岭大奏鼓》主要内容包括：寻根溯源；大奏鼓的艺术特色；大奏鼓的代表性曲调；大奏鼓的文化意蕴；大奏鼓的现状与保护...

关爱留守儿童:朱东黎说舞蹈(爸妈我想你)

国家艺术基金立项舞蹈《爸妈我想你》着力表现留守儿童对在外打工的父母刻骨铭心的思念之情。本书以这一反映现实题材的叙事舞蹈为典型案例，深入剖析舞蹈创作的动机、题材、结构、语汇以及对比、重复、动静、虚实等修辞技法，以独特的视角阐述生活动作与舞蹈语言的关系，创作与排练的关系。很后，以访谈的形式和轻松的笔触述说朱东黎教授的创作成长历程，揭秘她的舞蹈编导之路。书中附有演出视频和原版音乐的二维码，供舞蹈爱好者学习与交流。本书凝结了作者三十多年群众舞

麻雀蹦

《麻雀蹦》相传源于河南，开始流行于南京市江宁县方山乡一带，故又名方山大鼓，是重要的民俗文化之一，也是南京地区省级以上的“非物质文化遗产”。全书中英文对照，主要描述方山大鼓的由来、舞蹈步骤、发展演变以及传承等...

舞蹈表演专业基本功训练组合(男班)

本教材把浙江艺术职业学院成立以来多年积累的教学经验和在训练中行之有效的优秀组合，加以整理、编写，形成的一套舞蹈表演专业男班相对稳定的高职教材。由“身体形态”、“基本动作”、“素质能力”、“技术技巧”、“短句组合”、“综合组合”、“典型伴奏乐曲”、“教学术语，，构成教材的全部内容。本书注重图文并茂，关注动作概念、教学特点、动作要点的表达，主要适用于受过专业舞蹈训练的人阅读和使用。通过科学训练，使学生的肌肉能力按照专业需要得到全面地锻炼，

舞蹈教育学概论

本教材立基于“美育”的时代气象、身体教育本位，在前人研究的基础上对舞蹈教育基础理论进行一次新的审视。在具体编写上遵照历史的眼光和时代的沿革，回顾了舞蹈教育的前世今生，铺展了学前、普及、高等舞蹈教育三个教育类型的变迁史，描画了舞蹈教育起承转合的时空气象。在此基础上，本书纳入了对教材、课程与评价机制互哺生态的思考，弥补了以往教育基础理论对文本和监管、实施机制的淡漠。同时，力拔身体教育的本位意识，围绕“身体”的底层逻辑层层梳理舞蹈教育的核心

实用幼儿舞蹈创编

本书共六章，内容包括：幼儿舞蹈创编的基础知识、幼儿舞蹈的构图、幼儿成品舞蹈研究、幼儿舞蹈编舞技法的学习与运用、幼儿舞蹈主题编舞、幼儿舞蹈创编技法的具体应用...

模特专业形象塑造(高等院校服装表演专业指定用书纺织服装高等教育十四五部委级规划教材)

本书对如何塑造模特的良好形象进行了系统的论述；对模特的分类与基本形象要求、模特形象的构成与形象管理、模特自身形象塑造的内容、模特舞台表演形象塑造的原则、模特舞台表演形象的视觉要素、模特舞台表演形象风格类型做了多方面的阐述和深入的分析，结合大量的案例对模特不同工作情境的形象塑造进行归纳总结，内容涉及美学、色彩学、心理学、表演学、服装学等多种学科，旨在全面提升模特的专业形象。本书共分为八大部分，每个部分介绍了模特与形象塑造、模特形象的构成

运动舞蹈之爵士舞教程

本书针对运动舞蹈体系中啦啦舞的相关知识, 全面而系统地介绍了爵士啦啦舞的基础动作技术和基础技巧, 啦啦舞的创编和表演。并通过梳理啦啦舞的动作形态、基本技术, 以及基本能力, 构建了啦啦舞的基础动作知识体系...

