《张猛龙碑》，正书，全称《魏鲁郡太守张府君清颂之碑》。碑阳二十四行，行四十六字。碑阴十二列，第一列七行在阴额，第二列二十行，第三列十一行，第四列二十一行，第五列十四行，第六七列各二十一行，第八列十行，第九列二行，第十列三行，第十一列四行，第十二列二十二行。碑额正书，阴文“魏…
…
运动是动画艺术的灵魂，运动规律是动画专业的核心课程，只有掌握了运动规律，才能赋予作品生命力和表现力，动画创作者的创造性才能充分发挥。王亦飞编著的《动画运动规律(高等院校动漫专业系列教材)》结合多年的实际教学经验，深入浅出，结构科学，语言简练，并配有大…
段仲礼是一位旅行摄影师。本书作品按照拍摄地点分为两个部分，国内部分为江山揽胜，作品有四川九寨沟、西藏喜马拉雅、新疆赛里木湖等；国外部分为四海观途，作品有日本北海道等。其作品既有向大师致敬的经典严谨，又有不拘一格的随性生机，霸气里透细腻、空灵里藏丰富。他的摄影作品是拍摄给自己…
本书是一部形象的地方史志，通过这些陈年旧影，可以回顾长沙这座城市遥远的从前，藉以跨越历史长河，冲破时空局限，领略其旧时风采，重睹她昔日的容颜。…
本书通过摄影理论与实训项目相结合，探索出照相机的构造和使用奥秘，以及在拍摄中如何有效地控制好照相机，如何掌握好构图、用光的原理等。…
2019年1月初起，《设计》杂志基于设计产业发展所涉及的领域陆续采访了来自学术界、产业界、社会组织、政府机构等的100多位专家和行业领军人物，内容涉及领域广且重点突出，具有实践指导意义和理论贡献，受到了设计从业人员的认可。本系列丛书将其中精彩内容精编合集，旨在当代设计理论和实践发展…
本书共6章，内容包括：视觉的形式法则、点、线、面、体构成、基本单元形与骨骼、平面构成及其应用、设计实践中的平面构成等。…
《身边的设计史 为坐而做——41把椅子的故事》是《身边的设计史》的一个分册，讲我们身边具有意义、具有影响力、甚至是值得使用的和收藏的设计产品，从衣食住行开始，延伸到各个方面，配上手绘插图和照片，希望大家从轻松的阅读中学习到这些设计的背景和故事。设计是为生活的，而生活不是活…
“身边的设计史”系列丛书的第一本——《为了光明·40个灯具的设计计》以现代设计史为出发点，选取趣味无穷而时常被人们忽视的“灯具”，讲述不同时空中这个物品设计和使用的来龙去脉，表达出丰富的趣味性和知识性，使人们在轻松地阅读中愉悦地获得“营养”。本书还给广大读者有一个惊喜，…
本书将着眼包装的绿色化设计表现, 通过图片展示, 配合背景介绍, 阐释设计创意方法、过程, 分析绿色指标等综合介绍, 让读者通过优秀包装来理解食品绿色化包装的趋势和表现, 引导产品厂商企业和从事包装设计的行业人员对绿色包装的关注。…
《设计史：20世纪日常物品的设计、思想与理论/中国高等艺术院校精品教材大系》作为专注于20世纪的设计历史，《设计史：20世纪日常物品的设计、思想与理论/中国高等艺术院校精品教材大系》将现代设计史的论述，始于20世纪初成立的德国制造联盟及其对于标准化与批量化的讨论，并非生硬地想要否…
本书分为五章, 内容包括: 晚明文人设计批评的背景、晚明文人对设计的审美批评、晚明文人对设计的价值批评、晚明文人设计批评的方法等。…
本书主要包括第一章使命与思考，第二章认知的游戏，第三章狂欢的理性，第四章意境融合，第五章消失的假象，第六章以色彩的名义加以补充等内容。…
这本《250个陶瓷创意设计秘籍》(作者贾克奎？阿特金)将从创作思路和操作技法等方面(包括一些假定的细节)作介绍，书中的内容会令你的创作事半功倍，引导你去构思一些更加富有创造性的作品。你可以依照书中的图例及文字说明一步步地进行操作，尝试各类技法。每一个章节都按照特定的次序进行编排：…
