幕后:探访世界级漫画家工作室

许多艺术家绘制了我们熟知的代表形象却不太被大众所熟悉。这一次，跟随作者乔尔去看那些令人惊叹的漫画艺术中“魔法”背后的真实创作过程。18位大师各有特色，有人喜欢在交流中碰撞出创意的火花，有人则必须“自闭式”创作才能不拖延工期，有人偏爱复杂精致的框架、有人则喜欢松散不羁的线条，有人受黑色电影影响颇深，有人因天生色盲却从不气馁……他们的经历有痛苦、有幸福、有深夜赶稿的辛劳、有灵感迸发的欣喜、重要的是有对创作的热爱。本书通过收录的珍贵手稿、实

荣宝斋画谱：现代编（6）：人物

颜梅华在人物画“推东出新”的历程中，善于吸取民旅传统的精华、借鉴外来的技巧，深入现实生活，突然袭击破樊篱，迈开新步。这册人物画谱是他多年来绘画艺术实践的主要心得。其中既有充分的传统技法、民族形式的图样，也有适当的西洋绘画模式，以及两者相综合的范例。而白描画法又是全册中的重点，笔墨语汇相当丰富，各种各样人物的形象、神态、气质，画面的章法、构思、设色等都非常精湛，均有其独到之处。这些题材、形式及种种表现手法是有助于学习人物画创作的参考和研

风景素描基础(畅销版)

“铅笔是有魔力的。只需要一支笔，一张纸，你就可以画出任何想象的到的东西。”——菲尔·梅茨格 菲尔爷爷的绘画基础课第1弹！自学成才的艺术家菲尔爷爷亲授30余年绘画经验，教你如何用两种最简单的工具——铅笔和画纸来学习风景素描的技巧。即使是零基础的读者，也可以跟随本书，学习从选择画笔、画纸、设计画面到正式作画的全过程。书中的讲解细致易懂，还有丰富的小贴士和详尽的绘画名词解释，无论是初学者还是想更上一层楼的美术专业学生，都能从这本书中找到对

新艺术运动

“新艺术”一词成为描绘兴起于19世纪末20世纪初的艺术运动、以及这一运动所产生的艺术风格的术语，它所涵盖的时间大约从1880年到1910年，跨度近30年，是在整个欧洲和美国展开的装饰艺术运动。新艺术运动的风格现象被许多批评家和欣赏者看作艺术和设计方面最后的欧洲风格，它的内容几乎涉及到所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画，而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。本书对新艺术运动展示的欧洲作为一个统一文化体

琴与诗书同行

琴学体系庞大、内容丰富、义理深奥，非个人之力可全面探迹。虽不可求全求准，但求所言不虚。 笔者的著述原则是：以时间为序，以人物为主，以史料为据，以器物为证。 余学识甚浅，加之财力、精力、体力近竭，历时五年仅能勾画出琴学的粗略轮廓。以个人之力论述琴学，一下笔便坠挂一漏万之境，一收笔就落错谬百出之地。 古琴音乐是中国音乐的脊梁。琴学体系的梳理、完善，可进一步恢复、发展中国音乐体系的理论与实践，使现在的中国人能从小学习中国音

世界电影史概论

赵梅生-中国近现代名家作品选粹

赵梅生属于20世纪前期的老一代画家与当今的少壮派衔接的一代。他1925年12月出生于山西闻喜县城，正梅花开时，故取名梅生。其祖父尚有家业。其父为当地花鸟画家，惜在其4岁时早逝。其母擅女红，为剪纸好手，他从小在母亲的感染中开始涂鸦，时剪刻皮影人物演示于窗。在其12岁时，日本侵华战争爆发，遂与母逃难。曾被日军抓去做劳工，因体弱被逐回。夏秋拾柴，春冬就读私塾。塾中得启蒙老师赵耀青指授，习读古文，临习古籍木版图书中的人物插图。16岁在陕西咸阳

工艺美术教育

T不可不知的2000个艺术常识

假如有人问你，世界三大男高音分别是谁？“扬州八怪”怪在哪儿？达芬奇的名画除了《蒙娜丽莎》还有什么？《思想者》是谁的作品？蓝调音乐是种什么音乐？唐卡是什么？“京剧”有多少流派？“第五代导演”是什么意思？“肥皂剧”如何理解？……这些问题你能答得出来吗？ 本书是艺术基本常识类读本，内容涉及绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术、篆刻、青乐、舞蹈、戏剧、曲艺、影视、摄影等各个艺术门类，从基本常识、历史沿革，到各个时期的代表人物及作品等，包罗万

中国电影专业史研究-电影摄影卷(上)

本书为中国电影百年华诞而作,旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架,力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向,试图探讨早期(无声片时期)的中国电影摄影、中国电影摄影的曲折兴衰、“十七年”中国电影摄影等问题。可供相关的研究者阅读或参考...

