唐寅-中国历代名家册页精选

此套丛书精选历代名家不同时期具有代表性的册页形式作品，包括人物、山水、花鸟等系列，将不同时期代表性册页作品进行系统的整理、分类。以单张形式组成，便于读者临摹，同时也适合室内装饰欣赏。以高清仿真放大，题材丰富、风格多样、印制特色、高清仿真，是学习、研究中国画爱好者参考、实用、欣赏的图书。...

中国历代经典绘画解析·清代山水

本套书以中国绘画发展史为脉络，对历代经典绘画作品进行深入研究与技法剖析，图文并茂，是一本普及型读物。此次对老版《历代经典绘画解析》进行改版修订，在原有基础上，对图、文不合理之处，特别是对原有的不具有典型性的作品，或图片清晰度不高的作品，进行更换、调整；从图书的文字、作品选择、版式设计、封面设计等方面，进行全面的改善...

中国历代经典绘画解析·明代花鸟

本套书以中国绘画发展史为脉络，对历代经典绘画作品进行深入研究与技法剖析，图文并茂，是一本普及型读物。此次对老版《历代经典绘画解析》进行改版修订，在原有基础上，对图、文不合理之处，特别是对原有的不具有典型性的作品，或图片清晰度不高的作品，进行更换、调整；从图书的文字、作品选择、版式设计、封面设计等方面，进行全面的改善...

中国历代经典绘画解析·元代花鸟

本套书以中国绘画发展史为脉络，对历代经典绘画作品进行深入研究与技法剖析，图文并茂，是一本普及型读物。此次对老版《历代经典绘画解析》进行改版修订，在原有基础上，对图、文不合理之处，特别是对原有的不具有典型性的作品，或图片清晰度不高的作品，进行更换、调整；从图书的文字、作品选择、版式设计、封面设计等方面，进行全面的改善...

装饰艺术

本书共分八章，内容包括：装饰艺术概论；装饰艺术的起源与发展；装饰艺术的形式法则；装饰艺术的视觉语言；装饰艺术的题材与构图等...

书法名家小品收藏与鉴赏-民间收藏与鉴赏

中国书法艺术源远流长，历经三千年而不衰，具有适合适合实际应用的需要和艺术欣赏的要求，达到了相当高超的艺术成就，成为具有优秀传统且独特的一门研究汉字文字结构和运笔规律的线条艺术，同时，也是世界艺坛上的一朵奇葩。20世纪80年代以来，更以强烈的当代艺术特征而风靡全国。其活动形式、规模，为历史所罕见。同时书法法热，也拉动、促使了书法“收藏热”的到来，盛世收藏，社会财富的增加为书法收藏春天的到来开户了大门。现在收藏投资当代书法作品的人越来越多

艺术学关键词

元代人物-历代经典绘画解析

我们继承传统，学习传统，一是文献资料，二是传统的绘画作品。作品更直接，更明了。传统的作品很多，而且未必都可学。所以，选择其中经典作品，加以研究，最为方便，也是捷径之一。 　　《元代人物》由盛天晔主编、编著，学古代，学经典，就从我们这本经典开始吧。

新闻摄影教程(第三版)(21世纪新闻传播学系列教材;“十二五”普通高等教育本科国家级规划教材)

本套丛书涵盖新闻学、传播学两大学科和新闻学、广播电视、广告三个专业。 　　21世纪已经来临，集聚力量，重新编写出一套体系完整的，能够为新世纪的新闻教育和新闻人才培养服务的新闻传播学的系列教材，已经成为人们的共识。正是基于这一点，中国人民大学出版社组织编写了这套21世纪新闻传播学系列教材。编著者都是各教学领域的专家，其中有许多人是相关学科的学术带头人。收入本系列的教材，有国家级重点教材，有部级重点教材，其他教材也都是经过严格筛选的精

设计色彩基础教程-赠送电子课件

《设计色彩》是艺术设计类专业(广告制作、视觉传达、环境艺术、多媒体艺术设计、电脑艺术设计、动漫专业）的必修专业课。 本书在编写上紧跟高职高专职业教育的特点和要求,理论与实践相结合,注重培养学生的动手能力。在内容的安排上,从介绍色彩的基本原理入手,重点放在色彩的表现形式、色彩知觉的应用与实践和色彩设计与创意上。在设计色彩的实战与应用一章中,我们将色彩具体运用到不同的艺术设计类艺术方向上,图片及点评具有较强的参考性,它对提高学生的审美能

