虚与实——中国绘画语言研究

在《虚与实——中国绘画语言研究》中，程抱一认为，绘画行为与宇宙的生成化育是相关相通的，而中国绘画的目标，在于创造一个完整的小宇宙。这要通过重建激荡宇宙的元气来实现，因此画家寻求捕捉构成所有事物并使它们彼此连接与沟通的内在原则(理)。但这些有力的笔画只能在虚的底色上体现，虚同时是起源的至高状态、万物所归的神妙所在和万物运转不可或缺的中心成分，因此有必要在画作上、绘画元素之间和在笔画本身中实现虚。为此作者围绕“虚”这一中国宇宙论的重要概念

铃木大提琴教程2

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的首选教材之一。本书为第二册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

新撰楹联集《华山庙碑》字

本书收录用《华山庙碑》中字集成的新撰楹联。《华山庙碑》立于东汉延熹四年（161），是汉隶经典代表作之一，书风朴茂古拙而圆转流动，用笔丰满中和又波磔明显，历来甚受书家所重，也与现代审美观念高度契合。前人谓其兼汉隶方整、流丽、奇古三者之长，正变乖合，靡所不有，“当为汉隶第一品”。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种 有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本书立足于作者新撰的楹联，用碑帖将

新撰楹联集《鲜于璜碑》字

本书收录用《鲜于璜碑》中字集成的新撰楹联110联。《鲜于璜碑》立于东汉延熹八年（165），1973年在河北廊坊武清县（现天津武清区）出土。此碑笔致方整朴拙，点画富于变化，风格与传世名作《张迁碑》相近，并“已开六朝楷书先声”，对研究汉代书法很有价值，如今受众甚多。作者曾往出土地武清区高村镇兰城村访碑探胜，听乡亲们讲述当年情景。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种 有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡

新撰楹联集《史晨碑》字

本书收录用《史晨碑》中字集成的新撰楹联113联。《史晨碑》立于东汉建宁二年(169)。此碑前后两碑刻于一石，但出自一人之手，系鼎盛时期汉隶书体。此碑书法“修饬紧密，矩度森然，如程不识之师，步舞整齐，凛不可犯”，被誉为“庙堂之品、八分正宗”。笔致古朴浑厚，结构平稳俊俏，仿佛可见书写踪迹，因而更为便于临习，在书法史上占有重要地位。 在当今书法学习中，碑帖集古(集古诗词、古文、楹联)是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种

新撰楹联集《西狭颂》字

本书收录用《西狭颂》中字集成的新撰楹联114联。《西狭颂》是摩崖石刻，在甘肃成县西狭中段青龙头，刻于东汉建宁四年(171)。此刻宽博遒古，方整雄伟，疏散俊逸，线条起伏，正所谓“跌宕则有《西狭颂》”，“雄迈而静穆，汉隶正则也”。其完整程度和艺术地位得到世人肯定，“首尾无一缺失，尤可宝重”。还有人认为《西狭颂》是汉代摩崖的最高杰作。 在当今书法学习中，碑帖集古(集古诗词、古文、楹联)是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一

超人气原画师羽山淳一的人体动态速写课·肌肉角色篇

本书是日本原画大师羽山淳一的人体动态速写草图集，以人物的各种姿势为主题。书中所收录的多半是在2～5分钟内完成的人物画稿，通过这些草图，我们可以观察到羽山淳一的绘画习惯、捕捉的重点，以及省略的环节等动态作画要素。 本书收录了超过600幅草图，它们用途广泛，既可以作为姿势合集用作参照和临摹，也可以用于速写练习或者用临摹纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，只需再画上细节部分即可。书中设有专栏板块，作者通过圈叉教学，分

新撰楹联集《礼器碑》字

本书收录用《礼器碑》中字集成的新撰楹联134联。《礼器碑》立于东汉永寿二年（公元156年）。此碑代表严谨端庄一类，“瘦劲如铁，变化若龙，一字一奇，不可端倪。”被尊为“汉人隶书第一”。在中书协培训时崔胜辉导师将此碑作为入门范本，因而本人从中所集较多。其碑阳碑阴碑左右侧四面皆刻文字，故有碑四面集联集文和碑阳集联集文。本书为“碑四”集联部分。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到

新撰楹联集《曹全碑》字

本书收录用《曹全碑》中字集成的新撰楹联111联。《曹全碑》立于东汉中平二年（185）。此碑为遒丽灵动一类代表，古人言其“秀美飞动，不束缚，不驰骤，洵神品也”，“汉石中之至宝也”。今人也很喜欢此碑，观之如美人长袖善舞，若雅士衣锦徐行，气质超凡，内涵丰富。故习之临之，描摹其形状似乎容易，展现其神韵需下大功夫。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本

室内乐作品集

这5首室内乐作品集是作者较为典型的，运用现代作曲技法，对演奏员要求更高，其中音高、节奏把控需更加精确，为中国现代室内乐作品增添了新的曲目。在保证技巧性的前提下也保证了音乐性，作品立意新、内涵雅、技术巧、结构严谨...