服装美学-(第二版)(附教学光盘)

大音·第十四卷

全书分为学术文萃、田野档案、大音讲堂、会议综述、述评, 内容包括: 从“花笺词”看客家文化的七言句式 ; 曹谱及其谱传文化中的抄谱现象 ; 藏族音乐与生态等...

钢琴速成教程(一)(二)

本书秉承“循序渐进，由浅及深，全面覆盖，寓教于乐”的理念，从零基础开始规划搭建，让学生掌握五升、五降内的基本音乐知识与演奏技能。其中包括从认知键盘、乐谱至不同节奏、调性，从跳音、连奏至各类技术运用，从基本技术训练到弹奏不同风格的乐曲，从四手联弹、双钢琴演奏到歌曲编配等。教程中所选编的曲目类型，既有来自国外的耳熟能详、经过改编的作品，也有中国风格的民族调式作品；既有符合少年儿童年龄特征的作品，也有适合成年人学琴需求的作品；既有独奏作品，

源自东方走向现代

罗塞勒·梅内加佐（Rossella Menegazzo）米兰大学东亚艺术史教授，威尼斯大学博士，著名亚洲及日本艺术史学者。策划多项欧洲与亚洲大型展览与学术会议，并编著和撰写大量有关亚洲历史文化与艺术以及浮世绘的著作，欧亚国家报刊专栏撰稿人。洛齐，任教于中国美术学院至今30年，工作生活于杭州、米兰、里斯本之间。国际知名艺术家、画家、文字＆图像学家，写作者，克里奥尔艺术研究学者，亚非地中海国际当代艺术展执行主席， 《丝路艺术》文化考

我不是不高兴,我只是小傲娇

本书是一本独特的涂色书, 同时也是一本记事手帐, 将两种形式进行结合。意在提升涂色书的实用功能, 增加手帐的解压功能。涂色部分的图来自于作者独特的构思, 用形态各异的猫作为主角, 讲述一个猫的世界。猫的形象在无数作品中被展现为机敏、狡黠、自我, 本书中的猫更偏向于呆萌可爱。挤公交的猫, 穿和服的猫、高冷的猫, 慵懒的猫, 喝下午茶的猫, 穿燕尾服的猫, 等等, 这些猫的形象如同现代的都市人, 一面追逐享乐, 一面渴望远离喧嚣。手帐部分

速写写生教程(互联网+新形态立体化教学资源特色教材高等院校艺术设计专业精品系列教材)

《速写写生教程》全书内容分为六章：速写的常用工具、速写的表现手法、速写的对象、理论讲解：速写写生方法、实践落笔：速写写生示范、经典作品赏析。教材内容根据专业教学目标和专业学习规律布局结构，以“基础知识+理论素养+实践练习+赏析提升”的模式构建，帮助美术和艺术设计类专业的高校新生建立完整的基础知识框架、打好扎实的造型基础、培养良好的训l练习惯、激发创作灵感，为后续的专业学习和创作奠定基础。全书图文并茂，图文比例恰当，参考性强，能为本专业

灵魂拷问与诗化意象:王晓鹰导演艺术研究

本书所选文章主要是王晓鹰20多年的艺术创作作品的研究，分为研讨专论、剧目评说、早期关注、学生论文四部分，部分收录了几十篇我国一些专家学者对王晓鹰导演艺术的评价和研究性文章。第二部分收录了几十篇对王晓鹰执导的一些有名剧目进行分析和评价的文章。第三部分是对王晓鹰早期作品的一些分析。第四部分则是一些学生关于王晓鹰作品的研究论文。四个部分充分研究了王晓鹰不同时期的导演风格和艺术特点...

