扫一扫
关注中图网
官方微博
>
关于“高居翰”检索到 共12种现货商品
出版社：
- 生活·读书·新知三联书店(7)
- 生活·读书·新知三联书店(7)
- 中央编译出版社(2)
- 中央编译出版社(2)
- 生活.读书.新知三联书店(2)
- 生活.读书.新知三联书店(2)
- 北京大学出版社(1)
- 北京大学出版社(1)
- 北京大学出版社(1)
- 北京大学出版社(1)
- 生活·读书·新知三联书店(7)
- 生活·读书·新知三联书店(7)
- 生活.读书.新知三联书店(2)
- 生活.读书.新知三联书店(2)
- 中央编译出版社(2)
- 中央编译出版社(2)
售价：
-
高居翰“中国古代晚期绘画史”(元、明、清)五册套装
¥468.0(7.2折)定价:¥650.0中国晚期绘画整体看来是呈点状分布，常在交接处或转捩阶段消失，如果把它们当做一连串的个别现象是看不出端倪的，必须放在历史的脉络中，才能发现那是大范围中国文化史的一部分。 ——高居翰 针对宋代以后中国绘画发展停滞说，高居翰开启了他的晚期绘画史写作计划。三联版“中国古代晚期绘画史”（元、明、清）所呈现的，是他将中国绘画视为一个有机体而作的宏观式思考。在近四十年的研求体察中，高居翰凭借自身独特的阅画经验与极富才情的历史洞察力，孜孜
-
江岸送别:明代初期与中期绘画(1368－1580)
¥97.3(7.6折)定价:¥128.0《江岸送别》包含一段自成首尾的中国绘画发展段落，始于明初，终于十六世纪末，此时引领明代画坛的风潮似乎已有疲态，正是革故鼎新的好时机。 我在撰写《江岸送别》时，已经变得比较专注于其他的问题，譬如，注意到了以地方派别来归类艺术家的重要性；职业画家与业余画家分野的复杂性；以及在明代画家的社会地位与其画作题材和风格之间，我看到了一些明确的相关性。 ——高居翰 明代初期与中期，服务于南北两京的宫廷院画家以及活跃于浙江、福建和其他地
-
气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格
¥94.7(7.4折)定价:¥128.0我们正是在特具原创性的中国作品里，看出画家受所接触的西洋画影响；甚至说得更确切一点，西洋影响还似乎正是造成其原创特质的重要激素之一。中国的绘画传统太健康、太肯定自己的自足性，故而难为外来的入侵文化所湮没。人类学家的刺激扩散效应观念（stimulus diffusion）或许最能够用来形容中国画目前的这种反应：本土文化撷取了外来的理念与模式，然却赋予其一个新且本土化的内涵，如此，本土文化便被驱向了一个它原先不会发展的方向。 发现西
-
隔江山色:元代绘画(1279-1368)
¥70.6(7.2折)定价:¥98.0元朝正值蒙古人入主中原，也是中国早期与晚期绘画的一大分野。业余文人画家登上画坛舞台，从此改变了中国画史的发展路径，也引发了一场风格上的革命。他们与前人遗留下来的定型格式分道扬镳，为的是具体表达情感与心绪，使山水画成为表现自我的工具，形成了“隔江山色”的典型构景。本书为“中国古代晚期绘画史”计划的肇始之作，在结合画家生平与画作题材的基础上，高居翰以更宏阔的视角探讨各风格传统或宗派的发展脉络，进而观察元代风格革命的本质，以及许多画家的个人
-
致用与娱情:大清盛世的世俗绘画
¥103.6(7折)定价:¥148.0高居翰中国晚期绘画史收官之作，离开其浸研多年的文人画，将注意力集中在传统画论和收藏家不屑一顾的“世俗画”（vernacular painting），是其晚期学术转型的代表作。中国传统画论奉文人山水画为圭臬，将受主顾委托而创作的“世俗画”视为匠人之作，而非“艺术品”，世俗画及其作者也因此少有文字记载。高居翰认为，这些“失语”的、鲜有人关注的世俗画，值得更严肃的研究，也是打开艺术史研究面向的新兴资源。《致用与娱情》通过对120余幅盛清时的
-
隔江山色(元代绘画)1279-1368
¥36.0(9折)定价:¥40.0简介 本书是作者关于中国晚期绘画史写作计划的第一种，探讨元代绘画。元代是蒙古人统治中国的时代，却也是中国文人画发展最具活力与原创性的时代。在蒙古人废科举制度的情形下，读书人面临着变节或失业的两难窘境，很多文人政途不通，转而以为人占卜、代书或绘画为业。本书即讲述了在这个异族统治、志不得伸的年代里，画家如何以绘画来表达自己的看法与心声的故事...
-
不朽的林泉-中国古代园林绘画
¥52.4(7.6折)定价:¥69.0关于园林绘画，此前只有寥寥几本，如台北故宫博物院藏《园林名画特展图录》、董寿琪《苏州园林山水画选》，发行量小，不易寻得，影响有限。而且主要是图录，无论对绘画，还是对园林的阐释都远远不够，更遑论对绘画与园林关系的讨论...
-
-
溪山清远:中国早期绘画史(先秦至宋)
¥278.6(7折)定价:¥398.0此书是在有名艺术史家高居翰教授的系列讲座“ APure and Remote View: Visualizing Early ChineseLandscape Painting”基础上，翻译、整理而来。录制此系列讲座是高居翰去世前的重要工作，凝聚其毕生所学、所悟，完成了他向世人讲述中国古代艺术通史的夙愿。 作者通过细读画作和作品比较，展开对中国古代早期绘画史的系统叙述，分析其如何从“装饰”转向“具象再现”，并在两宋时达到巅 峰，成为
-
图说中国绘画史
¥68.6(7折)定价:¥98.0本书融合了传统汉学及艺术史风格分析的方法，以各时代最具代表性的作品，讨论和分析了中国绘画史的衔接与转变，也尝试将中国绘画的意向和含义与思想史、社会史、经济史的种种因素联系起来，介绍了作者以及诸多行家集体努力而达到的对中国绘画的看法。此外，书中也精选了美国、日本、台北故宫的大量名作，并对它们进行了细致解读...
-
古代画家的日常
¥48.4(5.5折)定价:¥88.0《古代画家的日常：传统中国艺术家的工作与时日》是中国美术史学家高居翰（James Cahill，1926-2014）1991年受纽约哥伦比亚大学版普顿（Bampton）讲座之邀所发表的演讲稿件，后整理成书。没有了讲演形式的时间，本书文字部分已经大大地扩展。本书作者潜心研究中国艺术几十年之久，出版了许多关涉中国古代艺术的重要著作...
-
山外山: 晚明绘画(1570—1644)
¥112.5(7.6折)定价:¥148.0“这就是十六世纪末画坛的处境：浙派可以说早已过气五十年有余；宫廷画院在十六世纪初之后，也未见任何重要画家服务其中；苏州一地虽有职业画家传统，但在唐寅与仇英之后，便无出色大家；而业余文人画传统，则在1559年文徵明谢世之后，急遽地萎弱。此一关键时刻的中国画史，正是本书要探讨的对象。在此一较为晚期的阶段里，由于文献的记载比较完备，我们可以处理一些元代或明代初期所难以探讨的课题。”——高居翰 山外有山，晚明绘画许多不但深具感染力，且极
