舞蹈教育教学与表演实践研究

本书在内容上总共分为七章，对新时代舞蹈教育教学与表演实践进行了深入研究。其中， 章舞蹈教育概述，介绍了舞蹈与舞蹈教育，舞蹈教育的内涵、特征和价值；第二章舞蹈课程教学基础理论及实施，介绍了舞蹈教学内容与特征、舞蹈教学原则与方法、舞蹈课程与教学设计、舞蹈课程教学实施影响因素与策略；第三章舞蹈表演理论及创作，介绍了舞蹈表演的含义与特征、舞蹈演员的塑造、舞蹈表演的原则、舞蹈作品的内容与形式、舞蹈创作技法及实施；第四章舞蹈表演的艺术本质，包括舞

舞蹈鉴赏五讲:北京舞蹈学院课程表

本书是北京舞蹈学院研究生的课程录。这门课讲的是舞蹈欣赏，但不同的是其中多了些品评的味道。它比看舞蹈高一个层次。这门课分五讲：第一讲是一个总的思路，讲舞蹈鉴赏的范畴与路径；第二讲是古典舞的鉴赏，以古典舞的性质和审美原则为先，分别来看外国古典舞和中国古典舞；第三讲是民间舞鉴赏，实际上是职业民间舞作品形态的鉴赏，包括外国民间舞和中国民间舞；第四讲，按照时间顺序是现代舞的鉴赏；第五讲是当代舞的鉴赏；最后是结论。这门课希望学生完成从舞蹈鉴赏到舞

舞越濠江：澳门舞蹈

本书充分展示澳门舞蹈艺术发展的历史及其在中外文化交流中的重要地位，系统梳理与深入探讨澳门独特舞蹈文化现象的内涵，从不同侧面反映了澳门舞蹈艺术历史发展。 ...

四川凉山彝族传统舞蹈研究

本书以1956年民主改革之前尚存的四川凉山彝族传统舞蹈为研究对象，以唯物辩证法和唯物历史观为基本研究方法，将舞蹈置于历史、文化大背景中，考察相互间的联系，试图较为系统、全面地研究这一地区的彝族传统舞蹈，以此促进该舞蹈在创作实践中的积极运用，从而发展民族艺术、繁荣民族文化。 ...

少数民族舞蹈的舞风文韵

本书阐述了景颇族、纳西族、云南彝族舞蹈文化形态，以及它们的历史源流、宗教信仰、存在方式、艺术特色等内容，并归纳了藏缅语中十七个民族的艺术特征以及云南彝族八个代表性的舞蹈组合，呈现出它们灿烂的民族文化...

舞蹈奥秘探求-隆荫培舞蹈艺术文集-(上.中.下)

本书是北京舞蹈学院隆荫培先生的个人文集。全书由以下三大部分组成：1.论文部分，是作者多年发表在各大报刊有关舞蹈方面的学术论文，共计38篇；2.不同时期发表的评论文章，共计13篇；3.杂文，包括杂记、诗歌等类文章，共计25篇...

民族舞蹈教育读本

《北京民族教育丛书：民族舞蹈教育读本》简单介绍了中华各民族舞蹈，为中小学开展民族团结教育活动提供了素材。特别《北京民族教育丛书：民族舞蹈教育读本》是提供了部分老师教案实例，是中小学教师开展民族舞蹈教学可以参考的资料性读物。每一个民族，都具有有特色的舞蹈，我们将其搜集起来，让学生更形象地接触到民族大家庭的各个成员...

舞蹈学位论文写作

2011-国际舞龙南狮北狮竟赛规则.裁判法

舞蹈艺术的发展与教学研究

本书是关一本关于舞蹈艺术教育的专著。主要介绍高校的舞蹈艺术和教学，包括舞蹈艺术和舞蹈教学两方面的内容，舞蹈艺术部分包括舞蹈艺术的基本知识，舞蹈艺术的发展历程，文化与舞蹈艺术。舞蹈教学部分包括高校舞蹈教学的现状和发展趋势，多学科视角下的舞蹈教学、舞蹈技能训练方法、舞蹈编导专业的培养以及舞蹈编导创新教学，全书理论联系实际在叙述理论的同时结合作者的工作实际，希望能够给广大舞蹈教育工作者及研究者在舞蹈艺术教学及研究上提供一个有用的参考...