触动人心的体验设计:文字的艺术

产品和服务的视觉设计很重要，但触动人心的文字表达，更能够俘获人心。如何才能通过恰到好处的文字表达来营造良好的用户体验呢？《触动人心的体验设计：文字的艺术》给出了一个很好的答案。 两位作者结合多年来通过文字来参与产品和服务设计的经验，展示了文字在用户体验设计中的重要性，开创性地提出了“文字即设计”的观点，对内容交互设计师具有良好的启发和参考价值...

长安向西:12位文化学者的田野漫寄

2018年10月4日，上海音乐学院“亚欧音乐文化研究中心”邀请10位学者进入到“丝路河西走廊”进行田野考察。考察的具体路线大致分为11程，分别是西安——额济纳——嘉峪关——敦煌——吐鲁番——库车——张掖——武威——兰州——夏河——天水，考察内容包含黑水城遗址、魏晋时期画像砖、莫高窟、榆林窟、东千佛洞、西千佛洞、麦积山、柏孜克里克石窟、克孜尔石窟等静态历史遗存，以及西安鼓乐、秦腔、曲子戏、吐鲁番、库车民间歌舞、宝卷等活态传统音乐。本书是

萌新必弹指弹吉他精选集

本书共分为快速教程和曲目部分两类, 其中快速教程包括: 看懂六线谱和指弹技法, 主要内容有初识六线谱、手指标记、持琴姿势、音符的时值等 ; 曲目部分包括了儿童歌曲、古典金曲、流行传唱、最近更新、纯音治愈等内容...

世界服饰史图典:古代到19世纪的时尚

作者通过引证服装史学界权威专家的论述, 爬梳数百年来宝贵的服装史学文献, 采用细节交叉对照式的研究方法与时间和主题的研究路径, 揭示了从古代至19世纪中期世界各地服饰的特色与演变, 呈现了古往今来的服装样式和配饰, 包括已消失的欧洲民间传统服饰, 以及时尚流行趋势在各个历史时期中的变化与影响。为读者带来了一场人类服饰审美之旅, 力图让读者在这趟旅途中, 尽览服饰的魅力, 重新发...

画中有话:二十世纪画论争启示录

本书主要分为六部分，第一部分引言概述了中国画论争的历史线索及研究。第二部分论述20世纪初的中国画“改良之争”。构建论争群英谱，论述新文化运动时期的文化精英是如何从艺术与社会的关系出发重新定义和探索传统中国画的现代性的。由于论争中对主导古代中国哲学思想“气”的怀疑开始了对科学写实的倡导，徐悲鸿、岭南画派等进行了在传统与现实之间的探询；林风眠在形式与情感之间进行的调和都使中国画发生了从古典形态到现代形态的初步转换；陈师曾、金城等传统画家对

数字复制时代的舞蹈美学

本书是2019年教育部规划基金项目《数字复制时代舞蹈美学辨证研究》研究成果。本书选择将“数字复制时代”作为当前媒介与社会语境转型过程中的关键契口，聚焦于舞蹈艺术领域中的发展与革新之变化，再以此为出发点进行系统性的论述，将本雅明理论之光以“跨界性”的思维和模式延伸至舞蹈艺术生产创作中，寻找更多元的表达途径、更丰富的话语空间。书中着重阐述了数字复制时代，科技的发展对于舞蹈艺术的存在形式、传播方式带来的靠前的影响...

中原新歌 —— 艺术歌曲集

四平调传承剧目剧本整理汇编

四平调剧种属于河南省珍稀剧种，2006年商丘四平调获国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。《四平调传承剧目剧本整理汇编》是对商丘四平调传承、发展的一次抢救性整理，汇集了自1945年四平调加入丝竹伴奏以来，各个时期备受大众赞赏的8个代表性优秀剧目剧本：早期（1945—1977）的《陈三两爬堂》《扒瓜园》，中期（1978—2003）的《小包公》（上部）、《裴秀英》、《梅香》，近期（2004年至今）的《哑女告状》《蒙正与瑞莲》《恩怨

图形创意设计与实战(第2版)