世界著名雕像背后的故事

雕塑不但向人们展示着它们那永恒的魅力，还向人们讲述了一段段历史，—个个故事。雕塑就像一个历经千年而仍“不改其志”的老叟，它一遍又一遍地诉说着自己的故事。人们也在对雕塑的迷恋之中不厌其烦地听着这些耳熟能详的故事。老人听完了。就领着孩子来听，孩子又会在若干年后领着自己的孩子来听。就这样，一个个故事凝固在了人类的记忆之中，而伴随着这些记忆的将是“永恒之美”！在盛文林编著的《世界著名雕像背后的故事》当中，我们精选了世界最著名的60尊雕塑，为您

世界名曲背后的故事

《世界名曲背后的故事》简介：音乐总是陪伴历史踏遍世间的每个角落，历史的家里处处都留下音乐的脚印。音乐为历史悄悄地改变自己，为他欢歌，为他欣喜，为他悲壮，为他凝重……慢慢地，音乐变成了历史。而历史呢，对音乐的爱恋也已深入骨髓。他的身上流淌着音乐的血液，用心和灵魂为音乐筑成温暖的家园，他的脚步成为了音乐的节拍。在那一片“乐曲密林”中，“有大有小，有高有低”，为了让读者能以有限的生命和精力欣赏最精彩的乐章。盛文林编著的《世界名曲背后的故事》

世界名画背后的故事

盛文林编著的《世界名画背后的故事》精选了最著名的60幅世界名画，向您讲述它们背后的故事，向您展现经久不衰的艺术之美！也许，这本《世界名画背后的故事》会被时间湮没，但是我们相信，只要您用心读了这些名画们背后的故事，它们就会凝固在您的记忆之中，它们的永恒之美也会在您的梦中时时萦绕...

新闻摄影

北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于1984年，由中国摄影家协会主办，素有“摄影家的摇篮”之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 　　北京摄影函授学院历来重视教材的编写。在此之前，

黄宝虹入蜀山水精品册

书法学习指导:上册:六年级

中国画学书学传习录:人物卷:吴永良

岁月如歌，薪火相传。建校92年来，在中国画系任教过的老前辈与现任老师们共同构建了国族艺术现代教育的学脉，并不断完善了中国画学科体系。“薪火相传：中国画与书法艺术学院名师谈艺系列”以访谈、问学、讲座为核心方式，以口述史整理各位先生的从学经历、从教经验与创作心得，从中总结出中国画的正本清源、守正创新之路，以作为当下中国画人才培养模式新思考与新方法的探索基石。 本书介绍了吴永良先生的绘画技法...

动漫角色 场景与衍生品设计(第2版)

本书从多个角度讲解动漫角色、场景及衍生品的设计与制作。全书分为理论篇、训练篇和实践篇3部分，理论篇主要包括动漫衍生品设计概述、动漫衍生品的开发，以及动漫衍生品的概念设计；训练篇主要包括角色设计的造型训练、场景的绘制训练，以及角色与场景设计的色彩知识；实践篇主要包括人物卡通形象设计与衍生品制作，场景设计与衍生品制作，以及自拟概念的角色、场景设计及衍生品制作...

人美画谱 任熊

本系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作，囊括山水、花鸟、人物诸科。延续古代画谱编纂思路，让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。组织国内很好院校及研究机构的有名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。高清临摹步骤一一详解，技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要...

清诗心钞(上下)

诗词书写，是古代书法生成之要径，不仅是艺术行为，更是书写方式与文脉的延伸。《清诗心钞》从古代诗词中精选出680余首绝句，内容为描写自然风光、风土人情，抒发热爱生活、追求幸福的愿景，用书法形式进行展示。盛羽身为美学教授，以美术视角去梳理文学脉络、择其优者，所选诗力争达到诗书达意，形式与内容统。书法作品运用盛欣夫的“意图植入法”理念，以简草书写，是“意图植入法”的践行、实施与广泛验证，以期达到以意书诗、以书怡情、以情立德、以德怡人之目的，