古典芭蕾基础训练教程

古典芭蕾历史悠久，是沿袭宫廷芭蕾的各种技法与表现方式。本书针对古典芭蕾舞蹈的基本常识、芭蕾舞蹈常识、古典芭蕾基本教学内容及中外经典芭蕾舞剧赏析进行了分门别类的讲解，对每一个芭蕾动作都进行了详细解构，内容科学、专业，易于理解...

中国舞等级考试课程教学法

本书包括中国舞等级考试课程是美育教育课程、中国舞等级考试课程的特性、教师要熟记每个年级的教学任务、制定教学计划要尊重教学基本规律等内容，同时收录了中国舞等级考试课程教学法试题...

儿童舞蹈创编

本书按儿童舞蹈的功能及不同的表现形式，将3-12岁儿童舞蹈分为“自娱性舞蹈”与“表演性舞蹈”，系统讲授儿童“自娱性舞蹈”(律动、集体舞、游戏舞蹈)与“表演性舞蹈”(歌舞表演、群舞)的创编理论和创编方法，并重点依据儿童的身心发展特点开展创编实践，让学习者掌握儿童舞蹈创作必备的知识与能力后，能灵活运用儿童舞蹈不同形式的创作方法进行创编，并在创编创作过程中强调学生创新能力，以此推动儿童舞蹈的创作和发展...

儿童舞蹈创编与鉴赏

本书从理论层面阐述了儿童舞蹈的基本概念以及儿童舞蹈教学的重要性，并将理论与实践相结合，以儿童舞蹈创编为载体，将儿童律动、歌表演、舞蹈游戏、集体舞等内容与创编知识相融合，尤其是儿童舞蹈游戏、儿童表演性舞蹈和儿童绘本剧三个部分的内容，既突出了我国优秀的传统文化，又兼顾了儿童舞蹈的趣味性、故事性与游戏性...

舞蹈形体训练与创编

?本教材以音乐学、音乐教育专业的学生为对象，以培养未来的中小学音乐教师所应具备的知识、能力、素养为目标。全书分为4个模块，即基础理论、基础训练、民间舞蹈训练、舞蹈创编，重点介绍了安徽地方民间舞蹈，例如花挑舞、花鼓灯、棒鼓舞、跑竹马、踩高跷等。本教材图文并茂，内容由易到难、由浅入深，在引导学生塑造形体的过程中，更注重塑造学生的心灵美，提升学生的审美能力。本教材旨在全面提高学生的身体素质、形体美以及为锻炼学生的舞蹈创编能力提供一定的参考.

中国民族民间舞(女班)

本书遵循职业教育人才培养的根本目标，依据舞蹈专业发展的特殊性，凸显民族民间舞蹈教材的风格性、训练性、系统性，将其分为六个章节的内容，基本能满足职业教育中舞蹈专业三年的民族民间舞训练课程。每一章节都是按照民间舞蹈文化概述、基本形态与动律、单一动作、组合训练、要领提示、反思与拓展等几大板块内容综合架构而成。其中民间舞蹈文化概述是对不同民族传统民间舞蹈的历史、人文生态及文化内涵的总体勾勒；组合概述则是针对所学组合的核心要素、主旨风格的总体介

舞蹈艺术鉴赏

《舞蹈艺术鉴赏》教材第一章至第四章从舞蹈艺术鉴赏的本质、舞蹈艺术鉴赏的主体及客体与能力培养、舞蹈艺术鉴赏的过程、舞蹈艺术鉴赏的基本方法四个方面较为全面系统地论述了舞蹈艺术鉴赏的一般美学原理，以及舞蹈艺术鉴赏的规律与方法。第五章至第八章按照舞蹈风格分类，从中国古典舞艺术、中国民间舞艺术、芭蕾舞艺术、现当代舞艺术等风格类别进行作品举要和鉴赏提示，为欣赏各类舞蹈艺术打下基础。全书以舞蹈鉴赏理论与舞蹈作品分析为主，遵循理论实践相结合原则，力求

岭南音乐舞蹈发展研究

本书为论文集，展示了岭南音乐和舞蹈的相关研究成果，分为岭南音乐研究和岭南舞蹈研究两部分，内容涉及广东音乐研究、粤剧研究、广东汉乐、潮州大锣鼓、咸水歌研究以及岭南民间舞蹈等，介绍岭南音乐舞蹈悠久的历史与丰富的文化底蕴，解读其背后的文化意义...