《图形创意设计与实战（第2版）》详细介绍了图形创意的联想、构图、色彩和一些平面设计大师的图形创意设计欣赏等。《图形创意设计与实战（第2版）》共有5章，内容涵盖图形的创意与联想方式、图形的构图与视觉流程、无处不在的图形魅力，还有图形大师的作品欣赏等。 希望通过《图形创意设计与实战（第2版）》的阅读，读者能扩展思维、提升图形创意的设计技能。《图形创意设计与实战（第2版）》适合于图形创意设计初中级读者学习与参考，也可作为相关专业的教材或参考

(教材)商品拍摄与图片处理

《商品拍摄与图片处理》结合网络店铺非常常见的八大类商品详细讲解了拍摄商品时如何准备摄影器材、设置相机参数、分析商品卖点、选择搭配道具及背景、正确布光等，并介绍了如何通过光影魔术手、美图秀秀及Photoshop等图片处理软件，对商品进行后期处理。全书共分为8个项目，依次介绍了如何拍摄及处理服装、鞋子、陶瓷商品、食品、箱包、化妆品、3C数码商品、饰品照片。 《商品拍摄与图片处理》可以作为中等职业学校电子商务类专业的教材，也可用于相关

生之灿烂――摄影的艺术表达(精装版)

200多幅精美绝伦的摄影佳作带你进行一次少有的环球旅行，从风光绚丽的意大利到东非埃塞俄比亚的原始部落，从落基山脉到中国云南纳西族古村落。有壮丽的风光，有淳朴的人文，带您开启跨越千山万水的精彩旅行，多年摄影的心里路程，高品质的摄影作品。启发创作灵感、揭示影像的真谛...

箱包产品体验设计

《箱包产品体验设计》以体验经济时代为背景，将用户体验与箱包设计相结合，从用户体验角度促进国内箱包品牌设计升级。通过对箱包产品国内外发展趋势探究，分别从箱包内在属性与外在属性对箱包设计进行了全方位的解析与介绍，并提出基于用户体验需求的箱包产品设计的原则与方法。同时，采用定性与定量的方法调研用户，搜集一定案例供读者进行参考，并明确箱包设计在体验角度的设计要素，为箱包的创新设计做准备。最后从箱包产品的行业标准、标准号、产品分类以及箱包的

《丝路·青春》大型原创舞台剧音乐实践综合训练

本书稿为大型原创舞台剧《丝路青春》音乐实践综合训练教程，是大连艺术学院原创舞台剧《丝路?青春》在北京人民大会堂上演出后，教师将实践成果编写成的教材。分为两卷六个单元。上卷；一、《视唱练耳单元》；二、《音乐鉴赏单元》；三、《钢琴作品单元》。下卷；四、《民族管弦乐单元》；五、《西洋管弦乐单元》；六、《舞蹈作品单元》。分别从六个不同专业方向对《丝路?青春》进行了全方位、立体化的解剖式分析与归纳，以期能在今后的专业教学过程中发挥其重要的、有益

郭光梅书法选集

本书收录了作者郭光梅30多年来精心临摹和倾心创作的诸多书法作品, 包括篆书、隶书、小楷、行草等, 内容涉及《沁园春·雪》《梦游天姥吟留别》《欧阳修秋声赋》《祭侄文稿》《毛公鼎》《散氏盘》《新莽嘉量》等...

大音·第十一卷

本书主要内容包括: 抗而不弃 隔而不绝 —— 《潸何吊》和《三经注水》的跨文本民族志作业反思、道教诵经仪式的形成与发展、诵持万遍 妙理自明 —— 西安八仙宫早课仪式中的音乐观察等...

寨生:手上的记忆

《寨生：手上的记忆》 王小梅以榕江县塔石乡宰勇村乌吉苗寨的蜡染为载体，从当地两个苗族妇女的当代生活历程观察及图形故事口述中，对该支系的数百个图形进行蜡画、蜡染、绘画等载体上的解构式解读...

国际时装设计创意与灵感1000例

本书介绍了100个品牌, 主要内容包括: 品牌1: Adriana Degreas、品牌2: Alejandra Quesada、品牌3: Alena Akhmadullina、品牌4: Alessia Giacobino、品牌6: Alexi Freeman等...