动画场景设计(第2版)

本书通过大量的动画场景实例作品赏析，使学生逐步掌握动画场景设计的基本知识、基本技能和原创设计，增强动画场景的设计能力、彩绘制作能力及表现力。 本书内容涉及影视片中各个主场景色气氛图、平面坐标图、立体俯视图、景物结构分解图。动画场景设计的作用很多，其中最主要的作用是给导演提供镜头调度、运动主体调度、景别的变化、视角变化的选择，以及造型、构图、体感、空间、风格、色调气氛的镜头画面处理。动画场景也是镜头画面设计稿和背景制作者的直接参考资料，

全景光设计间接照明设计全书

灯光设计能够为人们提供有品质的视觉体验。照明设计师作为视觉工作者，需要理解空间设计中的构成和属性，利用光的特质，去完成空间的视觉表达。本书分为六章，第一章，间接照明概述。第二章，间接照明在家居空间中的应用。第三章，间接照明在天花设计中的应用实验。第四章，间接照明在立面设计中的应用实验。第五章，间接照明在低位设计中的应用实验。第六章，间接照明与家具一体式的应用。本书的底层逻辑在某种程度上和当前火热的所谓“无主灯”概念相似，更注重空间整体

深圳画院名家系列·传与承:田克盛、周凯、宋承德

本书是深圳画院“传与承——深圳画院名家系列”项目的成果之一，旨在通过对离退休老画家艺术创作实践和相关文献的梳理，完成对画家艺术年表的整理、很好作品的分类、艺术思想的研究、创作手法的解析，达到“艺术传记”的效果和目的。“传与承”项目计划分三期开展，每期推出三至四名画家的研究成果，汇编成集。本书系期，为田克盛、周凯、宋承德三位先生的合集，内容包括《韵之美——田克盛油画作品集》《千岩万壑——周凯山水画叙微》和《闲和趣远——宋承德作品集》...

对联书写手册

本书分为四言联、五言联、六言联、七言联、八言联及以上、谈助。内容包括: 寸阴一字联、妙墨雄才联、绳锯水滴联、苦读好学联、广撷博览联、开卷温故联、范土搏沙联、芳渚古朴联、一脉千载联、载瞻如写联等...

中国传统图文符号在现代设计中的应用

本书系统地、具体地探讨在现代设计领域如何更好地应用和创新传统图文符号，以期在继承发扬光大中国传统文化的基础上，推动现代设计的创新，使之达到一个新的高度。全书共六章，主要内容包括对中国传统图形的认知，中国传统图形的设计，中国传统图形在现代艺术设计中的应用，中国传统文字的脉络梳理与特征概述，中国传统文字的设计方法，中国传统文字在现代设计中的应用等。...

中国民间传统文化与美术教育研究

本书分四章，内容包括：中国民间传统文化中的物质文化、中国民间传统文化中的精神文化、民间传统文化与美术教育的关系、美术教育中民间传统文化的应用...

艺术设计英语(第二版)

本书是“ESP实用视听说系列教程”的一本，由武昌工学院英语教学部老师编写，是该校大学英语教学改革项目。本书对艺术设计的相关知识进行了系统介绍，本单元分为“课前练习”“专业术语”“视与听”“会话”“完成任务”“课后练习”等栏目。所选例文新颖有趣，词汇选择规范，练习设计紧密联系行业特点，实用性强，是一本适合相关专业学生和从业人员使用的优秀专业英语教材。赵团结，男，副教授，毕业于中南财经政法大学外国语学院。现任武昌工学院国际教育学院院长兼党

魑魅魍魉:溥儒的妖怪画

本书是首部研究溥儒妖怪画的著作，介绍了溥儒的生平及艺术成就。溥儒（1896—1963），姓爱新觉罗，字心畬，号羲皇上人、西山逸士，清代恭亲王之孙，末代皇帝的堂兄。清亡之后，终以画家而名世。本书收入图像近二百种，并以王孙贵胄、志怪情结、山海精灵，神魔小说、鬼域世界、游戏笔墨六章进行研究。虽以妖鬼作为绘画题材，但画笔诙谐古拙，别开生面。 溥儒画作题材甚广，山水人物、花鸟走兽无一不精，晚年喜作妖怪画，取材于《山海经》《搜神记》《酉阳杂俎》