绿洲上的乐舞(精)

《绿洲上的乐舞(精)》是甘肃教育出版社2015年已出版图书《华夏文明之源·绿洲上的乐舞(精)》的全新修订版。此次修订的宗旨是将该书由学术研究型著作打造为市场书，主要从内容和装帧两个方面作了大幅度的改造。首先，在内容上，作者充分吸收了近几年敦煌学的近期新研究成果，尤其是壁画方面的近期新发现，充实了敦煌乐舞的成分，同时将晦涩难懂的专业术语改为通俗易懂、图文并茂的表述方式，进一步扩大了受众范围。其次，装帧上由16开变为32开，由平装变精装，

藏族舞蹈教程

该书为舞蹈专业教材。作者扎西江措以弘扬藏族很好文化为己任，通过数年的挖掘、整理，编写了这套教材。该教材分基础训练和传统组合两大部分。基础训练部分从人体解剖学的角度详解了对各部分的训练，如膝的伸屈颤扭、腰胸的开关拧扭绕摆、肩背的摆绕、脚的勾绷、小腿的抬摆。每个部位的训练不仅结构清晰，而且蕴含着真正的藏族舞蹈的艺术风格，是藏族人民的舞蹈、藏族人民的教材。传统组合部分从卓、依、热巴、堆谐等四个种类入手编写，作者借此对藏族民间舞蹈的名称属性问

苗岭神韵:湘西苗族鼓舞/覃英

该书是湖南吉首大学立人教育通识课教材之一。作者通过实地考察采风，查阅文献资料等方法，从纵向介绍苗族鼓舞的来龙去脉，从横向介绍苗族鼓舞现存原生态动态特征，并在此基础上从“器械”——鼓的共性特点入手，综合运用历史学、人类学、体育学、舞蹈学、心理学、教育学和运动解剖等多学科追究其历史源流及社会功能，分析苗族鼓舞的形态特点，阐述了鼓种的风格特征和文化内涵，其中重点突出湘西地域文化与苗族鼓舞的溯源，苗族鼓舞的形态分析、动作特征、成因考略及价值，

河北民间传统舞蹈教程

本书择取河北民间舞中最具代表性与民间特色的三种舞蹈形态 —— —“井陉拉花”、“昌黎地秧歌”、“沧州落子”编撰独立成章的教材, 每章由文化背景引入、基础技能训练和能力拓展训练三部分组成。其中基础技能训练和能力拓展训练主要包括男班、女班教学内容的主干动作、教学步骤、教学要求、教学提示、音乐简谱、舞态配图等...

舞蹈鉴赏/朱培科等/21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材

本书分舞蹈艺术的鉴赏原理和舞蹈作品鉴赏两编，包括舞蹈的艺术创作及鉴赏、校园篇、生活篇、人物篇等内容...

舞蹈技巧训练教程

《舞蹈技巧训练教程/21世纪舞蹈教育系列丛书》一改自上世纪七八十年代以来的戏曲毯子功以筋斗为主的教学方式，根据舞蹈艺术发展的需要，舞蹈学员身体素质的实际情况等方面来确定教学任务。书中详细介绍了“基础功”、“辅助技巧”、“地面翻滚技巧”、“软翻技巧”、“跟头技巧”、“古典技巧”、“双人技巧”、“下高技巧”、“弹板技巧等等。适合各类舞蹈专业和舞蹈教育专业作为教学用书...

幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编

本书自2006年首版，2012年修订，2019年第二次修订，在幼儿舞蹈课程教学中起到了较好的引领作用。在幼儿师范院校和幼儿园教学的素质与美育教育中起到了不可缺少的作用。它既穿插于幼师、幼儿园艺术领域教学之中，又将欢笑和快乐带给孩子们。从现代意识来说，幼儿教学更需要融入多样性的舞蹈形式与内容，尤其是在舞蹈活动中启迪他们的想象力、创造力，培养幼儿在各种样式的舞蹈中保持身心愉悦，以良好的心理氛围，进而体验舞蹈艺术的魅力。根据这一理念，

舞蹈丛书中国古典舞基本功教材教学法/李炜.任芳

本书较为全面、系统地介绍了中国古典舞基本功教材的内容构成，对教学法所包含的动作剖析、教学要求、课堂组织的基本原则给予了较为清晰的阐述。特别是对中国古典舞基本功课堂训练组合的编习原则，作者专辟一章，对其作了较为全面、清晰的阐述。内容包含“地面动作、技术动作、跳跃、旋转、翻身”等技巧动作的教法...

中国历代名赋之乐舞论

本书从历代赋中精选23篇作品, 按历史发展顺序, 共分为五章, 即先秦部分、汉代部分、魏晋南北朝部分、唐宋部分、元明清部分。主要内容有作者简介、作品概述、原文、乐舞部分注释/译文、乐舞部分分析等5个方面的内容...

中国专题史系列丛书中国舞蹈发展史

全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现了许多舞蹈艺术弥是珍视的历史瞬间...

唱萨朗

本书整理了80余首羌族歌曲, 涉及羌族年歌、酒歌、舞歌以及深受羌族人民喜爱的其他形式的歌曲。这些歌曲具有羌族文化代表性、标志性, 影响力大。本书作者通过大量的田野调查, 根据遗存情况, 在村寨录音的基础上记谱、记词, 并翻译成汉语和羌族拼音文字。本书的出版, 对推广羌族音乐文化, 丰富羌族地区人民群众的精神文化生活, 以及促进羌族地区的文化繁荣、民族团结、经济发展都会起到积极的推动作用...

“摆字龙灯”舞蹈的静态保护与动态传承研究

本书主要的研究对象为河北省保定市易县忠义村国家级非物质文化遗产 —— “摆字龙灯”舞蹈, 通过对其历史、现状描述与分析, 并运用艺术化、教学化的传承方式, 进行了较为立体地进行静态保护和动态传承。全书采用田野调查的方法, 并通过艺术化实践的检验, 从理论和实践方面进行全面的梳理和传承, 能够有利地保护该“非遗”舞蹈项目, 并能够对“非遗”保护提供范本, 形成研究范式, 为更多地“非遗”舞蹈项目的保护和传承提供佐证...

“四德工程”系列健身广场舞

本书分五部分, 民族民间舞蹈类、健身操舞类、现代舞蹈类、健身操类、拉丁舞蹈类。内容包括: 《四德歌》《守善念》《中华孝道》《新沂蒙山小调》《婆婆也是妈》等...

舞蹈教学述论

作者为一名高职院校教师，长期耕耘在舞蹈教育一线，长期关注舞蹈教育事业的发展，有着大量的教学经验。本书分为上下两篇，上篇从舞蹈基础训练的方法、舞蹈职业教育的现状、教学改革的思路、形体礼仪等方面进行阐述；下篇以芭蕾起源、发展为主线，并辅以对有名芭蕾舞剧的剧情、创作经历、代表人物等做了较详尽的梳理。本书对高职院校舞蹈教育的实际进行了深入探索，，对古典、近现代芭蕾里程碑式的舞剧进行总结。对从事高职舞蹈教育的广大师生来说，有启发和借鉴意义...

舞思舞艺

人的本质是精神，美的精神才是艺术活的灵魂。舞蹈艺术就是以身体为载体，动作为很基本的表现工具的表现形态。动作是技术本质和身体问题，想象是艺术的本质。舞蹈艺术是文化的产物又是动作的语言。浓缩了艺术家对人类、对人生、对生活的拷问和思索，传递智慧的信息，传承文化的灵光，是文化与想象，心灵与肢体，在同一时间融合展现灵魂的乐章和生活的缩影...

