音乐即自由

本书是日本著名音乐大师坂本龙一唯一口述自传, 主要内容包括: 小兔之歌—幼儿园时期、镜子里的自己, 乐谱中的世界 —— 小学时期、披头士—小学时期、自己原来如此喜爱音乐 —— 初中时期、特别时期登场—升高中、彩色人生—高中时期、1967、1968、1969 —— 高中时期、两股趋势的交集 —— 高中时期等...

浪漫的中国艺术

本书由喜仁龙、毕安祺、劳伦斯·比尼恩、霍布森、乔治·弗雷德里克·昆茨、本杰明·马尔智等众名家合著，书籍内容涵盖范围广泛，分11篇介绍了中国古代艺术，包括绘画、陶瓷、雕塑、建筑、玉器、石刻、漆器、青铜器、珐琅、丝织品、铁艺。上述撰稿者或是西方重量级艺术史家，或是某一领域的专家，或是文化界具有革新意识的代表，正是他们的研究和文字掀起了20世纪西方对中国艺术研究及收藏的热潮，是海外艺术大师普及中国艺术经典之作，适合读者概览中国艺术。 ...

世界文豪之家

《世界文豪之家》所展现的，是十六到二十世纪这四百年间，对世界文学与历史产生了深远影响的四十三位欧美作家的现存家屋风貌。以国别划分和编年体例，通过宏阔的时空框架，囊括了北美、英国、法国、德国、北欧与南欧的诸多有名作家的生平与故居现状。从马克·吐温、欧·亨利、莎士比亚到玛格丽特·杜拉斯，文豪们的故居散落在欧洲、美洲与亚洲大陆，现今依旧与周遭的人文、自然景观进行着对话。 本书编著者历经多年，从世界各地采集了文豪故居的内部构造与外部环境的

2010中国艺术学年度报告

本册《2010中国艺术学年度报告》由王一川主编，是我们北京师范大学艺术学学科团队继去年的《2009中国艺术学年度报告》后，对中国内地2009年度艺术学发展状况所做的又一次年度扫描。 本报告继续概要地介绍我国现有学科目录中艺术学一级学科下属的全部八个艺术学学科点的2009年度发展状况，即艺术学、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学，同时还加入了我们认为具有独立学科力量，而我校已自主设置的两个二级学科

色彩学用语词典

《色彩学用语词典》作为一本日本翻译版色彩专业图书，收入1900个色彩学词汇，附有800个图标，书中大量词汇配有详细的文字、图表说明。《色彩学用语词典》是一本色彩专业领域的工具书，适用于建筑设计、城市规划、室内设计、服装设计、商品设计、展示设计、包装设计、企业色彩管理等涉及色彩专业领域和色彩设计的各行各业。本词典特色：1、翻阅方便、查找方便、趣味性强。涵盖色觉·生理·心理、色彩调和、光·光源·照明·测色、时尚、美术、建筑、环境、服装、文

特定的情境-摄影文化散论

本书分为《故事》和《忆往》两部分，分别一文学故事的形式和往事回忆的形式，讲述了对于摄影的理解。这种理解与中国人的理解有很大差异，也反映了一直正常发展者的西方文明与断代的中国文明不同。《故事》部分还极具法国文学的独特魅力，令人读来手不释卷...

雕漆

李一之编著的《雕漆》系统的介绍了有关中国民间雕漆工艺的知识。从雕漆的历史沿革，到现代北京雕漆的发展，再到雕漆工艺特点的全面讲解，以及雕漆的种类、制作工序和工艺，本书可谓是一本雕漆工艺的百科全书。《雕漆》对北京工艺美术传统“四大名旦”之一的雕漆艺术的保护和发展起到了良好的传承和传播的作用...

表演基础

《表演基础》内容简介：随着广播影视事业在全国的迅速发展和产业属性的显现，对广播影视人才的需求也越来越大，近年来，我国广播影视类专业高等教育取得了长足的发展，为广播影视系统输送了大量的人才。随着广播影视行业的迅猛发展，社会对广播影视类人才提出了更高的要求。进一步深化人才培养模式、课程体系和教学内容的改革，提高办学质量，培养更多的适应新世纪需要的具有创新能力的广播影视高素质人才，是广播影视教育的当务之急...

书门笺:张道一美术序跋集

本书主要内容包括：《工艺美术研究》序；《钩针编结》序；《现代几何形图案》序列；三十而立——祝南京云锦研究所建立三十周年；《徐州汉画像石》序等...