蜉蝣解语 幻想世界艺术图鉴

这是一本溯源于西方幻想世界的魔法古书，流转于梦境之中，超脱于现实之外；这是一本穿梭于自然科学与瑰丽想象之间的奇幻人文艺术图鉴。本书生动有趣，展示了多幅精致的幻想艺术插图，包括晶石、蝴蝶、灵植、神秘奇物等主题，搭配充满文艺气质的文字解说，呈现了奇幻生物的自然形态，使读者享受到一场丰富的人文与美学盛宴。生若蜉蝣而观大世，全新的视角，全新构建的世界，跟随作者一起来重新审视、热爱、享受自然与生命的艺术...

笔墨典范 写意牡丹菖蒲技法

纵观中国绘画史，牡丹受到历代艺术家的青睐，成为重要的绘画表现题材，在任伯年的花鸟画中亦不例外。但与之不同的是，任伯年笔下的牡丹花既融合了徐渭、八大山人式的纵情飘逸，又体现着陈淳、华喦、南田式的温润清新，一洗时习，别开生面，写花传神。正如德国美学家伽达默尔所言：“美学的解释使命就是在艺术经验中去再造和组合作品的意义。”于任伯年而言，他的伟大之处恰恰在于对传统绘画的继承与创新，这使得他摆脱时代的藩篱，走向现代艺术的转型。 任伯年以

中国画基础教程

由于专业师资和教材较为缺乏，在传统文化学习热潮中，中国画一直未能普及。本教材针对中小学生、职业技术院校、基层美术工作者、社会培训机构、业余国画爱好者等，帮助其认识了解中国画，并循序渐进掌握中国画基础技法。全书共分十二章，分为理论知识和技法学习两大部分。主要包括：中国画简史；中国画寓意；中国画的工具；中国画中的文化；中国画流派；中国画装裱；中国画市场；中国画的传承；花鸟画技法；山水画技法；传统人物画技法；写实人物画技法...

笔墨典范 写意墨竹菊花技法

中国画中画竹子的历史悠久且高手辈出，五代至今传世作品丰富灿烂，论述名篇代代相传。画竹以水墨为主，历代墨竹高手多是文人，又于书法有着很深的造诣，并强调“书画同源”。然画好竹子并非易事，有“一生兰、半生竹”之说。必须经过仔细认真的观察了解、临摹借鉴以及大量的习作，才能达到一定的水准。本书由天津美术学院美术馆馆长，中国画系教授，中国美术家协会会员霍春阳进行进行编写，通过对画竹解析，大量举证并提供了局部笔触放大，进行细致的讲解说明...

Canon 5D Mark II数码单反超级手册(彩印)

--------------------------------------------------------------------------------　　本书是一本关于canon eos 5d mark ii数码单反相机的实用性使用手册，主要内容包括相机介绍、性能剖析、eos 5d mark ii与eos 5d的对比、机身详细介绍、菜单详细说明、镜头推荐以及的digital photo professional和zoombr

Canon EOS 7D数码单反超级手册(彩印)

本书是一本关于CanonEOS7D数码单反相机的实用性使用手册。主要内容包括：EOS7D相机性能剖析、机身详细介绍、菜单详细说明、12款原厂镜头和12款副厂镜头推荐、EOS转接环的使用方法，以及佳能相关的DigitalPhotoProfessional、ZoomBrowser和PictureStyleEditor软件介绍，另外包括EOS7D数码相机具体规格表。本书适合于EOS7D用户和准备购买EOS7D的用户作为参考资料...

最经典的艺术常识

夜宴

盛和煜，湖南省常德人。现为中国戏剧家协会会员，湖南省政协委员，湖南省湘剧院艺术总监，一级编剧。 迄今为止已获得三次政府最高奖“文华奖”（含两次“文华”大奖），两次全国“五个一工程奖”，六个全国大奖及湖南“洞庭之秋”艺术节一等奖，湖南新时期十大文艺成果奖等多次省级以上奖项。 《夜宴》为他的电影、戏剧卷，主要收录了“民间故事”、“蒋经国与章亚若”、“蝴蝶梦(汉剧)”、“边城(舞剧)”、“孟姜女(交响剧诗) ”等作品。其中《夜宴》