舞蹈解剖学

《舞蹈解剖学》共九个章节，分别从舞蹈基础解剖知识、舞蹈动作和全身训练进行讲述。主要包括舞蹈常用术语、动作要点、做动作所要练习或者用到主要肌肉、可以变通的模式等。书籍内容顺序合理，在舞蹈基础知识之后，59个动作以部位讲述，包括脊柱、肋骨、核心、肩和手臂、骨盆和髋关节、腿、踝关节和脚，以及全身训练。书末附有动作名称索引，便于查询...

芭蕾基础

本书是为芭蕾初学者精心编写而成的。书中以图文并茂的方式，用简洁清晰的语言介绍了芭蕾舞技术的基本原理、动作要点和练习方式，以及学习过程中的身体护理、伤害预防与处理等问题。本书还概述了芭蕾舞自古希腊古罗马至今的产生、发展历史，介绍了法国、美国、英国、俄罗斯等风格各异的芭蕾流派。除职业芭蕾舞者之外，本书向芭蕾舞初学者或爱好者介绍了广阔的芭蕾舞世界和编舞、舞谱记录、舞团经营、舞蹈医疗等相关职业机会...

舞蹈学(第2辑)

新媒体舞蹈研究源于欧美，我国对这一新学术领域的探索才刚刚起步。新技术如何介入舞蹈、拓展舞蹈并丰富我们的思维和想象，是我们目前对这个新兴领域好奇的学术话题。本书的“新媒体舞蹈”专题集结了几位中外学者的成果，试图触摸并呈现这个领域的初始面貌。本专题论文涉及人工智能、后编舞、数字舞蹈、舞蹈影像、舞蹈云演艺、在线舞蹈剧场等多个话题，或者是对长期跟踪研究的反思和对比，或者是对新现象给予及时反馈，体现了不同数字文化背景及不同学科语境之下中西方学者

高校舞蹈教学与训练研究

舞蹈教育的不断普及和深入开展，不仅是高校素质教育全面发展的具体体现和落实，同时也是为社会培养更全面发展的复合型人才所必须进行的教育工作。在舞蹈教学中，如何提升学生舞蹈表现力，提高高校舞蹈教育水平，使学生真正领悟到舞蹈的魅力所在，提升学生舞蹈表现力，才能够让学生在舞蹈的教育中陶冶情操，提高审美能力，从而有助于学生拥有更加完美的人格魅力。《高校舞蹈教学与训练研究》研究舞蹈教学基础理论，舞蹈美学与艺术特征，舞蹈课程设置及教学方法，心理学、学

大众舞蹈美育教育

本书共3章，内容包括：大众舞蹈艺术与编排、舞蹈编导的知识准备与艺术创作、大众舞蹈艺术发展与创新...

舞蹈表演与舞蹈艺术文化研究

本书共4章，内容包括：舞蹈表演的本质与表演艺术的性质、舞蹈表演与其他艺术的合作、舞蹈艺术的基本原理、舞蹈表演体系构建...

西方芭蕾舞教学法

本书是西方芭蕾舞教学法课程的配套教材。西方芭蕾舞教学法这门课是西方芭蕾舞课的配套课，是检验学习者学习芭蕾舞、掌握芭蕾舞，并且能够正确教授芭蕾舞的教学能力课。芭蕾教学法是指怎么学习芭蕾舞的方法，以及怎么教授芭蕾舞的方法。这双层意义涵盖着三个点：一是芭蕾舞动作的叫法称作芭蕾术语，有的芭蕾术语由多个意思，阐明了这个动作应该怎么做、怎么体现出动作的质感，二是芭蕾舞科学的训练体系体现在对人才选拔、训练的科学态度，使之成为舞蹈科学；三是通过科学的

传统文化视角下民族民间舞蹈动作分析和创编

本书属于传统文化与民族民间舞蹈两方面综合研究的著作，全书对于民族民间舞蹈动作进行了全面的分析，现阶段我国少数民族民间舞蹈呈现出多元化、多样性、复杂性的特色，本书立足于民间舞蹈从多角度出发对民间舞蹈动作进行了阐释与分析。本书由前言、民族民间舞概述、民族民间舞表演技巧等部分组成，在分析基础理论的前提下进行了深入的分析与创编，提高了本书的实用性。对民族民间舞蹈方面的研究者、从业人员以及学习者具有一定的参考价值...