中国民族民间舞(男班)

本教材为高等师范院校舞蹈专业教材，既紧扣师范教育的特色，也为适应全国普通高校舞蹈专业人才培养目标而编写，在强调风格训练的同时，也注重民间传统文化的传承。每一章节的内容都按照民间文化概述、单一动作讲解、短句讲解、组合呈现、要点提示、拓展学习等板块进行呈现。其中，民间文化概述是对民间传统舞蹈的风格特点及文化内涵进行总结；从单一动作讲解，到组合短句，再到组合呈现，则是对各民间舞蹈风格特点的学习；拓展学习是对所学内容的回顾与思考。 本

民族舞蹈技术技巧

本书作为中央民族大学舞蹈学院民族舞蹈课程用书，其主要内容分为七章：“绪论”“朝鲜族舞蹈技术技巧”“维吾尔族舞蹈技术技巧”“蒙古族舞蹈技术技巧”“藏族舞蹈技术技巧”“傣族舞蹈技术技巧”“彝族舞蹈技术技巧” ，计30余万字。书稿以民族为单元，每一章都对所写的民族舞蹈及其技巧有一个整体性的概述。每一章分为“徒手技巧”和“道具技巧”两大类，而在各类技巧中又按“原地旋转”“移动旋转”“跳跃技术”和“翻身技巧”等进行编写。各章除介绍舞蹈概述、技术

舞蹈作品排练教程

本书立足于培养中小学舞蹈教师，并将教学能力的培养放在首位，采用翻转教学的授课模式，从而达到能够在日常教学中给学生们提供更多教学能力的训练和经验的积累。全书共分为八章，分别对应大学四年学生需要掌握的基本舞蹈学习剧目，如东北秧歌学习剧目《东北那旮沓》，藏族舞蹈学习剧目《酥油飘香》，蒙族舞蹈学习剧目《盛装舞》，群舞训练剧目《小溪?江河?大海》，岭南民俗舞蹈群舞训练剧目《移动的山岭》等。本书的内容特色为所有训练剧目都是具有动作性、技巧性、情感

小花苗芦笙舞教程

芦笙舞，是贵州苗族拥有代表性、很普及的民间舞蹈形式。在漫长的历史长河中，苗族芦笙舞作为“无字民族”的重要载体，承载了苗族的历史、婚恋、丧葬、农耕、舞蹈、节日、习俗等文化。六盘水南开乡“小花苗”支系的芦笙舞20世纪50年代就享誉全国，80年代已走向世界，是“外国人学不了，中国人学不好”的“不可思议的民族艺术”，有“轻”“快”“平”的特点，以矮桩、旋转、快速、稳健、轻盈、准确而著称，是黔西北高原上一颗耀眼的明珠，被收录到贵州省批被非物质文

舞蹈教学论/教材

本书内容包括：舞蹈教学论概述、中外舞蹈教育发展简史、舞蹈教育制度、舞蹈教育的心理学理论基础等共九章...

芭蕾舞基本功训练教程

本训练教程主要针对综合类大学舞蹈专业学生，从最基础的认知身体（舞蹈的身体）基本手位、脚位到教室方位等进行讲解，同时对芭蕾舞系统化的基本功训练进行了完整的梳理，从地面组合到把杆、中间、跳跃、旋转均呈现组合范例，并对每一个知识点的教学法进行讲解分析，总结训练过程中学生易发生的错误。为方便学习，本教材采用MPR技术配置了视频案例教程...

中国舞基础训练教程6

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命；解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第6册...

中国舞基础训练教程3

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学。方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命：解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第3册...

中国舞基础训练教程8

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命；解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第8册...

中国民族民间舞基础(女班)

本书为“全国综合院校艺术教育规划教材”之一，书中选取了藏族民间舞、胶州秧歌、蒙古族民间舞、傣族民间舞、维吾尔族民间舞和东北秧歌这几种民族民间舞蹈，共分六章进行基础训练的讲解。每一章节的编写由民族文化概述、单一元素讲解、短句训练讲解、组合呈现、重难点提示等组成。另外，书中附有大量示范图片和视频，以帮助学生更加直观地进行学习...