设计色彩

造化与心源-中国美术史中的山水图像

“艺术史中的图像”丛书目前出版四本，分别是《历史与叙事——中国美术史中的人物图像》、《造化与心源——中国美术史中的山水图像》、《语言与图式——中国美术史中的花鸟图像》、《破碎的逻格斯——西方现当代艺术史中的图像》。这套丛书以100多万的文字为中国美术史和西方现、当代美术史中的近2000幅图像做了文化学、形态学、图像学等方面的阐述，阐述它们所包蕴的思想、形式和意味。为了最大可能地使丛书兼具学术性与可读性的特点，作者对图像的阐释采用了“双

画风：2006·卷4

本书内容包括：画之家、艺术市场、大丰杂税、画风综述、易英点评、国画中坚、探记画家、插页等。 ...

中国美术鉴赏

美术鉴赏是以美术作品为主要对象的一种比较高级的复杂精神活动，是使美术作品和鉴赏者之间发生联系的桥梁，也是检验美术作品社会效果的重要途径。 美术鉴赏与人类的其他认识活动有许多相同的地方，也有其独特的存在与作用特征。认识、了解和掌握美术鉴赏的特点，既能帮助人类的美术创造实践活动，又能提高美术鉴赏者的水平。 本书主要介绍了中国古代绘画鉴赏；中国古代雕塑；中国古代建筑鉴赏；中国古代工艺美术鉴赏；中国近现代美术鉴赏；中国民间美术鉴赏等基本知识.

日本色彩美学

据说人实际上拥有识别1000万种颜色的能力。这是生来就有的对色相、明度、纯度三属性的阶段性变化的判别能力，绝不是通过训练才能得到的特殊能力......《日本色彩美学》植根于风土、环境、生活与传统习俗，从色彩原理及效果、色彩给人的印象、色彩与生活，以及日本人的色彩品味等方面，对色彩 进行介绍和讲解。文字优美，平易近人，不仅有专业知识，更有与生活息息相关的案例，并配有专业色表、城市风景照、生活中色彩搭配得当的场景图片等，更加利于读者理解、

尤克里里自学一月通

《尤克里里自学一月通》由浅入深的教学内容，让尤克里里爱好者从入门到熟练弹奏，每一课设置时间为一天，一天时间能够让读者充分练习一课内容，有些内容如果一天没有熟练，可以逐量增加一天。书中内容浅显易懂，能够真正做到一看就会，上手就能弹的效果。作者将常用的伴奏形式用图和文的形式展现出来，让读者很直观地学习；常用调式和变调夹的使用也很好清晰地讲解，让演奏者能够轻松学会弹奏不同调式的歌曲，为不同风格的歌曲伴奏。书中歌曲传唱度很高，有些歌曲甚至用了

铃木小提琴教程:国际版:volin part international edition:1:Volume 1

此次的《铃木小提琴教程》国际版不仅保留了经典曲目，并且加入了具有很强针对性的美音训练、把位练习、换弦练习、音阶练习等等小提琴训练的必备项目，同时将曲目的重点、难点做出了非常细致的讲解以及加入了相应配套的训练方法，并且对每一册的音乐术语与音乐家进行了拓展学习，让小提琴学习更全面、更系统、更科学！为了方便读者学习，我们还贴心地采用了二维码的形式，扫码即可聆听到所有的曲目演奏家示范和所有曲目的钢琴伴奏音...

铃木小提琴教程:国际版:volin part international edition:2:Volume 2

此次的《铃木小提琴教程》国际版不仅保留了经典曲目，并且加入了具有很强针对性的美音训练、把位练习、换弦练习、音阶练习等等小提琴训练的必备项目，同时将曲目的重点、难点做出了非常细致的讲解以及加入了相应配套的训练方法，并且对每一册的音乐术语与音乐家进行了拓展学习，让小提琴学习更全面、更系统、更科学！为了方便读者学习，我们还贴心地采用了二维码的形式，扫码即可聆听到所有的曲目演奏家示范和所有曲目的钢琴伴奏音...

铃木小提琴教程:国际版:volin part international edition:3:Volume 3

此次的《铃木小提琴教程》国际版不仅保留了经典曲目，并且加入了具有很强针对性的美音训练、把位练习、换弦练习、音阶练习等等小提琴训练的必备项目，同时将曲目的重点、难点做出了非常细致的讲解以及加入了相应配套的训练方法，并且对每一册的音乐术语与音乐家进行了拓展学习，让小提琴学习更全面、更系统、更科学！为了方便读者学习，我们还贴心地采用了二维码的形式，扫码即可聆听到所有的曲目演奏家示范和所有曲目的钢琴伴奏音...

贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲演奏精要:第四册

“贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲演奏精要”是从钢琴演奏与教学角度对贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲进行的作品分析、诠释与演奏指导。依照在国内被广泛使用的德国Henle版《贝多芬钢琴奏鸣曲集》的分册形式，共分四册。《贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲演奏精要（第4册）》为第四册，包括第二十四至第三十二首奏鸣曲的创作背景、曲式结构、音乐特征、演奏技法等方面的内容，涉及钢琴教学上的细节，诸如倚音、颤音、跳音、回音等的弹法，速度、力度的多层次变化及不同指法的使用

贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲演奏精要 (第三册)

本书主要内容包括: 第十六首钢琴奏鸣曲 (G大调 作品第31号之1) ; 第十七首钢琴奏鸣曲 (d小调 作品第31号之2《暴风雨》) ; 第十八首钢琴奏鸣曲 (bE大调 作品第31号之3) 等...

贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲演奏精要 (第二册)

本书主要内容包括: 第八首钢琴奏鸣曲 (c小调作品第13号《悲怆》、第九首钢琴奏鸣曲 (E大调作品第14号之1) 、第十首钢琴奏鸣曲 (G大调作品第14号之2) 、第十一首钢琴奏鸣曲 (B大调作品第22号) 、第十二首钢琴奏鸣曲 (A大调作品第26号) 等...

翰墨撷英:中国画名家册页:卓鹤君 山水册

鲜明的西方现代绘画语言与诗意的东方古典笔墨，通过整合和实验，使其走向对立统一，是山水画家卓鹤君先生鲜明的个人风格。卓鹤君的山水画以抽象的现代性著称于世，他对山水画的大贡献在于对新的山水厘形式语言的探索。他以扎实的传统笔墨为基础，引入现代绘画的构成、摧象与色彩因素，将它们融合，开创了一种新的山水画语言。这种新的山水画形式语言主要体现在构成及色彩上，这些变革的产生都来自于他卓尔不群的艺术视角与艺术气魄。卓鹤君在构成上的贡献是在大限度保

素描的基础

素描，是所有绘画的表现手法中很基础的部分。学习素描，可以让画功更上一层楼。 《素描的基础》是素描技法的入门书。构图、形状、光感和质感等表现方式，都是素描的基本功。作者由浅入深，在书中对这些均进行了详细的讲解说明，并结合众多具体画例，简明易懂。 通过《素描的基础》一书，可以学习到画静物、画石膏像、画人物，以及上色等各种各样的素描技法。 素描不仅需要多加练习，更需要从初学起就注意掌握要领。《素描的基础》一书不仅介绍了基础画具，解析了素

轻松学.唱英文歌学英语

本书是一本英文歌曲集。精选Billboard榜单里的热歌、新歌及流行经典共计308首英文歌曲。全书简谱记谱，降低难度，可唱可弹可演奏。每首英文歌曲后标记出四级、六级、雅思、托福1200多个词汇，书后附赠排序版、应试版两个版本的词汇表。换个方式，轻松学单词...

从著名到电影--中国现代文学经典作品的当代电影改编版研究

中国电影发展的历程中，本国文学名著作品是影片生产机制中十分重要的文本资源。借助文学经典作品的通俗化和艺术化的改编，不同时期的中国电影进行了商业化和民族化的尝试，并有力地推进了电影精品的创造。本书主要内容是透视中国文学名著作品的当代电影化生产过程，研讨文学资源以何种方式介入当代电影生产，以及如何与新中国成立以来的电影机制展开文本层面的互动，影片文本改编过程中形成了何种美学特质和艺术特性。通过以上的研究，为中国现当代文学作品的影视化改编提

公共艺术设计基础

随着时代的发展，公共艺术在我们的生活和学习中出现的频率越来越多，我们每天面对的生活环境与公共艺术的存在变得息息相关。好的公共艺术设计不仅可以丰富我们的城市面貌，更能够通过艺术的传播媒介走入我们的内心。《公共艺术设计基础》将从公共艺术设计的基本概念、发展特点等基本理论出发，详细阐述公共艺术设计的基本原则、主要的表现元素和表现形式，同时加入公共艺术的项目流程与设计表达方式，通过展示公共艺术在不同性质空间的表现，更加系统地介绍公共艺术设

风俗画的20世纪--2020年嘉兴端午全国学术研讨会论文集

本书收入论文和调查报告共计21篇，多角度、深层次地回顾和探讨了20世纪中国乃至亚洲风俗画的历史演变和发展历程，研究其表现形式、审美特征和精神内涵，以及它在推进民俗文化传承与发展中的作用，重点关注风俗画与民俗文化、乡村振兴、“一带一路”之间的内在关联，以及风俗画的文化功能、文化生态意识及其对弘扬我国很好民族传统文化的意义...