招贴设计是当下社会应用广泛的实用设计之一。本书编写的宗旨在于立足于设计专业及应用型人才的需要，将艺术理论与实践操作相融合，深入浅出的给读者一个完整、清晰的设计思路，同时，通过案例分析，以直观的形式，使读者掌握招贴设计最基本的原理以及招贴完整的设计流程。…
《艺术的故事》《哲学的故事》……面对这些经典的著作，《设计的故事》该如何呈现给读者？为了精益求精，作者数易其稿，设计师反复修改，编辑严格把关，*终这本历时五年写作、近二十万字、四百余幅精彩图片的著作以极其质朴而又极富现代感的面貌问世。全书以颠覆性的倒序手法，逐次…
《标志设计(高等院校设计专业系列教材)》是作者王建辉二十余年设计实践和教学经验的总结。本书涉及了较为系统的理论知识，文字精炼、易懂。同时分门别类精选了现代最新标志图例三千多幅，是一本”图典式的教科书”，这是与国内现有标志书籍的不同之处。总之，重学术、重方法、重实践是本书的特色…
本书为平面设计系列教材之一，内容包括平面设计方面的定义概念、理论阐述、图片展示等。…
《中国现代设计与包豪斯》研讨会邀请到国际顶尖的包豪斯专家，中国大陆及港澳台地区的专家一起讨论、研究、反思“中国与包豪斯”这个问题。同时，通过研讨会的举办，培养学生开阔的国际视野，与美国、德国、中国港澳台地区和国内更多院校建立良好合作关系，推动汕头大学国际化教育模式的发展。我…
《高等教育“十二五”全国规划教材·高职高专艺术与设计类教材：色彩构成》均以国内高职高专艺术与设计专业的一线教育专家为主力作者，充分契合艺术与设计教育改革的需要，致力于培育能够和艺术与设计产业无缝对接的人才。在结构上，以教材的学术性、系统性为基础，综合了教辅书的功能性与…
《高等教育“十二五”全国规划教材·高职高专艺术类教材：环艺设计手绘表现》的特点是：首先在掌握艺术设计基本理论和绘画与装饰概念的基础上，学会空间造型与色彩训练，即学会室内外空间透视图画法，并完整地反映、表现出建筑室内外空间造型与色彩设计，最终掌握手绘艺术表现技法。教材注重…
作者张光荣长期从事高职院校的艺术与设计专业的基础教学和研究工作，积累了丰富的教学和实践经验。 《色彩基础》不仅收入名师及名家的示范作品，同时也展示了在本教程指导之下出品的优秀的学生作业，对于教授者及学生均有更为直观的示范意义。…
这本《产品设计图学》由薛刚和张诗韵主编，唐蕾、孙冬梅和林英博编著，全书整合透视学，制图学、cad软件的教程，探索图学原理在设计实践中的应用，展开具体工具和方法的组合训练，主要解决产品设计表达中的技术说明图与施工图表达。教程共设九章和三个阶段，从图学原…
本书以大量的图例和注解对理论内容加以佐证，总结了图形设计艺术的实质规律。内容涵盖了传统的造型艺术、艺术设计以及新兴的动漫、游戏、新媒体等学科，并从理论到实践全面辐射艺术与设计的各个领域与层面。内容包括：图形概述、图形的表达形式、图形中的修辞、图形的组构方法、图形的表现技法等…
概念传达和形式表现是图形设计课程学习的两大内容，二者也是视觉传达设计的核心，因此图形设计成为视觉传达设计中最重要的课程之一。 《图形创意》的作者王建辉有着丰富的教学经验和创作能力。本书特点是重视图形设计的理论性和应用性，采用比较分析的方法把图形设计与符号语言、现代…
在高等艺术设计院校(系)的课程体系内，《立体构成》属于设计基础课程，是工业设计、环境设计、视觉传达设计、服装设计等艺术设计专业的必修课之一。大多数成人高校的艺术设计专业也将其列为必修课程。通过对立体构成的教学，训练学生创造立体形态的构思能力，培养对立体的感…
翟幼林主编的《设计基础——空间设计初步》是一本用于建筑与环境艺术、展示设计、室内设计、景观设计、建筑装饰等专业学科的通用型教材。注重各专业与诸课程的共性，强调课程间的理论、知识、方法的交叉渗透和连续贯通。教材编写从学生角度出发，以认识空间和空间设计的过程为主线，是从形态构成…