丝绸之路龟兹乐舞的中原化过程研究

本书分为绪论、龟兹乐舞的特征、龟兹乐舞在中原的传播、结论4章，考察了龟兹乐舞的形成背景和特点，并对其在中原的传播发展变化进行了研究...

舞蹈学理论与发展研究

本书共7章，内容包括：舞蹈的概念、舞蹈的发生与发展、舞蹈的要素、舞蹈的主要艺术特征、舞蹈的功能、舞蹈的形态、剧场舞蹈...

天津地方民俗文化在舞蹈作品中的运用与研究

《天津地方民俗文化在舞蹈作品中的运用与研究》通过对天津民俗文化的形成进行阶段性总结，总结出天津民俗艺术文化形成的历史渊源、天津地方民俗的特点、天津民俗舞蹈的艺术特征，以及当代审美文化对民间舞创作方向的影响，并在此基础上，梳理了天津民俗文化艺术和民间舞创作的关系、天津地方民俗在舞蹈创编中的融人途径、应用特征及其传承和发展研究。...

水之舞--舞蹈教程

本书由三个大项目组成主要包括: 基础知识、拓展知识、实践运用。每个模块为一个学期的教学量。而每个模块的内容包含两个方面: 身体开发训练、舞种训练、舞台实践...

族群.身体.表征-当代白马人的舞蹈言说

本著作是一部当代白马人的舞蹈民族志。通过生动的田野资料与深刻的文化阐释，呈现一个稳定与变动、结构与能动、传承与建构共存的舞蹈实践过程的研究个案。本著作拓展了民族舞蹈的身体文化研究，并对当代民间舞蹈文化的理解与认知提供了必要的借鉴...

音乐编舞

全部内容涉及十一部分。以‘音乐编舞’教学的调查问卷及问题梳理。以北京舞蹈学院编导系的教学为案例进行深度剖析, 分别从“音乐编舞”的教学回顾、教学调查、教学模式入手, 进行教学理论上的梳理, 找到此课程存在的诸多问题, 然后围绕这些教学中实际存在的问题, 进行各种...

弱水一瓢:舞理的寻觅与所得:文联版

《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》作者为中国舞蹈学者，长期从事舞蹈艺术的理论研究、舞作评论及其舞剧创作等工作，潜心研磨舞蹈艺术的奥秘，对舞蹈文化的认识及其阐发均有一定的深度和广度。《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》是作者继2014年出版四卷本《江东舞蹈文集》之后的又一次结集专辑，主要汇集了作者近两年来发表的各类有关舞蹈艺术的文字，内容涉及对于舞蹈文化的宏观解读、近期舞蹈作品的具体评述、国

舞蹈经典鉴赏

本书是规划中的高等学校公共艺术教育教材系列中的舞蹈欣赏主题的教材。由山东艺术学院主编，联合国内数位中青年的舞蹈学新锐学者编写，适合舞蹈欣赏公共课的教学。教材介绍了中外舞蹈史上的经典之作，并有详细的鉴赏性文字。同时，对中西舞蹈史也作了简明的梳理，适于教学和一般读者阅读...

胡果刚舞蹈文集

《胡果刚舞蹈文集》分为三个部分，一、心系军营、二、舞思飞扬、三、真知灼见。舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和体现。它给人以美的享受和娱乐，使人的精神境界变得更美，鼓舞人们为着更美好的生活而进行斗争的勇气和信心...

中国民族舞蹈双人舞编导教程

"《中国民族舞蹈双人舞编导教程》是一部关于中国民族舞蹈双人舞编导教学与创作方面的专著，重点研究具有民族特色的双人舞编创法。本书从双人舞编创的基础技术形态开始，到动律形态、生活形态、道具形态，最后到民族舞蹈双人舞作品形态呈现，理论与实践相辅相成，在“教”与“研”上搭建一张应用平台。本书是民族舞蹈双人舞编导教学与创作研究的重要读物，具有知识性、教研化、学术性的内涵。 本书共含有17个双人舞编创习作视频，以二维码形式附于文字之后，前五个章

定县秧歌:从乡村戏到非遗

本书立足田野现实和文献资料，以组织形式和演出模式为主线，梳理定县秧歌百年来的发展脉络，探究其传承演变的历史动因。在这起起伏伏的百年历程里，定县秧歌犹如一叶轻舟，被知识分子、国家政权、现代化等力量交织的历史洪流裹挟前进。然而，看似身不由己的秧歌，始终野性难驯、自有方向。源于乡野的它，深深扎根在定县的土地上、人心上，潜藏着无限的生机与可能...