钢琴合奏趣味曲集·有声版

《钢琴合奏趣味曲集（有声版）》适合师生合奏或学生四手联弹。　　可提高视奏水平，培养听觉能力，感受合奏的乐趣...

静物素描

素描，是所有绘画的表现手法中最基础的部分。《静物素描》是日本“学院派”国政一真继《素描的基础》后推出的又一心血力作，这本书将静物素描的技法一网打尽，“术业有专攻”，集中体现了各种各样的静物素描技法。 作者由浅入深，在书中解析了素描中的基础知识和专业表达，结合众多具体画例进行了详细的讲解说明，从实践到加强，循序渐进，简明易懂。 灰度、笔触、“光与形的实验室”……《静物素描》一书不仅介绍了素描使用的基础工具及其使用方法，通俗易懂地讲

图形与装饰设计(本科教材)

《图形与装饰设计》精心挑选了大量优质图片，结合严谨、专业的知识体系，从图形概念、设计方法、表达形式入手，到装饰设计基础、图形与装饰的关系、装饰图形的特征与分类、装饰工艺与材料等内容，由浅入深、层层递进讲述图形与装饰设计的知识与要点。穿插许多具有代表性的设计实例，以加强读者对图形与装饰设计的认识，让读者能从生活中发现并感受更多的图形与装饰艺术的魅力。本书挑选了大量图形与装饰设计的优秀案例进行解析，让读者能全方位掌握装饰图形的设计精髓，深

Procreate插画萌新入门自学实战

随着iPad绘画功能的不断完善，越来越多的手绘爱好者偏爱用iPad进行创作。本书主要从iPad绘画的应用程序之一—Procreate的应用角度出发，向手绘爱好者介绍用iPad绘画的基本绘制技法。 本书共分为4章，章介绍iPad的绘画应用软件及其基本操作；第2、3章分别为iPad绘画入门和进阶的基础知识以及创作灵感、构思、草稿、配色、上色等详细创作流程；第4章则回答了读者的一些常见问题。本书除了向读者介绍Procreate绘画的技巧和一

色彩

《色彩（第3版）/21世纪美术教育丛书》具有以下特点：一，它力求突出学习色彩绘画的实践性，对理论的讲解也是从实践的角度切入的。二，它不可能脱离司空见惯的色彩经文ABC，但即使对ABC问题也力求用更便于接受的说法与引导方式，而且力求加强文字表述的可读性。三，《色彩（第3版）/21世纪美术教育丛书》中各部分内容的轻重比例及表述的粗与细，较之同类其他书籍有明显的不同，这自然是基于鄙人数十年的教学经验。四，《色彩（第3版）/21世纪美术教育丛

日本美蕴:择一事,终一生

无心的创造 本书收录有柳宗悦、高村光太郎、谷崎润一郎等13位作家对日常之器的论述，器物之美不仅体现在其艺术价值上，更重要的是其本身的实际用途。 对制作器物的工匠来说，制作的初衷只是为了奉献，而非为了功成名就，他们只是沿袭上一辈的做法，将传统传承下来。他们不曾学习过相关的理论知识，也没有考虑过如何去创造美，在他们的作品中自然也谈不上有任何情绪的表达。他们日复一日，不假思索地去完成一件又一件作品，由此而发掘出了器物本身的美，这是一种持

观察的练习:好奇星人的生活研究手册

世上没有无趣的东西，只有无趣的眼睛。“发现创意”不靠天赋或运气，而是“观察技术”的累积。在我们日复一日的平淡生活中，其实每一天都有各式各样让人觉得“咦？不太对劲”的事情发生，而这些发生在日常中的小小“非日常”，正是令人兴奋、激发生活焕然一新的隐藏创意宝库。本书正是打开宝库大门的钥匙，为磨炼你的“观察技术”而写，用图文解谜的形式直击日本获奖设计师菅俊一生活中曾经的56个“观察现场”——首先，单看左页的照片，想想这张照片中让人感到“不寻常

前沿调查与分析:艺术管理课程教学成果集

该书是为文化产业管理本科专业二年级学生开设的专业必修课程。本课程的主要目的是培养学生把握当今全球化语境下艺术管理活动的规律以及把握规律的能力。本课程改革的主要任务是：以国内当下艺术发展尤其是艺术机构运作的现状为基点，以欧美国家艺术管理的研究成果为借鉴，通过系统的课堂教学和田野调查，使学生能够自主地理解和掌握艺术管理学的基本理论和实践原则，从而培养学生把握当今全球化语境下艺术管理活动的规律，特别是培养学生具有把握规律、创新理念的能力...