陈抱一讲美术(新)

本书由陈抱一先生于上世纪30年代创作的《静物画研究》和《人物画研究》两部著作组成。这两部作品都是中国民国时代美术教育的重要文献，对后世影响深远，以今人的视角来，仍具有重要的学术意义。陈抱一先生别出心裁，在《静物画研究》篇中，采用以“初学者”与“指导者”间的问答形式展开讲述，新颖别致，说理透彻、生动...

我国电影基地集聚区的创新升级研究

本书通过使用文献研究、调查访谈、实地走访等方式，对国内现有的348座电影基地和主要电影基地集聚区运作情况进行梳理了解，从知识溢出的视角切入，使用多维邻近理论对我国电影基地集聚区的发展现状进行深度分析，提出“通过强化集聚区的知识溢出效应来增加或突出集聚区的创新功能”是实现我国电影基地集聚区向电影基地集群转型升级的有效路径...

中国印刷美术史

本书从梳理印刷术的发展入手，勾勒出中国印刷术的全貌。在此基础上逐步深入、扩展到印刷美术，较为详尽的论述印刷美术的发展历程，全书分为七个篇章，分别从造型、色彩、图案、黑白等方面展开，以史为线，将印刷史上的美术逐步剖开展示出来，有理有据，图文并茂。本书将从美术史论角度深入审视印刷美术作品，进而丰富视觉艺术的教学资源，是一本史料价值与教学实用价值具备的图书，是美术学科在印刷史上的首次聚焦，填补国内本领域的空白...

前沿调查与分析:艺术管理课程教学成果集

该书是为文化产业管理本科专业二年级学生开设的专业必修课程。本课程的主要目的是培养学生把握当今全球化语境下艺术管理活动的规律以及把握规律的能力。本课程改革的主要任务是：以国内当下艺术发展尤其是艺术机构运作的现状为基点，以欧美国家艺术管理的研究成果为借鉴，通过系统的课堂教学和田野调查，使学生能够自主地理解和掌握艺术管理学的基本理论和实践原则，从而培养学生把握当今全球化语境下艺术管理活动的规律，特别是培养学生具有把握规律、创新理念的能力...

梦境

“梦境”一词，自古于各类艺术、文学作品之中被赋予浓墨重彩的一笔。该作品以丰富多变的和声色彩为重心，将中国传统民族元素与西方作曲技法相结合，以音乐为载体，展现“梦境”朦胧的幻想色彩...

音乐概论

音乐艺术的学习通常从三个方向或角度进行：一是音乐基本理论知识，从技术层面了解音乐相关的概念及音乐的构成方式等；二是音乐发展的历史，以时间为线索，了解音乐在不同的历史背景下、不同时间范围内、不同空间地域内的特点；三是音乐表现形式，或者说是以体裁为纲，从音乐本身出发，去了解不同音乐表现形式的发展历史、表演现状、教育现状及舞台表现要求等。 本书分别从音乐基本理论知识、音乐的起源与发展及常见音乐表现形式这三个部分出发，引领读者了解更加真

分镜:视频剪辑的基础

你有没有这样的烦恼，空有一身创意但实拍无从下手。同样的内容别人拍出万+播放，你却看着盘里的十几G素材一筹莫展。辛辛苦苦拍摄几个小时，剪辑不是流水账不知道咋删就是大刀阔斧剪完让人一头雾水。资深导演8年专栏连载，将精华内容再提炼，从拍摄角度、画面构图、素材选择、剪辑润色层层递进，逐帧教学。全书附赠236段实拍范例视频深度还原日常、旅行、爱情、动作、空镜5大主题的103种实用场景。让你轻松上手，拍摄无忧。 在书中你可以看到： 1.影

铃木大提琴教程4国际版

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的首选教材之一。本书为第4册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

半山听雨:古琴谱集

这是一本清新雅致的古琴小品，是大家都喜欢的“古琴新韵”——与经典古琴曲相比，不再那么清冷，而多了温柔与阳光；不再那么幽古，而多了青春与明媚；不再那么肃穆，而 显曲风的亲切；不再那么高远，而 显旋律的简约。内容分为六部分：赏文、奏谱、诗话、绘画与书法、琴歌、音频。其中，赏文、奏谱、诗话、绘画与书法四部分呈现在纸书上，琴歌部分以图片形式呈现在二维码中，音频部分分为配乐欣赏与唯美伴奏两部分呈现在二维码中...