中国舞蹈学(第一辑)

《中国舞蹈学》（CHOREOLOGY IN CHINA）主要内容有：论文与评论（Articles & Reviews）两个板块。相对集中以藏舞蹈学研究、舞蹈历史与理论、舞蹈社会学、舞蹈符号学、舞蹈人类学、舞蹈数字人文、计算舞蹈学、舞种学、访谈与译文、舞蹈档案学、舞蹈与博物馆的相关研究，以及近期新的中国舞蹈文化热点议题与争论焦点...

中国艺术科技研究所芭蕾舞等级考试指定教材

《中国艺术科技研究所芭蕾舞等级考试指定教材》由中国艺术科技研究所编...

觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材

本书包括中国舞雁形训练法骨骼、筋脉、灵动点、三角结构练习、空间练习、松柔与力劲练习、运动轨迹、行身轨迹练习、中国传统身体美学练习、身体流动练习、听息、浮波、坐式雁展、四正、四隅、跪式、雁坐组合，立式雁展、连接式、重心移动、流动与转换、波浪腰、风摆柳组合等内容，训练方法上借鉴了古典舞、现代舞基训等相关技巧方法，所有练习均有相关图片和配套教学视频，形式生动，非常实用。可以供大专院校舞蹈专业和舞蹈爱好者使用。...

长城舞传:河北长城沿线非遗舞蹈口述史

本书围绕长城国家文化公园(河北段)的地理位置分布，书写长城沿线非遗舞蹈的传承历史与人物传记，真实地记录长城脚下的人文风貌，发掘珍贵的历史文化资源。本书内容以长城河北段覆盖的秦皇岛、唐山、承德、张家口、保定、廊坊、石家庄、邢台、邯郸9市及雄安新区等54个区县为基础，对该沿线地区包含的12项国家级非遗民间舞蹈及部分省级代表性非遗舞蹈进行深入挖掘、整理，以口述历史的方式呈现真实、生动、鲜活的非遗文化，展现“燕山一太行山”两带长城沿线的历史底

民族舞蹈概论

《民族舞蹈概论》是一部研究我国少数民族舞蹈的专著，主要包括以下内容：绪论；第一章 民族舞蹈概说；第二章 民族舞蹈研究方法论；第三章 民族舞蹈起源发生论；第四章 民族舞蹈传承与发展论； 第五章 民族舞蹈存在类型论；第六章 民族舞蹈本体特征论；第七章 民族舞蹈功能价值论；第八章 民族舞蹈教学论...

舞蹈表演研究

本书是文化和旅游部文化艺术科学研究的科研项目，也是作者段妃基于自身多年的舞蹈实践及理论探索，从舞蹈表演的身体表现、心理表现、美的表现、作品表现及综合表现等方面撰写的舞蹈表演类学术书籍。作为一门实践性较强的表演艺术，舞蹈界非常缺乏从实践角度对舞蹈表现力进行研究的相关书籍，因此，本书的出版填补了当前舞蹈表演学科理论体系建构的空白，对舞蹈表演学科的理论建设与人才培养具有很大价值...

舞蹈啦啦操教程(普通高等教育“十四五”系列教材)

本书将啦啦操运动理论与教学实践相结合，探索促进我国舞蹈啦啦操技术能力提升的对策，主要阐述啦啦操运动的基础问题，对舞蹈啦啦操的课程设计和动作训练进行深入探讨，以全面性的眼光透视舞蹈啦啦操的动作编创思路以及表演艺术手法，为构建舞蹈啦啦操教学体系奠定理论基础。本书体现出舞蹈啦啦操艺术教学可以发挥培养优秀人才的重要作用，提升我国啦啦操教育水平。本书可作为啦啦操专业的教学用书，也可以作为啦啦操及相关教育教学研究学者的参考用书...