中国近现代名家画集--王盛烈

王盛烈是我国以独到的写实技巧而闻名的水墨画家。他早期学过油画，掌握了过硬的基本功，50年代开始水墨画创作，通过多年的艺术实践，他把写实的基本功与熟练的水墨画技法结合起来，创造了一种既非泼墨写意又非工笔重彩的偏重写实的水墨画，继徐悲鸿、蒋兆和诸先辈之后，他是又一个以中西技法相结合的丹青妙手。缝不仅擅长人物画，在山水、花卉方面也独树一帜地取得了优异的成绩。他忠实于以“造化为师”，刻意经营，一笔不苟；缝的作品的特点就是真实，他把真实当做

建筑艺术欣赏

《建筑艺术欣赏》是“艺术与人文修养”丛书中的一本，是一本介绍中外古今著名建筑的书籍。全书按照按照建筑用途进行分类介绍，共分十章：宗教建筑、宫殿建筑、防御建筑、体育建筑、园林景观、会展建筑、行政建筑、住宅建筑、纪念性建筑、陵寝建筑群。每篇建筑欣赏都由作品扫描、建造背景、走进作品三

宋代人物-历代名画录

宋代人物是中国传统人物画发展的繁盛期，此时期巨匠名家辈出，流派纷呈，技法多样，作品丰厚。《宋代人物(历代名画录)》分别从传世的历代名画中精心挑选出最具代表性和影响力的宋代人物画经典作品汇集成册，采用制作高仿真复制品的高清电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、最大限度地还原了作品的原滋原味及其原生态。此书集学术性、工具性、鉴赏性于一体，有极高的出版价值。本书由盛天晔编著...

宋代人物-历代经典绘画解析-(下)

由盛天晔主编的《宋代人物（下）》内容介绍：宫廷政教绘画，五代宋初对帝王功臣贤士妃嫔的“写真”仍旧承袭唐风，以颂事功，昭盛德。而描绘帝王贵族宫廷生活的人物画，在唐时已曜然可观，五代有长足发展，其中尤以南唐为盛，此朝偏安逸乐，故作品中多柔靡婉约之致和文弱唯美的气息。北宋中期的此类绘画一扫之前华靡高傲的贵族气，而更具清逸儒雅的韵致。此“文治”时代的风气使然，因受文人情趣的影响，亦使宫廷贵族生活多以旷逸清丽为尚，力避膏粱气味...

VI设计

本书内容包括CIS概述、VI（视觉识别）设计、VI设计的基础设计系统、VI设计的应用设计系统等5部分内容。本书在编写上将紧跟高等教育的特点和要求，注重培养学生的动手能力。知识点由浅入深，循序渐进，通过不同类型的案例分析，详细讲授VI设计的制作步骤和过程，并有课后练习。对从事广告设计专业的学生来讲，是一本非常实用的教材。本教程图文并茂，论述范围广泛，案例丰富，既有学生作品，也有来自世界级的大师作品。图片及点评具有较强的参考性，它对提高学

歌曲写作技法研究

本书内容包括：歌曲体裁与主题设计、歌曲的表现要素、歌词选择与词曲关系处理、歌曲的结构布局、附加结构、流行歌曲与艺术歌曲写作技法等...

中国画十八描

中国画讲究线条的运用，故白描是中国画的基本功，如人物画中的“十八描”法，是前人对线描的概括和总结，为后来的中国画发展奠定了基础。故线是中国画主要的造型基础，用线须讲究。一根线要有起点、运笔、收笔，要有提按顿挫，要有一波三折，要有轻重缓急，即“执笔要恭，用笔要松”。线描技法大体可分为两类：一类为中锋用笔，也叫正锋，要求力度始终如一，线型粗细一致，画出来的线条如行云流水，挺拔流畅。另一类是侧锋用笔，行笔时笔管倾斜，通过轻重、疾徐、提按

书画释疑(中日双语)(書画の疑問を読み解く)

《书画释疑（中日双语）》鱼公笔墨手札，书画释疑周正...