2009-中国艺术学年度报告

本书在具体描述各学科概况时，将主要集中于如下方面：学科发展概况、人才培养进展、学术研究、学术交流、艺术创作、艺术教育、年度问题和聚焦北京。这些方面之间当然存在相互的交叉关系，所以这种区分只能是相对的。我们只是希望能借此机会为方便观察中国内地艺术学发展动向提供一幅十分粗略的地形图...

海上谈艺录-写意光影织妙镜:黄蜀芹

黄蜀芹，著名导演、戏剧大师黄佐临和丹尼之女，中国第四代导演，成就卓著。曾任中国电影家协会理事、上海电影家协会副主席。作为《海上谈艺录》丛书中的一本，本书首先以摘录形式梳理黄蜀芹的艺术思考，说明传主的艺术态度和艺术观点。其次则以时间顺序叙述她的一生，叙述始终抓住人物的个性和创作特点，讲述经历和成就，有血有肉，展现一个真实的黄蜀芹形象，在可读性和史料性的结合上堪称完美...

1949-2009-当代中国艺术学研究

《当代中国艺术学研究（1949-2009）》概要地论述了中华人民共和国建国至今六十多年间中国艺术学科发展状况，重点描述改革开放时代中国艺术学科的发展状况。《当代中国艺术学研究（1949-2009）》以艺术学升门前通行的8个二级学科为基础，加上3个相关二级学科，系统论述了艺

齐白石-书画同源

齐白石是中国近现代画坛蜚声海内外的写意画巨匠，也是书法、篆刻名家，他弟子众多，对中国画坛影响巨大，他对书画地态度和认识直接影响了一代画家，在他的弟子中，名家众多，而他的作品中“书画同源”是贯彻始终。《书画同源 齐白石》以详细追究白石平生书画风格变化来透视其“以书入画”的艺术实践...

民谣歌王-吉他弹唱纯民谣流行金曲大合集

这是一本超具民谣气质与情怀的【纯民谣】吉他谱合集 视频演奏示范。 180度平铺使用，封面可拆卸，演奏更方便...

一学就会的绘画技巧-用水彩.丙烯和油画颜料创造绝妙的艺术作品

★谁都可以画画这确实是真的！ ★任何时候拿起画笔来开始你的绘画之路都不晚！ ★在这本书中，巴林顿巴伯逐步示范了水彩画、丙烯画和油画的画法。他研究了如何运用色彩，并且向我们展示了各种绘画媒介在表达主题时的不同技巧和效果，包括静物画、风景画、肖像画和建筑画。 ★用不同媒介完成的作品让我们知道了不同的材料所能达到的效果，范例中介绍的构图、技巧和风格更是展现了著名画家是如何作画的。通过这本书的指导以及不断练习，你一定会在学习绘画的过程中发现乐

易弹易唱-吉他弹唱最新流行金典大合集-初学者专用版

简谱，六线谱，歌词，吉他和弦的排版形式。适合1-3个月吉他刚入门初学者。尽量合理的免翻页设计，近60%的曲谱带有视频示范，让你学琴更方便...

俞一其草书集

“游”是一种艺术精神，庄子文章中所述的至人、真人、神人都是善游之人。他运用文字来表述的雀跃而游、浮游、云游等不同的“游”呈现了不同层面的艺术精神之游。　　书法艺术中的草书*能体现“游”的艺术境界，然而此游非彼游。庄子所崇尚的是形而上的精神之游，而书法艺术中的草书是有规矩的形字之游。草书艺术一方面是基于对书法艺术系统全面掌控而后的技艺之游，另一方面又是崇尚纯精神自由的形神的阐述。草书艺术的技艺之游远复杂于纯粹的理论，这是由于技艺的要

这样识谱很简单-儿童趣味识谱-(有声版)

《这样识谱很简单：儿童趣味识谱（有声版）》作为一本尊重孩子学习规律的识谱教材，从孩子易接受的角度出发，打破集中学习某个知识点的模式，将优美的旋律、有趣的童话故事、生动活泼的插图、妙趣横生的互动游戏穿插其中，由浅入深地把相近的知识点分开学习，避免让孩子一次被动接受太多的知识，让孩子在不知不觉中，轻松愉快地提高识谱能力。相信有仙女、精灵和小动物们的陪伴，枯燥的识谱过程会变成一件既简单又快乐的事...