舞蹈啦啦操运动教程

本书分别从舞蹈啦啦操简介、舞蹈啦啦操术语、舞蹈啦啦操教学、舞蹈啦啦操训练、舞蹈啦啦操创编、舞蹈啦啦操竞赛的组织与裁判员工作、舞蹈啦啦操的实践案例等方面作出了基本阐释。主要包括：啦啦操的起源和发展、舞蹈啦啦操概述等...

社交舞史话

本书主要介绍西方社交舞的发展历史，主要包括舞蹈概说、古希腊时期的舞蹈、古罗马时期的舞蹈、欧洲文艺复兴时期的社交舞、巴洛克时期的社交舞、华尔兹的时代等十一章内容。全书详细梳理了自古希腊时期至今的西方社交舞的形成背景、发展历史、发展现状，并对社交舞的功能、审美特征及独特性等进行分析，展现了社交舞的魅力。本书在目前有关社交舞理论研究成果的基础上，对西方社交舞的发展进行了较为深入的探讨和梳理，有助于加强我们对西方社交舞文化乃至世界文化的了解，

赣南采茶舞蹈教材与教法(女班)

本书立足赣鄱地方非物质文化遗产及传统舞蹈文化资源和区域红色文化的传承，以挖掘江西本土的原生态优秀传统文化为初心，在北京舞蹈学院院长郭磊教授编著的《赣南采茶舞蹈教材与教学实践》的男班教材内容基础上，科学性、系统性地进行了女班教材实践的梳理总结。主要内容：教材由两部分内容组成，即文字教材（共四章）和视频教材（教学组合）。疏理了赣南采茶舞蹈的历史源流及赣南采茶（戏）旦角的发展与现状及风格特征，确立了赣南采茶舞蹈中女性角色（旦角）主要动作元素

街舞

本书分为流行街舞篇、健身街舞篇、街舞发展篇三部分，内容包括：嘻哈概述、嘻哈元素、街舞技术、街舞的音乐与服饰、街舞的国际经典赛事、健身街舞概述、健身街舞动作内容、健身街舞教学等...

长鼓舞:舞动的鼓点

“非遗广西”丛书是全面介绍广西非物质文化遗产的普及读物，共20种。编纂出版该丛书，旨在保护、传承广西非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力和传播力。丛书入选广西壮族自治区党委宣传部当代文学艺术创作工程扶持项目...

身体经验的族际共享:云南兰坪杂居民族的圈舞研究

本书分别从地理、族源、民俗、舞蹈功能、舞蹈演变、传承、舞姿动态特色等方面进行了深入的剖析与探究...

流动的民间:山东鼓子秧歌的现代建构与嬗变

本书是研究山东鼓子秧歌发展流变的专著，以流传于鲁北平原的鼓子秧歌为个案，考察了山东鼓子秧歌从民俗仪式到民间艺术再到学院舞种的演变历程，将鼓子秧歌分别置于不同历史语境中加以研究，揭示了现当代中国舞蹈、音乐等艺术形式的普遍发展过程，探讨了中国民族民间舞的文化身份反思及其当代价值，给出了中国舞蹈艺术发展的当代策略...

芭蕾基本功训练教程

本书是适用于舞蹈专业老师、学生和广大舞蹈爱好者的芭蕾基本功女班的训练教程。本教材将全部教学内容分为三学年，共六个学期。第一学期以基础训练为主，包括了地面练习、扶把练习、中间练习、跳跃练习四大部分，后面的五个学期每堂课设计了扶把练习、中间练习、跳跃练习三大部分，并加入技术技巧部分，力争使教材更具有针对性和可操作性。另外，本教材与其他教材不同的是在教材设计过程中结合了芭蕾教学法的相关内容，在教授每个新动作时具体阐述了训练意义、做法和要求、

舞蹈(下)(附光盘一张)

中国当代舞蹈美学发展史及原理研究

本书从交叉学科入手，揭示中国当代舞蹈美学的发展历程，探索中国当代舞蹈艺术在不同发展阶段呈现出的美学特征的异同，研究舞蹈美学的新理论与新方法...