中国气派芭蕾训练

本书是由北京舞蹈学院邹之瑞教授主编，黄笑冰、彭阁副主编的舞蹈本科教材。书中提及的中国气派芭蕾教学方法，主要是指将古典芭蕾动作风格与中国戏曲和民族民间舞的表演形式相结合而创造出的有中国气派和民族风格的芭蕾训练方法。目的是通过教学实践，完善更有利于我国芭蕾舞演员训练的教学体系，开拓学生身体运动的更多可能性，提高学生的肌肉素质能力和表演能力，使之能够更快地承担剧团中中国气派芭蕾作品的排演...

最炫民族风:中国民族舞蹈的动作实践与作品赏析

本书以燕山大学开设的对应课程为基础，以弘扬中华优秀传统文化为目标，以立德树人为根本，基于民族舞蹈艺术的形式，介绍了中华大地上瑰丽多姿、风格各异的民族舞蹈文化...

生命的狂喜

约瑟夫·坎贝尔，享誉世界的神话学大师，而舞蹈是坎贝尔的众多爱好之一，也是他神话研究的重要源泉。坎贝尔的妻子珍·厄德曼是现代舞界的领军人物，被公认为是先锋戏剧运动中重要的艺术家。坎贝尔1972年退休后，和妻子一起成立了“睁眼剧院”，在那里演出了近十五年的舞蹈和戏剧作品。妻子厄德曼是坎贝尔的灵魂伴侣，也是他的缪斯女神，这本《生命的狂喜》正如同他献给舞蹈家妻子的一首情诗。 《生命的狂喜》汇集了坎贝尔之前文集中从未收录的7篇关于舞蹈与神话的文

戏舞研创与教学

《戏舞研创与教学》既是一本具有研究视角和学理性的学术著作，又可视为一套具有实践指导意义与方法论支撑的训练教材，它充分地阐释了戏舞的身份，以及从哪儿来，到哪儿去的历史向度。在理论与实践并重的研究视阈下，本教材遵循“理论依据——方法论建构——教学实践”的写作模式，形成了集研、创、教三位一体的教材格局。戏舞形态的提出必将为中国舞坛带来新的活力，也一定会引发多米诺骨牌效应而让类似的艺术形态不断滋生或传衍。在“文化自觉”越来越成为我们这一代人的

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 舞蹈艺术的“视”与“听”结合研究

作为舞台艺术的一个重要门类，舞蹈编导主要是指舞台表演艺术的舞蹈创作。全国有数千名专业舞蹈工作者，拥有数以百计的专业舞蹈团体，他们创作了大量不同类型的舞蹈作品，因而从“视”与“听”的角度来研究舞蹈艺术，具有重要的意义。本书共有五章内容，包括绪论，舞蹈艺术的视觉呈现、视觉编创、听觉分析、听觉要素的民族特色，以及视听结合的呈现等。本书选取了中外经典的、不同种类的舞蹈编导作品进行分析，理论与实践结合，具有较高实用性和学术性...

左权小花戏

本书以图文并茂的形式介绍了左权小花戏的历史、形成、特征和类别属性，以及非物质文化遗产项目代表性传承人是如何将小花戏弘扬并传承的。小花戏产生于太行山巅的左权县(原名辽县)，是流布于左权县及其附近的榆社、和顺部分地区的一种汉族歌舞小戏。它以歌抒情，以舞传神，以扇表意。每逢节会喜庆祭奠之时，小花戏爱好者走街串巷，或到庙中，或在广场活动。小花戏是在闹“社火”中，由民歌小调到扭唱，进而发展成了歌舞小戏，成为广大群众喜闻乐见的娱乐活动...

祁太秧歌

本书图文并茂地把祁太秧歌的发展历史、存续现状、主要传承人的当下状况等内容一一呈现给读者，充分展示了山西的民间文化。祁太秧歌是流传在山西中部的太谷、祁县、平遥、榆次、寿阳、榆社、清徐交城、文水等地的民间小戏。它以农村生活故事、民间习俗、传闻轶事等为题材，以优美的曲调和表演形式，真实地反映晋中盆地老百姓的生活，深受广大人民的喜爱。2008年，祁太秧歌被列入第二批国家级非物质文化遗产秧歌类扩展项目(传统戏剧)...