零起点学肖像素描-韩国老师的肖像素描进阶教程-修订版

▲从易到难学习 6 种基础图形、15 个肖像细节、14 类人群画法、10 种肖像画技法、12 个作者独家技巧，细致地说明了绘画的各个阶段的步骤。 ▲将模特按性别和年龄段分开以便把握人物特征。 ▲特别介绍了挑选照片的方法让你随时可以练习。 ▲编入了大量的优秀肖像画和学生范例，以给你特别直接的参考。 ▲适合美术专业学生和所有零基础想学习肖像素描的绘画爱好者。...

远近幽深-艺术体验.修辞和共赏力

本书汇集了著者的远在20世纪80年代和90年代前期的体验美学和修辞论美学论文，以及近在过去十年间的艺术理论与艺术史论文，可以呈现其先后亲历的从体验美学、修辞论美学和艺术公赏力等不同路径去探讨审美与艺术的奥秘的个人治学印迹。靠前辑为审美体验与体验美学，探讨审美体验的发生结构、体验美学的基本含义、体验与生成、艺术的内在结构等问题。第二辑为语言与修辞论美学，探讨走向修辞论美学、20世纪西方美学中的语言本质观、“狂人”形象的修辞论阐释等问题。

花艺设计中果实的使用技法

本套丛书针对花店行业从业者，从入门到精通，全方位解决花店从业者需要掌握的基本花艺技法。另一方面也非常适合花艺、插花爱好者自学。...

数码绘画的艺术

本书是一本基于Photoshop这样一款常用的图片处理软件对初学者进行数码绘画指导的书。本书提供了一套专业, 系统的学习数码绘画艺术的方法。这本分步讲解的教程不仅仅是讨论技法, 还积极论证了这些技法是如何运用在一鲆帐踝髌分械摹...

卢浮宫名画为何如此有趣

想要将卢浮宫美术馆的全部魅力展现给世人是很困难的。它所涉及的领域广、时代跨度大，既有来自古代东方、埃及的藏品，也有19世纪时期柯罗的作品。展品从壁画到各式装饰品，可以说是无所不有，异彩纷呈，让人无处着手。本书包含的画作范围*为广泛，并且是按照一定的展览顺序进行解说，读者能够通过这种诙谐的非常规的解说感受卢浮宫的魅力。 ...

斯卡拉蒂四十五首钢琴奏鸣曲

《斯卡拉蒂四十五首钢琴奏鸣曲》共选有四十五首艺术价值较高、教学中常用的奏鸣曲。编选过程中参考了意大利、美国、英国、波兰、德国……等八种版本，吸收了它们的优点，对指法、句法及音乐的处理作了校订。斯卡拉蒂一生创作了近600首钢琴奏鸣曲，在这些作品中斯卡拉蒂赋予键盘演奏技术以新的生命力，也可以认为他是后来键盘乐器演奏新技术的奠基者...

伊秉绶稀见书迹丛帖-清处士协山王君墓表

伊秉绶（1754-1815）是福建汀州宁化人，字组似，号墨卿，晚号默庵。乾隆四十四年举人，乾隆五十四年进士，历任刑部主事，后擢员外郎。嘉庆四年任惠州知府，因与其直属长官、两广总督吉庆发生争执，被谪戍军台，昭雪后又升为扬州知府，1802年(嘉庆七年)，伊秉绶54岁时，因父病死，去官奉棺回乡，扬州数万市民洒泪送别。伊秉绶喜绘画、治印，亦有诗集传世。工书，尤精篆隶，精秀古媚。其书超绝古格，使清季书法，放一异彩。隶书尤放纵飘逸，自成高古博大气

日本南部铁器

孕育四百年历史的铁与火的艺术 带你走进铸铁南部藩 开启寻访日本铁壶之旅 从肌理与棱线上一较高下 空无的肌理之美 壶身棱线的魅力 铉的表情 铸物师的匠人精神传承 从铁小子到工艺士 历经危困 守护传承 “我们做的是生活日用品！” 铁壶制作工艺全过程呈现“将铉打弯时,合缝呈笔直一线,就是名匠的手艺。”...