室内设计基础与实践

本书共分为13章：di1章从实际案例来看室内设计的创意和手法，第2章室内设计的工作，第3章室内设计的规划，第4章室内环境与设备，第5章友好宜居的室内设计，第6章色彩理论及其在室内设计中的应用，第7章室内装修、搭建装饰、建筑开口，第8章功能性元素、设备，第9章材料，di10章室内设计的历史（世界篇），di11章室内设计的历史（日本篇），第12章toushi图，di13章室内设计实务的推进方法。其中，第5章中的无障碍设计不仅是同类书中非常

博物馆展示设计

本书内容包括博物馆展示设计基本概念、基础理论、设计创新方法三个不同类型的项目训练、博物馆展示设计经典案例欣赏与分析五大板块内容，系统而全面地讲解了有关博物馆展示设计的原理、方法，着重于博物馆展示设计基本能力的训练与培养。本教材依托上海视觉艺术学院环境设计专业会展设计与策划方向及主题环境设计方向的《文博场馆设计》、《展示设计三》、《小微博物馆设计》等多门课程的长期积累，与上海SMG、上海幻维数码创意科技有限公司、上海科技馆、上海当代艺术

人像摄影构图、摆姿、后期调色108招

笔者是B站光环摄影美学频道UP主，拥有10年摄影经验，在B站、微博等平台累计粉丝达60多万，所有渠道视频及博文点击播放量超过2000万，并获得过B站摄影达人优胜奖、图虫2021年樱花摄影大赛名等荣誉。 本书是笔者多年人像摄影经验的总结，一共分为12个专题。前面6个专题详细介绍了人像摄影的设备参数、镜头焦段、构图方式、光线色彩、模特摆姿，以及服饰、场景和道具的搭配等内容；中间5个专题介绍了各种人像摄影专题的拍摄技巧，如小清新人像

观察的练习:好奇星人的生活研究手册

世上没有无趣的东西，只有无趣的眼睛。“发现创意”不靠天赋或运气，而是“观察技术”的累积。在我们日复一日的平淡生活中，其实每一天都有各式各样让人觉得“咦？不太对劲”的事情发生，而这些发生在日常中的小小“非日常”，正是令人兴奋、激发生活焕然一新的隐藏创意宝库。本书正是打开宝库大门的钥匙，为磨炼你的“观察技术”而写，用图文解谜的形式直击日本获奖设计师菅俊一生活中曾经的56个“观察现场”——首先，单看左页的照片，想想这张照片中让人感到“不寻常

交响序曲《节日》

交响序曲《节日》是根据朝鲜族的音乐风格及民歌《阿里郎》的音乐素材进行创作的，以示朝鲜族人民在节日里载歌载舞的形象，作品在结构上遵循了传统序曲“快一慢一快”的三部性原则，基于传统的朝鲜族常用节奏技法上做了突破，使音乐更为动感欢快，具有较强的感染力。该作品创作于2010年，长度约9分钟...

铃木大提琴教程7(国际版)

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的**教材之一。本书为第7册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

铃木小提琴教程8(国际版)

本教材内容以德国、奥地利、意大利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。前3册中除少数小提琴乐曲外多数是移植自乐队组曲、钢琴、大提琴等的独奏乐曲，这些乐曲节奏鲜明，风格都比较接近。 这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受...