籀篆字形沿革

王美盛所著的《籀篆字形沿革/中国书法经纬论丛》所属中国书法经纬论丛系列图书，是一本文字类理论著作。作者将文字分门别类，完全打破许慎《说文解字》以来的复杂部首分划，把所举的例字区别为自然、禽鸟、走兽等十六类，图文并茂，从上古时期文字的象形化到汉代的演变轨迹梳理的非常清晰，有很高的学术研究价值，利于广大书法爱好者文字研究者了解文字的发展进一步的理解和认识...

镜头与构图-数码单反摄影全攻略-终极版

本套《数码单反摄影全攻略》图书共分5册，所涉及的内容非常适合单反初学者，通俗易懂、循序渐进，能让每一位读者真正了解自己手中的单反相机，运用正确的技法和知识来拍摄出最理想的作品。本套书从初级到高级，详细讲解了每个阶段应掌握的知识和技巧，丰富的图片与插图讲解，让读者有一种亲临现场学习的感觉，手把手地教给读者所需要掌握的摄影知识，是一套不可多得的单反摄影教程。 “好想拍下来这样的美景！”你的照片里表现出了这样的感动吗？想要拍下美丽

独写人生——盛欣夫捐赠书画作品集

本书是盛欣夫先生捐赠家乡桐乡市博物馆书画陶瓷作品的一本选集。从所捐赠的500多件作品中又选择120多件精品, 加上柯文辉、孔仲起、徐仲偶等众多艺术家、评论家对其的艺术评论的一书。作者以半个多世纪的积淀结晶, 回报家乡, 颇为可贵...

如何描画生物

喜欢画素描吗？喜欢到大自然中观察鸟兽虫木吗？喜欢用素描记录你所观察到的自然现象吗？如果你的答案是“喜欢”，那就立刻翻开本书吧！盛口满著，柴季薇译的《如何描画生物(观察自然的方法)》将告诉你——我们并非真的了解身边的动植物，所以要学会“观察自然”。观察自然，其实就是探寻各种生物的“历史起源”与“生活习性”。同时，我们应把观察到的自然现象记录下来，而“素描”是的记录方式之一。根据不同的描画对象和作画环境，我们要选用合适的素描工具，以及辅助

北京梦华录

北京是一座有着悠久历史的古城，前人为我们留下了丰富的文化遗产：名胜古迹、民俗民风、市井文化……每个方面都值得我们认真了解和研究。我的作品意在把老北京的方方面面形象地记录下来，为人们提供一些较为可靠的资料，使之不至于失传和湮没。我之所以将这些画面定格于二十世纪二三十年代，一是我熟悉这段生活，二是尚有一些深知北京、可为识证的长者健在，三是抗日战争前，北京的文化底蕴更浓厚。“古都风貌”这一册之所以不叫名胜古迹是因为北京的胜迹太多，无法尽揽，

北京梦华录

老北京的许多名店铺户、商馆戏楼在厅堂的陈设和店面的装饰上是颇具民族特色的。特别是在建筑技艺上，除了宫廷庙宇、园林民居之外，殿堂楼苑可算是民间建筑艺术的“露天博物馆了”。我对建筑艺术的格局与规律并没有什么深入的了解，仅仅是从外观上觉得它们很美、耐人寻味，比方说木雕花的装饰或是一个龙挑头下面吊着的幌子，招牌就很好精美。这也是导致我留意、记录并很终创作完成这些画面的很初动机之一。当初我只想把这些搜集整理出来，以备在舞台美术上应用。后来十年动

北京梦华录

《北京梦华录·京城百业》是反映那些走街串巷的行业，即挑担、推车、挎筐、摆摊等做小生意的游商小贩及出卖体力和技艺的个体行业。他们大体可分为几类，一是行骗的，如算卦、卖假药的；二是卖苦力的，如送煤的、倒水的；三是耍手艺的，如锔碗、箍漏锅的；四是卖小吃、卖小孩玩意的；五是卖艺的杂耍艺人。我所画的这些行业大都是个体经营，没有固定地盘儿和组织，客观上反映了当时社会落后的经济和文化，某些生意也是多年形成的相对固定化的风俗模式。比如，卖樱桃和桑葚的

盛庄艺文

全书以文字为主, 收录了作者数十年来在书法、绘画艺术领域的研究成果。包括对茅盾、丰子恺等人的书法研究、考证。并且大部分文章曾在全国各类专业报刊杂志发表过。还附有作者的部分书法、绘画作品...