2013-上海当代工艺美术精品展作品集

中国工艺美术历史悠久、世代传承，百年来的上海工艺美术，广泛吸纳各地特长，以开放的意识，形成了具有鲜明地域风格的“海派工艺美术”。“2013上海当代工艺美术精品展”由中国工艺美术馆主办，上海工艺美术博物馆、上海工艺美术行业协会等单位承办。这是改革开放以来对于上海“海派工艺美术”成果的一次重要检阅和展示，也是中国工艺美术馆创办以来首次与省市合作举办的展览...

建构和想象-中国电影中的国家形象之研究

中国电影因其独特的建构与想象，成为国家形象建构体系的重要组成部分。它以丰富的影像话语和系统的媒介建构，沉淀为中国国家形象的影像记忆，并凝聚为全球化语境中的中国自我民族史志之一。中国电影国家形象的想象与建构基于国家形象类地球圈层结构生态体系模式的建模。它以1978年新时期以来的35年（1978年—2013年）作为时间区间，以11大国际电影节获奖为标准，表现为“人像”（艺术形象、明星形象、导演形象为主）、“族像”（藏族形象为典型）、“空间

女式成衣-款式设计与纸样

成衣纸样设计是拓展款式设计的技术手段，《女式成衣款式设计与纸样》一书，在工业生产实践的基础上，建立了基本纸样技术体系，以裙装、裤装、衬衫、西装、连衣裙五个品类的46款案例，阐述了纸样设计与款式变化的基本原理、造型技术以及变化规律，并对样板设计方法与制作规范做了详尽的介绍。本书内容由浅入深，案例数据经过验证，步骤清晰，实用性和可操作性强，可供各类服装院校的师生使用，也可作为时装设计师、服装技术人员、服装专业培训机构的参考用书...

中国画入门.马牛

中国画入门乃系列丛书，读者对象为初学爱好者，此前已出版多种，皆得到了广大读者的喜爱，近期再行推出八种，分别为：浅绛山水、青绿山水、水墨山水、云瀑、树石、工笔牡丹、马牛、家禽。书中分别详尽地介绍了各类主题的表现方法，并以步骤图的形式图解了作品的绘制过程，从而使读者较为方便地了解并掌握技巧，循序渐进地得到提高。每册书除以步骤图教学外，另附有作者的作品欣赏图，读者可从中受益，了解更多有关中国画的知识...

钢琴音阶 和弦 琶音

1.《钢琴音阶 和弦 琶音》能使学习者在短时间内更有效地提高手指技巧，获得事半功倍的效果。 2.本教材不仅适合所有钢琴学生，还适合钢琴演奏者为保持演奏水平而使用。 3.谱面清晰流畅，音符大小适中。...

平面设计(普通高等教育高职高专 “十三五”规划教材)

本书针对计算机类及电子商务类专业量身定制，借鉴了平面设计学科体系中的理论成果，收录了平面设计概述、色彩构成、平面设计基础、典型案例设计等内容...

人文画:梅墨生艺文演讲录

本书作者为著名书画家、诗人、学者、太极拳家梅墨生先生。梅先生是中国国家画院研究员，国家一级美术师，文化部国家艺术科研课题项目评审专家，中国画学会理事，中国文艺评论家协会理事、民盟中央文化委员会委员，杭州黄宾虹学术研究会名誉会长，《20世纪美术作品国家档案》艺术专家委员会委员，中国美术学院、北京大学艺术学院、厦门大学艺术学院、中国书法院、台湾艺术大学、北京中医药大学等多所大学客座教授、研究员，中医影响世界论坛副秘书长，中国武术七段，北京

浩渺行无极 春风归故里-赵无极二零一六中国南通版画展

赵无极（1921年2月13日—2013年4月9日），华裔法国画家。生于中国北京。童年在江苏南通读书，并学习绘画。1935年入杭州艺术专科学校，师从林风眠。1948年赴法国留学，并定居法国。在绘画创作上，以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧，参与中国传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。现为法兰西画廊终身画家、巴黎国立装饰艺术高等学校教授，获法国骑士勋章。曾