笔尖上的少女:超细腻彩铅人像绘制精讲(第2版)

这是一本彩铅人像绘制专业教程。本书在讲解彩铅绘画所用的工具、握笔姿势与排线技巧、色彩理论知识、起形技巧等基本知识后，介绍了透视的相关概念，以及人物头部和五官的表现方法，接着介绍了发型的绘制方法和面料的材质表现，最后通过五个案例，详细展示了少女头像的绘制过程。本书作品风格细腻唯美，讲解详细，书中分享了作者在多年绘画过程中总结的经验，对读者学习彩铅绘画具有极高的参考价值和指导作用。本书适合专业插画师阅读，同时可供彩铅绘画爱好者、人像绘画爱

铃木大提琴教程8(国际版)

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的**教材之一。本书为第8册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

戏曲市场研究——以西南地区的川剧为例

本书是以川剧为研究对象进行戏曲市场研究的专著，以西南地区的川剧作为研究对象，通过对川剧市场构成及其历史形态变化、市场需求、运作模式等的探究，围绕川剧市场与政治环境、经济发展、社会文化的影响等，对川剧市场展开多角度的立体的研究。书稿内容包括川剧市场的结构形态及其历史流变、川剧市场的生产者及其生产状况、川剧市场的消费者、川剧市场的经营场所、川剧市场的演出业态、川剧市场的运作、川剧市场的竞争、川剧市场与非物质文化遗产保护等各方面，全面系统地

绘画疗愈

本书可传授美术治疗新知识，以欣赏中国经典传统绘画为媒介，参与者通过内在潜意识中情绪的表达，引发自我内心的变化，恢复积极能量，培养乐观心态，达到自我认知、建设和成长的过程，也是自我疗愈的过程。本书内容包括：绪论；绘画疗愈的原理；中国画和绘画疗愈...

写给大家的平面设计手册(收藏版)

这是一本帮助平面设计小白快速提升设计力的平面设计实操指南。作为设计师职前培训手册，书中以软件操作为主，总结了纸质媒体和数字媒体制作设计中的原则和要点。按照平面制作的流程，从设计基础、版式、配色、位图与矢量图、字体、制作、印刷等7个方面讲解设计知识，详细介绍了版面设计、配色原理、图像处理、字体运用的技巧，以及印刷、装订、交付等实务性基础。 此书由长期从事在设计一线的5位日本设计师合力打造，倾囊传授制作技巧与重难点，助力初级设计师

美术英语(第三版)

本教材主要选取有关美术及艺术设计的经典英文文章。全书共有18 个单元，涉及一些有名艺术家介绍，重要设计理念、艺术风格和元素，设计与其他学科的关系以及艺术设计目前的重大事件。每单元以中文导读开篇，并配有清华大学美术学院的学生创作的插图作品或 一些与课文内容相关的图片。各单元的两篇课文后均附有生词和练习，Part A 课文后面还讲解了相关的语法问题。本书配套的教学资源（电子课件、相关图片、音频和视频等），可通过以下方式索要：shenym@

铃木大提琴教程1

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的首选教材之一。本书为第1册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

铃木大提琴教程3

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的首选教材之一。本书为第3册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

超人气原画师羽山淳一的人体动态速写课·女性角色篇

本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，用男性的视角观察女性姿势，捕捉关键神韵、身体特征及动作倾向，并化繁为简，用最直接的线条勾勒出400多幅动态速写，在纸面重现逼真、精彩的女性角色。读者可以从人体动态速写的粗略线条中，观察到羽山淳一的作画习惯、抓取重点，以及省略的环节等动态作画要素，进而获得作画的诀窍。 本书既可以作为女性姿势合集用来参照和临摹，也可以用于速写练习或者用临摹纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，

我与前面的未来在一起:冯博一策展往事

当代艺术策展人的展览实践，已经成为半个多世纪以来构建全球艺术生态的主要因素。本书作者冯博一即是策展概念传入后，中国策展人和艺术批评家中极具代表性的一位。 2000年以来，冯博一基于中国当代艺术的历史和现状、中西方在艺术问题上的不同，在美术馆、画廊、书店、仓库和乡镇等不同公共空间中实施的展览策划，在发掘中国当代艺术新力量的同时，还积极探讨艺术展览在策略、方式上的各种可能性，而且以艺术批评参与到艺术创作的建构中，对艺术生态和年轻一代艺术

画中居·游:走进古代中国画的建筑场所

郭熙提出中国画“可游”和“可居”画论，本书中对应地以“游”与“居”两大部分展开。每一部分又同时涉及山水画和城市画两种题材，对应建筑学视野中对建筑、景观和城市统一的思考。第’二、三章从宏观的视角审视中国画，主要通过分析长卷这种绘画媒材，探讨中国画“游”中的时间意识。第’二章“山水画卷：咫尺千里的自然远意”与第三章“城市全景：一图百态的市井意向”分别对应着山水与城市题材的画作。通过解读山水、城市题材的长卷画、地图画，分析三远法、以大观小法

孩子们喜爱的钢琴名曲200首(推荐给每日练琴时长较短的琴童,演奏基础知识+200

本书分为钢琴演奏基础知识和200首儿童喜爱的钢琴名曲经典片段两个部分，曲谱风格多样，填补了“小汤”练习曲少且枯燥的缺陷，从古典乐曲到现代乐曲，从民间乐曲到舞曲均有收录，极大地提高学生的学习兴趣。曲目难度适中，曲谱标注指法，曲谱附赠音频，扫码即听，还有更多线上资源，如指法技巧、乐理课堂、钢琴游戏等...