舞蹈编创艺术

本书立足于舞蹈艺术的审美视角，根据舞蹈编创艺术的艺术特征，从民俗文化、作品结构、动作语言、音乐舞蹈以及优秀作品创作分析等方面切入，剖析舞蹈艺术编创理论，研究舞蹈编创艺术方法，寻找舞蹈艺术的规律和审美特点...

陕西民间舞蹈的发展及其红色基因研究

本书共六章。第一章为陕西地理及人文，依次介绍了两个方面的内容，分别是自然环境及历史源流、陕西人文和山水风情；第二章为陕西民间舞蹈，依次介绍了四个方面的内容，分别是陕北秧歌舞蹈、陕北安塞腰鼓、陕南民间舞蹈、陕西民间舞蹈的审美特征；第三章为抗日战争时期红色歌舞的创建，依次介绍了四个方面的内容，分别是新秧歌运动的兴起、新秧歌运动中“鲁艺”的作用、新秧歌运动的特征及代表性活动、新秧歌剧与民间艺术；第四章为抗日战争时期秧歌运动的发展与意义，依次

中国民族民间舞考级教程(1-12级)

本书按学生不同年龄阶段及心理条件分为1-12级，主要内容包括基本训练、表现力组合、独舞剧目、舞蹈编创、舞蹈常识...

舞蹈教学与舞蹈艺术融合研究

舞蹈艺术教育不仅是培育舞者技能技巧的艺术教育，还应该是使人身心愉悦的通用性公共艺术教育。 本书对新形势下舞蹈教学的改革进行探讨，以期能够对高校舞蹈教学工作提供一些实质性的有建议性的帮助...

安徽花鼓灯普及教材

本书分为“概述”“花鼓灯基础知识”“花鼓灯基本动作与舞姿”“成人舞蹈与组合”“儿童舞蹈与组合”五部分。主要内容包括：基本体态与脚位；花鼓灯的道具与使用；花鼓灯的基本动律；花鼓灯的基本舞步；常用扇花动作等...

敦煌舞蹈教程:伎乐天男子舞蹈形象呈现

本书以敦煌男性伎乐、天王、力士金刚等乐舞形象为研究对象，以宗教典籍、实地考察等研究方法，研究男性乐舞的舞姿及动作规律，是一本集文化性、训练性于一体的舞蹈教材。本书作为舞蹈专业教材结构较完整、内容较翔实，分解动作图片较多，后期加入舞蹈视频需注意保证文件质量。本教材内容新颖，语言较通顺，对舞蹈专业师生教研有一定的帮助，建议出版...

舞蹈创作思维与创编技法研究

本书是一本研究舞蹈创作思维与创编技法的著作，本书从舞蹈创作的基础知识入手，对舞蹈编导的相关知识、中国古典舞和民间舞蹈的创编、技巧技法、舞蹈音乐创作与舞台艺术，以及中国各类民间舞种也进行了详细阐述；文中还探讨了舞蹈创作的构思与结构、舞蹈动觉与舞性思维、创作思维、创编动机及技法的具体运用等问题；并为舞蹈创编教学中的创造性思维培养、创新性教学方法提出了可行性建议，以促进舞蹈创编艺术的创新性发展。该书对相关领域的研究者及教师具有一定的参考与借

中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材(四级)

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会，是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段，为孩子量身打造具有中芭特色的规范化、系统化的学习体系。为了更好地达到艺术性及寓教于乐的效果，我们特邀作曲家为教材专门创作原创音乐。通过教材的学习

北京舞蹈学院摩登舞等级考试教材

本书为北京舞蹈学院国际标准舞系列考级教材，是北京舞蹈学院国际标准舞专业教育家们的近期新成果。摩登舞是具有高度审美性与参与性的舞蹈,研究者们通过多年的实践，进行了极富建设性的探索与创新，这本教材在儿童身心学、教育科学、美学等前提下，根据学生年龄特点和舞蹈培训的特殊性，分为上下册。上册为1-5级，下册为6-10级。摩登舞越来越多地受到少年儿童的喜爱，很多培训机构也开设了摩登舞课程...