服装艺术

大家不世出-黄宾虹论

二十年间，我为不同报刊写过一些论述黄宾虹的文章，因为文章读者不同、报刊要求体例不同，文章风格和写作方式自然不同。这次收集汇编一仍其旧，未作改动。集中还收入了一篇我在浙江讲授黄宾虹艺术的录音整理稿，因为口语化，也大体处理了一下，并未彻底改动。特请读者朋友理谅本文集的写作方法与语言表达之不尽一致。文集所收旧文，有几篇论稿，泰半是随笔，由于不写于同时，也难免有个别文字重复。但是，为了保存原貌，也未作删压处理。其实，还有些遗憾，早年有两篇文章

书籍设计

《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：书籍设计》从书籍设计的概论出发，并以大量的实例穿插其中，力求做到理论与实践相结合、全面阐述与介绍书籍设计的相关知识。《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：书籍设计》是高等院校艺术设计专业教材，亦可供书籍设计爱好者作参考用书。

大音:第九卷

本书共分为学术文萃、田野档案、大音讲堂、书评、译文共五个栏目, 主要内容包括: 黑龙江、江河、鸭绿江流域萨满鼓形制之比较 —— 以“流域”为视角的跨地域萨满音乐研究 ; 跪拜: 一个常规动作的非常规“变奏”等...

标志设计与实战-艺术设计与实践

对标志设计的相关理论和设计方法进行了梳理、 　　注重基本理论与设计训练相结合、 　　以系统论的方法来表述标志的概念、发展历史、设计创意、设计程序与方法和设计应用等内容、 　　对于迅速提高学生标志设计的能力具有相当的实用价值...

字体设计原理

在视觉传达中，文字作为画面的形象要素之一具有传达感情的功能，因而必须具有视觉上的美感。美不仅体现在局部，还是对笔形、结构以及整个设计的把握。文字是由横、竖、点和圆弧等线条组合成的形态，在结构的安排和线条的搭配上，协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律，才能创造出更富表现力和感染力的设计，把内容准确、鲜明地传达给观者，是字体设计的重要课题。字体设计的目的就是用更加科学、严谨、美观的字体构成理论，将错综复杂的设计元素有特色、

商品摄影技法大公开-(案例增强版)

《商品摄影技法大公开(案例增强版)》精选45种极具代表性的商品作为拍摄对象，涵盖了绝大多数种类和材质的商品，按完整拍摄流程安排图解实例，讲解如何使用最少的器材、最小的成本投入来拍出好看、好卖的商品照片。没有专业的单反相机也没问题，只要有支持M手动模式的小型相机，也能胜任多数的拍摄工作。只需按照书中讲解的手法，您就能轻松上手各种商品照片的拍摄，不论面对的是毛茸茸的玩具、科技感十足的iphone智能手机、通透雅致的香水瓶，还是晶莹闪亮的首

爱上玩具相机-LOMO

作为一款潮爆了的独特相机，lomo相机已经成为了无数年轻人的新宠。不用闪光灯，不用调圈，不用对焦，只需轻按一下快门，就可以轻松完成拍摄的过程，但拍出来的照片却仿佛一件艺术品。这样神奇的魔法相机，有几个人能不为之心动呢？无需多想，随意捕捉，拿起相机，想拍就拍，这就是lomo的拍摄态度。正如lomo的本意一样，让我们的生活开放而有魔力。摆脱一切束缚，崇尚自然、随性，这才是真正的生活。如此看来，使用lomo本身不也是一种享受吗？ l

音乐剧重唱教程:一

本书主要选择欧美具有代表性的、其他教材多未收录的经典剧目，有音乐剧《理发师陶德》、二重唱《Pretty women》（美丽佳人）、三重唱《Johanna 》（乔安娜)、四重唱《la amore second me》(我心中的爱)、《 A ggiungi un posto a tavola》(添一把椅子多一个朋友)等。全书剧目经作者精心整理、改编、提炼后使其更具有教学价值和学习意义...

竹轩琐话

本书为艺林掌故随笔集。主要选取了元代的柯九思、吴瓘、吴镇、钱选、高克恭、赵孟頫、黄公望、陈琳、孙君泽、庄蓼塘、吾邱衍，清代的高凤翰、王相、王曰申、吴熙载、吕铨孙，近现代的蒋榖孙、吴湖帆、魏建功、黄裳等，勾稽他们的生平逸事，并涉及与之相关的绘画、篆刻、藏书等艺术实践活动。雅俗兼顾，具有一定的知识性、学术性以及可读性...