儿童创意插画1000例 铅笔素描版

这是一本铅笔素描风格的儿童创意插画临摹图集，有趣的创意、夸张的风格、呆萌的形象带你找回童心，创造属于自己的童话世界！ 本书共分为四篇，以人物、动物、植物和场景为主题，收录了1000余例风格多变的儿童创意插画。人物和动物形象个性鲜明，不仅呆萌可爱，还具有故事感。不同植物和场景的营造极具童话色彩，为读者提供创作灵感。 本书作品丰富，形象多样，创意性强，适合绘画初学者、儿童插画爱好者、学绘画的儿童学习或临摹...

铃木大提琴教程5(国际版)

迷途:杜拉斯谈电影

——您为什么要拍电影？ ——我喜欢电影，很喜欢。 本书首次汇集了杜拉斯以《印度之歌》为代表的14部电影手记、访谈录及3篇随笔。 此前，这些文稿和访谈录难以获取，也从未发表和出版。 杜拉斯一如既往用破碎、绝望但炽热的语言，展现了在电影拍摄的当时当刻，对世界、电影和写作等艺术的思考。 她金句频出，闪耀着智性的光辉，尽显天才的灵光，令人心折。 她用电影延伸了写作...

澄怀观道——中国书画笔墨研习

本书详细地论述了自魏晋以来流传至今的中国古代书画作品，涵盖了书法、花鸟、人物、山水画等中国书画类别，对中国书画的源流、派别及历代书画家的作品、技法均作了详尽的介绍和解析，同时还论及书画家的人生经历与艺术感悟以及钤印、题跋等，对书画的鉴赏和技法研习均具有指导意义。因宋元山水是整个中国美术历史记录为经典的艺术，在中国书画等课程中极具优选性和代表性。因此，本书在对中国书画笔墨技法解析的研究板块中，列举了多个典型性案例和范本，循序渐进，步步拆

弘一法师书金刚般若波罗蜜经抄经本

弘一法师手书般若波罗蜜多心经抄经本

大学书法教程

本书内容包括：绪论、中国书法发展简史、书体、书写工具、笔法、临帖方法、楷书、行书、隶书、篆书、草书、硬笔书法基础知识、硬笔楷书、硬笔行书、粉笔书法等...

商业空间展示设计

本书共七章，内容包括：商业空间展示设计概述、商业展示空间与界面设计、商业展示道具与陈列方法、商业空间展示设计三要素、商业空间展示设计美的构成规律等...

雕漆 英文

中国美术大事记:当代美术家代表作品全集:2018:金字塔 大家经典传承工程:霍波洋卷

本书收录了霍波洋的雕塑作品, 全书共分为清 ; 规矩 ; 具象三部分, 主要内容包括: 品 ; 枝非枝 ; 水融霜 ; 树下七贤 ; 竹林七贤 ; 七贤人 ; 黄山松 ; 一拉山 ; 一石二竹 ; 清源 ; 民国人家 ; 风冷水深等...

李一书书法展图录

+ × 三十

中国当代抽象艺术家丁乙自1988年开始使用“十”字符号进行创作，2018年是“十示”系列诞生的30周年，以此为契机，在广东美术馆举办大型回顾展览“十×三十”，通过近百件经典作品梳理艺术家对于抽象艺术的探索脉络。在个展的同时出版同名画册，收录艺术家近两年的新作以及过去30年创作生涯中的经典作品...

构成基础

本书通过平面构成、色彩构成和立体构成三个知识点，对设计中的点、线、面、色彩、肌理、形态规律等进行讲述。通过由浅入深的学习过程，培养学生平面设计、色彩设计、空间及立体形态等单项或综合技能，形成设计专业核心能力，并促进学生方法能力、社会能力的培养，为学生从事相应的岗位工作奠定良好的基础...

荔枝洞石